Экспресс-тур Tunnel of Love — концертный тур Брюса Спрингстина с участием группы E Street Band with the Horns of Love , который начался в конце февраля 1988 года, через четыре с половиной месяца после выпуска альбома Спрингстина Tunnel of Love в октябре 1987 года. . Значительно короче по продолжительности, чем большинство туров Спрингстина до или после, они давали ограниченные выступления в большинстве городов, что способствовало высокому спросу. В итоге тур собрал 50 миллионов долларов США, не считая товаров. Шоу проходили на аренах США и стадионах Европы. Историческое выступление в Восточном Берлине состоялось 19 июля 1988 года.
«Туннель экспресса любви» был разработан, чтобы дезориентировать публику Спрингстина. Шоу началось театральным выходом, появилась духовая секция, участники группы были расставлены со своих привычных позиций, а спонтанность на сцене была сведена к минимуму. Сет-листы были необычайно статичными, и многие из самых популярных концертных номеров Спрингстина вообще были опущены. Вместо этого на концертах были представлены би-сайды и отрывки Спрингстина , а также исполнения других песен малоизвестного жанра. Критическая реакция на концерты в целом была положительной, с некоторыми неоднозначными отзывами, а публика иногда была сбита с толку.
В шоу участвовала бэк-вокалистка Патти Шиальфа , выдвинутая в центр внимания как объект презентаций сексуальной тематики, которые считались необычными для Спрингстина. Это, в сочетании с суровым характером многих песен Tunnel of Love , привело к предположениям, что брак Спрингстина с Джулианной Филлипс был проблемным. По ходу тура появились новые визуальные свидетельства того, что Спрингстин и Шиальфа стали парой, его расставание с Филлипсом было официально подтверждено, и впервые Спрингстин стал предметом ярости таблоидов. Спрингстин и Шиальфа в конце концов поженились, и шоу Tunnel of Love Express были последними полноценными выступлениями Спрингстина с E Street Band за одиннадцать лет.
Тур состоялся через четыре с половиной месяца после выхода альбома Спрингстина « Tunnel of Love» 1987 года , который хорошо продавался, хотя и не достиг уровня блокбастера, свойственного его предшественнику « Born in the USA» , на который альбом был отчасти контрреакцией. – и уже выпустил хит-сингл « Brilliant Disguise ». [1] [2] [3] [4] Частично необычная задержка отражала двойственность альбома; Спрингстин сначала записал его самостоятельно, а затем были дублированы некоторые партии E Street Band. [2] Действительно, Спрингстин и группа начали отдаляться за предыдущие два или три года, редко разговаривая между собой. [5] Спрингстин подумывал поехать в сольный тур, и его руководство предварительно забронировало залы на 3000 мест по всей стране; [3] однако в конце концов он отказался от этого подхода, посчитав, что тон получившегося шоу будет слишком мрачным. [3]
О туре было официально объявлено 6 января 1988 года. [6] Один из немногих туров Спрингстина, получивших официальное название, часть «Экспресс» имела более короткую продолжительность - примерно половину его типичной продолжительности - и более короткое пребывание в любом конкретном месте. , обычно всего одна или две ночи.
Этап тура по США проходил на аренах , [7] начиная с 25 февраля в Worcester Centrum и продолжаясь 43 концерта. На двух крупных рынках, на спортивной арене Лос-Анджелеса и в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке , проводились пятидневные киоски ; выступления на последнем завершили американский этап 23 мая. Европейский этап начался 11 июня на Стадио Комунале в Турине , Италия, и продолжился 23 выступлениями на стадионах , завершившись туром 4 августа в Барселоне , испанском Камп Ноу . [8]
Тур стал первым, в котором Спрингстин не выступал в своем родном штате Нью-Джерси ; Слухи о том, что он отыграет там специальную серию концертов по возвращении с европейского этапа, оказались необоснованными. [9] [10]
Концерты Спрингстина, начиная с его самого начала и вплоть до чрезвычайно популярного тура Born in the USA Tour, представляли собой линейное развитие, по сути, одного и того же шоу, масштабируемого до все больших и больших высот. Очевидно, добившись в этом отношении всего, что мог, и чувствуя, что тур «Рожденный в США» сделал слишком много, Спрингстин попытался изменить направление. [3] [4] [11] Как позже написал Спрингстин в своих мемуарах 2016 года : « Tunnel был сольным альбомом, поэтому я хотел, чтобы тур не сравнивался с нашим туром по США ». [12] «Туннель Любовного Экспресса» был, как позже написал рок-автор Джимми Гутерман, «туром, призванным дезориентировать». [13]
Спрингстин дополнил E Street Band духовой секцией из пяти человек под руководством Ричи «Ла Бамба» Розенберга . [4] Широко известные как The Miami Horns , они недавно выступали в барах на берегу Джерси под названием La Bamba and the Hubcaps [4] и в этом туре были объявлены как Horns of Love. [14] [15] Это дополнение к группе будет одновременно хорошо заметным и слышимым. (Спрингстин хотел носить с собой оркестр из десяти человек с духовой секцией еще во времена, когда он еще не существовал на E Street, в группе Брюса Спрингстина, но раньше не мог себе этого позволить. [16] ).
Декорацией сцены служил гобелен с изображением Адама и Евы в Эдемском саду . [17] Выход группы на сцену, прежде случайный, теперь был тщательно продуманным и стилизованным. Он был создан, чтобы имитировать посетителей ярмарки, въезжающих на карнавал, [11] а помощник Спрингстина Терри Маговерн играл билетера у ворот возле зловещего и предвещающего знака, на котором было написано: [1]
Это темная поездка
(На одной из продаваемых футболок тура было написано: «Это не темная поездка», но, как написал тогда газетный рецензент, а позже написал фанат, который позже стал автором, это была ложь. [18] [19] ) Рой Биттан уже играл на синтезаторе, когда играло расширенное вступление к " Tunnel of Love ". Участники группы выходили на сцену по двое, взяв билеты у Маговерна, каждый (с помощью профессионального костюмера) был одет более нарядно, чем на предыдущих турах: [2] Макс Вайнберг и Дэнни Федеричи , Гарри Таллент и Нильс Лофгрен , духовая секция. . Следующей появилась Патти Шиальфа в узкой мини-юбке , [20] пышными волосами и с кучей воздушных шаров в руках: еще одно предзнаменование. Заняв свои позиции, участники группы приступили к исполнению песни. [21] Предпоследним вошел Кларенс Клемонс с единственной розой в зубах. Спрингстин появился последним, одетый в брюки, куртку и белую рубашку, которая отличалась от его прежнего образа в джинсах и банданах, соответствовала образу, сфотографированному Энни Лейбовиц с обложки альбома Tunnel , и подчеркивала большую формальность того, что должно было произойти. [11] [22] [12] После появления традиционные позиции группы на сцене поменялись местами: [13] теперь Клемонс был справа, Биттан слева и так далее; Вайнберг переместился из центра в сторону, а бэк-вокалист Шиалфа с заднего стояка на передний, где находился Клемонс. [4] Спрингстин заявил, что это является свидетельством его желания встряхнуть ситуацию, когда начались репетиции: «Первое, что я сделал, это заставил всех встать в другом месте». [4]
Музыка самого шоу стала отклонением, и шоу в целом стало более приглушенным, чем в прошлом, [11] а возвращение на арены сделало шоу более доступным. [23] Но в то же время постановка была более стилизованной и хореографической, чем в любом туре раньше. [21] Рок с влиянием кантри и серьезные баллады нового альбома не были идеальным сценическим материалом. [22] Зрители ожидали, что откроется угрюмый «Туннель любви», но второй слот, который в прошлые годы был заполнен такими известными зажигательными песнями, как « Badlands », « Out in the Street » или « Prove It All Night » , — теперь это был « Be True », малоизвестная, легковесная сторона B [22] к неудовлетворительному синглу 1981 года « Fade Away ». Тема шоу была быстро определена — исследование отношений, часто неудачных и неприятных, как и в случае с альбомом. [1] Длинное вступление к " Spare Parts " под тихую фортепианную аккомпанемент Роя Биттана подтвердило сложную обстановку песни. [4] [24] Повсюду присутствовала театральность. Измученное исполнение библейского «Адам воскресил Каина», сидя на скамейке в парке с Клемонсом в длинном прологе к «All That Heaven Will Allow», [25] всюду звучала духовая часть. пикируя, покачиваясь и выполняя все сценические трюки, известные духовым группам.
Появилось множество песен (обычно восемь или девять) из Tunnel of Love , [26] , но доминирование неясностей, би-сайдов и отрывков продолжалось, [4] [27] с немедленным откликом аудитории, принесенным в жертву тому, что могло быть более медленным. но более глубокое понимание. [20] Спрингстин сказал: «Идея этого тура состоит в том, что вы не будете знать, какая песня будет следующей. ... [Шоу кажется мне] по-настоящему новым, по-настоящему современным. Я думаю, некоторые люди будут с этим бороться. немного. Но это нормально». [4] Некоторые фанаты беспокоились, что Спрингстин выглядел так, будто ему уже не так весело на сцене, как раньше. [28] В первом выпуске была песня «Roulette», ранее не издававшийся номер из сессий The River , посвящённый аварии на Три-Майл-Айленде , [27] (которая была в паре с «Seeds» предыдущего тура, чтобы придать личным переживаниям элемент социологической тоски). ). [29] Во втором сете Спрингстин принял образ телеевангелиста или профессионального борца, [25] исполнил «Я трус», римейк малоизвестного местного детройтского хита Джино Вашингтона 1964 года «Джино трус», [ 29] 30] [12] и «Part Man, Part Monkey», никогда ранее не услышанная, написанная Спрингстином квази-регги ода суду над обезьянами Скоупса в исполнении Микки и Сильвии « Love is Strange ». [30] Аудитория была в недоумении. [17] [27]
Полностью исчезли несколько самых популярных номеров Спрингстина и традиционные концертные боевые кони: « Badlands », « Земля обетованная », « Громовая дорога », « Страна джунглей ». [3] [14] Спрингстин сказал в начале тура: «Когда я пошел готовить это шоу, я сказал:« Ну, а какие песни были краеугольным камнем того, что я сделал? Я автоматически откладываю в сторону». [3]
Первый сет завершился парой блокбастеров « Война » и « Рожденный в США »; по сравнению с открытием концертов последнего во время тура Born in the USA Tour , теперь оно служило подведением итогов личной борьбы и противодействием любым ошибочным представлениям о патриотическом предназначении песни. [4] [30] Первые полтора часа шоу не содержали никаких отрывков из альбомов Спрингстина до « Born in the USA», кроме «Adam Raising a Cain». [22] Ближний сет, позицию, которую долгое время занимала « Розалита », пока ее не вырезали во время тура «Рожденный в США», теперь занимала довольно малоизвестная, с привкусом придорожной закусочной и горячо играемая, написанная Спрингстином, но- Джоан Джетт - записал " (Just Round the Corner to the) Light of Day " (он будет занимать эту позицию во время групповых туров Спрингстина до конца 2000 года). [21] [23] [24]
Выход на бис начался с фирменной песни Спрингстина « Born to Run », полностью переработанной и медленно исполненной Спрингстином соло на акустической гитаре и губной гармошке , с меланхоличным чувством, [23] [24] , хотя и с группой, стоящей позади него, [21] иногда в конце публика подпевает «эй-эй». Спрингстин каждый вечер предварял эти выступления вступлением в одном и том же духе: [31] «Прежде чем мы отправились в тур, я сидел дома, пытаясь решить, что мы собираемся здесь делать на этот раз. петь и говорить тебе». Подробно описав, как он пришел к написанию «Рожденного бежать» полтора десятилетия назад, он сказал, что за явная тема эскапизма скрывались более глубокие поиски связей и места, которые его главные герои могли бы назвать своим домом. Теперь для Спрингстина это означало место глубоко внутри себя. [14] [31] В заключение он сказал: «Я хочу спеть эту песню сегодня вечером для всех вас, желая всем сердцем благополучной поездки домой». [4] [32]
После этого Спрингстин, наконец, вернулся к нормальной жизни, и последние полчаса шоу превратились в оптимистичную, искупительную сцену, которую The New York Times описала как «громкий, сотрясающий шлакоблоки юбилей». [18] [33] Были представлены такие топовые хиты, как « Hungry Heart » и « Glory Days » (оба с тяжелыми партиями из духовой секции) [17] и даже, на втором бисе, воскрешение пары ветеранских номеров. выпал в середине тура Born in the USA Tour, "Rosalita" и "Detroit Medley". [4] [17] Спрингстин рассудил, что « Дьявол в синем платье » последнего на самом деле был заключительным моментом шоу, поскольку «уловка» сопоставления серьезного, эмоционального содержания с захватывающим развлечением была реализована. [4] Но эти последние два также исчезнут на последних этапах американского этапа, а второй выход на бис будет наполнен еще большей региональной неясностью, такой как песня The Sonics « Have Love, Will Travel » и маловероятные попытки Роя Орбисона . с " Плач ". Выходы на бис также продемонстрировали давний интерес Спрингстина к соул-музыке, продемонстрировав аранжировку Перси Следжа 1967 года на песню Элвиса Пресли « Love Me Tender », « Sweet Soul Music » Артура Конли и давнюю песню Эдди Флойда . Подними свою руку ". [27]
В целом шоу длилось чуть меньше трех часов, что на час короче, чем то, к чему публика привыкла благодаря Спрингстину. [22] Сет-листы во время тура были необычайно статичными, [20] [21] [22] это обдуманное решение Спрингстина, который считал шоу «целенаправленным и конкретным». [4] Также помогло отсутствие необходимости давать несколько концертов на многих площадках, хотя некоторые из верующих [34] ездили в несколько городов, чтобы увидеть тур. В первые недели часто за вечер менялась только одна песня; двухдневное свидание в Philadelphia Spectrum не принесло никаких изменений, что весьма необычно, особенно на родных территориях Спрингстина. [22]
Во время последующих выступлений в рамках европейского этапа сет-листы начали меняться, время от времени появлялись неожиданные дополнения. [9] Начали появляться «Badlands», а пару раз — «Thunder Road», [22] в то время как вступления к песням в стиле телеевангелистов были исключены из-за отсутствия культурного контекста. [25] Многие американцы на западногерманском шоу во франкфуртском Вальдштадионе размахивали флагами во время исполнения песни «Born in the USA» в присутствии посла США в Германии Ричарда Берта . [35]
Самым необычным из европейских шоу было шоу в Восточном Берлине 19 июля 1988 года, примерно за 16 месяцев до падения Берлинской стены . Он был организован социалистическим молодежным движением « Свободная немецкая молодежь» в попытке снять некоторую напряженность среди молодого населения Восточной Германии путем привлечения одного из самых популярных западных музыкантов. [36] Другие западные рок- и поп-звезды, такие как Джо Кокер , были привлечены в рамках этих усилий, которые начались в 1987 году. [37] Государственная газета Neues Deutschland, в частности, превозносила Спрингстина как американца из рабочего класса, который « нападает на социальные несправедливости и несправедливость на своей родине». [38]
Шоу проходило на велосипедной дорожке Radrennbahn Weißensee , вдали от Стены (предыдущие концерты Pink Floyd и Майкла Джексона, проведенные на западной стороне Стены, доставили силам безопасности Восточного Берлина проблемы с удержанием молодежи на восточной стороне, чтобы послушать музыку). ). [36] По первоначальным сообщениям новостей, на мероприятии присутствовало около 160 000 фанатов. [38] Это составляло практически один процент всего населения Германской Демократической Республики. [39] На тот момент это была самая большая аудитория за всю карьеру Спрингстина [40] и самая большая аудитория, когда-либо посещавшая рок-концерт в ГДР. [38] Большая часть концерта транслировалась в прямом эфире как по государственному телевидению, так и по радио, [39] хотя качество телетрансляции было шатким. [36] В то время как некоторые западные артисты не принимали местную валюту марок дер ГДР и, таким образом, не выступали в ГДР, [36] Спрингстин это сделал, и ему заплатили 1 000 000 марок дер ГДР за выступление, а также еще 340 000 марок дер ГДР. за телевизионные права. [37]
Спрингстин изменил сет-лист по этому случаю, впервые открыв «Badlands» на «Экспрессе» [41] и дебютировав в турне с «Promished Land». Прежде чем сыграть « Колокола свободы » Боба Дилана , Спрингстин заявил на фонетически произнесенном немецком языке: «Я хочу сказать вам, что я здесь не за или против какого-то определенного правительства, а для того, чтобы играть рок-н-ролл для вас, жителей Восточного Берлина. ...в надежде, что однажды все барьеры будут разрушены». [39] Чиновники ГДР воспользовались задержкой записи , чтобы удалить слова Спрингстина в передаче. [39] [42] Шоу стало одним из самых политически значимых моментов в карьере Спрингстина. [39]
Со времени первых сообщений некоторые оценки размера толпы были увеличены, часто до 250 000 [37] или 300 000 человек. [36] [41] Интернет-плакаты предъявили претензии до 500 000; Немецкая общественная телекомпания Deutsche Welle написала: «Было продано 160 000 билетов, но говорят, что праздновала толпа в 500 000 человек…» [43] В любом случае, затраты на организацию мероприятия и других концертов с западными звездами привели к У «Свободной немецкой молодежи» заканчиваются деньги, и ей приходится субсидироваться из специального государственного фонда. [37]
В 2013 году Эрик Киршбаум, берлинский журналист, опубликовал свою книгу « Раскачивая стену: Берлинский концерт, который изменил мир» , в которой утверждается, что концерт Спрингстина был сигнальным событием в процессе, приведшем к Мирной революции , падению Германии. Стена и Die Wende . [36] Герд Дитрих, профессор истории в Университете Гумбольдта , сказал, что «концерт и речь Спрингстина, безусловно, внесли большой вклад в события, приведшие к падению стены. больше перемен… Это показало людям, насколько они на самом деле заперты». [36] [41] Томас Вильке, изучавший влияние популярной музыки в Восточной Германии, сказал: «Это была тема для обсуждения в течение некоторого времени после этого. После этого в Восточной Германии явно возникли другие чувства и другие настроения». концерт." [36]
Начиная с первого релиза Tunnel of Love , были слушатели, которые задавались вопросом, указывают ли некоторые из мрачных изображений межличностных отношений на альбоме на то, что брак Спрингстина с актрисой и моделью Джулианной Филлипс в 1985 году находился в беде. [44] Другие, однако, предостерегали от таких интерпретаций, указывая, что альбом Спрингстина 1982 года « Небраска» был полон ярких историй о массовых убийцах и других преступниках, о которых Спрингстин явно не имел личного опыта. [44] [45] Музыкальный обозреватель Los Angeles Times Роберт Хилберн , беря интервью у Спрингстина в начале тура в Вустере, написал, что «Спрингстин казался чрезвычайно удобным, сидя на диване со своей женой в гримерке – картина, которая, казалось, противоречила предположение, что песни о беспокойном романе Tunnel of Love отражают признаки проблем в его собственном браке». [3]
Помимо всего остального, «Туннель любви» отличался от Спрингстина первой попыткой откровенной похоти [27] из вступительной «Туннеля любви», где он и Шиальфа пели щека к щеке, почти соприкасаясь губами. микрофон, на другие цифры, такие как «Частично человек, частично обезьяна». [30] Центральным элементом второго сета стала восьмиминутная переработка одной из непринужденных рок-композиций The River «You Can Look (But You Better Not Touch)». Теперь он был переработан в стиле рокабилли , с полупроизнесенным, полуспетым вступлением, подробно описывающим разочарования молодежи вплоть до культовой машины, припаркованной с подругой на переулке влюбленных. Выходит духовая секция без духовых инструментов, чтобы исполнить синхронный танец [30] и спеть призыв-ответ. Из-за кулис выходят Шиальфа и две женщины, три соблазнительницы для шестерых собравшихся мужчин. Они кружат друг вокруг друга, пока Спрингстин поет «You Can Look», держа микрофон под поясом между строк. Наконец песня заканчивается, когда Спрингстин и Шиальфа смотрят друг на друга. Спрингстин возвращается к ударной установке, где стоят поднос с водой и губка. В прошлых турах это был классический момент безжалостного шоумена Спрингстина; он протирал голову губкой, глотал воду и брызгал ею на сцену, восстанавливая силы, чтобы продолжать играть еще несколько часов. Однако теперь он взял губку, вытащил штаны за пряжку ремня и выдавил воду себе в промежность. Возможно, это было ручным по меркам Принца или Мадонны того времени, но для Спрингстина и его аудитории черта была перейдена.
Newsday написал: «Насквозь мокрый во время выступления «Part Man, Part Monkey» - которое является самым сексуальным посланием, которое Спрингстин когда-либо транслировал вживую, - Спрингстин буквально кипел». [27] Усиленное глубокое дыхание. [27]
Все это стало большим изменением для Шиальфы, которая оставалась в тени во время своего первого тура Born in the USA Tour 1984–1985 годов . В начале тура она сказала в интервью о своей новой роли: «Брюс уговаривал меня и убеждал достичь цели. Он был очень терпелив, очень хотел учить. Он очень доверял мне... Я чувствую себя настоящей». полная работа с ним на сцене. Кажется, что на мгновение с тобой не может случиться ничего плохого. Это чудесный компромисс. Каждую ночь ты переживаешь все эмоции». [46] Тур вскоре оказался для нее настолько напряженным, что она начала глотать молочные коктейли , пытаясь восстановить потерянный вес до своего роста 5 футов 8 дюймов и 117 фунтов. [47]
Но в «Туннеле Любви-Экспресса» было нечто большее, чем то, что планировал Спрингстин. [32] На сцене Шиальфа теперь стал основным вокальным партнером Спрингстина (в прошлом эту роль играл покойный Стив Ван Зандт ), а также основным противником (заменив Кларенса Клемонса ), [48] и в этом и других числах То, как Спрингстин и Шиальфа приближались друг к другу, и то, как они держали свои тела во время совместного пения, сделали их разыгрывание центром шоу прямо с вступительной части «Tunnel of Love». [30] [46] [49] [50] Биограф Спрингстина Дэйв Марш позже писал об искрах, летящих от взаимодействия: «Вы могли бы списать это только на музыкальную магию… если бы вы были тупы, как дверной стопор», и сказал, что даже те, кто не обращает внимания, не могли пропустить значение языка тела во время выступления на " One Step Up ", в котором мужчина перечисляет метафоры неудавшейся любви в его браке, выражает отсутствие желания найти ее снова, и начинает окидывать блуждающими глазами. [49]
Таким образом, слухи об участии Спрингстина и Шиальфы ходили с самого начала тура. [40] Подозрение и подтверждение появлялись поэтапно. Филлипс сначала путешествовал с туром и даже танцевал на сцене во время "You Can Look", но временами за кулисами выглядел потерянным и одиноким; Затем она ушла (очевидно, чтобы попробовать себя или сняться в фильме, который по-разному называется «Сладкая ложь с Тритом Уильямсом» , «Спасение Флетча» с Чеви Чейзом или «Глубокая кожа» режиссера Блейка Эдвардса ). [46] [51] [52] [53] Спрингстин и Филлипс провели годовщину свадьбы 13 мая отдельно. [54] Во время концертов в Мэдисон-Сквер-Гарден в середине мая фанаты и нью-йоркские газеты начали замечать, что Спрингстин не носил на сцене обручальное кольцо. [44] [51] [54]
Заголовок журнала National Enquirer гласил: «Брак Брюса Спрингстина в беде», а вскоре, 9 июня, газета USA Today спросила: «Брюс на свободе?». [44] Руководство Спрингстина первоначально отказалось от каких-либо комментариев. [44] Европейская часть тура началась в Италии с тремя концертами в середине июня в Риме. Папарацци поймали Спрингстина и Шиальфу, прижимающихся друг к другу в нижнем белье (иногда называемом ночными рубашками) на балконе Рима на одной фотографии и одетых, но отдыхающих вместе на одном шезлонге с напитками в руке на другой. [5] [40] [46] [55] Итальянская газета написала: «Нет никаких сомнений… Патти и Брюс действительно любят друг друга». [46] Бульварная лихорадка шла полным ходом. [49] [56]
17 июня публицист Филлипса официально подтвердил, что Спрингстин и Филлипс расстались. [46] [54] Внимание не убавилось; К тому времени, когда турне достигло Франции, фотографы уже снимали, как Спрингстин и Шиальфа гуляли рука об руку по парижским улицам или валялись на траве в одном из городских парков. [57] [58] Когда шоу достигло стадиона «Уэмбли» в Лондоне, газеты на Флит-стрит были озабочены оценкой того, действительно ли эти двое были предметом обсуждения: как сообщила USA Today , The Star и News of the World сказали, что да, The Daily Mail была неуверен, в то время как Sunday Mirror опубликовала фотографию Спрингстина, пристально смотрящего на свою гитару, и заявила, что это была единственная любовь в его жизни. [59] События вокруг Спрингстина стали поводом для шуток на ночных ток-шоу в США [60]
Позже в том же месяце руководство Спрингстин уточнило, что причина заключалась в том, что они просто разошлись, и категорически опровергло сообщения таблоидов о том, что свою роль сыграли потребности ее карьеры или разногласия по поводу рождения детей. [54] Впоследствии Филлипс сказал то же самое в интервью журналу Us . [53] 30 августа Филлипс подал на развод, который был окончательно оформлен в марте 1989 года. [5] Позже Шиалфа сказал об этом периоде: «Я просто подумал, что не могу этого вынести… Мы с Брюсом встретились. , это было очень неспокойное время». [56] Сам Спрингстин сказал: «Моя первая жена — один из лучших людей, которых я когда-либо встречал. Она милая, умная — замечательный человек. Но мы были совершенно разными, и я понял, что не знаю, как жениться». " [61]
Опрошенные английские фанаты неоднозначно отреагировали на романтические события, [59] в то время как опрошенные американские фанаты, выразив некоторую симпатию и беспокойство по поводу участников, в целом считали, что личная жизнь Спрингстина была его делом. [45] Некоторые принадлежали к лагерю, который с самого начала никогда не считал Филлипса подходящим соперником для Спрингстина. [45] [53] [58] [62] Другие были удивлены тем, что Спрингстин оказался в центре запутанного и нескромного любовного треугольника . [58] [60] Некоторым женатым фанатам не нравилось, казалось бы, бесцеремонное поведение Спрингстина, даже если они не одобряли Филлипса, а некоторым давним фанатам не нравилось узурпирование Шиальфой сценической роли Клемонса. [48] С другой стороны, некоторые фанатки были рады видеть, что их кумир снова доступен. [60] Не было немедленного падения продаж альбомов Спрингстина или его трансляции по радио. [60]
Два основных органа сторонников Брюса в то время, журнал Backstreets Magazine и «Линия партии Спрингстина» (телефонный предшественник фан-групп Спрингстина и списков рассылки в Интернете), вообще ничего не сказали о развитии событий. [45] Музыкальный писатель Дэвид Хинкли сказал, что, хотя Спрингстин никогда не позиционировал себя как герой или образец для подражания, он, тем не менее, построил узы веры со своими фанатами вокруг идеи поступать правильно. Хинкли задавался вопросом, сможет ли Спрингстин «вернуть верных». [28] Музыкальный писатель Гэри Графф сказал, что, поскольку Спрингстин пропагандировал «жёсткость и решение проблем», это сделало его семейную неудачу «особенно интригующей» для публики. [60] Этот роман продолжал привлекать внимание знаменитостей и прессы супермаркетов, в конечном итоге в журнале Woman's World появилась длинная статья , в которой цитировалась Джудит Куриански, психолог и ведущая телевизионного ток-шоу, о том, что Спрингстин переживает кризис среднего возраста. . [58] Квазиофициальный биограф Спрингстина Марш позже напишет, что расставание произошло в начале мая, в конце части американского этапа Западного побережья, [49] в то время как статья журнала Us , основанная на интервью Филлипса, поместила его где-то между ранние этапы тура и годовщина пары 13 мая. [53] Независимо от того, когда именно распался брак и начались новые отношения, у широкой публики сложилось впечатление, что Спрингстин был бессердечным человеком, изменяющим своей жене за океаном, Филлипс был унижен, а Шиалфа была «другой женщиной». . [49]
Поиск более глубокой личной связи, о котором Спрингстин упомянул во время своего представления «Рожденного бежать», заставил его в интервью во время тура сравнить свою известность и положение с славой и положением Элвиса Пресли и Майкла Джексона . [4] Но его стремление подорвать славу эпохи «Рожденных в США» с помощью более приглушенного альбома и менее масштабного тура закончилось самым неожиданным образом. [63]
Из-за ограниченного количества концертов в каждом городе и продолжающейся популярности Спрингстина в период 1984–86 годов билеты было трудно достать. [64] Длительное ожидание возможности купить билеты было обычным явлением. [64] [65] Это было в эпоху «засадной распродажи», когда часто не сообщалось заранее о том, когда билеты поступят в продажу (или раздавались браслеты за право приобретения билетов). [34] [66] Это было особенно актуально для этого тура, так как в некоторых местах, например, в Нассау Колизей, билеты поступили в продажу гораздо ближе к дате мероприятия, чем обычно. [67] Так, например, за несколько недель до концертов в Нью-Йорке несколько десятков фанатов собирались в крупных торговых точках Ticketmaster по субботам утром, слушая портативные радиоприемники с мыслью, что что-то может происходить прямо сейчас . Чаще всего ничего не происходило, и диск-жокей рок-радио потом подтверждал, что в этот день билеты в продаже не поступят. Или фанаты собирались возле кассы Centrum в Вустере, надеясь, что в этот день внезапно раздадут билетные браслеты и, если таковые будут, их неожиданно вознаградят. [34] Альтернатива покупке билетов по телефону, как только они поступят в продажу, часто оказывалась бесплодной. [10]
Несоответствие между спросом и предложением означало высокие цены для спекулянтов: билеты на концерты Nassau Coliseum на Лонг-Айленде стоимостью 22,50 доллара стоили от 100 до 400 долларов [64], а другие представления также были дорогими. [10] [19] Полиция под прикрытием работала на парковках, чтобы попытаться обуздать эту практику. [64] Фанаты со всего Огайо и некоторых частей Индианы посетили концерты Richfield Coliseum в Кливленде , причем некоторые из них платили спекулятивные цены. [23] Фанаты в Рокфорде, штат Иллинойс, организовали (безуспешно) петицию, чтобы заставить Спрингстина добавить их город в маршрут тура. [68]
Билеты на три стартовых концерта в Вустере были распроданы за два часа [66] (место открытия тура было выбрано для открытия тура, подумал менеджер места проведения, потому что регион Новой Англии дал очень положительный отклик на турне Born in the USA Tour). [34] Билеты на два концерта в Richfield Coliseum в Кливленде были распроданы за четыре часа. [65] Действительно, по всей восточной части США и в других местах происходили быстрые распродажи. [67] [69]
Сколько в целом собрал тур, неясно. По оценкам журнала Forbes , за 1987 и 1988 годы Спрингстин заработал из всех источников 61 миллион долларов, а за 1988 и 1989 годы вместе взятые - 40 миллионов долларов. [70]
Отзывы о Tunnel of Love Express в целом были положительными, хотя некоторые мнения были неоднозначными.
Агентство Associated Press обнаружило, что первые выступления в Вустере полны «неожиданных поворотов», которые сначала «сбили с толку толпу набором редко звучащих песен», прежде чем он «в конце концов привел толпу в безумие». [17] Газета Blade из Толедо, штат Огайо, заявила, что «в туре «Tunnel of Love» есть много нового и необычного. Есть новые песни и новые идеи, которые можно почерпнуть из старых». [23] The Milwaukee Journal обнаружила, что малоизвестные и неожиданные песни в сет-листе были лучшими моментами шоу, но также отметила, что «временами новая духовая секция оказывалась ненужным багажом», либо разбавляя, либо заглушая остальную часть шоу. группа. [14]
Джон Парелес из The New York Times счел, что шоу подорвано дидактическим и монохроматическим характером последних песен Спрингстина. [33] Стивен Холден из той же газеты, с другой стороны, посчитал те же самые песни «замечательными» и написал, что «На концерте [Спрингстин] придумал, как объединить песни в длительные путешествия, которые приобретают накопительную силу по мере того, как вечер продолжается». [29] Он пришел к выводу, что «Спрингстин примиряет, казалось бы, несовместимые концепции: трезвое осознание социальных и эротических реалий и безграничную веру в жизнь». [29] (Сам обзор Холдена стал подозрительным из-за того, что он описывал исполнение песен, которые на самом деле не исполнялись. [71] )
В Spokane Chronicle говорится, что с добавлением духовой секции «всегда мощный E Street Band стал более мускулистым, чем когда-либо» и что тематически шоу отправляет зрителя «в мрачное путешествие, прежде чем вы достигнете дневного света». [18] Роберт Хилберн из Los Angeles Times отметил, что Спрингстин «отошел от двух концертных элементов, которые больше всего ассоциировались с ним - спонтанности и праздника, - чтобы сконцентрироваться на творческой независимости и росте». [20] Результатом, как заявил Хилберн, стали «самые изученные, но в то же время самые радикальные и освободительные выступления Спрингстина». [20]
The Glasgow Herald заявила, что первые исполнения « Boom Boom » Джона Ли Хукера (в рамках The Animals ), а также вдохновленных Бо Диддли «Ain't Got You»/« She's the One » были Основные моменты концерта в Бирмингеме в Вилла Парк, но в целом шоу не имело подлинной географической или тематической связи с британской аудиторией. [72] Шведская газета Aftonbladet заявила, что вторая и третья части шоу были величайшим рок-шоу, когда-либо проводившимся на шведской земле. [73]
В целом «Туннелю экспресса любви» не хватало спортивной, неистовой живости, которой был известен Спрингстин, и он представлял собой в основном фиксированные и заранее определенные выступления и подшучивание на сцене. [9] Басист Таллент сказал пару десятилетий спустя:
Тур Tunnel of Love Express отличался от всего, что мы когда-либо делали, поскольку большая часть его была постановочной. У группы были фиксированные позиции на сцене; в отличие от всех остальных наших выступлений вживую, здесь не было никакой спонтанности. У нас были свои роли, и нам нужно было их придерживаться, чтобы шоу имело какой-то смысл. [11]
Биограф Спрингстина Марш написал в 2006 году: «В качестве тура Tunnel of Love Express представляет собой величайшую загадку в карьере Спрингстина». [1] В своих мемуарах 2016 года Спрингстин написал о туре: «После Born in the USA это был намеренный поворот налево, и группа, вероятно, была несколько дезориентирована из-за этого, а также из-за моих растущих отношений с Патти». [12] О разрыве с Филлипсом он написал: «Я ужасно отнесся к расставанию Джули и моему, настаивая на том, что это остается частным делом, поэтому мы не публиковали никаких заявлений для прессы, что вызвало фурор, боль и «скандал», когда эта новость просочилась. Это сделало трудную ситуацию более душераздирающей, чем необходимо. Я глубоко заботился о Джулианне и ее семье, и о том, что я плохо справился с этим, я сожалею по сей день». [74]
В любом случае, изменение расположения участников группы на сцене мало что изменило для Спрингстина. [75] Концерт 4 августа 1988 года в Барселоне, завершивший Tunnel of Love Express, стал последним полноформатным выступлением Спрингстина и E Street Band за одиннадцать лет. Следуя правам человека сейчас! Позже в том же году в турне , включавшем сокращенные сеты и несколько исполнений песен Tunnel of Love , Спрингстин распустил E Street Band. Он не будет гастролировать снова до тура Reunion Tour 1999–2000 годов . [9] Постановочные аспекты тура больше не появятся, и его песни будут исполняться нечасто.
MTV снимало шоу 28 марта на арене Джо Луис в Детройте . Отрывки из нескольких песен были показаны в рамках их специального выпуска « Брюс Спрингстин – Внутри туннеля любви» 30 апреля. [76] И, как отмечалось ранее, большая часть концерта в Восточном Берлине 19 июля транслировалась в прямом эфире по государственному телевидению и радио ГДР. [38]
Первый сет шоу 3 июля на Олимпийском стадионе в Стокгольме транслировался в прямом эфире по радио для международной аудитории. Распространяемый через DIR Broadcasting и доступный бесплатно для любой радиостанции, которая этого хотела, это была первая прямая трансляция Спрингстина с 1978 года и первая доступная по всей стране. [77] Около 300 станций транслировали его в Соединенных Штатах, а также его слышали в Канаде, Европе, Австралии и Японии. [77] Доходы от рекламы, которая транслировалась до и после концертного сегмента, должны были быть разделены между DIR и Спрингстином и после вычета расходов отправлены на благотворительность. [77] Сам сет повторял гастрольную практику, за исключением добавления « Колокола свободы » Боба Дилана в конце, когда Спрингстин объявил о своем предстоящем участии в программе Amnesty International «Права человека сейчас!» Тур позже в том же году. [78] EP The Chimes of Freedom , выпущенный в августе 1988 года, включал это исполнение, а также задокументировал исполнение трех других песен с разных концертов на Express, включая радикальное упрощение "Born to Run".
Несколько концертов из тура впоследствии были выпущены через Архивы Брюса Спрингстина или аналогичные механизмы. В июле 2015 года Спрингстин выпустил LA Sports Arena, California 1988 , первый официальный концертный релиз этого тура. На нем запечатлено шоу 23 апреля, проведенное на спортивной арене Лос-Анджелеса, и оно было доступно на его веб-сайте. [79] За этим последует выпуск шоу 3 июля в Стокгольме в ноябре 2017 года, выпуск финала американского этапа 23 мая в Мэдисон-Сквер-Гарден в январе 2019 года, шоу 28 марта в Детройте в марте 2020 года, пятое шоу. и финальное шоу на спортивной арене Лос-Анджелеса в апреле 2021 года и премьера в Мэдисон-Сквер-Гарден в мае 2022 года.
Источник: [80] [81]