Monster Ball Tour — второй мировой концертный тур американской певицы Леди Гаги . Тур, организованный в поддержку ее первого EP The Fame Monster (2009) и включающий в себя сет-лист песен, в основном из него и ее дебютного студийного альбома The Fame (2008), проходил по аренам и стадионам с 2009 по 2011 год. самый прибыльный тур дебютного артиста в истории. [2] О туре, который Гага назвала «первой поп-электронной оперой», было объявлено в октябре 2009 года после того, как запланированный совместный концертный тур с рэпером Канье Уэстом был внезапно отменен. Тур Monster Ball начался через четыре дня после выхода The Fame Monster в ноябре 2009 года.
Пересмотр тура произошел всего через несколько месяцев выступлений из-за опасений Гаги, что оригинальная версия была создана за очень короткий промежуток времени. Сцена оригинального шоу выглядела как рамка, похожая на рамку выдолбленного телевизора. Поскольку The Fame Monster имел дело с паранойей, с которой столкнулась Гага, основной темой оригинальных шоу стала эволюция человека, в то время как элементы отмененного тура с Уэстом все еще были включены в некоторые части. Начиная с 2010 года, обновленные шоу были посвящены теме Нью-Йорка и изображали историю, действие которой происходит в городе, где Гага и ее друзья заблудились и должны были найти дорогу на «Бал монстров». Обе версии шоу были разделены на пять сегментов, последний из которых был выходом на бис. На каждом из них Гага была представлена в новых нарядах и пела песни, связанные с концепцией сегмента, после чего следовала видеоинтерлюдия.
Тур получил положительные отзывы, критики высоко оценили певческие способности Гаги и театральность шоу. Monster Ball имел коммерческий успех, а повышенный спрос на билеты побудил организаторов добавить в маршрут несколько дат. В конечном итоге он собрал около 227,4 миллиона долларов США на 200 шоу, которые посетили 2,5 миллиона человек. На церемонии вручения наград Billboard Touring Awards 2010 Гага получила премию «Лучший исполнитель», а также премию «Концертный маркетинг и продвижение». HBO снял специальный выпуск The Monster Ball Tour во время концертов Гаги в феврале 2011 года в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. Документируя весь концерт с вкраплениями закулисных кадров, Леди Гага представляет Monster Ball Tour: At Madison Square Garden , вышедший в эфир в мае и выпущенный на DVD и Blu-ray 21 ноября 2011 года.
Рэпер Канье Уэст и Леди Гага изначально планировали начать совместный тур в октябре 2009 года, известный как Fame Kills: Starring Kanye West and Lady Gaga . [3] На фоне негативной реакции на его скандальные высказывания на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 2009 года , Уэст заявил, что возьмет перерыв в своей музыкальной карьере. [4] Тем не менее, полное расписание Fame Kills было опубликовано, а тур должен был начаться 10 ноября 2009 года в Финиксе, штат Аризона . [5] Вскоре после этого тур был официально отменен без каких-либо объяснений. [6] Гага рассказала о ситуации на ежегодном обеде Billboard «Женщины в музыке», где она назвала творческие разногласия причиной отмены тура. [7] В интервью она заявила: «[Канье] собирается взять перерыв, но хорошая новость в том, что я этого не делаю». [8]
Заверив публику, что она отправится в собственный тур, Гага официально объявила о Monster Ball Tour 15 октября 2009 года. Первоначально его планировалось дебютировать в Лондоне в начале 2010 года, но в итоге он стартовал 27 ноября 2009 года. в Монреале . [9] [10] Рэпер Кид Кади и певец Джейсон Деруло были утверждены на разогреве в туре, Кади поддерживал Гагу с начала тура, а Деруло присоединился к ним с 28 декабря 2009 года. [ 9] [11] На официальном плакате тура Гага была изображена в солнцезащитных очках Versace 676 и с гироскопом под названием «The Orbit», который она впервые надела в эпизоде Saturday Night Live от 3 октября 2009 года . Это изобретение было разработано Насиром Мажаром в сотрудничестве с собственной творческой продюсерской компанией Гаги Haus of Gaga. [8] [12] Спонсором американского этапа тура выступила компания Virgin Mobile USA , которая представила программу «Free IP», которая предлагала бесплатные билеты на шоу фанатам, добровольно посвятившим свое время молодежным организациям бездомных. [13]
В интервью журналу Rolling Stone Гага объяснила, что хотела создать дорогое и красивое шоу, которое было бы доступно ее поклонникам. [10] Она утверждала, что тур был «поп-электронной оперой», потому что театральные элементы и элементы истории, вплетенные в него, разыгрывались как опера . По ее словам, оформление шоу было новаторским и креативным. Гага хотела изменить форму сцены и вместе с Haus of Gaga разработала ее, которая «по сути представляла собой кадр с принудительной перспективой, и кадр помещался внутри сцены». [10] Сцена имела треугольную вставку, похожую на ромб, и везде, где проходило представление, размеры измерялись таким образом, чтобы коробка подходила к любой сцене. «Поэтому, куда бы я ни пошел, мои поклонники получают один и тот же опыт. Так часто вы заходите в театры, и окружающий свет летит из самых разных мест, зрители находятся в разных местах, а сцена имеет разные формы и длины. ширину и глубину, так что для меня это способ контролировать весь свет и все различные элементы шоу», — добавила она. [10]
Шоу вращалось вокруг тем эволюции, а также ее паранойи, представленной в «Славном монстре» . Готовя тур, Гага говорила о первородном грехе и демонах внутри человека; [14] «Итак, мы говорили о росте, и это привело нас в такое научное пространство, и мы начали говорить об эволюции и эволюции человечества и о том, как мы начинаем с одного, а становимся другим». [10] Тема монстров и эволюции сыграла свою роль в моде тура, который, по словам Гаги, был «другим уровнем по сравнению с тем, на котором мы были с Балом славы . [...] Это будет поистине артистический опыт, который примет форму величайшей постапокалиптической домашней вечеринки, на которой вы когда-либо были». Хотя Гага заявила, что ее вдохновило то, что они с Уэстом делали во время тура Fame Kills, она пришла к выводу, что не хочет использовать ничего из того, что они разработали вместе. Позже она сказала, что Fame Kills был «великим потерянным туром», но подтвердила, что некоторые его элементы были включены в The Monster Ball. [10]
В интервью MTV News Гага подробно описала тур:
«Я начинаю как клетка, расту и меняюсь на протяжении всего шоу. И это также делается в том, что сейчас становится моей эстетикой, а это, вы знаете, частично поп-музыка, частично перформанс, частично модная инсталляция — так что все эти вещи присутствуют... Это история, это я сражаюсь со всеми своими монстрами на своем пути. Я играю всю музыку из The Fame , всю музыку из The Fame Monster . И сцену, которую я спроектировал вместе с Haus [Гаги] ] — это гигантский куб, который сидит. Представьте, что вам нужно выдолбить телевизор и просто сломать четвертую стену на экране телевизора. Это заставляет вас смотреть в центр телевизора. Это мой способ сказать: «Моя музыка — это искусство». .'» [15]
Для выступления «Папарацци» Гага сотрудничала со своим творческим партнером Haus of Gaga Мэтью «Мэтти Дада» Уильямсом. Вначале у нее было другое видение этого дела. Дада подумал, что Гаге следует заплести волосы, чего Гага никогда раньше не делала. Объяснением концепции Дада стал облик сказочного персонажа Рапунцель . Он чувствовал, что «люди это глубоко понимают. И когда ты в солнечных очках стоишь на строительных лесах, а позади тебя танцует гигантский инопланетянин, я обещал [Гаге], что она не будет похожа на Рапунцель». [16 ]
В декабре 2009 года Гага сообщила, что планирует отменить концепцию оригинальных шоу The Monster Ball Tour и начать все заново. [17] Она чувствовала, что необходима реконструкция шоу, поскольку первоначальный тур был построен за очень короткий промежуток времени. Гага вспоминала, что после того, как они с Уэстом расстались ради этого тура, она не была уверена, сможет ли она организовать шоу вовремя, но, тем не менее, хотела продвигать The Fame Monster . Таким образом, она смогла собрать «то, чего, по правде говоря, я бы никогда не сделала, если бы у меня было больше времени». [17] Обновление тура было запланировано на основе выступлений на арене Соединенного Королевства с февраля 2010 года. «Моя команда думает, что я полный психотик. Но мне плевать, что они думают. [...] Ну, просто чтобы дать вам представление: сцена примерно в четыре раза больше той, на которой мы находимся сейчас, и концептуально она совершенно другая. Одна вещь, которая была потеряна за последние 10-15 лет в поп-музыке, - это идея шоу-бизнеса. И это определенно вернет ее», — пояснила Гага. [17] По словам Джеймса Монтгомери из MTV , шоу напомнило бродвейские мюзиклы «Волшебник страны Оз» (1939) и « Вестсайдская история» (1961), бродвейский мюзикл « Метрополис» (1989) и телевизионный мини-сериал « Ангелы в Америке». (2003). [18]
Во время интервью лондонской радиостанции 95.8 Capital FM Гага подробно рассказала об изменениях в шоу. Она сказала, что спектакль построен как представление музыкального театра . В него также вошли ряд современных и старых музыкальных произведений , некоторые из которых были перезаписаны специально для самого шоу. [19] Для шоу был построен новый клавишник, которого назвали Эммой. Инструмент был создан Haus of Gaga, и певица сказала: «У нас есть новый инструмент, который я принес британцам сегодня вечером, «Эмма», на котором я играл на сцене. Она представляет собой гибрид всех этих других инструментов. ." [19] Во время интервью на KISS-FM с Райаном Сикрестом , в его шоу On Air with Ryan Seacrest , Гага объяснила, что концертный тур по-прежнему назывался The Monster Ball, но он стал скорее мюзиклом, а не концертом. В его основе лежала тема Нью-Йорка; рассказывает историю, в которой Гага и ее друзья отправляются на Бал монстров, но заблудились. [19]
Начав за гигантским зеленым видеоэкраном с лазерной подсветкой и сеткой , Гага появилась в футуристическом комбинезоне, украшенном серебряными драгоценными камнями [20] с соответствующим макияжем глаз и маской, и спела « Dance in the Dark » в роли танцоров, одетых в белые балаклавы. и белые комбинезоны двигались вокруг нее. [21] [22] Видеоэкран, напоминающий электрическую математическую решетку, в конечном итоге был поднят во время выступления. [23] После песни Гага привязала к себе портативный синтезатор, украшенный серебряными камнями, и начала исполнять « Just Dance », выходя из белого куба на платформе. [21] [22] За этим последовал короткий видео-антракт, и Гага вернулась на сцену в не совсем белом костюме, напоминающем инопланетный экто-скелет, в то время как танцоры носили скелетные головные уборы. Она начала исполнять « LoveGame », которое закончилось тем, что Гага указала на свой пах. [21] [22] На видеоэкранах появилось пламя, [24] когда она вылезла из экто-скелета. Раздевшись до серебряного боди, она исполнила « Алехандро », и один из танцоров-мужчин понес ее за промежность, а затем опустил на другого из них. [21]
За этим разделом последовала видеоинтерлюдия с рычащими собаками и задумчивыми воронами. [25] Выступление « Monster » началось с того, что Гага появилась в черной куртке с перьями и исполнила танцевальные движения, напоминающие Майкла Джексона , а на заднем плане были изображены крылья черной птицы. [23] Она продолжила исполнение двух песен из The Fame Monster под названием « So Happy I Could Die » и « Teeth », после чего сняла платье с перьями. Затем Гага начала исполнять песню « Speechless » на фортепиано и продолжила акустической версией « Poker Face ». [21] Затем к ней присоединился рэпер Кид Кади , чтобы исполнить свою песню « Make Her Say », которая содержит отрывок из «Poker Face». За этим сегментом последовало выступление «Fashion» и «The Fame», во время которого Гага носила золотую корону в египетском стиле и соответствующий боди [21] по сравнению с одеждой викинга . Гага забралась на пианино во время исполнения последующих песен «The Fame» и «Money Honey», [22] после чего вернулась на сцену, одетая в черный винил и почти обнаженная в красном лакированном бикини, чтобы исполнить «Boys». Boys Boys», поддерживаемый отрядом худых и кожаных парней без рубашек. [26] Во время "Poker Face" она была одета в черное кожаное платье в стиле бондажа с висящими на нем пистолетами и шляпу из намордников, [27] и во время исполнения песни поднимала руки вверх. [22] За этим последовала сцена, когда Гага сидела на кресле дантиста и раздвинула ноги во время «Paper Gangsta». [21] Затем последовала еще одна видеоинтерлюдия, демонстрирующая артистичные позы Гаги в готическом стиле. [23]
Она вернулась на сцену в нескольких заплетенных наращиваниях для « Папарацци ». Гага сидела на перилах, и к каждой из ее кос на сцене был прикреплен танцовщик. Во время выступления был показан фон со звездами. [16] Выступление закончилось тем, что перила подняли Гагу высоко над сценой, где она инсценировала свою смерть. За этим последовало « Эх, эх (Больше ничего я не могу сказать) », когда она спустилась с вершины, что означало ее возрождение, среди белых огней и механического тумана. [25] Вокруг нее был гигантский гироскоп, похожий на «Орбиту» Хауса Гаги. [27] Последней песней шоу была « Bad Romance », которую она исполнила в белом костюме в стиле 80-х с преувеличенными высокими плечами и брюками с высокой талией. [21] Шоу закончилось видео, на котором Гага делает татуировку в форме сердца на плече со словом «Папа» в центре. [23]
После доработок шоу было разделено на четыре части: «Город» , «Метро» , «Лес» , «Бал монстров» и завершилось выходом на бис. Все началось с проецирования на занавес видео, в котором были изображения Гаги, совершающей прыжок на 360 градусов, во время проигрывания клубного ремикса на "Dance in the Dark". [28] В окружении фиолетового света ее силуэт появился на занавеске, когда она исполняла «Танец в темноте». Как только занавес был снят и зазвучал припев, перед нами открылся городской пейзаж Нью-Йорка и неоновые огни. [29] Гага кружилась на съемочной площадке в «футуристическом, угловатом, блестящем бальном костюме». [30] Спустившись по пожарной лестнице, она ковырялась в капоте ветхого зеленого «Роллс-Ройса» [30] во время исполнения «Glitter and Grease». Заглянув под капот автомобиля, Гага обнаружила клавиатуру и начала играть вступительные ноты "Just Dance". Затем Гага исполнила « Beautiful, Dirty, Rich », взбираясь на различные части строительных лесов [18] , а затем «The Fame», где она поднялась из-под сцены и сыграла свою кейтар Эмму в гигантском красном плаще. [28]
«LoveGame» представляла собой начало раздела «Метро» , где Гага была одета в полупрозрачную одежду монахини и имела руку скелета. [29] Песня была исполнена с помощью позолоченного вагона метро [30] и «диско-палки» [18] , а в ее следующем номере «Boys Boys Boys» фигурировали мускулистые танцоры-мужчины, резвящиеся в шортах из спандекса. [18] После смены костюма Гага ворвалась в «Money Honey» с расширенным соло на клавиатуре, выйдя из-под сцены, когда пейзажи Нью-Йорка исчезли вокруг нее. [18] На пути к Glitter Way Гага вспоминает, как она была в тюрьме, и ее подруга Бейонсе выручила ее, исполнив таким образом песню « Телефон ». [18] Затем приносят пианино, и Гага начинает песню «Brown Eyes», после чего исполняет «Speechless», в то время как пианино начинает изрыгать огонь. [30] [31] В этом сегменте также в некоторых шоу исполнялась песня « You and I »; Позже песня была добавлена во второй студийный альбом Гаги Born This Way . [32] В этой песне она рассказывает публике о своей подростковой жизни в Нью-Йорке и о том, как она стала той, кем она является сегодня. Затем Гага и ее друзья продолжают свой путь по Блестящей дороге и вскоре сталкиваются с ангелом, который играет ангельскую мелодию, вызывающую твистер, приближая их к Шару Монстров, но приземляя в странном месте, о котором они не знали. [29] Гага поет « So Happy I Could Die », одетая в белое платье, которое движется само по себе. [32]
Третий сегмент начинается с того, что Гага возвращается на сцену и поет «Monster» в лесу с черными, похожими на шипы деревьями. [18] [32] Ближе к концу вокруг нее собираются танцоры, и Гага оказывается залитой кровью. Затем она заявляет, что то, что она ненавидит больше, чем деньги, - это правда, и исполняет "Teeth", представляя свою группу. [18] Затем Гага и ее друзья находят Вечный фонтан , из которого льется жидкость красного цвета, и Гага объясняет, что из него течет кровь. Она начинает петь «Алехандро», прыгая в фонтан и напевая, пока ее льет кровь. [18] Затем Гага возвращается и поет «Poker Face» на подиуме. После выступления она и ее друзья оказываются в темном месте, и после некоторого диалога друзья Гаги убегают, оставив ее одну разбираться с Монстром Славы, гигантской рыбой-удильщиком. [18] Гага начинает петь «Папарацци» и в конце концов убивает Монстра Славы, стреляя искрами из своего пиротехнического бюстгальтера и нижнего белья. [29] [30] Затем она уходит на Monster Ball, и после появления там, в то время как фанаты предполагают, что шоу еще не закончилось, внезапно на сцене появляется Гага и исполняет песню «Bad Romance», стоя внутри гигантского гироскопа. После песни она говорит, что может исполнить еще одну песню на бис публике. " Born This Way " исполняется с Гагой, поющей с ручным микрофоном и одетой в пластиковый ансамбль из двух частей, а во время бриджа она исполняет органное соло из Токкаты и фуги ре минор Иоганна Себастьяна Баха . После окончания песни она вместе со своими танцорами создает чудовищную лапу, и, наконец, шоу заканчивается, когда опускается занавес. [30]
Оригинальная версия тура получила в целом положительные отзывы критиков. Джейн Стивенсон из Toronto Sun поставила концерту четыре звезды из пяти и сказала, что Леди Гага произвела впечатление «уверенной, яркой и манерной исполнительницы. [...] Успех Гаги был очевиден благодаря красивым видео, свету и тщательно продуманным костюмам». , танцоры и, да, группа, даже если ее сцена иногда оставалась затемненной, поскольку она уходила, чтобы внести многочисленные изменения». [21] Т'Ча Данлеви для The Gazette отметил, что выступления не хватало, добавив, что шоу так и не достигло своего пика до самого конца, когда Гага исполнила «настоящее исполнение» «Poker Face» и «Bad Romance». «Лучше поздно, чем никогда», — заключил Данлеви. [22] Эдан Хелмер из Jam! журнал сказал: «На первый взгляд может показаться, что настоящей движущей силой стремительного взлета Гаги к славе является ее тщательно подобранная группа художников по костюмам и декорациям, получившая название Haus of Gaga , которые, похоже, не знают границ, когда дело доходит до расширения границ. высокой моды и театра абсурда. [...] Но что действительно отличает Гагу от посредственных масс подпевающих под фонограмму клонов Бритни и подражателей идолам, так это ее чистый, неподдельный музыкальный талант. [...] Леди может петь." [33] Театральный критик Келли Нестрак в своей статье для The Guardian сказала: «В то время как «Бал монстров» не имеет ничего общего с великими операми или золотым веком музыкального театра, «электро-поп-опера» Леди Гаги как минимум в два раза интереснее и бесконечно интереснее. свежее, чем любой сценический мюзикл, написанный за последнее десятилетие». [27] Лорен Картер из Boston Herald похвалила шоу, сказав: «[Гага] имеет за плечами только два альбома, но кого это волнует? Каждая песня кажется хитом, а Гага-звезда уже приобретает масштабы Мадонны. ...] После [спектакля] в Wang Theater фанаты вполне могли уйти, думая, что Леди Гага сумасшедшая, блестящая или и то, и другое». [24] Джереми Адамс из журнала Rolling Stone сделал рецензию на выступление в Wang Center в Бостоне и сказал, что «В течение всего вечера Гага [..] стремилась к своего рода поп-театральности, которая потенциально могла бы укрепить ее растущий статус артистки перформанса». [23]
Эйдин Вазири из San Francisco Chronicle сказала: «Во время своего 90-минутного выступления — не столько живого концерта, сколько тщательно поставленного спектакля — Леди Гага также напомнила Канье Уэста футуристическим декором, Бритни Спирс в ее сценических движениях с тяжелыми веками, Кортни Любовь с ее бесконечными монологами между песнями, подчеркнутыми четырехбуквенными хлюпаниями, и — кто еще? — Мадонна , ох, почти все остальное». [34] Джим Харрингтон из San Jose Mercury News посчитал, что шоу было бы лучше технически, если бы из него было сокращено примерно тридцать минут. [20] Джеймс Монтогомери с MTV сделал рецензию на концерт в Сан-Диего и сказал, что «[Гага] добилась успеха и превратила спортивную арену Сан-Диего в шумную, восхитительно сырую дискотеку». [25] В статье для газеты Las Vegas Sun Джо Браун заметил, что «Леди Гага превзошла Шер-Эд Шер, сделала цирковой тур Цирка дю Солей и Бритни похожим на карнавалы на ярмарках графства, а канун Нового года в Лас-Вегасе разочаровал. " [26] Писательница Los Angeles Times Энн Пауэрс заявила, что тур был «воодушевляюще амбициозным шоу, энергично исполненным его звездой и ее выразительными танцорами». [35] Джон Парелес из The New York Times сказал, что тур всегда давал «что-то, что стоит сфотографировать: возможно, научно-фантастическую картину или скудный блестящий костюм. Чем больше ее образ распространяется, тем лучше получается у Леди Гаги. " [36]
Обновленные концерты также были встречены критиками. Марк Сэвидж из BBC Online сделал рецензию на первое из исправленных выступлений в Соединенном Королевстве. Сэвидж описал концерт как чрезвычайно амбициозное, пугающе громкое шоу, «растянутое на четыре акта и скрепленное хлипким «повествованием» о Гаге и ее друзьях-танцорах, пытающихся попасть на вечеринку». Его также впечатлило то, что весь спектакль был организован всего за четыре недели. [30] Джеймс Монтогомери из MTV сделал рецензию на первое выступление тура по Северной Америке в Монреале, Квебек, Канада. Он сказал, что тур «был наполнен большей мощностью, чем перегретая электростанция, и большим количеством смен костюмов, чем тысяча рецензий в Вегасе. Это такое шоу, которое оставляет вас с широко открытыми глазами, звоном в ушах, болью в конечностях и абсолютно нулевым шансом попасть на него». утром на работу». [18] Сценарист New York Daily News Джим Фарбер ожидал, что театральность шоу могла затмить песни, но вместо этого почувствовал, что голос Гаги был идеальным, и концерт на самом деле «подтолкнул Гагу на долгий путь к ее очевидной цели – стать королевой». этого поп-момента». [32] Гленн Гамбоа из Newsday сказал, что Гага «заработала свою чудовищную славу, зная, как создать зрелище, а затем располагая веществом, поддерживающим его. За каждое пальто, сделанное из кукол-лягушек Кермита, или головные уборы, закрывающие ее лицо в Красное кружево, топающий диско-гимн или нежная фортепианная баллада в тон. Это взад и вперед — центральный элемент ее тура Monster Ball». [37] Дэн Аквиланте из New York Post критически отозвался о шоу, назвав его «сценарным, глупым и утомленным, вплоть до скороговорки Гаги». Он добавил, что 15 костюмов, которые Гага носила во время двухчасового выступления, были «более успешными, помогая ей закрепить представление об эротическом и экзотическом потустороннем мире». [28] В своей статье в Telegram & Gazette Крейг С. Семон высоко оценил шоу, назвав его «невероятным взрывом и взрывом конца света, который нужно увидеть, чтобы поверить». ." [29]
Рик Массимо, рецензируя концерт для The Providence Journal , написал, что как музыкальный театр Monster Ball был не таким уж захватывающим, но «это оставляет музыку, и когда вы кладете два часа ее песен подряд, это легко увидеть видение, интеллект и серьезный талант автора песен в действии». [31] Джей Н. Миллер из The Enterprise был впечатлен шоу, заявив, что музыка была где-то между индустриальным диско и хаус-музыкой с нотками рока, но «всегда танцевальной». [38] Филип Бороф из Bloomberg Television сделал обзор концерта в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке и нашел его средним, назвав толпу, одетую в различные костюмы, «самой зрелищной». [39] Бен Рейнер из Toronto Star высоко оценил шоу, воскликнув: «Черт возьми, это было чертовски крутое шоу, которое Гага привезла в Air Canada Center в воскресенье вечером, и внезапно кажется, что уже не лишним добавить еще один голос Леди». Хор Гаги». [40] Мариэль Консепсьон из Billboard считает, что Гага «может быть наиболее известна своими яркими нарядами и потрясающими сценическими выступлениями, но вчера вечером во время дебюта в качестве хедлайнера в Мэдисон-Сквер-Гарден в ее родном городе поп-феномен доказал, что она обычная девушка в сердце." [41] Штатный обозреватель газеты «Сиэтл Таймс» Мариан Лю заявила, что, будучи «одной из самых ожидаемых гастрольных групп года, [Гага] стимулировала чувства толпы в субботу вечером так, как это могут немногие артисты. Она принесла зрелище и подкрепила его душа." [42] Журналист The Guardian Алексис Петридис сделал обзор открытия шоу европейского этапа и прокомментировал, что «нужно определенное je ne sais quoi, чтобы открыть свое шоу, делая что-то, что подозрительно похоже на пантомиму, на шаткой металлической лестнице, нося одежду с наплечники размером с палубу небольшого авианосца». [43]
Как только были объявлены даты шоу, билеты на билеты стали пользоваться большим спросом. Будучи спонсором North American Monster Ball Tour, клиенты Virgin Mobile имели доступ к предварительным продажам билетов. Боб Сторер, вице-президент по маркетингу Virgin Mobile USA, сказал: «Мы рады вывести наше партнерство с Леди Гагой и The Monster Ball Tour на новый уровень. [...] Мы также будем развивать наше партнерство в борьбе с бездомностью среди молодежи и продолжать чтобы улучшить впечатления от тура для фанатов и наших клиентов». [44] Билеты на концерты первого этапа тура были полностью распроданы, что побудило Live Nation Inc. объявить, что Гага вернется в США в феврале 2011 года для еще одного концерта в США. Даты североамериканского тура Monster Ball Tour в 2011 году были объявлены начиная с 19 февраля в Атлантик-Сити, а даты десяти арен были подтверждены до 18 апреля. Были объявлены дополнительные концерты, и Semi Precious Weapons сотрудничали с Гагой до тех пор, пока тур не закончился. Глобальное гастрольное подразделение Live Nation Entertainment , возглавляемое председателем Артуром Фогелем , взяло на себя бразды правления промоутером/продюсером тура Monster Ball. [45]
Фогель прокомментировал отсутствие у Гаги опыта участия в туре и сказал, что для нее это возможность. «Появление артиста с таким талантом и видением вызывает большой ажиотаж, а продажи билетов по всему миру демонстрируют, что люди действительно с нетерпением ждут шоу. В течение следующих многих месяцев мы пытаемся играть так, чтобы как можно больше людей в максимально возможном количестве мест", - добавил Фогель. «Это хоумран по всем направлениям». [45] Требования возросли, и к объявленному маршруту были добавлены еще шесть дополнительных дат. [44] Аншлаговые концерты Monster Ball в Торонто, Ванкувере и Сан-Хосе были вынуждены добавить вторые концерты в каждом городе. В Лос-Анджелесе, чтобы обеспечить посетителям концертов лучший доступ к билетам, перед продажей первых концертов было объявлено о втором представлении, и билеты на оба концерта в Staples Center были полностью распроданы. [44] По оценкам Billboard , к моменту завершения тура в 2011 году его мировые сборы составят около 200 миллионов долларов США. [45]
Деньги за билеты на финальное выступление в Radio City были пожертвованы на помощь жертвам землетрясения на Гаити . Гага объявила на перенесенном концерте в Музыкальном зале Эллиотта 26 января 2010 года, что в качестве помощи было собрано около 500 000 долларов США. [46] На церемонии вручения наград Billboard Touring Awards 2010 Гага получила премию «Прорыв в исполнении», а также премию «Concert Marketing & Promotion Award», последняя из которых является признанием ее партнерства с Virgin Mobile. [47] Billboard также поместил The Monster Ball Tour на четвертое место в списке 25 лучших туров 2010 года на конец года. Они сообщили, что тур собрал 116 миллионов долларов США на 122 концертах с аудиторией в 1,3 миллиона человек. [48] К концу года Pollstar объявил, что тур заработал в общей сложности 133,6 миллиона долларов США на 138 концертах, что сделало ее единственной женщиной, вошедшей в их список 10 лучших туров 2010 года. [49]
Самыми прибыльными в рамках тура The Monster Ball Tour стали два концерта в Bell Center в Монреале, которые в совокупности заработали более 10 миллионов долларов США. [50] Собрав 111 060 зрителей на двух концертах, выступления на Foro Sol в Мехико собрали самую большую аудиторию тура. [50] Шоу Гаги в United Center в Чикаго стало самым кассовым концертом третьего американского этапа; на выступлении 28 февраля 2011 года он заработал примерно 1,8 миллиона долларов США от 15 845 проданных мест. [51] Однако самая большая публика пришла с рынка в Нэшвилле: 14 925 человек присутствовали на выступлении на Bridgestone Arena 19 апреля. Тур продолжил свое присутствие на рынке Атланты 18 апреля 2011 года, где она выступила перед 10 864 людьми на арене. в Гвиннетт-центре. Третий американский этап завершился в Юниондейле, штат Нью-Йорк, аншлагом в 13 195 человек в Мемориальном Колизее ветеранов Нассау 23 апреля 2011 года. [52] По итогам 2011 года тур Monster Ball Tour собрал более 70 миллионов долларов США на 45 концертах. [53] К маю 2011 года тур собрал в общей сложности 227,4 миллиона долларов США из 200 заявленных концертов, привлекая аудиторию в 2,5 миллиона человек, что сделало его самым прибыльным туром в истории дебютного хедлайнера. [54]
HBO снял специальный выпуск The Monster Ball Tour во время концертов Гаги 21–22 февраля 2011 года в Мэдисон-Сквер-Гарден. [55] Специальный выпуск под названием Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden вышел в эфир на каналах HBO 7 мая 2011 года и Sky1 21 мая 2011 года в США и Великобритании соответственно. [56] [57] Prime показал специальный выпуск в Новой Зеландии 2 июня 2011 года. [58] [59] В специальном выпуске был показан весь тур Monster Ball Tour, а также некоторые кадры за кулисами, которые были показаны в черно-белом цвете. . Все закончилось еще одной черно-белой сценой за кулисами, где Гага и ее бэк-вокалистки исполняют а капелла "Born This Way".
После выхода в эфир специальный выпуск получил признание критиков; Критики высоко оценили выступление Гаги, но усомнились в ее искренности во время ее бессвязных выступлений на сцене и в сценах перед концертом. Специальный выпуск был номинирован на пять наград на 63-й церемонии вручения премии Primetime Emmy Awards : «Выдающееся эстрадное, музыкальное или комедийное издание»; Выдающаяся режиссура эстрадного, музыкального или комедийного выпуска; Выдающаяся техническая режиссура, операторская работа, видеоконтроль мини-сериала, фильма или специального выпуска; Выдающийся монтаж изображений для специального выпуска (одной или нескольких камер); и «Выдающийся световой дизайн/постановка освещения для эстрадного, музыкального или комедийного выпуска». [60]
Специально для этого выпуска был выпущен видеоальбом, который включает в себя дополнительные кадры, такие как выступления а капелла, и фотогалерею. В объемном звучании 5.1 этого релиза использовалось DTS-HD Master Audio и новая технология, чтобы предоставить зрителю оптимальные впечатления от просмотра живого концерта. [61] Особое внимание было уделено основной музыке и вокалу, исполняемому во время концерта, при этом корректируя их с криками и аплодисментами толпы. [62] Релиз имел коммерческий успех, достигнув вершины чартов DVD в США, Франции и Италии, а также в первой десятке в других странах. [63] [64] [65] Он получил двойные платиновые сертификаты в Австралии и Франции, а в Великобритании — золотой. [66] [67]
9 апреля 2020 года медиа-сайт Леди Гаги GagaFrontRow опубликовал прямую запись выступления в Филадельфии 14 сентября 2010 года. Это первая полная версия концерта, когда-либо выпущенная для публики после того, как из специального выпуска HBO и последующего DVD были удалены многие элементы шоу, включая половину первой песни «Dance in the Dark». Полную версию концерта можно посмотреть на YouTube. [68]
Этот сет-лист представляет собой шоу от 28 ноября 2009 года. Он не включает все концерты за время тура. [21]
Этот сет-лист представляет собой шоу от 11 августа 2010 года. Он не включает все концерты за время тура. [69]
Информация и персонал указаны в буклетах The Monster Ball Tour (оригинальное и переработанное шоу).
