Фриз Парнаса — это большой резной каменный фриз , окружающий подиум или основание Мемориала Альберта в Лондоне, Англия. Мемориал Альберта был построен в 1860-х годах в память о принце Альберте , муже королевы Виктории .
Фриз назван в честь горы Парнас , излюбленного места отдыха муз в древнегреческой мифологии . Он содержит 169 скульптур в полный рост в натуральную величину, представляющих собой смесь барельефов и горельефов отдельных исторических композиторов, архитекторов, поэтов, художников и скульпторов. Изображения более ранних фигур обязательно были воображаемыми, хотя многие из фигур были основаны на материалах, содержащихся в коллекции произведений искусства и рисунков, собранных с целью обеспечения достоверности изображений, где это было возможно.
Общая длина фриза составляет около 64 метров (210 футов). Фриз должен был стать «душой» мемориала, и дизайнер мемориала Джордж Гилберт Скотт заявил, что его вдохновил « Hémicycle des Beaux Arts» Поля Делароша . [1] Мемориал не был расположен точно по направлениям компаса , однако достаточно точно, чтобы стороны обозначались по направлению. Музыкантов и поэтов разместили на южной стороне, художников — на восточной, скульпторов — на западной, а архитекторов — на северной.
Генри Хью Армстед вырезал на южной и восточной сторонах фигуры художников, музыкантов и поэтов (всего 80) и сгруппировал их по национальным школам. Джон Бирни Филип вырезал фигуры скульпторов и архитекторов на западной и северной сторонах (89 фигур с именами плюс две типовые фигуры) и расположил их в хронологическом порядке.
Резьба была выполнена на месте , и Скотт назвал ее «возможно, одной из самых трудоемких скульптурных работ, когда-либо созданных». В первоначальных контрактах, заключенных примерно в 1864 году, было указано, что работы должны быть завершены за четыре года за 7781 фунт стерлингов 15 шиллингов. Однако конечная стоимость превысила эту сумму примерно на 2000 фунтов стерлингов, и работа была завершена только в 1872 году.
Большие группы фигур выдающихся деятелей прошлого часто украшают общественные здания и памятники конца девятнадцатого века, и некоторые здания, такие как храм Валгалла в Баварии и Пантеон в Париже , были посвящены этой цели. Многие фигуры художников украшают Музей Виктории и Альберта рядом с Мемориалом Альберта на другом конце комплекса « Альбертополис ». Мозаичный фриз с более обобщенными фигурами искусства окружает круглый Королевский Альберт-холл, прилегающий к мемориалу. «Парнас » Рафаэля (1511 г.), напротив философов Афинской школы в Ватиканских залах Рафаэля , представляет собой более ранний групповой портрет великих художников.
Выбор фигур отражает современное мышление, хотя даже на вкус 1860-х годов кажется странным исключить Шуберта , считавшегося тогда довольно легковесным, и в то же время включить Даниэля Обера и Гретри .
Среди художников классическая традиция преобладает до такой степени, что в шестнадцатом веке нет ни намека на маньеризм , а Джулио Романо опущен, а также нет никаких упоминаний о вкусе рококо , где в современный список можно было бы включить Антуана Ватто и Франсуа Буше . Художники, представленные на фризе, в некоторой степени отражают собственный вкус Альберта к «примитивам» позднего средневековья , хотя Дуччо отсутствует. Боттичелли и Вермеера еще предстояло открыть заново, а к Эль Греко , Караваджо и Гойе , которые все будут фигурировать в современном каноне, в основном относились с подозрением.
Ни один английский поэт после Джона Мильтона не фигурировал. Среди архитекторов, возможно, была выбрана фигура Нитокрис , единственная фигура, изображающая женщину на фризе, потому что одно время считалось, что она была фараоном, ответственным за строительство пирамиды, теперь приписываемой Менкауре .
Другими фигурами, увековеченными в других местах Мемориала Альберта, на мозаике навеса, но не на фризе, являются Апеллес (живопись), Царь Соломон (архитектура) и Царь Давид (поэзия). Предпочтительная южная сторона мемориала, то есть направление, в котором обращена статуя Альберта, населена поэтами и музыкантами, причем поэты находятся в центре в соответствии с викторианской концепцией поэзии как высшего из искусств.
Расположение других групп также отражает это викторианское мышление: изобразительное искусство скульпторов и художников на восточной и западной сторонах объединяет духовную сторону на юге (поэты и музыканты) и материальную сторону на севере ( архитекторы). По крайней мере, на трех сторонах также есть центральная выдающаяся фигура, восседающая на троне: Гомер для поэтов, Рафаэль для художников и Микеланджело для скульпторов.
Первоначально Скотт хотел, чтобы последним из изображенных полностью архитекторов был он сам, однако после того, как все остальные персонажи были выбраны, он понял, что забыл Пьюджина, великого гения викторианского готического возрождения. Поэтому Скотт заменил свою статую статуей Пугина, а затем занял место рельефной головы, глядя через плечо Пугина. [13]
Подлинные детали и историческая точность включают Фидия , изображенного лысым, форминкс (лиру), который держит бард Гомер , собаку Уильяма Хогарта , руку Паоло Веронезе , лежащую на борзой, [14] правую руку Даниэля Обера. рука на перевязи, модели зданий в руках Вильгельма Уайкхэма и Жана де Шелля , модель Колонны Траяна в руках Аполлодора Дамасского , предмет в руках Хирама , скульптуры в руках Дибутада и Фидия , Гиберти , опирающийся на панель, скульптуры, которые держат Донателло и Микеланджело , и статуя, которой восхищается группа справа от Челлини .
Подлинные детали того периода также можно увидеть в большей части одежды, деталях волос на лице, мебели и аксессуарах, включая свитки, книги, мечи и палитры. Фигуры расположены либо по отдельности, либо группами, причем некоторые фигуры обращены друг к другу в позах восхищения или глубоко вовлечены в разговор.
СМИ, связанные с Фризом Парнаса, на Викискладе?51 ° 30'09 "N 0 ° 10'40" W / 51,50250 ° N 0,17778 ° W / 51,50250; -0,17778
