Ethereal wave [ 5] [6] также называемый ethereal darkwave [ 7] ethereal goth [8] или просто ethereal [9] [10] — это поджанр музыки dark wave [ 11] , который по-разному описывается как «готический», «романтический» и «потусторонний». [12] [13] Развитый в начале 1980-х годов [14] [15] [16] в Великобритании как ответвление готического рока , ethereal wave в основном был представлен группами 4AD [17] [18] , такими как Cocteau Twins [19] , This Mortal Coil и ранними гитарными Dead Can Dance . [20] [21]
Во второй половине 1980-х годов жанр продолжал развиваться в США и был в первую очередь связан с лейблом C'est La Mort Records, на котором работали такие артисты, как Area (позже Moon Seven Times ) и Heavenly Bodies , группа, образованная бывшими участниками Dead Can Dance и This Mortal Coil, [22] а также с Projekt Records , на котором работали такие группы, как Black Tape for a Blue Girl . [23]
Эфирная волна, особенно музыка Cocteau Twins, была одним из главных источников вдохновения для британской дрим-поп / шугейзинговой сцены конца 1980-х и начала 1990-х годов. [21]
Этимология
В середине 1980-х годов несколько записей Cocteau Twins/This Mortal Coil были описаны как «эфирные», [24] [25] «эфирный реализм» [26] и «эфирный романтизм». [12] В сентябре 1988 года Стэйси Боннер из журнала Reflex описала музыку британского лейбла 4AD как «готически эфирную». [17] Печатные СМИ в США, такие как Alternative Press , [27] Billboard , [28] и музыкальный журнал Option , [29] начали чаще использовать термин «эфирный готик», тогда как европейские музыкальные журналы, в первую очередь немецкие журналы, такие как Glasnost , Aeterna , Entry , Black и Astan , назвали жанр «эфирной волной» в том же ключе, что и new wave , dark wave и cold wave . [5] [19] [6] [30]
Исторически этот термин в основном применялся к составу лейбла 4AD — не только в отношении музыки, но и в отношении эстетики графической визуализации. [31] [32] [33]
Обозначение «этериальный» было взято на вооружение такими авторами, как Мик Мерсер [34] и Дэйв Томпсон [35], чтобы описать тот же музыкальный феномен в своих книгах, в то время как Саймон Рейнольдс начал использовать термин «гот-лайт» (или «пост-гот», термин, который он придумал в 1987 году [36] ) для описания музыки Cocteau Twins, Dead Can Dance и родственных исполнителей 4AD. [37] [38] [39]
«Goth-lite» впервые появился в 1995 году в таких журналах, как CMJ New Music Monthly ( Douglas Wolk ) [40] и SPIN (Jody Press) [41] как ретроспективное описание альбома Tinderbox группы Siouxsie and the Banshees , который в значительной степени опирается на использование гитарных педалей и студийных эффектов в таких песнях, как «92 Degrees» и «Land's End». [42]
Проблемы с воспроизведением этих файлов? Смотрите справку по медиа .
Определяющей характеристикой стиля является использование гитарных звуковых ландшафтов, перегруженных эффектами , [3] [39] в первую очередь основанных на минорной тональности (которая раскрывает серьезную, темную и задумчивую атмосферу), [43] часто пост-панковских басовых линиях, сдержанном темпе (от медленного до среднего) и высоком регистре женского вокала [43] (иногда оперного и с труднорасшифровываемым лирическим содержанием), [21] часто тесно переплетенных с романтической эстетикой и образами прерафаэлитов . [44] [45] [46]
Другой важной особенностью является широкое использование драм-машин , типичное для многих произведений 4AD и изначально представленное альбомом Garlands группы Cocteau Twins [47] и первой полноформатной работой Dead Can Dance. [48] Акустические гитары, часто в сочетании с электрогитарами и бас-гитарами, иногда используются для создания более фолк -ориентированного звучания (например, Love Spirals Downwards ).
Помимо пост-панк и готик-роковых корней жанра, некоторые этериальные группы, а именно Lycia и Soul Whirling Somewhere, в равной степени находились под влиянием эмбиентной и ориентированной на саундтреки музыки и/или более традиционных фактур прогрессивного рока . [49]
История
Корни и инициаторы (1980-е)
Конец 1970-х — начало 1980-х годов были периодом инноваций и диверсификации, в течение которого панк-рок исследовал новые музыкальные пути, взаимозаменяемо описываемые как пост-панк и новая волна . [50] Техническое усовершенствование и рост доступного оборудования, такого как драм-машины и мультиэффектные устройства, помогли определить звучание новой эры. [51] Такие основополагающие музыкальные исполнители, как Cure , Siouxsie and the Banshees , The Chameleons и The Durutti Column , которые смогли расширить и усовершенствовать свой стиль на протяжении многих лет, начали появляться из более темных направлений пост-панка (см. дарквейв и готик-рок ), и, как правило, «становились более эфирными в этом процессе». [1] Большинству этих групп, особенно Siouxsie and the Banshees, часто приписывают создание плодородной почвы для последующего поколения исполнителей эфирной волны (например, This Ascension ). [21] Такие хиты, как « Melt », выпущенный в 1982 году, основаны на размере 3 ⁄ тактового размера и широком использовании цифровых эффектов задержки, реверберации и модуляции, сопровождаемых мрачными, тревожными текстами, и были описаны как томные, соблазнительные и эротичные. [52]
В это время этереал не оформился как самостоятельный жанр до появления близнецов Кокто и их широко цитируемых ранних работ Head over Heels и Treasure , которые задали план отдельного стиля в музыке. [53] [19] [54] [55] Питер Бакли писал: «Группа начала отказываться от остроконечности Garlands , поскольку Робин Гатри разработал роскошную каскадную гитарную технику, создающую богатую текстуру и потустороннее ощущение... С этого момента музыкальные журналисты обнаружили, что невозможно описать работу группы, не прибегая к слову „эфирный“», [56] в то время как, по словам Рика Пойнора, «... именно Cocteau Twins, чей дебютный альбом „Garlands“ появился на 4AD в 1982 году, оказались первыми крупными артистами лейбла и многое сделали для кристаллизации образа 4AD в его ранние годы как потустороннего поставщика эфирной музыки от замкнутых групп, которые предпочитали тени свету». [15]
В марте 1986 года журналистка Сью Каммингс из SPIN описала музыку как «интроспективную реакцию на агрессию мачо рок-н-ролла» и заметила «все эти большие черные стрижки, оставленные [после] концерта Cocteau Twins прошлой осенью». [57] Вскоре эфирный стиль, который иногда называли «музыкой девчачьих вихрей» [58], стал тесно ассоциироваться с определенным типом аудитории, иногда называемой «эфирными готами» или «романтиготами». [59] Лииса Ладусер, пишущая в Encyclopedia Gothica , сказала: «Cocteau Twins остаются эпицентром поджанра Ethereal и ... дали романтиготам саундтрек для клубов». [60]
Другие группы 1980-х годов, которые создавали похожее звучание, — Dif Juz , [61] Breathless , Lowlife , All About Eve , [62] A Primary Industry, Vazz и Drowning Pool (не путать с метал-группой ). [63]
По словам Хизер Фарес, художественного редактора The Michigan Daily , жанр достиг своего первого пика в 1986/87 годах. [64] В то время Siouxsie and the Banshees выпустили свой студийный альбом Tinderbox , за которым последовали In the Clouds группы All About Eve , Ultramarine группы A Primary Industry и последний эфирный EP группы Cocteau Twins Love's Easy Tears . [12] В 1987 году американская группа Area дебютировала с Radio Caroline, в то время как Vazz из Шотландии, бывшая новая волна /синтвейв группа, выпустила Feverpitch , которая следует по стопам Cocteau Twins. В том же году Робин Гатри спродюсировал сингл AR Kane "Lollita", в котором присутствует фирменный эфирный стиль Cocteau Twins, сопоставимый с ранними записями группы. Сами AR Kane называли свой музыкальный стиль « dreampop », что впоследствии стало описательным термином для нежной инди-поп- музыки (ср. Bel Canto , Pale Saints , the Sundays ). [65]
Расцвет и спад (1990-е годы)
В рамках готической/дарк-вейв сцены жанр достиг более высокого уровня популярности в течение 1990-х годов, [66] особенно в первой половине десятилетия. В это время жанры этериал-вейва и рока, такие как шугейзинг (он же дрим-поп ), взаимодействовали друг с другом, [67] при этом многие артисты находились под влиянием групп 4AD , таких как вышеупомянутые Cocteau Twins и This Mortal Coil , а также ранних All About Eve, the Chameleons и Siouxsie and the Banshees. Например, этериал-группа Siddal из Портсмута [68] описала свою музыкальную продукцию как «продукт влияний, таких как Cocteau Twins, Low , Slowdive , the Cure и Dead Can Dance, использующих смесь эмбиент-музыки, гитар в стиле шугейзера, синтезаторов и секвенсированных ритмов». [69] Другие примеры этого перекрестного опыления (частично называемого «этериал поп» [70] ) включают Hugo Largo , [71] Rose Chronicles , [72] Miranda Sex Garden , Cranes , Chimera , An April March , Hex , [73] Common Language , the Glee Club , [64] Lovesliescrushing и Rosewater Elizabeth. Участники британской шугейзинговой группы Slowdive упоминали, что на них сильно повлияли такие исполнители, как Cure, Cocteau Twins [74] и Siouxsie and the Banshees. [75] [76]
... огромная ирония с группами, называемыми "шугейзинг", заключалась в том, что многие из этих групп действительно были в восторге от Cocteau Twins. И все они использовали хоры, фленджеры и другие педали эффектов для создания определенного типа звука.
— Кевин Шилдс , интервью с My Bloody Valentine [77]
С начала 1990-х годов тег «ethereal» в первую очередь ассоциируется с лейблом Projekt , [78] который уже использовал этот термин в 1987 году. [79] На лейбле были представлены некоторые из самых известных исполнителей американской музыкальной сцены, такие как Love Spirals Downwards и Lycia . [80] Подобными лейблами звукозаписи, которые укрывали некоторых ведущих светил движения, были Tess Records ( This Ascension , Trance to the Sun и Autumn), [81] Bedazzled ( Strange Boutique , [82] Siddal, Mistle Thrush и An April March), [82] и Ivy Records ( Faith & Disease , Ninth Circle Архивировано 24 октября 2020 года в Wayback Machine ). Большинство этих лейблов звукозаписи и исполнителей прекратили свою деятельность с течением лет или изменили свое музыкальное направление, включив элементы других жанров, таких как эмбиент , трип-хоп и драм-н-бэйс . [83] [80]
После спада (2000-е)
В начале 2000-х годов были выпущены два сборника трибьютов Cocteau Twins, Dark Treasures ( Cleopatra ) и Half-Gifts ( Dewdrops Records ), которые подчеркнули значительное влияние группы на эфирное готическое звучание. [84] [85]
Хотя этериал-вейв и шугейзинг (также называемый дрим-попом [95] [96] ) имеют некоторые сходства (например, использование гитарных эффектов, таких как фленджер, хор, эхо и задержка), [97] [39] между этими жанрами существуют существенные различия.
Шугейзинг возник в первую очередь из шумовой поп- / инди-рок сцены 1980-х годов [98] и традиционной инструментальной основы, основанной на гитарах, басе и барабанах. Изначально драм-машины не были постоянной частью жанра шугейзинга, но основным компонентом новой волны , пост-панка и готик- рока. [51] В отличие от шугейзинга, этериал-вейв обычно имеет традиционный почерк пост-панка и готик-рока начала 1980-х годов, [99] лишенный каких-либо влияний одновременно существовавшего движения нойз-попа. Большинство этериал-вейв групп, таких как Cocteau Twins, ранние Dead Can Dance, Area, Love Spirals Downwards, Lycia, Autumn и Speaking Silence, использовали драм-машины и электронно-генерируемые ритмы. [47] [48] [100]
Ethereal wave — это преимущественно женский стиль, [43] [99] тогда как шугейзинг — помимо популярности таких групп, как Lush, Curve и Medicine — в основном мужской (AR Kane, Pale Saints, Ride, Chapterhouse, Blind Mr. Jones, The Boo Radleys, Kitchens of Distinction) [101] или, что реже, гендерно сбалансирован (My Bloody Valentine, Slowdive, Secret Shine, The Telescopes). [102] По словам Джошуа Ганна, доцента кафедры риторики в Университете штата Луизиана, «женщины играют гораздо большую роль в Darkwave и [...] поджанре Ethereal, который развился в Европе». [81]
Ссылки
^ ab Mimi Abramovitz, Karen Kelly, Evelyn McDonnell: Stars Don't Stand Still in the Sky. Music and Myth , New York University Press 1998, ISBN 0-8147-4727-2 , стр. 82. «Панк переключил свой эмоциональный переключатель с гнева на депрессию и стал более эфирным в этом процессе. Карьеры самых успешных атмосферных пост-панк-групп — The Cure, Siouxsie and the Banshees, Cocteau Twins, Dead Can Dance — имели тенденцию быть долгими и неровными».
^ Михаэль Алерс , Кристоф Джек: Перспективы немецкой популярной музыки , Ashgate 2016, ISBN 1-472-47962-9 , Глава 14, стр. 7
^ Саймон Рейнольдс: «Поп-музыка. Группы «дрим-поп» определяют ход времени в Британии», The New York Times , 1 декабря 1991 г.
^ Кэм Линдси: Звук смущения. Как шугейзинг бросил вызов критикам и повлиял на поколение , Exclaim.ca, август 2008 г. «Как и у любого жанра, у шугейзинга много родителей; большинство из них относят первые следы к наркотическому шуму и неподвижным выступлениям Velvet Underground. Более очевидно, что основа была заложена в начале 80-х в Британии альбомами The Cure «Faith» и «Pornography», закрученным шумом циркулярной пилы и антисоциальным поведением Jesus & Mary Chain, воздушными текстурами Cocteau Twins и гипнотическими гудениями Spacemen 3».
^ ab Glasnost Wave magazine, выпуск № 42, стр. 32/34, жанровая классификация групп Trance to the Sun ( "Ghost Forest" ), This Ascension ( "Light and Shade" ), Soul Whirling Somewhere ( "Eating the Sea" ), Cocteau Twins и Lycia , Германия, апрель 1994 г.
^ Томас Вакер: портрет лейбла Projekt Records , журнал Black Music, выпуск № 7/97, стр. 66, весна 1997 г.
^ Джанет Стурман: Международная энциклопедия музыки и культуры SAGE , SAGE Publications Inc, Лондон 2019, ISBN 1-483-31775-7 , стр. 728
↑ Пропаганда : Projekt: Ethereal Gothic , реклама, выпуск № 19, стр. 19, Нью-Йорк, сентябрь 1992 г.
↑ Hyperium Records: "Ethereal, Gothic & Dark Ambient" , бланк заказа CD, вкладыш в буклет сборника Beneath the Icy Floe v. 3 (немецкое издание), выпущен в 1995 году.
↑ Discogs: Обложка сборника Projekt: Gothic (см. слоган), выпущенного в 2002 году.
^ Reesman, Bryan (апрель 1999). "The Scene Is Now: Dark Wave". CMJ New Music Monthly (68): 48. Женский вокал, как тонкий, так и оперный, стал модным, особенно в поджанре Ethereal.
^ abc Майкл Фишер: «Неземной романтизм этого EP делает поп-музыку наиболее близкой к музыке для готических соборов» , обзор Cocteau Twins («Love's Easy Tears»), The Michigan Daily, стр. 7, 23 марта 1987 г.
↑ Beautiful Noise: Роберт Смит (The Cure) описывает звучание Cocteau Twins как «воздушное» и «романтическое».
↑ Журнал CD Review : Обзор альбома Cocteau Twins, стр. 44, выпуски № 1–6, 1990 г. «Визитная карточка Cocteau Twins — воздушные звуковые ландшафты, отмеченные необычным, завораживающим женским вокалом — была уникальной в начале 80-х».
^ Fred Perry Subculture: Презентация книги Мартина Астона Facing the Other Way: The Story of 4AD Архивировано 24 сентября 2015 г. в Wayback Machine , сентябрь 2013 г. «... корни 4AD лежат в подвиде пост-панка, и именно в этот период 80-х 4AD приобрели культовый статус. Лейбл вместе со своими артистами взрастил и поднял новое и определенное звучание, преимущественно эфирное и мрачное...»
^ Стэйси Боннер: «Интервью с близнецами Кокто», журнал Reflex , сентябрь 1988 г. «В 1982 году они выбрали свой лейбл 4AD — компанию, которая собрала воедино все, что было готически-эфемерным...».
↑ Колин Ларкин : Энциклопедия популярной музыки Гиннесса , стр. 1156, Guinness Publishing 1992, ISBN 0-85112-939-0 . «... лейбл, который, как никто другой, был способен справиться со своим брендом воздушной, сказочной элегантности».
^ abc Оливер Кёбле: Vollendete Gothic-Ästhetik , интервью с Уильямом Фейтом из Faith & The Muse (и Tess Records), журнал Glasnost Wave, выпуск № 44, стр. 11, Германия, ноябрь/декабрь 1994 г.
^ Тьерри Ф. Ле Буканье: Воспоминания о Бэт-пещере , Камион Блан, 2011, ISBN 2-357-79113-6 . «Группы плюс представители и предшественники Dead Can Dance, Cocteau Twins и This Mortal Coil».
^ abcd Оливье Бернар: Anthologie de l'ambient , Камион Блан, 2013, ISBN 2-357-794151 . «Эфирная волна развивается как часть готик-рока, и это основа основной музыки Сиукси и Банши (Les Cocteau Twins s'en sont fortement inspirés, ce qui se rescent dans leur agarlands, sorti в 1982 году). Жанр получил развитие в годы 1983–1984 годов, с появлением трех мажорных образований: Cocteau Twins, This Mortal Coil и Dead Can Dance... Cela est rendu par des effets d'écho, реверберация и задержка très imposants sur les гитары... On relève une predominance d'un chant feminin haut perché ou très ample et de voix masculines soufflées, douces и созерцатели. Les paroles sont parfois difficilement difficilement péhensibles... L'ethereal wave (et notamment les Cocteau Twins) - грандиозное влияние шугейза и поп-музыки. Главные лейблы продвигают жанр на 4AD и Projekt Records».
^ "Black Tape for a Blue Girl | Биография, альбомы, ссылки для прослушивания". AllMusic . Получено 7 января 2021 г. .
↑ The Cavalier Daily : «Обзор альбома This Mortal Coil» («It'll End in Tears»), стр. 8, 7 ноября 1985 г.
↑ Майкл Фишер: Обзор альбома Cocteau Twins ("The Pink Opaque"), The Michigan Daily , стр. 7, 9 апреля 1986 г.
↑ Record-Journal : «Обзор Cocteau Twins», 15 июня 1986 г.
↑ Alternative Press , выпуск 8, 1995, стр. 95. «...Если движение эфирной готики куда-то и движется, так это к столкновению с новой эпохой, без каких-либо ужасных коннотаций, которые обычно вызывает эта фраза».
↑ Кэрри Борзилло: Артисты и музыка , журнал Billboard , 28 октября 1995 г., стр. 117
↑ Лиза Гидли: «Сиддал. Тайна моря», музыкальный журнал Option , том 77–81, 1997. «Музыка Сиддал изысканно красива и удручающе статична, как фильм, изображающий замерзшее озеро, где ничего не движется, кроме нескольких солнечных лучей и одного-двух развеваемых ветром листьев. Сходство с воздушной готикой в стиле 80-х (This Mortal Coil, ранние Cocteau Twins)...»
↑ Стефан Менсинг: «Это горящее чучело», музыкальный журнал Astan , выпуск № 9, стр. 36, март/апрель 1999 г.
^ Рик Пойнор : Дизайн без границ. Визуальная коммуникация в переходный период , Booth-Clibborn Editions, 1998, ISBN 1-861-54006-X , стр. 127. «Дизайн обложек с 1983 по 1986 год был своего рода позднецветущим романтизмом, таким же специфически английским и воздушным, как музыка Cocteau Twins...»
^ Джош Фрэнк, Кэрин Ганц: Обмани мир. Устная история... Глава шестая (Марк Гейгер), St. Martin's Griffin, 2006, ISBN 0-312-34007-9 , стр. 79. «У лейбла была неземная торговая марка, потому что художник Воан Оливер был настолько отличен графически, что он подходил для неземного, прекрасного звучания... Cocteau Twins».
^ Бен Сисарио : The Pixies' Doolittle [серия 33⅓ , № 31], стр. 17, Bloomsbury Academic 2006, ISBN 0-8264-1774-4 . «Известный своим гладким, прозрачным дизайном упаковки и квази-готическими группами, неизменно описываемыми как «Ethereal» (см. Cocteau Twins), лейбл действительно имел непредсказуемую черту».
^ Мерсер, Мик. Музыка, за которую можно умереть . Лондон: Cherry Red Books, 2009, ISBN 190144726X , стр. 5
↑ Дэйв Томпсон: Темное царство готик-рока , Helter Skelter, 2002, ISBN 1-900-92448-X , стр. 10
↑ Саймон Рейнольдс: The Wailing Ultimate , Melody Maker, лето 1987 г.
^ Саймон Рейнольдс: Разорви всё и начни заново: постпанк 1978−1984 , Penguin Books 2006, ISBN 0-143-03672-6
^ Саймон Рейнольдс: 4AD. Дюжина , режиссерская версия, eMusic, 2006. «4AD навсегда будет ассоциироваться с его знаковой готической группой Cocteau Twins, но другие ключевые подписания этого периода включают Dead Can Dance...»
^ abc Саймон Рейнольдс: Blissout − Очень далеко от Грейс
↑ Дуглас Волк : «Siouxsie & The Banshees», CMJ New Music Monthly , январь 1995 г., стр. 42.
↑ Джоди Пресс: «Spins. Siouxsie & The Banshees», журнал SPIN , март 1995 г., стр. 99
^ Чарльз Аллен Мюллер: Музыка готической субкультуры. Постмодернизм и эстетика , ProQuest, UMI Dissertation Publishing, 2011, ISBN 1-243-59935-9 , стр. 74−79.
^ abc Лииса Ладусер: «Ethereal», Encyclopedia Gothica , ECW Press 2011, ISBN 1-7704-1024-4 . «Применяется к английским пост-панк-группам 1980-х годов на лейбле 4AD, таким как Cocteau Twins и Dead Can Dance... Ethereal обычно означает группы с мечтательной атмосферой, чаще всего с ангельским вокалом сопрано и мерцающими, пропитанными реверберацией гитарами, в отличие от более агрессивного рока».
↑ Энди О'Рейли: Интервью с близнецами Кокто , журнал Lime Lizard, октябрь 1993 г.
↑ Discogs: Обложка альбома Light and Shade группы This Ascension , мотив Ophelia, выпущенного в 1991 году, и обложка 7-дюймового сингла Faith & Disease «Jardeu Blue», выпущенного в 1993 году; сфотографирована Джулией Маргарет Кэмерон — оба связаны с/написаны под влиянием искусства прерафаэлитов.
^ Крис Джонс: обзор Cocteau Twins на BBC.co.uk. «Факт остается фактом: несмотря на то, что множество подражателей пост-панку переняли тактику флэнжера и драм-машины Twins, никто так и не смог даже отдаленно приблизиться к имитации их звучания».
^ Нед Рэггетт: «Обзор дебютного альбома Dead Can Dance» на AllMusic.com.
↑ Брет Хелм: «Интервью с Майком ван Портфлитом (Lycia)», Friday on the Turntable , 20 июня 2013 г.
^ Кэтрин Чарльтон: Стили рок-музыки. История , Brown & Benchmark Publishers, 1994, Второе издание, ISBN 0-697-12493-2 , стр. 12. «Пост-панк-музыка, которую в конце 1970-х называли Новой волной, к следующему десятилетию распалась на множество стилей, которые имели мало общего друг с другом, поэтому термин Новая волна стал несколько бессмысленным».
^ ab Jacqueline Edmondson: Music in American Life. An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars, and Stories That Shaped Our Culture , Greenwood Publishing Group, 2013, ISBN 0-313-39347-8 , стр. 548. «Готический рок — часто сокращенно называемый готикой — является одним из выдающихся стилей музыки, который считается пост-панком. Электронно обработанные гитарные эффекты, такие как флэнжер, фазировка и хор, были неотъемлемой частью готических групп, придавая гитаре резкий и ломкий тон. Драм-машина, отвергнутая многими в рок-сообществе, также была заметной чертой готической музыки, особенно в 1980-х годах».
^ Чарльз Аллен Мюллер: Музыка готической субкультуры. Постмодернизм и эстетика , ProQuest, UMI Dissertation Publishing, 2011, ISBN 1-243-59935-9 , стр. 177–182. «Одержимость готики созданием обволакивающей атмосферы — эстетика, идеально соответствующая ценностям двадцатого века. Версия «Melt», записанная на A Kiss in the Dreamhouse, была создана с учетом этих ценностей тотальной симуляции, с ее интенсивным использованием цифровой задержки (эхо) и непрерывных цифровых эффектов реверберации, которые отвлекают от мелодической и гармонической красоты музыки и музыкальности выступлений каждого участника».
↑ Дэнни Хаусман: «Старейшины жанра Ethereal», обзор альбома Cocteau Twins, CMJ New Music Monthly , стр. 30, май 1996 г.
^ MTV News Staff : «В 1983 году Хегги покинул группу, и группа записала Head Over Heels как дуэт. Альбом был в значительной степени импровизированным и стал первой записью, в которой представлен фирменный звук Twins — сочные гитары Гатри под в основном бессловесный вокал Фрейзера. Группа снова стала трио, когда в 1984 году к ним присоединился басист Саймон Рэймонд. Позже в том же году они выпустили Treasure, альбом, который занял 29-е место в британских чартах и закрепил воздушное звучание группы». Краткая биография Cocteau Twins, 4 января 1998 г.
^ Брэдли Бамбаргер: «Исполнители и музыка. Cocteau Twins», Billboard , 6 апреля 1996 г., стр. 14. «Cocteau Twins дебютировали в 1982 году с мрачными пост-панковскими мотивами «Garlands» и расширили свое отличительное звучание в череде релизов на 4AD. Всплеск инноваций середины 80-х годов привел к появлению лучших из них: «Head over Heals» и EP «Sunburst and Snowblind» 1983 года, основополагающий альбом «Treasure» 1984 года и сборник «The Pink Opaque» 1986 года».
^ Питер Бакли: The Rough Guide to Rock , стр. 212, Rough Guides 1999, ISBN 1-8582-8457-0
^ Сью Каммингс: Cocteau Twins. The Pink Opaque , журнал SPIN , март 1986 г., стр. 28
^ Эми С. Уилкинс: Wannabes, Goths, and Christians: The Boundaries of Sex, Style, and Status , University of Chicago Press, ISBN 0-226-89843-1 , стр. 28
^ Колин Смит: Готическое ремесло. Магическая сторона темной культуры , Llewellyn Publications, 2007, ISBN 0-738-71104-7 , стр. 38
^ Лииза Ладусер: «Близнецы Кокто», Энциклопедия Готика , ECW Press 2011, ISBN 1-7704-1024-4 , стр. 45
^ Джош Фрэнк, Кэрин Ганц: Обмани мир. Устная история... Глава шестая (Кристин Херш), St. Martin's Griffin, 2006, ISBN 0-312-34007-9 , стр. 78. "... все остальные группы на 4AD были экстремально английскими. Внезапно мы поняли, что находимся в компании таких групп, как Cocteau Twins и Dif Juz — они все по-настоящему прозрачные, прекрасные и воздушные, а мы просто не такие".
↑ Питер Бакли: The Rough Guide to Rock , Rough Guides 1999, ISBN 1-8582-8457-0 , стр. 19.
↑ Фред Миллс: «Drowning Pool. Nierika», журнал Option , 1990. «Музыка Drowning Pool — закрученная, отдающаяся эхом, завораживающая и прекрасная. Она извилистая, как ранний Felt, меланхоличная, как некоторые REM, и эфирная, как Cocteau Twins».
^ ab Heather Phares: "Обзор The Glee Club ('Mine'). The Michigan Daily , стр. 7, 9 сентября 1994 г. "The Glee Club — мечтательная ирландская группа, которая следует традициям Cocteau Twins, Siouxsie and the Banshees, Echo and the Bunnymen и многих других готик-этериал-групп середины 80-х. Хотя они и пропустили пик жанра (около 1986–87)...".
^ 4AD: «Студийная группа состояла из дуэта из Восточного Лондона Алекса Аюли и Руди Тамбалы, которые описывали свою музыку как «дримпоп». После выпуска своего дебютного EP на лейбле One Little Indian в 1987 году они перешли на 4AD и выпустили Lollita 12», который был спродюсирован Робином Гатри из Cocteau Twins». Краткая информация об AR Kane.
↑ Брайан Ризман: «Сцена сейчас: темная волна», CMJ New Music Monthly , выпуск № 68, стр. 48, апрель 1999 г.
^ Абрамовиц, Ари: Pockit Rockit Music Finder. My Bloody Valentine. , Music Guru, Inc., октябрь 2004 г., ISBN 0-975-97870-5 . «Черпая вдохновение из альтернативного рока 80-х, воздушной готики и множества гитар, музыка MBV была одновременно утонченной и огромной, как 100-футовая стена из глубоких красных облаков».
↑ Pittsburgh Post-Gazette : «Не весь готический рок действительно крут. Эфирную сторону этого мрачного жанра можно исследовать... с An April March из Торонто, Siddal из Ричмонда, Вирджиния, и Underflowers из Питтсбурга». , стр. 3, 8 марта 1996 г.
^ Описание с официальной домашней страницы Siddal; см. также их официальный сайт MySpace относительно влияний.
↑ Дэниел С. Хаусман: Capitol переиздает прошлое Ethereal Pop. The Miscellany News, номер 19, 24. Апрель 1992, стр. 11
^ Джим ДеРогатис: Глаза-калейдоскопы. Психоделический рок с 1960-х по 1990-е , стр. 218, Fourth Estate Ltd. 1996, ISBN 1-8570-2599-7
^ Майкл Баркли, Иэн А. Д. Джек, Джейсон Шнайдер: уже не те. Ренессанс CanRock, 1985-1995 , стр. 538, ECW Press 2001, ISBN 1-55022-475-1
^ Журнал SPIN , Реклама, стр. 111, декабрь 1989 г.
↑ Музыкальный журнал FACT : «Slowdive FACT mix # 430».
↑ Журнал Glasnost Wave: Интервью со Slowdive , выпуск № 29, стр. 8, сентябрь/октябрь 1991 г.
↑ Том Мерфи: «Кевин Шилдс из My Bloody Valentine говорит о Loveless и влиянии таких групп, как Sonic Youth и Dinosaur Jr.», Denver Westword Music, 23 апреля 2009 г.
^ Sage Weatherford: «Сэм Розенталь, архив 2015-09-08 в Wayback Machine », Heathen Harvest , 27 декабря 2011 г. «Имя Сэма Розенталя ассоциируется с жанрами darkwave и ethereal, которые были весьма популярны и оказали большое влияние на протяжении 90-х годов, и хотя популярность и известность этих жанров за последнее десятилетие пошли на убыль, лейбл Projekt Розенталя, которому уже почти тридцать лет, все еще работает...»
^ ab Spectrum Culture : «Интервью с Сэмом Розенталем», 9 апреля 2013 г. «В 90-х тремя крупными группами Projekt были Lycia, Black Tape For a Blue Girl и Love Spirals Downwards».
^ ab Nancy Kilpatrick : The Goth Bible. A Compendium for the Darkly Inclined , St. Martin's Griffin 2004, ISBN 0-312-30696-2 , стр. 90. «Такие группы Projekt, как Love Spirals Downwards и Lycia, являются одними из самых популярных представителей этого поджанра. ... Такие группы Tess Records, как Faith & The Muse, This Ascension и Autumn, отказались от непристойности и богохульства в пользу более «эфемерных», романтических стилей, которые стали популярными в Европе».
^ ab Ben Greenman: "Bedazzled Records: Ethereal и ambient pop artists, including Strange Boutique, Siddal, Viola Peacock, and the Curtain Society.", Netmusic. Ваш полный путеводитель по року и не только в Интернете и онлайн-сервисах, стр. 321, Random House Electronic Publishing 1995, ISBN 0-6797-6385-6
↑ Брайан Ризман: «Сцена сейчас: Dark Wave», CMJ New Music Monthly , выпуск № 68, стр. 49, апрель 1999 г. «...есть неожиданные маргинальные кроссоверы, такие как Love Spirals Downwards, чей недавний альбом Flux предлагает слияние Ethereal Breakbeat».
^ "Various: Dark Treasures. Готическая дань уважения близнецам Кокто". Discogs.
↑ Gothic Paradise: Tearwave Архивировано 12 мая 2014 г. на Wayback Machine , Биография и обзоры.
↑ Norman Records: Никогда этим не увлекался.
^ Майкл Толанд: Антенны Меркурия. The Guides, Blurt , 14 августа 2015 г.
↑ Паскаль Верлоув: Saigon Blue Rain, музыкальный журнал Peek-a-boo, октябрь 2014 г.
^ Монтойя, Джон (27 декабря 2020 г.). «Изучение новой записи Vision Eternel «For Farewell Of Nostalgia», как Александр Жюльен объясняет разбитое сердце». Idioteq . Архивировано из оригинала 28 декабря 2020 г. . Получено 29 апреля 2023 г. .
^ Циммерман, Уильям (24 ноября 2020 г.). «Интервью с Vision Eternel (эфирный, дарк-эмбиент)». The Noise Beneath the Snow . Получено 29 апреля 2023 г.
^ Robin Guthrie productions Архивировано 15.04.2019 на Wayback Machine , Официальный сайт
^ Saint Marie Records: Broaddaylight, Биография
^ Саймон Рейнольдс: Сексуальные бунты: гендер, бунт и рок-н-ролл , Издательство Гарвардского университета 1996, ISBN 0-6748-0273-X , стр. 172. «Но к 90-м годам размытое звучание Pink Floyd и андрогинная аура были воскрешены мини-движением британских неопсиходелических групп, известных как «шугейзеры» или «дримпоп».
^ Пит Праун, Харви П. Ньюквист, Джон Ф. Эйхе: Легенды рок-гитары, Hal Leonard Corporation, 1997, ISBN 0-7935-4042-9 , стр. 237. «Одна фракция стала известна как дрим-поп или «шугейзеры» (за их привычку смотреть в землю во время игры на гитарах на сцене)».
^ Патрик Сиссон: Vapour Trails. Возвращаясь к Shoegaze , XLR8R № 123, декабрь 2008 г.
^ AllMusic: Noise Pop. «В конце 80-х годов нойз-поп был главным источником вдохновения для британского движения шугейзинга, которое сделало тексты песен более интроспективными, а мелодии — более хрупкими».
^ ab Майкл Бибби, Лорен ME Гудлад: Готика. Субкультура нежити , Duke University Press Books, 2007, ISBN 0-822-33921-8 , стр. 126
^ Джейсон Морхед: Любовь спирали вниз. Идиллии , Opus Zine, октябрь 2009 г. «Гитары Райана Лама создают такие же ошеломляюще великолепные звуковые ландшафты, как и те, что продюсирует Робин Гатри, великолепный голос Сюзанны Перри перекликается с тонкой глоссолалией Элизабет Фрейзер, а под всем этим — холодный, искусственный стук драм-машины (который лишь подчеркивает эфирные аспекты музыки)».
^ Стюарт Макони: Ride. Sex and the Singles Band , New Musical Express, 8 февраля 1992 г. «Они — образцовая поп-группа 90-х: чувствительные молодые люди с распущенными волосами и томными мелодиями, демонстрирующие ангельскую воинственность, смешанную с экзистенциальной тоской. Но разве RIDE не принадлежат к пустому поколению анонимных музыкантов, которые убивают гламур поп-музыки?»
^ Бен Майерс: Muse. Внутри Muscle Machine , Independent Music Press, 2004, ISBN 0-953-99426-0 . «Сцена шугейзинга на рубеже десятилетий — несущественный, приглушенный, низкосведенный вокал поверх полос гитар с эффектами, исполняемый прилежными молодыми мужчинами и женщинами, которым нечего сказать...»