Led Zeppelin III — третий альбом английской рок- группы Led Zeppelin , выпущенный 5 октября 1970 года. Он был записан в трех местах. Большая часть работы была сделана взагородном доме Headley Grange с использованием передвижной студии Rolling Stones . Дополнительные сессии проводились в студиях Island Studios и Olympic Studios в Лондоне. Как и в предыдущем альбоме, группа воздержалась от использования приглашенных музыкантов, и вся музыка была исполнена участниками группы Робертом Плантом (вокал), Джимми Пейджем (гитары), Джоном Полом Джонсом (бас-гитара, клавишные) и Джоном Бонэмом (ударные). Диапазон инструментов, на которых играла группа, был значительно расширен на этом альбоме, причем Джонс особенно проявил себя как талантливый мультиинструменталист, играющий на широком спектре клавишных и струнных инструментов, включая различные синтезаторы , мандолину и контрабас , в дополнение к своей обычной бас-гитаре. Как и в предыдущих альбомах, Пейдж выступил в качестве продюсера альбома, а сведение сделали Энди Джонс и Терри Мэннинг .
Альбом продемонстрировал прогресс от простого рока к фолку и акустической музыке. Хотя все еще присутствовали влияния хард-рока, такие как « Immigrant Song », акустические песни, такие как « Gallows Pole » и « That's the Way », показали, что Led Zeppelin способны успешно играть в разных стилях. Группа написала большую часть материала сама, но, как и в предыдущих записях, включила две песни, которые были переосмыслениями более ранних работ: «Gallows Pole», основанная на традиционной английской народной песне, в исполнении американского певца Фреда Герлаха ; и «Hats Off to (Roy) Harper», переработка блюзовой песни Букки Уайта . Акустический материал появился в результате сессии написания песен между Плантом и Пейджем в коттедже Брон-Ир-Аур в Уэльсе, которая повлияла на музыкальное направление.
Альбом был одним из самых ожидаемых в 1970 году, и дата его отправки была задержана замысловатым дизайном внутреннего конверта, основанного на вольвелле , с многочисленными изображениями, видимыми через отверстия во внешней обложке. Он имел немедленный коммерческий успех после выпуска и возглавил чарты Великобритании и США. Хотя многие критики изначально были смущены изменением музыкального стиля и дали альбому неоднозначную оценку, с тех пор Led Zeppelin III был признан важной вехой в истории группы и поворотным моментом в их музыке.
К 1970 году Led Zeppelin достигли коммерческого успеха как в Великобритании, так и в США со своими первыми двумя альбомами. Они были полны решимости сделать настоящий перерыв, записав большую часть Led Zeppelin II в разных местах во время гастролей, финансируя сессии за счет продаж альбомов и доходов от тура. [3] После изнурительного концертного тура по Северной Америке той весной вокалист Роберт Плант порекомендовал гитаристу и продюсеру Джимми Пейджу уехать в Брон-Ир-Аур , коттедж 18-го века в Сноудонии , Уэльс, на вершине холма с видом на долину Дайфи , в трех милях (4,8 км) к северу от рыночного города Мачинлет . Плант проводил там каникулы со своей семьей. [3] [4]
В этом отдалённом месте не было водопровода или электричества, что способствовало небольшому изменению музыкального направления группы в сторону акцента на акустические аранжировки. [3] [5] Позже Пейдж объяснил, что спокойствие Bron-Yr-Aur резко контрастировало с постоянными гастролями 1969 года, влияя на общий тон написания песен и доминирование акустических гитар. [6] На его игру повлияли фолк-гитаристы Дэйви Грэм и Берт Дженш , которые регулярно использовали альтернативные настройки гитары. Плант также вспоминал, что группа была «одержима переменами» и любила слушать Джона Фэйи . [7] Группа специально хотела изменить направление, чтобы показать, что они могут играть любой стиль музыки, который захотят. [8]
Первые сессии звукозаписи для Led Zeppelin III состоялись в Olympic Studios в ноябре 1969 года. [9] В пресс-релизе менеджера Питера Гранта говорилось, что группа записывала неальбомный трек, который должен был быть выпущен как сингл, но в конечном итоге от этого отказались. Дальнейшие сессии состоялись ближе к концу года, между гастролями, прежде чем было принято решение прекратить работу и сделать перерыв в Bron-Yr-Aur. [9] [10] После подготовки материала для альбома там, к Пейджу и Планту присоединились барабанщик Джон Бонэм и басист/клавишник Джон Пол Джонс в Headley Grange , особняке в Ист-Гэмпшире , для репетиций песен. Сельская атмосфера придавала сессиям расслабленный вид, и группа обнаружила, что это более приятная среда для разработки песен, чем студия в городе. [3]
Альбом был записан в период с мая по июнь 1970 года в Headley Grange (используя Rolling Stones Mobile Studio ) и в Olympic, с дальнейшей записью в Island Studios Island Records в Ноттинг-Хилле в следующем месяце. Сведение проходило в Ardent Studios, Мемфис , в августе 1970 года, в середине шестого американского концертного тура группы . [3] [11] Альбом был спродюсирован Пейджем и смонтирован Энди Джонсом и Терри Мэннингом . [12] Пейдж впервые встретил Мэннинга, когда группа последнего, Lawson and Four More , выступала на разогреве у старой группы Пейджа, The Yardbirds, в 1966 году. Мэннинг был на нескольких концертах Led Zeppelin, и это привело к тому, что Пейдж попросил его стать саунд-инженером нового альбома. [13]
Led Zeppelin III ознаменовал смену фокуса группы с хард-рока конца 1960-х на более акустическое звучание. [14] Эти стили присутствовали в меньшей степени в первых двух релизах группы, таких как « Babe I'm Gonna Leave You » и « Ramble On », с первого и второго альбомов соответственно. Однако на этом альбоме группа использовала больше акустических аранжировок, и они оставались заметными в разной степени в более поздних релизах группы. [15] С Led Zeppelin III динамика написания песен группы также изменилась, от доминирования Пейджа в первых двух альбомах к более демократичной ситуации, в которой все четыре участника группы вносили свои собственные композиции и идеи. [3] Плант написал все тексты песен, за исключением «Tangerine». [16]
« Immigrant Song » была написана о вторжениях викингов в Англию и вдохновлена коротким туром по Исландии в июне 1970 года. Она была выпущена как сингл в США и вошла в двадцатку лучших. Это была открывающая песня для выступления группы на Bath Festival of Blues and Progressive Music и на последующих концертах в течение следующих двух лет. [14] Она была включена в фильм 2003 года School of Rock , после того как Джек Блэк сделал короткое видео с поклонниками, просящими разрешения на ее использование. [17] Пейдж пояснил, что начало песни представляет собой комбинацию голоса и эхо-обратной связи. [16]
«Friends» — акустический трек, в котором используется настройка гитары C6 . [18] [19] Пейдж объяснил: «Я играл на акустической гитаре Harmony , настроенной на C–A–C–G–C–E в песне «Friends» ... Это настройка C [типа], но не [типичная] настройка C. Я ее придумал». [19] Песня включает в себя струнную секцию, аранжированную Джонсом, с помощью которой Пейдж хотел добиться индийского стиля звучания. [16] Песня была перезаписана в качестве экспериментальной аранжировки с Bombay Orchestra в марте 1972 года вместе с «Four Sticks» из следующего безымянного альбома . [20] Эта аранжировка появилась в переиздании ретроспективного альбома Coda в 2015 году . [21] Песня плавно переходит в « Celebration Day » с помощью синтезаторного дрона Moog . [20]
« Since I've Been Loving You » была одной из первых песен, написанных для альбома в конце 1969 года. [22] Это блюзовая песня в тональности до минор , в которой Джонс играет одновременно на органе Хаммонда и басовых педалях. [16] Песня стала основным элементом живых выступлений группы на протяжении всей их карьеры, заменив « I Can't Quit You Baby » с первого альбома в качестве медленной блюзовой демонстрации группы, с гитарным соло Пейджа, представленным как в записанной версии, так и в живом выступлении группы. [23]
«Out on the Tiles» в основном была написана Бонэмом, который придумал идею для риффов, которые проходят через трек. Вступление использовалось для открытия живых версий « Black Dog » (из Led Zeppelin IV ) и барабанного соло Бонэма в туре по США 1977 года. [24]
« Gallows Pole » — это обновлённая аранжировка традиционной народной песни « The Maid Freed from the Gallows », вдохновлённая версией, записанной Фредом Герлахом . Пейдж играл на различных акустических и электрических гитарах и банджо, в то время как Джонс играл на мандолине и басу. [24] Она была переработана Пейджем и Плантом для их альбома 1994 года No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded . [25]
« Tangerine » была написана Пейджем в 1968 году, когда Yardbirds ещё были вместе. В треке присутствует как педальная стил-гитара, так и акустическая. Она была добавлена в живой акустический сет группы в 1971 году и регулярно исполнялась в следующем году. Затем она была возрождена в виде четырёхчастной гармонической аранжировки в 1975 году. [24]
« That's the Way » изначально называлась «The Boy Next Door». Она была написана на языке брон-ир-аур о проблемах, с которыми сталкиваются два человека в отношениях, и о столкновениях с их семьями. Песня стала основным элементом акустического сета группы в 1970-х годах и была исполнена на фестивале в Бате, где Led Zeppelin впервые выступили акустически в Великобритании. [24] [26] Пейдж высоко оценил тексты Планта и посчитал их прорывом в их развитии как команды авторов песен. [27] Пара отправилась на прогулку и, вернувшись, села у оврага с магнитофоном, где Пейдж начал играть мелодию, под которую Плант импровизировал куплет. [16]
« Bron-Y-Aur Stomp » изначально назывался «Jennings Farm Blues» и был записан в виде электрической аранжировки в конце 1969 года. Впоследствии он был переработан в акустический номер, и в нем Бонэм играл на ложках.
Заключительный трек «Hats Off to (Roy) Harper» был основан на блюзовой песне Букки Уайта « Shake 'Em On Down » и назван в честь их друга и фолк-певца Роя Харпера . Оригинальный LP приписывал аранжировку «Charles Obscure», шутке группы. [24] [28] В нем присутствует голос Планта, пропущенный через усилитель вибрато . [16]
Пейдж сказал, что у группы было 16 треков на выбор для выпуска на Led Zeppelin III . [16] Шесть других песен, записанных во время сессий Led Zeppelin III, были выпущены позже: «Poor Tom» был выпущен на Coda ; «Bron-Yr-Aur» был включен в двойной альбом Physical Graffiti 1975 года ; « Hey, Hey, What Can I Do » был выпущен как би-сайд к синглу «Immigrant Song» 1970 года и на альбоме-семплере 1972 года The New Age of Atlantic , [24] позже появившийся на первом бокс-сете в 1990 году, а затем на Coda (Deluxe Edition) в 2015 году вместе с «St. Tristan's Sword»; и обе песни «Jennings Farm Blues» и « Key to the Highway / Trouble in Mind » позже появились в подарочном издании альбома 2014 года . [29]
Оригинальное виниловое издание Led Zeppelin III было упаковано в разворотный конверт с инновационной обложкой, разработанной Закроном , мультимедийным художником, с которым Пейдж познакомился в 1963 году, когда Закрон был студентом Кингстонского колледжа искусств . [13] [30] Впоследствии Закрон окончил Королевскую академию искусств и стал преподавателем в Университете Лидса . Пейдж спросил его, не поможет ли он разработать обложку для альбома, что он и организовал в январе 1970 года. [31]
Обложка и внутренний разворот состояли из сюрреалистической коллекции, казалось бы, случайных изображений на белом фоне, многие из которых были тематически связаны с полетами или авиацией. За передней обложкой находился вращающийся ламинированный карточный диск, или вольвелл , покрытый большим количеством изображений, включая фотографии участников группы, которые были видны через отверстия в обложке; перемещение изображения на место за одним отверстием обычно приводило к тому, что одно или два других оказывались на месте за другими отверстиями. [32] Задняя обложка представляла собой составной снимок лучших фотографий с фотосессий. Закрон выбрал изображения, потому что он хотел «показать их как гигантскую силу, которой они были в музыке». [32] Во Франции этот альбом был выпущен с другой обложкой, на которой просто была показана фотография четырех участников группы. [33] [34]
Закрон позже сказал, что после завершения работы над произведением искусства Пейдж позвонил ему, когда он был в Нью-Йорке, чтобы выразить свое удовлетворение результатами, сказав: «Я думаю, что это фантастика». [35] Однако позже он посчитал, что произведение искусства было неудовлетворительным из-за работы в сжатые сроки. [36]
Led Zeppelin III был одним из самых ожидаемых альбомов 1970 года, и предварительные заказы только в США приблизились к отметке в миллион. Конверт, разработанный Вольвеллом, задержал производство и вызвал двухмесячную задержку. [14] В преддверии релиза группа купила полностраничную рекламу в журнале Melody Maker в конце сентября, в которой просто говорилось: «Спасибо, что сделали нас группой номер один в мире». [14] Альбом был выпущен в США 5 октября, затем в Великобритании 23 октября. Он сразу же возглавил британские чарты. [47]
Хотя некоторые тепло встретили расширение музыкальных границ группы, недоброжелатели критиковали более тяжёлые треки, называя их бессмысленным шумом. В обзоре для Rolling Stone критик Лестер Бэнгс похвалил «That's the Way» как «красивую и по-настоящему трогательную», в то же время охарактеризовав тяжёлые песни группы как грубые и мало отличающиеся друг от друга. [48] Другие критиковали акустический материал за имитацию музыки Crosby, Stills, Nash & Young , с чем Пейдж оспаривал, поскольку группа использовала схожий стиль на обоих своих предыдущих альбомах. [8] [49] Позже Пейдж сказал, что негативная пресса, полученная от третьего альбома, повлияла на него настолько, что он не давал интервью для прессы в течение 18 месяцев после его выпуска, добавив, что критика была одной из причин, по которой безымянный последующий альбом группы вообще не содержал никакой письменной информации о нём. [6] Позже Пейдж пришел к выводу, что у журналистов было мало времени на прослушивание материала, и они просто искали «новую ' Whole Lotta Love ' » вместо того, чтобы оценить альбом по его собственным достоинствам. [50]
Положительный отзыв был получен от Роберта Кристгау , который изначально поставил альбому оценку A-минус и написал в своем обзоре «Consumer Guide» для The Village Voice : «Я всегда теоретически одобрял концепцию Led Zeppelin, и теперь группа наконец-то довела ее до ума. Удивительно осознавать, что вокал Роберта Планта может передавать ту же подавляющую силу, когда Пейдж играет на акустике, как он делает это с большим эффектом в нескольких треках здесь. Также нет соло на барабанах. Тяжело». [51]
Led Zeppelin III стал трансатлантическим хитом номер один. В Великобритании он достиг 1-го места 7 ноября 1970 года и оставался в чарте в течение 40 недель. [52] [53] В США он вошел в чарт под номером 3 24 октября [54] и достиг 1-го места на следующей неделе. [55] Он оставался в чарте в течение 19 недель и был сертифицирован как золотой 8 октября 1970 года. [56] Однако после вялого, если не смущенного, а иногда и пренебрежительного приема критиков, продажи отстали после этого первоначального пика. [27]
Несмотря на в основном безразличные отзывы и более низкие продажи, чем у предыдущих двух альбомов Led Zeppelin, репутация Led Zeppelin III со временем возросла. RIAA сертифицировала альбом дважды платиновым в 1990 году и шесть раз платиновым в 1999 году. [57] Переиздание альбома в 2014 году помогло ему вернуться в десятку лучших Billboard . [58]
Наряду с одноименным дебютным альбомом группы и их вторым альбомом Led Zeppelin II , альбом был ремастерирован и переиздан 2 июня 2014 года. Переиздание вышло в шести форматах: стандартное издание на CD; делюкс-издание на двух CD; стандартная версия на LP; делюкс-версия на двух LP; суперделюкс-версия на двух CD и двух LP с книгой в твердом переплете; и в виде цифровых загрузок высокого разрешения 24-бит/96k. Делюкс- и суперделюкс-издания включают бонусный материал, содержащий альтернативные дубли, фонограммы и ранее не издававшиеся песни «Bathroom Sound», « Jennings Farm Blues » и «Key to the Highway/Trouble in Mind». Версии на LP повторяют оригинальный дизайн обложки Volvelle. Переиздание было выпущено с инвертированной цветной версией оригинального альбома в качестве обложки бонусного диска. [72]
Переиздание было встречено широким признанием критиков. На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 по рецензиям из основных изданий, альбом получил средний балл 98 на основе 10 рецензий. [65] Бонусный диск был воспринят журналистом Pitchfork Марком Ричардсоном как «легко лучший» из трех переизданий. [69] В Rolling Stone Дэвид Фрике написал о лучших моментах бонусного диска: « 'Jennings Farm Blues', электрический пробег в фолк-галопе 'Bron-Y-Aur Stomp', показывает, как Zeppelin исследуют возможности, а попурри 'Keys to the Highway/Trouble in Mind' Пейджа и Планта ощущается как глубокий блюзовый вдох перед следующим рывком вперед». [71]
Лед Зеппелин
Но слушателям потребовалось как минимум десятилетие, чтобы полностью усвоить стилистические изменения на Led Zeppelin III . Слоновий блюз-рок, определявший звучание Zeppelin, теперь смягчился, заменившись пьянящим настроем тонкого, мистического фолк-рока.
zeppelin III.