A Saucerful of Secrets — второй студийный альбом английской рок-группы Pink Floyd , выпущенный 28 июня 1968 года [4] лейблом EMI Columbia в Великобритании и в США на лейбле Tower Records . Психическое здоровье певца и гитариста Сида Барретта ухудшилось во время записи, поэтомубыл принят на работу гитарист Дэвид Гилмор ; Барретт покинул группу до завершения работы над альбомом.
В то время как Барретт был основным автором песен для дебютного альбома Pink Floyd The Piper at the Gates of Dawn (1967), в A Saucerful of Secrets каждый участник внес свой вклад в написание песен и вокал. Гилмор участвовал во всех песнях, кроме двух, а Барретт участвовал в трех. [5] « Set the Controls for the Heart of the Sun » — единственная песня, в которой участвуют все пять участников.
«Блюдце секретов» достигло девятого места в чартах Великобритании, но не попадало в чарты США до апреля 2019 года, достигнув 158-го места. Он получил в основном положительные отзывы, хотя многие критики сочли его уступающим « Волынщику у ворот рассвета» .
Pink Floyd выпустили свой дебютный альбом The Piper at the Gates of Dawn в августе 1967 года. В том же месяце началась работа над A Saucerful of Secrets в студии EMI (ныне Abbey Road Studios ) в Лондоне с продюсером Норманом Смитом . [7] Первыми песнями, записанными группой, были « Scream Thy Last Scream », написанная Сидом Барреттом (с дополнительным вокалом в исполнении Ника Мэйсона), а также « Set the Controls for the Heart of the Sun », которая был написан Роджером Уотерсом, и, несмотря на то, что на песню было всего два полных дубля, [8] "Scream Thy Last Scream" рассматривался как потенциальный сингл. [9] обе песни были записаны 7–8 августа 1967 года. [9] [10] [11] Треки планировалось выпустить как сингл 8 сентября, но звукозаписывающая компания Pink Floyd, EMI , наложила вето на это . [12]
В начале октября 1967 года группа вернулась в студию и записала « Овощной человек », еще одну композицию Сида Барретта (который также исполнил ведущий вокал), и «Scream Thy Last Scream», выпуск которой снова был перенесен, только на этот раз с "Vegetable Man" в качестве стороны B, но их лейбл EMI снова наложил вето на нее. Группа вернулась 19 октября, чтобы записать " Jugband Blues ", [13] еще одну композицию Барретта, а Смит заказал группу Армии Спасения по рекомендации Барретта. [nb 1] [13] Во время этих сессий руководитель группы Сид Барретт наложил слайд-гитару на «Remember a Day», отрывок из « The Piper at the Gates of Dawn » . [16] [14] [17] В конце октября группа взяла перерыв в записи альбома, чтобы записать 26 и 27 октября последний сингл Pink Floyd, написанный Сидом Барреттом « Apples and Oranges » [13]. . [18] Несколько дней спустя они записали то, что впоследствии стало би-сайдом, " Paint Box ", [13] перед тем, как отправиться в свой первый тур по США. [13] 17 ноября 1967 года «Apples and Oranges» был выпущен как сингл после турне Pink Floyd по США. Несмотря на то, что группа исполнила его на American Bandstand 7 ноября, что стало их дебютом на телевидении в США, в британских чартах он не смог подняться выше 55-го места. [19] Позже Роджер Уотерс обвинил продюсирование Нормана Смита в том, что сингл не смог возглавить чарты, заявив, что «Apples and Oranges была уничтожена продюсированием. Это чертовски хорошая песня». [19] [20] Когда в декабре 1967 года Melody Maker спросил его о разочаровывающем успехе песни в чартах, Барретт ответил, что ему «на самом деле все равно. Все, что мы можем сделать, это делать записи, которые нам нравятся. Если дети этого не делают, тогда они не купят это. Все посредники плохие». [21]
Примерно в это же время группа поставила под сомнение психическое здоровье гитариста Сида Барретта ; он часто не отвечал и не играл, что привело к отмене нескольких выступлений и первого турне Pink Floyd по США. [22] В декабре 1967 года, достигнув кризисной точки с Барреттом, Pink Floyd добавили гитариста Дэвида Гилмора в качестве пятого участника. [23] [nb 2] По словам Дженнер, группа планировала, что Гилмор «прикроет эксцентричность [Барретта]». Когда это оказалось неэффективным, «Сид просто собирался писать. Просто чтобы попытаться удержать его». [25] [количество 3]
В течение двух дней, начиная с 10 января 1968 года, Pink Floyd вновь собрались в студии EMI, пытаясь поработать над старыми треками: вокал Уотерса и орган клавишника Ричарда Райта были наложены на "Set the Controls for the Heart of the Sun", [13] в то время как барабанщик Ник Мейсон добавил вокал в "Scream Thy Last Scream". [27]
С 12 по 20 января Pink Floyd некоторое время выступали в составе пятерки. [21] Гилмор играл и пел, в то время как Барретт бродил по сцене, время от времени присоединяясь к игре. Между этими концертами 15 и 16 января группа репетировала новые песни, написанные Уотерсом. Во время следующей сессии, 18 января, группа играла ритм-треки, к которым присоединился Смит; [nb 4] [28] Барретт не присутствовал. 24 и 25 января они записали на EMI песню, получившую название «Самая скучная песня, которую я когда-либо слышал, бар 2». [nb 5] [29] Группа записала «Let There Be More Light», «Corporal Clegg» (с вокалом Мэйсона), [30] и «See-Saw», все без Барретта, хотя менеджер Эндрю Кинг сказал, что Барретт исполнил соло слайд в конце «Let There Be More Light». [31]
26 января 1968 года, когда группа ехала на концерт в Саутгемптонский университет , они решили не забирать Барретта. [21] [32] Барретта окончательно уволили в конце января 1968 года, и группа покинула группу, чтобы закончить альбом без него. «Set the Controls for the Heart of the Sun» — единственная песня, в которой приняли участие все пять участников группы. [33] Группа изо всех сил пыталась придумать новый материал, [5] [21] , но в феврале 1968 года записала « It Was So Nice » Райта и « Julia Dream » Уотерса . [nb 6] [31] В начале февраля было объявлено, что трек Уотерса "Corporal Clegg" станет следующим синглом; [31] однако из-за давления со стороны лейбла песня [34] была включена в альбом, и в апреле был выпущен "It Will Be So Nice", [nb 7] с "Julia Dream" на стороне B. . [35]
В течение апреля группа подвела итоги своей работы. [35] Уотерс заблокировал "Vegetable Man" [nb 8] и " Scream Thy Last Scream " из альбома, но они сохранили "Jugband Blues" и "Set the Controls for the Heart of the Sun". [35] Не имея достаточного количества материала для заполнения альбома, группа начала сочинять музыку, которая стала заглавной песней. [35] Мейсон и Уотерс спланировали его так, как если бы это был архитектурный проект , включая пики и впадины. [35] Смит не одобрил это, сказав им, что им придется придерживаться трехминутных песен. [35] 25 июня группа записала еще одну сессию для радиошоу BBC Top Gear , включая два трека с альбома: на сессии были представлены два трека с альбома Saucerful: «Let There Be More Light» и сокращенная версия заглавного трека. , «Массовые гаджеты Геракла». [36]
В отличие от The Piper at the Gates of Dawn , в котором доминировали композиции Барретта, A Saucerful of Secrets содержит только один оригинал Барретта: «Jugband Blues». AllMusic описал, что с A Saucerful of Secrets «группа начала намечать темные и повторяющиеся импульсы, которые будут характеризовать их следующие несколько пластинок». [37] Райт поет или разделяет вокал в четырех из семи песен альбома, а также участвует в вокале в инструментальном опусе продолжительностью одиннадцать с половиной минут «A Saucerful of Secrets», что делает этот альбом единственным альбомом Pink Floyd, где его вокал вклад превышает вклад остальных участников группы.
Поскольку Барретт, по-видимому, был отстранен от разбирательства, Уотерсу и Райту пришлось предоставить адекватный материал. Вступительная песня "Let There Be More Light", написанная Уотерсом, продолжает подход космического рока, заложенный Барреттом на их дебютном альбоме с такими песнями, как "Astronomy Domine" и "Interstellar Overdrive". «Let There Be More Light» возникла из басового риффа, который был частью « Interstellar Overdrive ». [28] И «Remember a Day», и «See-Saw» используют схожий причудливый подход, который Барретт также использовал во время своего дебюта. [38] [39] Райт по-прежнему критически относился к своему раннему вкладу в группу. [40]
"Set the Controls for the Heart of the Sun" впервые была исполнена с Барреттом в 1967 году. Успех трека был таков, что он оставался в их концертном сет-листе до 1973 года, где он появился в значительно расширенной форме. [42] Позже Уотерс исполнял этот трек во время сольных концертов с 1984 года и позже. [43] Уотерс позаимствовал тексты из сборника китайской поэзии времен династии Тан , как это использовал Барретт в « Главе 24 ». [44]
«Corporal Clegg» — первая песня Pink Floyd, посвященная вопросам войны, тема, которая сохранялась на протяжении всей карьеры Уотерса как автора песен для группы, кульминацией которой стал альбом 1983 года The Final Cut . [42] Заглавный трек изначально был написан как новая версия "Nick's Boogie". [45] Трек состоит из четырёх частей [46] на Ummagumma . Концертная версия песни, которая была основным продуктом концертного выступления группы до лета 1972 года, была записана 27 апреля 1969 года в Mothers Club в Бирмингеме для включения в альбом Ummagumma . [48] [49]
Часто полагают, что "Jugband Blues" относится к уходу Барретта из группы ("Вы ужасно вежливы с вашей стороны думать обо мне здесь / И я очень обязан вам за то, что вы дали понять, что меня здесь нет"). [50] [51] Для трека был записан рекламный ролик . [14] Руководство группы хотело выпустить песню как сингл, но группа и Смит наложили на нее вето. [13]
Помимо "Jugband Blues", в альбом должна была войти "Vegetable Man", еще одна композиция Барретта. [52] Песня должна была появиться на сингле как сторона B к песне Барретта "Scream Thy Last Scream". [8] [10] Группа исполнила «Jugband Blues», «Vegetable Man» и «Scream Thy Last Scream» для сессии Top Gear , записанной 20 декабря 1967 года и транслировавшейся 31-го числа. [53] Еще две песни Барретта, «In the Beechwoods», [54] и «No Title» (часто называемая на бутлегах «Sunshine»), [nb 9] были записаны в начале записи альбома. [55] После нескольких лет существования только через бутлеги, "Vegetable Man", "Scream Thy Last Scream" и "In the Beechwoods" были официально выпущены на сборнике The Early Years 1965–1972 . По крайней мере еще одна песня, "John Latham", была записана во время этих сессий и выпущена. [55]
A Saucerful of Secrets была первой из нескольких обложек альбомов Pink Floyd, созданных дизайнерской группой Hipgnosis . [56] После «Битлз» это был второй раз, когда EMI разрешила одной из своих групп нанять сторонних дизайнеров для создания обложки альбома. [57] Обложка, разработанная Стормом Торгерсоном , содержит изображение Доктора Стрэнджа из выпуска № 158 комикса « Странные истории» , иллюстрированное Мари Северин . [58] [59]
Альбом был выпущен в Великобритании 28 июня 1968 года на лейбле EMI Columbia и достиг 9-го места в британских чартах. [69] [70] Он был выпущен в США подразделением Tower Records компании Capitol , где это был единственный альбом Pink Floyd, не попавший в чарты до 2019 года, когда он достиг пика в 158. [70] [71] Однако после переиздания Как «Хорошая пара» с оригинальной версией «The Piper at the Gates of Dawn» после успеха «The Dark Side of the Moon» альбом занял 36-е место в Billboard 200 . [72] « Let There Be More Light» был выпущен как сингл в поддержку «Remember a Day» в США 19 августа 1968 года . их первый» и «довольно посредственный», что подчеркивает меньший вклад Барретта. [74] Однако в последние годы в The Rolling Stone Album Guide ему была присвоена обновленная оценка в 3 звезды, что указывает на положительную оценку.
Стереомикс альбома был впервые выпущен на компакт-диске в 1988 году, а в 1992 году был подвергнут цифровому ремастерингу и переиздан как часть бокс-сета Shine On . [75] Обновлённый стерео-CD был выпущен самостоятельно в 1994 году в Великобритании и США. Моно-версия альбома никогда официально не выпускалась на компакт-дисках. Стереомикс был обновлен и переиздан в 2011 году компанией Capitol/EMI в рамках серии «Why Pink Floyd: Discovery» , [76] и снова в 2016 году компанией Sony Music под лейблом Pink Floyd Records. [77] Моно-микс был переиздан на виниле ко Дню музыкального магазина в апреле 2019 года компаниями Sony Music и Warner Music Group под лейблом Pink Floyd Records. [78] Альбом, наконец, попал в чарт Billboard 200 как самостоятельный альбом, достигнув 158-го места, когда моно-микс был переиздан ко Дню музыкального магазина. [79]
В ретроспективном обзоре для AllMusic Ричи Унтербергер обращает внимание на «нежную, сказочную атмосферу» альбома, песни которого переходят от «кратких и ярких» к «объемному, неземному материалу с длинными инструментальными пассажами» . [37] В обзоре для BBC Music Дэрил Исли сказал, что Saucerful «не лишена наполнителя», добавив, что «Jugband Blues» была «самой пугающей» песней на альбоме. [80]
В 2014 году Мейсон назвал A Saucerful of Secrets своим любимым альбомом Pink Floyd: «Я думаю, что там есть идеи, которые мы продолжали использовать на протяжении всей нашей карьеры. Я думаю, что [это] был довольно хороший способ отметить уход Сида. и прибытие Дэйва. Очень приятно иметь это на одной пластинке, где есть и то, и другое. Это скорее перекрестное затухание, чем монтаж». [81]
Номера треков, указанные ниже в скобках, основаны на нумерации треков компакт-диска.
Пинк Флойд
Дополнительный персонал
Сноски
Цитаты
...Хотя Pink Floyd берут свое начало в психоделическом роке конца 1960-х годов, особенно в «Волынщике у ворот рассвета» (1967) и «Блюдце, полном тайн» (1968)...
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )