«Нападение на 13-й участок» — американский независимый боевик -триллер 1976 года , сценарий, режиссура, музыкальное сопровождение и монтаж которого поставил Джон Карпентер . [2] В нем Остин Стокер играет полицейского, который защищает несуществующий участок от безжалостной преступной группировки, а Дарвин Джостон — осужденный, приговоренный к смертной казни , который помогает ему. Лори Циммер , Тони Бертон , Мартин Уэст и Нэнси Кайс сыграют другие роли защитников участка. [3]
Продюсер Дж. Стейн Каплан обратился к Карпентеру с просьбой снять малобюджетный эксплуатационный фильм стоимостью менее 100 000 долларов при условии, что Карпентер будет иметь полный творческий контроль. Сценарий Карпентера, первоначально называвшийся «Андерсон Аламо» , был вдохновлен вестерном Говарда Хокса « Рио Браво» и фильмом ужасов Джорджа А. Ромеро « Ночь живых мертвецов» . [3] Несмотря на разногласия с MPAA по поводу сцены жестокого убийства молодой девушки, фильм получил рейтинг R и вышел в прокат в США 5 ноября 1976 года.
Первоначально «Нападение на 13-й участок» было встречено неоднозначными отзывами и не впечатляющими кассовыми сборами в США, но когда премьера фильма состоялась на Лондонском кинофестивале 1977 года , он получил восторженную рецензию от директора фестиваля Кена Влачина, что привело к признанию критиков впервые в Великобритании, а затем и всей Европы. Он получил культ поклонников и получил переоценку критиков, многие оценили фильм как один из лучших боевиков своей эпохи и карьеры Карпентера. В 2005 году вышел ремейк, поставленный Жаном -Франсуа Рише с Итаном Хоуком и Лоуренсом Фишберном в главных ролях .
В юго-центральной части Лос-Анджелеса местная банда Street Thunder крадет тайник с автоматами и пистолетами. В субботу в 3 часа ночи в Андерсоне, кишащем преступностью гетто, группа хорошо вооруженных офицеров полиции Лос-Анджелеса устраивает засаду и убивает шесть членов банды. Позже четыре полевых командира банды клянутся на крови отомстить полиции и гражданам Лос-Анджелеса. [3]
Лейтенанту Итану Бишопу, недавно получившему звание офицера дорожного патруля , поручено руководить выведенным из эксплуатации полицейским участком Андерсона в течение последних нескольких часов, прежде чем он будет окончательно закрыт. Остался лишь небольшой персонал, включая сержанта Чейни и двух секретарей станции, Ли и Джули. Тюремный автобус, которым командует человек по имени Старкер, прибывает за медицинской помощью для одного из трех мужчин, транспортируемых в государственную тюрьму: Наполеона Уилсона, осужденного за убийцу; Уэллс; и Коделл, который болен. По всему городу военачальники Street Thunder разъезжают в поисках людей, которых можно убить. Один из военачальников смертельно стреляет в маленькую девочку Кэти и водителя фургона с мороженым . Отец Кэти, Лоусон, преследует и убивает военачальника, прежде чем другие члены банды преследуют его в участок Андерсона. В шоке Лоусон не может рассказать о том, что с ним произошло. [3]
Когда заключенных Старкера помещают в камеры, телефонные линии отключаются, а на станции отключается электричество. Пока Старкер готовится переместить заключенных обратно в автобус, банда открывает огонь по участку, используя оружие с глушителями. За считанные секунды они убивают Чейни, водителя автобуса, Коделла, Старкера и двух офицеров, сопровождающих Старкера. Бишоп освобождает Уилсона от тела Старкера и помещает Уилсона и Уэллса обратно в камеры. Когда члены банды начинают вторую волну перестрелки, Бишоп отправляет Ли освободить Уэллса и Уилсона, и все четверо отражают попытку вторжения. Однако Джули убита во время перестрелки, а Ли ранена в одну руку.
Члены банды убирают все улики стычки, чтобы не привлекать постороннего внимания. Бишоп надеется, что кто-то услышал стрельбу из полицейского оружия, но район слишком малонаселен, чтобы жители близлежащих районов могли определить местонахождение шума. Уэллса выбирают для того, чтобы сбежать из участка через канализационную трубу. После того, как он подключил проводку к ближайшей машине, его убивает член банды, спрятавшийся на заднем сиденье. Тем временем двое полицейских, реагируя на сообщения о стрельбе, находят труп мастера по ремонту телефонов, свисающего с столба возле полицейского участка, и вызывают подкрепление.
Пока банда собирается для решительной решающей атаки, Уилсон, Ли и Бишоп отступают в подвал станции, забирая с собой все еще находящегося в кататоническом состоянии Лоусона. Они защищаются большим прочным металлическим знаком, пока банда яростно штурмует здание. Бишоп стреляет в бак, полный ацетилена , который взрывается и убивает всех членов банды в узком коридоре подвала. Остальная часть банды убегает, когда полиция прибывает, чтобы охранять станцию. Спустившись в подвал, офицеры обнаруживают, что Бишоп, Ли, Уилсон и Лоусон - единственные выжившие. Лоусона привязывают к носилкам и уносят. Ли предлагают еще одни носилки, но она отказывается от них и уходит без посторонней помощи. Когда офицер пытается надеть на Уилсона наручники, Бишоп сердито вмешивается, прежде чем попросить Уилсона выйти с ним из участка. [3]
После выхода « Темной звезды» , « Нападение» и второго сценария под названием « Глаза» должны были стать двумя малобюджетными фильмами, написанными и снятыми Джоном Карпентером при финансировании Дж. Стейна Каплана. После рассмотрения первого проекта «Нападения» и продажи сценария «Глаза » Барбре Стрейзанд и Джону Питерсу , позже переименованного в «Глаза Лоры Марс» , Каплан и Кауфман сконцентрировались только на «Нападении» . «Дж. Стейн Каплан был моим другом из Университета Южной Калифорнии », - сказал Карпентер. «Он знал Джозефа Кауфмана еще со времен его пребывания в Филадельфии… По сути, их отцы финансировали нападение на 13-й участок ». Две семьи продюсеров сформировали корпорацию CKK для финансирования фильма. [4] [5] [6] : 1 [7]
Карпентер надеялся сделать вестерн в стиле Говарда Хоукса , такой как «Эльдорадо» или «Рио Лобо» , но когда бюджет в 100 000 долларов запретил это, Карпентер переделал базовый сценарий « Рио Браво» в современную обстановку. [8] [6] : 2 [7] Карпентер использовал псевдоним « Джон Т. Ченс » для своей оригинальной версии сценария под названием «Андерсон Аламо» , но он использовал свое собственное имя для написания сценария законченного фильма. [6] : 3 Сценарий был написан за восемь дней. [9] Карпентер пошутил: «Сценарий сложился быстро, некоторые сказали бы, слишком быстро». [10]
В сценарии Карпентера много отсылок к истории кино и источникам вдохновения для этого фильма. В нем много отсылок к фильмам Говарда Хоукса. Например, персонаж Ли, которого сыграла Лори Циммер , был отсылкой к писательнице Рио Браво Ли Брэкетту . [11] Постоянная шутка о том, что Наполеон Уилсон постоянно спрашивает: «Есть покурить?», была вдохновлена сигаретными приколами, используемыми во многих вестернах Хокса. [8] Также есть тонкие отсылки к режиссерам Серджио Леоне и Альфреду Хичкоку . [8] Названия дня и времени были использованы, чтобы фильм больше походил на документальный. [8] [6] : 5 и 10
Нападение прошло несколько месяцев подготовки к производству. [6] : 44 Карпентер собрал основной состав, состоявший в основном из опытных, но относительно малоизвестных актеров. Двумя главными героями были Остин Стокер, который ранее появлялся в фильмах «Битва за планету обезьян» и «Савская», «Бэби» , и Дарвин Джостон, который работал в основном на телевидении, а также был ближайшим соседом Карпентера. [10] После открытого кастинга Карпентер добавил в актерский состав Чарльза Сайферса и Нэнси Лумис. [7]
За кулисами Карпентер работал с оператором Дугласом Кнаппом (однокурсником Университета Южной Калифорнии), [8] арт-директором Томми Ли Уоллесом , звукорежиссёром Биллом Варни [12] и мастером недвижимости Крейгом Стернсом. [7] «Я почти не знал, чего требует эта работа, — сказал Уоллес, — но он верил в меня, и, конечно, моя цена была подходящей. Это было типично для Джона в те скудные дни. и удобства, которые он имел вокруг себя». [13] Карпентер нарисовал раскадровки для ключевых сцен, включая сцену с «фургоном с мороженым», смерть белого военачальника, Наполеона Уилсона, пытающегося забрать ключи у охранника после начала осады, и неудавшийся побег заключенного Уэллса. [6] : 13 [14]
«Нападение» началось в ноябре 1975 года и было снято всего за 20 дней, включая День Благодарения , с бюджетом в 100 000 долларов. [8] [6] : 43 [7] [a 1] Фильм был снят на 35-мм пленку Panavision с анаморфотным соотношением сторон 2,39:1 на кинопленке Metrocolor , [8] [16] и стал первым опытом Карпентера с Panavision. камеры и объективы. [8] Карпентер назвал этот фильм самым интересным из всех, что ему приходилось снимать. [17]
За двумя неделями съемок в помещении последовали две недели на натуре. [6] : 70 Интерьеры полицейского участка были сняты на ныне несуществующей съемочной площадке Producers Studios, а внешние кадры и тюремные камеры были сняты в старом полицейском участке Венеции. [6] : 87 [10] [3] Автобус, направлявшийся в Сонору, был снят на закрытом участке автострады Лос-Анджелеса, где актеры и съемочная группа обедали на автостраде. [6] : 77–86 Философия Карпентера при создании «Нападения» , которую, по его мнению, можно применить к созданию любого малобюджетного фильма, заключалась в том, чтобы снимать как можно меньше отснятого материала и растягивать сцены как можно дольше. [8]
Первая сцена, в которой несколько членов банды Street Thunder застрелены полицейскими, была снята в Университете Южной Калифорнии. Членов банды играли студенты Университета Южной Калифорнии, которые, как вспоминал Карпентер, очень весело находили способы умереть, проливая на себя кровь. [8]
«В первый вечер я увидел ежедневные газеты, — ответил арт-директор Уоллес, — проецируемые на простыню в крысиной квартирке продюсера… У меня отвисла челюсть, и я сел так прямо, что отбрасывал тень головой. Это выглядело как миллион долларов. Это выглядело как настоящий фильм ». [18]
Одной из отличительных особенностей фильма является музыка, написанная за три дня Джоном Карпентером [10] и исполненная Карпентером и Томми Ли Уоллесом. [6] : 192 Карпентер, которому помогал Дэн Вайман , имел несколько банков синтезаторов, каждый из которых приходилось перезагружать, когда нужно было создать другой звук, что занимало много времени. [8] [11] «Когда я создавал оригинальные темы для [ Assault ]… это было сделано с использованием очень старой технологии», — ответил Карпентер. «Было очень сложно получить звуки, и потребовалось очень много времени, чтобы получить что-то простое». [19] Карпентер написал примерно три-пять отдельных музыкальных произведений и при необходимости отредактировал их для фильма. [10]
Основная заглавная тема, частично вдохновленная партитурой Лало Шифрина к « Грязному Гарри» и « Immigrant Song » группы Led Zeppelin , [20] состоит из поп-синтезаторного риффа с драм-машиной под ним, которая «построена только в текстуре, но не тематически», — говорят Дэвид Бернанд и Мигель Мера. Удерживаемая высокая синтезаторная нота без каких-либо других изменений, кроме внутренних частотных модуляций, становится музыкальным мотивом членов банды и повторяется во время некоторых жестоких действий в фильме. В фильме синтезаторы и драм-машины олицетворяют город и банду. [21] [22]
Карпентер также использует жалобную тему электрического фортепиано, когда лейтенант Бишоп впервые входит в заброшенный участок. Оно повторяется в фильме в тихие моменты осады, по сути становясь музыкальной артикуляцией ритма самой осады. [23] Слышно, как Бишоп насвистывает мелодию этой конкретной темы в начале и конце фильма, что делает тему электропианино «недиегетической реализацией диегетического источника». [21] Бернанд и Мера отметили, что «есть некоторая попытка показать общие знаменатели человеческого поведения независимо от «племенной» принадлежности, и есть явная попытка представить это с помощью простых музыкальных приемов». [24]
Многие кинокритики, высоко оценившие фильм, также высоко оценили музыку Карпентера. Как отметил Джон Кеннет Мьюир: «Карпентер написал захватывающую музыку к «Нападению» … Конечным результатом стал уникальный синтетический звук, который до сих пор довольно запоминающийся, даже спустя 20 лет… Удивительно, но он даже служит контрапунктом в одной важной сцене. ." [11] [25] Дэйв Голднер из SFX написал, что у Assault была «одна из самых запоминающихся музыкальных тем в истории кино». [26] В начале 2004 года Пирс Мартин из NME написал, что минималистская синтезаторная партитура Карпентера во многом составляет напряженную и угрожающую атмосферу фильма, и ее «воздействие, спустя 27 лет, все еще ощущается». [20]
Вокальная версия темы под названием You Can't Fight It со стихами и продюсированием Кенни Линчем была записана певцом из Тринидада Джимми Чемберсом и выпущена в Великобритании под номером 45 на лейбле Pye в апреле 1978 года, но не имела успеха. график и теперь является редкостью. Помимо использования в фильме, музыка часто упоминается как оказавшая влияние на различных исполнителей электронной и хип-хоп музыки, а ее основная заглавная тема была выбрана такими артистами, как Afrika Bambaataa , Tricky , Dead Prez и Bomb the Bass . [6] : 192 [27] [28] Основная тема была переработана в 1986 году как 12-дюймовая дискотека Italo [29] и более известна как рейв-песня 1990 года, попавшая в британские чарты " Hardcore Uproar ". [30]
Несмотря на это влияние, за исключением нескольких появлений в компиляциях, [6] : 193–195, музыка к фильму оставалась доступной только в контрафактной форме до 2003 года, когда он был официально выпущен на французском лейбле Record Makers. [27]
Карпентер смонтировал фильм, используя псевдоним Джон Т. Ченс, имя персонажа Джона Уэйна в Рио-Браво ; его частая соратница Дебра Хилл работала помощником редактора. [6] : 49 По словам Карпентера, процесс редактирования был простым процессом. Одна ошибка, которой Карпентер не гордился, заключалась в том, что один кадр был «вырезан из кадра», что означает, что вырез сделан внутри кадра, чтобы зритель мог его увидеть. «Нападение» было снято на Panavision , который занимает весь негатив, и смонтировано на Moviola , которая не может показать все изображение, поэтому, если монтаж был сделан неправильно (т. е. линия кадра не выровнена должным образом), то можно было бы обрезать половину звездочку в пленку и «вырезанную из кадра», как это случилось с Карпентером. В конце концов, это не имело значения, потому что он сказал: «Было так темно, что никто этого не видел, слава Богу!» [10]
Томми Ли Уоллес , арт-директор фильма, восхищенно отзывался о Карпентере во время поста. «[Карпентер] спросил, могу ли я вырезать звуковые эффекты. Ответ, конечно, был: «Конечно!» И снова я был совершенно зеленым новичком, но Джон совершил прыжок веры… он далее настаивал, чтобы мы получили лучшую обработку, которую можно купить за деньги, а именно легендарную цветную лабораторию MGM . Наконец, он настоял, чтобы мы получили. лучший пост-продакшн, который можно было купить за деньги, — это Samuel Goldwyn Sound, еще одна легенда. Расходы на этот неортодоксальный подход съели огромную часть бюджета. Менеджер по производству возмущался, что мы эксплуатируем людей, чтобы платить за обработку, — и это было так. истинный." [18]
Хотя название фильма — «Нападение на 13-й участок» , действие в основном происходит в полицейском участке, который штаб-сержант Бишопа по радио называет «9-м участком 13-го отдела». Ответственность за неправильное название несет дистрибьютор фильма. Карпентер первоначально назвал фильм «Андерсон Аламо» [6], а затем ненадолго изменил название на «Осада» , чтобы продавать его дистрибьюторам. [4] [a 2] Фильм приобрел Ирвин Ябланс . [4] Однако во время постпродакшена дистрибьютор отклонил название Карпентера в пользу нынешнего названия фильма. Прозвище «Участок 13» было использовано, чтобы придать новому названию более зловещий тон. [6] Когда фильм стал популярным в Великобритании, Майкл Майерс из Miracle Films приобрел права на прокат в Великобритании. [15]
Фильм был выпущен в Германии 3 сентября 1979 года под названием «Нападение – Anschlag bei Nacht» , или «Нападение – нападение в ночное время» . [6] : 168 [31]
Самая печально известная сцена в фильме происходит, когда член банды случайно стреляет в маленькую девочку (Кэти), стоящую возле фургона с мороженым, при этом ее смерть показана в ярких кровавых подробностях. [3] MPAA , возглавляемая в то время Ричардом Хеффнером , пригрозила дать фильму рейтинг X , если сцена не будет вырезана. [32] [33] Следуя совету своего дистрибьютора, Карпентер сделал вид, что подчинился, вырезав сцену из копии, которую он передал MPAA, но он распространил фильм с неповрежденной сценой «фургона с мороженым», что является обычным явлением. практика среди малобюджетных фильмов. [10] [33] Карпентер сожалеет о столь откровенной съемке сцены с мороженым: «… в то время это было довольно ужасно… Не думаю, что сделал бы это снова, но я был молод и глуп». [34]
В конечном итоге фильм получил рейтинг R [16] и имеет продолжительность 91 минуту. [а 3]
Впервые «Нападение» было показано в Лос-Анджелесе в Государственном театре 3 ноября 1976 года и получило неоднозначные отзывы и не впечатляющие кассовые сборы. [15] [35] Уитни Уильямс из Variety написала: «Некоторые захватывающие действия во второй половине вызывают достаточный интерес, чтобы сохранить эту запись на рынке насилия ... Ответственность за это лежит на постановке сценария Джоном Карпентером после унылой первой половины». за реалистическое движение». [16] Дэн О'Бэннон , соавтор сценария Карпентера в «Темной звезде» , присутствовал на премьере в Лос-Анджелесе. На этом этапе их профессиональных отношений О'Бэннон завидовал успеху Карпентера и неохотно присутствовал на премьере. О'Бэннон почувствовал отвращение к фильму и сказал об этом Карпентеру. По словам автора Джейсона Зиномана , О'Бэннон увидел отражение хладнокровия, которое Карпентер проявлял по отношению к нему, в небрежном пренебрежении фильма к человечности его персонажей. Это напомнило ему, как легко была разрушена их дружба. «Его презрение к людям было бы удовлетворено, если бы он мог снять фильм без людей», - ответил О'Бэннон. [36]
Фильм открылся на Каннском кинофестивале в мае 1977 года, где получил положительные отзывы некоторых британских критиков. [15] «Плотник в Каннах стер нас с лица земли своим Участком 13 », — ответил режиссер Джордж А. Ромеро , который был на фестивале со своим фильмом «Мартин» . «Я был потрясен прямо со сцены, когда маленькая девочка терпит поражение». [32] В результате директор фестиваля Линда Майлс заказала фильм для Эдинбургского кинофестиваля в августе 1977 года. [15] Однако фильм не получил признания критиков, пока не был показан на 21-м Лондонском кинофестивале 1 декабря 1977 года. [6] : 153 [37] Кен Влашин, директор фестиваля, [38] описал фильм в брошюре :
Джон Карпентер, чей малобюджетный научно-фантастический фильм « Темная звезда» получил широкое признание, в своей первой сольной режиссерской работе обратился к триллеру. Результат, даже если не принимать во внимание его крошечный бюджет и неизвестный состав, поражает. «Нападение на 13-й участок» — один из самых сильных и захватывающих криминальных триллеров нового режиссера за долгое время. Он захватывает аудиторию и просто не отпускает, достигая крещендо иррационального насилия, которое слишком хорошо отражает наши страхи перед немотивированным нападением... Это пугающий взгляд на крушение рациональных идей закона и порядка. под непреодолимой атакой сил иррациональности и смерти. [37]
Влашин счел «Нападение» лучшим фильмом Лондонского кинофестиваля и включил его в свою секцию «Боевики» на этом фестивале. [15] [37] Он стал одним из самых популярных фильмов фестиваля, получив огромное признание критиков и публики. [6] : 156 По словам Дерека Малкольма из Guardian , аплодисменты были «оглушительными». [35] Карпентер был в восторге от новой похвалы. [15]
Чрезвычайно положительная реакция Великобритании на фильм привела к его критическому и коммерческому успеху во всей Европе. Дерек Малкольм из Cosmopolitan написал: «[Фильм] быстро становится одним из культовых фильмов года… Великим достоинством фильма является то, как он захватывает свою аудиторию и просто отказывается отпускать ее. наши страхи перед иррациональным насилием и немотивированным нападением, и в то же время умудряется смеяться над собой, не портя напряжения - очень значительный подвиг, Карпентеру, который явно является режиссером, которому есть куда пойти, удалось создать комедию, которая пугает. И не думай, что ты смеешься над этим. На самом деле, оно смеется над тобой». [39] [a 4] Позже Малкольм писал, что у него есть некоторые сомнения по поводу фильма: «Мне не хочется продолжать и говорить о фильме, отчасти потому, что я думаю, что ему все равно грозит серьезная опасность быть перепроданным, а отчасти потому что для меня это не более чем огромное удовольствие». [35] Фильм побил один домашний рекорд в Великобритании и был назван критиками и кинозрителями одним из лучших фильмов года. [6] : 162
Стройная, упругая и убедительно суровая, свободная версия « Рио Браво» Джона Карпентера считается культовой классикой боевиков и одной из лучших работ режиссера.
— Консенсус Rotten Tomatoes по поводу Assault . [40]
На протяжении многих лет фильм получал признание критиков, подчеркивающих находчивые способности Джона Карпентера как режиссера, сценариста, монтажера и композитора, а также стильную операторскую работу Дугласа Кнаппа, а также исключительную актерскую игру Остина Стокера, Дарвина Джостона, Лори Циммер и Тони Бертон.
Винсент Кэнби из «Нью-Йорк Таймс» написал: «[ Нападение ] — гораздо более сложный фильм, чем « Хэллоуин » мистера Карпентера , хотя на самом деле он не представляет собой ничего более сложного, чем страх до мозга костей. Во многом его жуткая сила проистекает из такие необъяснимые, почти сверхъестественные события можно ожидать найти в фильме ужасов, но не в мелодраме такого рода… Если фильм вообще о чем-то, так это о методах городской войны и защиты. Мистер Карпентер - чрезвычайно. находчивый режиссер, чья способность создавать фильмы полностью из действия и движения предполагает, что однажды он может стать режиссером, равным Дону Сигелу ». [41] Джеффри Уэллс из Films In Review написал: «Умело поставленный и отредактированный фильм «Нападение» был богат диалогами и юмором Хокса, особенно в искусной карикатуре Лори Циммер на классическую « женщину Ястреба ». [42] Том Аллен и Эндрю Саррис из Village Voice описали этот фильм как «один из самых стильных кинетических независимых фильмов 1970-х годов». [43] Алан Джонс из Starburst написал: «Бравурный римейк Рио Браво ». [44]
Дэйв Голдер из журнала SFX назвал фильм «превосходным кровавым триллером об осаде заброшенного полицейского участка Лос-Анджелеса». [26] В своей книге «Фильмы ужасов 1970-х годов » Джон Кеннет Мьюир дал фильму три с половиной звезды, назвав его «скудным, подлым захватывающим фильмом ужасов… фильмом изобретательности, хитрости и острых ощущений». [45] Мик Мартин и Марша Портер из Video Movie Guide дали фильму четыре с половиной звезды из пяти, написав: «…захватывающий фильм Джона Карпентера о почти заброшенном полицейском участке Лос-Анджелеса, который оказался в осаде молодежной банды. Это современная версия « Рио Браво » Говарда Хокса с исключительной игрой всего актерского состава». [46] В 2003 году Далтон Росс из Entertainment Weekly описал «Нападение» как «напряженный, напряженный триллер… Жуткая музыка Карпентера и стильная операторская работа Дугласа Кнаппа придают этой малобюджетной перестрелке весь вес городского Рио-Браво ». [47] Леонард Малтин также дал фильму три с половиной звезды из четырех: «В этом захватывающем триллере, современном пересказе романа Говарда Хокса, почти опустевший полицейский участок Лос-Анджелеса оказывается в осаде со стороны молодежной банды». Рио Браво , сценарист и режиссер Карпентер, также написал жуткую музыку для этого нокаута». [48]
Тим Пуллейн из The Guardian охарактеризовал фильм как поверхностный, несмотря на то, что он успешно соответствует требованиям жанра. [49] Брайан Линдси из Eccentric Cinema поставил фильму 6 баллов по 10-балльной шкале, заявив, что фильм «ни на секунду не правдоподобен, но это не мешает ему быть забавной маленькой картинкой категории B в лучшем драйв-режиме». в традиции». [50]
На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 96% на основе 50 рецензий со средней оценкой 7,8 из 10. [40] Это фильм Карпентера как сценариста-режиссера с самым высоким рейтингом на сайте. [51] По единодушному мнению сайта, «худощавая, напряженная и убедительно жесткая, свободная версия Рио Браво Джона Карпентера считается культовой классикой боевиков и одной из лучших работ режиссера». [40] На сайте Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 89 из 100 по мнению 7 критиков, что означает «всеобщее признание». [52]
Джон Карпентер получил в 1978 году ежегодную премию Британского института кино за «оригинальность и достижения своих первых двух фильмов», «Темная звезда» и «Нападение» , на Лондонском кинофестивале 1977 года. [53] [54]
Фильм признан Американским институтом кино в следующих списках:
Многие сейчас считают «Нападение на 13-й участок» одним из величайших и самых недооцененных боевиков 1970-х годов, а также одним из лучших фильмов в карьере Джона Карпентера. [40] [57] В июльском номере 1999 года Premiere включила этот фильм в список 50 невоспетых классических фильмов «Потерянные и глубокие», написав:
Аккуратный, мрачный, порочный и невероятно эффективный боевик, без вырезанных комических персонажей, без подмигивания зрителям и без звезд. Всего лишь пороховая бочка с сюжетом (частично взятым из « Рио Браво » Говарда Хокса ), в котором череда убийств квазитеррористической группы завершается действием, описанным в названии. Мастерство Карпентера в работе с широким экраном и почти сверхъестественный талант в создании саспенсов и боевых сцен делают «Нападение» таким нервным опытом, что вам, возможно, придется заново обить свое мягкое кресло после просмотра его дома. [58]
В 1988 году Алан Джонс из Starburst сказал, что «Нападение» «возможно, по-прежнему лучший фильм [Карпентера] из когда-либо созданных». [44] В 2000 году Джон Кеннет Мьюир поместил фильм на 3-е место в своем рейтинговом списке фильмографии Джона Карпентера после «Нечто» и «Хэллоуин» . [59] В октябре 2007 года Ноэль Мюррей и Скотт Тобиас из AV Club также поставили «Нападение» на 3-е место среди лучших фильмов Джона Карпентера («Основы»), заявив: «Первый фильм Джона Карпентера, который действительно похож на фильм Джона Карпентера». Этот фильм, дань уважения вестернам Говарда Хоукса, предполагает путь, по которому могла бы пойти карьера Карпентера, если бы «Хэллоуин» не стал таким хитом. За свою долгую карьеру Карпентер снял много разных фильмов, но так и не добрался до них. возвращайтесь достаточно часто, чтобы рассказывать краткие истории о героях и злодеях с оружием в руках». [60] В книге Джеффа Чанга 2005 года « Не могу остановиться, не остановлюсь » он называет «Нападение на 13-й участок» началом жанра «городских ужасов». Чанг описывает фильм
Вместо храбрых индейцев, зулусских воинов или кладбищенских зомби герои «Нападения на участок 13» защищались в пустынном полицейском участке от мародерствующих волн темных, тяжеловооруженных членов банд, жаждущих отомстить за своих братьев, убитых полицейскими. [61]
В своем пятом издании «Нового биографического словаря кино» в 2010 году историк кино Дэвид Томсон описал «Нападение» как «ястребиный набор полицейского участка, осажденного хулиганами – экономичный, напряженный, красивый и очень возбуждающий. Он удовлетворяет всем амбициям Карпентера по захвату». публика эмоционально и никогда не отпускает». [62] Сценаристы Мишель Ле Блан и Колин Оделл написали о фильме: «[ Нападение ] выглядит так же свежо, как и в день его первого показа; его жестокость по-прежнему шокирует, его саундтрек по-прежнему эффективен, а диалоги и подача на высоте. И все это в фильме, бюджет которого в 100 000 долларов не удовлетворит потребности средней голливудской картины. Это потому, что в работе Карпентера есть главное видение, последовательность, которая вознаграждает повторный просмотр и представляет единое объединяющее мировоззрение». [63]
Кинорежиссер Эдгар Райт и актер Саймон Пегг — большие поклонники «Нападения» . «На самом деле это нельзя назвать боевиком», — утверждает Пегг, — «потому что это был предварительный этап развития такого рода фильмов. И все же в каком-то смысле это своего рода боевик». «Это очень похоже на городской вестерн [Карпентера]», — добавляет Райт, — «в том смысле, в котором он ставит «Рио Браво» , действие которого происходит в центре Лос-Анджелеса 70-х… И еще одна вещь, особенно для малобюджетного фильма: это выглядит здорово." [64] В октябре 2011 года художник Тайлер Стаут представил свой плакат «Нападение » в стиле мондо . [56] Плакат Стаута позже послужит обложкой Blu-ray фильма « Нападение » в регионе B. [65]
«Нападение» повлияло на ряд последующих боевиков, установив правила для жанра, которые продолжились такими фильмами, как « Крепкий орешек» и «Матрица» . [27] [64] Вторая часть « От заката до рассвета» была описана журналом Variety как «Оттенок Ночи живых мертвецов... Нападения на участок 13». Персонаж Скотта носит футболку с надписью «Участок 13» в знак уважения к фильму. [66] [67] В 2002 году этот фильм вдохновил Флорана Эмилио Сири на создание квази-римейка «Гнездо» . [68] Сообщается, что основной сюжет фильма вдохновил на создание индийско- тамильского фильма «Каити » 2019 года . [69]
В результате работы над фильмом Джон Карпентер продолжил работу с продюсером Ирвином Яблансом над «Хэллоуином» , самым успешным фильмом в карьере Карпентера. Благодаря успеху фильма «Нападение» в Лондоне, Карпентер назвал «Форму Хэллоуина» в честь Майкла Майерса из Miracle Films, британского дистрибьютора фильма «Нападение» . Сын Майерса Мартин считал эту дань «огромной честью» и «вечным памятником своему покойному отцу». [70] Дональд Плезенс сыграет главную роль в «Хэллоуине Карпентера» , потому что его дочери были большими поклонниками «Нападения» . [71] Дебра Хилл , руководитель сценария фильма, продолжила продюсировать будущие полнометражные фильмы Карпентера и стала его девушкой. [7]
В 2005 году фильм был ремейком режиссера Жана-Франсуа Рише с Итаном Хоуком и Лоуренсом Фишберном в главных ролях. [72] Ремейк Рише был оценен некоторыми как умело снятый фильм категории B , а другие отвергнут как шаблонный, [73] при этом многие критики предпочли оригинальный «Нападение» ремейку. [74] [а 5]
Критики и комментаторы часто описывали «Нападение» как нечто среднее между «Рио Браво » Говарда Хокса и «Ночью живых мертвецов » Джорджа А. Ромеро . [50] [74] [75] Карпентер признает влияние обоих фильмов. [8] [10]
В своей книге 2000 года « Фильмы Джона Карпентера » Джон Кеннет Мьюир деконструирует использование Карпентером Рио-Браво в качестве шаблона для «Нападения» : «Хотя идея [фильма] может звучать как типичная картина 1970-х годов, это была квинтэссенция Карпентера в исполнении, а это означало, что это было действительно квинтэссенцией Говарда Хоукса. Первостепенной важности было не кровопролитие или действие, а, скорее, развивающаяся дружба и уважение между белым заключенным Наполеоном Уилсоном и черным полицейским лейтенантом Бишопом… также важным в [ Нападении ] было уважение к режиссеру Хоуксу. незабываемое присутствие актрисы Лори Циммер в роли прототипа «Женщины-ястреба», то есть женщины, которая отдает столько, сколько получает, и одновременно жесткая и женственная». [11]
Как и большинство антагонистов Карпентера, Street Thunder изображается как сила загадочного происхождения и почти сверхъестественные качества. «Вместо того, чтобы выбирать какой-то конкретный тип банды, — ответил Карпентер, — я решил включить в нее всех». [8] Члены банды не очеловечены, а вместо этого представлены так, как если бы они были зомби или гулями - им почти не дают диалогов, а их движения стилизованы, медленны, обдуманны и безжалостны. Карпентер признал влияние « Ночи живых мертвецов » Джорджа А. Ромеро на его изображение банды. [8] [10]
«Нападение» было снято в анаморфном широкоэкранном формате Panavision с соотношением сторон 2,35:1, что стало первым использованием Карпентером формата, который он будет использовать во всех своих художественных фильмах. [76] [a 6] «Я просто обожаю Panavision», — ответил Карпентер. «Это кинематографическое соотношение». [77]
Assault был выпущен на VHS компанией Media Home Entertainment в 1978 году [78] и на лазерном диске компанией Image Entertainment 12 марта 1997 года. [79] Лазерный диск 97 года сопровождался комментариями Джона Карпентера, отдельной музыкальной партитурой и оригинальным театральным трейлером. . [79]
Этот фильм стал одним из первых фильмов, выпущенных на DVD 25 ноября 1997 года также компанией Image Entertainment. [80] [81] 11 марта 2003 года компания Image Entertainment выпустила новый широкоэкранный DVD с фильмом «Special Edition». [82] Далтон Росс из Entertainment Weekly поставил этому DVD 2003 года оценку B+. [47] Брайан Линдси из Eccentric Cinema дал DVD-диску с фильмом 2003 года 10 из 10, высшую оценку на сайте. [50] К особенностям DVD-диска 2003 года [50] [80] относятся:
Позже фильм был выпущен на UMD Video для PlayStation Portable 26 июля 2005 года [83] и в «Восстановленном коллекционном издании» на DVD и Blu-ray Disc в 2008 и 2009 годах соответственно. Оба выпуска имеют все особенности, которые есть на DVD «Special Edition» 2003 года. [84] [85]
Нападение на участок 13 было переиздано 19 ноября 2013 года под названием Shout! Factory приобрела права на выпуск фильма в США под своим сублейблом Scream Factory в «Коллекционном издании». Специальные функции этого набора включают новые интервью с актрисой Нэнси Лумис Кайс и арт-директором/дизайнером звуковых эффектов Томми Ли Уоллесом, а также из предыдущих выпусков аудиокомментарии Джона Карпентера и Остина Стокера, театральный трейлер и радиоролики. Все другие особенности предыдущих выпусков были исключены из этого набора. [86] Фильм также был выпущен на Blu-ray в Германии 25 мая 2012 года в виде «3-дискового ограниченного коллекционного издания», которое включает два DVD-диска и 24-страничный буклет в дополнение к специальным функциям, доступным на DVD и Blu-ray Image Entertainment, [87] с последующим стандартным изданием, выпущенным 16 ноября 2012 года, [88] в Австралии, он доступен через Umbrella Entertainment, выпущен 5 августа 2015 года. [89] 40-летие Edition» стал доступен в Великобритании компанией Second Sight, а на бонусном диске включена музыка Джона Карпентера к фильму. Blu-ray фильма представлен в исходном соотношении сторон 2,35:1, с объемным звуком 5.1 DTS-HD и двойным монофоническим звуком, а также множеством специальных функций, включая новые интервью с актером Остином Стокером, исполнительным продюсером Джозефом Кауфманом, а также арт-директор и дизайнер звуковых эффектов Томми Ли Уоллес, а также комментарии Уоллеса и Джона Карпентера, трейлеры и радиоролики, а также пять арт-карточек.
Этот фильм положил начало новому жанру — городским фильмам ужасов, — который будет включать в себя такие фильмы, как ремейк Дэниела Петри 1981 года автомобиля Джона Уэйна «Форт Апач» 1948 года под названием «Форт Апач: Бронкс». Вместо храбрых индейцев, зулусских воинов или кладбищенских зомби герои «Нападения на участок 13» защищались в пустынном полицейском участке от мародерствующих волн темных, тяжеловооруженных членов банд, жаждущих отомстить за своих братьев, убитых полицейскими.
