Роберт Стивен « Адриан » Белью (родился 23 декабря 1949 г.) - американский музыкант, певец, автор песен и продюсер. Мультиинструменталист, прежде всего известный как гитарист и певец, он известен своим необычным и импрессионистическим подходом к своим гитарным тембрам, которые вместо того, чтобы полагаться на стандартные инструментальные тона, часто напоминают звуковые эффекты или шумы, издаваемые животными и машинами.
Широко известный как «невероятно разносторонний музыкант», [1] Белью, пожалуй, наиболее известен своей долгой карьерой певца и гитариста прогрессив-рок -группы King Crimson в период с 1981 по 2009 год. Он также выпустил около двадцати сольных альбомов на Island Records и Atlantic Records в различных смешанных или чередующихся стилях, включая арт-рок, новую волну, поп-рок, вдохновленный Битлз , прогрессивный рок и экспериментальный нойз. Кроме того, Белью был участником периодически действующей поп-группы The Bears и возглавлял GaGa в конце 1970-х - начале 1980-х годов.
Белью много работал в качестве сессионного , приглашенного и гастролирующего музыканта, в том числе периоды с группами Фрэнка Заппы и Дэвида Боуи , Talking Heads , Laurie Anderson и Nine Inch Nails , а также участвовал в написании хит-синглов Пола Саймона , Tom Tom Club , и другие. В 1989 году он выпустил сингл « Oh Daddy » , вошедший в десятку лучших , а его сингл 2005 года «Beat Box Guitar» был номинирован на премию « Грэмми» за лучшее инструментальное рок-исполнение . Белью также занимался дизайном инструментов и мультимедиа, сотрудничая с Parker Guitars , помогая разработать свою фирменную гитару Parker Fly , а также разрабатывая свои собственные мобильные приложения для iOS : «FLUX by belew» и «FLUX:FX, приложение для многоэффектного аудиопроцессора». "
Роберт Стивен Белью родился в семье среднего класса в Ковингтоне, штат Кентукки , 23 декабря 1949 года. Первоначально известный друзьям и одноклассникам как «Стив», в подростковом возрасте он играл на барабанах, играя с марширующим оркестром средней школы Ладлоу и позже со школьной кавер-группой Denems. Вдохновленный Джими Хендриксом , он взялся за гитару, хотя несколько месяцев был прикован к постели из-за мононуклеоза . [2] В возрасте 17 лет его вдохновило клубное выступление пионера сольной игры на гитаре в стиле блюз-рок Лонни Мака , который позже стал его близким другом. [3]
Не склонный к формальному изучению музыки, Белью, тем не менее, быстро развивался и быстро стал героем гитары в старшей школе. В основном обучаясь, слушая пластинки, он не знал о студийных хитростях и манипуляциях со звуком, используемых для создания определенных гитарных партий, и поэтому нашел способы воспроизвести их вручную, используя необычные техники игры и растущий интерес к эффектам и обработкам. Повзрослев как игрок и овладев различными стилями игры, Белью все больше заботился о том, как не «походить на всех остальных». В конце концов он нашел свой собственный звук и стиль, научившись заставлять свою гитару имитировать звуковые эффекты, такие как автомобильные гудки, звуки животных или индустриальные звуки, а затем применяя эти звуки к относительно стандартным песням.
В середине 1970-х Белью начал использовать имя «Адриан» и переехал в Нэшвилл , чтобы продолжить карьеру профессионального музыканта. К 1977 году он играл с популярной в регионе кавер-группой Sweetheart, но задавался вопросом, не упустил ли он (в 27 лет) свой шанс зарабатывать на жизнь оригинальной музыкой.
В 1977 году, во время выступления Sweetheart в баре Fanny's Bar в Нэшвилле, Белью был обнаружен Фрэнком Заппой , которому его шофер сообщил о талантах группы. Заппа подошел к Белью и обсудил возможность его прослушивания для предстоящего тура, хотя Белью не получал официального приглашения на прослушивание большую часть года. За это время Sweetheart расстались. Как только пришло официальное приглашение, Белью вылетел в Лос-Анджелес и оказался на прослушивании вместе с более формально подготовленными музыкантами. Полагая, что он провалил свое первое прослушивание, Белью убедил Заппу дать ему второе прослушивание. Второе прослушивание Белью было более интимным, тет-а-тет, оно проходило в гостиной Заппы. Заппа был настолько впечатлен, что заключил с Белью рукопожатие на год. [4]
Белью гастролировал с группой Заппы и появился в альбоме Заппы 1979 года « Sheik Yerbouti» , а также в фильме-концерте Заппы 1979 года « Baby Snakes » , документальном представлении концертов недели Хэллоуина в октябре 1977 года в нью-йоркском «Palladium». В то время как с Заппой Белью в основном считался ритм-гитаристом, хотя он также играл соло, мелодию или шумовые партии, а также пел соло в двух песнях («Jones Crusher» и «City of Tiny Lites»). По словам Белью, «Фрэнк либо играл, либо пел, но никогда и то и другое одновременно, поэтому в конечном итоге моя роль заключалась в кавер-версии его партий. Когда он пел, я играл его партию на гитаре. Когда он играл, я пел его вокальную партию». Он также взял на себя роль клоуна группы, демонстрируя впечатления (например, изображая Боба Дилана в песне «Flakes»), нося необычную одежду и выполняя визуальные трюки. («Нужен кто-то, кто будет носить сверкающий шлем и подпрыгивать, как робот? А как насчет Адриана? Нужен кто-то, кто будет носить платье на сцене? Всегда есть Адриан».) [5]
Белью охарактеризовал свой год в группе Заппы как «ускоренный курс» теории музыки из-за строгих репетиций Заппы и зачастую технически сложной музыки, и прокомментировал: «Я ходил в Школу рока Фрэнка Заппы». [6]
По рекомендации музыканта и продюсера Брайана Ино , после просмотра концерта Заппы в Кёльне , Германия, Дэвид Боуи предложил нанять Белью, как только тур Заппы закончится. Белью принял предложение, поскольку Заппа намеревался потратить четыре месяца на монтаж фильма « Детские змеи» . [4] Затем Белью играл в турне Боуи Isolar II Tour в 1978 году; он играл на двойном концертном альбоме Stage , а также участвовал в записи следующего альбома Боуи Lodger . Двенадцать лет спустя он вернулся к работе с Боуи, выступая в качестве музыкального руководителя в туре Sound+Vision Tour 1990 года , а также играл на гитаре и пел.
В 1980 году Белью сформировал новую группу GaGa (базировалась в Урбане , штат Иллинойс, где он проживал в то время), в которой он был певцом, гитаристом и основным автором песен (а также, через фонограммы, барабанщиком). К тому времени Белью стал частым гостем в Нью-Йорке и подружился с многообещающей группой новой волны и арт-рока Talking Heads . Приглашенный присоединиться к группе для исполнения их фирменной песни " Psycho Killer ", Белью поразил их своим диким и неортодоксальным гитарным соло и время от времени стал приглашенным исполнителем на живых концертах. Примерно в это же время Белью также встретил гитариста King Crimson Роберта Фриппа на концерте Стива Райха . В июле того же года GaGa была приглашена открыть несколько концертов в Нью-Йорке для группы Фриппа, League of Gentlemen . [7]
В то же время Talking Heads и их продюсер Брайан Ино (с которым он работал над Lodger ) пригласили Белью добавить гитарные соло к нескольким трекам на альбоме Remain in Light . Впоследствии он был добавлен в расширенную концертную группу Talking Heads, состоящую из девяти человек, для туров в конце 1980 - начале 1981 года. Эти концерты были задокументированы на DVD Live in Roma и во второй половине концертного альбома группы 1982 года The Name of This Band. это «Говорящие головы» . Участие Белью в Talking Heads распространилось на участие в дополнительных проектах группы. Он играл на дебютном альбоме клавишника и гитариста Джерри Харрисона The Red and the Black и на нескольких треках в саундтреке Дэвида Бирна к танцевальной пьесе Твайлы Тарп The Catherine Wheel (среди прочего упоминаются его гитарные звуки). как «звери»).
В то время внутренние отношения в Talking Heads были особенно натянутыми. Женатая ритм-секция группы Тина Уэймут и Крис Франц предположительно обратились к Белью с предложением заменить Бирна на посту фронтмена группы, но Белью немедленно, но вежливо отклонил это предложение. [8] (В своей книге «Остаться влюбленными » Франц отрицал, что это предложение когда-либо было сделано. [ нужна ссылка ] ) Белью, однако, продолжал работать с Уэймутом и Францем над их собственным дополнительным проектом Tom Tom Club . Присоединившись к ним для записи в студии Compass Point Studios в Нассау , Багамы, Белью играл на ритм-гитаре во время записи дебютного альбома группы, а также добавлял свои обработанные соло (и даже исполнял всю инструментовку для трека "L'Elephant"). .
К сожалению, опыт Белью с Tom Tom Club оказался менее гармоничным, чем его предыдущая работа с Talking Heads. Инженер звукозаписи Tom Tom Club, Стивен Стэнли , открыто заявил о своей неприязни к искаженной гитаре и стер большинство соло Белью во время сессий микширования. Хуже всего было, когда Белью спросил Уэймута о его заслугах в написании песен, поскольку он помимо своей игры был соавтором нескольких песен для альбома. Очевидно, он был « призраком », поскольку Уэймут больше не отвечал на его телефонные звонки. Белью не играл вживую с Tom Tom Club и не участвовал в дальнейших сессиях. Вспоминая ситуацию, когда давал интервью двадцать лет спустя, он заявил, что предпочел заняться другой работой, а не ввязываться в юридические или личные конфликты с Уэймутом и Францем, и что он решил не позволять этому беспокоить его, как и некоторых других, более в то же время с ним происходили многообещающие проекты. [8]
К настоящему времени растущий авторитет Белью принес ему контракт на сольную запись с Island Records . Во время записи дебютного альбома Tom Tom Club участники GaGa присоединились к Белью в Compass Point и поддерживали его на нескольких параллельных сессиях, результатом которых стал первый сольный альбом Белью, Lone Rhino 1982 года . Альбом стал домом для различных песен GaGa и объединил в себе различные элементы творчества Белью за последнее десятилетие, в том числе резкие и шумные песни под влиянием Заппы и Бирна, увлечение мировой музыкой , возможности для животных/механических звуков на гитаре и звуковые эксперименты, напоминающие Джими Хендрикса или Битлз . Он также включал инструментальный дуэт Белью и его четырехлетней дочери Оди (последняя импровизировала на акустическом фортепиано, а Белью добавлял обработанный гитарный контрапункт).
Адриан Белью был певцом, вторым гитаристом и фронтменом (а также иногда барабанщиком) King Crimson с 1981 по 2009 год, что является одним из самых продолжительных сроков пребывания в King Crimson среди всех, кроме основателя Роберта Фриппа . Он сохранял эту позицию, несмотря на несколько расколов или перерывов в деятельности группы, а также несмотря на короткий период в начале 1990-х, когда Фрипп безуспешно пригласил певца Дэвида Сильвиана возглавить возможную новую версию группы. [9]
Участие Белью в группе началось, когда он еще работал в Talking Heads. Будучи впечатленным работой Белью с GaGa и Дэвидом Боуи, Фрипп попросил Белью присоединиться к его новой группе из четырех человек (в то время называвшейся Discipline) в качестве певца и второго гитариста. В то время Белью был занят не только Talking Heads, но и предстоящими сессиями Tom Tom Club и записью своего дебютного сольного альбома. Однако он понимал, что внутренняя политика Talking Heads в конечном итоге либо отодвинет его на второй план, либо помешает ему (в сочетании с тем фактом, что группа выглядела так, как будто у нее был перерыв на какое-то время). Белью решил отделиться от Talking Heads и присоединиться к Фриппу, с которым у него будет больше возможностей для развития и самовыражения. Одним из условий его присоединения к новой группе было то, что ему будет предоставлено время для продолжения и развития его новой сольной карьеры, на что Фрипп согласился. [10]
Состав Discipline пополнили бывший барабанщик King Crimson Билл Бруфорд и нью-йоркский сессионный ас Тони Левин на бас-гитаре и Чепмене Стике . Во время первого тура участники группы обсуждали возможность переименования себя в King Crimson. Это не было первоначальным намерением группы, но все участники в целом согласились, что это будет уместно и полезно. Это сделало Белью первым гитаристом, официально игравшим вместе с Фриппом в King Crimson на равных (хотя и Иэн Макдональд , и Джон Веттон иногда добавляли дополнительную гитару в предыдущие записи King Crimson). [ нужна цитата ] Он также был первым певцом King Crimson, написавшим все свои собственные тексты.
Переименованная группа выпустила и гастролировала с хорошо принятым альбомом Discipline позже в 1981 году, что принесло Белью дальнейшее признание. Следующий альбом, Beat 1982 года , записать оказалось труднее. Оказавшись ответственным за большую часть написания песен для группы и испытывая дополнительное давление, связанное с ролью фронтмена в группе высокого уровня, Белью поссорился с Фриппом по поводу подхода и звучания группы. Разногласия в основном были разрешены, и группа продолжила добиваться успеха на концертах. Однако написать « Three of a Perfect Pair» 1984 года оказалось непросто, и хотя King Crimson в конечном итоге создали еще один успешный альбом (включая некоторые эксперименты Белью с безладовой гитарой ), Фрипп решил распустить группу в 1984 году. Концертный альбом Absent Lovers: Live in Montreal (первоначально радиопередача, выпущенная как альбом в 1998 году) запечатлела группу в полном составе на их последнем концерте.
Несмотря на разногласия того времени, участники King Crimson 1981–1984 годов сохранили достаточно духа товарищества и взаимного уважения, чтобы воссоединиться в 1994 году (добавив второго барабанщика Пэта Мастеллотто и гитариста Warr Трея Ганна ), а Белью продолжал оставаться певцом, гитаристом и фронтменом группы. . Группа King Crimson в составе шести человек успешно гастролировала и просуществовала вместе до 1997 года, выпустив альбом THRAK и несколько концертных записей. Начиная с 1997 года, Белью участвовал в нескольких ProjeKcts , серии инструментальных и экспериментальных сторонних проектов King Crimson , действовавших во время перерывов в работе группы, в которых он преимущественно играл на электронных барабанах .
Белью был участником урезанной квартетной версии King Crimson (без Бруфорда и Левина), который играл и записывался в период с 2000 по 2004 год, выпустив Construction of Light и The Power to Believe (в дополнение к нескольким концертным альбомам и EP). а также гастролировал на разогреве у Tool в 2001 году. После дальнейшего четырехлетнего перерыва группа вернулась к активной работе в 2008 году в составе пяти человек (с добавлением барабанщика Porcupine Tree Гэвина Харрисона и вернувшегося на замену Левина). Ганн). С 2000 по 2008 год King Crimson использовали студию Белью в его доме недалеко от Маунт-Джульетты , штат Теннесси, для репетиций и записи.
В сентябре 2013 года, после очередного четырехлетнего перерыва в группе, Фрипп объявил о создании новой группы King Crimson из семи человек, в которую не входил Белью. Белью заявил на своей странице в Facebook, что Фрипп сказал ему, что он «не был бы прав» в отношении того, что Фрипп задумал для новой версии группы.
После выпуска своего первого сольного альбома Lone Rhino в 1982 году Белью записал следующий альбом 1983 года под названием Twang Bar King , в котором GaGa снова выступала в качестве аккомпанирующей группы (теперь к ней присоединился бывший барабанщик Элвиса Пресли Ларри Лондин ).
Его следующий сольный альбом был записан в 1986 году и представлял собой экспериментальный полностью инструментальный альбом с обработанной гитарой, гитарным синтезатором и перкуссией под названием Desire Caught By the Tail . Впоследствии Белью утверждал, что эта пластинка стоила ему контракта с Island Records из-за ее крайне некоммерческого характера.
С 1986 по 1989 год сольная карьера Белью была приостановлена, пока он сосредоточился на Bears .
После распада King Crimson/входа в перерыв в 1984 году Белью сформировал поп-группу The Bears вместе с другим гитаристом и певцом Робом Феттерсом , барабанщиком Крисом Ардузером и бас-гитаристом Бобом Нисвонгером. Все трое были близкими друзьями Белью, с которыми он познакомился во время своей карьеры в Sweetheart в середине 1970-х, а также бывшими участниками Raisins, группы из Цинциннати , которая имела некоторый успех на местном уровне в начале 1980-х и выпустила альбом. производства Белью.
Как группа, The Bears была сознательной попыткой создать более сплоченную и коллективную группу, в которой Белью и Феттерс разделяли ведущие вокальные обязанности. Хотя гитарные навыки Белью все еще были очевидны, они отошли на второе место после приверженности группы к песням. Подписав контракт с Primitive Man Recording Company, дочерней компанией IRS Records, Bears записали и выпустили два альбома: The Bears 1987 года и Rise and Shine 1988 года . После трех лет постоянной записи, продвижения и гастролей группа распалась в 1989 году после распада PMRC.Успех сольного хит-сингла Белью "Oh Daddy" привел к тому, что он отправился в турне с Дэвидом Боуи. Остальные три Медведя перегруппировались в психодотов .
Все четверо музыкантов остались друзьями, поддерживали связь друг с другом и продолжали помогать друг другу. Ардузер играл на барабанах на сольном альбоме Белью Inner Revolution 1992 года (с Феттерсом, присоединившимся к гастролирующей группе в 1992 году). В туре в поддержку альбома Belew's Here в 1994 году Psychodots выступали как на разогреве, так и в качестве аккомпанирующей группы Белью. Белью также стал соавтором двух песен для альбома Роба Феттерса Lefty Loose – Righty Tight в 1998 году.
Начиная с 1997 года, «Медведи» регулярно воссоединялись в студии для периодических сессий записи. Результатом этого стали еще два альбома: Car Caught Fire 2001 года и Eureka 2007 года . Группа отыграла короткие туры в поддержку этих релизов и продолжила совместную работу по разнообразным графикам своих участников. Барабанщик Крис Ардузер умер 27 сентября 2023 года. [11]
Белью возобновил свою сольную карьеру с альбомом 1989 года Mr. Music Head , на котором он играл практически на всех инструментах (за исключением контрабаса). Альбом был разделен между относительно простыми поп-музыкой и более экспериментальными песнями, с сильным акцентом на фирменные электрические тона Белью, а также большое количество перкуссии и необычный подход к акустическому производству. Mr. Music Head также выпустил хит-сингл (№5 в чарте современного рока США) под названием "Oh Daddy", на котором Белью выступил дуэтом со своей 11-летней дочерью Оди.
В 1990 году Белью выпустил аналогичный альбом Young Lions . В него вошли несколько кавер-версий, а также два выступления в качестве гостя его прошлого и нынешнего работодателя Дэвида Боуи, который нанял Белью в качестве музыкального руководителя для своего тогдашнего тура Sound+Vision Tour . Альбом стал еще одним хитом в чартах современного рока США (№ 2) с дуэтом Белью и Боуи "Pretty Pink Rose" и второстепенным хитом в том же чарте с последующим синглом "Men In Helicopters" (№ 17). ).
В следующем году Белью выпустил Desire of the Rhino King , сборник ремастированного в цифровом формате материала из его первых трех (ныне распроданных) альбомов.
На следующем этапе карьеры Белью он придерживался более традиционного стиля пения и написания песен (хотя и с его фирменным необычным гитарным звучанием), которым во многом обязан его старым героям «Битлз». Inner Revolution 1992 года и Here 1994 года (а также говорящий сам за себя и пересматривающий каталог The Acoustic Adrian Belew 1993 года ) были в значительной степени ориентированы на песни и доступны, но продавались меньше, чем ожидал Белью. Op Zop Too Wah 1996 года сочетает в себе солидный подход Белью к написанию песен с более авангардной инструментальной окраской.
Параллельно работе Белью с возрожденным King Crimson он выпустил первый из предлагаемой серии Experimental Guitar Series, The Guitar as Orchestra: Experimental Guitar Series, Vol. 1 , в 1997 году. Возвращение на чисто инструментальную авангардную территорию Desire Caught by the Tail . Это был альбом атональной современной классической музыки, полностью реализованной на MIDI-гитаре с использованием цифровых моделей оркестровых инструментов. Белью упомянул о планах выпустить больше пластинок из серии Experimental Guitar, в том числе пластинку под названием The Animal Kingdom , но на сегодняшний день больше не выпущено (вероятно, из-за скромных продаж первого тома).
Последующими релизами Белью стали еще два акустических альбома: Belew Prints: The Acoustic Adrian Belew, Vol. 2 и сборник Salad Days 1999 года , а также альбом незавершенных работ Coming Attractions . В 2004 году он сотрудничал с Кевином Максом над альбомом устной речи и инструментов под названием Raven Songs 101 . В период с 2005 по 2007 год Белью выпустил серию альбомов Side : Side One и Side Two в 2005 году, Side Three в 2006 году и Side Four в 2007 году с различными приглашенными исполнителями, включая Дэнни Кэри из Tool и Les Claypool из Primus .
В апреле и мае 2006 года Адриан гастролировал по Австралии с местными музыкантами Джоном Прайором из Matt Finish , играющими на барабанах, и Элом Славиком, играющим на бас-гитаре и Стике (а также исполняющим бэк-вокал). В августе 2006 года он выступил в Атланте , штат Джорджия, в рамках тура The Acoustic Planet Tour с Белой Флек и The Flecktones и МакГи из Umphrey .
Позже в 2006 году Белью сформировал новое долгосрочное трио, которое его поклонники быстро окрестили Adrian Belew Power Trio, в которое вошли бывшие студенты Школы рока Пола Грина Эрик Слик на барабанах и Джули Слик на басу. Эта группа участвовала в концертной записи Side Four 2007 года и на альбоме Live Overseas 2009 года, доступном только для скачивания .
В 2008 году Белью выступал на гитарном фестивале в Аделаиде. [12] В июне 2009 года трио Adrian Belew Power Trio выпустило совершенно новую студийную пластинку под названием просто e. , включающий пятичастную длинную инструментальную композицию Белью. В том же месяце Белью выпустил альбом A Cup of Coffee and a Slice of Time , авторство которого принадлежит "Clay & Belew". Это был альбом импровизированных классических интерпретаций песен Белью (как сольных, так и из King Crimson), в основном исполненных пианистом Майклом Клеем, с дополнительными гитарными, виолончельными и конкретными музыкальными вкладами Белью.
Белью часто сотрудничал с Nine Inch Nails , участвуя в записи альбомов The Downward Spiral , The Fragile , Ghosts I–IV и Hesitation Marks . Фронтмен группы Трент Резнор ненадолго назвал Белью гастролирующим гитаристом группы в 2013 году, но в конечном итоге он покинул группу, прежде чем отыграть какие-либо концерты. [13]
16 января 2019 года Белью объявил о расширении своего "Power Trio" до квартета и тура 2019 года. В состав группы входят Джордан Перлсон (ударные), Сол Зонана (клавишные, гитара и вокал), а также басистка Джули Слик. [14]
В 2022 году Белью принял участие в туре «Celebrating David Bowie» с участием Анджело Мура , Тодда Рандгрена и других. [15]
В 2023 году Белью присоединился к Джерри Харрисону в туре Remain In Light, в котором звучала музыка из альбома Talking Heads Remain in Light . [16]
Совсем недавно Белью начал работать с платформами мобильных приложений с помощью своих собственных приложений для iOS FLUX:FX — профессионального приложения с мультиэффектами для звука и FLUX от belew ™, которые содержат более трехсот аудиодорожек и произведений искусства, которые он описывает. как «никогда не играть в одно и то же дважды». [17] FLUX:FX — это приложение для работы со звуком в реальном времени для iPad , которое, по его словам, «позволяет мне создавать звуки, которые я не могу получить ни с одним другим оборудованием». [18] Оба приложения получили значительное признание в отрасли, в том числе были дважды удостоены награды Webby Awards 2015 года и получили награду «лучшее из лучших» на Red Dot Design Awards 2015 года.
Хотя он часто работал солистом, Белью наиболее известен как гитарист с весьма необычным, но доступным стилем игры (с причудливыми электронными тембрами, неортодоксальными техниками игры и широким спектром звуковых эффектов, включая гитарные впечатления от животные, птицы, насекомые, транспортные средства и механический шум). Среди его самых известных гитарных игр - рифф к " Genius of Love " группы Tom Tom Club, перегруженные соло в " The Great Curve " группы Talking Heads, дикие мелодии в его собственном хите "Oh Daddy", входящем в десятку лучших. и впечатления стремительного слона в песне King Crimson "Elephant Talk".
Часть создания звука Белью включает в себя физические техники, в том числе постукивание , царапины медиатором, сгибание грифа, нестандартное использование гитарного слайда и периодическое использование предметов (например, напильников) для атаки на струны. В свои риффы он обычно включает интонацию на ладах и, как известно, даже производит звуки за пределами грифа, включая струнную часть порожка и бриджа. Он широко считается мастером игры на тремоло (ударной планке), о чем он с юмором упомянул в своей песне «Twang Bar King» (которая сама по себе включает соло на ударной планке).
Белью использует широкий спектр сильно синтезированных и измененных электроникой гитарных тонов. За прошедшие годы он стал известен тем, что играл на различных гитарах, обработанных с помощью огромного количества устройств электронных эффектов («Однако я окружен гитарными педалями. Я не могу выйти из ринга, в котором я окружен, не наступив на педаль. », - сказал он Adelaide.now в 2008 году. [12] ) Он также заявил, что сочиняет музыку специально для определенных усилителей и эффектов. Оплакивая кончину одного конкретного усилителя, выпущенного ныне несуществующей компанией Johnson Amplification , он сказал: «Я написал определенные звуки, типы зацикливания и вещи, которые я просто не могу заставить делать другие усилители». [19] Хотя он использовал педали эффектов многих марок, Electro Harmonix была одной из его опор. [20] [21]
Белью — пионер гитарных синтезаторов, он был одним из первых музыкантов, которые внедрили их и постоянно использовали в популярной музыке. В конце 1970-х и начале 1980-х он был пользователем Roland GR300 (вместе с Энди Саммерсом , Пэтом Метени и Робертом Фриппом ). В конце 1980-х и 1990-х годах он использовал Roland GR1. Теперь он отдает предпочтение системе цифрового моделирования Line 6 Variax. В начале 1980-х Белью был известен тем, что владел и использовал редкий безладовый гитарный синтезатор Roland GR505.
Первой гитарой Белью была Gibson Firebird , которую он купил за 170 долларов. [12] Теперь у Белью есть фирменная гитара Parker Fly , первая в истории компании. [22]
Белью также можно было увидеть играющим на необычайно гибкой гитаре с резиновым грифом в фильме Лори Андерсон «Дом храбрых» и в видео на его сингл 1989 года «Oh Daddy». В 2007 году он сообщил, что гриф гитары был резиновым и содержал «металлические позвонки» и что это была исключительно визуальная (и неигровая) опора. [23]
Как певец Белью известен отчетливым, гнусавым, иногда маниакальным звучанием своего вокала. Его певческий голос часто сравнивают с голосом Дэвида Бирна из Talking Heads, с которым Белью работал в период с 1979 по 1981 год.
В дополнение к своим талантам пения и игры на гитаре, Белью является опытным барабанщиком и перкуссионистом, а также играет на бас-гитаре, контрабасе, клавишных и виолончели.
Белью назвал Джими Хендрикса, Битлз, Джеффа Бека , Игоря Стравинского и Джорджа Гершвина оказавшими особое влияние. Он также назвал Спайка Джонса источником глупого и абсурдного юмора, который иногда появляется в его текстах.
В 2010 году Guitar Geek взял интервью у гитарного техника Белью Андре Чолмондели, составив список и схему гитарных настроек Белью на тот момент. [24]
В обучающем видео 1984 года показано, что он также использовал A/DA Flanger, октавный мультиплексор Electro-Harmonix, 16-секундную цифровую задержку Electro-Harmonix, частотный анализатор Electro-Harmonix, два фузза Foxx Tone Machine, задержку Boss DM-2. , микросинтезатор Electro-Harmonix, MXR Dyna Comp, синтезатор Pitch-Voltage, 3 педали громкости Boss, два 10-полосных графических эквалайзера MXR, гитарный синтезатор Roland GR-300, педальный переключатель Boss, Electro-Harmonix Big Muff. , ножной контроллер Electro-Harmonix, ленточный луп-машина и Electro-Harmonix Stereo Polychorus.
Белью постоянно настраивает свою концертную установку, и, по словам аудиоинженера Дэниела Роуленда, он использует Axe-FX II, контроллер Liquid Foot 12+, Roland VG-99, усилитель Kemper для профилирования, педаль Keeley Compressor, Ableton Live (работающий на Apple Macbook), Soundblox Multi-wave Distortion, DigiTech HarmonyMan, iConnectMidi 4+, гибридный MOTU Ultralite 3, Keith Mcmillen Instruments Softstep 2 и его собственное приложение NOIISE FLUX:FX для iPad через мониторы Bose L1 и Atomic. Эту установку фанаты видели во время его тура в 2019 году.
Многие художники выразили свое восхищение Белью или ссылались на него как на оказавшего влияние, в том числе Джон Фрушанте [1], Адам Джонс из Tool, [25] Стивен Уилсон , [26] Генри Роллинз , [27] Сент-Винсент , [28] Аннеке ван Гирсберген из Gathering , [29] Гарри Робертс из Boomtown Rats , [30] Уильям Рис из Mystery Jets , [31] Ник Рейнхарт из Tera Melos , [32] Джош Кристиан из Toxik , [33] и Шон Уоррелл из Неро ди Марте . [34] В интервью журналу Guitar Player в 1994 году Трент Резнор назвал Адриана Белью «самым потрясающим музыкантом в мире». [35]
Белью высоко ценят за его вклад, особенно в игре на гитаре, в записи различных других артистов.
В 1980-х, после работы с Talking Heads, он стал востребованным сессионным музыкантом. Среди альбомов, над созданием которых он участвовал в этот период, были « Left-handed Dream» Рюичи Сакамото в 1981 году, «The Key » Джоан Арматрейдинг в 1983 году, « Lights Out » Питера Вольфа и « Zoolook » Жана Мишеля Жарра (оба в 1984 году), Cyndi True Colors Лаупера и Graceland Пола Саймона ( оба в 1986 году) и Earth Moving Майка Олдфилда в 1989 году. В середине 1980-х он часто работал с Лори Андерсон, появляясь на альбоме 1983 года Mister Heartbreak и на ее последующем концерте. фильм « Дом храбрых » (в котором, среди прочего, он имитировал игру на специально сконструированной гитаре с резиновым грифом и носил на голове бумажный пакет). В своем обучающем видео «Электронная гитара» 1984 года Белью объяснил и продемонстрировал технологии и приемы, используемые для создания некоторых из его фирменных музыкальных произведений. [36]
В 1993 году Белью сыграл на «синтезированной гитаре» в песне « God Shuffled His Feet » группы Crash Test Dummies , а также внес свой вклад в альбом Сары Хикман « Необходимые ангелы ». В 1994 году он впервые зарекомендовал себя в качестве приглашенного гитариста Трента Резнора, приняв участие в записи четырех альбомов Nine Inch Nails в течение следующих девятнадцати лет ( The Downward Spiral , The Fragile , Ghosts I–IV и Hesitation Marks ). Он снова работал с Лори Андерсон над ее альбомом 1994 года Bright Red . В 2000-е годы Белью активно участвовал в записи кавер-версий альбома Тори Амос 2001 года « Strange Little Girls » и играл на втором музыкальном альбоме Уильяма Шетнера « Has Been » в 2004 году. В 2005 году он выступал в качестве «основного гитариста». на альбоме Habitat прогрессив -рок- группы Man on Fire и внес два соло в альбом Deadwing группы Porcupine Tree . В 2006 и 2007 годах Белью участвовал в записи двух трибьют-альбомов Pink Floyd, спродюсированных Билли Шервудом : Back Against the Wall и Return to the Dark Side of the Moon .
В 2016 году Белью стал автором короткометражного фильма Pixar «Пайпер» , который был показан в кинотеатрах перед «В поисках Дори» . [37] [38] Он также участвовал в альбоме The News итальянской прогрессивной / эклектичной рок-группы NyX [39]
2021–2023 Адриан присоединился к группе Turkuaz и Джерри Харрисону для тура в честь 40-летия Remain in Light. Первоначальный тур был запланирован на 2020 год, но был отложен из-за пандемии COVID-19.
В 1983 году Белью продюсировал одноименный дебютный альбом группы Raisins. В 1985 году он продюсировал второй альбом братьев Элвис , Adventure Time .
В 1990-е годы он начал делать себе имя как продюсер, в первую очередь продюсируя два трека для дебютного альбома Jars of Clay в 1995 году (включая кроссовер-христианский хит " Flood "), а также продюсируя альбом Irresponsibles 1999 года. альбом « Когда свиньи летают ».
Белью также продюсировал и играл на альбомах трех мексиканских рок-групп: альбом Caifanes 1992 года, El Silencio ; Альбом Santa Sabina 1994 года, Símbolos , и альбом Jaguares 2005 года, Cronicas de un Laberinto .
Белью был сопродюсером и музыкантом альбома Кевина Макса 2001 года Stereotype Be .
Белью также занимался дизайном инструментов, сотрудничая с Parker Guitars , чтобы помочь создать свою собственную фирменную гитару Parker Fly . Эта гитара заметно отличается от стандартной конструкции, поскольку содержит продвинутую электронику, такую как сустейн-звукосниматель и систему моделирования гитары Line 6 Variax. Он также поддерживает MIDI , что позволяет использовать его с любым синтезатором с возможностью подключения MIDI. [40]
с Talking Heads / Tom Tom Club / Джерри Харрисон / Дэвид Бирн
с Никсом
Люди недостаточно вспоминают Адриана Белью, и я думаю, что он такой же тяжелый, как Фрипп.
Адриан играет прямо от всего сердца, поэтому некоторые из его основных структур бросают вызов классическому подходу к гаммам и преподаванию.
Он также очень увлекается новыми технологиями, но использует их очень продуманно и со вкусом.
[...] Например, мы с Адрианом Белью следим за ним с тех пор, как я его знаю, он работал с Заппой и King Crimson, и я слушаю все это.
Я думаю, что он один из лучших певцов в своем жанре и, конечно же, лучший гитарист.
Есть несколько певцов, которыми я восхищаюсь и которых слушал с подросткового возраста… Бьорк, Адриан Белью, Майк Паттон — первые, кто приходит на ум.
