stringtranslate.com

Потребительский путеводитель Кристгау: Альбомы 90-х

Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s — музыкальный справочник американского музыкального журналиста и эссеиста Роберта Кристгау . Он был опубликован в октябре 2000 года издательством St. Martin's Press 's Griffin и содержит около 3800 обзоров капсульных альбомов, первоначально написанных Кристгау в 1990-х годах для его колонки "Consumer Guide" в The Village Voice . Также представлены тексты из его других работ для Voice , Rolling Stone , Spin и Playboy того периода. Книга является третьей в серии влиятельных сборников "Consumer Guide", после Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) и Christgau's Record Guide: The '80s (1990).

Охватывая множество жанров в пределах и за пределами традиционной оси поп/рок большинства музыкальной прессы , обзоры составлены в концентрированном, фрагментарном стиле прозы, характеризующемся многослойными предложениями , едким остроумием, однострочными шутками , политическими отступлениями и намеками, варьирующимися от общеизвестных до эзотерических. Придерживаясь основных вкусов Кристгау и некоторых личных эксцентричностей, руководство отдает предпочтение музыке по стандартам цепляемости , ритмической жизненности и практической значимости, в то время как в целом наказывает за такие качества, как сексистское содержание и длительность альбома более часа. Оно также вводит новую систему оценок, разработанную Кристгау в ответ на распространение музыкального производства в 1990-х годах, событие, которое он называет причиной того, почему этот проект был самым сложным из трех сборников «Consumer Guide».

Критическая реакция на руководство разделилась: похвала была дана качеству написания и широте охвата, но неодобрение схемы рейтинга романа и аспектов суждений Кристгау. С тех пор сборник упоминался как в академических, так и в журналистских работах, а комментарии отмечали его предвосхищение возросшей фрагментации в популярной музыке. Наряду с другими работами Кристгау, его содержимое свободно доступно на его сайте — robertchristgau.com — созданном совместно с коллегой-критиком и веб-дизайнером Томом Халлом , который также принял систему оценок книги для своего собственного сайта рецензий.

Фон

Роберт Кристгау на поп-конференции 2006 года

Christgau's Consumer Guide: Albums of the 90s — третья книга в серии работ, в которой собраны и отредактированы рецензии на альбомы Роберта Кристгау , большинство из которых были написаны и опубликованы в его ежемесячной колонке «Consumer Guide» в The Village Voice . Первые две книги в серии, Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) и Christgau's Record Guide: The '80s (1990), оказали влияние на молодых музыкальных критиков после их публикации. [1] Он сказал, что руководство 1990-х годов, в котором собраны рецензии, написанные между 1990 и 2000 годами, было «во многих отношениях» самым сложным в разработке из-за десятилетнего распространения музыкального производства и роста рынка звукозаписывающей индустрии — по его оценкам, ежегодно по всему миру выпускалось около 35 000 альбомов. [2]

По мере того, как музыкальная индустрия и производство пластинок расширялись к концу 1980-х годов, Кристгау оказался завален записями для прослушивания и рецензирования для своей колонки «Consumer Guide». В сентябре 1990 года он отказался от своей первоначальной схемы буквенной оценки по шкале от A-плюс до E-минус, поскольку записи с B-плюс стали наиболее часто рецензируемыми работами, в то время как альбомы редко получали оценки ниже C-минус в этой колонке. Вместо этого он решил сосредоточиться на написании рецензий на альбомы, которые он считал достойными оценок от A-минус до A-плюс, причем A-минус стала наиболее распространенной отчасти из-за его чувства инфляции оценок , в то время как работы, которые варьировались бы от B-минус до C-плюс, в основном игнорировались. [3] Это изменение было сделано, потому что, как позже сказал Кристгау, «большинство моих читателей — не критики и бизнесмены, а реальные потребители — использовали мой основной критический выход для его предполагаемой цели. Они хотели знать, что покупать». [3]

В этом новом формате записи, которые Кристгау считал B-плюс, рецензировались лишь изредка, и большинство из них были поданы в раздел «Почетное упоминание», в котором для каждого альбома рядом с рекомендуемыми треками было одно короткое фразовое утверждение. [3] Записи, которые он считал плохими, были отправлены в список неоцененных «отбросов» или представлены в специальной колонке Дня благодарения , посвященной отрицательным отзывам (под названием «Turkey Shoot»), с максимально возможной оценкой B-минус. [4] В новом формате Кристгау также мог посвящать более длинную прозу оцененным отзывам в «Consumer Guide». [5]

Кристгау усовершенствовал свой новый формат в течение 1990-х годов, предвосхищая быстрый рост музыкальной записи десятилетия и диверсификацию CD в архивные релизы и более длинные альбомы — от традиционных 40 минут до более 60 минут. [6] В 1992 году он начал категорию «Ни то, ни другое» (или «ни здесь, ни там»), обозначающую альбомы, недостойные «почетного упоминания», но лучше, чем «пустышки». В следующем году спор с коллегой-критиком Эриком Вайсбардом убедил Кристгау рассмотреть в каждой колонке «пустышку месяца», которая, в сравнении с «Turkey Shoot», выделила «изрядное количество скучных, разочаровывающих или переоцененных B». [7]

Содержание и область применения

В «Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s» собрано около 3800 рецензий на альбомы. [8] При подготовке оригинальных рецензий для публикации в виде книги Кристгау пересмотрел многие альбомы и внес некоторые изменения в оценки, позже сославшись на тенденцию культурных объектов «увядать». [9] В некоторые записи об альбомах он также включил текст из своих других работ 1990-х годов для Voice , Rolling Stone , Spin и Playboy . [8]

Рецензии книги охватывают целый ряд музыкальных стилей в рамках и за пределами традиционного рок/поп- фокуса музыкальной прессы , включая альтернативный рок , гранж , хип-хоп , техно , электронную музыку , мейнстрим и альтернативное кантри , джаз , регги , афропоп , worldbeat , латиноамериканскую , танцевальную и музыку бой-бэндов . [10] Кристгау, чья прошлая критическая работа была в основном сосредоточена на рок-музыке , сказал, что к моменту написания этой книги его энтузиазм по поводу этого жанра стал менее исключительным, но все еще столь же способным волновать его, как и раньше. [9]

О цели руководства Кристгау пишет во введении, что он намерен охватить альбомы, которые он считает стоящими, а не всеобъемлющую дискографию. [11] Много лет назад потеряв интерес к попыткам прослушать каждую сделанную запись, он добавляет, что количество записанной музыки, производимой каждый год, больше, чем время, которое потребовалось бы для ее последовательного воспроизведения, что делает невозможным выполнение амбиций его оригинальной коллекции «Consumer Guide» 1970-х годов. [12] Несмотря на это, Кристгау говорит, что «ценность общей культуры» помогает реализовать концепцию этой книги: «Это настоящий опыт открытия, когда нас заставляют слушать жанры, которые заслуживают общественного внимания, даже если они нас не привлекают». [9]

По словам журналиста Скотта Манцлера, в руководстве Кристгау выступает не как комплементатор, а как «универсал», который «склонен отдавать предпочтение широте, а не глубине» музыкальных открытий и стремится «выбрать и обработать как можно больше «хорошей музыки» за десятилетие, которое стало свидетелем «экспоненциального всплеска продукции... в результате цифровой революции и культурной фрагментации ». [13] Во введении Кристгау заявляет, что «темой книги должны быть ваши альбомы, а не мои мнения», что журналист Джошуа Кляйн называет «ехидным» заявлением о « популистской объективности». [14]

В руководстве также есть обширные записи о многих наиболее влиятельных группах 1990-х годов, таких как Nirvana , Public Enemy , Sonic Youth , Sleater-Kinney и Pavement . Также выделены переиздания старых записей, включая сборник гитарной музыки benga Guitar Paradise of East Africa (1990), сборник блюза Memphis 1991 года Wild About My Lovin': Beale Street Blues 1928-1930 , издание на CD 1997 года «Антологии американской народной музыки» Гарри Эверетта Смита и ESPN Presents Slam Jams Vol. 1 (1997), который переиздает такие поп -хиты, как « One Step Beyond » (1979) группы Madness и « Dancing with Myself » (1981) Билли Айдола . [15]

Чувствительность

Ну, знаешь... пошли они на хер. Ну, я думаю, они уже на хер — тебе не нужно их трахать. Нет смысла спорить с пуританином. Они просто подумают, что ты грешник, и отправят тебя в ад. Это одна из тенденций, с которой я борюсь всю свою жизнь. Я ненавижу это в литературе, и я ненавижу это в музыке. Но это особенно мерзко в музыке, потому что совершенно очевидно, что человеческая функция музыки, какой бы она ни была — а никто не понимает, что это такое — как-то связана с удовольствием. И то, чего многие из этих людей на самом деле не признают, так это того, что они просто извращенцы. И они получают удовольствие от боли.

— Кристгау в 2000 году задали вопрос о людях, которым не нравятся поп-песни из-за того, что они приносят удовольствие [11]

Что касается критической чувствительности, Кристгау говорит, что у него мейнстримные поп-вкусы и любовь к «глупым, запоминающимся песням с большим количеством энергии и жизни». [16] [nb 1] Пик определяет « принцип удовольствия » как объединяющую тему во всех оценках критика в книге, наряду с концепциями грува и практической значимости. В целом, он «склонен наслаждаться музыкой, которая сочетает ритмическую жизненность с запоминающейся подачей, при этом говоря что-то оригинальное и стоящее», говорит Пик. [11] Марк Дженкинс, тем временем, описывает «кристгауанский взгляд на поп-критиков» как на «обязанность серьезно относиться к вещам, которые продаются, — иметь дело с рынком, единственным измеримым консенсусом поп-музыки», что, по словам Дженкинса, обычно не является прерогативой серьезных музыкальных авторов. [5]

Раздел A-lists в книге ранжирует релизы каждого года, которые получили оценку "A-минус" или выше. Наверху этих списков находятся альбомы, которые, по словам Кристгау, в конечном итоге определят согласие слушателя с его чувствами и, как следствие, будет ли книга полезна для них. Его самые важные альбомы 1990-х годов, как указано в руководстве, включают Fear of a Black Planet (1990) Public Enemy, Nevermind (1991) Nirvana, Maxinquaye (1995) Tricky , The Score (1996) Fugees и Car Wheels on a Gravel Road (1998) Lucinda Williams . [16] [nb 2]

Среди предметов жалоб Кристгау — разновидность жестокого и бездумного сексизма, который, по его словам, популяризировали хэви-метал и хип-хоп. Он считает, что критика такого контента на «его собственных условиях» проста и приятна, особенно «как сквернословящий человек, который все еще очень глубоко интересуется сексом в возрасте пятидесяти восьми лет», как он сказал Rolling Stone в 2001 году. [9] Что касается сексизма в рэпе, он опровергает распространенное среди афроамериканских критиков мнение, что «молодые чернокожие мужчины должны иметь абсолютный карт-бланш, чтобы говорить то, что они хотят», потому что их «полностью облапошил» расистское общество. [9] Однако он признает, что есть рэперы, которые используют сексистский контент искусным способом, который дает представление о его патологии, приводя в качестве примеров Эминема и Ghostface Killah . [9] [nb 3] Он также выразил дискомфорт из-за продолжительности альбомов, намного превышающей 40-минутный стандарт прошлых десятилетий, сравнив это с редкостью симфонии, которая может превзойти ту же продолжительность, что, по его словам, дает представление о продолжительности внимания среднего человека: «И, конечно, симфония — это форма девятнадцатого века, когда у людей было больше времени. Поэтому я думаю, что есть что-то действительно странное в альбоме продолжительностью семьдесят восемь минут». [9]

В целом, эти чувства иногда придают книге противоречивое отношение. Например, благоприятные отзывы даются на альбомы, забытые критиками, такими как Collective Soul , His Name Is Alive , The Bottle Rockets , Shania Twain , Garth Brooks , The Backstreet Boys , PM Dawn , Kris Kross и множеством африканских музыкантов, в то время как многие традиционно признанные релизы оцениваются негативно, включая релизы Radiohead , The Flaming Lips , Elvis Costello , Dr. Dre , Snoop Dogg , Nas , Marilyn Manson , Son Volt и Emmylou Harris . [18] Однако Кристгау говорит, что обычно не любит писать отрицательные рецензии, поскольку это требует от него «плохого настроения», чтобы писать увлекательно и ярко об альбоме, который не соответствует его личным стандартам. [9] [nb 4]

Стиль письма

Собранные обзоры составлены в концентрированной, кратчайшей прозе, в среднем от 100 до 150 слов каждое. [13] Предложения Кристгау, как правило, длинные и сложные, наполненные предложениями и намеками, варьирующимися от общеизвестных до эзотерических, наряду с простыми и внутренними шутками . Как комментирует журналист Riverfront Times Стив Пик, один обзор может охватывать столько же концепций и идей, сколько и статья другого журналиста . Когда Пик брал интервью о книге в 2000 году, Кристгау объяснил, что у него развился «внутренний императив о расточительстве» в возрасте 21 года, когда он работал на своей первой профессиональной писательской работе в некачественном издательстве энциклопедий в Чикаго: «Мне пришлось написать статью об Исааке Бабеле в 10 строк и статью о бейсболе в 221 строку. Это действительно привило мне привычку к сжатию, от которой я так и не избавился». [11]

[ Чан Маршалл ] — честная героиня нового инди- хита — не шумовая мелодия и уж точно не ирония, и то, и другое так же устарело, как и греховные поп-мечты, которые они держали в страхе, а грусть. Медленная грусть. Медленная грусть о своей неспособности соотносить себя. И не с аудиторией. Ад — это другие люди .

— отрывок из рецензии Роберта Кристгау «Consumer Guide» на фильм Cat Power « Moon Pix » (1998) [19]

Критика также окрашена остротами и насмешливыми замечаниями, часто представленными в фрагментарной форме – Кристгау сказал в то время, что «мои сочинения становятся все более и более похожими на хайку ». [20] В качестве примера Кляйн приводит описание Кристгау музыканта Лу Барлоу как «идиота» во время рецензии на альбом The Folk Implosion 1999 года One Part Lullaby и его обзор альбома Гомеса 1998 года Bring It On , состоящий из одного предложения , в котором он пишет: «Действительно рутс-рок – они имеют это в виду, чувак». [14]

Ноэль Мюррей считает, что письмо переходит от «пронзительно личного» к плотному в манере прозаической поэзии , в то время как Рик Андерсон замечает «едкие однострочники , неясные ссылки и непростительно политические отступления». [21] В качестве примеров этих качеств Мюррей ссылается на рецензии Кристгау на альбом Cat Power Moon Pix (1998) и альбом Counting Crows August and Everything After 1993 года , в последнем из которых критик пишет, что фронтмен группы Адам Дьюриц «поет как послушный сын вседозволенных родителей, надеюсь, не сидящих рядом со мной на Вудстоке ». [19]

Ключ оценки

Коллекция компакт-дисков, представленная в 2007 году. Распространение музыкальной продукции в этом формате повлияло на стандарты рецензирования и оценки Кристгау на протяжении всего предыдущего десятилетия.

На вступительных страницах книги перечислены все классы со следующими пояснительными примечаниями: [22]

Публикация и прием

В августе 2000 года в еженедельном издании Publishers Weekly «Fall 2000 Paperback Trade List» появилась книга Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s», которая вышла в свет в октябре. Издательство St. Martin's Press выпустило книгу в октябре под тиражом Griffin . [27] В том же месяце, рецензируя журнал No Depression , Манцлер приветствовал стремление Кристгау к «мнительному, обширному обзору» музыки последнего десятилетия, хотя и за счет общей последовательности и изящества в освещении. В целом, он нашел руководство весьма ценным для читателей, ожидающих «крайне партийного, крайне преданного обзора, если хотите, путеводителя по раскинувшемуся неухоженному, часто головокружительному, но тем не менее наполненному весельем рок-ландшафту». Оценивая достоинства «плотно упакованного, глубоко текстурированного» письма Кристгау, Манцлер уважал уникальность его «эстетики, просеянной и утонченной за три десятилетия обработки музыки», которая в лучшем случае «звенит в ушах разума, как цепляющие трехминутные поп-конфеты». Он считал, что некоторые читатели могут посчитать его «намеренно неясным (если не непрозрачным)», но только вследствие того, что критик требует определенного уровня компетентности как от них, так и от записывающихся артистов. [13] В профиле книги в декабре Кристгау сказал, что он считает свою читательскую аудиторию «очень высококачественной» и доверяет его подходу к критике:

Я думаю, что моя собственная аудитория, как правило, довольно грамотна и любознательна, и они, как правило, способны выносить определенное количество когнитивного диссонанса , а это именно то, чего я прошу у слушателей, когда рекомендую записи. Другими словами, они не ожидают, что поймут каждое гребаное слово, которое я говорю, и даже готовы иногда смотреть на вещи дважды, так же как вы должны быть готовы иногда слушать вещи дважды. [11]

В своей статье для The Guardian в мае 2001 года автор и журналист Гарт Картрайт заявил, что Кристгау по-прежнему настроен на популярные вкусы, и сказал, что его проза — «едкая, информативная, забавная, лиричная и идеальная для споров» — демонстрирует динамизм и энергию, которые редко встречаются в нынешнем духе музыкальной журналистики, где ценность письма снизилась. Рассматривая коллекцию «Consumer Guide» 1990-х годов вместе с ее предыдущими томами о 1970-х и 1980-х годах, Картрайт сказал, что «они представляют собой всеобъемлющий обзор музыкальной деятельности за последние 30 лет, без усилий пробираясь по главным путям и тупикам популярной культуры». [28] Андерсон в Reno News & Review нашел руководство очень забавным и «скорее развлекательным, чем полезным, но даже когда вы не совсем уверены, к чему он клонит, вам понравится борьба». [29]

Другие рецензенты были менее восприимчивы к руководству. Мюррей, пишущий в Nashville Scene , пытался понять новую систему рейтинга как метод «сбора самых спелых плодов с умирающего дерева», то есть «альбома как формы искусства», который, как он признал, был «опозорен» эпохой компакт-дисков. Однако он сказал, что эта концепция не имеет большой ценности на практике, лишая читателей контекста, стоящего за пренебрежением многими высоко оцененными альбомами, и по сути тратя их время. Его обзор также подчеркнул похвальное неодобрение Кристгау, но непоследовательное освещение «намеренно небрежного и/или чрезмерно задумчивого инди-рока», наряду с «почтительной позицией» по отношению к более экзотическим стилям, о которых критик менее осведомлен. Несмотря на «моменты ошеломляющей ясности», Мюррей пришел к выводу, что руководство не имеет актуальности предыдущих томов и что работа критика выиграла бы от более сильного фокуса на музыке, представляющей для него особый интерес: «В эти суматошные времена нам нужен кто-то, кто будет сортировать кучу, а не принимать ее». [19] Аналогичным образом Дженкинс в Washington City Paper обвинил Кристгау в том, что он в значительной степени упустил из виду заметные музыкальные события десятилетия, включая электронику , неафриканскую мировую музыку , инди-рок за пределами родного Нью-Йорка критика и британские группы, которые не оказали влияния на США, среди которых Stereophonics и Manic Street Preachers . Для Дженкинса книга в конечном итоге стала «респектабельным провалом», доказав, что «поп-музыка 90-х была слишком обширной для одного человека — или одной эстетики — чтобы охватить ее». [5]

Прохладная реакция Кристгау на английскую рок-группу Radiohead (на фото 2004 года) стала источником споров.

Для The AV Club в марте 2002 года Кляйн раскритиковал Consumer Guide: Albums of the '90s Кристгау как значительно уступающий своим предшественникам, особенно из-за сложных рейтингов, которые он применяет наряду с традиционными буквенными оценками, «ошибка в суждении, которая лишает книгу всякого чувства масштаба, контекста или понимания». Он также критиковал основные вкусы Кристгау и обвинял его в эгоцентричном письме, безосновательном игнорировании основных критических хитов и раздражающих попытках юмора, все из которых, по словам Кляйна, придают руководству непоследовательность. «Как капсула времени эксцентричности и непредсказуемых вкусов одного человека, это озадачивающее развлечение», — писал он, «но как справочник, имеющий какую-либо практическую ценность, это беспорядок, как 400-страничный указатель без содержания». [14]

Несколько рецензентов и авторов, описывающих Кристгау для книги, ссылались на его противоречиво невосторженную оценку Radiohead, чьи альбомы The Bends (1995) и OK Computer (1997) имели большой успех у критиков, но получили только рейтинг «Turkey» в его обзорах «Consumer Guide». [30] Когда в ноябре 2000 года старший автор CNN Джейми Аллен дал интервью, критик со смехом сказал: «Radiohead мне совсем не нравятся. Это арт-рок . Это глупо. И я буду оправдан». [16] Однако позже в феврале 2001 года он сказал журналу Rolling Stone , что с тех пор он положительно оценил новейший альбом группы Kid A (2000) на «A-минус» после его выступления в ежегодном опросе критиков Pazz & Jop , который курировал Кристгау, что побудило его вернуться к нему в своей колонке. [9] [nb 9]

Наследие

Содержание «Руководства потребителя» Кристгау: альбомы 90-х годов , а также другие работы критика были размещены в свободном доступе на его веб-сайте — robertchristgau.com — после того, как он появился в сети в 2001 году. [31] Сайт был создан в рамках совместного проекта с давним другом и бывшим коллегой Томом Халлом , который начал работать критиком Voice в 1975 году под руководством Кристгау, служил ресурсом для его коллекции «Руководства потребителя» 1980-х годов и работал в области разработки и дизайна программного обеспечения , что дало ему опыт создания веб-сайта в функциональном дизайне с низким содержанием графики, отдающем предпочтение тексту, а не медиа. [32] Халл также создал собственную онлайн-базу данных и блог « Том Халл — в сети» аналогичным образом, в котором представлены его прошлые и современные работы, а также каталог преимущественно джазовых записей и обзоров, которые используют схему оценок из этой книги. [33] [nb 10]

«Consumer Guide: Albums of the '90s» Кристгау использовался в качестве справочника в нескольких научных работах по музыке и культуре. [35] В эссе, опубликованном в книге Ульриха Бека « Global America?: The Cultural Consequences of Globalization» (2004), социолог Мотти Регев говорит, что коллекция демонстрирует, как канонизация рок-музыки в 1960-х и 1970-х годах среди профессиональных критиков создала структуру статуса и ортодоксальность, которая перешла и в другие направления популярной музыки в течение следующего столетия. [36] [nb 11]

В 2006 году все три сборника «Consumer Guide» заняли пятое место в списке 17 самых важных популярных музыкальных книг The AV Club . В кратком эссе, сопровождавшем рейтинг, говорилось, что «эти книги следует читать как трилогию, уделяя особое внимание тому, как все более фрагментированный поп-ландшафт последнего десятилетия и поток DIY -релизов заставили даже The Dean немного понервничать». [37] В ретроспективной статье 2009 года для Houston Chronicle Эндрю Дэнсби сказал, что оценка, которую Кристгау дал во введении к справочнику 1990-х годов, — что «популярная музыка в 2000 году — это демократический рог изобилия» и «просто слишком много всего» для любого отдельного исполнителя, чтобы иметь далеко идущую культурную значимость и влияние — предвосхитила музыкальный ландшафт последующего десятилетия. [38] [nb 12]

Смотрите также

Примечания

  1. ↑ Хотя песня « Who Let the Dogs Out? » (2000) группы Baha Men не была выпущена в 1990-х годах, Кристгау приводит ее в пример: «Эта песня хороша. Люди жалуются на такие песни, но что они знают? У них что, нет никакого чувства веселья? Что с ними не так?» [16]
  2. ^ Джейми Аллен из CNN поясняет вкусы Кристгау, цитируя его рецензии на два альбома: «Это, — пишет он о Nevermind , — хард-рок в том смысле , в каком этот термин понимался до появления металла , — громкая, неряшливая, мелодичная музыка, над которой, как вы думаете, никто больше не будет работать, пока это не случится снова, после чего вы удивляетесь, почему нет большего количества других. Это кажется таким простым». О The Score он пишет: «Это так красиво и забавно, что его смелость может заставить вас плакать». [16] Спустя годы, когда его спросили о составлении списка 10 лучших альбомов 1990-х годов, Кристгау также рассмотрел Mama Said Knock You Out (1990) LL Cool J , Exile in Guyville (1993) Лиз Фейр , одноимённый альбом Latin Playboys ( 1994), Diary of a Mod Housewife (1996) Эми Ригби , Endtroducing..... (1996) DJ Shadow , Mundo Civilizado (1997) Арто Линдси , The Slim Shady LP (1999) Эминема , сборник Тома Зе Brazil Classics, Vol. 4 (1990), сборник Go-Betweens 1978–1990 (1990), сборник Джеймса Брауна Star Time (1991) и сборники африканской музыки Guitar Paradise of East Africa (1990) и The Music in My Head (1998). [17]
  3. В 2001 году Кристгау в интервью журналу Rolling Stone назвал песню Ghostface Killah «Wildflower» (1996) «одной из самых отвратительных антиженских тирад, которые вы когда-либо слышали», но «также поистине великолепной... эта невероятно жестокая тирада, которая действительно выражает что-то о ревности и сексуальной ярости». Он также ссылается на альбом Эминема 2000 года The Marshall Mathers LP , в частности на « Kim », и считает утверждение о том, что песня одобряет убийство неверных жён, «отвратительным абсурдом» со стороны людей, менее умных, чем рэпер. [9]
  4. ^ «Это определенно самая трудная часть моего года», — сказал Кристгау CNN в 2000 году относительно его ежегодной ноябрьской «охоты на индеек». «Это не самое приятное место, психологически. Я становлюсь более раздражительным». [9]
  5. По словам Мюррея, упоминание касается адекватных альбомов, включающих более пары достойных треков. [19] Кристгау позже пояснил, что почетные упоминания с тремя и двумя звездами «являются оценками B+, которые я считаю недостойными полного обзора; как и большинство [оценок в одну звезду], но я оставляю себе место для подстраховки в самом низу, когда чувствую необходимость кратко высказаться по какому-то вопросу». [23]
  6. ^ Когда записи «Ни то, ни другое» были позже переизданы на сайте Кристгау, они были обозначены карикатурным бесстрастным лицом. [24] Кляйн описывает рейтинг как вызывающий «смутное чувство безразличия», в то время как Мюррей говорит, что он зарезервирован «для записи, которая может быть лучше, чем думает Кристгау, но с которой он не склонен разбираться». [25]
  7. ^ Записи «выбора» обозначены мультяшными ножницами ((выборочный разрез)) на сайте Кристгау. [24]
  8. По словам Мюррея, рейтинг призван «указать на хорошо принятую запись, которую [Кристгау] считает переоцененной», в то время как Кляйн полагает, что он «обычно присваивается альбомам, которые нравятся всем, кроме него», например, альбому U2 1991 года Achtung Baby ; Манцлер приводит еще один пример в альбоме Radiohead OK Computer (1997). [26] В своей книге Кристгау советует потребителям считать все, что имеет оценку B и ниже, неудачей. [7]
  9. ^ До того, как интервью было опубликовано, Кристгау объяснил журналу, что преклонение перед такими артистами, как Radiohead и Dr. Dre, среди слушателей моложе 30 лет является свидетельством его относительной оторванности от модных мнений. Он продолжил, сказав, что Radiohead — единственный акт, который приближается к желанию этого поколения быть «героической группой», объяснив, что у них есть «футуризм, который заставляет людей думать, что они что-то предвещают, что, Боже, так, вероятно, и есть». [9]
  10. ^ Кристгау, которому лично сложно оценивать джаз в его собственной эстетике, порекомендовал веб-сайт Халла читателям, ищущим совета по джазовым альбомам. [34]
  11. ^ Регев подробно останавливается на этом аспекте в «Рокизация»: разнообразие в рамках сходства в мировой популярной музыке (2004): «Художественный и культурный статус рока подтолкнул других деятелей современной популярной музыки к принятию стилистических и звуковых инноваций, исследованных рок-музыкантами, и превращению их в общепринятый способ создания музыки. Другими словами, канонизация рока спровоцировала возникновение (в терминологии Бурдье ) художественного поля популярной музыки, структурированного вокруг иерархии престижа. В этом поле доминирующие позиции занимают уже канонизированный «авангард» более ранних периодов и появляющиеся стили и музыканты, провозглашенные как новый «авангард» критиками и рецензентами в этой области, наделенными властью». [36]
  12. ^ Дэнсби ссылается на следующую часть введения Кристгау в «Руководстве для потребителей Кристгау: Альбомы 90-х» (2000): «Стандартное нытье среди моих современников касается того, что я давно назвал The Mattering. Музыка больше не «имеет значения», как говорится. Когда-то мы думали, что она изменит мир; теперь нам повезло, если она может менять носки. Кто может поверить, что Мадонна и Wu-Tang Clan значат для культуры в целом столько же, сколько Beatles и Арета Франклин ? Эти возражения, очевидно, отражают строго субъективную реальность слушателей, которые сейчас услышали гораздо больше музыки, чем в 1969 году, — слушателей, чья жизнь накопила столько эмпирического объема, что их больше ничто не может сдвинуть с места». Дэнсби интерпретирует «Mattering» как «не полностью количественно определяемый союз влияния и популярности», который в 1960-х и 1970-х годах отражал преимущественно белую культуру и обслуживал столь же ограниченный круг потребителей и СМИ. Он добавляет, что, хотя многие крупные поп-исполнители появились в 2000-х, «в эти годы, казалось, не было актов, которые имели бы значение в традиционном рок-центричном смысле; его иконы — iTunes и MySpace — были в первую очередь технологичными. Даже сомнительные 90-е — которые лишили R&B души и породили отвратительный мук-рок — породили Nirvana , возможно, последнюю старую группу Mattering с духом времени». [38]

Ссылки

Сноски

  1. ^ Мюррей и др. 2006 г.; Мюррей 2001.
  2. ^ Картрайт 2001; Кристгау 2000, стр. iv; Кляйн 2002.
  3. ^ abc Christgau 2000, стр. vii–ix.
  4. ^ Кристгау 2000, с. vii–ix; Аллен 2000.
  5. ^ abc Дженкинс 2001.
  6. ^ Кристгау 2000, стр. ix; Манцлер 2000.
  7. ^ Кристгау 2000, стр. ix.
  8. ^ ab Christgau 2000, стр. iv.
  9. ^ abcdefghijkl Дэнсби 2001.
  10. ^ Картрайт 2001; Кляйн 2002; Аллен 2000; Манцлер 2000; Мюррей 2001.
  11. ^ abcde Выбор 2000.
  12. Пик 2000; Дэнсби 2001.
  13. ^ abc Манцлер 2000.
  14. ^ abc Кляйн 2002.
  15. ^ Манцлер 2000; Аллен 2000.
  16. ^ abcde Аллен 2000.
  17. ^ Кристгау 2021.
  18. Пик 2000; Дэнсби 2001.
  19. ^ abcd Мюррей 2001.
  20. ^ Кляйн 2002; Картрайт 2001.
  21. ^ Мюррей 2001; Андерсон 2001.
  22. ^ Кристгау 2000, стр. xvi.
  23. ^ Кристгау 2019.
  24. ^ ab Christgaun nd
  25. ^ Кляйн 2002; Мюррей 2001.
  26. ^ Мюррей 2001; Кляйн 2002; Манзлер 2000.
  27. ^ Риппа 2000.
  28. ^ Картрайт 2001.
  29. ^ Андерсон 2001.
  30. ^ Манцлер 2000; Дэнсби, 2001 г.; Аллен 2000.
  31. ^ Матос 2011.
  32. ^ Кристгау 2002; Кристгау, 1990; Анон. 2014.
  33. Анон. 2014; Халл, дата неизвестна.
  34. ^ Кристгау 2018.
  35. ^ Регев 2004, стр. 225; Крамер 2009, стр. 720; Эрлз 2014, стр. 368; Робинс 2016, стр. 277.
  36. ^ ab Regev 2004, стр. 225.
  37. ^ Мюррей и др. 2006.
  38. ^ ab Дэнсби 2009.

Библиография

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки