Dire Straits — британская рок- группа, образованная в Лондоне в 1977 году Марком Нопфлером (ведущий вокалист, ведущая гитара), Дэвидом Нопфлером (ритм-гитара, бэк-вокал), Джоном Иллсли (бас-гитара, бэк-вокал) и Пиком Уизерсом (ударные, перкуссия). Они были активны с 1977 по 1988 год и снова с 1990 по 1995 год. [2]
Их первый сингл « Sultans of Swing » с их одноименного дебютного альбома 1978 года вошел в десятку лучших в чартах Великобритании и США. За ним последовала серия хитовых синглов, включая « Romeo and Juliet » (1981), « Private Investigations » (1982), « Twisting by the Pool » (1983), « Money for Nothing » (1985) и « Walk of Life » (1985). [3] Их самый коммерчески успешный альбом Brothers in Arms (1985) был продан тиражом более 30 миллионов копий по всему миру; это был первый альбом, который был продан тиражом в миллион копий на CD [4] [5] и является восьмым самым продаваемым альбомом в истории Великобритании. Согласно Книге Гиннесса британских хитовых альбомов , Dire Straits провели более 1100 недель в британском чарте альбомов , что на сегодняшний день является пятым по величине. [6]
Dire Straits черпали вдохновение из таких направлений, как кантри , фолк , блюз-рок Джей Джей Кейла и джаз . [7] Их аскетичный звук контрастировал с панк-роком и демонстрировал влияние рутс-рока , возникшее из паб-рока . В составе группы было несколько изменений, и Марк Нопфлер и Иллсли были единственными участниками, которые оставались с группой на протяжении всей ее истории. После их первого распада в 1988 году Марк Нопфлер сказал Rolling Stone : «Во многих сообщениях прессы говорилось, что мы были самой большой группой в мире. Тогда не было акцента на музыке, был акцент на популярности. Мне нужен был отдых». [8] Они окончательно распались в 1995 году, после чего Нопфлер начал сольную карьеру на постоянной основе. С тех пор он отклонил многочисленные предложения о воссоединении, [9] и совсем недавно, в апреле 2024 года, подтвердил, что больше никогда не будет играть в составе группы. [10]
Dire Straits были названы журналом Classic Rock «крупнейшей британской рок-группой 80-х» ; [11] их мировой тур 1985–1986 годов , который включал выступление на Live Aid в июле 1985 года, установил рекорд в Австралазии . [12] Их последний мировой тур с 1991 по 1992 год продал 7,1 миллиона билетов. Dire Straits выиграли четыре премии Грэмми , три премии Brit Awards ( дважды как лучшая британская группа ), две премии MTV Video Music Awards и различные другие награды. [13] Они были включены в Зал славы рок-н-ролла в 2018 году. Dire Straits продали от 100 до 120 миллионов записей по всему миру, включая 51,4 миллиона сертифицированных единиц, что сделало их одними из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен. [14] [15]
Братья Марк и Дэвид Нопфлер , родившиеся в Шотландии, но выросшие в Блайте на северо-востоке Англии, и друзья Джон Иллсли и Пик Уизерс из Лестера в Ист-Мидлендсе, основали Dire Straits в Лондоне в 1977 году. [16] Уизерс уже был 10-летним ветераном музыкального бизнеса, будучи сессионным барабанщиком у Дэйва Эдмундса , Джерри Рафферти , Magna Carta и других в 1970-х годах; он был участником группы Spring, которая записала альбом для RCA в 1971 году. Во время формирования группы Марк работал учителем английского языка, [17] Иллсли учился в колледже Голдсмит, а Дэвид был социальным работником. [18] Марк и Уизерс оба были участниками паб-рок-группы Brewers Droop в разные моменты в 1973 году и около него. [19]
Группа изначально была известна как Café Racers. Название Dire Straits было придумано музыкантом, соседом Уизерса по квартире, предположительно, во время репетиций на кухне его друга Саймона Коу из Линдисфарна . В 1977 году группа записала демо-кассету из пяти песен, в которую вошли их будущий хит-сингл « Sultans of Swing », а также « Water of Love » и « Down to the Waterline ». [20] [21] После выступления в Rock Garden в 1977 году они отвезли демо-кассету в MCA в Сохо, но получили отказ. Затем они обратились к диджею Чарли Джиллетту , ведущему Honky Tonk на BBC Radio London . [22] Группа просто хотела получить совет, но Джиллетту так понравилась музыка, что он включил «Sultans of Swing» в своем шоу. Два месяца спустя Dire Straits подписали контракт на запись с подразделением Vertigo компании Phonogram Inc. В октябре 1977 года группа записала демо-записи песен «Southbound Again», «In the Gallery» и «Six Blade Knife» для BBC Radio London; в ноябре были сделаны демо-записи песен « Setting Me Up », «Eastbound Train» и «Real Girl». [22]
Первый альбом группы, Dire Straits , был записан в студии Basing Street в Ноттинг-Хилле , Лондон, в феврале 1978 года, по цене 12 500 фунтов стерлингов. [23] Спродюсированный Маффом Уинвудом , он был впервые выпущен в Соединенном Королевстве на Vertigo Records, тогдашнем подразделении Phonogram Inc. Он привлек внимание представителя A&R Карин Берг, работавшей в Warner Bros. Records в Нью-Йорке. Она чувствовала, что это была та музыка, по которой жаждала аудитория, но только один человек в ее отделе сначала согласился. [23] Многие из песен на альбоме отражали опыт Марка Нопфлера в Ньюкасле , Лидсе и Лондоне. « Down to the Waterline » напомнила образы жизни в Ньюкасле; «In the Gallery» — дань уважения скульптору и художнику из Лидса Гарри Филлипсу (отцу Стива Филлипса ); «Дикий Вест-Энд» и «Львы» были взяты из ранних дней Нопфлера в столице. [24] [25]
В том же году Dire Straits начали тур в качестве разогревающей группы для Talking Heads , после того как переизданный "Sultans of Swing" наконец начал подниматься в британских чартах. [26] Это привело к контракту на запись в Соединенных Штатах с Warner Bros. Records ; до конца 1978 года Dire Straits выпустили свой одноименный дебютный альбом по всему миру. Они получили больше внимания в США, но также достигли вершин чартов в Канаде, Австралии и Новой Зеландии. Dire Straits в конечном итоге вошли в десятку лучших в каждой европейской стране.
В следующем году Dire Straits отправились в свой первый тур по Северной Америке. Они отыграли 51 аншлаговый концерт за 38 дней. [27] « Sultans of Swing » поднялся в чартах до 4-го места в Соединенных Штатах и 8-го места в Великобритании. [26] [28] Песня стала одним из самых больших хитов Dire Straits и стала неотъемлемой частью живых выступлений группы. Боб Дилан , который видел выступление группы в Лос-Анджелесе, был настолько впечатлен, что пригласил Марка Нопфлера и барабанщика Пика Уизерса сыграть на своем следующем альбоме Slow Train Coming . [29]
Запись второго альбома группы, Communiqué , состоялась в декабре 1978 года в студии Compass Point Studios в Нассау, Багамы . Выпущенный в июне 1979 года, Communiqué был спродюсирован Джерри Векслером и Барри Беккетом и достиг № 1 в немецких чартах альбомов, а дебютный альбом Dire Straits одновременно занял 3-е место. В Соединенном Королевстве альбом достиг пика на 5-м месте в чартах альбомов. Включая сингл « Lady Writer », второй альбом продолжил в том же духе, что и первый, и продемонстрировал расширяющийся диапазон лирики Нопфлера в открывающем треке « Once Upon a Time in the West ». [30] Однако в следующем году этот подход начал меняться, как и состав группы.
В 1980 году Dire Straits были номинированы на две премии Грэмми в категориях «Лучший новый артист» и «Лучшее рок-вокальное исполнение дуэтом или группой » за «Sultans of Swing». [31] В июле 1980 года группа начала записывать треки для своего третьего альбома. Спродюсированный Джимми Айовином , с Марком Нопфлером, также разделившим авторство, Making Movies был выпущен в октябре 1980 года. Во время сессий записи напряженность между братьями Нопфлер достигла точки, когда Дэвид Нопфлер решил покинуть группу ради сольной карьеры. [32] Оставшееся трио продолжило альбом с сессионным гитаристом Сидом МакГиннисом на ритм-гитаре, хотя он не был указан в титрах альбома, и Роем Биттаном из E Street Band Брюса Спрингстина в качестве приглашенного клавишника. После завершения сессий звукозаписи клавишник Алан Кларк и калифорнийский гитарист Хэл Линдес присоединились к Dire Straits в качестве постоянных участников для тура On Location по Европе, Северной Америке и Океании. [23]
Making Movies получил в основном положительные отзывы и включал в себя более длинные песни с более сложными аранжировками, стиль, который будет продолжаться на протяжении всей оставшейся карьеры группы. Альбом включал в себя многие из самых личных композиций Марка Нопфлера. Самым успешным синглом в чартах была " Romeo and Juliet " (номер 8 в UK Singles Chart ), песня о неудавшейся любовной связи, с торговой маркой Нопфлера, сохраняющей личные песни под вымышленными названиями. [33] Хотя " Solid Rock " никогда не выпускался как хит-сингл, с этого момента он звучал на всех живых выступлениях Dire Straits до конца их карьеры, в то время как длинный вступительный трек альбома " Tunnel of Love " с его вступлением "The Carousel Waltz" Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна II был показан в фильме Ричарда Гира 1982 года "Офицер и джентльмен ". Хотя "Tunnel of Love" достиг только № 54 в Великобритании, когда был выпущен как сингл в 1981 году, он остаётся одной из самых известных и популярных песен Dire Straits и сразу же стал любимым концертным хитом, войдя в концертный репертуар группы с этого момента. Making Movies оставался в UK Albums Chart в течение пяти лет, достигнув 4-го места . [34] Rolling Stone поставил Making Movies на 52-е место в своём списке «100 лучших альбомов восьмидесятых». [35]
Четвёртый студийный альбом Dire Straits Love Over Gold , альбом песен, наполненных длинными отрывками, в которых звучала игра Алана Кларка на фортепиано и клавишных, был хорошо принят, когда он был выпущен в сентябре 1982 года, став золотым в Америке и проведя четыре недели на первом месте в Соединённом Королевстве. Название было вдохновлено граффити, которое было видно из окна старой муниципальной квартиры Нопфлера в Лондоне. Фраза была взята с обложки альбома Captain Beefheart . Love Over Gold был первым альбомом Dire Straits, спродюсированным исключительно Марком Нопфлером, и его главный хит в чартах, « Private Investigations », дал Dire Straits их первый сингл, вошедший в топ-5 в Соединённом Королевстве, где он достиг позиции № 2, несмотря на свою почти семиминутную длину, и стал ещё одной из самых популярных живых песен группы. [36]
В других частях света « Industrial Disease », песня, которая рассматривает упадок британской обрабатывающей промышленности в начале 1980-х годов, фокусируясь на забастовках, депрессии и дисфункциональности, была главным синглом с альбома, особенно в Канаде, где она вошла в десятку лучших. Помимо заглавного трека и «It Never Rains», Love Over Gold включал в себя 14-минутную эпическую « Telegraph Road ». Также в этот период Нопфлером была написана « Private Dancer », которая не появилась на альбоме, но в конечном итоге была отдана Тине Тернер для ее камбэк-альбома с тем же названием . Сообщается, что Love Over Gold был продан тиражом в два миллиона копий в течение первых шести недель после его выпуска. Вскоре после выхода Love Over Gold барабанщик Пик Уизерс покинул группу. Его заменой стал Терри Уильямс , ранее игравший в Rockpile и ряде других валлийских групп, включая Man . [37]
В январе 1983 года был выпущен EP из четырёх песен под названием ExtendedancEPlay , пока Love Over Gold всё ещё находился в чартах альбомов. В него входил хит-сингл «Twisting By the Pool», который попал в двадцатку лучших в Великобритании и Канаде. Группа выиграла премию Brit Awards 1983 года в номинации «Лучшая британская группа » . [38] Dire Straits отправились в восьмимесячный тур Love over Gold, который завершился двумя концертами в лондонском Hammersmith Odeon 22 и 23 июля 1983 года. Саксофонист King Crimson Мел Коллинз и сессионный клавишник Томми Мэндел , игравший с Брайаном Адамсом с 1981 года, присоединились к живому составу, чтобы помочь Кларку исполнить его всё более подробные клавишные партии и аранжировки. Двойной альбом Alchemy Live представлял собой запись отрывков с последних двух концертов и, как сообщается, был выпущен без студийных наложений . Он был выпущен в марте 1984 года и вошел в тройку лучших в UK Albums Chart. [39]
В 1983 и 1984 годах Марк Нопфлер также был вовлечён в другие проекты за пределами Dire Straits, в некоторые из которых внесли свой вклад и другие участники группы. Нопфлер и Терри Уильямс внесли свой вклад в британский хит Фила Эверли и Клиффа Ричарда " She Means Nothing To Me ", выпущенный в начале 1983 года, а Нопфлер также выразил свою заинтересованность в написании музыки для фильмов, и после того, как продюсер Дэвид Паттнэм ответил [40] [41], он написал и спродюсировал музыку к фильму Local Hero . Альбом был выпущен в апреле 1983 года [42] и получил номинацию на премию BAFTA в категории "Лучшая оригинальная музыка для фильма " в следующем году [43] . Алан Кларк внёс значительный вклад, а другие участники Dire Straits Иллсли, Линдес и Уильямс сыграли в одном треке, "Freeway Flyer", в то время как Джерри Рафферти спел ведущий вокал в "The Way It Always Starts". [44] Заключительный трек на альбоме, который звучал во время титров в фильме, — инструментальная композиция « Going Home: Theme of the Local Hero », которая была выпущена как сингл и остаётся очень популярной среди футбольных болельщиков, особенно среди болельщиков родного клуба Нопфлера, Newcastle United , поскольку её играют, когда команда выбегает перед каждой домашней игрой. [45] Трек сразу же стал популярным концертным треком Dire Straits, войдя в репертуар группы с 1983 года. [46] [47]
За "Local Hero" в 1984 году последовал Cal , который также был выпущен на альбоме и в котором Джон Иллсли и Терри Уильямс внесли свой вклад, и Comfort and Joy , в котором также участвовал Уильямс. Также в это время Нопфлер продюсировал Infidels Боба Дилана , в котором также участвовал Алан Кларк, а также альбомы Aztec Camera и Willy DeVille . Также в 1984 году Джон Иллсли выпустил свой первый сольный альбом Never Told a Soul , в котором Нопфлер, Кларк и Уильямс внесли свой вклад. [48] Нопфлер также объединился с Брайаном Ферри, чтобы внести соло-гитару в один трек из его сольного альбома Boys and Girls , выпущенного в июне 1985 года.
Dire Straits вернулись к записи в конце 1984 года и начали записывать треки в студии AIR Studios Джорджа Мартина в Монтсеррате для своего предстоящего пятого студийного альбома, который должен был называться Brothers in Arms , с продюсерами Марком Нопфлером и Нилом Дорфсманом . [49] В ходе сессий записи произошли дальнейшие кадровые изменения. Заняв место Томми Мэндела, Гай Флетчер , который ранее работал сессионным музыкантом в Roxy Music и работал с Нопфлером над саундтреками Cal и Comfort and Joy , присоединился к Dire Straits на постоянной основе, так что у группы был постоянный второй клавишник. [23] Хэл Линдес покинул группу в самом начале сессий записи и был заменен в декабре 1984 года Джеком Сонни , гитаристом из Нью-Йорка и давним другом Нопфлера (хотя вклад Сонни в альбом был минимальным). [50]
Согласно интервью Нила Дорфсмана журналу Sound on Sound , стиль игры на барабанах Терри Уильямса считался неподходящим для желаемого звучания альбома в течение первого месяца сессий записи в Монсеррате. [51] Уильямс был освобожден от сессий записи и временно заменен джазовым сессионным барабанщиком Омаром Хакимом , который перезаписал партии ударных для альбома в течение трех дней, прежде чем уйти по другим обязательствам. [52] И Хаким, и Уильямс указаны в альбоме, [53] хотя единственным вкладом Уильямса в готовый альбом было импровизированное крещендо в начале « Money for Nothing ». Согласно другому интервью с Нилом Дорсманом, Уильямс играл на томах и том-заполнителях на протяжении всего «Money for Nothing», в то время как Омар Хаким играл на барабанах на всех оставшихся треках альбома. [54] По словам Уильямса, он записывал все свои партии ударных на метрономную дорожку, которая, по его мнению, мешала ему направлять ритмическое чувство, которое он хотел. Примерно через шесть недель после начала сессий звукозаписи Уильямс выразил Марку Нопфлеру свое разочарование по поводу некоторых моментов своей игры, прослушав воспроизведение того, что было записано; вскоре после этого он был отчислен из сессий. [55] Однако Уильямс вернулся в группу в качестве постоянного участника для съёмок музыкальных клипов и мирового турне Brothers in Arms 1985–1986 годов , которое последовало за этим. [53]
Выпущенный в мае 1985 года, Brothers in Arms вошел в UK Albums Chart под номером 1 и провел в чартах в общей сложности 228 недель [56] и продал более 4,3 миллионов копий. [57] Он стал самым продаваемым альбомом 1985 года в Великобритании. [26] Brothers in Arms был таким же успешным в США, достигнув пика на первом месте в Billboard 200 в течение девяти недель, став мультиплатиновым и продав там девять миллионов копий. [31] [58] Альбом провел 34 недели на первом месте в австралийском ARIA Charts , и он остается самым продолжительным альбомом номер один в Австралии. [59]
Альбом отличался более роскошным продакшеном и общим звучанием, чем предыдущие работы Dire Straits, и породил несколько крупных синглов: «Money for Nothing», который достиг 1-го места в американском чарте Billboard Hot 100 и 4-го места в британском чарте синглов , « So Far Away » (№ 20 в Великобритании, № 19 в США), « Brothers in Arms » (№ 16 в Великобритании), « Walk of Life » (№ 2 в Великобритании, № 7 в США) и « Your Latest Trick » (№ 26 в Великобритании). [31] «Money for Nothing» был первым видеоклипом, который транслировался на MTV в Великобритании, и в нем присутствовал гостевой вокал Стинга , которому приписывают соавторство в написании песни с Марком Нопфлером, хотя именно включение мелодии из « Don't Stand So Close To Me » привело к указанию авторских прав, поскольку фактически текст песни Стингом не был написан. В феврале 1986 года песня также получила премию Грэмми за лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом. [60]
Brothers in Arms был первым альбомом, записанным полностью в цифровом формате, поскольку Нопфлер настаивал на улучшении качества звука. [61] [62] Написанный во время участия Великобритании в Фолклендской войне 1982 года, заглавный трек альбома «Brothers in Arms» повествует о бессмысленности войны. [49] [63] В 2007 году, в 25-ю годовщину войны, Нопфлер записал новую версию песни в студии Abbey Road, чтобы собрать средства для британских ветеранов, которые, по его словам, «все еще страдают от последствий этого конфликта». [64] «Brothers in Arms» стал фаворитом на военных похоронах. [65] Сообщается, что это первый в мире сингл на CD, он был выпущен в Великобритании в качестве рекламного материала с логотипом тура Live in '85, а второй — в ознаменование австралийского этапа тура, обозначенного как Live in '86. [66] "Walk of Life", тем временем, чуть не исключили из альбома, когда сопродюсер Нил Дорфсман проголосовал против его включения, но участники группы переголосовали против него. Результатом стал самый коммерчески успешный сингл Dire Straits в Великобритании, достигший второго места. [26]
Альбом занесен в Книгу рекордов Гиннесса как первый компакт-диск (CD), проданный тиражом в миллион копий, [67] и ему приписывают популяризацию формата CD. [61] [68] The Guardian поставила CD Brothers in Arms на 38-е место в своем списке 50 ключевых событий в истории рок-музыки. [61] Альбом включал полную версию «Money for Nothing», а не версию на LP, а также включал расширенные версии всех треков на первой стороне LP, за исключением «Walk of Life». [69]
Мировой тур Brothers in Arms 1985–1986 годов, последовавший за выпуском альбома, был феноменально успешным, было продано более 2,5 миллионов билетов. [70] Тур включал концерты в Европе, Израиле, Северной Америке, Австралии и Новой Зеландии. Группа, к которой присоединился саксофонист Крис Уайт , отыграла 248 концертов в более чем 100 разных городах. [71] Тур начался 25 апреля 1985 года в Сплите , Хорватия (тогда часть Югославии). Во время 13-дневного резидентства на арене Уэмбли в Лондоне группа переехала на стадион Уэмбли во второй половине дня 13 июля 1985 года, чтобы выступить в слоте Live Aid , [72] в котором их сет включал «Money For Nothing» со Стингом в качестве приглашенного вокалиста. Джон Иллсли утверждает: «Это было совершенно особое чувство — быть частью чего-то столь уникального. Live Aid был уникальной привилегией для всех нас. Это стало сказочным воспоминанием». [73] Тур завершился в Sydney Entertainment Centre , Австралия, 26 апреля 1986 года, где Dire Straits до сих пор удерживают рекорд по количеству последовательных выступлений в 21 вечер. [74] Группа также предприняла импровизированную попытку исполнить австралийскую народную песню « Waltzing Matilda ». С 900 000 проданных билетов в Австралии и Новой Зеландии это был самый большой концертный тур в истории австралазийской музыки, пока его не обогнал в 2017–2018 годах Эд Ширан . [75]
Кроме того, в 1985 году группа, которая отправилась из Лондона в Хартум , чтобы собрать деньги на помощь голодающим, во главе с Джоном Эбби, была названа «The Walk of Life». Dire Straits пожертвовали диск Brothers in Arms Gold участникам в знак признания того, что они делали. Концерт группы 10 июля 1985 года на Wembley Arena , на котором их сопровождал Нильс Лофгрен для исполнения «Solid Rock», а Хэнк Марвин присоединился к группе в конце, чтобы исполнить «Going Home» (тему из Local Hero ), транслировался по телевидению в Соединенном Королевстве на канале The Tube на Channel 4 в январе 1986 года. [76] (Хотя официально они никогда не выпускались, были распространены пиратские записи выступления под названием Wembley does the Walk (2005)).
В 1986 году Brothers in Arms выиграл две премии Грэмми , а также выиграл премию Brit Awards 1987 года в номинации «Лучший британский альбом» . [60] [77] Журнал Q поместил альбом на 51-е место в своем списке 100 величайших британских альбомов всех времен в 2000 году. [78] Альбом также занял 351-е место в списке «500 величайших альбомов всех времен» журнала Rolling Stone в 2003 году. [79] Brothers in Arms также занимает 3-е место в рейтинге лучших альбомов 1985 года и 31-е место в рейтинге лучших альбомов 1980-х годов, а по состоянию на декабрь 2017 года альбом был признан восьмым самым продаваемым альбомом в истории британских чартов и 107-м самым продаваемым альбомом в Соединенных Штатах. [80] В августе 1986 года MTV Europe стартовал с песней Dire Straits «Money for Nothing». [81]
После окончания тура Brothers in Arms Марк Нопфлер взял перерыв в Dire Straits и в течение 1987 года сосредоточился на сольных проектах и саундтреках к фильмам. Dire Straits воссоединились в 1988 году для концерта в честь 70-летия Нельсона Манделы , который состоялся 11 июня 1988 года на стадионе Уэмбли, где они были хедлайнерами. Гитарист Джек Сонни не смог играть на шоу, так как оно совпало с рождением его дочерей-близняшек, поэтому Эрик Клэптон играл на ритм-гитаре с группой и во время выступления исполнил с ними свой хит « Wonderful Tonight ». [82] [83] Вскоре после этого Сонни и Терри Уильямс официально покинули группу. [84]
Марк Нопфлер объявил о роспуске Dire Straits в сентябре 1988 года. Он сказал Робу Танненбауму в Rolling Stone : «Во многих сообщениях прессы говорилось, что мы были самой большой группой в мире. Тогда акцент делался не на музыке, а на популярности. Мне нужен был отдых». [85] Огромный успех альбома Brothers in Arms и сопровождавшего его тура оставил участников группы в состоянии значительного стресса, и Нопфлер объявил, что хочет работать над более личными проектами. Сборник лучших хитов Money for Nothing был выпущен в октябре 1988 года и достиг первого места в Великобритании. [36] Первый хит группы « Sultans of Swing » был переиздан как сингл в Великобритании для продвижения альбома. [86] Также в 1988 году Джон Иллсли выпустил свой второй сольный альбом Glass , в котором приняли участие Марк Нопфлер, Алан Кларк, Гай Флетчер и Крис Уайт. [87] В этот период Алан Кларк на три года присоединился к группе Эрика Клэптона, в это же время к ним на короткое время присоединился и Нопфлер.
В мае 1989 года Dire Straits воссоединились для одноразового благотворительного концерта в Mayfair Ballroom в Ньюкасле в честь 11-летней Джоанн Гиллеспи — обладательницы Национальной премии «Дети за мужество» и премии «Личность северо-востока», которая опубликовала в 1989 году книгу «Храброе сердце» о своей борьбе с раком. Концерт собрал более 35 000 фунтов стерлингов. Это было последнее появление Терри Уильямса в качестве барабанщика группы, а Брендан Крокер играл на ритм-гитаре вместо Джека Сонни. [88] [89] [90] Также в 1989 году за обедом в винном баре Ноттинг-Хилла [82] Нопфлер сформировал Notting Hillbillies , кантри-группу, в которую вошли Гай Флетчер, Брендан Крокер и Стив Филлипс , а также их менеджер Эд Бикнелл на барабанах. Единственный альбом Notting Hillbillies, Missing...Presumed Having a Good Time , с синглом "Your Own Sweet Way", был выпущен в марте 1990 года. Notting Hillbillies гастролировали в течение оставшейся части года и появились в Saturday Night Live . Нопфлер еще больше подчеркнул свое влияние кантри-музыки в своем сотрудничестве 1990 года с гитаристом Четом Аткинсом , Neck and Neck . [91]
В 1990 году Dire Straits (Нопфлер, Иллсли, Кларк и Флетчер) выступили вместе с Эриком Клэптоном и его группой на фестивале в Небуорте , исполнив «Solid Rock», «Money for Nothing» и «I Think I Love You Too Much». Нопфлер объяснил, что последняя была экспериментальной песней, и не был уверен, стоит ли им записывать её на следующую пластинку. [92] Песня, блюз-роковый трек с соло Нопфлера и Клэптона, также появилась на альбоме 1990 года Hell To Pay в качестве подарка [93] канадскому блюзовому/джазовому исполнителю Джеффу Хили из Нопфлера. Это было до того, как Нопфлер, Иллсли и менеджер Эд Бикнелл решили реформировать группу в следующем году. [94]
В 1990 году Dire Straits воссоединились. Сохранив Бикнелла в качестве своего менеджера, Марк Нопфлер, Джон Иллсли, Алан Кларк и Гай Флетчер присоединились в студии к саксофонисту Крису Уайту, гитаристу Полу Франклину , перкуссионисту Дэнни Каммингсу и гитаристу Филу Палмеру , а барабаны разделили Джефф Поркаро из Toto и Ману Катче . [94] [95] Новый альбом был спродюсирован Нопфлером, Кларком и Флетчером.
Dire Straits выпустили свой шестой студийный альбом On Every Street в сентябре 1991 года, который оказался их последним студийным релизом. Он был встречен более умеренным успехом и неоднозначными отзывами, а также значительно сократившейся аудиторией. Некоторые ретроспективные обозреватели, включая All Music Guide , [96] окрестили On Every Street «неудовлетворительным» продолжением Brothers in Arms . Тем не менее, к 2008 году было продано 15 миллионов копий, [97] и после выпуска он сразу занял первое место в UK Albums Chart. [98] Альбом также достиг первого места во многих европейских странах и Австралии и был особенно успешен во Франции, где он получил бриллиантовый сертификат. В Соединенных Штатах он достиг пика на 12 месте. [26] [28]
Из альбома было выпущено несколько синглов, некоторые из которых добились успеха в Европе, Австралазии и США; однако ни один из них не имел успеха в Великобритании. [99] Отредактированная версия вступительного трека « Calling Elvis » была первым синглом, выпущенным с альбома. С видео, основанным на телешоу 1960-х годов Thunderbirds , трек занял 21-е место в первую неделю в UK Singles Chart, но выбыл из чартов в течение четырех недель. Однако в других местах трек показал себя гораздо лучше, попав в топ-10 в Австралии, Новой Зеландии и по всей Европе, достигнув 2-го места в нескольких странах, включая Данию и Швейцарию, и 1-го места в Италии.
Последующий сингл " Heavy Fuel " не смог попасть в топ-50 в британском чарте синглов; однако он достиг первого места в Соединенных Штатах в чарте Billboard Mainstream Rock Tracks , [100] их вторая песня, сделавшая это (после "Money for Nothing"). Трек попал в топ-20 в Канаде и Бельгии и достиг пика в топ-30 в других европейских странах, а также в Австралии. Заглавный трек альбома также был относительно неудачным в Великобритании, не попав в топ-40, хотя он достиг топ-25 во Франции. Последним синглом, выпущенным в Великобритании, был " The Bug ", который попал в топ-25 в Канаде и содержит бэк-вокал Винса Гилла , который был приглашен присоединиться к группе на постоянной основе, но отказался и занялся сольной карьерой. [101] " You and Your Friend " также был выпущен как сингл во Франции и Германии, но не в Великобритании.
Dire Straits с Крисом Уиттеном на барабанах [102] отправились в мировой тур в поддержку альбома, который продлился до октября 1992 года. Тур On Every Street включал 300 концертов перед примерно 7,1 миллионами поклонников, купивших билеты. [103] Хотя в музыкальном плане он был более сложным, чем предыдущий мировой тур 1985–86 годов, изнурительный финальный тур группы не был так же одобрен критиками и не был столь коммерчески успешным. Это оказалось слишком много для Dire Straits, и к этому времени Марк Нопфлер уже устал от таких масштабных операций. Это привело ко второму и окончательному распаду. Билл Фланаган описал последовательность событий в GQ : «Последующий мировой тур длился почти два года, принес горы денег и уничтожил Dire Straits. Когда тур закончился, и брак Нопфлера, и его группа распались».
Менеджер Эд Бикнелл также сказал: «Последний тур был полным несчастьем. Каким бы ни был дух времени , в котором мы принимали участие, он прошел». Джон Иллсли согласился, сказав: «Личные отношения были в беде, и это оказало ужасное давление на всех, эмоционально и физически. Мы изменились из-за этого». [104] Последняя остановка и последний концерт тура группы состоялись 9 октября 1992 года в Сарагосе , Испания. [105]
После окончания тура Марк Нопфлер выразил желание отказаться от масштабных гастролей и взял тайм-аут в музыкальном бизнесе. Концертный альбом On the Night был выпущен в мае 1993 года, в котором задокументирован тур, снова получив весьма неоднозначные отзывы. Тем не менее, он вошел в пятерку лучших в Великобритании, что является редким достижением для концертного альбома. [26] Также был выпущен четырехтрековый EP Encores , который поднялся на первое место во французских и испанских чартах синглов и достиг 31-го места в Великобритании. [106] [107]
Последний альбом Dire Straits, Live at the BBC , представляет собой коллекцию концертных записей с 1978 по 1981 год, в которых в основном представлен оригинальный состав группы. [108] Выпущенный в июне 1995 года, их третий и последний концертный альбом был выпущен по контракту Vertigo Records (теперь подразделение Mercury Records ). [108] В это время Марк Нопфлер тихо распустил Dire Straits и приготовился работать над своим первым полноценным сольным альбомом (все еще подписанным на Mercury Records). [109] Позже Нопфлер вспоминал, что «я отложил это дело, потому что хотел вернуться к какой-то реальности. Это самозащита, выживание. Такого рода масштабы бесчеловечны». [110] Нопфлер провел два года, восстанавливаясь после этого опыта, который нанес урон его творческой и личной жизни.
После распада Dire Straits Марк Нопфлер начал карьеру сольного исполнителя, выпустив свой первый сольный альбом Golden Heart в марте 1996 года после почти 20 лет сотрудничества. Brothers in Arms был сертифицирован девять раз платиновым в США в августе 1996 года . [31] В том же году весь каталог Dire Straits был ремастерирован Бобом Людвигом и переиздан на CD на Mercury Records в большинстве стран мира за пределами США. Ремастеры были выпущены в сентябре 2000 года в США на Warner Bros.
Нопфлер, Джон Иллсли, Алан Кларк и Гай Флетчер воссоединились в последний раз 19 июня 1999 года с Эдом Бикнеллом на барабанах, сыграв пять песен, включая исполнение песни Чака Берри « Nadine » на свадьбе Иллсли. [111] В июле 2002 года к Марку Нопфлеру присоединились Джон Иллсли, Гай Флетчер, Дэнни Каммингс и Крис Уайт для четырёх благотворительных концертов под названием «Марк Нопфлер и друзья». [112] Брендан Крокер присоединился к Нопфлеру в первой половине года, играя в основном материал, сочинённый с The Notting Hillbillies. Иллсли пришёл на сессию Dire Straits, ближе к концу которой, на концерте в Shepherd's Bush, Джимми Нейл пришёл, чтобы обеспечить бэк-вокал для сольной композиции Нопфлера « Why Aye Man ». Песня появилась в альбоме 2002 года The Ragpicker's Dream , который содержит множество других ссылок на родной район Нопфлера в северо-восточной Англии. [113]
Последняя компиляция, The Best of Dire Straits & Mark Knopfler: Private Investigations , была выпущена в ноябре 2005 года и вошла в двадцатку лучших в Великобритании. Включая материал из большинства студийных альбомов Dire Straits, а также сольный и саундтрековый материал Марка Нопфлера, она была выпущена в двух изданиях, одиночный CD с серой обложкой и двойной CD в синей обложке. Единственный ранее неизданный трек на альбоме, « All the Roadrunning », — это дуэт с певицей Эммилу Харрис . Альбом был хорошо принят. Также в 2005 году Brothers in Arms был переиздан ограниченным тиражом в честь 20-летия, который имел успех, выиграв премию Грэмми за лучший альбом с объемным звучанием на 48-й церемонии вручения премии Грэмми . [114]
После распада Dire Straits Марк Нопфлер не проявлял интереса к воссозданию группы и, как цитируют, сказал: «О, я не знаю, стоит ли начинать собирать все это снова» [9] и сообщил журналистам, что «я бы сделал это только ради благотворительности. Я рад, что все это испытал — мне было очень весело — но мне нравится все так, как оно есть». Тем не менее, клавишник Гай Флетчер был связан почти с каждым сольным материалом Нопфлера на сегодняшний день, и Дэнни Каммингс часто вносил свой вклад, особенно в четыре последних сольных альбома Нопфлера: All the Roadrunning (с Эммилу Харрис), Kill to Get Crimson , Get Lucky и One Deep River . [115] [116]
В 2007 году Нопфлер сказал, что не скучает по всемирной славе, которая пришла к нему на пике успеха группы, объяснив это тем, что «она просто стала слишком большой». [9] В октябре 2008 года Джон Иллсли сказал BBC , что он хотел бы, чтобы Нопфлер согласился реформировать Dire Straits для камбэк-тура. Нопфлер отказался, сказав, что он часто не хотел реформировать группу, и настаивал на том, что он «даже не поклонник ранних хитов Dire Straits». [117] [118] В том же интервью Иллсли также предположил, что Нопфлер наслаждается своим продолжающимся успехом в качестве сольного исполнителя, сказав, что «он невероятно хорош как сольный исполнитель, так что снимаю перед ним шляпу. Он прекрасно проводит время, делая то, что он делает». [9] Гай Флетчер заявил на своем веб-сайте, что Нопфлер не заинтересован в реформировании Dire Straits. [119]
В декабре 2009 года группа была отмечена премией Heritage Award от PRS for Music . Мемориальная доска была установлена на жилом доме в Дептфорде , Лондон, месте, где Dire Straits дали свой первый концерт. [120] В 2011 году Алан Кларк, Крис Уайт и Фил Палмер вместе с Томом Петти и барабанщиком Heartbreakers Стивом Ферроне сформировали новую группу Straits для выступления на благотворительном концерте в Королевском Альберт-Холле в Лондоне. [121]
13 декабря 2017 года Dire Straits были объявлены номинантами на включение в Зал славы рок-н-ролла в 2018 году. [122] В интервью журналу Billboard Джон Иллсли заявил: «Мне очень приятно быть признанным и быть включенным в то, что мы любим делать больше всего, а именно создавать музыку и играть рок-н-ролл». [105] О возможном выступлении воссоединения он добавил: «Марк довольно сдержан в таких вещах. Мы говорили о [введении], и он просто сказал: «О, это мило». Я думаю, было бы важно, если бы Марк и я были там. Я обязательно буду там, и я обязательно уговорю Марка тоже прийти. По сути, это его дело, хочет ли он что-то сделать, и я полностью уважаю его чувства по этому поводу. Он не хочет слишком много белого света». [105] Нопфлер не появился на церемонии, а Иллсли заявил: «Уверяю вас, это личное дело. Давайте просто оставим все как есть». [123]
В 2009 году Иллсли и Кларк исполнили несколько песен Dire Straits на концерте под открытым небом в Сан-Виджилио, и с тех пор Кларк, Палмер, Иллсли, Каммингс, Коллинз, Сонни и Уизерс в разных составах гастролировали как Dire Straits Legends и продолжают по сей день как Dire Straits Legacy. Они также выпустили альбом 3 Chord Trick . [124] В туре по США в 2018 году к ним присоединились Тревор Хорн на басу и Стив Ферроне на барабанах. [125]
В сентябре 2021 года Алан Кларк выпустил свой фортепианный сольный альбом Backstory , а в ноябре 2021 года Джон Иллсли опубликовал свою автобиографию My Life in Dire Straits . Бывший гитарист Джек Сонни умер 30 августа 2023 года в возрасте 68 лет. [126]
В ноябре 2023 года Джон Иллсли повторил в интервью, что он и Марк Нопфлер не заинтересованы в реформировании Dire Straits, несмотря на получение крупных финансовых предложений о воссоединении. Он отметил, что участники группы «достигли конца пути» после окончания их последнего мирового турне в 1992 году, и что он был «довольно счастлив», когда группа подошла к концу, вспоминая, что чувствовал себя «умственно, физически и эмоционально истощенным» к моменту распада Dire Straits. [127] [128] В то время Иллсли сказал: «Я могу открыто признаться вам, что я действительно наслаждался успехом группы, я говорю также и за Марка, мы оба действительно наслаждались [этим]. Это приходит с определенным количеством стресса, очевидно. Иногда нужно действительно глубоко копать, чтобы это работало. Я думаю, Марк сказал — и я надеюсь, что я правильно его цитирую — но он сказал, что успех — это здорово, но слава — это то, что выходит из выхлопной трубы автомобиля. Это то, чего вы на самом деле не хотите». [129] Нопфлер добавил: «Я был в полном восторге, пока это продолжалось, пока это не стало настолько большим, что я не знал имен всех роуди, это просто становилось большим. Это стало таким большим, мы фактически перепрыгивали через этапы, и это то, что вы должны делать, когда достигаете определенного масштаба». [130]
Dire Straits остаются одной из самых популярных британских рок-групп, а также одними из самых коммерчески успешных исполнителей в мире, с общим объемом продаж альбомов по всему миру более 120 миллионов. [15]
Окончательные члены
Бывшие члены
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных