Ференц Лист [n 1] (22 октября 1811 — 31 июля 1886) — венгерский композитор, пианист- виртуоз , дирижер и педагог периода романтизма . Благодаря разнообразному творчеству , охватывающему более шести десятилетий, он считается одним из самых плодовитых и влиятельных композиторов своей эпохи, а его фортепианные произведения по-прежнему широко исполняются и записываются. [1] [2] [3]
Лист впервые получил известность в начале девятнадцатого века благодаря своему виртуозному мастерству пианиста. [4] Считающийся одним из величайших пианистов всех времен, он гастролировал по Европе в 1830-х и 1840-х годах, часто играя в благотворительных целях. [5] В эти годы Лист заработал репутацию благодаря своим мощным выступлениям, а также своей физической привлекательности. В ходе того, что было названо « Листоманией », он достиг такой степени известности и популярности среди публики, которой не имели виртуозы, предшествовавшие ему - в то время как более ранние исполнители в основном обслуживали высший класс, Лист привлекал более широкую аудиторию. [6] [7] В этот период и в более позднюю жизнь Лист был другом, музыкальным промоутером и благотворителем многих композиторов своего времени, в том числе Фредерика Шопена , Шарля-Валентена Алкана , Сезара Франка , Рихарда Вагнера , Гектора Берлиоза , Роберта . Шуман , Клара Шуман , Камиль Сен-Санс , Эдвард Григ , Оле Буль , Иоахим Рафф , Михаил Глинка и Александр Бородин . [8]
Лист был одним из наиболее ярких представителей Новой немецкой школы (нем. Neudeutsche Schule ). Он оставил после себя обширный и разнообразный труд, который повлиял на его дальновидных современников и предвосхитил идеи и тенденции 20-го века. Среди музыкальных вкладов Листа были симфоническая поэма , развивающая тематическую трансформацию в рамках его экспериментов с музыкальной формой , и радикальные новшества в гармонии . [9] Лист также считается праотцом импрессионизма в музыке , его « Années de pèlerinage » часто считают его шедевром, отличающимся многими импрессионистическими качествами. [10] В радикальном отходе от его более ранних композиционных стилей, многие из более поздних работ Листа также содержат эксперименты с атональностью , предвещая сериалистическое движение 20-го века.
Ференц Лист родился у Анны Лист (урожденной Марии Анны Лагер) [11] и Адама Листа 22 октября 1811 года в деревне Доборян (нем. Raiding) в округе Шопрон , в Венгерском королевстве , Австрийская империя . [12] [n 2] Отец Листа был земельным управляющим на службе у князя Николауса II Эстерхази ; [12] заядлый музыкант-любитель, он играл на фортепиано, виолончели, гитаре и флейте, [13] [14] и знал Гайдна и Гуммеля лично. [15] Франц начал импровизировать на фортепиано еще в возрасте пяти лет, и его отец старательно поощрял его прогресс. [14] Франц также познакомился с музыкой, посещая мессу, а также путешествуя цыганскими группами, которые гастролировали по венгерской сельской местности. [16] Его первый публичный концерт состоялся в Шопроне в 1820 году, когда ему было девять лет; его успех привел к дальнейшим выступлениям в Прессбурге и при дворе принца Николауса в Айзенштадте . Публичность привела к тому, что группа богатых спонсоров предложила профинансировать музыкальное образование Франца в Вене. [17]
Там Лист получил уроки игры на фортепиано у Карла Черни , который в юности был учеником Бетховена и Гуммеля. Черни, и без того чрезвычайно занятый, лишь неохотно согласился послушать игру Листа и поначалу отказывался рассматривать идею регулярных уроков. Однако, будучи настолько впечатлен первоначальным прослушиванием, Черни регулярно и бесплатно обучал Листа в течение следующих восемнадцати месяцев, после чего почувствовал, что ему больше нечему учить. [18] Лист также получил уроки композиции у Антонио Сальери , который тогда был музыкальным руководителем венского двора. [19] [20] Публичный дебют Листа в Вене 1 декабря 1822 года имел большой успех. [21] Его приветствовали в австрийских и венгерских аристократических кругах, он познакомился с Бетховеном и Шубертом . [22] [n 3] Весной 1823 года, когда его годичный отпуск подошел к концу, Адам Лист попросил принца Эстерхази еще на два года. В этом было отказано, и Адам Лист покинул службу принца. [ нужна цитата ] Семья ненадолго вернулась в Венгрию, и Лист отыграл концерт в традиционной венгерской одежде, чтобы подчеркнуть свои корни, в мае 1823 года. [25] В конце мая 1823 года семья еще раз поехала в Вену. [ нужна цитата ]
В 1824 году произведение, написанное Листом в возрасте 11 лет, – « Вариация на тему вальса Диабелли» (S. 147) – появилось во второй части «Vaterländischer Künstlerverein» как его первое опубликованное сочинение . Этот том, подготовленный по заказу Антона Диабелли , включает 50 вариаций его вальса, написанных 50 разными композиторами ( первую часть занимают 33 вариации Бетховена на ту же тему, которые теперь отдельно более известны просто как его « Вариации Диабелли »). [26] [27] Лист был самым молодым участником проекта, описанным в нем как «мальчик одиннадцати лет», [28] и его участие почти наверняка было по наущению Черни, [ нужна цитата ] также участника . [29]
Заработав значительные суммы на своих концертах, Лист и его семья переехали в Париж в 1823 году в надежде поступить в Парижскую консерваторию . Однако директор Луиджи Керубини отказал ему в приеме, поскольку консерватория не принимала иностранцев. Тем не менее, Лист учился у Антона Райхи и Фердинандо Паера и дал серию весьма успешных концертов, дебютировавших 8 марта 1824 года. В сопровождении своего отца он совершил поездку по Франции и Англии, где играл для короля Георга IV . [30]
Его отец умер летом 1827 года, и следующие восемь лет Лист продолжал жить в Париже со своей матерью. Он отказался от гастролей и, чтобы заработать денег, давал уроки игры на фортепиано и композиции, часто с раннего утра до позднего вечера. Его ученики были разбросаны по всему городу, и ему приходилось преодолевать большие расстояния. Из-за этого он придерживался неопределенного графика, а также начал курить и пить — привычки, которые он сохранял на протяжении всей своей жизни. [31] [32] В этот период Лист влюбился в одну из своих учениц, Каролину де Сен-Крик, дочь министра торговли Карла X Пьера де Сен-Крика . Однако ее отец настоял на разрыве романа. [33]
Лист сильно заболел, до такой степени, что некролог был напечатан в парижской газете, и он пережил длительный период религиозных сомнений и самоанализа. Он перестал играть на фортепиано и давать уроки и развил сильный интерес к религии, много беседуя с аббатом де Ламенне и Кретьеном Урханом , скрипачом немецкого происхождения, который познакомил его с сен-симонистами , но де Ламенне отговорил Листа стать монах или священник. [34] Урхан был одним из первых поборников Шуберта, что вдохновило самого Листа на всю жизнь любить его песни, а его эмоциональная музыка, выходящая за рамки классической парадигмы, с такими названиями, как Elle et moi, La Salvation angélique и Les Regrets , возможно, помогла развивать вкус и стиль Листа. [35]
В этот период Лист много читал, чтобы преодолеть недостаток общего образования, и вскоре он вступил в контакт со многими ведущими авторами и художниками своего времени, включая Виктора Гюго , Альфонса де Ламартина и Генриха Гейне . За эти годы он практически ничего не сочинил. Тем не менее, Июльская революция 1830 года вдохновила его на набросок Революционной симфонии, основанной на событиях «трех славных дней», и он стал проявлять больший интерес к событиям, окружавшим его. Он встретил Гектора Берлиоза 4 декабря 1830 года, за день до премьеры Фантастической симфонии . Музыка Берлиоза произвела на Листа сильное впечатление, особенно позднее, когда он писал для оркестра. Он также унаследовал от Берлиоза дьявольский характер многих его произведений. [31]
.jpg/1280px-Liszt_(Lehmann_portrait).jpg)
Посетив первый концерт Никколо Паганини в Париже 9 марта 1831 года, Лист решил стать таким же виртуозом игры на фортепиано, каким Паганини был на скрипке. Он резко расширил свою практику, иногда занимаясь до четырнадцати часов в день, и в 1838 году опубликовал шесть « Этюдов трансцендентного исполнения Паганини» , стремясь отобразить виртуозность Паганини на клавиатуре. [36] Процесс полной переработки своей техники Листом часто описывается как прямой результат посещения концерта Паганини, но вполне вероятно, что он уже начал эту работу раньше, в период 1828–1832 годов. [37]
Париж 1830-х годов стал центром пианистической деятельности: десятки пианистов посвятили себя совершенству игры на клавишных инструментах. Некоторые, такие как Сигизмонд Тальберг и Александр Дрейшок , сосредоточились на конкретных аспектах техники, таких как « эффект трех рук » и октавах соответственно. Хотя с тех пор ее стали называть школой игры на фортепиано «летающей трапеции», это поколение также решило некоторые из наиболее трудноразрешимых проблем фортепианной техники, подняв общий уровень игры на ранее невообразимые высоты. Сила и способность Листа выделиться в этой компании заключались в овладении всеми аспектами фортепианной техники, которые в одиночку и усердно культивировали его соперники. [38]
Он также дружил с Гектором Берлиозом [39] и Фредериком Шопеном ; под влиянием Шопена начала развиваться поэтическая и романтическая сторона Листа. [31]
В 1833 году Лист завязал отношения с графиней Мари д'Агу , которая была замужем за французским кавалерийским офицером, но жила независимо. [40] Чтобы избежать скандала, они переехали в Женеву в 1835 году; [41] их дочь Бландин родилась там 18 декабря. [42] Лист преподавал в недавно основанной Женевской консерватории, написал руководство по технике игры на фортепиано (позже утерянное) и написал эссе для Paris Revue et Gazette Musicale . [31]
Следующие четыре года Лист и графиня прожили вместе. В 1835 и 1836 годах они путешествовали по Швейцарии, а с августа 1837 по ноябрь 1839 года гастролировали по Италии. Именно эти путешествия впоследствии вдохновили композитора на написание цикла фортепианных сборников под названием Années de pèlerinage . [43] [44] Их дочь Козима родилась в Комо 24 декабря 1837 года, а сын Даниэль 9 мая 1839 года в Риме . [45] Осенью отношения между ними обострились. Лист услышал, что планы строительства памятника Бетховену в Бонне находятся под угрозой провала из-за нехватки средств, и пообещал свою поддержку, собирая средства посредством концертов. [41] Графиня вернулась в Париж с детьми, а Лист дал шесть концертов в Вене, затем совершил поездку по Венгрии. [31]
В течение следующих восьми лет Лист продолжал гастролировать по Европе, проводя каникулы с графиней и их детьми на острове Нонненверт на Рейне летом 1841 и 1843 годов . В мае 1844 года пара окончательно рассталась. [47] Это был самый блестящий период Листа как концертирующего пианиста; Ему осыпали почести и встречали лесть, куда бы он ни пошел. [31] Лист написал свои «Три концертных этюда» между 1845 и 1849 годами. [48] По оценкам, за этот восьмилетний период он появлялся на публике более тысячи раз. [49] Более того, его великая слава как пианиста, которой он продолжал пользоваться еще долгое время после того, как официально ушел с концертной сцены, была основана главным образом на его достижениях в это время. [50]
Во время своего виртуозного расцвета писатель Ганс Христиан Андерсен описал Листа как «стройного молодого человека… [с] темными волосами, обрамляющими бледное лицо». [51] Многие считали его красивым, [52] [7] немецкий поэт Генрих Гейне писал о его зрелищности во время концертов: «Каким мощным, каким разрушительным был его простой внешний вид». [47]
Концерты Листа в Берлине зимой 1841–1842 годов ознаменовали начало периода огромного общественного энтузиазма и популярности его выступлений, названных Генрихом Гейне « Листоманией » в 1844 году . «массовая истерия, связанная с собраниями возрожденцев или рок-звездами 20-го века», женщины дрались из-за окурков его сигар и остатков кофе, [49] и его шелковых носовых платков и бархатных перчаток, которые они разорвали в клочья в качестве сувениров. Эта атмосфера во многом поддерживалась завораживающей индивидуальностью артиста и его сценическим мастерством. Многие свидетели позже свидетельствовали, что игра Листа поднимала настроение публики до уровня мистического экстаза. [54]
14 марта 1842 года Лист получил степень почетного доктора Кенигсбергского университета [55] — честь, беспрецедентная для того времени и особенно важная с точки зрения немецкой традиции. [ нужна цитата ] Лист никогда не использовал слово «доктор. Лист» или «Доктор. Ференц Лист» публично. Фердинанд Хиллер , в то время соперник Листа, якобы очень завидовал решению, принятому университетом. [ нужна цитата ]
В 1844 году Лист был принят в масонскую ложу «Единство» во Франкфурте-на-Майне . Позже он был повышен до второй степени в ложе в Берлине и избран мастером члена «Zur Eintracht» в Будапеште в 1870 году. С 1845 года он был почетным членом «Modestia cum Libertate» в Цюрихе . [56]
К его репутации добавилось то, что Лист отдал большую часть доходов от своей работы на благотворительность и гуманитарные цели. Он пожертвовал большие суммы в строительный фонд Кельнского собора и базилики Святого Стефана в Пеште , а также сделал частные пожертвования государственным службам, таким как больницы и школы, а также благотворительным организациям, таким как Пенсионный фонд Лейпцигских музыкантов. После Великого пожара в Гамбурге в мае 1842 года он давал концерты в помощь оставшимся без крова. [5] К сорока пяти годам Лист заработал так много денег, что почти все его гонорары за выступления после 1857 года пошли на благотворительность. [ нужна цитата ]
В феврале 1847 года Лист играл в Киеве . Там он познакомился с польской принцессой Каролиной цу Сайн-Витгенштейн , которая должна была стать одним из самых значимых людей в его дальнейшей жизни. Она убедила его сосредоточиться на композиции, что означало отказ от карьеры путешествующего виртуоза. После тура по Балканам, Турции, [57] и России тем летом Лист дал свой последний платный концерт в Елисаветграде в сентябре. Зиму он провел у княгини в ее имении в Воронинце. [58] Уйдя с концертной площадки в 35 лет, находясь еще на пике своих способностей, Лист сумел сохранить незапятнанной легенду о своей игре. [59]
В июле 1848 года Лист поселился в Веймаре , где шестью годами ранее ему было присвоено почетное звание экстраординарного капельмейстера . Он исполнял обязанности официального придворного капельмейстера за счет великой княгини Марии Павловны Российской до 1859 года, а через два года покинул город. [60] В этот период он выступал в качестве дирижера на придворных концертах и в особых случаях в театре, организовал несколько фестивалей, посвященных творчеству своего бывшего друга Гектора Берлиоза , и поставил премьеру « Лоэнгрина» . [61] Он давал уроки ряду пианистов, в том числе великому виртуозу Гансу фон Бюлову , который женился на дочери Листа Козиме в 1857 году (годы спустя она выйдет замуж за Рихарда Вагнера ). [62] Он также организовал несколько фестивалей, посвященных произведениям Берлиоза и Вагнера. [63]
В 1859 году Франц Брендель придумал название « Новая немецкая школа » для обозначения музыкантов, связанных с Листом, когда он был в Веймаре. Самыми выдающимися участниками, помимо Листа, были Вагнер и Берлиоз (хотя Вагнер отверг этот ярлык), а в группу также входили Петер Корнелиус , Ганс фон Бюлов и Иоахим Рафф . Школа представляла собой свободную конфедерацию прогрессивных композиторов, в основном сгруппированных вместе, чтобы бросить вызов предполагаемым консерваторам, таким как Мендельсон и Брамс , и поэтому считается, что этот термин имеет ограниченное применение при описании конкретного движения или набора единых принципов. [64] Что общего у композиторов, так это развитие программной музыки , гармонических экспериментов и широкой модуляции. [65]
Первое время, после прибытия в Веймар, принцесса Каролина жила отдельно от Листа, чтобы избежать подозрений в неприличии. В конце концов она захотела выйти замуж за Листа, но, поскольку ее муж, русский военный князь Николай фон Сайн-Витгенштейн, был еще жив, ей пришлось убедить римско-католические власти, что ее брак с ним недействителен. Ее обращение к архиепископу Санкт-Петербургу об аннулировании брака , поданное перед отъездом из России, в конечном итоге не увенчалось успехом, и пара отказалась от притворства и осенью 1848 года начала жить вместе .
Николас знал, что брак пары фактически распался, и Кэролайн и Николас достигли соглашения об аннулировании в 1850 году, согласно которому принц получит часть поместий Кэролайн. Однако в 1851 году это соглашение было отменено Консисторским судом Житомира . [67] В последующие годы пара продолжала вести переговоры в чрезвычайно сложной ситуации. [68]
После визита в Рим и аудиенции у Папы Пия IX в 1860 году Каролина наконец добилась аннулирования. [69] Планировалось, что она и Лист поженятся в Риме, 22 октября 1861 года, в день 50-летия Листа. Лист прибыл в Рим 21 октября, но накануне прибыл чиновник Ватикана, чтобы расторгнуть брак. Это было результатом махинаций кардинала Гогенлоэ , который хотел защитить сложный договор о наследстве, заключенный при посредничестве царя Александра II . Впоследствии Каролина отказалась от всех попыток выйти замуж за Листа. [70]
1860-е годы были периодом большой печали в личной жизни Листа. 13 декабря 1859 года он потерял своего 20-летнего сына Дэниела из-за неизвестной болезни. [71] 11 сентября 1862 года его 26-летняя дочь Бландин также умерла, заразившись сепсисом после операции по поводу нароста груди, который развился вскоре после рождения сына, которого она назвала в память о Дэниеле. [72] В письмах к друзьям Лист объявил, что уйдет к уединенной жизни. Он нашел его в монастыре Мадонна дель Розарио , недалеко от Рима, где 20 июня 1863 года поселился в маленькой спартанской квартире. [73] Он уже присоединился к Третьему Ордену Святого Франциска ранее, 23 июня 1857 года. [74] 25 апреля 1865 года он принял постриг от руки кардинала Гогенлоэ , который ранее работал против попыток Каролины добиться аннулирования . [75] 31 июля 1865 года Лист получил четыре младших ордена носильщика , чтеца , экзорциста и помощника . После этого рукоположения его часто называли аббатом Листом. 14 августа 1879 года он стал почётным каноником Альбано . [76]
В некоторых случаях Лист принимал участие в музыкальной жизни Рима. 26 марта 1863 года на концерте в Палаццо Альтьери он поставил программу духовной музыки. Были исполнены «Зелигкейтен» его « Христус-Оратории » и «Песнь Солнца Франческо Ассизского», а также « Шопфунг» Гайдна и произведения И.С. Баха , Бетховена , Йоммелли , Мендельсона , Палестрины . 4 января 1866 года Лист поставил «Stabat mater» своей «Христус-оратории» , а 26 февраля 1866 года — свою « Симфонию Данте» . Было еще несколько подобных случаев, но по сравнению с продолжительностью пребывания Листа в Риме они были исключениями. [ нужна цитата ]
В 1866 году Лист составил венгерскую церемонию коронации Франца Иосифа и Елизаветы Баварской (лат. Missa coronnationalis). Месса была впервые исполнена 8 июня 1867 года на церемонии коронации в церкви Матьяша у Будайской крепости в шестисекционной форме. После первого выступления был добавлен Офферторий, а через два года – Постепенный. [77]
Великий герцог Карл Александр пытался организовать возвращение Листа в Веймар с момента его отъезда, и в январе 1869 года Лист согласился поехать в резиденцию, чтобы давать мастер-классы по игре на фортепиано. [78] [79] Он базировался в Hofgärtnerei (дом придворного садовника), где преподавал в течение следующих семнадцати лет. [80] С 1872 года и до конца своей жизни Лист регулярно путешествовал между Римом, Веймаром и Будапештом, продолжая то, что он называл своим «vie trifurquée» или трехсторонним существованием. [81] По оценкам, в этот период своей жизни он проезжал не менее 4000 миль в год – исключительная цифра, учитывая его преклонный возраст и суровые условия автомобильного и железнодорожного транспорта в 1870-х годах. [82]
С начала 1860-х годов предпринимались попытки получить для Листа должность в Венгрии. 4 июня 1871 года премьер-министр Венгрии Дьюла Андраши написал Францу Иосифу I с просьбой предоставить ежегодный грант в размере 4000 гульденов и звание «Königlicher Rat» («Королевский советник») для Листа, который взамен навсегда поселится в Будапеште, руководя оркестр Национального театра, а также музыкальные учреждения. [n 4]
План основания Королевской музыкальной академии в Будапеште был согласован венгерским парламентом в 1873 году, а в марте 1875 года Лист был назначен ее президентом. [83] Академия была официально открыта 14 ноября 1875 года под руководством коллеги Листа Ференца Эркеля в качестве директора и Корнеля Абрани и Роберта Фолькмана в штате. [84] Сам Лист приехал давать уроки только в марте 1876 года. [85] С 1881 года, находясь в Будапеште, он жил в квартире Академии, где обучал учеников почти так же, как он это делал в Веймаре. [86]
Лист упал с лестницы в Хофгартнерай в июле 1881 года. [87] Хотя друзья и коллеги заметили отеки его ступней и ног, когда он прибыл в Веймар в прошлом месяце, [ нужна ссылка ] к этому моменту. [88] Он был прикован к постели в течение нескольких недель после аварии [87] и так и не оправился от нее полностью. [ нужна цитата ] Впоследствии проявился ряд недугов — катаракта левого глаза, [89] проблемы с зубами, [90] астма , бессонница и болезни сердца. [ нужна цитата ] Примерно с 1877 года его все больше мучили чувства запустения, отчаяния и озабоченности смертью — чувства, которые он выражал в своих работах этого периода . [91] Как он сказал Лине Раманн : «Я несу в сердце глубокую печаль, которая время от времени должна прорваться наружу». [92]
13 января 1886 года, когда Клод Дебюсси находился на вилле Медичи в Риме, Лист встретил его там с Полем Видалем и Эрнестом Эбером , директором Французской академии. Лист исполнил источник Au bord d'une из своей книги «Années de pèlerinage» , а также свою аранжировку «Аве Мария» Шуберта для музыкантов. Дебюсси в последующие годы описывал вращение педалей Листа как «своего рода дыхание». Дебюсси и Видаль исполнили аранжировку фортепианного дуэта Симфонии Листа «Фауст» ; якобы Лист во время этого заснул. [93]
Лист отправился в Байройт, Германия, летом 1886 года, чтобы поддержать фестиваль своей дочери Козимы , посвященный ее покойному мужу Вагнеру, который изо всех сил пытался вызвать достаточный интерес. [94] Уже будучи слабым, на последней неделе жизни здоровье Листа еще больше ухудшилось: у него поднялась температура, кашель и бред. [95] Он умер во время фестиваля, около полуночи 31 июля 1886 года, в возрасте 74 лет — официально в результате пневмонии , которой он заразился до прибытия в Байройт, хотя истинной причиной смерти могло быть сердце . атака . [96] [97] Он был похоронен 3 августа 1886 года на муниципальном кладбище Байройта , согласно желанию Козимы; Несмотря на разногласия по поводу того, что это место его последнего пристанища, тело Листа так и не было перемещено. [98]
На пике своего мастерства Лист считался величайшим пианистом своего времени и, возможно, одним из величайших когда-либо живших на свете. [7] [99] Его популярность в период «листомании» 1840-х годов была непревзойденной, и критик Питер Дж. Дэвис писал, что «Возможно, [Лист] не был самым трансцендентным виртуозом, который когда-либо жил, но его публика думала, что он было, и с тех пор ни один пианист не бросил серьезного вызова этой легенде». [100] [101]
Стиль исполнения Листа менялся на протяжении всей его жизни, как в его интерпретационных решениях, так и в его физическом состоянии (юный Лист был чрезвычайно оживлен за клавиатурой, но в старости он был очень неподвижен). [103] Никаких записей Листа не существует, поэтому, чтобы получить представление о его стиле, ученые должны опираться на современные произведения и работы его учеников, допуская при этом определенную мифологизацию вокруг его необычайного таланта. [104]
С юных лет Лист проявлял склонность к импровизации и чтению с листа. Черни заметил, что Лист был прирожденным человеком, игравшим по чувству: «видели, что сама природа создала пианиста». [25] Четырнадцать месяцев Листа под руководством Черни укрепили его технические навыки, поскольку он с энтузиазмом изучал упражнения и работы. [25] Однако в более позднем возрасте он выразил мнение, что, несмотря на его работу под руководством Черни, его раннее обучение было несфокусированным, и он преуспел в основном «за счет личных качеств». [105] В обзорах его ранних концертов особенно хвалят блеск, силу и точность его игры. [106] По крайней мере, один из них также упоминает о его способности сохранять абсолютный темп, [107] что может быть вызвано настойчивым требованием его отца тренироваться с метрономом. [108] [ нужен неосновной источник ]
Одно из наиболее подробных описаний его игры того времени взято из дневниковых записей Каролины Буасье-Бутини , чья дочь Валери была ученицей Листа в 1831–1832 годах, когда он зарабатывал на жизнь в основном учителем в Париже:
Буасье отмечает, что Лист не держал руки «в округлом положении» и не были «совершенно плоскими», а, скорее, его пальцы были «настолько гибкими, что не имели фиксированного положения». ... Мадам Буасье пишет, что «рука Листа никогда не бывает громоздкой, поскольку он грациозно двигает ею в соответствии со своей фантазией», затем подчеркивает, что «он не играет руками или плечами». На более позднем уроке Лист поручил Валери играть «без исключения, полностью движениями запястья»… без какого-либо вмешательства со стороны руки… Крайне важно, что Лист подчеркивал роль запястья, а не руки, в создании полного тон для отдельных нот, причем не только по отношению к октавам или аккордам. [109]
За свою исполнительскую карьеру Лист позволял себе необычайно смелую волю с партитурой, меняя темп и добавляя украшения по своему желанию. В одном случае он решил «внезапно и резко замедлиться» во время исполнения скерцо шестой симфонии Бетховена . [110] В письме с сожалением Жорж Санд от 1837 года Лист признал, что принял такие решения, чтобы получить общественное признание:
[Для того, чтобы добиться браво от публики, которая всегда медлительна в своей удивительной простоте, чтобы постигать красивые вещи, я без колебаний менял темп пьес или замыслы композиторов. В своем высокомерии я даже зашел так далеко, что добавил множество быстрых пробежек и каденций, которые, вызвав мне невежественные аплодисменты, направили меня не в том направлении - в том направлении, которое я, к счастью, знал достаточно, чтобы быстро отказаться. ... Теперь я уже не отделяю произведение от эпохи, в которую оно было написано, и любые претензии на приукрашивание или модернизацию произведений более ранних периодов кажутся музыканту столь же абсурдными, как это было бы, например, для архитектора. , чтобы разместить коринфскую капитель на колоннах египетского храма. [111]
Однако, несмотря на свое очевидное раскаяние, Лист продолжал вносить большие интерпретационные изменения во время исполнения, хотя в дальнейшей жизни его больше заботила верность партитуре и намерениям композитора. Он был более открыт для учеников, пересматривающих его собственные сочинения, и сам на протяжении своей жизни часто создавал различные версии своих произведений. [112] [2] Такое отношение соответствовало сдвигу в предпочтениях публики, начавшемуся в 1830-х годах, когда начали отдавать предпочтение точно воспроизведенному, заученному представлению, а не импровизации, которую Лист использовал в эти годы. [113]
Определенные сведения о стиле Листа можно почерпнуть из сочинений его многочисленных учеников. Гамильтон (2008) выделяет несколько тем, которые возникли в учении Листа, в том числе избегание чрезмерной сентиментальности, представление оркестровки произведения, гибкость темпа и важность чувства музыки. [114] Эми Фэй училась у Листа в его более поздней жизни, 1869–1875, и ее сочинения совпадают с работами Буасье четырьмя десятилетиями ранее. Она также отмечает, что Лист держал пальцы близко к клавиатуре, чтобы добиться лучшего легато, и что Лист не поощрял ненужные движения рук, в отличие от его ярких жестов во время своего расцвета. В заметках его ученицы Полины Фихтенер 1870-х годов снова подчеркивается свобода и гибкость запястья. [115]
В ранние годы репертуар Листа состоял в основном из произведений в стиле блестящей венской школы, таких как концерты Гуммеля и произведения его бывшего учителя Черни, и его концерты часто давали мальчику возможность продемонстрировать свои способности. мастерство в импровизации. [116]
До 1840 года большинство концертов с участием пианиста-солиста включало и другие выступления, например, оркестр, певцов и балет. [117] Растущая известность виртуоза-солиста на фортепиано в 1830-х годах привела к тому, что другие артисты в законопроекте были описаны как «помощники артистов», а Лист заявил о своем превосходстве в письме другу, датированном июнем 1839 года: «Le concert, это я". [118] Лист считается первым пианистом, давшим сольные концерты в современном смысле этого слова; этот термин был впервые применен к концерту Листа в Hanover Square Rooms в Лондоне 9 июня 1840 года .
За годы своей странствующей виртуозности Лист исполнил огромное количество музыки, обычно по памяти. [119] Он был первым, кто включил полный спектр репертуара, от И.С. Баха до Шопена. [49] Его концерты включали оригинальные композиции, такие как « Большой хроматический галоп », «Романтическая фантазия о двух швейцарских мелодиях» и «Большой вальс ди Бравура»; и его транскрипции Schwanengesang Шуберта , Фантастической симфонии Берлиоза и шестой симфонии Бетховена . [120] Лист на протяжении всей своей жизни защищал творчество Бетховена, а его концерты помогли популяризировать сонату «Хаммерклавир» и «Вариации Диабелли» . [49]
Приехав в Париж в 1823 году, Себастьен Эрар подарил Листу рояль с недавно запатентованным двойным спусковым механизмом — ключевой разработкой в фортепианной технологии, позволяющей быстрее повторять ноты. [121] Среди фортепиано композитора в Веймаре были Эрар, Бехштейн , роял Бетховена Бродвуд и Буассло . Известно, что Лист использовал фортепиано Буассло во время своего турне по Португалии [122] , а затем, в 1847 году, во время турне по Киеву и Одессе. Лист хранил фортепиано в своей резиденции на вилле Альтенбург в Веймаре. [123] Сейчас этот инструмент не в игровом состоянии, и в 2011 году Klassik Stiftung Weimar поручил Полу Макналти сделать копию Буассло, которая сейчас выставлена рядом с оригинальным инструментом Листа. [124] [ не удалось проверить ]
Самые ранние записи об игре Листа на органе датируются 1836 годом. Интерес к органной музыке И.С. Баха у него появился в начале 1840-х годов, вероятно, под влиянием Мендельсона. Позже Лист заказал «фортепьяно-орган» парижской компании Alexandre Père et Fils. Инструмент был изготовлен в 1854 году под руководством Берлиоза с использованием фортепиано Эрара 1853 года и представлял собой комбинацию фортепиано и фисгармонии с тремя руководствами и педальной доской. [125] Компания назвала его «Фортепианная фисгармония Листа» и установила его на вилле Альтенбург в июле 1854 года; [126] Инструмент сейчас выставлен в коллекции Gesellschaft der Musikfreunde в Вене. [125]
Листу принадлежали еще два органа, которые позже были установлены в его резиденции в Будапеште. Первым было «фортепиано-орг»: это была уменьшенная версия веймарского инструмента, комбинация фортепиано Эрара 1864 года и фисгармонии, с двумя независимыми руководствами: верхним для фортепиано и нижним для фисгармонии, заново построенными Alexandre Père et Fils в 1865 году. Второй был «кабинетным органом», большой концертной фисгармонией, построенной американской компанией Mason & Hamlin и подаренной Листу в 1877 году .
Лист был плодовитым композитором. Он наиболее известен своей фортепианной музыкой, которая составляет большую часть его творчества, но он также писал для оркестра и других ансамблей. [127] [1] Его фортепианные произведения часто отличаются своей сложностью. [128] [129] Некоторые из его работ являются программными и основаны на внемузыкальных источниках вдохновения, таких как поэзия или искусство. [130] Листу приписывают создание симфонической поэмы . [131]
Самая известная часть музыки Листа — его оригинальные фортепианные произведения. В Веймарский период он сочинил первые 15 « Венгерских рапсодий» , которые сами по себе были переработкой его более раннего «Венгерского Далока/Рапсодиака», написанного под влиянием цыганских оркестров, которые он услышал во время посещения Венгрии. Примерно в то же время была опубликована книга «Harmonies poétiques et religieuses» , также ставшая результатом долгой разработки, и посвящена принцессе Каролине. [132] Точно так же шесть «Больших этюдов Паганини» были переработаны из более раннего издания 1840 года и опубликованы в 1851 году; к ним относится знаменитое произведение « Колокольчик ». [133] Другие известные произведения включают тщательно переработанные сборники Années de pèlerinage («Годы паломничества»), вдохновленные его путешествиями по Европе; [41] « Соната для фортепиано си минор », которую описывают как «один из самых оригинальных вкладов в сонатную форму XIX века»; [134] и «Трансцендентальные этюды» , которые стилистически разнообразны, технически сложны и были описаны как «Лист в его наиболее листовском проявлении». [135] [136]
Лист написал два своих крупнейших органных произведения между 1850 и 1855 годами, когда жил в Веймаре, городе с давними традициями органной музыки, в первую очередь И.С. Баха. Хамфри Сирл называет эти произведения – Фантазию и Фугу на хорал «Ad nos, ad salutarem undam», а Прелюдию и Фугу на тему БАХа – «единственными важными оригинальными органными произведениями Листа» [137] , а Дерек Уотсон считал их одними из самых значительных органных произведений. произведения девятнадцатого века, знаменующие творчество таких ключевых музыкантов-органистов, как Регер , Франк и Сен-Санс, среди других. [138] Лист также написал монументальный набор вариаций на первую часть хора второй части из кантаты Баха Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12 (которую Бах позже переработал как Распятие в Мессе си минор ), которая он сочинил после смерти дочери в 1862 году. [139] Он также написал Реквием для органного соло, предназначенный для литургического исполнения вместе с устной Реквиемной мессой. [137]
Лист ввел термины « транскрипция » и «перефраз», причем первый означает точное воспроизведение исходного материала, а второй — более свободную интерпретацию. [140] В течение своей жизни он написал значительное количество и того, и другого, и они составляют значительную часть его общего объема произведений - до половины его сольных фортепианных произведений 1830-х и 1840-х годов составляют транскрипция и перефразирование, а также от общего объема его произведений. только примерно треть полностью оригинальна. [141] [142] В середине 19 века оркестровые выступления были гораздо менее распространены, чем сегодня, и вообще не были доступны за пределами крупных городов; таким образом, транскрипции Листа сыграли важную роль в популяризации широкого спектра музыки, такой как симфонии Бетховена . Транскрипции Листа итальянской оперы, песни Шуберта и симфонии Бетховена также являются важными показателями его художественного развития: опера позволяет ему импровизировать на концертах, а влияние Шуберта и Бетховена указывает на его композиционное развитие в направлении германской традиции . Он также переписал свою собственную оркестровую и хоровую музыку для фортепиано, пытаясь сделать ее более известной. [141]
Помимо фортепианных транскрипций, Лист также переписал около дюжины произведений для органа, таких как Увертюра «Церковный праздник» Отто Николаи на хорал «Ein feste Burg» , мотет Орландо ди Лассо «Regina coeli » и отрывки из Кантаты № 1 Баха. 21 и « Тангейзер» Вагнера . [144]
Сегодня песни Листа относительно малоизвестны. [145] Есть 137 светских вокальных произведений, 82 из которых были оригинальными песнями в сопровождении фортепиано, в основном написанными в 1840-х годах. [131] В большинстве случаев тексты песен написаны на немецком языке, но есть также тексты на итальянском и французском языках, три на венгерском и по одному на русском и английском языках. [146] Влияние итальянской оперы можно увидеть в использовании в песнях стилей ариозо и речитатива . [131] В то время как в Веймаре Лист тренировал придворных оперных певцов, и несколько выдающихся музыкантов исполняли его песни, в том числе Роза и Ганс фон Мильде . [145]
Лист ввёл термин « программная музыка » в эссе 1855 года о « Гарольде в Италии» Берлиоза , имея в виду произведения, «движимые всеобъемлющим поэтическим образом или повествованием» [147] (в случае « Гарольда в Италии » произведение «описывает» сцены, свидетелем которых стал персонаж Гарольд во время путешествия по Италии). [148] Это представлено в отличие от абсолютной музыки , которая стоит сама по себе и предназначена для оценки без какой-либо конкретной ссылки на внешний мир. Это не была новая идея – подобные произведения писались с начала 18 века, а сам Лист написал такие произведения, как ранняя версия « Années de pèlerinage» , в которой упоминался его опыт путешествий, – но он представил новый аргумент в пользу того, что программная музыка была художественно художественной. выше, вопреки преобладающему мнению, что такая работа была несерьезной. [149] Это привело к идее, что историческое развитие музыки как формы искусства было суждено перейти от абсолютного к репрезентативному: симфонии Бетховена в основном были нерепрезентативными, но его Девятая симфония включала некоторые внемузыкальные элементы, и Берлиоз взял это далее с Гарольдом в Италии и Фантастической симфонией . Вагнер рассматривал эти разработки как ступеньку к всеобъемлющему Gesamtkunstwerk , и в этом смысле программные произведения Листа были частью его видения «Музыки будущего ». [150]
Основным вкладом Листа в программную музыку стали его тринадцать симфонических стихотворений , одночастных оркестровых произведений, в которых некоторая внемузыкальная программа или идея обеспечивает повествовательный или иллюстративный элемент. [151] Первые двенадцать из них были написаны между 1848 и 1858 годами, [152] наиболее известными являются «Прелюдии» и «Мазепа» . [153] Симфонические стихи были плохо приняты критиками, особенно в Веймаре, где Лист проживал в то время — они критиковали композиционный стиль Листа, а также всю идею программной музыки как будущего музыки. [154]
Веря в способность музыки превосходить типичное повседневное существование людей, Лист с помощью своей программной музыки пытался «поднять слушателей на более высокий уровень сознания». [155] Он утверждал, что его цель заключалась не в изображении конкретной сцены или опыта, а в том, чтобы позволить слушателю достичь более высокого состояния существования. Такая музыка будет действовать как более прямой метод общения, чем язык, позволяя людям делиться своим собственным опытом. [156] Эту точку зрения поддержали Франц Брендель , Вагнер и Фридрих Теодор Фишер . [157]
Считается, что последний период Листа начался примерно с 1869 года, [158] в течение которого он написал ряд коротких и независимых произведений, таких как сборник Weihnachtsbaum и фортепианную версию Via Crus , хотя он продолжал писать транскрипции и парафразы как а также духовная вокальная музыка. [159] [160] Исследования его произведений этого периода обычно сосредоточены на произведениях, которые демонстрируют готовность раздвинуть границы тональности и связаны со смертью и трауром, такие как « La lugubre gondola » и «Unstern!». [161] Болезненная сосредоточенность на утрате может быть связана с психическим состоянием Листа в последнее десятилетие его жизни, когда он страдал от эпизодов депрессии. [162] Многие из этих произведений остались неопубликованными при жизни Листа. [163]
Эксперименты Листа можно увидеть в его произведении 1881 года « Nuages gris ». Его ключевая подпись — соль минор, но заканчивается неоднозначной тональностью; его текстура создается скорее совокупностью фрагментов, чем отдельной мелодией и гармонией; и он использует хроматизм и диссонанс, такие как тритон . [164] Дополнительные примеры включают « Csárdás macabre », в котором неоднократно используется один мелодический мотив и ритм, сопровождаемый диссонантно или с открытыми квинтами, и «Csárdás obstinée», в котором широко используются ложные отношения . [165] Некоторые из его священных вокальных произведений также демонстрируют этот тип экспериментирования, например, Via Crus , который содержит некоторые движения без ключевых подписей и с неоднозначной тональностью. [166]
Лист за свою жизнь опубликовал ряд прозаических произведений и писем. [167] Многие ученые сомневались, что он был их единственным автором, предполагая, что сочинения, приписываемые Листу, были написаны частично или исключительно графиней Марией д'Агу или принцессой Каролиной, но единого мнения по этому вопросу нет. [168]
Одной из известных письменных работ Листа была его биография Шопена, начатая менее чем через месяц после похорон Шопена. [169] Ф. Шопен был опубликован в журнале La France musice в 1851 году и опубликован в виде книги в следующем году под редакцией Кэролайн. [170] Книга была встречена плохо. Лист обратился за информацией к сестре Шопена Людвике Енджеевич и ученице Джейн Стирлинг , но они отказались сотрудничать, посчитав время его расспросов вскоре после смерти Шопена бесчувственным. В результате работа содержала ряд фактических неточностей. [171] Тем не менее, Жорж Санд , которая занимает видное место в одной из глав, восхищалась книгой. [172] Английские переводы привлекли внимание в США и Великобритании в течение последующих двух десятилетий, что привело к выходу второго издания в 1879 году. [173] Лист снова попросил Кэролайн о помощи, но ее вклад был настолько обширным, что Лист посчитал это чрезмерным участием. , [174] зашел так далеко, что описал книгу как «написанную Кэролайн». [175]
Лист писал эссе на многие темы. Наиболее важным для понимания его развития является серия статей «De la situ des Artistes» («О положении художников»), опубликованная в «Парижской музыкальной газете » в 1835 году. Зимой 1835–36, во время пребывания Листа в Женеве . , последовало еще около полдюжины эссе. Одна из них, которую планировалось опубликовать под псевдонимом «Эмм Прим», была посвящена собственным произведениям Листа. Его отправили Морису Шлезингеру, редактору Gazette Musicale . Однако Шлезингер, по совету Берлиоза, не опубликовал ее. [n 5] В начале 1837 года Лист опубликовал рецензию на некоторые фортепианные произведения Сигизмунда Тальберга . Обзор спровоцировал огромный скандал. [n 6] Лист также опубликовал серию сочинений под названием «Письма бакалавра», закончившуюся в 1841 году.
В Веймарские годы Лист написал серию эссе об операх, начиная от Глюка и заканчивая Вагнером . Лист также написал эссе о Берлиозе и симфонии « Гарольд в Италии» , Роберте и Кларе Шуманах , ноктюрнах Джона Филда , песнях Роберта Франца , запланированном фонде Гете в Веймаре и других предметах. Помимо эссе Лист написал книгу о цыганах и их музыке в Венгрии.
Лист также работал, по крайней мере, до 1885 года над трактатом о современной гармонии, озаглавленным «Очерки гармонии будущего» . Артур Фридхайм , в то время ученик Листа, вспомнил, что видел его среди бумаг Листа в Веймаре. Лист сказал Фридхайму, что время публиковать рукопись еще не пришло. [176] Этот трактат с тех пор был утерян. [177]
Хотя был период, когда многие считали произведения Листа «яркими и поверхностными», [178] сейчас считается, что многие из сочинений Листа, такие как Nuages gris , Les jeux d'eaux à la Villa d'Este и Czardas macabre , ожидаемое будущее развитие событий. Их использование параллельных квинт, цельнотоновой гаммы, параллельных уменьшенных и увеличенных трезвучий и неразрешенных диссонансов предшествовало аналогичным композиционным приемам, использованным Дебюсси, Равелем и Белой Бартоком . [178]
С 1827 года Лист давал уроки композиции и игры на фортепиано. 23 декабря 1829 года он писал, что его график был настолько насыщен уроками, что каждый день, с половины восьмого утра до 10 часов вечера, он едва мог дышать. [n 7] Большинство учеников Листа этого периода были любителями, но были и те, кто сделал профессиональную карьеру. Примером первого является Валери Буасье , позднее графиня де Гаспарен. Примерами последних являются Юлиус Эйхберг , Пьер Вольф и Герман Коэн . Зимой 1835–1836 годов они были коллегами Листа в консерватории в Женеве . Затем Вольф отправился в Санкт-Петербург .
За годы своих гастролей Лист дал лишь несколько уроков ученикам, в том числе Иоганну Непумуку Дунклю и Вильгельму фон Ленцу . Весной 1844 года в Дрездене Лист встретил молодого Ганса фон Бюлова , своего более позднего зятя.
После того как Лист поселился в Веймаре, число его учеников постоянно росло. К моменту его смерти в 1886 году насчитывалось несколько сотен человек, которых в каком-то смысле можно было считать его учениками. Август Гёллерих опубликовал их объемистый каталог. [n 8] В примечании он добавил замечание, что он взял значение слова «студент» в самом широком смысле. Как следствие, в его каталог включены имена пианистов, скрипачей, виолончелистов, арфистов, органистов, композиторов, дирижеров, певцов и даже писателей.
Каталог Людвига Ноля был утвержден и исправлен Листом в сентябре 1881 года. [n 9] В нем было указано 48 имен, в том числе: Карл Берман , Франц Бендель , Ганс фон Бронсарт , Ганс фон Бюлов , Юлиус Эйхберг , Артур Фридхайм , Карл Клиндворт , Уильям Мейсон , Софи Ментер , Карл Полиг , Дионис Прюкнер , Юлиус Рубке , Эдуард Ройсс , Джованни Сгамбати , Карл Таузиг , Вера Тиманова , Юзеф Венявский , Александр Винтербергер и Юлиуш Заребский . В каталоге Нола, среди прочего, не были упомянуты Кароли Аггази и Агнес Стрит-Клиндворт .
К 1886 году аналогичный каталог был бы намного длиннее, включая такие имена, как Ойген д'Альберт , Конрад Ансорж , Вальтер Бах , Уильям Даяс , Август Гёллерих , Карл Лахмунд , Хосе Вианна да Мотта , Мориц Розенталь , Эмиль Зауэр , Александр Зилоти , Бернхард Ставенхаген , Аугуст Страдал , Иштван Томан и Беттина Уокер . [179]
Некоторые ученики Листа разочаровались в нем. [n 10] Примером может служить Ойген д'Альбер, который со временем оказался почти во враждебных отношениях с Листом. [n 11] Феликс Дрезеке , который присоединился к кружку Листа в Веймаре в 1857 году, является еще одним примером.
Лист давал своим ученикам мало технических советов, ожидая, что они «стирают сор из избы дома», как он это выразил. Вместо этого он сосредоточился на музыкальной интерпретации, сочетая анекдот, метафору и остроумие. Он посоветовал одному студенту, выстукивающему первые аккорды Вальдштейновой сонаты Бетховена : «Не нарезайте нам бифштекс». Другому, который размыл ритм в « Гноменрейгене » Листа (обычно это делается слишком быстро, играя пьесу в присутствии композитора): «Вот и снова смешиваю салат». Лист также хотел избежать создания точных копий самого себя; скорее, он верил в сохранение художественной индивидуальности. [180]
Лист не брал плату за уроки. Он был обеспокоен, когда немецкие газеты опубликовали подробности завещания педагога Теодора Куллака , в которых выяснилось, что Куллак заработал более миллиона баллов за преподавание. «Как художник, вы не заработаете миллион марок, не принеся жертвы на алтарь искусства», — сказал Лист своему биографу Лине Раманн . Карл Черни , однако, взимал дорогую плату за уроки и даже уволил Стивена Хеллера , когда тот не смог позволить себе платить за уроки. [ нужна цитация ] Лист остался благодарен своему бывшему учителю, [181] которому он посвятил « Трансцендентальные этюды» после их переиздания в 1830 году. [182] Он написал в Allgemeine musikalische Zeitung , призывая сыновей Куллака создать фонд для нуждающихся музыкантов, как часто делал сам Лист. [180]
Листа изображали в фильмах чаще, чем любого другого композитора. [183] Некоторые примечательные выступления включают: [184]
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
