Gentle Giant — британская прогрессив-рок- группа, действовавшая с 1970 по 1980 год. Группа была известна сложностью и изысканностью своей музыки, а также разнообразными музыкальными навыками ее участников. Все участники группы были мультиинструменталистами. Хотя они и не имели коммерческого успеха, они все же приобрели культ поклонников . [1]
Группа заявила, что их целью было «расширить границы современной популярной музыки, рискуя стать очень непопулярной», [2] хотя эта позиция со временем значительно изменилась.
Музыка Gentle Giant считалась сложной даже по стандартам прогрессивного рока, поскольку она опиралась на широкий спектр музыки, включая фолк , соул , джаз и классическую музыку . [3] В отличие от многих своих современников прогрессивного рока, их «классическое» влияние вышло за рамки романтического и включало в себя элементы средневековой , барочной и модернистской камерной музыки . Группа также имела склонность к широким темам своих текстов, черпая вдохновение не только из личного опыта, но и из философии и работ Франсуа Рабле и Р.Д. Лэнга . В 2015 году они были отмечены наградой за выдающиеся достижения на церемонии Progressive Music Awards . [4]
Ядро того, что впоследствии стало Gentle Giant, составили три брата: Фил Шульман (род. 1937), Дерек Шульман (род. 1947) и Рэй Шульман (1949–2023). [5] Братья имели шотландско-еврейское происхождение. Фил и Дерек родились в Горбалсе , который в то время был печально известным районом трущоб Глазго , Шотландия. [5] Семья переехала в Портсмут , Англия, где родился Рэй. [5] Их отец был армейским музыкантом, ставшим джазовым трубачом , который продолжил свою музыкальную деятельность в Портсмуте. Он поощрял своих сыновей изучать различные инструменты; а Фил, Дерек и Рэй стали мультиинструменталистами. В начале 1960-х Дерек и Рэй заинтересовались игрой в стиле ритм-н-блюз и вместе сформировали группу. Фил, первоначально выступавший в качестве менеджера, чтобы присматривать за своими гораздо младшими братьями, в конечном итоге сам стал участником группы.
[Это был] дом, полный музыкантов и инструментов... Я начал учиться игре на трубе, когда мне было пять лет, только потому, что она была там, а затем начал играть на скрипке, когда мне было семь. Нас заставляли тренироваться минимум час в день, когда нам очень хотелось выйти и поиграть. ... В конце концов я все равно захотел этим заняться... Формально меня вообще не учили.
Рэй Шульман о музыкальном воспитании братьев Шульман [6]
К 1966 году группа Шульманов, первоначально называвшаяся Howling Wolves, затем Road Runners, взяла имя Саймона Дюпри и Big Sound и следовала скорее соул / поп - направлению. В качестве солиста и фронтмена Дерек Шульман взял псевдоним «Саймон Дюпри», Фил играл на саксофоне и трубе, а младший брат Рэй играл на гитаре и скрипке. (И Рэй, и Фил также играли на трубе и пели бэк-вокал в группе, которая при ее жизни ненадолго выступала с будущим Элтоном Джоном в качестве пианиста, а также записывала сингл с Дадли Муром в качестве гостя). Подписав контракт с лейблом EMI , Саймон Дюпри и Big Sound выпустили несколько синглов, не попавших в чарты, прежде чем их менеджмент и лейбл подтолкнули их в сторону психоделии. В результате осенью 1967 года хит " Kites " попал в десятку лучших в Великобритании (и позже в том же году был выпущен альбом Without Reservation ).
Успех только разочаровал братьев Шульман, которые считали себя голубоглазыми соул-певцами и считали смену стиля неискренней и несущественной. Позже Дерек Шульман назвал "Kites" "полным дерьмом" . » В конце 1968 года они выпустили псевдонимный двойной сингл на стороне А под названием The Moles - "We Are the Moles (части 1 и 2)". Это усугубило кризис их идентичности, поскольку сингл впоследствии был охвачен слухами о том, что Кроты были на самом деле, "Битлз" записывались под другим именем и с Ринго Старром в качестве ведущего вокалиста. Слух в конечном итоге был опровергнут лидером Pink Floyd Сидом Барреттом , который назвал Саймона Дюпри и Big Sound группой, стоящей за записью .
В 1969 году братья Шульманы окончательно распустили группу, чтобы уйти от разочаровывающей их поп-музыкальной среды. Удивительно, но они не вернулись напрямую к ритм-н-блюзу или соулу, а предпочли продолжить более сложное направление. Позже Рэй Шульман заявил: «Мы знали, что не можем продолжать работать с теми музыкантами, которые у нас были раньше. Нас не интересовали другие музыканты в группе — они не могли ничего внести. Нам пришлось учить их, что делать». "Это было довольно тяжело, когда мы могли играть на барабанах лучше, чем барабанщик, и даже на записи мы все больше и больше делали это с наложениями. Было глупо иметь такую группу. Первым делом нужно было найти музыкантов из более высокий стандарт». [6]
Gentle Giant была основана в 1970 году, когда братья Шульман объединились с двумя другими мультиинструменталистами, Гэри Грином (гитара, мандолина, блок-флейта и т. д.) и Керри Минниром (клавишные, вибрафон, виолончель и т. д.), а также барабанщиком Мартином Смитом, который ранее играл на барабанах в Simon Dupree и Big Sound . [5] Минниар с классическим образованием недавно окончил Королевский музыкальный колледж по специальности « композиция» и играл в группе Rust. Грин по сути был блюзовым исполнителем и никогда не работал с группой выше полупрофессионального уровня, но легко адаптировался к требовательной музыке новой группы. Тем временем братья Шульманы освоили свои, как правило, мультиинструментальные роли: Дерек на саксофоне и блок-флейте; Рэй на басу и скрипке; и Фил на саксофоне, трубе и кларнете (все три брата играют на других инструментах по мере необходимости).
На самом деле это было похоже на большую воронку. На всех нас оказали разные влияния, будь то поп, классика, рок, джаз или что-то еще, и мы просто собрались вместе и создали то, что сделали. Многие группы, исполнявшие тогда прог-рок, писали длинные песни, которые во многих случаях были просто второстепенными, но мы никогда не пытались никого впечатлить своими талантами, возможно, мы просто пытались произвести впечатление друг на друга! То, что нам показалось, некоторые умные песни действительно тронули многих людей, и это никогда не перестает меня удивлять.
Дерек Шульман о писательском подходе Gentle Giant [7]
В новую группу также вошли три ведущих вокалиста. Дерек Шульман пел в жестком ритм-энд-блюзовом стиле и в целом исполнял более рок -ориентированный вокал; Фил Шульман написал песни с большим влиянием фолка или джаза; а Керри Миннир (у которого был особенно нежный голос) исполнила легкий фолк и камерно-классический вокал. Миннир не пел ведущий вокал на живых концертах из-за его неспособности поддерживать и проецировать свой голос на уровне, подходящем для живого усиления (Дерек и Фил Шульман исполняли ведущие вокальные партии Миннира, когда группа выступала вживую). Сообщалось, что Элтон Джон безуспешно пробовался на роль ведущего вокалиста недавно сформированной группы. [8]
Согласно буклету, включенному в их первый альбом, название группы было отсылкой к вымышленному персонажу, «нежному гиганту», который случайно встретил группу музыкантов и был очарован их музыкой. Персонаж напоминает персонажей из сказок Франсуа Рабле эпохи Возрождения . [9]
С самого начала Gentle Giant были особенно гибкой группой из-за исключительно широких музыкальных навыков ее участников. В одном альбоме Gentle Giant в списке музыкантов было в общей сложности сорок шесть инструментов - на всех из которых играли участники группы - и пять из шести участников пели, что позволило группе писать и исполнять детальные вокальные гармонии и контрапункты. Подход группы к написанию песен был одинаково разнообразным, смешивая самые разные идеи и влияя на то, считались ли они коммерческими или нет.
Первым альбомом группы стал одноимённый Gentle Giant , вышедший в 1970 году. имеет немного разочаровывающее качество записи.
За «Gentle Giant» в 1971 году последовал альбом «Acquiring the Taste» . Этот второй альбом продемонстрировал быстро развивающуюся группу. Гораздо более экспериментальный и диссонирующий, чем его предшественник, Acquiring the Taste был сформирован в первую очередь благодаря обширному образованию Керри Миннира в области классической и современной классической музыки. Это также показало, что группа расширила свою и без того впечатляющую инструментальную палитру (хотя много лет спустя Дерек Шульман признался, что «мы записали [ Acquiring the Taste ] без малейшего представления о том, каким он будет, прежде чем попасть в студию. Это был очень экспериментальный альбом». и у нас до сих пор не было окончательного направления».)» [6] Чувство вызова, свойственное группе, было очевидно в аннотации к книге « Acquiring the Taste» , которая содержала особенно высокое заявление о намерениях даже по стандартам прогрессивного рока. Продюсер Тони Висконти заявил об авторстве этой аннотации, а также «гигантской» истории, сопровождающей первый альбом [10].
После Acquiring the Taste Мартин Смит покинул группу, видимо, из-за разногласий как с Рэем, так и с Филом Шульманом. [11] [12] Его заменил Малкольм Мортимор.
Следующей записью Gentle Giant стала Three Friends (1972). Это был первый концептуальный альбом группы, основанный на теме трех мальчиков, которых «неизбежно разделяют случай, умения и судьба», когда они становятся мужчинами. На протяжении всего альбома трое друзей прошли путь от школьных друзей детства до землекопа, художника и служащего соответственно. В процессе они теряют способность общаться друг с другом или понимать образ жизни друг друга. Развитие и судьба каждого персонажа музыкально представлены отдельными, но интегрированными стилями: от жесткого рока с элементами ритм-энд-блюза до симфонических классических стилей.
В марте 1972 года Малкольм Мортимор получил травму в результате аварии на мотоцикле. [13] Для выполнения гастрольных обязательств в апреле Gentle Giant наняли Джона «Пагуоша» Уэзерса (родился 7 февраля 1947 года) [5] (экс- Grease Band / Wild Turkey / Graham Bond 's Magic). [5] Уэзерс был более сильным музыкантом, который также пел и играл на мелодичных перкуссиях и гитаре, что еще больше расширило возможности инструментального исполнения Gentle Giant. Из-за продолжительного выздоровления Мортимора [14] группа решила официально заменить его Уэзерсом в конце апрельского тура 1972 года.
На концерте в Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе мы вышли на сцену, и фанаты Sabbath кричали: «Отвали, мы хотим Sabbath», а мы как раз собирались играть «Funny Ways». Мы вытащили виолончели и скрипки, и толпа тут же начала кричать, но мы постепенно начали преодолевать это, когда кто-то бросил на сцену вишневую бомбу . [Фил Шульман] позаботился о том, чтобы мы все прекратили играть, и сказал, что нам нужно уйти со сцены. Когда мы уходили со сцены, Фил схватил микрофон и сказал толпе: «Ребята, вы кучка чертовых придурков!», и после этого раздалось оглушительное ругательство! По сей день я никогда этого не забуду! Позже мы были в некотором роде оправданы, так как думали, что никогда больше не будем играть в Лос-Анджелесе после инцидента с вишневой бомбой, но позже, во время тура Octopus , нам удалось стабильно продавать там билеты, так что что-то щелкнуло у фанатов.
Дерек Шульман о неспособности Gentle Giant завоевать аудиторию Black Sabbath 15 сентября 1972 года [15]
Новый состав Gentle Giant выпустил альбом Octopus позже , в 1972 году . отражающий восемь треков альбома). Он сохранил характерно широкий и сложно интегрированный стиль Gentle Giant, одним из ярких моментов которого стала сложная вокальная тренировка в стиле мадригала "Knots" (тексты которой взяты из различных стихов из одноименной книги Р. Д. Лэйнга ).
Обычно считается , что выпуск Octopus знаменует начало пикового периода Gentle Giant. В 2004 году Рэй Шульман прокомментировал: «[ Octopus ], вероятно, был нашим лучшим альбомом, за исключением, пожалуй, Acquiring the Taste . Мы начали с идеи написать песню о каждом члене группы. Наличие концепции было хорошим началом. Я не знаю почему, но, несмотря на влияние группы Who 's Tommy и Quadrophenia , концептуальные альбомы почти за одну ночь внезапно стали восприниматься как довольно наивные и претенциозные"." [12]
Прежде чем отправиться в тур Octopus , группа отыграла ряд изнурительных концертов в поддержку Black Sabbath , во время которых они оказались очень непопулярными среди большинства поклонников группы-хедлайнеров. [16] Дерек Шульман вспоминал: «Это была, пожалуй, самая нелепая пара групп за всю историю шоу-бизнеса. По большей части нас освистали за пределами сцены». [7] После тура Gentle Giant претерпели наиболее значительные изменения в составе, когда измученный и обескураженный Фил Шульман покинул группу из-за разногласий со своими братьями. [5] Дерек Шульман взял на себя весь ведущий вокал на живых концертах, став де-факто солистом Gentle Giant (хотя Керри Миннир продолжал исполнять свою долю ведущего вокала на пластинках).
Взросление, семья, два сына, милая маленькая дочка, жена, которая становилась все более одинокой и одинокой… На самом деле никакого решения, это было предрешено. Мои братья, честно говоря, не разговаривали со мной в течение многих лет после этого, потому что я сказал: « Все, я ухожу. Мне нужно вернуться к своей семье, и я должен вернуться и быть там». нормальный человек.... » Я не говорю, насколько важным (или не важным) я был для группы, или что-то в этом роде, но мои братья думали, что это конец группы. И это абсурдно. Когда пять шестых состава еще там, [и] я иду – не беда. И они это сделали: ребята, они просуществовали еще семь лет, и это было турне по миру и получение большого признания как очень хорошая группа из пяти человек. Но для меня это было единственное, что можно было сделать. Очевидно, это что-то отняло, потому что несколько лет после этого я не мог слушать музыку.
Фил Шульман о причинах ухода из Gentle Giant, 2008 г. [17]
Гэри Грин позже вспоминал: «Насколько я помню, когда Фил объявил об этом в конце тура по Италии, он сказал, что покинет группу. Он не мог продолжать работу. Было слишком много стресса в дороге и в семье. К тому же у братьев были некоторые трудные времена. Они братья, и они ссорились как черт, иногда до такой степени, что казалось, что они собираются ударить друг друга. Но я думаю, это была братская любовь [смеется]. Но когда Фил сказал, что собирается уйти, мы все были в тупике: "О! Что будем делать? Хорошо, мы купим синтезатор Moog!" Это как-то банально; я не совсем это имел в виду. Нам нужно было что-то сделать». [18]
«Джон [Уэзерс] и я действительно настаивали на том, чтобы группа продолжила свою деятельность в тот момент, потому что казалось, что мы собираемся сдаться. И это казалось просто нелепым – я имею в виду, что у нас был Керри в полном составе, а Рэй отлично писал. Мы были действительно сильны. живьем, и мы собирались стать сильнее. Я думаю, что мы стали более сильной группой после ухода Фила. И это ничего не значит против Фила. Мы только-только добились успеха как игроки». [18]
Более тридцати лет спустя Фил Шульман подробно рассказал о причинах своего ухода в подкаст-интервью 2008 года, которое провели его сын Дэймон и внук Эллиот. В интервью он заявил, что его основной мотивацией ухода было то, что он осознал, что образ жизни гастролирующего музыканта наносит ущерб его семейной жизни. Две фракции братьев Шульман - с Филом с одной стороны и Рэем и Дереком с другой - в конечном итоге разрешили свои разногласия и восстановили свои отношения, хотя Фил так и не вернулся в группу и не вернулся к музыке в качестве карьеры. Впоследствии Рэй Шульман помогал сыну Фила Дэймону Шульману с его собственной музыкой.
Оставшийся квинтет перегруппировался, чтобы записать более тяжелый альбом In a Glass House , который был выпущен в 1973 году. Свой первый концерт в составе пяти человек они отыграли в колледже короля Альфреда в Винчестере. In a Glass House — сложный и решительный концептуальный альбом, названный в честь афоризма о том, что «люди, живущие в стеклянных домах, не должны бросать камни». На сегодняшний день это была самая прямо психологическая работа группы. Альбом также отличался трехмерной обложкой с целлофановой накладкой (воспроизведенной с помощью футляра для компакт-дисков на переиздании компакт-диска Terrapin и с помощью специального дигипака для более позднего переиздания компакт-диска Alucard). «In a Glass House» никогда не выпускался в США, [5] но пользовался большим спросом в качестве импорта.
В 1974 году последовал The Power and the Glory. Это был третий концептуальный альбом Gentle Giant, на этот раз в качестве связующей темы взяты власть и коррупция. Группа также написала отдельный сингл с таким же названием. По словам Дерека Шульмана: «WWA сказала: «Теперь, ребята, вы должны заниматься коммерцией, вы должны делать синглы. Теперь вы убегаете и напишите нам сингл». Итак, мы записали три ужасных номера. Эта песня самая худшая — «Вы поняли, ребята!» — и мы пошли в студию и передали кассеты, когда вышли. Они выпустили ее, мы накричали на них, а они отдал — снял с продажи» (сингл был добавлен в CD-переиздания альбома).
Недовольные сделкой с WWA, Gentle Giant подписали новый контракт с Chrysalis Records , [5] с которой они останутся до конца своей карьеры. Хотя группа все еще писала и исполняла некоторые из самых сложных рок-музык того периода, именно в этот момент они начали отшлифовывать и слегка упрощать свои песни, чтобы сделать их доступными, чтобы охватить более широкую аудиторию (в частности, американскую). ). Их усилия казались достаточно успешными, чтобы альбом Free Hand 1975 года попал в топ-50 альбомного чарта США. Находясь под сильным влиянием музыки эпохи Возрождения и Средневековья, а также джаз-рока, песни альбома отражают потерянную любовь и испорченные отношения, включая разрыв отношений группы с их бывшим менеджером. Он стал одним из самых популярных и доступных релизов группы. [5]
Следующим релизом Gentle Giant стал Interview 1976 года — еще один концептуальный альбом, на этот раз основанный на воображаемом интервью с группой. Музыка демонстративно высмеивала состояние музыкальной индустрии и глупые вопросы, которые рок-звездам постоянно задают, чтобы создать имидж для маркетинга. По иронии судьбы, этот более сатирический и подрывной подход в конечном итоге оказался симптомом подрыва работы и творческой целостности группы. Дерек Шульман позже признался: «Я думаю, что «Интервью» было началом эрозии. Я думаю, что творческие силы начали немного угасать… Я думаю, что « Интервью» было началом сползания к осознанию того, что теперь это бизнес. и это тоже часть того, во что превратился бизнес. В то время я управлял группой, и музыкальный бизнес стал крупным бизнесом».» [16] Несмотря на такой подход, альбом не повторил успех своего предшественника в американских чартах, достигнув пика на № 137.
К этому времени Gentle Giant уже успели зарекомендовать себя как живая группа в Америке и Европе, постоянно гастролируя и делясь выступлениями со всеми, от Sha Na Na до современников прогрессивного рока, таких как Jethro Tull и Yes . Общеизвестно виртуозное живое выступление группы (с быстрой сменой инструментов и сложными аранжировками и без того сложных студийных произведений) произвело мощное впечатление на публику, а это означает, что Gentle Giant может сравниться практически с любым исполнителем в программе. На одном концерте 1975 года (в Детройтском Cobo Hall ) они отобрали внимание как у Гэри Райта (дебютировавшего с его альбомом Dream Weaver ), так и у Рика Уэйкмана (хэдлайнером с гастрольной версией The Myths and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table ). . В 1976 году эта сторона группы была запечатлена на концертном альбоме Playing the Fool , [5] записанном во время европейского турне Interview .
Хотя исполнительское мастерство Gentle Giant осталось неизменным, их творческий пик остался позади. Под влиянием изменений в популярном стиле (включая рост панк-рока) группа приняла обоюдное решение усовершенствовать свой стиль написания и исполнения в поисках более широкого рынка, особенно в Америке. В течение следующих двух лет группа постепенно отказалась от многих своих сложных стилей, чтобы попытаться писать более простую поп-музыку и попытаться создать хит-синглы.
The Missing Piece (записанный в Нидерландах и выпущенный в 1977 году) был переходным альбомом, отражающим этот новый подход. Если на второй стороне были более длинные и эклектичные песни, напоминающие ранние работы группы, то на первой стороне были откровенные примеры поп-рока, голубоглазого соула и даже попытки панка. С альбома были выпущены три сингла («Две недели в Испании», «Mountain Time» и «I’m Turningaround»), но они не стали хитами: сам альбом разочаровал рынок, не сумев завоевать новых поклонников или завоевать расположение существующих фанатов группы.
Несмотря на эту неудачу, группа продолжила свой путь и завершила работу над альбомом Giant for a Day 1978 года! на котором все прежние стили прогрессив-рока были очищены в пользу радио-дружественного софт-рока и дальнейших (безуспешных) попыток создания хит-синглов. Чтобы представить более прямолинейную идентичность группы, Дерек Шульман теперь взял на себя весь ведущий вокал, и группа отказалась от своей традиционной батареи струнных, духовых инструментов, настроенной перкуссии и вокального взаимодействия в пользу простой гитары, баса, клавишных, барабанов и соло. установка певца. Гигант на один день! был еще одним плохим продавцом, что позже было признано группой творческой ошибкой. Дерек Шульман в конце концов вспомнил, что это было «по-настоящему надумано» [16], в то время как Керри Миннир признался, что чувствовал себя неуверенным относительно того, есть ли у него что-нибудь, что он мог бы внести в альбом (хотя он действительно пытался написать коммерческий сингл «It's Only До свидания").
В 1979 году Gentle Giant перенесли свой операционный центр в Лос-Анджелес, чтобы записать свой одиннадцатый альбом Civilian . Это была пластинка коротких рок-песен с сильным влиянием новой волны. Сохраняя сокращенный инструментальный подход Giant for a Day! , группа позволила себе гораздо больше свободы аранжировок и вокальной работы, чем на предыдущем альбоме, и, несмотря на его относительную простоту, написание песен и исполнение больше напоминали ранние работы Gentle Giant.
В то время как Керри Миннир заявил, что он гораздо более удовлетворен этим альбомом и его песнями, Рэй Шульман в конце концов заявил: «Я ненавидел делать [эту] последнюю пластинку, я ненавидел участвовать в ней». [19] В 2005 году Дерек Шульман размышлял: « Civilian был написан с меньшим энтузиазмом, чем некоторые другие альбомы. Как оказалось, мы как группа не очень хорошо справлялись с ролью рок- или поп-звезд. популярны как Genesis, Rush или Yes. Оглядываясь назад, я иногда думаю, что Gentle Giant ошибочно отнесли к категории прогрессивного рока. Многое из того, что мы делали, было очень умным, но мы определенно не делали таких длинных и сложных мелодий, как Yes или Генезис сделал». [7]
У нас была встреча в Нью-Йорке, когда мы начали тур здесь. Мы встретились в Нью-Йорке, чтобы собраться вместе и увидеть в нем стартовую площадку. Вроде как поговорили о том, что мы собираемся делать. На той встрече Керри и Дерек сказали, что это будет последний тур, и они не хотят больше гастролировать. И вы это понимаете; у них были семьи. У Керри только что родился ребенок, а Дерек только что женился. Но, несмотря на это, я был женат, как и Джон. Вы можете изменить такие вещи; есть способы обойти это. Вам не обязательно гастролировать. Я не думаю, что мы действительно много гастролировали в составе Giant. Я думаю, что мы могли бы работать намного усерднее во время гастролей. Мы гастролировали, наверное, пять или шесть месяцев в году. Остальную часть года мы не гастролировали, что казалось немного глупым, если вы действительно хотите добиться успеха или сломать рынок. Итак, давайте продолжим и сделаем это и извлекем выгоду из этого ажиотажа, который у нас есть. Поэтому мне все это показалось немного странным. Это было грустно.
Гэри Грин размышляет об окончательном расколе Gentle Giant [18]
Летом 1980 года группа распалась. [5] В 2005 году Дерек Шульман вспоминал, что «творческие соки просто не текли. Я жил в Лос-Анджелесе в то время, когда мы расстались. Мы не совсем были уверены, в каком направлении двигаться. Я не сожалею». решение, которое мы приняли о расформировании, и я бы сделал это снова, если бы нам пришлось проделать все это заново». [7] Рэй Шульман прокомментировал: «Было определенно принято решение, что последний тур будет последним. Как только мы это узнали, мы получили удовольствие. Тогда мы решили уйти, а не позволять этому продолжаться слишком долго» . 19] В интервью Mojo в 2000 году Керри Миннир заявила, что раскол «произошёл не из-за панка; это произошло потому, что мы сбились с пути в музыкальном плане». [20]
Мнение Гэри Грина о расколе иное. В 2003 году он прокомментировал: «Мое личное мнение таково, что группа распалась, потому что Дерек очень хотел хитовый альбом, и я думаю, Рэй тоже, и им это надоело. Они были музыкантами дольше, чем я, и они попробовали это было довольно хорошо, когда они были с Саймоном Дюпри, по крайней мере, в Британии. И они искали что-то из этого и в Giant. Я чувствую, что мы могли бы продолжать, как это сделал PFM , или да , и все еще продолжать. Если бы мы придерживаясь заявления, с которого мы начали, мы все еще могли бы играть в нее и при этом зарабатывать разумную жизнь. Это все, что ушло из-под моста, и теперь все в порядке. Казалось, немного глупо отключать свое творчество ради таких вещей ". [18]
Gentle Giant отыграли свой последний концерт в Roxy Theater в Западном Голливуде, Калифорния , 16 июня 1980 года .
После роспуска группы Дерек Шульман продолжил успешную карьеру в организационной части музыкального бизнеса (первоначально продвижение и развитие артистов для PolyGram , затем A&R на Mercury Records , [5] став президентом Atco Records , после чего он стал президентом Roadrunner Records и владельцем новой музыкальной компании 2Plus Music & Entertainment). [22]
Рэй Шульман начал работать над саундтреками для телевидения и рекламы, прежде чем стать успешным продюсером (работая, в частности, с Echo & the Bunnymen , Sundays и Sugarcubes ). [5] Он писал саундтреки к компьютерным играм, а также продюсировал DVD для таких артистов, как Genesis и Queen . Он умер 30 марта 2023 года.
Джон Уэзерс продолжал играть на барабанах в Man (ассоциация, просуществовавшая до 1996 года), а позже играл в Wild Turkey Гленна Корника . Гэри Грин (поселившись в Америке, недалеко от Чикаго) продолжал играть с различными группами Иллинойса (включая Blind Dates, The Elvis Brothers , Big Hello и Mother Tongue) и был гостем на записях и концертах Эдди Джобсона и Divae. Гэри также играл на гитаре в альбоме Deeper Imaginings Пола Адамса и австралийки Элизабет Гейер, который был номинирован на премию Independent Music Awards как лучший нью-эйдж-альбом 2019 года. Керри Миннир вернулся в Великобританию и поселился в Корнуолле , проведя много лет, работая в сфере госпел. [16] Сейчас он руководит Alucard Music , организацией, курирующей юридические вопросы и вопросы гонорара в отношении музыки Gentle Giant.
После работы в Gentle Giant Фил Шульман полностью ушел из музыкального бизнеса. [5] Впоследствии он работал учителем в розничной торговле и до выхода на пенсию управлял сувенирным магазином в Госпорте , Хэмпшир , Великобритания. [16] [23] Некоторое время он играл в группе со своим сыном Дэймоном Шульманом и записал с ним несколько произведений. Некоторые из них (под общим названием « Тогда ») были устными произведениями, в которых он вспоминал о своем воспитании в трущобах Глазго. Одна из этих пьес - "Rats" - появилась на сольном альбоме Дэймона Шульмана In Pieces (2003) и ее можно услышать в виде аудиопотока на домашней странице Дэймона Шульмана и на странице MySpace (доступной в апреле 2008 года). [24] [25]
Первоначальный барабанщик Gentle Giant Мартин Смит поселился в Саутгемптоне и играл там с различными группами - он умер 2 марта 1997 года. Второй барабанщик Gentle Giant Малкольм Мортимор продолжал работать успешным сессионным барабанщиком в области рока, джаза и театра. [26]
Несмотря на то, что многие из их современников прогрессив-рока воссоединились для туров, Gentle Giant примечательны тем, что постоянно отказывались воссоединяться как полноценная группа. В 1997 году фанаты Gentle Giant безуспешно пытались убедить участников дать концерт воссоединения. Причины, по которым участники отказались, включают плотный график, проблемы со здоровьем, отсутствие практики игры на инструментах и другие личные причины. [27] На вопрос о возможном воссоединении в 1995 году Фил Шульман ответил: «Сейчас мы ведем такую разную жизнь, разные образы жизни, разные взгляды... Я думаю, что это невозможно». [23] В 1998 году Рэй Шульман утверждал: «Для меня и Дерека, нарушение нашей жизни сейчас, я не понимаю, насколько оно того стоило. Это было бы очень сложно. Весь процесс занял бы так много времени». и тебе придется отказаться от всего, что ты делаешь. У нас обоих карьера не зависит от GG».
Было предпринято два совместных проекта с участием от двух до четырех участников группы, ни один из которых не был идентифицирован как официальное воссоединение Gentle Giant.
Первым было сотрудничество четырех бывших участников Gentle Giant - Керри Миннира, Джона Уэзерса, Гэри Грина и Фила Шульмана (который участвовал только в качестве автора текстов). Эта группа записала три новые песни на основе старых демо Керри Миннера для бокс-сета Scraping the Barrel 2004 года («Home Again», «Moog Fugue» и «Move Over»). Участники группы записывали свои партии отдельно и никогда не воссоединялись лично.
В 2008 году частичное воссоединение Gentle Giant включало создание новой группы под названием Rentle Giant, [28] для исполнения материала Gentle Giant. В состав этой группы входили бывшие участники: гитарист Гэри Грин и барабанщик Малкольм Мортимор. В состав группы они наняли трех известных музыкантов в стиле джаз-фьюжн: Роджера Кэри на басу и вокале, Энди Уильямса на гитаре и Джона Дональдсона на фортепиано и клавишных. Грин исполнил вокал в некоторых песнях.
В марте 2009 года к Грину и Мортимору присоединился третий участник Gentle Giant в лице Керри Миннира, и в результате Rentle Giant изменила свое название на Three Friends. Также в это время группа наняла вокалиста Мика Уилсона в качестве преданного солиста. После короткого тура было объявлено, что Минниар покидает группу по личным причинам и что Three Friends планируют продолжить работу в составе шести человек. Со временем, к 2011 году, группу покинули Кэри, Уильямс и Дональдсон, и их заменили Ли Помрой на басу и Гэри Санктуари на клавишных. Шарлотта Глассон присоединилась к группе в 2012 году, добавив скрипку, баритон-саксофон, альт-саксофон и блокфлейту, что позволило группе создать живое звучание, близкое к оригинальным записям. В этом составе гастролировали по Италии, Канаде и США в 2012 году. В 2015 году в состав группы входили Грин, Мортимор, Глассон, Нил Энджилли и Джонатан Нойс . С тех пор они не выступали вживую.
Фанатское видео "Proclamation" было опубликовано на YouTube 15 июля 2020 года. В видео приняли участие участники Gentle Giant Гэри Грин, Керри Миннир, Дерек Шульман, Рэй Шульман (его последнее появление перед смертью, связанное с группой), Фил Шульман, Джон Уэзерс и Малкольм Мортимор. Среди дополнительных музыкантов были Якко Якшик , Билли Шервуд , басист Yes / Steve Hackett Ли Помрой, Рэйчел Флауэрс , Дэн Рид (Dan Reed Network), Ричард Хилтон (Chic) и Майки Хеппнер (Priestess) и другие. Видео было снято и смонтировано Ноем Шульманом, а сведением занимался его дядя Рэй. [29]
С 1990 года интерес к Gentle Giant возобновился, появились новые фан-клубы, новые выпуски живых концертов и ранее не издававшегося материала, а также несколько трибьют-альбомов. Права на каталог группы разбросаны по множеству компаний, не все из которых заинтересованы в правильном переиздании альбомов. В частности, первые четыре альбома еще не получили окончательных выпусков на компакт-дисках. Например, на всех текущих выпусках компакт-дисков и виниловых пластинок заглавный трек альбома Acquiring the Taste начинается с очевидного дефекта, возможно, из-за повреждения мастер-пленки. Сборник Edge of Twilight 1996 года включает исправленную версию песни. Противоречивые данные иногда сообщают, что этот дефект существует на оригинальном виниловом издании альбома 1971 года: вступительная нота загибается вверх по мере того, как лента набирает скорость - вероятно, это инженерная ошибка.
В июле 2004 года компания Repertoire переиздала первый одноименный альбом; в декабре 2005 года они выпустили Acquiring the Taste ; в декабре 2006 года вышел Octopus в мини-конверте с оригинальным дизайном Роджера Дина , а в декабре 2007 года немецкий лейбл Repertoire выпустил Three Friends в мини-конверте с оригинальным британским дизайном. Хотя эти переиздания не получили широкого распространения, они получили высокую оценку за качество производства и ремастеринг. До этого все первые четыре альбома были переизданы на лейбле Universal Japan.
В 2005 году, чтобы отпраздновать 35-летие группы, компания Дерека Шульмана DRT Entertainment выпустила серию цифровых ремастированных и специально упакованных компакт-дисков с их более поздними альбомами . Все они включали в качестве бонусов неизданные концертные треки (разного качества). Многие из этих альбомов (особенно «In a Glass House ») раньше было трудно купить в Северной Америке, не прибегая к импорту. Переизданные альбомы: In a Glass House , The Power and the Glory , Free Hand, Interview , The Missing Piece , концертный альбом Playing the Fool и Giant for a Day .
Серия переизданий на компакт-дисках и с бонус-треками в виде цифровых загрузок началась в 2009/2010 году. В интервью 2009 года Дерек Шульман также сообщил, что в разработке находятся планы выпустить анимационный фильм по мотивам « Силы и славы» (это еще не реализовано). В 2011 году были обнаружены оригинальные мастер-записи « Трех друзей» и «Осьминога» , и Alucard Music переиздала каждый альбом с бонусным живым исполнением материала из каждого соответствующего альбома. Ремастеринг каждого альбома был сделан Рэем Шульманом и Фрэнсисом Керворкяном (оба работали над ремастерами 2009 года).
Free Hand и Interview будут переизданы в 2012 году на CD/DVD и виниле. CD/DVD содержит ранее не издававшийся потерянный квадрафонический микс. Специальный микс 4.1 Surround Sound (аудиофилы отмечают, что это DTS 96/24 и Dolby Digital 48 кГц/24 бита) был адаптирован из оригинальных миксов Quad. Участники группы написали новые аннотации к обоим альбомам.
I Lost My Head - The Chrysalis Years 2012 года представляет собой набор из четырех компакт-дисков, в который вошли все альбомы Gentle Giant Chrysalis с бонус-треками, включая сессии Джона Пила, 7-дюймовые миксы, концертные треки, би-сайды и т. д.
В 2014 году The Power and the Glory был переиздан на компакт-диске/DVD с новыми миксами Стивена Уилсона (из Porcupine Tree ) от многодорожечных мастеров. DVD содержит новые миксы Stereo LPCM 48 кГц/24 бита, DTS 96 кГц/24 бита 5.1 и Dolby AC3 5.1, а также передачу LPCM 96 кГц/24 бита оригинального студийного микса 1974 года. [30]
В 2017 году был выпущен Three Piece Suite , в котором основное внимание уделялось трекам из их первых трёх альбомов ( Gentle Giant , Acquiring the Taste и Three Friends ). Эти треки были повторно смикшированы Стивеном Уилсоном с доступных многодорожечных лент. Некоторые песни из первых трех альбомов не были включены в набор, поскольку мультитреки для этих конкретных песен были утеряны. Набор был доступен в виде компакт-диска с переработанными песнями и диска Blu-Ray. На диске Blu-ray были версии перемикшированных треков в формате 96/24 Stereo LPCM и DTS-HD 5.1 Surround Sound, дополнительные бонус-треки, инструментальные версии некоторых треков и оригинальные альбомные миксы из плоских переводов оригинальных пластинок в идеальном состоянии. В треки 5.1 Surround также были включены новые видеоанимации. Этот релиз был выпущен в виде единственного дигипака с двумя дисками, 16-страничным буклетом, новым оформлением и был одобрен группой к выпуску.
Их последний альбом Civilian планируется переиздать на компакт-диске и будет доступен для потоковой передачи 20 мая 2022 года. [31]
Музыка Gentle Giant в основном была написана Керри Минниром и Рэем Шульманом , а дополнительные музыкальные идеи внес Дерек Шульман (который также был известен как автор целых песен). Тексты в основном были написаны Филом Шульманом и Дереком Шульманом (некоторые тексты написал Керри Миннир) вплоть до ухода Фила после выхода Octopus (1972) - последующие тексты в основном были написаны Дереком Шульманом с помощью Керри Миннира. Он имеет некоторые общие черты с другими прогрессивными рок-группами, в том числе: [32]
Однако было отмечено, что, несмотря на сравнительно сложное начальное звучание, музыка Gentle Giant на самом деле достаточно традиционна с точки зрения гармонии и содержит сравнительно мало сложных аккордов. Как и большинство прогрессив-рока 1970-х годов, композиции Gentle Giant ближе к неоклассицизму начала 20-го века, чем к современной классической музыке (в некоторых песнях Gentle Giant, таких как «Black Cat», «Experience» и «So искренний», действительно используются более сложные модернистские композиции). гармоники). [32] В целом группа полагалась на внезапные и неожиданные композиционные повороты, чтобы стимулировать свою аудиторию, в том числе: [32]
В течение многих лет это оставался единственным бутлегом Gentle Giant , и до эры компакт-дисков других не появлялось. Никаких других контрафактных записей на виниле с тех пор не было. Однако альбом приобрел такую известность, что группа решила использовать название для своего официального концертного двойного альбома Playing the Fool (без последней буквы «е»), выпущенного два года спустя.
Alucard Music — британский музыкальный лейбл, выпускающий компакт-диски и DVD с альбомом Gentle Giant. Ее основали Керри и Лесли Миннир.