stringtranslate.com

Герард ван Хонтхорст

Герард ван Хонтхорст (голландский: Gerrit van Honthorst ; 4 ноября 1592 – 27 апреля 1656) [1] был голландским художником Золотого века , который стал известен своим изображением искусственно освещенных сцен, в конечном итоге получив прозвище Герардо делле Нотти («Герард Ночей»). [1] В начале своей карьеры он посетил Рим , где имел большой успех, рисуя в стиле, на который повлиял Караваджо . После возвращения в Нидерланды он стал ведущим портретистом. Современниками ван Хонтхорста были утрехтские художники Хендрик Тер Бругген и Дирк ван Бабурен . [2]

Ранний период жизни

Гранида и Дайфило , 1625 г.
Концерт , 1623, Национальная галерея искусств (Вашингтон, округ Колумбия)
«Сваха» (1625), демонстрирующая использование карраважских световых эффектов
Музыкальная группа на балконе (1622)

Ван Хонтхорст родился в Утрехте , в семье художника-декоратора, и обучался у своего отца, а затем у Авраама Блумарта . [3]

Италия

Завершив свое образование, Хонтхорст отправился в Италию , где он впервые упоминается в 1616 году. [3] Он был одним из художников из Утрехта, которые отправились в Рим примерно в это время, и все они были глубоко вдохновлены современным искусством, с которым они там столкнулись. Их называли утрехтскими караваджистами . Другими тремя были Дирк ван Бабурен , Хендрик тер Брюгген и Ян ван Бейлерт . [4] В Риме он поселился во дворце Винченцо Джустиниани , где написал картину «Христос перед первосвященником» , которая сейчас находится в Национальной галерее Лондона . [ 3] У Джустиниани была важная коллекция произведений искусства, и Хонтхорст находился под особым влиянием современных художников, включая Караваджо , Бартоломео Манфреди и Карраччи . Он был особенно известен своим изображением искусственно освещенных сцен. [1] Кардинал Сципионе Боргезе стал еще одним важным покровителем, обеспечив ему важные заказы в Сан-Сильвестро-делла-Мариро , Монтекомпатри и в Санта-Мария-делла-Виттория в Риме. Он также работал на Козимо II Медичи, великого герцога Тосканы . [1]

Возвращение в Утрехт

Хонтхорст вернулся в Утрехт в 1620 году и продолжил создавать себе значительную репутацию как в Голландской республике , так и за рубежом. [3] В 1623 году, в год своей женитьбы, он был президентом Гильдии Святого Луки в Утрехте. Вскоре он стал настолько модным, что сэр Дадли Карлтон , тогдашний английский посланник в Гааге , рекомендовал его работы графу Арунделу и лорду Дорчестеру. В 1626 году Хонтхорст устроил обед для Рубенса и изобразил его в образе честного человека, которого искал и нашел Диоген . [5]

Королевское покровительство

Королева Богемии Елизавета , сестра Карла I Английского и курфюрстины Палатины, тогда находившейся в изгнании в Нидерландах, заказала Хонтхорсту работу художника и наняла его в качестве учителя рисования для своих детей. [ когда? ] Благодаря ей он стал известен Карлу, который пригласил его в Англию в 1628 году. Там он написал несколько портретов и обширную аллегорию, которая сейчас находится в Хэмптон-Корте , где Карл и его королева в образе Дианы и Аполлона в облаках принимают герцога Бекингема в образе Меркурия и опекуна детей короля Богемии. Он написал более интимный групповой портрет « Четыре старших ребенка короля Богемии» (также в Хэмптон-Корте), на котором двое старших изображены как Диана и Аполлон. [5]

После возвращения в Утрехт Хонтхорст сохранил покровительство английского монарха, написав для него в 1631 году большую картину короля и королевы Богемии и всех их детей. [5] Примерно в то же время он написал несколько картин, иллюстрирующих «Одиссею» для лорда Дорчестера, и несколько картин, показывающих события датской истории для Кристиана IV Датского . Он также написал портрет дочери короля графини Леоноры, когда она была в Гааге.

Его популярность в Нидерландах была такова, что он открыл вторую студию в Гааге, где писал портреты членов двора и преподавал рисунок. [3] Эти большие студии, где работа включала изготовление копий королевских портретов Хонтхорста, нанимали большое количество учеников и помощников; [3] по словам одного ученика, Иоахима фон Зандрарта , описывающего свой опыт в середине 1620-х годов, у Хонтхорста было около 24 учеников одновременно, каждый из которых платил 100 гульденов в год за свое обучение. [6]

Его брат Виллем ван Хонтхорст (1594–1666) также был портретистом. Многие из картин Виллема ранее ошибочно приписывались Герриту из-за схожести их подписей. Виллем был учеником Абрахама Блумарта, а также его обучал его собственный старший брат. В 1646 году он отправился в Берлин, где стал придворным художником Луизы-Генриетты, жены курфюрста Фридриха II Бранденбургского . Он вернулся в Утрехт в 1664 году. [7]

Псевдоним

Современные итальянцы часто называют Хонтхорста «Герардо делле нотти» («Геррит Ночей»). [8] Однако это прозвище фактически не появляется ни в одном из известных итальянских источников, датируемых до смерти Хонтхорста. Сохранившиеся итальянские документы до 1656 года называют художника либо «Герардо Фьямминго» («Геррит Флеминг»), либо «Герардо Холландезе» («Геррит Голландец»), что подчеркивает его иностранное происхождение, а не его фирменное мастерство в изображении ночного освещения. Только в XVIII веке прозвище «Герардо делле нотти» стало широко использоваться. [9]

Наследие

Хонтхорст был плодовитым художником. Его самые привлекательные работы - те, в которых он развивает стиль Караваджо, часто сцены в таверне с музыкантами, игроками и людьми, которые едят. Он обладал большим мастерством в кьяроскуро , часто рисуя сцены, освещенные одной свечой. [5]

Некоторые из его работ — портреты герцога Бекингема и его семьи (Хэмптон-Корт), короля и королевы Богемии (Ганновер и аббатство Комб), Марии Медичи (Амстердамский городской дворец), 1628 год, штатгальтеров и их жен (Амстердам и Гаага), Карла Луи и Руперта, племянников Карла I ( Музей Лувра , Санкт-Петербург, аббатство Комб и Виллин), и барона Крейвена ( Национальная портретная галерея, Лондон ). Его ранний стиль можно увидеть в «Лютнисте» (1614) в Лувре, « Мученичестве Святого Иоанна» в Санта-Мария-делла-Скала в Риме или « Освобождении Петра» в Берлинском музее. [5]

Его картина «Поклонение пастухов» 1620 года в Уффици была уничтожена во время резни на Виа деи Георгофили в 1993 году. [10]

Картина Хонтхорста «Концерт» 1623 года была приобретена Национальной галереей искусств в Вашингтоне, округ Колумбия , из частной коллекции во Франции в ноябре 2013 года за нераскрытую сумму. Картина не выставлялась с 1795 года. «Концерт» размером 1,23 на 2,06 метра (4,0 на 6,8 фута) впервые за 218 лет был выставлен на специальной выставке в Западном здании Национальной галереи искусств 23 ноября 2013 года. Она оставалась там в течение шести месяцев, прежде чем отправиться на постоянную экспозицию в голландскую и фламандскую галереи музея. [11]

Галерея

Ссылки

  1. ^ abcd Браун, Беверли Луиза, ред. (2001). "Геррит Хермнз. ван Хонтхорст". Гений Рима 1592-1693 . Лондон: Королевская академия искусств. стр. 380.
  2. ^ Лидтке, Вальтер; Пломп, Мишель; Рюгер, Аксель (2001). Вермеер и Делфтская школа . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 58. ИСБН 0870999737.
  3. ^ abcdef Браун (1997), стр.62
  4. ^ Браун (1997), стр.32
  5. ^ abcde Chisholm 1911, стр. 664.
  6. ^ Браун (1997), стр.46
  7. ^ "Джеймс Грэм, 1-й маркиз Монтроуз, 1612–1650. Роялист". Национальная галерея Шотландии . Получено 21 ноября 2012 г.
  8. ^ Папи, Джанни (2015). Герардо делле Нотти: Геррит Хонтхорст в Италии . Флоренция: Галерея Уффици. ISBN 9788809805385.
  9. ^ Линкольн, Мэтью (весна 2016 г.). «Источники итальянского прозвища Геррита ван Хонтхорста». Источник: Notes in the History of Art . 35 (3): 244–249. doi :10.1086/686710. S2CID  192807446.
  10. ^ Делаво, Селин (2012). Невозможный музей: лучшее искусство, которое вы никогда не увидите . Prestel. С. 86–9. ISBN 9783791347158.
  11. ^ Бойл, Кэтрин. «Национальная галерея приобретает «Концерт» голландского художника Золотого века Хонтхорста». Washington Post. 22 ноября 2013 г. Доступ 22 ноября 2013 г.

Источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Жерара ван Хонтхорста .