Джон Эдвард Прайн [2] ( / p r aɪ n / ; 10 октября 1946 — 7 апреля 2020) был американским певцом и автором песен в стиле кантри-фолк . Широко цитируемый как один из самых влиятельных авторов песен своего поколения, Прайн был известен своим фирменным сочетанием юмористических текстов о любви, жизни и текущих событиях, часто с элементами социальных комментариев и сатиры , а также милыми песнями и меланхоличными балладами. Он был активным композитором, записывающимся артистом, живым исполнителем и иногда актером с начала 1970-х годов до своей смерти.
Родившийся и выросший в Мэйвуде, штат Иллинойс , Прайн научился играть на гитаре в 14 лет. Он посещал занятия в Чикагской школе народной музыки Old Town School of Folk . [3] После службы в Западной Германии в армии США он вернулся в Чикаго в конце 1960-х, где работал почтальоном, сочиняя и исполняя песни сначала в качестве хобби. Продолжая обучение в Старой городской школе, он выступал в студенческой тусовке, неподалёку от Fifth Peg. Хвалебный отзыв Роджера Эберта сделал Прайна известным. Певец и автор песен Крис Кристофферсон услышал Прайна по настоянию Стива Гудмана , и Кристофферсон пригласил Прайна выступить у него на разогреве. Прайн выпустил свой одноименный дебютный альбом в 1971 году. [4] Включая такие песни, как «Paradise» , «Sam Stone» и « Angel from Montgomery », он был провозглашён одним из величайших альбомов. [5]
Признание, которое Прайн получил от своего дебюта, привело к выпуску еще трех альбомов для Atlantic. Common Sense (1975) был его первым альбомом, попавшим в чарт Billboard US Top 100. Затем он записал три альбома на Asylum Records . В 1981 году он стал одним из основателей Oh Boy Records , независимого лейбла, который выпускал всю его музыку вплоть до его смерти. Его последний альбом, The Tree of Forgiveness 2018 года , дебютировал на 5-м месте в Billboard 200 , что стало его самым высоким рейтингом в чартах.
Прайн боролся с проблемами со здоровьем на протяжении всей своей жизни, дважды пережив рак. Он умер в 2020 году от осложнений, вызванных COVID-19 . Ранее в том же году он получил премию Грэмми за достижения всей жизни .
Прайн был сыном Уильяма Мейсона Прайна, изготовителя инструментов и штампов , и Верны Валентайн (Хэмм), домохозяйки, оба родом из округа Муленберг, штат Кентукки . Он родился и вырос в пригороде Чикаго Мэйвуд. [6] [7] Летом они возвращались, чтобы навестить семью недалеко от Парадайза, штат Кентукки . [8] Прайн начал играть на гитаре в возрасте 14 лет, его учил его брат Дэвид. [9] Он посещал занятия в Чикагской школе народной музыки Old Town School of Folk Music , [3] и окончил среднюю школу Proviso East High School в Мэйвуде, штат Иллинойс . Он был почтальоном Почтовой службы США в течение пяти лет и был призван в армию Соединенных Штатов во время войны во Вьетнаме , служил автомехаником в Западной Германии, прежде чем начать свою музыкальную карьеру в Чикаго. [10]
В конце 1960-х годов, когда Прайн доставлял почту, он начал петь свои песни (часто впервые написанные в его голове по пути следования почты) на вечерах открытого микрофона в Fifth Peg на Armitage Avenue в Чикаго. Бар был местом сбора преподавателей и студентов близлежащей Old Town School of Folk Music . Изначально Прайн был зрителем, неохотно выступавшим, но в конечном итоге сделал это в ответ на замечание «Вы думаете, что можете сделать лучше?», сделанное ему другим исполнителем. [11] После его первого открытого микрофона ему предложили оплачиваемые концерты. В 1970 году кинокритик Chicago Sun-Times Роджер Эберт случайно услышал Прайна в Fifth Peg и написал свой первый печатный обзор «Поющий почтальон, который доносит мощное сообщение несколькими словами»: [12]
Он появляется на сцене с такой скромностью, что кажется, будто он пятится в центр внимания. Он поет довольно тихо, и его игра на гитаре хороша, но он не выпендривается. Он начинает медленно. Но после одной-двух песен даже пьяные в зале начинают слушать его тексты. И тогда он заводит вас... Тексты песен Прайна работают с поэтической экономией, чтобы обрисовать персонажа всего в нескольких словах. [12]
После публикации обзора популярность Прайна возросла. [13] Он стал центральной фигурой в чикагском фолк-возрождении , в которое также входили такие авторы-исполнители, как Стив Гудман , Майкл Питер Смит , Бонни Колок , Джим Пост , Том Данди , Энн Хиллс и Фред Хольштейн . Вместе с такими известными музыкантами, как Джетро Бернс и Боб Гибсон , Прайн часто выступал в различных чикагских клубах. [14] Боб Кестер из Delmark Records предложил ему записать один альбом каверов и несколько его оригинальных песен, но он решил, что этот проект ему не подходит. [11]
В 1971 году Прайн регулярно играл в Earl of Old Town. Стив Гудман, выступавший с Крисом Кристофферсоном в другом чикагском клубе, убедил Кристофферсона пойти на концерт Прайна поздно вечером. [15] Кристофферсон позже вспоминал: «К концу первой строчки мы поняли, что слышим что-то еще. Должно быть, это было похоже на то, как наткнуться на Дилана, когда он впервые ворвался на сцену Village ». [16]
Одноименный дебютный альбом Прайна был выпущен в 1971 году. Кристофферсон (который однажды заметил, что Прайн пишет настолько хорошие песни, что «нам придется сломать ему большие пальцы» [17] ) пригласил Прайна и Гудмена выступить на разогреве у него в The Bitter End в Нью-Йорке. Среди зрителей был Джерри Векслер , который на следующий день подписал Прайна на Atlantic Records . [16] В альбом вошли фирменные песни Прайна «Illegal Smile» и «Sam Stone» . «Sam Stone» — о травме ветерана Вьетнама. Он объяснил в 2011 году:
Я знал, что там было много солдат, которые вернулись с войны, и они были не совсем в порядке. … Я знал, что были дома, где никто не разговаривал друг с другом, что стало « Ангелом из Монтгомери ». … Я знал, что были дети, у которых не было отцов, и никто никогда этого не признавал, что стало «6 O'Clock News». … Я видел все это. Я знал, и я не мог понять, почему никто ничего не говорил. [18]
«Paradise» — о влиянии открытых горных работ на родной город его родителей Парадайз, штат Кентукки . В альбом также вошли «Hello in There», песня о старении, которая позже была перепета многочисленными артистами, и «Far From Me», одинокий вальс о потерянной любви к официантке, которую Прайн позже назвал своей любимой из всех своих песен. Альбом получил много положительных отзывов, и некоторые приветствовали Прайна как «следующего Дилана». Сам Боб Дилан появился без предупреждения на одном из первых выступлений Прайна в нью-йоркском клубе, анонимно аккомпанируя ему на губной гармошке. [19]
Второй альбом Прайна, Diamonds in the Rough (1972), стал сюрпризом для многих после успеха его первого LP у критиков; это было некоммерческое, упрощенное произведение, отражающее любовь Прайна к музыке в стиле блюграсс и включающее песни, напоминающие Хэнка Уильямса . Среди основных моментов сборника — аллегорический « The Great Compromise », включающий декламацию и посвященный войне во Вьетнаме , а также баллада «Souvenirs», которую Прайн позже записал с Гудменом. [20]
Его последующие альбомы 1970-х годов включают Sweet Revenge (1973), содержащий такие любимые фанатами песни, как «Dear Abby», «Grandpa Was a Carpenter» и «Christmas in Prison», и Common Sense (1975) с «Come Back to Us Barbara Lewis Hare Krishna Beauregard». Последний альбом стал первым альбомом Прайна, попавшим в чарт Billboard Top 100 в США, и отразил его растущий коммерческий успех. Он был спродюсирован Стивом Кроппером. Bruised Orange (1978) — альбом, спродюсированный Стивом Гудменом, который подарил слушателям такие песни, как «That's The Way That The World Goes 'Round», «Sabu Visits the Twin Cities Alone», «Fish and Whistle» и заглавный трек. [21]
В 1974 году певец Дэвид Аллан Коу добился значительного успеха в чартах кантри с песней « You Never Even Called Me by My Name », написанной в соавторстве с Прайном и Гудменом. Песня добродушно пародирует стереотипные тексты песен в стиле кантри, создавая то, что он называет «идеальной песней в стиле кантри и вестерн». Прайн отказался брать на себя авторские права (заявив, что был слишком пьян, когда писалась песня, чтобы помнить, что он внес), и Гудмен получил единоличное право. Гудмен купил Прайну музыкальный автомат в качестве подарка из своих гонораров за публикацию. [22]
В 1975 году Прайн гастролировал по США и Канаде с полным составом, в который входил гитарист Арлен Рот . [23]
Pink Cadillac (1979) включает две песни, спродюсированныеоснователем Sun Records Сэмом Филлипсом , который к тому времени редко работал в студии. Песня "Saigon" о ветеране Вьетнама , травмированном войной ("The static in my attic's gettin' ready to blow"). Во время записивзорвался один из гитарных усилителей (что очевидно на альбоме). [24] Другая песня, спродюсированная Филлипсом, - "How Lucky" о родном городе Прайна. [25]
В 1981 году, отвергнув устоявшуюся модель звукозаписывающей индустрии, которая, по мнению Прайна, эксплуатировала певцов и авторов песен, он стал одним из основателей независимого звукозаписывающего лейбла Oh Boy Records в Нэшвилле, штат Теннесси . Его поклонники, поддержав проект, отправили ему достаточно денег, чтобы заранее покрыть расходы на его следующий альбом. [6] Прайн продолжал писать и записывать альбомы на протяжении 1980-х годов. Его песни продолжали исполнять другие артисты; кантри-супергруппа The Highwaymen записала «The 20th Century Is Almost Over», написанную Прайном и Гудменом. Стив Гудмен умер от лейкемии в 1984 году, и Прайн внес свой вклад в альбом A Tribute to Steve Goodman , включая кавер-версию песни Гудмена «My Old Man». [26]
В 1991 году Прайн выпустил удостоенный Грэмми альбом The Missing Years , его первую совместную работу с продюсером и басистом Heartbreakers Хоуи Эпштейном . Заглавная песня содержит юмористический взгляд Прайна на то, что делал Иисус в незаписанные годы между его детством и служением . [27] [28] [29] В 1995 году был выпущен Lost Dogs and Mixed Blessings , еще одна совместная работа с Эпштейном. [30] На этом альбоме есть длинный трек «Lake Marie», частично произнесенная песня, переплетающая истории десятилетий, сосредоточенные на теме «прощай». [31] Боб Дилан позже назвал ее, возможно, своей любимой песней Прайна. [32] Прайн продолжил ее в 1999 году с In Spite of Ourselves , которая была необычна для него тем, что содержала только одну оригинальную песню (заглавный трек); остальные были каверами на классические песни кантри. Все треки — дуэты с известными кантри-вокалистками, среди которых Люсинда Уильямс , Эммилу Харрис , Пэтти Лавлесс , Долорес Кин , Триша Йервуд и Айрис Демент . [33] [34]
Прайн появился во второстепенной роли в фильме Билли Боба Торнтона «Папочка и они» (2001). «In Spite of Ourself» звучит во время финальных титров. [35]
В 2004 году Прайн записал версию песни Стивена Фостера « My Old Kentucky Home » для сборника Beautiful Dreamer , который выиграл Грэмми в номинации «Лучший традиционный фолк-альбом». [36]
В 2005 году Прайн выпустил свой первый совершенно новый альбом после Lost Dogs и Mixed Blessings , альбом Fair & Square , который тяготел к более непринужденному, акустическому подходу. Альбом содержит такие песни, как «Safety Joe» о человеке, который никогда не рисковал в своей жизни, а также «Some Humans Ain't Human», протестную часть Прайна на альбоме, которая говорит об уродливой стороне человеческой натуры и включает в себя быстрый выпад в адрес президента Джорджа Буша-младшего . Fair & Square выиграл премию Грэмми 2005 года за лучший современный фолк-альбом. Альбом содержит оригинальные песни, а также два кавера: «Bear Creek Blues» AP Carter и «Clay Pigeons» Blaze Foley . [37]
22 июня 2010 года Oh Boy Records выпустили трибьют-альбом под названием Broken Hearts & Dirty Windows: Songs of John Prine . В альбоме приняли участие участники современного фолк-возрождения, включая My Morning Jacket , The Avett Brothers , Conor Oberst and the Mystic Valley Band , Old Crow Medicine Show , Lambchop , Josh Ritter , Drive-By Truckers , Nickel Creek 's Sara Watkins , Deer Tick с участием Лиз Айзенберг, Джастина Таунса Эрла , Those Darlins и Bon Iver 's Justin Vernon . [38]
В 2016 году Прайн был назван победителем премии PEN/Song Lyrics Award, вручаемой двум авторам песен каждые два года отделением PEN New England. Награду 2016 года разделили Том Уэйтс и его жена-соавтор песен Кэтлин Бреннан . В число судей премии вошли Питер Вулф , Розанна Кэш , Пол Саймон , Элвис Костелло и Боно , а также литературные судьи Салман Рушди , Наташа Третеуэй и Пол Малдун . [39] [40] В 2016 году Прайн выпустил For Better, or Worse , продолжение In Spite of Ourselves . Альбом содержит каверы на кантри-музыку, освещающие некоторые из самых выдающихся женских голосов в жанре, включая: Элисон Краусс , Кейси Масгрейвс и Ли Энн Вомак , а также Айрис Демент, единственную приглашенную артистку, появившуюся на обоих сборниках. [41]
15 марта 2017 года в Зале славы кантри-музыки открылась выставка American Currents . На выставке были представлены пара ковбойских сапог и куртка, которые Прайн часто носил на сцене, его личная гитара и оригинальный рукописный текст его хита «Angel From Montgomery». Класс American Currents 2016 года представил артистов, которые оказали значительное влияние на кантри-музыку в 2016 году, включая Прайна. Прайн получил свою вторую награду «Артист года» на церемонии вручения наград Americana Music Honors & Awards 2017 после предыдущей победы в 2005 году. [42]
8 февраля 2018 года Прайн объявил, что его первый новый альбом с оригинальным материалом за 13 лет под названием The Tree of Forgiveness выйдет 13 апреля. Спродюсированный Дэйвом Коббом , альбом был выпущен на собственном лейбле Прайна Oh Boy Records и в нем приняли участие приглашенные артисты Джейсон Исбелл, Аманда Шайрес , Дэн Ауэрбах и Брэнди Карлайл . Вместе с анонсом Прайн выпустил трек «Summer's End». [ 43] Альбом стал самым высокопоставленным альбомом Прайна в чарте Billboard 200. [44]
В 2019 году он записал несколько треков, включая «Please Let Me Go 'Round Again» — песню, которая тепло повествует о конце жизни — с давним другом и соотечественником Swamp Dogg в ходе его последней сессии звукозаписи. [45]
Последняя песня, которую Прайн записал перед смертью, была «I Remember Everything», выпущенная 12 июня 2020 года вместе с музыкальным клипом. Она была выпущена после двухчасового специального трибьют-шоу A Tribute Celebrating John Prine , которое вышло в эфир 11 июня 2020 года и в котором приняли участие Стерджилл Симпсон , Винс Гилл , Джейсон Исбелл , Кейси Масгрейвс , Бонни Райтт , Рита Уилсон , Эрик Чёрч , Брэнди Карлайл и многие другие кантри-исполнители и друзья. [46] В первый вечер Национального съезда Демократической партии 2020 года исполнение Прайном песни «I Remember Everything» стало саундтреком к мемориальному видео COVID-19. [47]
Прайн был женат трижды. Его первый брак был с возлюбленной из старшей школы Энн Кэрол в 1966 году. Брак продлился до конца 1970-х годов. Прайн был женат на басистке Рэйчел Пир с 1984 по 1988 год. Прайн познакомился с Фионой Уилан, которая позже стала его менеджером, в 1988 году. [48] Она переехала из Ирландии в Нэшвилл в 1993 году, и они поженились в 1996 году. У Прайна и Уилана было двое сыновей, Джек и Томми , и Прайн усыновил сына Уилана, Джоди, от предыдущих отношений. [49] У Прайна был дом, и он проводил часть года в Кинваре , Голуэй, Ирландия.
В начале 1998 года у Прайна диагностировали плоскоклеточный рак на правой стороне шеи. Ему сделали серьезную операцию по удалению значительного количества пораженной ткани, после чего последовало шесть недель лучевой терапии . [50] В ходе операции ему удалили часть шеи и разорвали несколько нервов в языке, а облучение повредило несколько слюнных желез . Понадобился год восстановления и логопедии , прежде чем он снова смог выступать. [51] Операция изменила его вокал и добавила хриплый тон голосу. [52]
В 2013 году Прайн перенес операцию по удалению рака в левом легком . После операции физиотерапевт прописал ему необычную тренировку для развития выносливости: Прайн должен был бегать вверх и вниз по лестнице своего дома, хватать свою гитару, все еще задыхаясь, и петь две песни. Шесть месяцев спустя он снова отправился в тур. [51]
19 марта 2020 года, во время пандемии COVID-19 в Соединенных Штатах , жена Прайна Фиона сообщила, что у нее был положительный результат теста на SARS-CoV-2 , и она находилась на карантине в их доме отдельно от него. [53] 26 марта он был госпитализирован после появления симптомов COVID-19 . [54] 30 марта Фиона написала в Твиттере, что она выздоровела и что Джон находится в стабильном состоянии, но не улучшается. [55] [56] [57] Прайн умер 7 апреля 2020 года от осложнений, вызванных COVID-19, в возрасте 73 лет. [58]
В соответствии с лирическими пожеланиями Прайна, выраженными в его песне « Paradise », половина его праха была развеяна над Грин-Ривер в Кентукки . [59] [60] Другая половина была похоронена рядом с его родителями в Чикаго. [61]
Прайн широко признан одним из самых влиятельных авторов песен своего поколения. [62] [63] [64] Его называли « Марком Твеном песенного творчества». [32] [65]
Боб Дилан назвал Прайна одним из своих любимых авторов песен в 2009 году. Он заметил: «Творчество Прайна — это чистый прустовский экзистенциализм . Среднезападные мысленные путешествия в энной степени. И он пишет прекрасные песни. Все эти вещи о « Сэме Стоуне », солдате-наркомане-папе, и «Дональде и Лидии», где люди занимаются любовью на расстоянии десяти миль. Никто, кроме Прайна, не мог бы так писать». [66]
Джонни Кэш в своей автобиографии «Кэш » писал: «Я не слушаю музыку на ферме, если только не перехожу в режим сочинения песен и не ищу вдохновения. Тогда я включаю что-нибудь из произведений авторов, которыми я восхищаюсь и чьим творчеством пользуюсь уже много лет — Родни Кроуэлл , Джон Прайн, Гай Кларк и покойный Стив Гудман — вот моя Большая Четверка...» [67]
Роджер Уотерс , когда в 2008 году журнал Word Magazine спросил его, слышит ли он влияние Pink Floyd в новых британских группах, таких как Radiohead , ответил: «Я на самом деле не слушаю Radiohead. Я слушал альбомы, и они просто не тронули меня так, как, скажем, Джон Прайн. Его музыка просто необычайно красноречива — и он живет в одной плоскости с Нилом [Янгом] и [Джоном] Ленноном ». [68] Позже он назвал Прайна одним из пяти самых важных авторов песен. [69]
Влияние Прайна заметно в работах молодых художников, которых он часто наставлял, включая Джейсона Исбелла , Аманду Шайрс , Брэнди Карлайл , Стерджилла Симпсона , Кейси Масгрейвс , Марго Прайс , Тайлера Чайлдерса и Робин Пекнольд . [70] [71]
Прайн выиграл четыре премии Грэмми из 13 номинаций, а также премию Грэмми за достижения всей жизни . [72]
Через неделю после своей смерти Прайн возглавил чарт авторов рок-песен журнала Billboard, поскольку его синглы («In Spite Of Ourselves», «Angel from Montgomery», «Hello In There», «When I Get To Heaven» и «That's the Way the World Goes Round») попали в топ-25 чарта Hot Rock Song Chart. В Billboard 200 его дебютный альбом 1971 года снова вошел в чарт на 55-м месте, а его последний альбом, Tree of Forgiveness 2018 года , снова вошел на 109-е место. [77]
Журнал Rolling Stone встретился с Прайном в Нью-Йорке незадолго до выхода альбома [имея в виду Diamonds in the Rough ]. В первом абзаце истории Эда МакКормака описывается, как Прайн на сцене Bitter End, в середине шестидневного выступления, зовет особого гостя: «Кто этот губная гармошка?» «Нервно невзрачная фигура», которая присоединилась к нему, была не кем иным, как Бобом Диланом.
Джон Прайн, один из самых влиятельных и уважаемых авторов фолк- и кантри-песен за последние 50 лет и скромный человек, который все еще создавал качественные работы после двух схваток с раком, умер в возрасте 73 лет после заражения вирусом COVID-19... выпустив два десятка альбомов за почти 40 лет, Прайн оставался чрезвычайно влиятельным автором песен, которого высоко ценили его коллеги в фолк- и кантри-музыке.
Многие трудные дни были смягчены мистером Прайном, влиятельным певцом и автором песен с даром артикулировать моменты, почти не поддающиеся словам. Его песни завоевали уважение Джонни Кэша, Криса Кристофферсона, Pink Floyd, Библиотеки Конгресса, кого угодно. Один из поклонников, Боб Дилан, однажды описал его канон как «чистый прустовский экзистенциализм» и «мысленные путешествия Среднего Запада в энной степени».
«Мы присоединяемся ко всему миру в трауре по поводу кончины почитаемого кантри- и фолк-певца/автора песен Джона Прайна», — говорится в письменном заявлении Академии звукозаписи. «Джон, которого широко хвалили как одного из самых влиятельных авторов песен своего поколения, продолжит вдохновлять музыкантов еще долгие годы. Мы выражаем наши глубочайшие соболезнования его близким».