stringtranslate.com

Леон Бакст

Леон Бакст , урожденный Лейб-Хаим Израилевич Розенберг ( русский : Леон (Лев) Самойлович Бакст, Лейб-Хаим Израильвич Розенберг ; 27 января (8 февраля) 1866 [2] [3] - 27 декабря 1924), [1] [4] был русским художником, сценографом и художником по костюмам еврейского происхождения. Он был членом кружка Сергея Дягилева и « Русского балета» , для которого создавал экзотические, богато окрашенные декорации и костюмы . [5] Он оформил декорации к таким постановкам, как «Карнавал» (1910), «Призрак розы» (1911), «Дафнис и Хлоя» (1912), «Спящая принцесса» (1921) и других. [6]

Ранний период жизни

Лейб-Хаим Израилевич (позже Самойлович) Розенберг родился в Гродно , в еврейской семье среднего класса. Поскольку его дед был исключительным портным, царь дал ему очень хорошую должность, и у него был огромный и прекрасный дом в Санкт-Петербурге . [7] Позже, когда родители Лейба переехали в столицу, мальчик Лейб каждую субботу навещал дом своего деда. Он сказал, что был очень впечатлен в юности этим домом, и всегда возвращался с удовольствием. В возрасте двенадцати лет Лейб выиграл конкурс рисунков и решил стать художником. Однако родители не одобряли этого и даже выбросили его краски. [8]

Через несколько лет родители развелись и создали новые семьи, жить с мачехой стало невозможно, поэтому четверо братьев и сестер разошлись и сняли собственное жилье. Как старший, Лейб отвечал за двух сестер и брата, он «брался за всякую работу по живописи». После окончания гимназии он учился в Санкт-Петербургской Академии художеств как вольнослушатель, так как не прошел вступительный экзамен. Он также подрабатывал книжным иллюстратором, получив зачисление в Императорскую Академию в 1883 году.

Во время своей первой выставки (1889) он взял фамилию Бакст , хотя происхождение псевдонима до сих пор неясно. Существует по крайней мере три версии, согласно основной, девичья фамилия его бабушки по материнской линии была Бакстер . [9] Александр Бенуа , давний друг Леона, вспоминал, что «Лев дал пространное и путаное объяснение, что фамилия была взята в честь кого-то из дальних родственников».

В начале 1890-х годов Бакст выставлял свои работы в Обществе акварелистов . [8] С 1893 по 1897 год он жил в Париже, где учился в Академии Жюлиана . [10] Он по-прежнему часто бывал в Санкт-Петербурге . После середины 1890-х годов Бакст стал членом кружка писателей и художников, образованного Сергеем Дягилевым и Бенуа, [11] который в 1899 году основал влиятельное периодическое издание « Мир искусства». Его графика для этого издания принесла ему известность.

Карьера

Карнавал в Париже в честь Российского флота ; ок.  20 века .
«Уриэль да Коста» (1897), воображаемый портрет отца библейской критики и предшественника свободы слова , была одной из самых ранних картин Леона Бакста.

Бакст продолжил писать, создав портреты Филиппа Малявина (1899), Василия Розанова (1901), Андрея Белого (1905), Зинаиды Гиппиус (1906). Он также работал учителем рисования для детей великого князя Владимира Александровича . В 1902 году он получил заказ от царя Николая II на написание картины «Адмирал Авеллан и русские моряки, прибывающие в Париж», которую он начал там, во время празднований с 17 по 25 октября 1893 года. Однако ему потребовалось 8 лет, чтобы закончить эту работу.

В 1898 году он экспонировал свои работы на организованной Дягилевым Первой выставке русских и финляндских художников , на выставках «Мира искусства» , а также на выставках Мюнхенского сецессиона , выставках Союза русских художников и т. д. Во время русской революции 1905 года Бакст сотрудничал в журналах «Жупел» , «Адская почта» , «Мир искусства»  и « Сатирикон  » , затем в художественном журнале « Аполлон» .

Начиная с 1909 года Бакст работал в основном как сценограф, проектируя декорации для греческих трагедий . В 1908 году он привлек внимание как художник-декоратор для Дягилева с Ballets Russes . Он создал декорации для Cléopâtre (1909), Scheherazade (1910), Carnaval (1910), Narcisse (1911), Le Spectre de la Rose (1911), L'après-midi d'un Faune (1912) и Daphnis et Chloé (1912). [12] В это время Бакст жил в Западной Европе, поскольку, будучи евреем, он не имел права постоянно проживать за пределами черты оседлости в Российской империи [нужны ссылки, так как это несовместимо с его полной возможностью жить и работать в Санкт-Петербурге и других областях империи. (Мастера и специалисты, имеющие навыки, обычно освобождались от таких ограничений)].

«Террор Антиквус» изображает разрушение Атлантиды , Львиные ворота Микен , Тиринфа и Афинского Акрополя , с главенствующей Корой , символизирующей хаос и неизбежность человеческой силы; 1908, холст, масло, 250 × 270 см, Русский музей.

Несмотря на то, что он был известен своей работой в качестве театрального художника, в эпоху ар-деко его произведения искусства также заказывали различные английские семьи . В это время он создал такие работы, как серия «Спящая красавица» для Джеймса и Дороти де Ротшильд в поместье Уоддесдон в 1913 году. История изображена на семи панелях, которые выстилают стены овальной, театрально стилизованной «комнаты Бакста» в поместье Бакингемшир . [13]

Во время своих визитов в Санкт-Петербург он преподавал в школе Званцевой , где одним из его учеников был Марк Шагал (1908–1910). Бакст описывал Шагала как любимчика, потому что, когда ему говорили что-то сделать, он внимательно слушал, но затем брал краски и кисти и делал что-то совершенно не то, что было поручено.

Бакст в 1916 году

В 1914 году Бакст был избран действительным членом Императорской Академии художеств . Многогранный талант Бакста проявился в разных областях — он работал как дизайнер одежды, декораций, интерьеров, тканей и т. д. Помимо серии интерьеров для Ротшильдов, он также оформлял выставки для общества « Мир искусства » и занимал должность дизайнера мебели и интерьеров в «Современном искусстве». Американский предприниматель шелковой промышленности Артур Селиг пригласил Бакста заняться дизайном тканей, их сотрудничество имело большой успех. [13]

В этот период его работы широко демонстрировались в Соединенных Штатах. Мартин Бирнбаум, менеджер Берлинской фотографической компании в Нью-Йорке, организовал выставку работ Бакста в 1913 году в Нью-Йорке, которая затем побывала в Детройте (1913), Буффало (1914), Цинциннати (1914), Чикаго (1914) и Монреале (1914). [14] После революции 1917 года сестра Леона умерла от голода в России. Когда Бакст получил известие, он перенес нервный срыв, настолько заболев, что не мог переносить никаких раздражителей, таких как свет, шум или прикосновения. Его служанка Линда воспользовалась его состоянием, чтобы украсть его деньги — она забрала все гонорары, которые приходили в дом, и запугала художника, заставив его включить ее и ее мужа в качестве наследников своего завещания. Случайно ему удалось отправить записку влиятельному другу и покровителю Элис Уордер Гарретт (1877–1952), филантропу в области искусства, которая помогла его сестре Софии спасти Леона. Они впервые встретились в Париже в 1914 году, когда миссис Гарретт сопровождала своего мужа-дипломата в Европу, и вскоре Бакст стал полагаться на Гарретт как на доверенное лицо и агента. [13]

Одна из последних картин Бакста: Портрет Рашель Стронг, будущей графини Анри де Буажелин ; 1924, холст, масло, 130×89 см, Музей искусства авангарда .

В 1922 году Бакст разорвал отношения с Дягилевым и Ballets Russes. В течение этого года он посетил Балтимор и, в частности, Evergreen House — резиденцию своей американской подруги Элис Гарретт. Гарретт стала представителем Бакста в Соединенных Штатах по возвращении домой в 1920 году, организовав две выставки работ художника в нью-йоркской галерее Knoedler , а также последующие передвижные выставки. Находясь в Балтиморе, Бакст переделал столовую Evergreen в шокирующую кислотно-желтую и «китайскую» красную кондитерскую. Художник превратил небольшой спортивный зал дома, построенный около 1885 года, в красочный модернистский частный театр. Считается, что это единственный сохранившийся частный театр, спроектированный Бакстом.

Портрет Александра Бенуа работы Бакста (1898), акварель, пастель на бумаге, 65×100 см, Русский музей .

Леон Бакст был также плодовитым писателем, его литературное наследие на трех языках включает романы, многочисленные публикации в журналах, критику, эссе, письма друзьям и коллегам. [15]

Бакст умер 27 декабря 1924 года в клинике в Рюэй-Мальмезон , недалеко от Парижа, от проблем с легкими ( отек ). [4] Его многочисленные поклонники среди самых известных художников того времени, поэтов, музыкантов, танцоров и критиков, сформировали похоронную процессию, чтобы сопровождать его тело к месту последнего упокоения, на кладбище Батиньоль в 17-м округе Парижа, во время очень трогательной церемонии. [11]

В конце 2010 года в Музее Виктории и Альберта в Лондоне прошла выставка костюмов и гравюр Бакста. [16]

Культурные изображения

Избранные произведения

Смотрите также

Цитаты

  1. ^ ab [https://archive.org/details/dictionaryofart03turn/page/86/mode/2up «Бакст, Леон», Мартена Вурфбайна, в «Словаре искусств» (Grove Press, 1998) стр. 86
  2. ^ БАКСТ, ЛЕВ САМОЙЛОВИЧ
  3. ^ Бакст Лев Самойлович
  4. ^ аб «Бакст Лев Самойлович», В. А. Кулаков, Большая Российская Энциклопедия онлайн.
  5. ^ "Леон Бакст". Архивировано из оригинала 22 февраля 2014 года . Проверено 2 марта 2016 г.
  6. ^ Норвич, Джон Джулиус (1985–1993). Джадж, Гарри Джордж; Тойн, Энтони (ред.). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия . Оксфорд, Англия: Oxford University Press. стр. 29. ISBN 0-19-869129-7. OCLC  11814265.
  7. ^ "Лев Бакст в десяти деталях: согласие выставки художника в Русском музее" [10 фактов о Леоне Баксте] (на русском языке). Фонтанка. 21 февраля 2016 года . Проверено 10 декабря 2020 г.
  8. ^ ab Елена Теркель (2008). "Леон Бакст: Его семья и его искусство" (PDF) . Третьяковская галерея, № 1. стр. 63 . Получено 3 мая 2017 .
  9. ^ Усова 2016, стр. 72-82.
  10. ^ Бакст
  11. ^ ab Бакст Л. С.
  12. ^ Микотович, Томас Дж. «Бакст, Леон». В Томас Дж. Микотович, Театральные художники: Международный биографический словарь . Нью-Йорк: Гринвуд, 1992. ISBN 0313262705. стр. 17. 
  13. ↑ abc Есаулова А. (9 мая 2016 г.). «Штрихи к портрету: 8 историй из бурной жизни Леона Бакста» [8 рассказов из яркой жизни Леона Бакста] (на русском языке). Артхив . Проверено 10 декабря 2020 г.
  14. ^ Коделл, Джули, «Конвергенции: история искусств, музеи и трансатлантическое искусство для публики ученого-агента Мартина Бирнбаума», Рынки искусства, агенты и коллекционеры, под ред. А. Терпина и С. Брэкена. Bloomsbury, 2021, 316–327
  15. ^ Боулт и др. 2008, стр. 80-82.
  16. ^ "Биография Леона Бакста - Музей Виктории и Альберта". Vam.ac.uk. Архивировано из оригинала 11 апреля 2009 года . Получено 16 мая 2012 года .

Общие источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Леоном Бакстом .