stringtranslate.com

Лорна Симпсон

Лорна Симпсон (родилась 13 августа 1960 г.) - американский фотограф и мультимедийный художник, чьи работы выставлялись как на национальном, так и на международном уровне. В 1990 году она стала первой афроамериканкой, принявшей участие в Венецианской биеннале . [1] Она приобрела известность в 1980-х и 1990-х годах благодаря фототекстовым инсталляциям, таким как « Охраняемые условия » и «Квадратная сделка» , которые ставили под сомнение природу идентичности, пола, расы, истории и репрезентации. [2] Симпсон продолжает исследовать эти темы в отношении памяти и истории, используя фотографию, кино, видео, живопись, рисунок, аудио и скульптуру. [3] [4]

Ранний период жизни

Лорна Симпсон родилась 13 августа 1960 года и выросла в районе Краун-Хайтс в Бруклине , Нью-Йорк. [5] [2] Ее родители, ямайско-кубинский отец и афроамериканская мать, [6] [7] водили ее на многочисленные спектакли, музеи, концерты и танцевальные представления в детстве. [8] Симпсон посещала Высшую школу искусств и дизайна , а летом посещала курсы в Чикагском институте искусств , когда навещала свою бабушку. [7]

Образование

Прежде чем получить степень бакалавра искусств, Симпсон путешествовала по Европе, Африке и Соединенным Штатам, развивая свои навыки посредством документальной фотографии . [5] Симпсон посещала Школу визуальных искусств в Нью-Йорке и получила степень бакалавра изящных искусств в области живописи в 1982 году. [5] В это время она проходила стажировку в Музее-студии в Гарлеме , знакомясь с практикой художника в резиденция Дэвида Хэммонса . [6]

Симпсон получила степень магистра изящных искусств в Калифорнийском университете в Сан-Диего в 1985 году. [9] Ее интересы были между фотографией и концептуальным искусством, и среди ее учителей были Аллан Капроу , Элеонора Антин , режиссеры Бабетт Мангольт , Жан-Пьер Горен и поэт Дэвид Антин . [10] Здесь она разработала свой фирменный стиль сочетания текста со студийной портретной живописью, одновременно задаваясь вопросом, является ли документальная фотография фактической или представляет собой сконструированную истину, созданную самим фотографом. [5] В этих работах анализировались стереотипные повествования об афроамериканках [11] в американской культуре. [2]

Карьера

Симпсон была награждена стипендией Национального фонда искусств в 1985 году, а в 1990 году она стала первой афроамериканкой, принявшей участие в Венецианской биеннале . [1] Она также была первой афроамериканкой, у которой была персональная выставка в Музее современного искусства с выставкой «Проекты 23». [12] В 1990 году у Симпсона были выставки одной женщины в нескольких крупных музеях, включая Денверский художественный музей , Портлендский художественный музей и Музей современного искусства . [13] В то же время ее работы были включены в « Десятилетнюю выставку: рамки идентичности в 1980-х годах» , выставку, представленную Музеем современного латиноамериканского искусства, Новым музеем современного искусства и Музеем-студией в Гарлеме . [12]

В 1997 году Симпсон получила грант «Художник-резидент» от Центра искусств Векснера в Колумбусе, штат Огайо, где она выставила свои работы в области фотографии. В 2001 году она была удостоена премии Музея искусств Уитни , а в 2007 году ее работы были представлены на 20-летней ретроспективе в Музее американского искусства Уитни в ее родном городе Нью-Йорке. [2] [14] [15]

Первая европейская ретроспектива Симпсона открылась в Jeu de Paume в Париже в 2013 году, затем побывала в Германии, Англии и Массачусетсе. [16] [17] [18] [19] Она была одной из немногих афроамериканских художников, которые выставлялись в Центре искусств Ямайки в Квинсе, Нью-Йорк, а затем в галерее в Сохо. [20]

Впервые она выставила картины в 2015 году на 56-й Венецианской биеннале, после чего последовал показ в Салоне 94 Bowery. [21] [22]

В 2016 году Симпсон создал обложку альбома Black America Again группы Common . В том же году она была представлена ​​в книге « В компании женщин : вдохновение и советы более чем 100 творцов, художников и предпринимателей». [23] В выпуске журнала Vogue за 2017 год Симпсон продемонстрировала серию портретов 18 профессиональных творческих женщин, для которых искусство занимает центральное место в их жизни. Среди сфотографированных женщин были Тересита Фернандес , Хума Бхабха и Жаклин Вудсон . Вдохновленная их стойкостью, Симпсон сказала об этих женщинах: «Они не принимают «нет» как ответ». [24]

Работы Симпсона включены в выставку «Комната афрофутуристского периода» « До вчерашнего дня мы могли летать» в Метрополитен-музее [25] и в выставку 2022 года « Женщины, рисующие женщин» в Музее современного искусства Форт-Уэрта . [26]

Начав свою карьеру в качестве концептуального фотографа, она с тех пор занимается видео, инсталляцией, рисунком, живописью и кино. [27] Цель Симпсона — продолжать влиять на наследие чернокожих художников, общаясь с художниками и активистами, такими как Art Hoe Collective. [28] Когда ее спрашивают о ее карьере, Симпсон отвечает: «Я всегда делала именно то, что хотела, независимо от того, что происходило вокруг. Я просто придерживалась этого принципа, и в результате я стала гораздо более счастливым человеком. Я не могу себе представить, чтобы попытаться удовлетворить какую-то конкретную аудиторию». [29]

Работа

В работах Симпсона часто изображаются чернокожие женщины в сочетании с текстом, чтобы выразить отношения современного общества с расой, этнической принадлежностью и полом. Во многих ее ранних работах объекты фотографируются со скрытыми лицами, что приводит к отрицанию взгляда и взаимодействия, связанного с визуальным обменом. Использование Симпсоном «повернутых фигур» использовалось не только для того, чтобы «отказаться от взгляда», но также для «отрицания любого предполагаемого доступа к личности натурщика, а также для опровержения как классификационных побуждений, так и эмоциональных проекций, которые обычно удовлетворяются фотографическими портретами чернокожих. предметы." [30] Также было высказано предположение, что эти фигуры «обозначают способ просмотра и анализа фотографических изображений, присущий поколению» [31] Благодаря повторяющемуся использованию одного и того же портрета в сочетании с графическим текстом «антипортреты» Симпсона приобретают научный смысл. классификация, касающаяся культурных ассоциаций черных тел. [32] Симпсон начал работать в кино в 1997 году с фильма «Ожидание вызова» (1997). [14] [33] Интерес Симпсона к фотографии [всегда] сопровождался интересом к кино, особенно к тому, как структурно выстраиваются эпизоды в фильме». [31]

Лорна Симпсон , Без названия (2 выреза) , 1989,
2 серебряно-желатиновых отпечатка и 11 пластиковых табличек с гравировкой, 40 х 100 дюймов,
Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия.

В работе Симпсона 1989 года «Вырезы» показаны две круглые одинаковые фотографии рта, подбородка, шеи и ключицы чернокожей женщины. Белый текст «кольцо, окружность, лассо, петля, глаз, ареола, нимб, манжеты, воротник, петля» , отдельные слова на черных табличках, подразумевают угрозу, связывание или что-то еще хуже. Последняя фраза, текст на красном фоне «почувствуй, как земля ускользает из-под тебя», открыто предполагает линчевание , хотя соседние изображения остаются безмятежными, неконфронтационными и элегантными. [34]

«Легко сказать », работа Симпсона 1989 года, изображает пять одинаковых силуэтов чернокожих женщин от плеч до плеч в белом топе, похожем на женщин, изображенных в других работах Симпсона. Лица женщин закрыты белым овалом, внутри каждого из которых находится одна из следующих букв: A, E, I, O, U. Под соответствующими портретами находятся слова: Амнезия, Ошибка, Безразличие, Упущение, Нецивилизованность. В этой работе Симпсон намекает на расизм в этнографическом кино и отказ от истории, с которым сталкиваются многие цветные люди. [35] Кроме того, буквы, закрывающие лица, предполагают «интимное разнообразие позиций, которые она могла бы занимать, и взглядов, которые она могла бы принять», [36] эти потенциальные мысли внезапно прерываются словами, «подрывая не только субъективную позицию фигура будет искать, но также и ее понимание любой узнаваемой позиции вообще». [36]

В работе Симпсона «Охраняемые условия» 1989 года она собрала полароидные изображения женской модели. Тело фрагментировано, вид сзади, затылок модели находится в настороженном состоянии. Также в игру вступают исторические и символические ассоциации афроамериканских причесок. Послание текста с формальной обработкой изображений усиливают чувство уязвимости. Позы схожи, немного отличаются расположением ног, волос и рук. Эти различия предполагают «изменение отношения модели к самой себе». [37] Фрагментация и сериализация отрицают целостность и индивидуальность тела, сталкивая зрителя с историями присвоения и потребления черного женского тела. [38] Многие критики связывают эту работу с аукционом рабов, как напоминание о том, что чернокожие «порабощенные женщины были исключены из круга человеческих страданий, чтобы они могли стать оборотными объектами сексуального и денежного обмена». [39] Женщины становятся объектами, предметом, который Симпсон часто делает центром внимания в своих работах. [40]

Симпсон включила сложные отношения афроамериканских женщин со своими натуральными волосами в свою работу «Парики» (1994) . Фотографии париков, литографированных на фетре, варьируются от афро, кос и светлых прядей человеческих, ячьих и синтетических волос, уложенных рядом. [41] Работа не содержит рисунков, расположение предполагает научные образцы. [42] Симпсон объясняет в интервью журналу Wigs (1994): «Эта работа началась в тот момент, когда я хотел исключить фигуру или исключить ее присутствие из работы, но я все еще хотел поговорить об этом присутствии». [41] [20] Музей современного искусства описывает эту работу как имеющую социальный и политический подтекст в отношении окружающей культуры и стандартов красоты, которые эта культура производит. Работа заставляет зрителя задаться вопросом, почему существуют такие стандарты красоты и как они увековечиваются обществом. [43]

Лорна Симпсон, Двадцать вопросов (Сэмплер), 1986 г., 4 фотографии, серебряно-желатиновые отпечатки на бумаге и 6 гравированных пластиковых табличек.

В видеоинсталляции 2003 года «Коридор » Симпсон ставит рядом двух женщин; домашняя прислуга с 1860 года и богатый домовладелец с 1960 года. [44] Обе женщины изображены художником Вангечи Муту , что позволяет нарисовать параллельные и захватывающие отношения. [15] Музыка, иногда убаюкивающая, а иногда острая и захватывающая, используется для создания «интересного визуального слияния двух периодов времени». [45] Симпсон использует «открытые повествования» [45] как в фотографии, так и в кино из-за своего интереса к «внушенным намекам». [45] В «Коридоре» «на самом деле ничего не происходит, это просто женщина, которая ведет себя изо дня в день, то, что она делает в течение дня». [45] Начинает появляться «текстура», побуждающая зрителей задаваться вопросом: «Чего не хватает в картине» и «Что [пытается] [быть] передать». [45] Эти вопросы создают обстановку или «период времени», чтобы представить повествование, чтобы выяснить «жизнь этих людей в течение определенного периода времени, который важен с политической точки зрения». [46] Зритель может переварить политическую среду и найти ассоциации со своим собственным политическим климатом. Помимо рассмотрения идентичности, «Коридор» учитывает прошлое и его влияние на настоящее. Симпсон исследует расу и класс и пытается «исследовать американскую идентичность и расовые конструкции». [46] Симпсон тогда прокомментировал: «Я не появляюсь ни в одной из своих работ. Я думаю, что, возможно, в ней есть элементы и моменты, которые я использую из своего личного опыта, но это само по себе является не так важно, как то, что эта работа пытается сказать либо о том, как мы интерпретируем опыт, либо о том, как мы интерпретируем вещи, касающиеся идентичности». [14]

В 2009 году Симпсон включила в свои работы автопортрет в сериале «1957–2009» . Симпсон сопоставила найденные изображения молодых афроамериканок 1957 года в стиле кинозвезды с ее современными фотографиями, воспроизводящими позу, одежду и фон модели. Таким образом, Симпсон воссоздал повествование об идеалах красоты, исключавших чернокожих женщин в 1950-х годах. [47] [48]

Новые работы Симпсона представляют собой серию, включающую найденные фотографии и изображения из старинных журналов и Associated Press. Черно-белые изображения часто накладываются шрифтом, трафаретной печатью на левкасном оргстекле и промываются насыщенными чернилами. В этих работах часто фигурируют природные элементы, в частности лед. Стеклянные блоки, изображающие лед, появляются и в ее скульптурных работах. Новые работы Симпсона продолжают объединять образы, абстракции, метафоры и парадоксы, бросая вызов расовым и гендерным стереотипам. [49] [50] [51]

Среди художников, оказавших влияние на творчество Симпсона, — Дэвид Хэммонс , Адриан Пайпер и Феликс-Гонсалекс Торрес ; и такие писатели, как Измаил Рид , Лэнгстон Хьюз , Нтозаке Шэндж , Элис Уокер и Тони Моррисон , из-за их ритмичного голоса. [52]

Другие занятия

В 1998 году Симпсон входил в состав жюри, которое выбрало Дугласа Гордона лауреатом премии Хьюго Босса . [53]

Личная жизнь

С 2007 по 2018 год Симпсон была замужем за коллегой-художником Джеймсом Кейсбером . [7] У них есть дочь Зора Казебере, художница и личность в Instagram. [54]

Симпсон делил четырехэтажную студию с Казебером с 2009 по 2018 год; это здание было первым завершенным проектом Дэвида Аджайе в США. [55] В 2014 году она провела трехнедельную резиденцию в поместье коллекционера Памелы Джойнер в Сономе, штат Калифорния . [7] В 2018 году она переехала в новую студию на Бруклинской военно-морской верфи . [56] [6] [57]

Признание

Список работ

Избранные персональные выставки

Публикации

Рекомендации

  1. ^ аб Аранго, Хорхе (май 2002 г.). «Дома с Лорной Симпсон: крупный игрок в мире фотографии и видео создает свое личное убежище – дом». Сущность .
  2. ^ abcde «Лорна Симпсон | Американский фотограф». Британская энциклопедия . Проверено 28 февраля 2017 г.
  3. ^ ab «Художники - Лорна Симпсон - Хаузер и Вирт». www.hauserwirth.com . Проверено 11 августа 2020 г.
  4. ^ ab "Лорна Симпсон". Тканевая мастерская и музей . Проверено 11 августа 2020 г.
  5. ^ abcd «Что искусство может рассказать нам о мире? Юго-Восточная Азия, Китай, Запад и остальные». Гуггенхайм . 30 апреля 2013 года . Проверено 4 марта 2020 г.
  6. ↑ abc Сиддхартха Миттер (13 июня 2019 г.), Лорна Симпсон принимает блюз The New York Times .
  7. ^ abcd Джули Л. Белков (23 февраля 2018 г.), известная художница Лорна Симпсон о мужестве, расе и гендере Financial Times .
  8. ^ «Интервью с Лорной Симпсон». Фонд Aperture Foundation, Нью-Йорк . Проверено 4 марта 2018 г.
  9. ^ "БИО - Студия Лорны Симпсон" . lsimpsonstudio.com . Проверено 8 апреля 2019 г.
  10. ↑ Коттер, Голландия (2 марта 2007 г.). «Лорна Симпсон – Искусство – Обзор». Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 28 февраля 2017 г.
  11. ^ «Лорна Симпсон | Биография, искусство и факты» . Британская энциклопедия . Проверено 4 марта 2020 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  12. ^ Аб Батлер, Корнелия Х.; Шварц, Александра, ред. (2010). Современные женщины: Женщины-художницы в Музее современного искусства . Нью-Йорк: Музей современного искусства. ISBN 9780870707711. ОСЛК  501397424.
  13. ^ Робинсон, Джонтайл Тереза ​​(1997). «Симпсон, Лорна». Путеводитель Сент-Джеймса для чернокожих художников . Детройт: Сент-Джеймс Пресс. стр. 488–489.
  14. ^ abc Белл, Дженни (7 марта 2007 г.). «Лорна Симпсон». Искусство+Аукцион . Проверено 23 апреля 2008 г.
  15. ^ аб Коттер, Голландия (2 марта 2007 г.). «Исследование идентичности как проблемного состояния». Нью-Йорк Таймс .
  16. ^ ab "Лорна Симпсон". Ле Же де Пом . Проверено 11 марта 2017 г.
  17. ^ ab "Балтик Плюс | Лорна Симпсон". balticplus.uk . Проверено 12 марта 2017 г.
  18. ^ «Академия Филлипса - Лорна Симпсон в Аддисоне» . addison.andover.edu . Проверено 4 марта 2018 г.
  19. ^ "Лорна Симпсон". Дом дер Кунст . Проверено 4 марта 2018 г.
  20. ^ Аб Коупленд, Хьюи (лето 2005 г.). «Пока, пока, черная девочка». Художественный журнал . 64 (2): 62–77. дои : 10.2307/20068384. JSTOR  20068384.
  21. ^ «Вот как Лорна Симпсон рисует картину | Новости artnet» . Новости артнета . 8 сентября 2016 г. Проверено 4 марта 2018 г.
  22. ^ Familiar-Studio.com, Знакомо. «Лорна Симпсон – Салон 94». Салон94 . Архивировано из оригинала 5 марта 2018 года . Проверено 4 марта 2018 г.
  23. ^ Бонни, Грейс (2016). В компании женщин . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Издательская компания Workman. ISBN 9781579655976.
  24. ^ Бек, Коа; Симпсон, Лорна (18 марта 2017 г.). «Эти женщины в искусстве не принимают «нет» как ответ». Мода . Проверено 4 марта 2017 г.
  25. ^ «В «До вчерашнего дня мы могли летать» видения вымышленного черного будущего взлетают в Метрополитен» . Мода . 2 ноября 2021 г. . Проверено 5 февраля 2022 г.
  26. ^ «Женщины, рисующие женщин». Музей современного искусства Форт-Уэрта . Проверено 16 мая 2022 г.
  27. ↑ Бельков, Джули (23 февраля 2018 г.). «Известная художница Лорна Симпсон о мужестве, расе и поле». Торговые журналы . ПроКвест  2121967664.
  28. ^ "Беседа Марса и Амандлы Стенберг с Лорной Симпсон из Art Hoe Collective" . НЕЙЛОН . 21 июля 2016 года . Проверено 8 февраля 2020 г.
  29. ^ Фуско, Коко. «Лорна Симпсон». БОМБА . Проверено 22 марта 2019 г.
  30. ^ Коупленд, Хьюи (2012). Должно появиться: искусство, рабство и место черноты в мультикультурной Америке . Издательство Чикагского университета. стр. 9.
  31. ^ аб Фуско, Коко (1 октября 1997 г.). «Лорна Симпсон». БОМБА . Проверено 7 марта 2019 г.
  32. ^ Тейт. «Двадцать вопросов (пробник), Лорна Симпсон, 1986 | Тейт». Тейт и др . Архивировано из оригинала 28 февраля 2017 года . Проверено 28 февраля 2017 г.
  33. ^ «Выставки». lsimpsonstudio.com . Студия Лорны Симпсон . Проверено 15 марта 2019 г.
  34. ^ Национальная галерея искусств (4 мая 2005 г.). «Национальная галерея искусств приобретает важные современные работы Бродтаерса, Левитта, Морриса и Симпсона». Архивировано 10 июня 2007 г. в Wayback Machine .
  35. ↑ Рони, Фатима Тобинг (1 января 1996 г.). Третий глаз: раса, кино и этнографический спектакль. Издательство Университета Дьюка. ISBN 0822318407.
  36. ^ Аб Коупленд, Хьюи (2012). Должно появиться: искусство, рабство и место черноты в мультикультурной Америке . Издательство Чикагского университета. стр. 75.
  37. ^ Коупленд, Хьюи (2012). Должно появиться: искусство, рабство и место черноты в мультикультурной Америке . Издательство Чикагского университета. стр. 65.
  38. ^ аб Рекитт, Хелена (2001). Искусство и феминизм . Лондон; Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Файдон. п. 139. ИСБН 0714835293.
  39. ^ Коупленд, Хьюи (2012). Должно появиться: искусство, рабство и место черноты в мультикультурной Америке . Издательство Чикагского университета. стр. 67.
  40. ^ Шварц, Энн (2013). «Лорна Симпсон». Гроув Арт онлайн . Программа Оксфордского университета.
  41. ^ ab «Лорна Симпсон. Парики. 1994 | МоМА». Музей современного искусства . Проверено 13 октября 2020 г.
  42. ^ «Лорна Симпсон. Парики (Портфолио). 1994 | МоМА». Музей современного искусства . Проверено 18 октября 2019 г.
  43. ^ "МоМА | Лорна Симпсон. Парики. 1994" . www.moma.org . Проверено 18 октября 2019 г.
  44. ^ «Коридор (2003)» . Получено 28 февраля 2017 г. - через Vimeo.
  45. ^ abcde Гринфилд-Сандерс, Тимоти; Митчелл, Элвис (2008). Черный список . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 78.
  46. ^ аб Гринфилд-Сандерс, Тимоти; Митчелл, Элвис (2008). Черный список . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 79.
  47. ^ «MoMA | Лорна Симпсон. Май, июнь, июль, август '57/'09 № 8. 2009» . www.moma.org . Проверено 14 марта 2019 г.
  48. ^ Аб Саймон, Джоан (2013). Лорна Симпсон . Фонд выставки фотографии., Jeu de paume (Галерея: Франция), Haus der Kunst München. Мюнхен. ISBN 9783791352664. ОКЛК  813941714.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  49. ^ «Лорна Симпсон: Особые персонажи». авиапочта.новости . Проверено 17 апреля 2021 г.
  50. ^ «Лорна Симпсон исследует расовый пол и историю в Hauser & Wirth, Нью-Йорк» . Артлист . Проверено 17 апреля 2021 г.
  51. ^ «В последней работе Лорны Симпсон расизм подобен погоде | Фриз» . Фриз . Проверено 17 апреля 2021 г.
  52. ^ Смакер, Роника (1995). «Интервью с Лорной Симпсон». Ураган Алиса . 11 (2): 10. ProQuest  220554360.
  53. ^ Кэрол Фогель (31 июля 1998 г.), Приз босса шотландцу  New York Times .
  54. ^ «Познакомьтесь с дочерью королевской семьи, чьи волосы в Instagram говорят с новым поколением» . Мода .
  55. ^ Антваун Сарджент (весна 2017 г.), Лорна Симпсон в журнале Her David Adjaye-Designed Studio Galerie Magazine .
  56. ^ Джули Баумгарднер (28 февраля 2018 г.), Новое шоу художницы Лорны Симпсон вызывает огонь, лед и историю в перевернутых обоях .
  57. ^ "Биография Лорны Симпсон - Лорна Симпсон в artnet" . artnet.com .
  58. ^ Робинсон, Джонтайл Тереза ​​(1997). «Симпсон, Лорна». Путеводитель Сент-Джеймса для чернокожих художников . Сент-Джеймс Пресс.
  59. ^ abcd «Симпсон, Лорна». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн . Издательство Оксфордского университета . Проверено 17 января 2017 г.
  60. ↑ Винсент, Алиса (12 мая 2014 г.). «Ричард Мосс выигрывает премию Deutsche Börse Photography Prize 2014» . «Дейли телеграф» . Проверено 13 мая 2014 г.
  61. ^ «Лорна Симпсон получит медаль 2018 года от Школы музея изящных искусств Университета Тафтса» . Тафтс сейчас . 30 апреля 2018 года . Проверено 14 октября 2020 г.
  62. ^ «Мэри Бирд, Эд Руша и Лорна Симпсон награждены медалями Гетти» . Артфорум . Проверено 2 мая 2019 г.
  63. ^ "ID • Художественный музей Переса в Майами" . Художественный музей Переса в Майами . Проверено 30 августа 2023 г.
  64. ^ «Подсчет». Collections.artsmia.org . Миннеаполисский институт искусств . Проверено 28 января 2017 г.
  65. ^ «Лорна Симпсон, прогноз на пять дней» . Тейт и др . Проверено 25 апреля 2018 г.
  66. ^ «Без названия (Что здесь должно поместиться...)» . Collections.artsmia.org/ . Миннеаполисский институт искусств . Проверено 28 января 2017 г.
  67. ^ "lll (Три поперечных рычага в деревянной коробке)" . Collections.artsmia.org . Миннеаполисский институт искусств . Проверено 28 января 2017 г.
  68. ^ «Все еще • Художественный музей Переса в Майами». Художественный музей Переса в Майами . Проверено 30 августа 2023 г.
  69. ^ «Парики (Портфолио)» . Moma.org/learn/moma_learning . Музей современного искусства . Проверено 28 января 2017 г.
  70. ↑ Глюк, Грейс (25 октября 2002 г.). «ИСКУССТВО В ОБЗОРЕ; Лорна Симпсон - '31' и 'Камеи и появления'». Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 19 марта 2019 г.
  71. ^ «30 американцев участвуют в одной выдающейся выставке» . Вашингтон Пост . Проверено 11 марта 2017 г.
  72. ^ «30 американцев». rfc.музей . Проверено 11 марта 2017 г.
  73. ^ "Лорна Симпсон". rfc.музей . Проверено 11 марта 2017 г.
  74. ^ "Салон 94". Салон94 . Проверено 19 марта 2019 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  75. ^ «Бруклинский музей: Лорна Симпсон: собраны». www.brooklynmuseum.org . Проверено 11 марта 2017 г.
  76. ^ «ФОКУС: Лорна Симпсон». www.themodern.org . Проверено 11 августа 2020 г.
  77. ^ "Центр искусств Фишера Ландау | Страница загрузки прессы" . www.flcart.org . Проверено 11 августа 2020 г.
  78. ^ "Лорна Симпсон". Галерея Голубого Неба . Проверено 11 августа 2020 г.
  79. ^ "Подземный музей". theunderground-museum.org . Проверено 11 августа 2020 г.
  80. ^ «Онлайн-выставка «Подари мне несколько мгновений»» . Сайт галереи Hauser & Wirth . Проверено 11 августа 2020 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки