Музей искусств Мори (森美術館, Mori Bijutsukan ) — музей современного искусства, основанный застройщиком Минору Мори . Он расположен в башне Roppongi Hills Mori Tower в комплексе Roppongi Hills , коммерческом, культурном и жилом мегакомплексе в Токио , Япония . Основное внимание музея уделяется масштабным международным выставкам современного искусства, хотя в нем также есть постоянная коллекция произведений искусства из Японии и более широкого Азиатско-Тихоокеанского региона . [1]
Музей был основан и развивался на основе убеждения Мори в том, что «культура формирует идентичность города» [2] , и в результате предлагает разнообразную программу, которая работает для обслуживания широкой и разнообразной аудитории, «от детей до пожилых людей, от местных жителей до иностранных гостей». [3] В 2015 году музей претерпел масштабную реконструкцию и одновременно пересмотрел свою миссию в попытке отразить расширение и изменение ландшафта сцены « глобального искусства » в предыдущем десятилетии. В то же время музей представил несколько новых программных серий, чтобы дополнить существующую ротацию выставок на международную современную тематику: MAM Collection, MAM Screen и MAM Research. [2]
С момента открытия в 2003 году в Художественном музее Мори прошли выставки работ ряда всемирно известных художников из Японии и других стран, включая Яёи Кусаму , Ай Вэйвэя , Билла Виолу , Цао Фэя , Аниша Капура и Джеффа Кунса . [4] Сегодня Музей современного искусства является одним из самых популярных художественных музеев Токио, и в 2018 году его посетили 13,5 миллионов человек со всего мира. [3]
Музей искусств Мори был основан в 2003 году как часть гораздо более крупного проекта Roppongi Hills , который стремился объединить работу, досуг и жилые помещения в один мегакомплекс. Этот проект был детищем Минору Мори, влиятельного бизнес-магната, который развивал Roppongi Hills в течение 17 лет до его открытия. Он представлял себе этот столичный комплекс как шаг к утопии, в которой время в пути будет сокращено, и больше времени можно будет посвятить семье, обществу и досугу, уделяя особое внимание культурным занятиям. [5]
В центре этого проекта была башня Мори , на вершине которой Мори основал Музей искусств Мори как отражение своего общественного видения. В заявлении о музее Мори написал:
Музей современного искусства стремится стать местом для развлечений, стимуляции и дискуссий — местом, где открыто обсуждаются важные вопросы нашей культуры и общества, не только посредством выставок, но и посредством широкого спектра обучающих программ. [3]
Первым директором Музея искусств Мори был Дэвид Эллиотт (2003-2006), затем Фумио Нандзё (2006-2019). В конце 2019 года главный куратор Мами Катаока был объявлен преемником Фумио Нандзё. [6]
В 2015 году, через три года после смерти Минору Мори, MAM претерпел значительные изменения, после чего была введена новая программа в дополнение к его существующей ротации крупномасштабных выставок. С тех пор его хвалили за широкую и многогранную привлекательность его выставок, которые Condé Nast Traveler описал как «столь же заставляющие задуматься, сколь и инстаграмные». [7] Музей выделяется среди крупных музеев Токио своими поздними часами работы, что является частью его усилий сделать искусство и культуру доступными и приятными для широкой публики. В 2018 году посетители после 5 часов вечера составили 30 процентов от общего числа посетителей музея. [2]
Музей искусств Мори расположен на 53-м и 54-м этажах на вершине башни Мори в Роппонги Хиллз. Он является частью центра искусств Мори, который включает в себя Tokyo Center View (обсерваторию на крыше), галерею центра искусств Мори, магазин музея и кафе-ресторан музея. [8]
Посетители входят в музей на 2-м этаже башни Мори в Роппонги Хиллс через «Музейный конус», эллипсовидную конструкцию, которая окружает высокоскоростной лифт, на котором посетители могут подняться на 52-й этаж (где находится Галерея центра искусств Мори, магазин Tokyo City View и ресторан) и на 53-й этаж (где находится Музей искусств Мори). Последний этаж служит основным выставочным пространством музея, а также включает в себя аудиторию и дополнительный магазин. Сами галереи музея также расположены в эллиптической форме, с набором лестниц для подъема на Sky Deck в центре этажа. [9]
Первой крупной выставкой музея стала «Счастье: руководство по выживанию для искусства и жизни», совместно кураторами которой выступили приглашенный куратор Пьер Луиджи Тацци и Дэвид Эллиот. [9] На выставке были представлены работы всемирно известных художников, таких как Аниш Капур, Хери Доно , Чон Со-юн и Джефф Кунс, сочетающие современную инсталляцию, скульптуру и живопись с образцами классического азиатского искусства, в первую очередь из Японии и Китая. Этот выбор создал масштабный блокбастер выставки, которая стремилась проиллюстрировать цель Мори и Эллиотта создать международный и современный мегаполис «искусственного интеллекта» (термин Мори) в стенах музея. [10] В каталоге выставки Эллиотт объяснил связь между концепцией счастья и искусством с выставки. Он пишет: «Искусство представляет нам открытое поле, в котором мы можем размышлять без границ и предрассудков о том, что действительно важно для нас». [11]
Демонстрируя далее свои амбиции в отношении широкого международного масштаба, который также будет способствовать продвижению современного искусства и дизайна из Японии, музей сотрудничал с Музеем современного искусства в Нью-Йорке в 2004 году для выставки «Roppongi Crossing: New Visions in Japanese Art 2004». [9] На этой выставке были представлены образцы современного восточноазиатского (в первую очередь японского) искусства, архитектуры и дизайна, исследуя, как эти жанры пересекались и взаимодействовали, чтобы стать «незаменимой частью повседневной жизни». [12]
В 2017 году MAM сотрудничал с Национальным художественным центром в Токио, чтобы организовать «Sunshower: Contemporary Art from Southeast Asia, 1980s to Now». Объявленная как «крупнейшая в истории» выставка современного искусства Юго-Восточной Азии , выставка включала около 190 работ восьмидесяти шести художников, экспонировавшихся на двух площадках в течение трех с половиной месяцев. [13] Выставка также путешествовала, в слегка сжатом виде, в Музей изящных искусств Гаосюна на Тайване . [14]
MAM продолжает уделять больше внимания своим временным выставкам-блокбастерам, регулярно представляя ряд работ всемирно известных художников, однако у него также есть постоянная коллекция, которая насчитывает около 460 работ (по состоянию на январь 2023 года) и в основном состоит из авангардных и современных произведений из Японии и других частей Восточной Азии. [1] С 2015 года музей представил новый проект под названием «Коллекция MAM», который направлен на расширение существующей коллекции музея и организацию небольших выставок, демонстрирующих его основные работы в небольшой галерее рядом с книжным магазином музея. [1]
35°39′37.82″с.ш. 139°43′44.64″в.д. / 35.6605056°с.ш. 139.7290667°в.д. / 35.6605056; 139.7290667