Led Zeppelin III — третий студийный альбом английской рок- группы Led Zeppelin , выпущенный 5 октября 1970 года. Он был записан в трёх локациях. Большая часть работы была проделана взагородном доме Хедли Грейндж с использованием мобильной студии Rolling Stones . Дополнительные сессии проводились в Island Studios и Olympic Studios в Лондоне. Как и в случае с предыдущим альбомом, группа избегала приглашенных музыкантов: всю музыку исполняли участники группы Роберт Плант (вокал), Джимми Пейдж (гитара), Джон Пол Джонс (бас, клавишные) и Джон Бонэм (ударные). На этом альбоме набор инструментов, на которых играла группа, был значительно расширен, причем Джонс особенно проявил себя как талантливый мультиинструменталист, играющий на широком спектре клавишных и струнных инструментов, включая различные синтезаторы , мандолину и контрабас , в дополнение к своим обычным бас-гитара. Как и в случае с предыдущими альбомами, Пейдж выступал в качестве продюсера на альбоме, а сведение осуществляли Энди Джонс и Терри Мэннинг .
Альбом продемонстрировал прогресс от простого рока к фолку и акустической музыке. В то время как влияние хард-рока все еще присутствовало, например, в " Immigrant Song ", акустические песни, такие как " Gallows Pole " и " That's the Way ", показали, что Led Zeppelin способны успешно играть в разных стилях. Группа написала большую часть материала сама, но, как и в случае с предыдущими записями, в нее вошли две песни, которые представляли собой переосмысление более ранних работ: «Gallows Pole», основанная на традиционной английской народной песне американского певца Фреда Герлаха ; и "Hats Off to (Roy) Harper", переработка блюзовой песни Букки Уайта . Акустический материал был разработан на основе сессии написания песен между Плантом и Пейджем в коттедже Брон-Ир-Ор в Уэльсе, что повлияло на музыкальное направление.
Альбом был одним из самых ожидаемых в 1970 году, и дата его выпуска была задержана из-за замысловатого дизайна внутреннего конверта, основанного на вольвелле , с многочисленными изображениями, видимыми через отверстия во внешней обложке. Сразу после выпуска он имел коммерческий успех и возглавил чарты Великобритании и США. Хотя многие критики поначалу были сбиты с толку изменением музыкального стиля и дали альбому неоднозначную реакцию, с тех пор Led Zeppelin III был признан важной вехой в истории группы и поворотным моментом в их музыке.
К 1970 году Led Zeppelin добились коммерческого успеха как в Великобритании, так и в США со своими первыми двумя альбомами. Они были полны решимости сделать полноценный перерыв, записав большую часть Led Zeppelin II в разных местах во время тура, финансируя сессии за счет продаж альбома и поступлений от тура. [3] После изнурительного концертного тура по Северной Америке той весной солист Роберт Плант рекомендовал гитаристу и продюсеру Джимми Пейджу вернуться в Брон-Ир-Аур , коттедж 18-го века в Сноудонии , Уэльс, на вершине холма с видом на Долина Дайфи , в трех милях (4,8 км) к северу от рыночного города Мачинлет . Плант проводил там отпуск со своей семьей. [3] [4]
В этом отдаленном месте не было водопровода и электричества, что побудило группу слегка изменить музыкальное направление в сторону акцента на акустических аранжировках. [3] [5] Позже Пейдж объяснил, что спокойствие Bron-Yr-Aur резко контрастировало с постоянными гастролями 1969 года, влияя на общий тон написания песен и доминирование акустических гитар. [6] На его игру повлияли фолк-гитаристы Дэйви Грэм и Берт Янш , которые регулярно использовали альтернативные гитарные настройки. Плант также напомнил, что группа была «одержима переменами» и любила слушать Джона Фэи . [7] Группа специально хотела сменить направление, чтобы показать, что они могут играть любой стиль музыки, какой захотят. [8]
Первые записи Led Zeppelin III прошли в Olympic Studios в ноябре 1969 года. [9] В заявлении для прессы менеджера Питера Гранта говорилось, что группа записывала неальбомный трек, который будет выпущен как сингл, но в конечном итоге от этого отказались. Дальнейшие сессии состоялись ближе к концу года, в перерывах между гастролями, прежде чем было принято решение прекратить работу и сделать перерыв в Брон-Юр-Ауре. [9] [10] После подготовки материала для альбома к Пейджу и Планту присоединились барабанщик Джон Бонэм и басист/клавишник Джон Пол Джонс в Хедли Грейндж , особняке в Восточном Хэмпшире , для репетиции песен. Сельская атмосфера придавала сессиям непринужденную атмосферу, и группа сочла, что это более приятная среда для разработки песен, чем городская студия. [3]
Альбом был записан в период с мая по июнь 1970 года в Headley Grange (с использованием мобильной студии Rolling Stones ) и в Olympic, с дальнейшей записью в Island Studios компании Island Records в Ноттинг-Хилле в следующем месяце. Сведение происходило в студии Ardent Studios в Мемфисе в августе 1970 года, в середине шестого американского концертного тура группы . [3] [11] Альбом был спродюсирован Пейджем и спроектирован Энди Джонсом и Терри Мэннингом . [12] Пейдж впервые встретил Мэннинга, когда группа последнего, Lawson and Four More , выступала на разогреве у старой группы Пейджа The Yardbirds в 1966 году. Мэннинг был на нескольких концертах Led Zeppelin, и это привело к тому, что Пейдж попросил его спроектировать новый альбом. [13]
Led Zeppelin III ознаменовал смену фокуса группы с хард-рока конца 1960-х годов на более акустическое звучание. [14] Эти стили в меньшей степени присутствовали в первых двух релизах группы, таких как « Babe I’m Gonna Leave You » и « Ramble On », из первого и второго альбомов соответственно. Однако на этом альбоме группа использовала больше акустических аранжировок, и они в разной степени останутся заметными в более поздних релизах группы. [15] С появлением Led Zeppelin III динамика написания песен группы также изменилась: от доминирования Пейджа на первых двух альбомах к более демократической ситуации, в которой все четыре участника группы вносили свои собственные композиции и идеи. [3] Плант написал все тексты, за исключением «Tangerine». [16]
" Imмигрантская песня " была написана о вторжениях викингов в Англию и вдохновлена коротким туром по Исландии в июне 1970 года. Она была выпущена как сингл в США и вошла в топ-20 хитов. Это была песня открытия выступления группы на фестивале блюза и прогрессивной музыки в Бате, а также на последующих концертах в течение следующих двух лет. [14] Он был включен в фильм « Школа рока» 2003 года после того, как Джек Блэк снял короткое видео, в котором фанаты просили разрешения на его использование. [17] Пейдж пояснил, что начало песни представляет собой комбинацию голоса и эха. [16]
"Friends" — акустический трек, в котором используется гитарная настройка C6 . [18] [19] Пейдж объяснил: «Я играл на акустике Harmony , настроенной на C–A–C–G–C–E в «Friends» … Это настройка C [типа], но не [типичная] C. тюнинг, я это придумал». [19] Песня включает в себя струнную часть в аранжировке Джонса, в которой Пейдж хотел добиться индийского стиля звучания. [16] Песня была перезаписана как экспериментальная аранжировка с Бомбейским оркестром в марте 1972 года вместе с «Four Sticks» из следующего безымянного альбома . [20] Эта аранжировка появилась в переиздании ретроспективного альбома Coda в 2015 году . [21] Песня переходит в « Celebration Day » через дрон- синтезатор Moog . [20]
« Since I’ve Been Loving You » была одной из первых песен, написанных для альбома в конце 1969 года. [22] Это блюзовая песня в тональности до минор с участием Джонса на органе Hammond и бас-педалях. одновременно. [16] Песня стала основным продуктом живых выступлений группы на протяжении всей их карьеры, заменив « I Can't Quit You Baby » с первого альбома в качестве медленного блюза, демонстрирующего группу, с гитарным соло Пейджа, присутствующим на обеих записанных пластинках. версии и на живом выступлении группы. [23]
"Out on the Tiles" в основном был написан Бонэмом, которому пришла в голову идея риффов, проходящих через трек. Вступление использовалось для открытия концертных версий " Black Dog " (из Led Zeppelin IV ) и барабанного соло Бонэма во время турне по США 1977 года. [24]
« Gallows полюс » — это обновленная аранжировка традиционной народной песни под названием « The Maid Freed from the Gallows », вдохновленная версией, записанной Фредом Герлахом . Пейдж играл на различных акустических и электрогитарах, а также на банджо, а Джонс играл на мандолине и на басу. [24] Он был переработан Пейджем и Плантом для их альбома 1994 года No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded . [25]
« Tangerine » была написана Пейджем в 1968 году, когда Yardbirds еще были вместе. В треке присутствует педальная стальная гитара, а также акустика. Он был добавлен в концертный акустический сет группы в 1971 году и регулярно исполнялся в следующем году. Затем в 1975 году он был возрожден как четырехчастная гармоническая аранжировка .
Первоначальное название « Вот так » было «Мальчик по соседству». Оно было написано в Брон-Юр-Ауре о проблемах, с которыми столкнулись два человека в отношениях, и о столкновениях с их семьями. Песня стала основной частью акустического сета группы на протяжении 1970-х годов и была исполнена на фестивале в Бате, где Led Zeppelin впервые выступили акустически в Великобритании. [24] [26] Пейдж высоко оценил тексты Планта и считал это прорывом в их развитии как команды авторов песен. [27] Пара пошла на прогулку и, вернувшись, села у оврага с магнитофоном, где Пейдж начал играть мелодию, на которую Плант импровизировал куплет. [16]
" Bron-Y-Aur Stomp " изначально назывался "Jennings Farm Blues" и был записан в виде электрической аранжировки в конце 1969 года. Впоследствии он был переработан в акустический номер, и в нем Бонэм играл на ложках.
Заключительный трек "Hats Off to (Roy) Harper" был основан на блюзовой песне Bukka White " Shake 'Em On Down " и назван в честь их друга и фолк-певца Роя Харпера . На оригинальном альбоме аранжировка была приписана шутке группы "Charles Obscure". [24] [28] В нем присутствует голос Планта, подаваемый через усилитель вибрато . [16]
Пейдж рассказал, что у группы было 16 треков на выбор для выпуска на Led Zeppelin III . [16] Шесть других песен, записанных во время сессий Led Zeppelin III, были выпущены позднее: «Poor Tom» была выпущена на Coda ; "Bron-Yr-Aur" был включен в двойной альбом Physical Graffiti 1975 года ; « Hey, Hey, What Can I Do » была выпущена как сторона B к синглу «Imcultural Song» 1970 года и на сэмплерном альбоме 1972 года The New Age of Atlantic , [24] позже появившаяся в первом бокс-сете в 1990 году. а затем Coda (Deluxe Edition) в 2015 году вместе с «Мечем Святого Тристана»; и «Jennings Farm Blues», и « Key to the Highway / Trouble in Mind » позже появились в роскошном издании альбома 2014 года . [29]
Оригинальное виниловое издание Led Zeppelin III было упаковано в разворотный конверт с инновационной обложкой, разработанной Закроном , мультимедийным художником, с которым Пейдж познакомился в 1963 году, когда Закрон был студентом Кингстонского колледжа искусств . [13] [30] Закрон впоследствии окончил Королевскую академию искусств и стал преподавателем в Университете Лидса . Пейдж спросил его, поможет ли он разработать обложку для альбома, который он помог оформить в январе 1970 года .
Обложка и внутреннее оформление разворота представляли собой сюрреалистическую коллекцию, казалось бы, случайных изображений на белом фоне, многие из которых тематически связаны с полетом или авиацией. За передней обложкой находился вращающийся ламинированный карточный диск, или volvelle , покрытый множеством изображений, включая фотографии участников группы, которые были видны через отверстия в обложке; перемещение изображения на место за одним отверстием обычно приводит к тому, что одно или два других помещаются на место за другими отверстиями. [32] На задней обложке собраны лучшие фотографии с фотосессий. Закрон выбрал изображения, потому что хотел «показать их гигантскую силу в музыке». [32] Во Франции этот альбом был выпущен с другой обложкой, на которой просто были изображены фотографии четырех участников группы. [33] [34]
Позже Закрон сказал, что после завершения работы Пейдж позвонил ему, когда он был в Нью-Йорке, чтобы выразить свое удовлетворение результатами, сказав: «Я думаю, что это фантастика». [35] Однако позже он подумал, что работа была неудовлетворительной из-за того, что работа была выполнена в срок. [36]
Led Zeppelin III был одним из самых ожидаемых альбомов 1970 года, а предварительные заказы только в США были близки к миллионной отметке. Рукав, разработанный volvelle, задержал производство и вызвал двухмесячную задержку. [14] В преддверии релиза группа в конце сентября купила в журнале Melody Maker рекламу на всю страницу, в которой просто говорилось: «Спасибо, что сделали нас группой номер один в мире». [14] Альбом был выпущен в США 5 октября, затем в Великобритании 23 октября. Он сразу же возглавил британские чарты. [47]
Хотя расширение музыкальных границ группы было встречено некоторыми тепло, недоброжелатели критиковали более тяжелые треки как бессмысленный нойз. В обзоре для журнала Rolling Stone критик Лестер Бэнгс похвалил "That's the Way" как "красивый и по-настоящему трогательный", а более тяжелые песни группы охарактеризовал как грубые и мало отличающиеся друг от друга. [48] Другие критиковали акустический материал за имитацию музыки Crosby, Stills, Nash & Young , что Пейдж оспаривал, поскольку группа использовала аналогичный стиль на обоих своих предыдущих альбомах. [8] [49] Позже Пейдж сказал, что негативная реакция прессы на третий альбом настолько сильно повлияла на него, что он не давал интервью прессе в течение 18 месяцев после его выпуска, добавив, что критика была одной из причин, по которой группа без названия последовала за ним. Альбом не содержал вообще никакой письменной информации о нем. [6] Позже Пейдж пришел к выводу, что у журналистов было мало времени на прослушивание материала, и они просто искали «новую « Whole Lotta Love » » вместо того, чтобы оценить альбом по достоинству. [50]
Положительный отзыв пришел от Роберта Кристгау , который первоначально поставил ему оценку «А-минус» и написал в своем обзоре «Руководство для потребителей» для The Village Voice : «Я всегда теоретически одобрял концепцию Led Zep, а теперь группа, наконец, ее одолела. в форму. Удивительно осознавать, что вокал Роберта Планта может передавать ту же самую властную силу, когда Пейдж играет на акустике, что он с большим эффектом и делает в некоторых треках «No Drum Heavy». [51]
Led Zeppelin III стал трансатлантическим хитом номер один. В Великобритании он достиг первого места 7 ноября 1970 года и оставался в чартах 40 недель. [52] [53] В США он вошел в чарты под номером 3 24 октября [54] и достиг № 1 на следующей неделе. [55] Он оставался в чартах в течение 19 недель и 8 октября 1970 года получил золотой статус. [56] Однако после вялого, если не смущающего, а иногда и пренебрежительного приема со стороны критиков, продажи отставали от этого первоначального пика. [27]
Несмотря на в основном безразличные отзывы и более низкие продажи, чем у двух предыдущих альбомов Led Zeppelin, репутация Led Zeppelin III со временем выросла. RIAA сертифицировала альбом как 2 раза платиновым в 1990 году и 6 раз платиновым в 1999 году. [ 57 ] Переиздание альбома в 2014 году помогло ему вернуться в десятку лучших Billboard .
Наряду с одноименным дебютным альбомом группы и их вторым альбомом Led Zeppelin II , альбом был ремастирован и переиздан 2 июня 2014 года. Переиздание выпускается в шести форматах: стандартное издание на компакт-диске; роскошное издание на двух компакт-дисках; стандартная версия LP; роскошная версия с двумя пластинками; супер-люксовая версия на двух компакт-дисках и двух пластинках с книгой в твердом переплете; а также цифровые загрузки в высоком разрешении (24 бит/96 тыс.). В делюкс- и суперделюкс-издания входит бонусный материал, содержащий альтернативные дубли, минусовки и ранее не издававшиеся песни "Bathroom Sound", " Jennings Farm Blues " и "Key to the Highway/Trouble in Mind". Версии LP повторяют оригинальный дизайн обложки с объемным вырезом. Переиздание было выпущено с перевернутой цветной версией обложки оригинального альбома в качестве обложки бонусного диска. [72]
Переиздание было встречено широкой критикой. На сайте Metacritic , который присваивает рецензиям ведущих изданий нормализованный рейтинг из 100, альбом получил средний балл 98 на основе 10 рецензий. [65] Журналист Pitchfork Марк Ричардсон назвал бонусный диск «лучшим» из трех переизданий. [69] В журнале Rolling Stone Дэвид Фрике написал об основных моментах бонусного диска: « «Jennings Farm Blues», электрический забег в народном галопе «Bron-Y-Aur Stomp», показывает, как Zeppelin изучает варианты, и попурри «Keys». to the Highway/Trouble in Mind» Пейджа и Планта кажется глубоким блюзовым вздохом перед следующим рывком вперед». [71]
Лед Зеппелин
Но слушателям потребовалось как минимум десятилетие, чтобы полностью усвоить стилистические изменения на Led Zeppelin III . Слоновий блюз-рок, который определял звучание Zeppelin, теперь был смягчен, уступив место пьянящему звучанию тонкого, мистического фолк-рока.
светодиодный цеппелин III.