«Бешеный бык» — американский биографический спортивный драматический фильм 1980 года режиссёра Мартина Скорсезе с Робертом Де Ниро , Джо Пеши , Кэти Мориарти , Николасом Коласанто , Терезой Салдана и Фрэнком Винсентом в главных ролях. Фильм является адаптациеймемуаровчемпиона по боксу в среднем весе Джейка ЛаМотты 1970 года «Бешеный бык: Моя история» . В нем рассказывается о карьере ЛаМотты, которого играет Де Ниро, его взлетах и падениях на боксерской сцене, а также его бурной личной жизни, наполненной яростью и ревностью.
Скорсезе поначалу не хотел развивать проект, но в конце концов ему понравилась история Ламотты. Пол Шрейдер переписал первый сценарий Мардика Мартина , а впоследствии Скорсезе и Де Ниро вместе внесли неуказанный в титрах вклад. До фильма Пеши был неизвестным актером, как и Мориарти, которого Пеши предложил на ее роль. Во время основных съемок каждая из сцен бокса была поставлена с учетом определенного визуального стиля, и Де Ниро набрал примерно 60 фунтов (27 кг), чтобы изобразить ЛаМотту в последние годы после бокса. Скорсезе был внимателен к монтажу и микшированию фильма, ожидая, что это будет его последний крупный полнометражный фильм.
Премьера «Бешеного быка» состоялась 14 ноября 1980 года в Нью-Йорке, а в кинотеатрах он был показан 19 декабря 1980 года. Кассовые сборы фильма составили 23,4 миллиона долларов при бюджете в 18 миллионов долларов. После выхода фильм получил неоднозначные отзывы; хотя игра Де Ниро и монтаж получили широкое признание, они вызвали критику из-за жестокого содержания. Несмотря на неоднозначные отзывы, фильм был номинирован на восемь премий Оскар на 53-й церемонии вручения премии Оскар (вместе с «Человеком-слоном» как фильмом, наиболее номинированным на церемонии), включая «Лучший фильм » и «Лучший режиссер », и выиграл две: «Лучший актер» за роль Де Ниро. (его второй «Оскар») и «Лучший монтаж» .
После выхода на экраны «Бешеный бык» получил высокую оценку критиков и теперь считается одним из величайших фильмов, когда-либо созданных . В 1990 году он стал первым фильмом, который в первый год его существования был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый», [4] [5] и Американский институт кино оценил его как четвертый величайший американский фильм всех времен .
В 1941 году Джейк ЛаМотта , молодой, многообещающий боксер среднего веса , терпит свое первое поражение от Джимми Ривза после спорного решения. Брат Джейка Джоуи обсуждает потенциальный шанс на титул чемпиона в среднем весе с одним из своих знакомых в мафии , Сэлви Баттсом, но он неоднократно отказывается от помощи мафии, желая выиграть чемпионат на своих условиях. Некоторое время спустя Джейк замечает пятнадцатилетнюю девочку по имени Вики в бассейне в своем районе Бронкса . В конце концов он поддерживает с ней отношения, хотя уже женат, а Вики несовершеннолетняя. В 1943 году Джейк побеждает Шугара Рэя Робинсона и через три недели проводит матч-реванш. Несмотря на то, что Джейк доминировал над Робинсоном во время боя, судьи неожиданно вынесли решение в пользу Робинсона, который, по мнению Джои, выиграл только потому, что на следующей неделе он собирался в армию . К 1945 году Джейк женится на Вики.
Джейк контролирует и властвует над Вики и постоянно беспокоится, что у нее есть чувства к другим мужчинам. Его ревность очевидна, когда он жестоко избивает своего следующего противника, Тони Джаниро , на глазах у Томми Комо, босса местной мафии , и Вики. Обсуждая победу с журналистами в Копакабане , Джоуи отвлекается, видя, как Вики подходит к столу с Сальви и его командой. Джоуи разговаривает с Вики, которая подразумевает, что она недовольна своим браком с Джейком. Под ошибочным впечатлением, что у Вики роман с Сальви, Джоуи злобно нападает на него в драке, которая выливается за пределы клуба. Позже Комо приказывает им извиниться, а Джоуи говорит Джейку, что если он хочет получить шанс на чемпионский титул, который контролирует Комо, ему придется сначала нырнуть . Джейк намеренно проигрывает свой следующий матч Билли Фоксу , и его освистывают из здания после неудачного выступления. Вскоре после этого он, к его большому огорчению, отстранен от доски по подозрению в срыве боя. В конце концов его восстанавливают в должности, и в 1949 году он выигрывает титул чемпиона в среднем весе против Марселя Сердана .
Год спустя Джейк становится все более параноиком из-за того, что у Вики роман. Он спрашивает Джоуи, был ли у него с ней роман, что приводит Джоуи в ярость и заставляет его уйти. Позже Джейк спрашивает Вики, был ли у нее роман, в результате чего она саркастически признается, что занималась сексом с Джои, Сэлви и Томми. В приступе ярости Джейк, сопровождаемый Вики, идет к дому Джоуи и нападает на него на глазах у его жены Леноры и их детей, прежде чем сбить Вики без сознания. Позже Вики возвращается в их дом и угрожает уйти, но они примиряются. Защитив свой чемпионский пояс в изнурительном бою из пятнадцати раундов против Лорана Датуйя в 1950 году, он звонит своему брату после боя, чтобы загладить свою вину, но когда Джоуи предполагает, что Сальви находится на другом конце, и начинает оскорблять и ругаться в его адрес, Джейк молча вешает трубку. вверх. Отдалившись от своего брата, Джейк переживает упадок своей карьеры и в конце концов проигрывает свой титул Шугару Рэю Робинсону в их последней встрече в 1951 году.
К 1956 году престарелый и полноватый Джейк вышел на пенсию и переехал с семьей в Майами . После того, как он не спит всю ночь в принадлежащем ему ночном клубе, Вики говорит ему, что хочет развода, а также полной опеки над их детьми. Она также угрожает вызвать полицию, если он приблизится к ним. Позже его арестовывают за то, что он познакомил несовершеннолетних девочек с мужчинами в своем клубе. Он безуспешно пытается подкупить себя, чтобы выйти из уголовного дела, используя драгоценности из своего чемпионского пояса. В 1957 году он попадает в тюрьму, горестно сомневаясь в своем несчастье и плача от отчаяния. Вернувшись в Нью-Йорк в 1958 году, он встречает Джоуи, который неохотно принимает его объятия.
В 1964 году Джейк выступает в стендап-комедиях в различных клубах. За кулисами перед выступлением ЛаМотта готовится к выступлению, ведя бой с тенью , цитируя сцены из «На набережной» и скандируя «Я босс», прежде чем выйти на сцену.
«Бешеный бык» возник, когда Роберт Де Ниро прочитал автобиографию, на которой основан фильм, во время съемок второй части «Крестного отца» . Хотя Де Ниро был разочарован стилем письма книги, он был очарован персонажем Джейка ЛаМотты . Он показал книгу Мартину Скорсезе на съемках фильма « Алиса здесь больше не живет» в надежде, что тот рассмотрит этот проект. [8] Скорсезе неоднократно отказывался от возможности снять фильм, утверждая, что понятия не имеет, о чем фильм «Бешеный бык» , хотя часть текста он читал. Никогда не являвшийся спортивным фанатом, когда он узнал, чем ЛаМотта зарабатывал на жизнь, он сказал: «Боксёр? Я не люблю бокс... Даже в детстве я всегда думал, что бокс — это скучно... было чем-то, чего я не мог, не мог понять». Его общее мнение о спорте в целом таково: «Все, что связано с мячом, бесполезно». [9] Затем книгу передали Мардику Мартину, будущему соавтору сценария фильма, который сказал: «Проблема в том, что эта чертова вещь уже делалась сто раз — боец, у которого проблемы со своим братом, его женой и мафией». преследует его». Де Ниро даже показал книгу продюсерам Роберту Чартоффу и Ирвину Винклеру , которые были готовы помочь только в том случае, если Скорсезе согласится. [10] Чуть не умер от передозировки наркотиков , Скорсезе согласился снять фильм не только для того, чтобы спасти свою жизнь, но и спасти свою карьеру. Скорсезе начал очень лично относиться к истории Джейка ЛаМотты, и в ней он увидел, как боксерский ринг может быть «аллегорией всего, что вы делаете в жизни», что для него было параллелью кинопроизводства: «ты снимаешь фильмы, ты в деле». кольцо каждый раз». [11] [12] [13] [14]
Подготовка к фильму началась со съемок Скорсезе цветных 8-миллиметровых кадров, на которых Де Ниро боксирует на ринге. Однажды ночью, когда отснятый материал показывался Де Ниро, Майклу Чепмену и его другу и наставнику, британскому режиссеру Майклу Пауэллу , Пауэлл отметил, что цвет перчаток в то время мог быть только темно-бордовым, бычьей крови или даже черным. . Это одна из причин, по которой Скорсезе решил снять «Бешеного быка» черно-белым. Другие причины заключались в том, чтобы отличить эту пленку от других цветных пленок того времени и признать проблему выцветания цветной пленки - проблему, которую признал Скорсезе. [15] [16] [17] Скорсезе посетил два матча в Мэдисон-Сквер-Гарден , чтобы помочь в своих исследованиях, собирая мелкие, но важные детали, такие как кровавая губка, а затем и кровь на веревках (которая позже будет использована в фильм). [17] Судя по кратким комментариям на обложке DVD «Бешеного быка», Скорсезе не был — и до сих пор не является — поклонником спорта или бокса, которые он называет скучными. Когда он увидел, как пропитанные кровью губки опускают в ведро, он вспоминает, как подумал про себя: «И они называют это спортом».
Под руководством Чартоффа и Винклера Мардику Мартину было предложено начать писать сценарий. [18] По словам Де Ниро, United Artists ни при каких обстоятельствах не примет сценарий Мартина. [19] История была основана на видении журналиста Пита Хэмилла о стиле 1930-х и 1940-х годов, когда бокс был известен как «великий темный принц спорта». Однако Де Ниро не был впечатлен, когда закончил читать первый вариант. [20] Сценарист «Таксиста» Пол Шрейдер был быстро привлечен для переписывания сценария примерно в августе 1978 года. [20] Некоторые из изменений, которые Шрейдер внес в сценарий, включали переписывание сцены с недоваренным стейком и включение ЛаМотты, мастурбирующей в ячейка Флориды . Наконец был добавлен персонаж брата ЛаМотты, Джоуи, ранее отсутствовавший в сценарии Мартина. [19] [20] United Artists увидели значительное улучшение качества сценария. Однако его руководители, Стивен Бах и Дэвид Филд, встретились со Скорсезе, Де Ниро и продюсером Ирвином Винклером в ноябре 1978 года, чтобы сказать, что они обеспокоены тем, что контент будет иметь рейтинг X и не будет иметь шансов найти аудиторию. [15]
По словам Скорсезе, сценарий был оставлен ему и Де Ниро, и они провели две с половиной недели на острове Сен-Мартен, тщательно перестраивая содержание фильма. [11] Самым значительным изменением будет вся сцена, когда ЛаМотта чинит свой телевизор, а затем обвиняет свою жену в романе. Другие изменения включали удаление отца Джейка и Джоуи; уменьшение роли организованной преступности в истории и серьезное переписывание битвы ЛаМотты с Тони Джаниро. [21] [22] Они также были ответственны за финальную сцену, где ЛаМотта один в своей гримерке цитирует сцену «Я мог бы быть претендентом» из фильма « На набережной» . [22] Рассматривался отрывок из «Ричарда III» , но Майкл Пауэлл посчитал, что это будет плохим решением в контексте американского фильма. [11] По словам Стивена Баха, первые два сценариста (Мартин и Шредер) получат признание, но, поскольку за сценарий не было никакой оплаты гильдии сценаристов, работа Де Ниро и Скорсезе останется незамеченной. [22]
Одной из визитных карточек Скорсезе был подбор множества актеров и актрис, плохо знакомых с этой профессией. [23] Де Ниро, который уже собирался сыграть Джейка ЛаМотту, начал помогать Скорсезе разыскивать незнакомые имена, чтобы сыграть его экранного брата Джоуи и жену Викки. [24] [25] Роль Джои ЛаМотты была выбрана первой. Де Ниро смотрел малобюджетный телевизионный фильм « Коллекционер смерти» , когда увидел в качестве идеального кандидата роль молодого профессионального преступника, которого сыграл Джо Пеши (тогда еще неизвестный актер, испытывающий трудности). До того, как ему позвонили Де Ниро и Скорсезе с предложением сняться в фильме, Пеши четыре года не работал в кино и работал в итальянском ресторане в Нью-Джерси . Роль Викки (в финальном фильме она была переименована в Вики), второй жены Джейка, вызвала интерес у всех, но именно Пеши предложил тогда еще неизвестную Кэти Мориарти из картины, которую он однажды увидел на дискотеке в Нью-Джерси . [25] И Де Ниро, и Скорсезе считали, что Мориарти, которому тогда было 18 лет, мог бы сыграть эту роль после нескольких встреч с ней и замечания ее хриплого голоса и физической зрелости. Дуэту пришлось доказать Гильдии киноактеров , что она подходит на эту роль, когда Сис Корман показала 10 сравнительных фотографий Мориарти и настоящей Викки ЛаМотта, чтобы доказать, что у нее есть сходство. [25] Затем Мориарти попросили пройти кинопробу, с которой она справилась – отчасти благодаря некоторым импровизированным репликам Де Ниро – после некоторого замешательства, задаваясь вопросом, почему съемочная группа снимала ее дубль. Джо Пеши также убедил своего бывшего приятеля по шоу-бизнесу и коллегу по фильму «Коллекционер смерти» Фрэнка Винсента попробовать себя на роль Сэлви Баттса. После успешного прослушивания и кинопроб Винсенту позвонили и сказали, что он получил роль. [26] Чарльз Скорсезе , отец режиссера, дебютировал в кино в роли двоюродного брата Томми Комо, Чарли. [26]
В процессе тренировки бронксского акцента и подготовки к своей роли Де Ниро несколько раз встречался с Ламоттой и его бывшей женой Викки . Викки, жившая во Флориде , рассказывала истории о своей жизни с бывшим мужем, а также показывала старые домашние фильмы (которые позже вдохновили на создание аналогичного эпизода для фильма). [16] [27] Джейк ЛаМотта, с другой стороны, был его тренером вместе с Элом Сильвани в качестве тренера в клубе «Грамерси» в Нью-Йорке , приводя его в форму. Актер обнаружил, что бокс для него естественен; он выступал как боксер среднего веса, выиграв два из трех своих боев на бруклинском ринге, которого комментатор окрестил «молодым ЛаМоттой». По словам Джейка ЛаМотты, Де Ниро входил в топ-20 лучших боксеров среднего веса всех времен. [16] [25]
По словам продюсера Майкла Эвье, съемки фильма начались в Олимпийском зале Лос-Анджелеса 16 апреля 1979 года. Грипсы повесили огромные шторы из черного пухового полотна со всех четырех сторон ринга, чтобы сдержать искусственный дым, широко используемый для визуального эффекта. . 7 мая производство переместилось в студию Калвер-Сити , сцена 3, и снималось там до середины июня. Во время съемок Скорсезе дал понять, что ему не нравится традиционный в фильмах способ показа боев с точки зрения зрителей. [17] Он настоял на том, чтобы одна камера, управляемая оператором-постановщиком Майклом Чепменом , была размещена внутри ринга, поскольку он будет играть роль противника, держащегося в стороне от других бойцов, чтобы зрители могли видеть эмоции бойца. бойцы, в том числе Джейка. [25] Точные движения боксеров должны были выполняться в виде танцевальных номеров из книги о преподавателях танцев в стиле Артура Мюррея . Де Ниро использовал боксерскую грушу в центре ринга между дублями, прежде чем агрессивно приступить к следующей сцене. [25] [28] Первоначальный пятинедельный график съемок боксерских сцен занял больше времени, чем ожидалось, что поставило Скорсезе под давление. [25]
По словам Скорсезе, производство фильма затем было остановлено примерно на четыре месяца, а вся съемочная группа получила зарплату, так что Де Ниро мог отправиться в запойное путешествие по северной Италии и Франции . [16] [28] Когда он вернулся в Соединенные Штаты, его вес увеличился со 145 до 215 фунтов (от 66 до 97 кг). [25] Сцены с более здоровенным Джейком ЛаМоттой, включая объявление о своем уходе из бокса и попадание ЛаМотты в камеру во Флориде, были завершены в преддверии Рождества 1979 года, между семью и восемью неделями позже, чтобы не усугублять проблемы со здоровьем, которые уже были влияя на позу, дыхание и речь Де Ниро. [25] [28] [29]
По словам Эвье, сцена с Джейком в ночном клубе была снята в закрытом клубе Сан-Педро 3 декабря. Сцена с тряской головой в тюремной камере была снята на съемочной площадке, где Де Ниро просил минимальное количество съемочной группы – не было даже оператор стрелы.
Финальный эпизод, в котором Джейк Ламотта стоит перед зеркалом, был снят в последний день съемок и потребовал 19 дублей, из которых в фильме был использован только 13-й. Скорсезе хотел создать настолько холодную атмосферу, чтобы слова оказывали влияние, пока он пытается примириться со своими отношениями с братом. [11]
Монтаж «Бешеного быка» начался, когда производство было временно приостановлено, и был завершен в 1980 году. [28] [30] Скорсезе работал с редактором Тельмой Скунмейкер над окончательной версией фильма. Их главным решением было отказаться от идеи Шредера о том, что выступление ЛаМотты в ночном клубе переплетается с воспоминаниями о его юности, и вместо этого они просто следовали примеру одного воспоминания, в котором остались только сцены, где ЛаМотта практикует свой стендап, для бронирования фильма . [31] Звуковое сведение, аранжированное Фрэнком Уорнером, было деликатным процессом, занявшим шесть месяцев. [30] По словам Скорсезе, звук в «Бешеном быке» был трудным, потому что каждый удар, кадр камеры и вспышка были разными. Кроме того, возникла проблема с попыткой сбалансировать качество между сценами с диалогами и сценами с боксом (которые были сделаны в Dolby Stereo ). [28] «Бешеный бык» прошел тестовый показ перед небольшой аудиторией, в которую входили руководители United Artists Стивен Бах и Энди Олбек . Показ был показан в кинозале MGM в Нью-Йорке примерно в июле 1980 года. Позже Альбек похвалил Скорсезе, назвав его «настоящим артистом». [30]
По словам продюсеров Роберта Чартоффа и Ирвина Винклера, ситуация усугубилась, когда United Artists решила не распространять фильм, но никакие другие студии не заинтересовались, когда они попытались продать права. [30] Скорсезе не скрывал, что «Бешеный бык » станет его « голливудской лебединой песней», и он особенно заботился о правах на фильм во время постпродакшена. [12] Скорсезе пригрозил лишить его роли в фильме, если ему не разрешат разобрать катушку, которая скрывает название бренда виски, известного как « Катти Сарк », которое было слышно в сцене. Работа была завершена всего за четыре дня до премьеры. [32]
В 2012 году Гильдия киноредакторов признала «Бешеный бык» лучшим фильмом в истории. [33]
Паула Петрелла, наследница Фрэнка Петрелло, чьи работы предположительно послужили источником для фильма, в 2009 году подала иск о нарушении авторских прав на основании продления авторских прав на фильм MGM в 1991 году. В 2014 году Верховный суд постановил в деле Петрелла против Metro-Goldwyn-Mayer, Inc. , что иск Петреллы остался в силе после защиты MGM « лачей » — правовой доктрины, которая защищает ответчиков от необоснованных задержек со стороны потенциальных истцов. Дело было возвращено в суды низшей инстанции, а это означало, что Петрелла могла получить решение по существу своего иска. [34] MGM заключила договор с Петреллой в 2015 году. [35]
Смесь насилия и гнева в сочетании с отсутствием надлежащей рекламной кампании привела к тому, что кассовые сборы фильма составили всего 23 миллиона долларов по сравнению с его бюджетом в 18 миллионов долларов. К моменту выхода из кинотеатров он заработал всего 10,1 миллиона долларов на прокате кинотеатров (что эквивалентно 30,3 миллиона долларов в 2022 году). [36] Скорсезе забеспокоился о своей будущей карьере и беспокоился, что продюсеры и студии могут отказаться финансировать его фильмы. [37] По данным Box Office Mojo , фильм собрал в отечественных кинотеатрах 23 383 987 долларов (что эквивалентно 70,1 миллионам долларов в 2022 году). [38]
Когда премьера «Бешеного быка» состоялась в Нью-Йорке 14 ноября 1980 года, первый выпуск « Бешеного быка» был встречен неоднозначными отзывами, но позже фильм получил широкое признание критиков и широко считается одной из лучших работ Скорсезе. [30] [31]
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 92% на основе 149 рецензий со средней оценкой 9,00/10. Критический консенсус сайта гласит: «Возможно, лучший фильм Мартина Скорсезе и Роберта Де Ниро, « Бешеный бык» , часто больно смотреть, но это жгучая, мощная работа о несимпатичном герое». [39] Metacritic , присваивающий средневзвешенное значение, дал ему оценку 90 из 100 на основе 28 обзоров, что указывает на «всеобщее признание». [40]
Джек Кролл из Newsweek назвал « Бешеного быка » «лучшим фильмом года». [30] Винсент Кэнби из The New York Times сказал, что Скорсезе «снял свой самый амбициозный и лучший фильм», и похвалил дебютную игру Мориарти, сказав: «либо она одна из кинонаходок десятилетия, либо г-н Скорсезе — это Свенгали . Возможно, и то, и другое». [41] [37] Time высоко оценил выступление Де Ниро, поскольку «большая часть « Бешеного быка» существует благодаря возможностям, которые он предлагает Де Ниро для демонстрации своего взрывного искусства». [37] Стивен Дженкинс из журнала Британского института кино (BFI) Monthly Film Journal сказал: « Бешеный бык может оказаться лучшим достижением Скорсезе на сегодняшний день». [37]
Церемония вручения «Оскара» состоялась на следующий день после того, как Джон Хинкли застрелил президента Рональда Рейгана , сделав это как попытку произвести впечатление на Джоди Фостер , сыгравшую девочку-проститутку в другом знаменитом фильме Скорсезе «Таксист» (в котором также снимался Де Ниро). [44] Из-за страха подвергнуться нападению, Скорсезе пришел на церемонию в сопровождении телохранителей ФБР , замаскированных под гостей, которые сопровождали его до объявления премии «Оскар» за лучший фильм (победителем стала картина Роберта Редфорда « Обыкновенные люди» ).
Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса признала «Бешеного быка» лучшим фильмом 1980 года, а Де Ниро — лучшим актером. Национальный совет по обзору также признал Де Ниро лучшим актером и Пеши лучшим актером второго плана. Берлинский международный кинофестиваль выбрал «Бешеного быка» для открытия фестиваля в 1981 году .
Премия Института Параджанова-Вартанова 2012 года была вручена сценаристу Мардику Мартину «за мастерство пера в культовых американских фильмах « Злые улицы» и «Бешеный бык» . [45]
К концу 1980-х «Бешеный бык» закрепил за собой репутацию современной классики . По результатам многочисленных опросов критиков он был признан лучшим фильмом 1980-х годов и регулярно упоминается как лучший фильм Скорсезе и один из лучших американских фильмов, когда-либо созданных. [46] Несколько видных критиков, в том числе Роджер Эберт , объявили фильм мгновенной классикой и воплощением более раннего обещания Скорсезе. Эберт назвал его лучшим фильмом 1980-х годов [47] и одним из десяти величайших фильмов всех времен. [48] Фильм был признан «культурно, исторически и эстетически значимым» Библиотекой Конгресса США и был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов в 1990 году. [49]
«Бешеный бык» был включен журналом Time в список 100 фильмов всех времён . [50] Журнал Variety поставил этот фильм на 39-е место в списке 50 величайших фильмов. [51] «Бешеный бык» занял пятое место в списке 100 величайших фильмов всех времен по версии Entertainment Weekly . [52] Этот фильм вместе с «Похитителями велосипедов» и «Головокружением» занял 6-е место в опросе Sight & Sound 2002 года о величайших фильмах всех времен. [53] Если объединить списки режиссеров и критиков Sight & Sound за тот год, « Бешеный бык» получит наибольшее количество голосов среди всех фильмов, снятых с 1975 года . [54] В 2002 году Film4 провел опрос 100 «Величайшие фильмы», в котором «Бешеный бык» занял 20-е место. [55] Британский киногид Halliwell's Film Guide поместил «Бешеного быка» на седьмое место в опросе, назвав их фильм «1000 лучших фильмов». [56] TV Guide также включил этот фильм в свой список 50 лучших фильмов. [57] Журнал Movieline включил фильм в свой список 100 лучших фильмов. [58] Леонард Малтин включил «Бешеного быка» в свой список «100 фильмов 20-го века, которые обязательно нужно посмотреть» . [59] «Видеодетектив» также включил этот фильм в список 100 лучших фильмов всех времен. [60] Роджер Эберт назвал «превращение Роберта Де Ниро из холеного боксера в пузатого владельца ночного клуба в « Бешеном быке » одним из 100 величайших моментов в кино . [61] Национальное общество кинокритиков поставило его на 75-е место в списке 100 важнейших фильмов . [62] Журнал Rolling Stone поставил его на 6-е место в своем списке 100 индивидуалистических фильмов за последние 100 лет . [63]
По опросу читателей 1997 года, проведенному газетой LA Daily News, фильм занял 64-е место в списке величайших американских фильмов. [64] Гильдия писателей Америки назвала этот фильм 76-м лучшим сценарием всех времен. [65] «Бешеный бык» занимает 7-е место в списке «100 лучших фильмов столетия» журнала Time Out Film Guide , [66] а также занимает 16-е место (с Лоуренсом Аравийским ) в опросе читателей 1998 года. [67] В 2008 году журнал Empire провел опрос « 500 величайших фильмов всех времен» , собрав голоса 10 000 читателей, 150 кинорежиссеров и 50 кинокритиков, в котором « Бешеный бык» занял 11-е место. [68] Это также было помещен в аналогичный список из 1000 фильмов по версии The New York Times . [69] В 2010 году Total Film включил этот фильм в список 100 величайших фильмов всех времен . [70] FilmSite.org , дочерняя компания American Movie Classics , поместила «Бешеного быка» в свой список 100 величайших фильмов. [71] Кроме того, Films101.com поставил этот фильм на 17-е место среди лучших фильмов всех времен в списке 10 790 самых известных. [72]
В 2012 году Гильдия киноредакторов назвала этот фильм лучшим фильмом всех времен на основе опроса ее членов. [73] [74] В опросах Sight & Sound 2012 года он занял 53-е место среди лучших фильмов, когда-либо созданных по опросу критиков [75] и 12-е место в опросе режиссеров. [76] Современники Скорсезе, такие как Фрэнсис Форд Коппола , регулярно включали его в свои списки любимых фильмов всех времен. В 2015 году «Бешеный бык» занял 29-е место в списке «100 величайших американских фильмов» BBC , по результатам голосования кинокритиков со всего мира. [77]
Мартин Скорсезе решил собрать саундтрек из популярной в то время музыки, используя свою личную коллекцию 78-х . С помощью Робби Робертсона песни были тщательно выбраны, чтобы они были теми, которые человек мог услышать по радио, у бассейна или в барах и клубах, и отражали настроение той конкретной эпохи. [82] [83] Некоторые тексты песен также можно было включить в диалоги. Интермеццо из «Сельской чести» итальянского композитора Пьетро Масканьи станет основной темой « Бешеного быка» после успешной попытки Скорсезе и редактора Тельмы Скунмейкер над вступительными названиями фильма. [83] В фильме были использованы еще две пьесы Масканьи: Баркарола Сильвано и Интермеццо (« Сон Рэтклиффа ») Гульельмо Рэтклиффа . [84] Саундтрек на двух компакт-дисках был выпущен в 2005 году, спустя много времени после выхода фильма, из-за ранее возникших трудностей с получением прав на многие песни, которые Скорсезе выбрал из своих детских воспоминаний, когда он рос в Нью-Йорке.
В 2006 году издание Variety сообщило, что Sunset Pictures разрабатывает комбинированный фильм-сиквел и приквел под названием « Бешеный бык 2: Продолжение истории Джейка ЛаМотты» , в котором рассказывается о жизни Ламотты до и после событий оригинального фильма, как сказано в одноименных мемуарах. . [85] Съемки начались 15 июня 2012 года с Уильямом Форсайтом в роли старшего ЛаМотты и Моджаном Арией в роли младшей версии (до событий первого фильма). [86] В фильме режиссера Мартина Гиги также снимались Джо Мантенья , Том Сайзмор , Пенелопа Энн Миллер , Наташа Хенстридж , Алисия Уитт , Рэй Уайз , Гарри Хэмлин и Джеймс Руссо в роли Рокки Грациано . [87] [88] В июле 2012 года MGM , владельцы United Artists, подали иск против ЛаМотты и продюсеров нового фильма, чтобы заблокировать его выпуск. MGM утверждала, что имела право сделать любое разрешенное продолжение оригинальной книги, объясняя свое требование соглашением, которое ЛаМотта и соавтор Питер Сэвидж заключили с Чартофф-Винклер, продюсерами оригинального фильма. MGM утверждала, что ответчики публично заявляли, что фильм является продолжением оригинального фильма, что, по их словам, может «запятнать» репутацию оригинального фильма. [89] В августе 2012 года иск был урегулирован: продюсеры нового фильма переименовали его в « Бронксский бык» и согласились не продавать его как продолжение « Бешеного быка» . [90] Фильм вышел в 2016 году.