Шеррилл Дэвид « Джерри » Робинсон (1 января 1922 г. — 7 декабря 2011 г.) — американский художник комиксов , известный своей работой над линейкой комиксов DC Comics « Бэтмен» в 1940-х годах. Он наиболее известен как соавтор Робина и Джокера , а также своей работой в защиту прав создателей.
В 2004 году он был включен в Зал славы комиксов .
Джерри Робинсон родился младшим из пяти детей в Трентоне, штат Нью-Джерси . Его мать Мэй была бухгалтером, родившейся в Нижнем Манхэттене . [2] Его отец Бенджамин Робинсон был предпринимателем , эмигрировавшим из Западной России , недалеко от Прибалтики , в 1895 году. Пара открыла первый театр в Трентоне. [2] [3] Бен Робинсон иммигрировал в Соединенные Штаты, чтобы избежать воинской повинности в Российской империи , которая продлилась бы 25 лет, и антисемитизма в России . [4] Он был еврейского происхождения. [5]
Он учился в Колумбийском университете в течение 2,5 лет, прежде чем уйти, чтобы сосредоточиться на комиксах. [6]
Робинсон был 17-летним студентом факультета журналистики Колумбийского университета в 1939 году, когда его обнаружил соавтор Бэтмена Боб Кейн , который нанял его для работы над этим молодым комиксом в качестве контуровщика и художника по шрифтам . [7] Кейн, вместе с писателем Биллом Фингером , незадолго до этого создал персонажа Бэтмена для National Comics, будущих DC Comics . Робинсон снимал комнату у семьи в Бронксе недалеко от квартиры семьи Кейна в Гранд-Конкорсе , где Кейн использовал свою спальню как художественную студию. Он начинал как художник по шрифтам и художник по фонам, вскоре перейдя к рисованию второстепенных фигур. В течение года он стал основным художником по шрифтам Бэтмена, а Джордж Руссос рисовал фоны. Бэтмен быстро стал хитовым персонажем, и Кейн арендовал место для Робинсона и Руссоса в башне Times Tower на Таймс-сквер . [8] Помимо Бэтмена, Робинсон и Руссос делали рисунки и фоны для Target и Targeteers для Novelty Press . [9] Руссос рассказал о своем сотрудничестве с Робинсоном:
Было трудно уложиться в сроки, потому что Джерри крепко спал. Мне приходилось ездить в Бронкс, чтобы заставить его выйти на работу. Я ходил и будил его в 2 часа дня, чтобы мы могли работать всю ночь. ... Мы были обязаны делать около 13 страниц в неделю. Джерри всегда отставал — он постоянно что-то закрашивал и заново подкрашивал. Материалы Боба были такими схематичными, что Джерри приходилось много работать. [9]
Примерно через полтора года после того, как Робинсон, Руссос и Фингер были наняты Кейном, National Comics переманили их, сделав штатными сотрудниками компании. Руссос утверждал, что их работа над Target и Targeteers сделала серию «почти идентичной Бэтмену Кейна», и National наняли их в качестве штатных сотрудников, потому что они увидели, что она стала значительной конкуренцией для Бэтмена. [9] Робинсон вспомнил работу в буллпене в офисе компании 480 на Лексингтон-авеню вместе с создателями Супермена Джерри Сигелом и Джо Шустером , а также Джеком Кирби , Фредом Рэем и Мортом Мескиным , «одним из моих лучших друзей, которого я вывел из MLJ ». [8]
К началу 1940 года Кейн и Фингер обсуждали добавление напарника . Робинсон предложил имя « Робин » в честь книг о Робине Гуде , которые он читал в детстве, сказав (в интервью 2005 года), что он был вдохновлен иллюстрациями NC Wyeth к одной из книг . [8] Новый персонаж, осиротевший цирковой артист Дик Грейсон , стал жить с Брюсом Уэйном (Бэтменом) в качестве его молодого подопечного в Detective Comics #38 (апрель 1940). Робин вдохновит многих подобных напарников на протяжении оставшейся части Золотого века комиксов . [10]
Враг Бэтмена, Джокер , был представлен примерно в то же время, в Batman #1 (весна 1940). Хотя Кейн утверждал, что он и писатель Билл Фингер придумали идею Джокера, большинство историков комиксов приписывают Робинсону создание культового злодея, смоделированного по образцу Конрада Фейдта в фильме 1928 года « Человек, который смеётся» . [7] Однако авторство создания этого персонажа оспаривается. Робинсон заявил, что он создал персонажа. [8] Позиция Кейна была следующей:
Билл Фингер и я создали Джокера. Билл был писателем. Джерри Робинсон пришел ко мне с игральной картой Джокера. Вот как я это резюмирую. [Джокер] похож на Конрада Фейдта — вы знаете, актера из «Человека, который смеется» [фильм 1928 года по роману ] Виктора Гюго ... У Билла Фингера была книга с фотографией Конрада Фейдта, он показал ее мне и сказал: «Вот Джокер». Джерри Робинсон не имел к этому никакого отношения. Но он всегда будет говорить, что создал его, пока не умрет. Он принес игральную карту , которую мы использовали для пары выпусков, чтобы он [Джокер] использовал ее в качестве своей игральной карты. [11]
Робинсон, чья оригинальная игральная карта Джокер была выставлена на всеобщее обозрение на выставке «Мастера американских комиксов» в Еврейском музее в Нью-Йорке , штат Нью-Йорк , с 16 сентября 2006 года по 28 января 2007 года и в Музее еврейского наследия Уильяма Бремана в Атланте , штат Джорджия, с 24 октября 2004 года по 28 августа 2005 года, возразил, что:
Билл Фингер знал Конрада Фейдта, потому что Билл смотрел много иностранных фильмов. У Фейдта... был этот клоунский грим с застывшей улыбкой на лице. Когда Билл увидел первый рисунок Джокера, он сказал: «Это напоминает мне Конрада Фейдта в « Человеке, который смеется ». Он сказал, что принесет несколько кадров из этого фильма, чтобы показать мне. Вот как это произошло. Я думаю, в голове Билла он конкретизировал концепцию персонажа. [12]
Фингер дал свой собственный отчет в 1966 году:
Мне позвонил Боб Кейн. ... У него был новый злодей. Когда я приехал, он держал игральную карту. Видимо, Джерри Робинсон или Боб, я не помню, кто именно, посмотрели на карту, и у них возникла идея для персонажа ... Джокера. Боб сделал грубый набросок. Сначала он не был похож на Джокера. Он был больше похож на клоуна. Но я вспомнил, что Grosset & Dunlap раньше выпускали очень дешевые издания классики Александра Дюма и Виктора Гюго ... У меня был том « Человек, который смеется» — его лицо было постоянно прооперировано, так что у него всегда будет эта вечная ухмылка. И это выглядело совершенно странно. Я вырезал картинку из книги и отдал ее Бобу, который нарисовал профиль и придал ему более зловещий вид. Затем он поработал над лицом; сделал его немного похожим на клоуна, что объясняло его белое лицо, красные губы, зеленые волосы. И это был Джокер! [13]
Робинсон также сыграл ключевую роль в создании дворецкого Брюса Уэйна, Альфреда Пенниуорта , и злодея Двуликого . [14]
В 1943 году, когда Кейн оставил комиксы о Бэтмене, чтобы сосредоточиться на рисовании ежедневного газетного комикса о Бэтмене , Робинсон взял на себя всю работу по рисованию, вместе с другими, такими как Дик Спрэнг . На полосе было только имя Кейна.
С 1944 по 1946 год Робинсон и его друг Мескин основали студию, которая выпускала материалы для недолго просуществовавшего Spark Publications . Робинсон работал над множеством других персонажей для нескольких издательств, в какой-то момент делая внештатные иллюстрации для издателя учебников. После ухода из комиксов о супергероях он стал газетным карикатуристом и создал True Classroom Flubs and Fluffs , который выходил в 1960-х годах в New York Sunday News (позже включенном в Daily News ). Робинсон также сделал политическую сатирическую карикатуру, Still Life [7] , которая начала национальную синдикацию 3 июня 1963 года. [15]
Робинсон никогда не считал себя только художником комиксов. В 1950-х он начал рисовать иллюстрации для обложек Playbill и пробовал свои силы в политических зарисовках, создавая то, что он считал своей лучшей работой: «Я 32 года рисовал политические карикатуры, по одной каждый день шесть дней в неделю. Этой работой я горжусь больше всего. Хотя мое время в «Бэтмене» было важным, захватывающим и примечательным, учитывая персонажей, которые из него вышли, на самом деле это было только начало моей жизни». [16]
Робинсон был президентом Национального общества карикатуристов с 1967 по 1969 год и в течение двух лет занимал пост президента Ассоциации американских редакционных карикатуристов, начиная с 1973 года. [17]
В середине 1970-х годов Робинсон был важнейшим сторонником Джерри Сигела и Джо Шустера в их долгой борьбе с DC Comics за полное признание и компенсацию в качестве создателей Супермена . Вместе с художником комиксов и защитником прав Нилом Адамсом Робинсон организовал ключевую поддержку вокруг Сигела и Шустера, которым DC в декабре 1975 года предоставила пожизненные стипендии и упоминание во всех транслируемых и опубликованных работах о Супермене. [7] [18] В 1978 году он основал CartoonArts International , которая по состоянию на 2010 год насчитывает более 550 художников из более чем 75 стран. [19] [20]
В 1999 году Робинсон создал оригинальную серию манги Astra с помощью мангаки Сёдзин Танака и Кен-ити Оиси. [21] Позже она была выпущена на английском языке через Central Park Media их линией манги CPM Manga в виде мини-серии комиксов , а затем и в мягкой обложке . [22]
26 мая 2007 года DC Comics объявила, что Робинсон был нанят компанией в качестве «креативного консультанта». В пресс-релизе, сопровождавшем это объявление, не были описаны его обязанности или ответственность. [23]
Робинсон был одним из героев интервью в фильме «Супергерои: Бесконечная битва» , трехчасовом документальном фильме, озвученном Ливом Шрайбером , премьера которого состоялась посмертно на канале PBS в октябре 2013 года. [24]
Робинсон умер во сне в возрасте 89 лет днем 7 декабря 2011 года в Статен-Айленде . [7] [14] Его пережили жена Гро (урожденная Багн) и двое детей. [25]
В 1974 году Робинсон написал книгу «Комиксы» — всестороннее исследование истории газетных комиксов . [26]
Робинсон выиграл премию Национального общества карикатуристов за комиксы в 1956 году, премию Newspaper Panel Cartoon Award 1963 года за натюрморт , премию Special Features Award 1965 года за ляпы и промахи [27] и премию Milton Caniff Lifetime Achievement Award в 2000 году. Робинсон был включен в Зал славы комиксов в 2004 году. [28] Робинсон получил премию Sparky Award за достижения всей жизни от Музея карикатур на Comic-Con в Сан-Диего в 2011 году . [29] Он получил премию Inkpot Award на Comic Con в 1989 году. [30]
