Walt Disney Studios , расположенная в Бербанке, Калифорния , США, является корпоративной штаб-квартирой медиаконгломерата The Walt Disney Company . На территории студии площадью 51 акр (20,6 га) также находятся несколько звуковых павильонов , натурная площадка и другие производственные мощности для производства фильмов Walt Disney Studios . В комплексе также находятся офисы многих подразделений компании, за исключением Pixar Animation Studios (в Эмеривилле ), Lucasfilm (в Сан-Франциско ) и 20th Century Studios (ранее 20th Century Fox), которая остается на своем одноименном участке в соседнем Сенчури-Сити в качестве арендаторов Fox Corporation .
Walt Disney использовал доходы от успешного выпуска « Белоснежки и семи гномов» для финансирования строительства студии в Бербанке. Disney — единственная крупная киностудия из Большой пятерки, которая в настоящее время не предлагает регулярные туры по своей студии для широкой публики. [1] С середины 2000-х годов Adventures by Disney предлагает туры по студии, но только как неотъемлемую часть своего туристического пакета по Южной Калифорнии. [1] Другой способ посетить студию — присоединиться к официальному фан-клубу Disney D23 , который предлагает туры своим членам каждые несколько месяцев. [1] Студия раньше открывалась для публики один раз в год в ноябре в субботу перед Днем благодарения для своей ежегодной распродажи поделок Magical Holiday Faire, но прекратила проводить ярмарку около 2003 года. В качестве помощи посетителям многие здания на территории Disney в настоящее время обозначены опознавательными знаками, которые включают историческую информацию и интересные факты о каждом месте.
Производственные услуги студии находятся в ведении подразделения Disney Studio Services студии Walt Disney Studios , а также Golden Oak Ranch , The Prospect Studios и KABC -7 Studio B. [2] У Disney есть дополнительное подразделение в Grand Central Creative Campus , где расположены Walt Disney Imagineering и некоторые другие подразделения. Disney Imagineering управляет студией. [3]
До официального открытия участка в Бербанке в 1940 году студии Уолта Диснея располагались в нескольких разных местах в Лос-Анджелесе. Летом 1923 года Уолт Дисней создал «Студию мультфильмов братьев Дисней» в гараже своего дяди Роберта Диснея, который находился по адресу 4406 Kingswell Avenue, в районе Лос-Фелис в Лос-Анджелесе (к востоку от Голливуда). Этот гараж экспонируется в музее ранчо Стэнли в Гарден-Гроув с 1980-х годов, в нескольких кварталах от Диснейленда. [4] Его брат Рой О. Дисней также находился в Лос-Анджелесе в то время. В октябре 1923 года братья арендовали офисное помещение на задней стороне офиса агентства недвижимости по адресу 4651 Kingswell Avenue. 16 октября 1923 года Уолт Дисней принял предложение от Маргарет Уинклер из Universal Studios о распространении новых комедий Алисы с Вирджинией Дэвис в главной роли . Именно здесь 14 января 1924 года Уолт Дисней встретил свою будущую жену Лилиан Баундс , девушку, работавшую «тушь и краски», которую он нанял лично. В феврале 1924 года студия переехала по соседству в собственный офис по адресу 4649 Kingswell Avenue. Резиденция покойного Роберта Диснея и небольшое офисное здание, в котором размещаются дома 4649 и 4651 Kingswell Avenue, сохранились до наших дней и используются по сей день.
В 1925 году Уолт Дисней сделал депозит на новый, значительно больший участок по адресу 2719 Hyperion Avenue, и студия переехала туда в январе 1926 года. Именно здесь, после поездки на поезде со своей женой Лилиан, Уолт создал персонажа Микки Мауса в 1928 году. Здесь также были созданы первый трехполосный анимационный фильм Technicolor , Silly Symphony Flowers and Trees , и первый анимационный мультфильм с использованием многоплоскостной камеры Disney , The Old Mill . В 1937 году студия Hyperion выпустила первый полнометражный анимационный фильм Disney, Snow White and the Seven Dwarfs . Персонал Disney начал расти до значительных размеров на студии Hyperion, и легенды Disney, такие как Disney's Nine Old Men, начали свою карьеру именно там. В 1940 году территория студии Hyperion была продана и разделена между двумя разными промышленными производителями, а в 1966 году последующий владелец снес то, что осталось от комплекса студии, и заменил его супермаркетом и торговым центром, которые стоят там и по сей день. В честь бывшей штаб-квартиры компании с 1926 по 1940 год название «Hyperion» на протяжении многих лет использовалось компанией Walt Disney Company для множества подразделений и достопримечательностей, включая Hyperion Books и Hyperion Theater в Disney California Adventure .
Существующая сейчас студия Уолта Диснея, расположенная по адресу 500 South Buena Vista Street, Burbank , стала возможной благодаря доходам от выхода в 1937 году фильма «Белоснежка и семь гномов» . [5] Уолт Дисней и его сотрудники начали переезд из старой студии на Hyperion Avenue в Силвер-Лейк с декабря 1939 по январь 1940 года. Спроектированные в первую очередь Кемом Вебером под руководством Уолта Диснея и его брата Роя, здания студии Disney в Бербанке являются единственными студиями, которые принадлежали компании Walt Disney Company и сохранились со времен Золотого века кинопроизводства. [ требуется ссылка ] Бунгало, здание Shorts и другие небольшие здания, которые располагались на Hyperion Avenue, были перенесены в Бербанк. [1]
Дисней намеренно планировал свою новую студию в Бербанке вокруг процесса анимации. Большое здание Animation Building стояло в центре кампуса, в то время как прилегающие здания были построены для отделов чернил и красок, отделов камеры и монтажа, а также для других различных функций студии. Туннели соединяли некоторые здания (чтобы обеспечить перемещение анимационных материалов, не подвергая их воздействию внешних элементов), а также на участке находились кинотеатр, звуковая сцена и магазин. Полнометражный фильм Disney 1941 года The Reluctant Dragon , в котором сочетались живые действия с анимированными эпизодами и в котором снялся Роберт Бенчли , служил экскурсией по тогда еще новой студии. Позже его часто видели и гастролировали в различных телевизионных программах Disney.
Нападение на Перл-Харбор со стороны империалистической Японии 7 декабря 1941 года втянуло Америку во Вторую мировую войну . 500 солдат армии США из 121-го зенитно-артиллерийского (AAA) батальона оккупировали Walt Disney Studios на следующий день после атаки на восемь месяцев в период паники вторжения на Западное побережье , сделав Disney единственной голливудской студией, подвергшейся военной оккупации в истории. [6] Во время войны Disney регулярно снимал пропагандистские и учебные фильмы для правительства США, включая его вооруженные силы , чтобы повысить моральный дух американцев, утверждая, что борьба против держав Оси ведется за правое дело. [6]
В послевоенные годы студия начала регулярную работу над игровыми фильмами, так как им нужны были деньги. Хотя их первые фильмы снимались в Англии, необходимость в строительстве объектов для игрового кино все равно возникла. Не имея капитала, чтобы сделать это самостоятельно, Джек Уэбб предложил вложить часть денег в строительство павильонов для игрового кино в обмен на право их использования (Уэбб использовал их для съемок большей части телесериала «Облава» ). В это время также были построены натурные площадки для внешних съемок, которые оставались на студиях до серьезной смены руководства в 1984 году.
В 1986 году после корпоративной реструктуризации Walt Disney Productions в The Walt Disney Company, студия была перестроена для размещения большего количества производственных площадей для живых съемок и административных офисов. Сейчас на территории студии находится несколько офисов и административных зданий, а также семь звуковых павильонов. Она ограничена улицей South Buena Vista на западе, улицей West Alameda на севере, улицей South Keystone на востоке и улицей West Riverside Drive на юге. Она находится в районе Бербанка, где сетка улиц смещена по диагонали, но большинство оригинальных зданий и дорог в пределах самого кампуса были проложены в соответствии со сторонами света .
Председатель Disney Майкл Эйснер построил здание Team Disney в 1990 году. [5] В 1992 году Disney получил одобрение города на свой генеральный план расширения, который включал Riverside Building. Riverside Building, расположенное рядом с Feature Animation Building по адресу 2300 Riverside Drive, открылось в 2000 году для руководителей и сотрудников ABC . [7]
В апреле 2013 года Marvel Studios перенесла свои офисы из медиа-кампуса Manhattan Beach Studios на второй этаж [8] здания студии Frank G. Wells. [9]
Ранее известное как здание Team Disney Burbank, Team Disney – The Michael D. Eisner Building является главным зданием, расположенным в Walt Disney Studios. Завершенное в 1990 году и спроектированное Майклом Грейвсом , здание Team Disney Burbank содержит офис генерального директора Роберта А. Айгера, а также зал заседаний совета директоров. В нем также находятся офисы для членов высшего руководства, таких как Алан Бергман, председатель Walt Disney Studios. До открытия здания Team Disney Burbank в 1990 году руководители Disney размещались в старом здании Animation и здании Roy O. Disney Building; аниматоры были вынуждены переехать в 1985 году в ряд складов, трейлеров и ангаров в соседнем Глендейле.
Здание Team Disney иногда называют «Зданием семи гномов». Оно имеет большие скульптурные кариатиды семи гномов, поддерживающие крышу восточного фасада, в знак уважения к анимационному фильму « Белоснежка и семь гномов » , который обеспечил Уолту Диснею доход для покупки участка в Бербанке. Каждая статуя имеет высоту 19 футов (5,8 метра), за исключением Простака размером в 2/3 наверху. [5] Здание расположено напротив здания Фрэнка Г. Уэллса , названного в честь бывшего коллеги Эйзнера и президента The Walt Disney Company с 1984 по 1994 год. В 1996 году здание было показано в фильме Hollywood Pictures Spy Hard . 23 января 2006 года в честь 21-летнего руководства компанией Майкла Эйзнера здание Team Disney было переосвящено в Team Disney – The Michael D. Eisner Building.
.jpg/1280px-Disney_Legends_Plaza_-_Walt_Disney_Studios_(Burbank).jpg)
Disney Legends Plaza, расположенная между Team Disney: зданием Michael D. Eisner и зданием Frank G. Wells , является центральным центром премии Disney Legends и воздает должное ее получателям. Открытая 18 октября 1998 года, площадь включает в себя статую партнеров Уолта Диснея и Микки Мауса , разработанную Imagineer Блейном Гибсоном, а также копию статуи Роя О. Диснея и Минни Маус , которую также можно найти в парке Magic Kingdom .
На колоннах на площади установлены бронзовые таблички с изображением получателей премии Disney Legends. На табличках указано имя получателя, причина получения награды, а также отпечатки рук и подпись человека, если он был жив на момент получения награды. Наиболее известная табличка легендарного аниматора и художника-имитатора Уорда Кимбалла имеет дополнительный палец, напоминающий о чувстве юмора Кимбалла. Однако, если награда была вручена посмертно, вместо традиционных отпечатков рук и подписи выгравировано изображение статуи Disney Legends.
Раньше на площади был небольшой фонтан в честь легенд, но его убрали из-за протечки воды.
Это здание посвящено бывшему президенту The Walt Disney Company с 1984 по 1994 год Фрэнку Г. Уэллсу . Здание открылось в 1998 году и было освящено вдовой Уэллса Луанн Уэллс и генеральным директором компании Майклом Эйснером .
Пятиэтажное здание имеет полезную площадь 240 518 квадратных футов (22 344,9 м 2 ) с тремя подземными уровнями парковки, вмещающими 600 парковочных мест. Строительство было завершено в два этапа: этап I в августе 1997 года и этап II в июле 1998 года. Здание Frank G. Wells было специально спроектировано для Walt Disney Television Animation , и ранее офисы подразделения располагались на третьем этаже. С тех пор подразделение переехало в Grand Central Creative Campus в соседнем Глендейле, Калифорния .
Его легко узнать по гигантской киноленте и киноленте на фасаде здания. В настоящее время в здании размещаются архивы Уолта Диснея, почтовый центр студии, Marvel Studios , Disney Music Group , просмотровый зал, различные многоцелевые комнаты и одна из трех сохранившихся многоплоскостных камер (которая выставлена в вестибюле). Ранее здесь размещались Walt Disney Television , различные офисы управления и отдел кадров.
Архивы находятся на первом этаже и открыты для всех членов актерского состава; также есть дополнительные хранилища и зоны ограниченного доступа на других этажах. Кофейня Starbucks студии также находится на первом этаже.
Трехэтажное бывшее главное здание Walt Disney Animation Studios было завершено в 1940 году по проекту Streamline Moderne , разработанному промышленным дизайнером и архитектором Кеном Вебером. [10] Оно считается жемчужиной оригинальных зданий студии. Уолт Дисней лично контролировал восьмикрылый дизайн «double H», следя за тем, чтобы в как можно большем количестве комнат были окна, которые пропускали естественный свет в здание, помогая аниматорам работать. Многие анимационные фильмы Disney были нарисованы здесь, включая « Дамбо» (1941), «Бэмби» (1942), «Золушка» (1950), «Алиса в стране чудес» (1951), «Питер Пэн» (1953), «Леди и бродяга» (1955) , « Спящая красавица» (1959), «Сто один далматинец» (1961), «Книга джунглей» (1967) , « Коты-аристократы» (1970), «Спасатели» (1977) и «Лис и гончая» (1981). Анимация для «Черного котла» (1985) была последней, завершенной на этой площадке. [11]
Здание Animation Building изначально служило творческим и административным ядром для всей студии. Брат Уолта Рой О. Дисней , который руководил финансовыми операциями компании, делил крыло с бухгалтерским и юридическим отделами на первом этаже, где работали аниматоры, посредники и художники по очистке. Первый этаж D-Wing долгое время был вотчиной Девяти Стариков Диснея , и на протяжении многих лет в здании работали другие выдающиеся аниматоры и художники, такие как Билл Титла , Фред Мур , Норм Фергюсон , Престон Блэр , Эйвинд Эрл , Тайрус Вонг , Мэри Блэр , Андреас Дежа , Флойд Норман , Джон Лассетер , Глен Кин , Джон Маскер и Рон Клементс . На втором этаже располагались офисные помещения для режиссеров и студии для художников по фону и макетам. Отдел историй располагался на третьем этаже, вместе с офисами и репетиционной комнатой для композиторов и аранжировщиков Диснея. [12]
Номер 3H на третьем этаже крыла H здания Animation Building был штаб-квартирой Уолта. Пятикомнатное пространство включало два его смежных офиса: «официальный» угловой офис для подписания контрактов и встреч с важными посетителями и «рабочий офис», где он ютился с ключевыми сотрудниками, чтобы разрабатывать идеи для своих фильмов, телешоу и тематических парков. В последнем была мини -кухня, скрытая за деревянными панелями, которые убирались нажатием кнопки, так как Уолт часто обедал за своим столом. [13] Также в номере был кабинет его секретаря, где были выставлены его многочисленные награды, и гостиная, где Уолт отдыхал после 5:00 вечера с напитком (его любимым коктейлем был «Шотландский туман») и массажем спины от медсестры студии перед тем, как отправиться домой. [14] [15] Номер Уолта был закрыт после его смерти в 1966 году и не использовался повторно до 1970 года, после того как его личные вещи были тщательно заархивированы. На протяжении многих лет эти предметы использовались в музейных экспозициях, воссоздающих его офисы, в основном на курортах Диснея. В 2015 году под эгидой Архивов Уолта Диснея Suite 3H был восстановлен максимально близко к состоянию, в котором Уолт его оставил, со многими оригинальными предметами и мебелью. Генеральный директор компании Walt Disney Company Боб Айгер посвятил реставрацию 7 декабря того же года. В 2016 году он был открыт для просмотра сотрудниками студии, специальными гостями и золотыми членами фан-клуба Disney D23. [16] [17] [18]
Малоизвестной особенностью Animation Building была его частная пристройка на крыше, The Penthouse Club, привилегия для мужчин-сотрудников, которые могли позволить себе членские взносы. В нем был спортзал, которым управлял штатный спортивный инструктор, бар, парикмахерская, паровые бани, массажные столы, бильярдные и покерные столы, а также открытая терраса, которую члены, как правило, использовали для принятия солнечных ванн обнаженными. [19] Вход украшала фреска , нарисованная аниматором Фредом Муром, изображавшая группу обнаженных или полуобнаженных женщин, окружающих пьяного одинокого мужчину, имеющего определенное сходство с самим Муром. [20] К началу 1960-х годов деятельность спортзала прекратилась, и он стал непринужденной гостиной для ветеранов студии. Пространство Penthouse было закрыто ставнями на долгие годы, а фреска Фреда Мура была перемещена в неизвестное место. [19]
В подвале располагался отдел тестовых камер, который снимал тестовые циклы анимационных рисунков в процессе работы. Аниматоры и режиссеры просматривали эти циклы на машинах Moviola , чтобы проверить работу перед отправкой ее в Ink and Paint. [21]
Служебный туннель соединял здание анимации с соседним зданием чернил и красок и отделами камеры и резки. Он был построен для того, чтобы гарантировать, что оригинальные анимационные рисунки и окрашенные целлы можно безопасно перевозить из одного места в другое, не подвергая их воздействию плохой погоды или других внешних факторов. [22] [23] Туннель все еще поддерживается в рабочем состоянии, и его часть открыта для туров D23.
Популярным местом интереса для посетителей студии является « Уголок Плуто », снаружи крыла A здания Animation в юго-западном конце квартала. Там можно увидеть три отпечатка лап, врезанных в улицу, у обочины под пожарным гидрантом. Отпечаток задней лапы отсутствует, что с юмором предполагает, что Плуто использовал гидрант, чтобы пометить свою территорию. [24] Рядом находится часто фотографируемый указатель, указывающий местоположение объекта на углу Микки Авеню и Допи Драйв, с указаниями к различным отделам студии, которые существовали во времена Уолта. (Сегодня только названия улиц остались прежними). По словам давнего архивариуса Disney Дэйва Смита , уличный знак — единственный в своем роде на территории Disney — был установлен в качестве временного реквизита для сегмента «Экскурсия по студии» в фильме Disney «Неохотный дракон» (1941) и никогда не снимался. [25] [26]
В 1985 году во время производства фильма «Великий мышиный сыщик» (выпущенного в 1986 году) [11] анимационный отдел Disney был перемещен из Бербанка в скопление старых ангаров, складов и трейлеров, расположенных примерно в двух милях к востоку (3,2 км) в Глендейле, на месте бывшего аэропорта Гранд-Сентрал . До открытия здания Team Disney Burbank в 1990 году руководители Disney использовали Animation Building в качестве корпоративных офисов. В 1995 году анимационное производство вернулось в Бербанк через дорогу от основных студий с открытием Walt Disney Feature Animation Building. Сегодня оригинальное Animation Building в основном используется для размещения офисов различных кино- и телепродюсеров, имеющих дистрибьюторские соглашения с Disney. Его экстерьер был основным местом съемок фильма 2013 года « Спасти мистера Бэнкса» , хотя интерьеры (включая офисы Уолта) были воссозданы на внешней студии. [27]
Завершенная в 1939 году и обошвшаяся в 300 000 долларов, Водонапорная башня стала одним из первых сооружений, появившихся на новой студии Диснея. [12] Ее высота составляет 135,6 футов (41,3 метра), и изначально она вмещала 150 000 галлонов воды. [28] Такие башни обеспечивали аварийный запас воды в случае пожара и были стандартной особенностью крупных голливудских студий той эпохи, примеры которых все еще можно увидеть на студиях Warner Bros. , Paramount и Sony Pictures (ранее MGM ). Однако Рой Дисней настоял на том, чтобы водонапорная башня студии Диснея была построена с шестью опорами вместо обычных четырех, утверждая, что это более эстетично. [28]
Башня больше не используется для хранения воды и является отличительным символом студии Disney в Бербанке. В 1984 году верхняя часть резервуара для хранения была окрашена в белый цвет и впервые украшена изображением Микки Мауса , официального талисмана компании Walt Disney Company. [28] Это была модель для башни Earffel , которая стояла в тематическом парке Disney's Hollywood Studios недалеко от Орландо, Флорида, с 1989 по 2016 год, и реплики в парке Walt Disney Studios в Диснейленде в Париже (с 2002 года по настоящее время), [29] хотя оригинал никогда не был украшен ушами Микки Мауса наверху.
Здание Роя О. Диснея расположено рядом со зданием анимации и в нем находился офис Роя О. Диснея , которому и посвящено здание. Здание было главным административным зданием на территории студии до открытия Team Disney – здания Майкла Д. Эйснера. Сегодня в нем располагается юридический отдел Disney.
Stage 1 был завершен между 1939 и 1940 годами и является оригинальным звуковым павильоном Disney на территории Burbank. Звуковой павильон был спроектирован для замены меньшей сцены в бывшей студии Hyperion Avenue. Хотя Walt Disney Studios в основном снимали анимационные фильмы, звуковой павильон был построен для съемок фрагментов Леопольда Стоковского в фильме 1940 года Fantasia . Во время Второй мировой войны сцена использовалась для ремонта армейских транспортных средств. Звуковой павильон ранее был посвящен Fantasia , поскольку это был первый фильм, снятый в этом здании. Сцена является самой маленькой на территории, ее площадь составляет 11 000 кв. футов. Она включает в себя подводный резервуар площадью 2400 кв. футов и до сих пор активно используется. 24 июня 2013 года она была посвящена мушкетеру Аннет Фуничелло , поскольку это была оригинальная съемочная площадка для The Mickey Mouse Club . [30]
Построенный в 1947 году и открывшийся в апреле 1949 года, Stage 2 является вторым старейшим звуковым павильоном на территории студии Walt Disney Studios и, высотой 31 000 футов (9 400 м), одним из крупнейших в Лос-Анджелесе. Он был построен и профинансирован по совместному соглашению между Walt Disney и режиссером Джеком Уэббом , который использовал сцену для съемок телесериала Dragnet . В октябре 1955 года Stage 2 начал производство первого сезона The Mickey Mouse Club . С 1954 по 1955 год и до открытия объектов в Глендейле, Калифорния, WED Enterprises (теперь Walt Disney Imagineering ) занимала звуковой павильон 2, чтобы построить несколько аттракционов для Диснейленда , включая речное судно Mark Twain . С тех пор Stage 2 использовался для съемок нескольких аттракционов для Walt Disney Parks and Resorts .
Во время съемок «Армагеддона» создатели фильма обнаружили, что 40-футовая сцена недостаточно высока, чтобы вместить один из «астероидов», показанных в фильме. Пол был удален, и были вырыты дополнительные 20 футов, чтобы разместить 360-градусную декорацию для этой сцены. В 2001 году звуковой павильон 2 был посвящен английской актрисе Джули Эндрюс , потому что части «Мэри Поппинс» и части текущих на тот момент съемок «Дневников принцессы» проходили внутри этого конкретного звукового павильона.
Стадия 3 была завершена в 1953 году и спроектирована специально для фильма 20 000 лье под водой . Площадь сцены составляет 19 000 кв. футов, в ней находится действующий резервуар для воды площадью 3600 кв. футов, который разделен на две части для подводных съемок и съемок спецэффектов.
Зона резервуара также активно использовалась с 1960-х годов, когда Дисней стал пионером в использовании процесса натриевого экрана . В 1970-х годах этап 3 был оснащен первой компьютеризированной системой управления движением. ACES (Animated Camera Effects System) была разработана инженерами Диснея и проложила новые пути с технологией, которая стала одной из основ современной фотографии спецэффектов.
Stage 4, который был достроен в 1958 году, впервые использовался для Darby O'Gill and the Little People . После завершения 30-летней службы в 1998 году Stage 4 был разделен на две новые телевизионные студии, создав новые Stage 4 и Stage 5. Stage 4 известен как « Home Improvement stage», так как этот сериал снимался здесь с 1991 по 1999 год.
Сцены 6 и 7, построенные в 1997 году, являются новейшими звуковыми павильонами в студии Walt Disney Studios. Эти сцены, рассчитанные на зрителей, обеспечивают всестороннюю поддержку производства с доступом, контролируемым компьютером, мощным кондиционированием воздуха и прилегающим зданием поддержки производства. Они построены на бывшей натурной площадке и расположены за зданием Фрэнка Г. Уэллса. Обе сцены имеют площадь 15 000 квадратных футов (1400 м 2 ) каждая и часто используются в студиях. Среди популярных постановок здесь были « Моя жена и дети» , «Маппеты» , «8 простых правил для знакомства с моей дочерью-подростком» , «Шоу Джины Дэвис» и «Братья и сестры» .
Бунгало было построено в 1935 году как первоначальное здание отделов рекламы и комиксов Disney. Оно было построено в Disney Studios на Hyperion Avenue в Голливуде и перенесено в Бербанк в ходе строительного процесса в 1939–1940 годах. На участке Disney Burbank в здании на протяжении многих лет размещалось множество вспомогательных служб. В здании располагались отделы заработной платы, рекламной поддержки, дорожного движения и, наконец, почтовое отделение. Это сооружение является последним сохранившимся примером архитектуры типа « Калифорнийское бунгало », которая осталась от студии Hyperion. Его привлекательный стиль и полезность, восходящие к ранним годам компании, придают ему особое место в истории участка Disney.
Театр на 419 мест [31] , еще одно оригинальное здание на территории Бербанка, показывает премьерные показы фильмов Disney для сотрудников студии и гостей. Он имеет плюшевые стадионные сиденья и был модернизирован в течение многих лет, чтобы идти в ногу с новыми технологиями в показе фильмов. Еда и напитки внутри запрещены.
На протяжении всей своей истории театр также использовался для пост-продакшн микширования звука. Согласно веб-сайту Disney production services, «Главный театр — это современное цифровое звуковое дубляжное и экранное оборудование, которое впервые было использовано для микширования звука для Fantasia [в 1940 году]. Звукорежиссеры смешивают диалоги, музыку и звуковые эффекты на различных уровнях, подходящих для кинотеатра. Акустика спроектирована так, чтобы имитировать театр, заполненный на три четверти. Хотя театр пуст во время сеанса микширования, дополнительная обивка в сиденьях и специально спроектированные стены поглощают и отражают звук. Это помогает звукорежиссерам знать, как будет звучать конечный продукт, когда он будет выпущен для публики». [32]
Надпись над входом гласит просто «Театр». Название «Главный театр» используется для того, чтобы отличать это место от нескольких меньших просмотровых залов, расположенных по всей студии. В эпоху Уолта они назывались «потовыми боксами», где для его одобрения демонстрировались анимационные тестовые катушки и ежедневные отрывки его игровых полнометражных фильмов. [33] [34]
Здание Ink and Paint 1940 года было тем местом, где рисунки аниматоров наносились чернилами на прозрачные целлы, а затем целлы раскрашивались. Оно было построено с высокими потолками и сложной центральной системой вентиляции, чтобы сотрудники не страдали от токсичных паров краски. Одна секция использовалась как специальная лаборатория по смешиванию красок, чтобы обеспечить мультфильмы Диснея максимально широким спектром цветов. Три внутренних дворика обеспечивали северное сияние для художников, а также служили зонами отдыха на открытом воздухе. Это было автономное сооружение с собственным кафетерием, гостиной и террасой на крыше. [35]
Уединенная планировка отражала рабочие отношения той эпохи. Как было принято в американской анимационной индустрии времен Диснея, в отделах чернил и красок работали исключительно женщины. В начале 1940-х годов Дисней нанял более 100 «девушек-чернил и красильщиц» с начальной зарплатой в 18 долларов в неделю, в отличие от 300 долларов в неделю для опытных аниматоров. В брошюре о трудоустройстве Диснея того времени говорилось: «Женщины не выполняют никакой творческой работы, связанной с подготовкой мультфильмов к экрану, поскольку эта работа выполняется исключительно молодыми мужчинами... Единственная работа, доступная женщинам, состоит в том, чтобы обводить персонажей на прозрачных целлулоидных листах тушью и заполнять обводки на обратной стороне краской в соответствии с инструкциями». [36] Мужчин и женщин в студии Диснея не поощряли к братству, а уединенная атмосфера здания чернил и красок привела к тому, что шутники на студии называли его «Женским монастырем». [36] [37]
В подвале здания Ink and Paint Building находился знаменитый «Морг» Диснея, [38] где хранились художественные работы из фильмов студии для возможного использования в будущем. [39] В эпизоде 1957 года своего телесериала «Диснейленд » Уолт пригласил зрителей в Морг и, после нескольких отвратительных шуток по поводу названия комнаты, объяснил ее настоящую функцию. [40] В 1989 году этот архивный материал был перемещен в его нынешнее местоположение в Исследовательской библиотеке анимации Диснея в Глендейле, Калифорния. [41]
Технологические достижения в анимации, такие как появление ксерографии в начале 1960-х и разработка CAPS в конце 1980-х, в конечном итоге сделали традиционные методы чернил и красок устаревшими на студии Disney. Последним анимационным фильмом Disney, в котором полностью использовались чернила и окрашенные целлы, была «Русалочка» (1989). [42] Сегодня здание Ink and Paint Building в основном используется как офисное помещение, хотя его оригинальная лаборатория смешивания красок была сохранена и используется для создания ограниченного тиража произведений искусства Disney, созданных на месте. [43] [44]
Здание камеры, построенное в 1940 году, было местом, где анимационные фоны и целлы традиционно фотографировались на пленку. Уникальными оригинальными особенностями были «камеры обеспыливания», через которые персонал, окрашенные целлы и другие материалы должны были пройти перед входом, чтобы на фотографиях не было ни следа пыли или ворса. [45] В 1941 году в нем размещались две многоплоскостные камеры , каждая высотой 12 футов (3,7 метра) и занимающая свою собственную комнату, а также две обычные установки камер. [45] Впоследствии была построена третья многоплоскостная камера.
С 1990 года здание Camera Building занимает компания, которая сейчас называется Buena Vista Imaging и предоставляет услуги по фотооптической и цифровой обработке изображений для кино и телевидения. [46]
Еще одно оригинальное место на участке Бербанка, это давний дом монтажных объектов Disney. Название здания происходит от традиционного метода физической резки и склеивания фильмов, снятых на нитратной и (после 1952 года) безопасной пленке. Сегодня здесь используются методы видеомонтажа .
.jpg/1280px-Walt_Disney_Snow_white_1937_trailer_screenshot_(12).jpg)
Двухэтажное здание Shorts Building является одним из самых значительных остатков бывшей студии Disney Hyperion. Первоначально оно состояло из двух зданий, построенных в 1934 и 1937 годах для размещения быстро расширяющегося анимационного отдела компании. Строение 1934 года называлось «Зданием анимации № 2», и Уолт и Рой Дисней имели там свои офисы до переезда в Бербанк. [12] [47] Анимация для десятков короткометражек Disney 1930-х годов, включая The Band Concert (1935) и удостоенный премии «Оскар» фильм The Old Mill (1937), была создана в этом комплексе, и именно здесь Уолт вынашивал свою рискованную идею для первого в Америке полнометражного анимационного фильма, Snow White and the Seven Dwarfs (1937).
В 1939 году оба здания были разобраны, перевезены на новый участок Диснея в Бербанке и реконструированы в единое Т-образное сооружение с добавлением погрузочного дока. (Окно старого офиса Уолта на втором этаже можно увидеть прямо над доком). [28] Разговорное название «Здание Шортс», по-видимому, было отсылкой к его историческому прошлому, поскольку в здании больше не будет производиться анимация. После переезда здание служило студии в качестве вспомогательного помещения, в нем размещались отделы рекламы, комиксов, международных связей, парикмахерского и визажистского отделов, а также отдел примерки костюмов. Сейчас здесь находится отдел эксплуатации студии. [28]
Ранее известное как здание Walt Disney Feature Animation Building, здание Roy E. Disney является нынешним домом Walt Disney Animation Studios , которое находится к югу через Riverside Drive . Оно было спроектировано фирмой Robert AM Stern Architects . [48] Строительство было завершено в 1994 году.
Как было отмечено выше, в 1985 году Disney Animation была перемещена из студии в кластер старых зданий в Глендейле. Во время реструктуризации The Walt Disney Company Майклом Эйснером в 1986 году анимационное подразделение студии было выделено в отдельную дочернюю компанию Walt Disney Feature Animation, а в 1995 году оно вернулось в Бербанк, когда открылся новый офис.
Новая студия представляет собой красочную архитектурную достопримечательность, украшенную 122-футовой версией шляпы волшебника из Fantasia [49] , в которой когда-то располагался офис Роя Диснея, бывшего главы Walt Disney Animation Studios. На южной стороне также размещено слово «ANIMATION» гигантскими буквами для прохожих на автостраде Ventura Freeway .
В 2009 году, после смерти Роя Диснея, здание было переименовано и повторно освящено в его честь президентом и генеральным директором Disney Бобом Айгером.
После покупки Disney ABC в 1996 году, новая штаб-квартира телевизионной сети была построена через Riverside Drive рядом с Walt Disney Feature Animation Building. Здание ABC было спроектировано Альдо Росси и соединено с участком синим серпантинным мостом, который пересекает Riverside Drive. В здании ABC также находятся офисы других дочерних компаний, таких как ABC , ABC Signature и Walt Disney Studios Motion Pictures .
Двухэтажное здание площадью 17 000 квадратных футов, предназначенное для пост-продакшн-утилит и других подобных технических услуг. Открытый в декабре 2012 года, центр является домом Disney Digital Studio Services. [50]
Этот частный кафетерий и гриль открылся в 1940 году как Walt Disney's Studio Restaurant и теперь называется Buena Vista Café. Наряду со Stage 1, Cutting Building и Main Theater, это одно из немногих оригинальных зданий на территории Бербанка, которое все еще служит своему первоначальному назначению. В магазине предлагаются завтраки и обеды для сотрудников и гостей студии, с местами внутри и снаружи. Когда-то здесь была столовая для руководителей под названием Coral Room, где Уолт Дисней иногда обедал. В 2011 году место было капитально реконструировано, но любимое блюдо Уолта, чили с крекерами [51] , осталось в меню. Buena Vista Café в настоящее время открыто с понедельника по пятницу с 7:00 до 16:00. Гриль закрывается в 14:30; предварительно упакованные продукты, закуски и напитки можно приобрести до закрытия.
В здании студии ABC, напротив главного павильона Disney на Риверсайд-драйв в Бербанке, открылся новый магазин.
«Imagineering также управляет глобальным портфелем недвижимости Disney, который включает... студии Disney в Бербанке,...
