Романтизм появился поздно и просуществовал лишь короткий, но интенсивный период, поскольку во второй половине XIX века его вытеснил реализм , природа которого была противоположна природе романтической литературы.
Костумбризм был сосредоточен на современной жизни, в основном с точки зрения «простых» людей, и выражался чистым, правильным языком. Главным автором в стиле костумбризма был Рамон де Месонеро Романос , находившийся на обочине романтизма и занимавший ироническую позицию по отношению к нему. Костумбризм, рожденный романтизмом, но как проявление ностальгии по ценностям и обычаям прошлого, способствовал упадку романтического движения и подъему реализма, поскольку он стал буржуазным и превратился в стиль описания.
Романтизм пришел в Испанию через Андалусию и Каталонию .
В Андалусии прусский консул в Кадисе Хуан Николас Бёль де Фабер , отец романиста Фернана Кабальеро , опубликовал серию статей между 1818 и 1819 годами в Diario Mercantil (торговая газета) Кадиса, в которых он защищал испанский театр Сигло де Оро , и подвергся широким нападкам со стороны неоклассицистов. Против него выступили Хосе Хоакин де Мора и Антонио Алькала Гальяно , которые выступали с традиционалистской, антилиберальной и абсолютистской точки зрения. Идеи Бёля де Фабера были несовместимы с их (поскольку они все еще были связаны с эпохой Просвещения ), несмотря на то, что они представляли европейский литературный модернизм.
В Каталонии El Europeo был журналом, издававшимся в Барселоне с 1823 по 1824 год двумя итальянскими редакторами, одним англичанином и молодыми каталонцами Бонавентура Карлесом Арибау и Рамоном Лопесом Солером . Это издание защищало умеренный традиционалистский романтизм по примеру Бёля, полностью отвергая достоинства неоклассицизма. Изложение романтической идеологии впервые появилось на его страницах в статье Луиджи Монтеджиа под названием Romanticismo .
Романтические поэты создавали свои произведения в пылу эмоций, создавая стихи из того, что они чувствовали или думали. Критики находили в их произведениях лиризм большой силы, но в то же время вульгарные, невыразительные стихи.
Некоторые из характеристик романтической поэзии:
Это также было знаком того, что новый дух вдохновлял создание стихов. В отличие от монотонного неоклассического повторения песен и текстов поэты провозгласили свое право использовать все существующие вариации метра, адаптировать те, что из других языков, и вводить новшества там, где это необходимо. В этом отношении, как и в других, романтизм предвосхитил модернистскую дерзость конца века.
Эспронседа родился в 1808 году в Пахарес-де-ла-Вега, расположенном недалеко от Альмендралехо , Бадахос . Он основал тайное общество Los numantinos , целью которого было «уничтожить абсолютистское правительство». Из-за своей причастности к этому обществу Эспронседа был заключен в тюрьму. В возрасте 18 лет он бежал в Лиссабон и присоединился к группе либеральных изгнанников. Там он встретил Терезу Манча, женщину, с которой он жил в Лондоне. После акта политической агитации он вернулся в Испанию в 1833 году. Он вел разгульный образ жизни, полный инцидентов и приключений, из-за чего Тереза Манча покинула его в 1838 году. Он был на грани женитьбы на другой возлюбленной, когда в 1842 году он умер в Мадриде .
- Батальяс, бури, амориос,
- por mary y tierra, копья, описания
- де кампос и сьюдадес, десафиос
- и эль-катастрофа и ярость страстей,
- goces, dichas, aciertos, desvarios,
- с размышлениями о моральных качествах
- Acerca de la vida и de la muerte,
- моя собственность, которая является моей смертью.
- Сражения, бури, любовные интриги,
- по морю и суше, акты, описания
- сельской местности и городов, проблемы
- и катастрофа и ярость страстей,
- наслаждения, счастье, успехи, бред,
- с некоторыми моральными размышлениями
- о жизни, смерти и
- моя сильная сторона: мой личный урожай.
Эспронседа работал в основных литературных жанрах, таких как исторический роман с Санчо Сальданья или Эль-кастельяно-де-Куэльяр (1834) и эпическая поэма с Эль-Пелайо , но его самым важным произведением была его поэзия. Он опубликовал Poesías в 1840 году после возвращения из изгнания. Это сборник стихотворений разных типов, который объединяет его юношеские неоклассические стихотворения с другими, более интенсивными, романтическими произведениями. Эти последние были самыми важными и возвышенными маргинализированными типами: Canción del pirata ( Песня пирата ), El verdugo ( Палач ), El mendigo ( Нищий ) и Canto del cosaco ( Песня казака ). Его самыми важными произведениями были El estudiante de Salamanca (1839) и El diablo mundo :
.jpg/1280px-FEDERICO_DE_MADRAZO_-Gertrudis_G%C3%B3mez_de_Avellaneda_(Museo_L%C3%A1zaro_Galdiano,_1857).jpg)
Несмотря на краткий период расцвета романтической лирической поэзии в Испании, появились и другие выдающиеся поэты, заслуживающие упоминания, такие как барселонец Хуан Аролас (1805–1873), галисиец Никомедес Пастор Диас (1811–1863), Гертрудис Гомес де Авельянеда (1814–1873) и Пабло Пиферрер (1818–1848). Пиферрер, несмотря на то, что писал только на испанском языке, был одним из предшественников романтического движения в Каталонии .
Гертрудис Гомес де Авельянеда и Артеага (23 марта 1814 — Мадрид 1 февраля 1873) была кубинской писательницей и поэтессой 19 века. Хотя она была кубинкой, большую часть жизни она прожила в Испании. Она написала множество поэм, пьес и романов. Ее самая известная работа — антирабовладельческий роман под названием Sab (роман) .
Каролина Коронадо ( Альмендралехо , 1823– Лиссабон , 1911) заслуживает особого упоминания. Она провела большую часть своего детства в сельской местности Эстремадуры и с самого раннего возраста проявила талант к поэзии. Она вышла замуж за американского дипломата и жила в разных зарубежных странах. Семейные неудачи побудили ее искать уединения и отступления в Лиссабоне , где она умерла в 1911 году. Ее самая важная работа — Poesías (1852).
В период романтизма существовал большой интерес к художественной литературе, в частности, к приключенческим и детективным романам; однако испанская продукция этого типа была скудной и ограничивалась переводами иностранных романов. Более тысячи переводов были распространены в Испании до 1850 года в исторических, романтических, рыцарских и мелодраматических жанрах, представляя таких писателей, как Александр Дюма-отец , Шатобриан , Вальтер Скотт и Виктор Гюго . Испанская проза в основном состояла из романа, научной или академической прозы, публицистики и интенсивного развития costumbrismo .
В течение первой четверти века развивались четыре различных типа романов: моральные и воспитательные романы, любовные романы, рассказы ужасов и антиклерикальные романы. Наиболее чисто романтическим из них является антиклерикальный роман. Однако романтическое влияние сформировало, в основном, исторический роман.
Исторический роман развивался в подражание Вальтеру Скотту (было переведено 80 его произведений), автору «Уэверли» , «Айвенго» и других приключенческих романов, действие которых происходит в шотландском и английском прошлом. Испанские исторические романы делятся на две категории: либеральные и умеренные. Внутри либеральной школы существовали как антиклерикальные, так и популистские течения. С другой стороны, умеренная школа время от времени создавала романы, превозносящие традиционные и католические ценности. Наиболее известные испанские авторы:
Большинство этих работ возникло в ходе обсуждений в ассамблее, принявшей Конституцию Кадиса . Наиболее представительными авторами были Хуан Доносо Кортес (1809–1853) и Хайме Бальмес Урпиа (1810–1848):
Между 1820 и 1870 годами в Испании развивалась literatura costumbrista (литература нравов), которая проявилась в cuadro de costumbres , или виньетке повседневной жизни , короткой прозаической статье. Эти работы обычно ограничивались описательным текстом, сводя аргументацию к минимуму. Они описывали образ жизни эпохи, популярный обычай или личный стереотип. Во многих случаях (как в статьях Ларры) статьи содержат значительную сатиру.
Costumbrismo (или costumbrism ) возник из романтического желания подчеркнуть различное и своеобразное, вдохновленное французской тягой к одному и тому же жанру. Были опубликованы тысячи статей этого типа, тем самым ограничив развитие романа в Испании, поскольку в этом жанре преобладали повествование и отдельные персонажи, в то время как costumbrist виньетки ограничивались общими описаниями типов личности (тореадор, продавец каштанов, водонос и т. д.). Были составлены большие антологии таких виньеток, такие как Los españoles pintados por sí mismos (Испанцы, нарисованные сами собой), (опубликовано в двух томах в 1843–1844 годах, переиздано в одном томе в 1851 году). Известными авторами, представленными в этой работе, являются мадриленьо Рамон де Месонеро Романос и андалузец Серафин Эстебанес Кальдерон .
Рамон Месонеро Романос (1803–1882) родился и умер в Мадриде . Он принадлежал к Испанской академии и был благородным буржуа. Его идеи были антиромантическими, и он был великим наблюдателем жизни вокруг себя. Он был известен под псевдонимом El curioso parlante ( Говорящий наблюдатель ).
Его основные литературные произведения были написаны в традициях костомбриста; однако он написал «Воспоминания 70-летнего» (Memorias de un setentón ), намек на людей и события, которых он знал между 1808 и 1850 годами. Его работы в жанре костомбриста были собраны в томах «Panorama matritense» и «Escenas matritenses» .
Кальдерон (1799–1867) родился в Малаге и умер в Мадриде . Он был известен как El solitario (Одинокий) и занимал высокий политический пост. Хотя он был известен своим консерватизмом, в юности он был либералом. Он опубликовал несколько стихотворений и исторический роман Cristianos y moriscos (Христиане и мавры), хотя его самая известная работа — это сборник костюмированных виньеток Escenas analuzas (Андалусские сцены) (1848), содержащий такие описания, как El bolero (Болеро ), La feria de Mairena (Майренская ярмарка) , Un baile en Triana (Байл в Триане ) и Los Filósofos del figón (Филипсофос фигового дерева) .
На протяжении всего XIX века роль газеты была решающей. Барселонское издание El Europeo (Европеец) (1823–1824) публиковало статьи о романтизме, и благодаря этому изданию Испания узнала имена Байрона , Шиллера и Вальтера Скотта . Однако пресса была также орудием политической борьбы. В этом смысле следует подчеркнуть политическую сатиру Trienio Liberal ( El Zurriago , La Manopla ), где появлялись не только социальные темы, но и очертания кастомизма, которые были явными прецедентами произведений Ларры.
После смерти Фернандо VII в 1833 году в журналистике произошло много важных изменений . Эмигранты после абсолютистской реакции 1823 года вернулись и вместе с новым поколением (Хосе де Эспронседа и Ларра) они будут определять стиль эпохи, хотя они многому научились за годы изгнания у передовых печатных издательств Англии и Франции. В 1836 году француз Жирарден инициировал в своей газете La Presse обычай, который имел ошеломляющий и длительный успех: публикацию романов путем доставки. Испанская пресса, всегда следившая за прессой своих соседей, поспешила скопировать эту инициативу; однако, пик этой эпохи в Испании придется на период между 1845 и 1855 годами.
Мариано Хосе де Ларра, El pobrecito hablador (Бедный болтун) Мариано Хосе де Ларра ( Мадрид , 1809–1837), сын либерального изгнанника, вскоре завоевал славу как журналист. Его характер был не слишком приятным. Месонеро Романос, его друг, говорил о «его врожденном mordacidad, который вызывал мало симпатий». В двадцать лет он женился, но брак распался. Добившись полного успеха как писатель, в 27 лет Ларра покончил с собой, выстрелив пистолетом в голову, кажется, из-за женщины, с которой он поддерживал незаконную любовную связь.
Хотя Ларра известен своими газетными работами, он также работал и в других жанрах, таких как поэзия, короткие неоклассические рассказы и сатира ( Sátira contra los vicios de la corte , или «Сатира против пороков двора»); в театре — историческая трагедия « Масиас » ; и, наконец, исторический роман — « Дочь дона Энрике эль Долиенте » о трубадуре из Гальего, который убивает мужа, ослепленного ревностью.
Газетные статьи Ларры
Ларра написал более 200 статей, скрываясь под разными псевдонимами: Андрес Нипоресас, Эль побресито хабладор и, прежде всего, Фигаро . Его работы можно разделить на три группы: обычаи, литературные статьи и политические статьи.
Неоклассический театр не смог оказать большого влияния на вкусы испанцев. В начале XIX века произведения из Siglo de Oro стали популярными. Эти произведения презирались неоклассиками за то, что они не следовали правилу трех частей (действие, место и время) и смешивали комическое и драматическое. Тем не менее, эти произведения имели успех за пределами Испании, именно потому, что они не соответствовали неоклассическому идеалу.
Романтизм восторжествовал в испанском театре в пьесах «Заклятие Венеции » ( «Венецианский заговор» ) Франсиско Мартинеса де ла Росы , «Трубадор» ( «Трубадор ») Антонио Гарсиа Гутьерреса и «Лос амантес де Теруэль » ( «Любовники Теруэля ») Хуана . Эухенио Харценбуш . Но ключевое событие произошло в 1835 году, когда состоялась премьера романа герцога Риваса « Дон Альваро о ла фуэрса дель сино» ( «Дон Альваро, или Сила судьбы »).
Драма была наиболее развитым из театральных жанров. Все произведения содержали лирические, драматические и фантастические элементы. Свобода царила во всех аспектах театра:
.JPG/1280px-El_duque_de_Rivas_(Federico_de_Madrazo).JPG)
Анхель де Сааведра и Рамирес де Бакедано ( Кордова , 1791 – Мадрид , 1865) в молодости боролся против французского вторжения и приобрел политическую известность как прогрессист. Он был приговорен к смерти за свои либеральные взгляды, но сумел бежать в Англию.
На Мальте он встретил английского критика, который научил его ценить классический театр и подготовил почву для того, чтобы он стал романтиком . Он жил во Франции во время своего изгнания и вернулся в Испанию десятилетие спустя в 1834 году. К его возвращению неоклассический либерал превратился в романтика и умеренного либерала. [1] [2]
Анхель де Сааведра занимал ряд важных общественных должностей. Как и многие современные писатели, он начал с принятия неоклассической эстетики в лирических ( Poesías , 1874) и драматических жанрах ( Lanuza , 1822). Он постепенно включал романтические элементы в свое творчество, что можно увидеть в таких работах, как El desterrado . Его обращение стало полным в Romances históricos .
Известность Риваса во многом основана на его работе «Легенды» и особенно на пьесе «Дон Альваро о китайской армии» , премьера которой состоялась в Театре дель Принсипе (современный Театр Эспаньол ) в Мадриде в 1835 году. 1300 зрителей присутствовали и стали свидетелями первой испанской романтической драмы, в которой были представлены такие новшества, как сочетание прозы и стихов.
Родился в Вальядолиде в 1817 году и умер в Мадриде в 1893 году. Он начал свою карьеру в литературе, читая стихи на похоронах Ларры, чем снискал большую известность. Он женился на вдове на шестнадцать лет моложе его, но брак распался, и, сбежав от нее, он отправился во Францию, а затем в Мексику в 1855 году, где император Максимилиано назначил его директором Национального театра. По возвращении в Испанию в 1866 году он был встречен с энтузиазмом. Он снова женился и, испытывая постоянную денежную нужду, у него не было другого выхода, кроме как продавать свои произведения невыгодно, как Дон Хуан Тенорио . Суд назначил ему пенсию в 1886 году.
Работы
Литература Соррильи плодовита. Его поэзия достигает зенита в Readings , которые представляют собой небольшие драмы, исполняемые как стихотворное повествование. Наиболее важными из этих чтений являются Margarita la Tornera и To a good judge, a better witness .
Однако его признание в большей степени связано с его драматическими произведениями. Среди выделяющихся драм — «Сапожник и король » о смерти короля дона Педро; «Предатель, исповедник и мученик » о знаменитом пекаре Мадригала, которая произошла благодаря дону Себастьяну, королю Португалии; «Дон Хуан Тенорио» (1844), самое известное из его произведений, представляет традицию во многих испанских городах в начале ноября. В нем обсуждается тема знаменитого севильского шутника , о котором ранее писали Тирсо де Молина (XVII век) и другие национальные и зарубежные авторы.
Мартинес де ла Роса (1787–1862), родился в Гранаде . Как политик, он горячо вмешивался в дела Кортеса Кадиса . Из-за своих либеральных идеалов он перенес боль тюремного заключения. Он эмигрировал во Францию и был назначен главой правительства в 1833 году по возвращении в Испанию. Его политика «правильных средств» потерпела неудачу среди экстремистов как слева, так и справа. Его современники дали ему прозвище « Росита ла пастельера » (Росита-пекарь), хотя он был заключен в тюрьму, сослан и подвергался нападениям в своей борьбе за столь желанную свободу.
Его первые работы полны неоклассицизма, такие как La niña en casa y la madre en la máscara («Девушка в доме и мать в маске»). Позже, когда он начал практиковать «правильные средства», принимая новую, скрытую эстетику, он написал свои самые важные работы: Aben Humeya y La conjuración de Venecia («Заговор Венеции»).
Гутьеррес родился в Чиклане , Кадис , в 1813 году и умер в Мадриде в 1884 году. Выходец из семьи ремесленников, он посвятил себя слову и, испытывая нехватку средств, поступил на военную службу. В 1836 году он выпустил El trovador («Трубадур»), произведение, которое вызвало восторженный отклик публики, хотя оно и заставило его попрощаться со своим нынешним положением, установив в Испании эффективный обычай из Франции. Благодаря своему успеху он смог преодолеть экономические трудности, с которыми он жил. После взрыва «Глориозы» он присоединился к революционерам с гимном против Бурбонов, который стал очень популярным.
Харценбуш родился и умер в Мадриде (1806–1880). Сын немецкого краснодеревщика и матери-аналуцианки, он посвятил себя сначала профессии отца, но позже посвятил себя театру, где добился огромного успеха со своей самой известной работой Los amantes de Teruel («Влюбленные из Теруэля») (1837). Он продолжал публиковать рассказы, поэмы и заказные статьи.
Эррерос родился в Кель , Логроньо , в 1796 году и умер в Мадриде в 1873 году. Он принял свою литературную судьбу в очень молодом возрасте, с такими работами, как A la vejez viruelas («К древней оспе»), Muérete y verás («Умри и увидишь») и El pelo de la dehesa («Волосы рощи»). Он высмеивал романтизм, хотя некоторые из его характеристик проявляются в его комедиях, как в Muérete y verás .
Во второй половине девятнадцатого века, уже существовавшие интересы движения к истории и легендам вступили в новую стадию, и поэзия стала более сентиментальной и интимной. Это изменение было обусловлено влиянием немецкой поэзии и возобновлением популярного интереса к испанской поэзии. Постромантическая школа значительно отошла от своих других европейских современников, за исключением немецкой поэзии Генриха Гейне .
Поэзия продолжала оставаться романтической, в то время как проза и театр больше придерживались реализма. Романтическая поэзия постепенно утратила часть своей популярности из-за своей концентрации на эмоциональных силах. Повествование пришло в упадок в пользу лирики , а стихи стали более личными и интимными. Риторика стала более редкой по мере того, как лиризм усилился, и общими темами стали любовь и страсть к миру во всей его красоте. Романтики начали экспериментировать с новыми метрическими формами и ритмами. Однородность, которой наслаждалось романтическое движение, трансформировалась во множественность поэтических идей. В целом, постромантизм представлял собой переход между романтизмом и реализмом.
Наиболее известными поэтами этого периода были Густаво Адольфо Беккер , Аугусто Ферран и Росалия де Кастро . Они не были особенно хорошо приняты в современном им обществе, утилитаристской и неидеалистической Реставрации, и ими восхищались гораздо меньше, чем писателями, которые выбирали современные социальные темы, такими как Рамон де Кампоамор и Гаспар Нуньес де Арсе , хотя последние имеют мало критической значимости.
.jpg/1280px-Portrait_of_Gustavo_Adolfo_B%C3%A9cquer,_by_his_brother_Valeriano_(1862).jpg)
Родившийся в Севилье в 1836 году, Беккер был сиротой и воспитывался своей крестной матерью. Он мечтал стать моряком, но нашел свое призвание в качестве писателя. В 18 лет он переехал в Мадрид , где терпел лишения, пытаясь добиться литературного успеха. В 21 год он заболел туберкулезом, который в конечном итоге свел его в могилу. Он отчаянно влюбился в Элизу Гильен, и она ответила ему взаимностью, но пара вскоре рассталась в обременительном для поэта процессе. В 1861 году он женился на Касте Эстебан и работал обозревателем с политически консервативным уклоном. Позже он обеспечил себе ежемесячный доход в 500 песет (большая сумма для того времени), работая критиком романов, но он потерял работу во время революции 1868 года . Он расстался со своей не очень верной женой, разочаровался и вел грязный и богемный образ жизни. В 1870 году умер его неразлучный товарищ и брат Валериано . Беккер примирился с Кастой, но умер несколько месяцев спустя в 1870 году в Мадриде и был похоронен вместе с братом в Севилье .
Прозаические произведения Беккера содержатся в Leyendas , произведении из двадцати одного рассказа, в которых доминируют темы тайны и загробной жизни в истинно романтической манере. Он также написал Cartas desde mi celda , сборник хроник, составленных во время его пребывания в монастыре Веруэла . Подобным образом вся поэзия Беккера собрана в Rimas . 79 стихотворений короткие, состоят из 2, 3 или 4 строф (за редкими исключениями), в основном используют ассонансы и написаны свободным стихом .
Родившаяся в Сантьяго-де-Компостела в 1837 году, де Кастро была внебрачным ребенком неженатых любовников, что вызывало в ней неизлечимую горечь. Живя в Мадриде, она познакомилась с галисийским историком Мануэлем Мургией, за которого впоследствии вышла замуж. Пара жила в разных местах по всей Кастилии , но Росалия никогда не чувствовала себя связанной с регионом и в конечном итоге сумела обосноваться с семьей в Галисии . Брак не был счастливым, и пара столкнулась с экономическими трудностями, поскольку они воспитывали шестерых детей. Она умерла от рака в Ирии Флавии в 1885 году, и ее останки были захоронены в Сантьяго-де-Компостела , подходящем месте для возлюбленной Галисии.
Хотя де Кастро не была плодовитой в прозе, она добилась известности с El caballero de las botas azules (Кавалер в синих сапогах), который имел философский и сатирический уклон. Она в основном известна своим поэтическим вкладом в испанскую литературу. Ее первые книги, La flor (Цветок, 1857) и A mi madre (Моей матери, 1863) обладают некоторыми романтическими чертами с эспронседскими стихами. Ее три самых памятных произведения:
- Airiños, airiños aires,
- воздуходувки моей земли;
- эйриньос, эйриньос айрес,
- airiños, levaime ela.
- Премита Диос, кастельянос,
- кастельянос ке аборреско,
- qu'antes os gallegos morran
- qu'ir a pedirvos sustento.
- Акелас рисас без плавника,
- акель бринкар син долор,
- акела лука алегрия,
- Почему?
Этих поэтов также можно считать приверженцами реализма , учитывая упадок романтического движения и их противоположную ему позицию.
( Navia , Астурия , 1817– Мадрид , 1901), идеологически умеренный, был губернатором и парламентарием. В своей книге Poética он заявил о своем намерении прийти к «искусству идей». Таким образом, стихотворение будет иметь четко определенный аргумент. Он также пытался воплотить эти идеи в Humoradas , в Doloras и в Pequeños poemas . Humoradas («остроты») были короткими стихотворениями, написанными для альбомов и поклонников его друзей. Одно из них гласит:
- В этом мире предатель
- ничего не правда и не правда;
- все зависит от цвета
- хрусталь, который светится.
- В этом коварном мире
- нет ничего ни правдивого, ни ложного;
- все зависит от цвета
- кристалла, через который смотришь.
У doloras были философские амбиции, как в ¡Quién supiera escribir! ( Кто умел писать ) и El gaitero de Gijón ( Флейтист из Хихона ). В Pequeños poemas ( Короткие поэмы ), 31 кратком произведении, Кампоамор описывает мелочи души женщины, как в El tren expreso ( Экспресс ). Модернистское мышление рассматривает Кампоамор как символ антипоэта из-за грубого, банального мышления, подобного этому.
( Вальядолид , 1834– Мадрид , 1903). Он был также губернатором, парламентарием и министром. Он написал пьесу El haz de leña ( Связка дров ), сюжет которой связан с загадочной смертью дона Карлоса, сына короля Испании Филиппа II . Его наиболее заметными поэтическими произведениями являются La última lamentación de lord Byron ( Последний плач лорда Байрона ), длинный монолог о страданиях мира, существовании высшего, всемогущего существа, политике и т. д., и La visión de Fray Martín ( Видение монаха Мартина ), в котором Нуньес де Арсе изображает Мартина Лютера , созерцающего со скалы народы, которые следовали за ним.