Steely Dan — американская рок- группа, основанная в 1971 году в Нью-Йорке Уолтером Беккером (гитара, бас, бэк-вокал) и Дональдом Фейгеном (клавишные, вокал). Первоначально у группы был стабильный состав, но в 1974 году Беккер и Фейген отказались от живых выступлений и стали работать только в студии, решив записываться с постоянно меняющимся составом сессионных музыкантов . Журнал Rolling Stone назвал их «идеальными музыкальными антигероями семидесятых». [6]
Беккер и Фейген играли вместе в различных группах еще во время совместной учебы в Бард-колледже в Аннандейле-на-Гудзоне, Нью-Йорк . Позже они переехали в Лос-Анджелес, собрали группу музыкантов и начали записывать альбомы. Их первый альбом Can't Buy a Thrill (1972) стал образцом для их карьеры, сочетая в себе элементы рока, джаза , латиноамериканской музыки , R&B , блюза [7] и утонченного студийного производства с загадочными и ироничными текстами. Группа добилась успеха у критиков и коммерческого успеха, выпустив семь студийных альбомов, пиком которых стал их самый продаваемый альбом Aja , выпущенный в 1977 году .
После распада Steely Dan в 1981 году Беккер и Фейген время от времени работали над сольными проектами на протяжении 1980-х годов, хотя культ [ 7] оставался преданным творчеству группы. С момента воссоединения в 1993 году Steely Dan постоянно гастролировал и выпустил два альбома с новым материалом, первый из которых, Two Against Nature , получил премию «Грэмми» как «Альбом года» . Их последним альбомом с новым студийным материалом стал «Everything Must Go» 2003 года , и группа продолжает регулярно выпускать сборники, бокс-сеты и концертные альбомы. После смерти Беккера в 2017 году Фейген неохотно продолжил работу в группе, оставаясь единственным официальным участником.
Они продали более 40 миллионов альбомов по всему миру и были занесены в Зал славы рок-н-ролла в марте 2001 года. VH1 поставил Steely Dan на 82-е место в своем списке 100 величайших музыкальных исполнителей всех времен. [8] Журнал Rolling Stone поставил их на 15-е место в своем списке 20 величайших дуэтов всех времен. [9]
Беккер и Фейген встретились в 1967 году в Бард-колледже в Аннандейле-на-Гудзоне, штат Нью-Йорк . Проходя мимо кафе The Red Balloon, Фейген услышал, как Беккер играет на электрогитаре. [10] В интервью Фейген рассказал об этом опыте: «Я слышал, как этот парень тренируется, и это звучало очень профессионально и современно. Знаете, на самом деле это звучало как чернокожий человек». [10] Он представился Беккеру и спросил: «Хочешь быть в группе?» [10] Обнаружив, что им нравится схожая музыка, они начали вместе писать песни.
Беккер и Фейген начали играть в местных группах. В одну из таких групп, известную как Don Fagen Jazz Trio, Bad Rock Group и позже Leather Canary, входила будущая звезда комедии Чеви Чейз на барабанах. Они исполнили каверы на песни The Rolling Stones (« Одуванчик »), Моби Грейпа («Эй, бабушка») и Уилли Диксона (« Ложка »), а также некоторые оригинальные композиции. [10] Теренс Бойлан , еще один бард-музыкант, вспоминал, что Фейген с готовностью принял жизнь битников во время учебы в колледже: «Они никогда не выходили из своей комнаты, не спали всю ночь. Они выглядели как призраки — черные водолазки и кожа такая белая, что это было похоже на йогурт. Абсолютно никакой активности, постоянное курение Lucky Strikes и наркотики ». [10]
После того, как Фейген окончил учебу в 1969 году, они переехали в Бруклин и попытались продавать свои мелодии в здании Brill Building в центре Манхэттена . Кенни Вэнс (из «Джея и американцев »), у которого в здании был продюсерский офис, заинтересовался их музыкой, что привело к работе над саундтреком к малобюджетному фильму (с участием Ричарда Прайора и Роберта Дауни-старшего ) . Нужно идти так, как говоришь, иначе ты потеряешь этот ритм . Позже Беккер прямо сказал: «Мы сделали это ради денег». [11] Серия демо-версий с 1968 по 1971 год доступна в нескольких различных выпусках, не одобренных Беккером и Фагеном. [12] Этот сборник включает около 25 треков и отличается скудными аранжировками (Фейген играет соло на фортепиано во многих песнях) и lo-fi- продукцией, что контрастирует с более поздними работами Steely Dan. Хотя некоторые из этих песен («Caves of Altamira», «Brooklyn», «Barrytown») были перезаписаны для альбомов Steely Dan, большинство из них так и не были официально выпущены. [ нужна цитата ]
В 1970 году Гэри Кац спродюсировал альбом Линды Гувер « I Mean to Shine » с участием Фейгена, Беккера и Джеффа «Сканка» Бакстера и включающий пять песен Беккера/Фейгена. Альбом был отложен из-за проблем с лицензированием написания песен, но наконец был выпущен 52 года спустя, в 2022 году .
Беккер и Фейген присоединились к гастролирующей группе Джея и американцев примерно на полтора года. [14] Сначала им платили 100 долларов за выступление, но в середине срока их пребывания в должности тур-менеджер группы сократил им зарплату вдвое. [14] Солист группы Джей Блэк окрестил Беккера и Фейгена «Мэнсоном и Старквезером рок-н-ролла», имея в виду лидера культа Чарльза Мэнсона и массового убийцу Чарльза Старквезера . [14]
После переезда в Бруклин они не имели большого успеха, хотя Барбра Стрейзанд записала их песню «I Mean to Shine» на своем альбоме Барбры Джоан Стрейзанд 1971 года . Их судьба изменилась, когда один из соратников Вэнса, Гэри Кац , переехал в Лос-Анджелес , чтобы стать штатным продюсером ABC Records . Он нанял Беккера и Фейгена в качестве штатных авторов песен; они полетели в Калифорнию. Кац продюсировал все свои альбомы 1970-х годов в сотрудничестве с инженером Роджером Николсом . Николс выиграл шесть премий Грэмми за свою работу с группой с 1970-х по 2001 год .
Понимая, что артисты ABC не могут справиться со сложностью своих песен, Беккер и Фейген (по предложению Каца) сформировали собственную группу с гитаристами Денни Диасом и Джеффом «Сканк» Бакстером , барабанщиком Джимом Ходдером и певцом Дэвидом Палмером , и Кац подписал с ними контракт с ABC. как записывающиеся артисты. Поклонники литературы Beat Generation Фейген и Беккер назвали группу в честь «революционного» парового фаллоимитатора , упомянутого в романе Уильяма С. Берроуза «Голый обед» . [16] [17] [18] Палмер присоединился в качестве второго ведущего вокалиста из-за случайного страха Фейгена перед сценой , его нежелания петь перед публикой, а также потому, что лейбл считал, что его голос недостаточно «коммерческий».
В 1972 году ABC выпустила первый сингл Steely Dan « Dallas » вместе с песней «Sail the Waterway». Распространение «стандартных» копий, доступных широкой публике, очевидно, было крайне ограничено; [19] Сингл продавался настолько плохо, что на сегодняшнем коллекционном рынке рекламные копии гораздо более доступны, чем стандартные копии. По состоянию на 2015 год «Dallas» и «Sail the Waterway» являются единственными официально выпущенными треками Steely Dan, которые не переиздавались на кассетах или компакт-дисках. В интервью (1995) Беккер и Фейген назвали песни «вонючими». [20] Позже «Dallas» был исполнен Poco на их альбоме Head Over Heels .
Can't Buy a Thrill , дебютный альбом Steely Dan, был выпущен в 1972 году. Его хит-синглы " Do It Again " и " Reelin' In the Years " достигли 6-го и 11-го места соответственно в чарте синглов Billboard. Наряду с « Dirty Work » (в исполнении Дэвида Палмера ) эти песни стали популярными на радио.
Из-за нежелания Фейгена петь вживую Палмер взял на себя большую часть вокальных обязанностей на сцене. Однако во время первого тура Кац и Беккер решили, что они предпочитают интерпретации песен группы Фейгена, и убедили его взять на себя управление. Палмер тихо покинул группу, пока она записывала второй альбом; Позже он вместе с Кэрол Кинг написал хит № 2 « Jazzman » (1974) . [21] Рок-критик Village Voice Роберт Кристгау был доволен возвышением Фейгена, отметив, что Палмер «вписывался как чирлидер в игре в кости». [22]
Через некоторое время после записи Can't Buy a Thrill Стили Дэн написал и записал джингл для Schlitz Beer , который был отклонен и так и не вышел в эфир. Долгое время считавшийся утерянным, он был вновь открыт в июле 2023 года Симси Николс в архиве ее покойного отца Роджера Николса. [23] Джингл продолжительностью 1:50 имеет отчетливое звучание Steely Dan с многослойным вокалом Фагена после устного вступления Бакстера на испанском языке (писклявым гелиевым голосом), при этом Фейген говорит на английском переводе. Запись проходила в студии A в The Village в Лос-Анджелесе. На сессии было сделано фото Фейгена в свитере с оленями и Диаса в комбинезоне и сомбреро с баллоном с гелием, что впоследствии появилось на задней обложке Katy Lied .
Выпущенный в 1973 году альбом Countdown to Ecstasy не имел такого коммерческого успеха, как первый альбом Steely Dan. Беккер и Фейген были недовольны некоторыми выступлениями на пластинке и полагали, что она плохо продавалась, поскольку была записана в спешке во время тура. Синглы с альбома - " Show Biz Kids " и " My Old School ", оба остались в нижней половине чартов Billboard (хотя "My Old School" и - в меньшей степени - "Bodhisattva" стали главными хитами FM-рока в время).
Pretzel Logic был выпущен в начале 1974 года. Разнообразный набор включает в себя самый успешный сингл группы « Rikki Don't Lose That Number » (№ 4 в Billboard Hot 100 ) и подробное исполнение Duke . Эллингтон и Джеймс «Баббер» Майли « Восточный Сент-Луис Тудл-Оо ».
Во время тура предыдущего альбома к группе присоединились вокалист-перкуссионист Ройс Джонс , вокалист-клавишник Майкл Макдональд и сессионный барабанщик Джефф Поркаро . [24] Поркаро сыграл единственный барабанный трек в одной песне "Night By Night" на альбоме Pretzel Logic ( Джим Гордон играл на барабанах на всех оставшихся треках, и он и Поркаро оба играли на "Parker's Band"), отражая растущую зависимость Стили Дэна. о сессионных музыкантах (включая Дина Паркса и Рика Дерринджера ). Джефф Поркаро и пианист Кэти Лид Дэвид Пейч впоследствии сформировали Toto . Стремясь к совершенству, Беккер и Фейген иногда просили музыкантов записать до сорока дублей каждого трека. [25]
Pretzel Logic был первым альбомом Steely Dan, в котором Уолтер Беккер играл на гитаре. «Как только я встретил [сессионного музыканта] Чака Рейни , - объяснил он, - я почувствовал, что мне больше не нужно носить с собой в студию свою бас-гитару». [25]
Между Беккер-Фагеном и другими участниками Steely Dan (особенно Бакстером и Ходдером), которые хотели поехать в тур, начал расти раскол. Беккер и Фейген не любили постоянные гастроли и хотели сосредоточиться исключительно на сочинении и записи. Остальные участники постепенно покинули группу, разочарованные этим и уменьшением своей роли в студии. Тем не менее, Диас оставался в группе до 1980-х годов, когда Гаучо и Майкл Макдональд исполняли вокал до двадцатилетнего перерыва в группе после Гаучо . Бакстер и Макдональд присоединились к The Doobie Brothers . Последнее турне Steely Dan состоялось 5 июля 1974 года на концерте в Santa Monica Civic Auditorium в Калифорнии. [26]
Беккер и Фаген набрали разнообразную группу сессионных музыкантов для Кэти Лид (1975), включая Поркаро, Пэйча и Макдональда, а также гитариста Эллиота Рэндалла , джазового саксофониста Фила Вудса , саксофониста/бас-гитариста Уилтона Фелдера , перкуссиониста/вибрафониста/клавишника. Виктор Фельдман , клавишник (а позже продюсер) Майкл Омартян и гитарист Ларри Карлтон - Диас, Беккер и Фейген были единственными первоначальными участниками Steely Dan. Альбом стал золотым благодаря песням «Black Friday» и « Bad Sneakers », но Беккер и Фаген были настолько недовольны звучанием альбома (испорченным неисправной системой шумоподавления DBX ), что публично извинились за это (на оборотной стороне альбома). кавер) и годами отказывался слушать его в окончательном виде. [27] Кэти Лид также включила «Доктора Ву» и «Цепную молнию».
The Royal Scam был выпущен в мае 1976 года. Отчасти благодаря выдающемуся вкладу Карлтона, это наиболее ориентированный на гитару альбом группы. Он также включает выступления сессионного барабанщика Бернарда Пёрди . Альбом хорошо продавался в Соединенных Штатах, хотя и не имел силы хит-сингла. В Великобритании сингл " Haitian Divorce " (топ-20) увеличил продажи альбома, став там первым крупным хитом Steely Dan. [28] Шестой альбом Steely Dan, Aja с джазовым влиянием , был выпущен в сентябре 1977 года . Aja вошел в пятерку лучших в чартах США за три недели, выиграв премию Грэмми в категории «Инженер — лучшая инженерная запись — неклассическая музыка». Это также был один из первых американских альбомов, получивших «платиновый» статус с продажами более 1 миллиона альбомов. [29] [30]
Роджер [Николс] заставил эти записи звучать так, как они есть. Он был необыкновенен в своей готовности и желании улучшить звучание пластинок. [31]
Записи, которые мы записали, не были бы сделаны без Роджера. Он просто маниакально стремился добиться того, чтобы звучание пластинок было таким, как нам нравится... Он всегда думал, что есть лучший способ сделать это, и он найдет способ сделать то, что нам нужно, способами, которые не смогли бы сделать другие люди. сделано еще. [32]
~ Продюсер Steely Dan Гэри Кац о роли Роджера Николса в записывающем наследии группы.
Песня " Peg " (№11) с бэк-вокалом Майкла Макдональда стала первым синглом с альбома, за ней последовали "Josie" (№26) и " Deacon Blues " (№19). Аджа укрепил репутацию Беккера и Фейгена как авторов песен и студийных перфекционистов. В нем участвуют такие светила джаза и фьюжн, как гитаристы Ларри Карлтон и Ли Ритенур ; басист Чак Рейни ; саксофонисты Уэйн Шортер , Пит Кристлиб и Том Скотт ; барабанщики Стив Гэдд , Рик Маротта и Бернард Пёрди ; пианист Джо Сэмпл и бывший пианист/вибрафонист Майлза Дэвиса Виктор Фельдман и обладатель премии Грэмми продюсер/аранжировщик Майкл Омартян (фортепиано).
Планируя тур в поддержку Aja , Steely Dan собрал живую группу. Репетиция закончилась, и тур был отменен, когда аккомпанирующие музыканты начали сравнивать зарплаты. [33] История альбома была задокументирована в эпизоде сериала «Классические альбомы» на телевидении и DVD .
После успеха Aja Беккера и Фейгена попросили написать заглавную песню для фильма FM . Фильм провалился в прокате, но песня стала хитом, что принесло Steely Dan еще одну инженерную премию Грэмми. Он имел незначительный успех в Великобритании и едва не попал в двадцатку лучших в США [28].
Беккер и Фейген взяли перерыв в написании песен большую часть 1978 года, прежде чем начать работу над Gaucho . Проект не прошел гладко: технические, юридические и личные неудачи задержали выпуск альбома и впоследствии вынудили Беккера и Фейгена приостановить свое сотрудничество более чем на десять лет. [34]
Несчастье случилось рано, когда помощник инженера случайно стер большую часть «The Second Arrangement», любимого трека Каца и Николса, [35] который оставался утерянным до тех пор, пока в 2020 году не была обнаружена запись. [36] [37] Еще больше проблем — на этот раз юридический – соблюдается. В марте 1979 года MCA Records купила ABC, и большую часть следующих двух лет Steely Dan не мог выпустить ни одного альбома. Беккер и Фейген планировали уйти из ABC и перейти на Warner Bros. Records , но MCA заявила, что владеет их музыкой, не позволяя им сменить лейбл. [35]
Мешали и неурядицы в личной жизни Беккера. Его девушка умерла от передозировки наркотиков в их квартире в Верхнем Вест-Сайде , и ему предъявили иск на 17 миллионов долларов. Беккер урегулировал дело во внесудебном порядке, но был шокирован обвинениями и последовавшим за ними освещением в таблоидах . Вскоре после этого Беккера сбило такси, когда он переходил улицу Манхэттена, в результате чего ему сломали правую ногу в нескольких местах. Его оставили в больнице, так как работа над финальным миксом альбома только начиналась, и он смог сотрудничать с Фейгеном и Кацем только по телефону. [35]
Предстояло еще больше юридических проблем. Джазовый композитор Кит Джарретт подал в суд на Steely Dan за нарушение авторских прав , утверждая, что они взяли за основу заглавную песню Gaucho одну из его композиций « Long As You Know You’re Living Yours ». Позже Фейген признался, что ему понравилась эта песня и что она оказала сильное влияние. [38]
Гаучо был наконец освобожден в ноябре 1980 года. Несмотря на свою мучительную историю, это был еще один крупный успех. Первый сингл с альбома, « Hey Nineteen », достиг 10-го места в поп-чарте в начале 1981 года, а « Time Out of Mind » (с участием гитариста Марка Нопфлера из Dire Straits ) стал умеренным хитом весной. «Мой соперник» был показан в фильме Джона Хьюстона «Фобия» 1980 года . Роджер Николс получил третью инженерную премию Грэмми за работу над альбомом.
Steely Dan распалась в июне 1981 года. [39] Беккер переехал на Мауи , где стал « владельцем ранчо авокадо и самозваным критиком современной сцены». [40] Он перестал употреблять наркотики, которые употреблял большую часть своей карьеры. [41] [42] [43] Тем временем Фаген выпустил сольный альбом The Nightfly (1982), который стал платиновым как в США, так и в Великобритании, а также вошел в топ-20 хита « IGY (What a Beautiful World) ». В 1988 году Фейген написал музыку к фильмам «Яркие огни, большой город» и песню для саундтрека к нему, но в остальном записывал мало. Время от времени он работал продюсером для других артистов, как и Беккер. Самыми известными из них были два альбома, которые Беккер спродюсировал для британской софисти-поп -группы China Crisis , находившейся под сильным влиянием Steely Dan. [44] Беккер указан в качестве официального участника China Crisis на первом из этих альбомов, Flaunt the Imperfection 1985 года , и играл на клавишных в хите группы, входящем в топ-20 Великобритании, " Black Man Ray ". На втором из двух альбомов, Diary of a Hollow Horse 1989 года , Беккер указан только как продюсер, а не как участник группы.
В 1986 году Беккер и Фейген выступили на Zazu , альбоме бывшей модели Рози Вела, продюсера Гэри Каца. [45] Эти двое возобновили свою дружбу и провели сессии по написанию песен в период с 1986 по 1987 год, оставив результаты незавершенными. [46] 23 октября 1991 года Беккер посетил концерт New York Rock and Soul Revue , соучредителем которого является Фаген и продюсер/певица Либби Титус (которая в течение многих лет была партнером Левона Хелма из The Band и позже стала жена Фагена) и спонтанно выступила с группой.
Беккер спродюсировал второй сольный альбом Фагена «Kamakiriad » в 1993 году. Фаген задумал альбом как продолжение « The Nightfly» . [ нужна цитата ]
Беккер и Фейген воссоединились для американского тура в поддержку Kamakiriad , который продавался плохо, несмотря на номинацию на Грэмми как «Альбом года». Когда Беккер играл на соло-гитаре и ритм-гитаре, пара собрала группу, в которую входили второй клавишник, второй ведущий гитарист, басист, барабанщик, вибрафонистка, три бэк-вокалистки и секция саксофонистов из четырех человек. Среди музыкантов концертной группы некоторые продолжили работать со Steely Dan в течение следующего десятилетия, в том числе басист Том Барни и саксофонисты Корнелиус Бампус и Крис Поттер . Во время этого тура Фаген представился как « Рик Штраус », а Беккер — как « Франк Пуленк ».
Позже в том же году MCA выпустили Citizen Steely Dan , бокс-сет, включающий весь их каталог (кроме дебютного сингла "Dallas"/"Sail The Waterway") на четырех компакт-дисках, а также четыре дополнительных трека: "Here at the Western World" (первоначально выпущен на "Greatest Hits" 1978 года), "FM" (сингл 1978 года), демо 1971 года "Everyone's Gone to the Movies" и "Bodhisattva (live)", последняя записана на кассете в 1974 году и выпущена как B- сторона в 1980 году. В 1994 году Беккер выпустил свой дебютный сольный альбом 11 Tracks of Whack , сопродюсером которого был Фаген.
Steely Dan снова гастролировал в 1994 году в поддержку бокс-сета и Tracks . В 1995 году они выпустили концертный компакт-диск Alive in America , составленный из записей нескольких концертов 1993 и 1994 годов. В 1996 году последовал тур Art Crimes Tour, включавший выступления в США, Японии и их первые европейские концерты за 22 года. После этого Беккер и Фейген вернулись в студию, чтобы начать работу над новым альбомом, который будет записан в период с 1997 по 1999 год.
В 2000 году Steely Dan выпустили свой первый за 20 лет студийный альбом: Two Against Nature . Он получил четыре премии «Грэмми»: «Лучший неклассический альбом», «Лучший вокальный поп-альбом», «Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокалом» (« Cousin Dupree ») и «Альбом года» (несмотря на конкуренцию в этой категории со стороны Эминема ) . LP Marshall Mathers и Kid A группы Radiohead ). Летом 2000 года они начали еще один тур по Америке, за которым в том же году последовал международный тур. В туре участвовал гитарист Джон Херингтон , который продолжал играть с группой в течение следующих двух десятилетий. Группа выпустила DVD Plush TV Jazz-Rock Party , на котором задокументировано концертное исполнение популярных песен на протяжении всей карьеры Steely Dan. В марте 2001 года Стили Дэн был введен в Зал славы рок-н-ролла , [47] [48] [49] [50] на церемонии, сыграв «Black Friday» и вместе с Брайаном Мэем исполнив « Do It Again ». [51] [52]
В 2002 году во время записи Everything Must Go Беккер и Фейген уволили своего инженера Роджера Николса, который работал с ними 30 лет, без объяснений и уведомлений, согласно версии биографа группы Брайана Свита в 2018 году его книги Reelin' in the Years. [53]
В 2003 году Steely Dan выпустил альбом Everything Must Go . В отличие от своих более ранних работ, они пытались писать музыку, передающую живое ощущение. Беккер впервые спел вокал на студийном альбоме Steely Dan («Slang of Ages» — он спел соло в своей собственной «Book of Liars» на альбоме « Alive in America »). На Everything Must Go играло меньше сессионных музыкантов , чем это было типично для альбомов Steely Dan: Беккер играл на бас-гитаре в каждом треке и на соло-гитаре в пяти треках; Фаген добавил к своему вокалу фортепиано, электрическое пианино, орган, синтезаторы и перкуссию; гастролирующий барабанщик Кейт Карлок играл на каждом треке.
Чтобы завершить свою трилогию Nightfly , Фейген выпустил Morph the Cat в 2006 году. Steely Dan вернулся в ежегодный тур в том же году с Steelyard "Sugartooth" McDan и туром Fab-Originees.com. [54] Несмотря на большие колебания в составе, в состав концертной группы входили Херингтон, Карлок, басист Фредди Вашингтон , духовая секция Майкла Леонхарта , Джима Пью , Роджера Розенберга и Уолта Вайскопфа , а также бэк-вокалистки Кэролин Леонхарт и Синди Мизель. Тур Heavy Rollers Tour 2007 года включал выступления в Северной Америке, Европе, Японии, Австралии и Новой Зеландии, что сделало его самым масштабным туром. [55]
Меньший тур Think Fast Tour последовал в 2008 году, когда к концертной группе присоединился клавишник Джим Бирд . В том же году Беккер выпустил второй альбом Circus Money , спродюсированный Ларри Кляйном и вдохновленный ямайской музыкой . В 2009 году Steely Dan активно гастролировал по Европе и Америке в рамках тура Left Bank Holiday and Rent Party Tour, чередуя стандартные однодневные концерты на крупных площадках и многодневные театральные представления, в которых были представлены выступления The Royal Scam , Aja или Gaucho целиком. в определенные ночи. В следующем году Фейген сформировал гастролирующую супергруппу Dukes of October Rhythm Revue с Макдональдом, Бозом Скаггсом и участниками концертной группы Steely Dan, в репертуар которой вошли песни всех трех авторов. Роджер Николс, давний инженер студии, умер от рака поджелудочной железы 10 апреля 2011 года. Тур Steely Dan's Shuffle Diplomacy Tour в том году включал расширенный сет-лист и концерты в Австралии и Новой Зеландии. Фейген выпустил свой четвертый альбом Sunken Condos в 2012 году. Это был его первый сольный релиз, не связанный с трилогией Nightfly .
Тур «Перепады настроения: 8 миль до блинного дня» начался в июле 2013 года и включал восемь вечеров в театре «Бикон» в Нью-Йорке. [57] Jamalot Ever After, их тур по США в 2014 году, проходил со 2 июля в Портленде , штат Орегон , по 20 сентября в Порт-Честере , штат Нью-Йорк . [58] Тур Rockabye Gollie Angel в 2015 году включал в себя разогрев Элвиса Костелло и The Imposters, а также выступления на фестивале музыки и искусств Coachella Valley . В 2016 году последовал тур Dan Who Knew Too Much, на разогреве которого выступил Стив Уинвуд . Стили Дэн также выступал в The Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе с сопровождающим оркестром.
Группа отыграла свои последние концерты с Беккером в 2017 году. В апреле они отыграли 12-дневную резиденцию Reelin' In the Chips в Лас-Вегасе и Южной Калифорнии . [59] Последнее выступление Беккера состоялось 27 мая на вечеринке Greenwich Town Party в Гринвиче, штат Коннектикут . [60] Из-за болезни Беккер не отыграл два концерта Steely Dan's Classics East и West на стадионах Доджер и Citi Field в июле. [61] Тем летом Фаген отправился в тур с новой аккомпанирующей группой The Nightflyers.
Беккер умер от осложнений рака пищевода 3 сентября 2017 года. [62] В заметке, опубликованной для СМИ, Фейген вспомнил своего давнего друга и коллегу по группе и пообещал «сохранять музыку, которую мы создавали вместе, насколько это возможно, с помощью Группа Стили Дэна». [63] После смерти Беккера Стили Дэн выполнил обязательства провести короткий тур по Северной Америке в октябре 2017 года и три концерта в Великобритании и Ирландии в рамках Bluesfest по двойному счету с Doobie Brothers. [64] Группа отыграла свой первый концерт после смерти Беккера в Такервилле, штат Оклахома , 13 октября. [64] В честь Беккера они исполнили его сольную песню «Book of Liars» с вокалом Фейгена на нескольких концертах. в туре. [65]
Позже в том же году вдова и имущество Беккера подали в суд на Фагена, утверждая, что поместье должно контролировать 50% акций группы. [66] Фаген подал встречный иск, утверждая, что в 1972 году группа разработала план, в котором говорилось, что участники группы, покинувшие группу или умирающие, должны передать долю продукции группы выжившим членам. В декабре Фейген заявил, что он предпочел бы отказаться от имени Steely Dan после смерти Беккера и вместо этого гастролировал бы с нынешней версией группы под другим именем, но промоутеры уговорили его не делать этого по коммерческим причинам. [67]
В 2018 году Steely Dan выступил в летнем туре по США с The Doobie Brothers в качестве сохедлайнеров. [68] В октябре того же года группа также отыграла девять концертов в Beacon Theater в Нью-Йорке. [69] В феврале 2019 года группа отправилась в тур по Великобритании со Стивом Уинвудом. [70] Гитарист Коннор Кеннеди из The Nightflyers присоединился к концертной группе, начав с девятидневного выступления в The Venetian Resort в Лас-Вегасе в апреле 2019 года. [71]
По состоянию на сентябрь 2021 года судебная тяжба по поводу гонораров группы все еще продолжалась, и Фейген предположил во время интервью, что в споре, вероятно, были замешаны «тысячи юристов». [72] В июле 2023 года Eagles объявили, что Стили Дэн станет специальным гостем их тура The Long Farewell, который продлится с сентября по ноябрь 2023 года. [73] В октябре 2023 года Стили Дэн был вынужден отменить концерты в Денвере и Индианаполисе из-за Фейгена. был госпитализирован с неустановленным заболеванием. Шерил Кроу и Стив Миллер Бэнд заменили группу в каждом городе соответственно. [74] [75] Ситуация сохранялась и в ноябре, когда Tedeschi Trucks открывали концерты в Атланте, а The Doobie Brothers выступали на разогреве в Шарлотте, Роли, Лексингтоне и Сент-Поле. [76] К январю 2024 года Стили Дэн вернулся в «Иглз» в Лос-Анджелесе. [77]
Альбомы Steely Dan отличаются характерно «теплым» и «сухим» звучанием, а также щадящим использованием эха и реверберации . [ нужна цитата ]
Беккер и Фейген предпочитали явно душевный стиль бэк-вокала, который после первых нескольких альбомов почти всегда исполнялся женским хором (хотя Майкл Макдональд занимает видное место в нескольких треках, включая песню 1975 года «Black Friday» и песню 1977 года). « Пег »). Венетта Филдс , Шерли Мэтьюз и Клайди Кинг были предпочтительным трио для бэк-вокала на альбомах группы конца 1970-х. [78] Среди других бэк-вокалистов Тимоти Б. Шмит , Тавата Эйджи , Кэролин Леонхарт , Дженис Пендарвис , Кэтрин Рассел , Патти Остин и Валери Симпсон . [ нужна цитата ]
Аранжировки валторны использовались в песнях со всех альбомов Steely Dan. Обычно они используют такие инструменты, как трубы, тромбоны и саксофоны, хотя они также использовали и другие инструменты, такие как флейты и кларнеты . На их более ранних альбомах Steely Dan присутствовали приглашенные аранжировщики, а на их более поздних альбомах аранжировка приписывается Фейгену. [ нужна цитата ]
Steely Dan использовали аккорд add 2, тип аккорда добавленного тона , который они прозвали «мю мажор». Аккорд мю-мажор отличается от приостановленного второго аккорда (sus2) , поскольку приостановленные аккорды не содержат мажорную (или минорную ) треть. [79] [80] [81] В интервью 1989 года Уолтер Беккер объяснил, что использование аккорда возникло в результате попытки обогатить звучание мажорного аккорда, не превращая его в «джазовый аккорд». [82] В «Сборнике песен Стили Дэна » Беккер и Дональд Фейген заявляют, что « инверсии мю-мажор могут быть сформированы обычным способом с одной оговоркой: озвучивание тонов второй и третьей гаммы, что является сутью привлекательности аккорда. , всегда должен возникать общий тональный диссонанс ». [83]
Лирические сюжеты Стили Дэна разнообразны, но в своем основном подходе они часто создают вымышленных персонажей , которые участвуют в повествовании или ситуации. Дуэт сказал, что, оглядываясь назад, большинство их альбомов создают ощущение Лос-Анджелеса или Нью-Йорка, двух главных городов, где жили и работали Беккер и Фейген. В их песнях появляются персонажи, напоминающие об этих городах, как, например, Аджа в одноименной песне, которая, по мнению Алекса Паппадемаса, соавтора « Квантовых преступников», является олицетворением Лос-Анджелеса. [84] : 169–170
Тексты Steely Dan часто озадачивают слушателя, поскольку истинный смысл песни «раскодирован» в результате многократного прослушивания и более глубокого понимания отсылок в текстах. [ нужна цитата ] В песне «Everyone's Gone to the Movies» строчка «Я знаю, что вы привыкли к 16 и больше, извините, у нас только восемь» относится не к счету какой-то статьи, а к 8-миллиметровой пленке , который был более низкого качества, чем форматы 16 мм и более, и часто использовался для порнографии , подчеркивая незаконность вечеринок г-на Лапейджа в кино. [85]
Тексты песен Steely Dan часто повествуют об импульсивных людях, которые отрицают это. [86] Некоторые [ кто? ] утверждали, что Стили Дэн никогда не писал настоящую песню о любви, а вместо этого имел дело с личной страстью под маской разрушительной одержимости. [87] Многие из их песен посвящены любви, но типичным для песен Steely Dan является ироничный или тревожный поворот в текстах, который раскрывает более мрачную реальность. Например, выраженная «любовь» на самом деле касается проституции («Жемчужина квартала»), инцеста (« Кузен Дюпри »), порнографии («Все ушли в кино») или какой-либо другой социально неприемлемой темы. [88] Однако некоторые из их записей демо-эры показывают, что Фейген и Беккер выражают романтику, в том числе «This Seat's Been Taken», «Oh, Wow, It's You» и «Come Back Baby».
В текстах Steely Dan присутствуют тонкие и закодированные отсылки, необычные (а порой и оригинальные) сленговые выражения, самые разнообразные «игры в слова». Неясные, а иногда и дразнящие тексты побудили фанатов приложить немало усилий, чтобы объяснить «внутренний смысл» некоторых песен. [89] [90] Джаз является повторяющейся темой, и существует множество других отсылок и аллюзий из фильмов, телевидения и литературы, таких как «Наконец-то дома» (из « Аджа »), вдохновленный « Одиссеей » Гомера . [91]
Нынешние члены
Действующие гастролирующие музыканты [92]
Студийные альбомы
145. Аджа, Стили Дэн
Говоря об изменениях в музыкальной индустрии, Фейген, который подал в суд на имущество Беккера из-за владения интеллектуальной собственностью группы, сказал, что ситуация с гонорарами Steely Dan - это «долгая история, которая постоянно происходит».
«Вероятно, сейчас, пока мы говорим, по этому поводу спорят тысячи юристов», - отметил он.
«Но в целом в наши дни все дело в потоковой передаче».
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных