Tago Mago — второй студийный альбом немецкой краут-рок -группы Can , первоначально выпущенный как двойной LP в августе 1971 года на лейбле United Artists . Это был первый полноценный студийный альбом группы с участием Дамо Судзуки после ухода предыдущего вокалиста Малкольма Муни в 1970 году, хотя годом ранееСузуки присутствовал в большинстве треков сборника Soundtracks . [5] Записанный в Schloss Nörvenich , средневековом замке недалеко от Кёльна , альбом включает в себя длинные экспериментальные треки, сочетающие в себе рок и джазовую импровизацию , фанк- ритмы и методы редактирования конкретной музыки . [6]
Tago Mago был назван лучшей и самой экстремальной пластинкой Can по звучанию и структуре. [7] Альбом получил широкое признание критиков и считается, что на него повлияли различные артисты. AllMusic назвал его «не просто одним из лучших альбомов краут-рока всех времен, но и одним из лучших альбомов всех времен». [1]
После того, как Малкольм Муни покинул Can в 1970 году, группа осталась без вокалиста. [8] Басист Хольгер Чукай и барабанщик Яки Либезайт впоследствии увидели, как Кенджи «Дамо» Сузуки шумел возле кафе в Мюнхене , [9] и пригласили его присоединиться к группе. [10] Сузуки выступил с группой в клубе Blow Up в тот вечер и впоследствии стал полноправным членом группы. [11]
Tago Mago была записана Чукаем в Schloss Nörvenich , средневековом замке в Nörvenich , Северный Рейн-Вестфалия , в период с ноября 1970 по февраль 1971 года. коллекционер Кристоф Вохвинкель, арендовавший замок с целью превратить его в арт-центр. [12]
Запись заняла три месяца, [13] сеансы часто длились до 16 часов в день. [14] Чукай превращал длинные, неорганизованные джемы группы в структурированные песни. [15] Для записи сеансов он использовал только два двухдорожечных магнитофона. [14] Из-за ограничений двухдорожечной записи группа предпочитала запись в вестибюле замка, используя естественную реверберацию и оптимально размещая микрофоны относительно инструментов. [16] Чукай воспользовался реверберацией в зале и ограничил группу тремя микрофонами, которые поделили Suzuki и Liebezeit. [14] Клавишник Ирмин Шмидт экспериментировал с генераторами вместо типичных синтезаторов на "Aumgn". [14]
Tago Mago был первым альбомом Can, содержавшим «промежуточные» записи, для которых Чукай тайно записывал джемы музыкантов во время предпродакшн-сессий. [10] Он также заснял в промежутках между записями крики ребенка, который по ошибке вошел в комнату во время записи, а также вой собаки Вохвинкеля. [14]
По словам Чукая, по предложению Либезейта альбом был назван в честь Илья-де-Тагомаго , островка недалеко от Ибицы на Балеарском архипелаге . [17]
Tago Mago был первоначально выпущен в Германии в августе 1971 года на лейбле United Artists Records . Британский релиз с другим оформлением состоялся в феврале 1972 года.
Таго Маго увидел, что Can изменился на более джазовое и экспериментальное звучание, чем на предыдущих записях, с более длинными инструментальными паузами и меньшим количеством вокала; этот сдвиг был вызван резкой разницей между Сузуки и более доминирующим бывшим вокалистом группы Муни. [18] Джан черпал вдохновение в создании звука из таких разных источников, как джазовые музыканты, такие как Майлз Дэвис , и электронная авангардная музыка . [19] Альбом также был вдохновлен оккультистом Алистером Кроули , что отражено в его мрачном звучании и названии. Он назван в честь Илла де Тагомаго, острова, который фигурирует в легенде Кроули, [3] а название трека «Aumgn» происходит от интерпретации Кроули индуистского слога мантры Ом . [20] Чукай описывает альбом как «попытку создания загадочного музыкального мира от света к тьме и возвращению». [10] Группа назвала альбом своей «волшебной пластинкой», [3] а треки были описаны как имеющие «атмосферу тайны и запретных тайн». [9]
Tago Mago разделен на две пластинки, первая из которых более традиционная и структурированная, а вторая — более экспериментальная . [21] Рони Сариг, автор книги «Тайная история рока», назвал вторую пластинку «настолько близкой, насколько [группа] когда-либо подходила к авангардной шумовой музыке ». [7] Треки "Aumgn" и "Peking O", включающие в себя эксперименты Чукая с кассетами и радио, побудили музыкальных критиков назвать Tago Mago "самой экстремальной пластинкой группы с точки зрения звука и структуры". [7] В «Peking O» использовалась ранняя драм-машина Ace Tone Rhythm Ace в сочетании с акустической игрой на барабанах. [22] «Aumgn» включает пение клавишника Ирмина Шмидта , а не вокал Сузуки. [18] Заключительный трек «Bring Me Coffee or Tea» был описан Рэггеттом как «прекрасная, забавная маленькая кодировка к эпохальному альбому». [1]
Длинный боковой трек " Halleluhwah ", закрывающий первый диск, был сокращен с 18,5 до 3,5 минут для выпуска как сторона B неальбомного сингла "Turtles Have Short Legs", новой песни, записанной во время Tago Mago. сессий и выпущен на лейбле Liberty Records в 1971 году. [23] Другая 5,5-минутная редакция "Halleluhwah" позже появится на сборнике Cannibalism в 1978 году, а "Turtles Have Short Legs" не издавалась до тех пор, пока не была включена в альбом Cannibalism 1992 года. 2 .
Таго Маго получил признание критиков, и ему приписывают новаторство в различных современных музыкальных стилях. Рэггетт назвал Tago Mago «редкостью начала 70-х, двойным альбомом без лишних нот». [1] Многие критики, особенно в Великобритании, очень хотели похвалить альбом, и к концу 1971 года Can отыграли свой первый концерт в Великобритании. [34] [35]
Джулиан Коуп написал в своей книге Krautrocksampler , что Tago Mago «звучит только сам по себе, как никто до или после», и описал тексты как погруженные «вниз, в Бессознательное » . [13] Дамми назвал его «жанрово-определяющим произведением психоделической, экспериментальной рок- музыки». [4] Критик Melody Maker Саймон Рейнольдс охарактеризовал пластинку как « шаманский авангард-фанк ». [2]
Различные художники отметили, что Таго Маго оказал влияние на их творчество. Джон Лайдон из Sex Pistols and Public Image Ltd. назвал это «потрясающим» в своей автобиографии « Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs» . [36] Бобби Гиллеспи из группы «Иисус и Мэри Чейн» и «Primal Scream» сказал об альбоме: «Музыка не была похожа ни на что, что я когда-либо слышал раньше: не американская, не рок-н-ролльная, а загадочная и европейская». [37] Марк Холлис из Talk Talk назвал Tago Mago «чрезвычайно важным альбомом» и источником вдохновения для альбома Talk Talk 1991 года Laughing Stock . [38] Марк Болан из T. Rex назвал лиризм свободной формы Сузуки источником вдохновения. [39] Джонни Гринвуд и Том Йорк из Radiohead считают, что альбом оказал первое влияние. [40]
Несколько артистов сделали каверы на песни Tago Mago или записали песни на основе песен из альбома. Альбом Flaming Lips In a Priest Driven Ambulance содержит песню под названием «Take Meta Mars», попытку кавера на песню «Mushroom». Однако, поскольку участники группы слышали эту песню только один раз и не имели ее копии, песня имеет похожее звучание, а не настоящий кавер. [41] Группа «Иисус и Мэри Чейн» исполнили кавер на песню вживую и включили концертную версию в сборник « Barbed Wire Kisses» . The Fall записали " I Am Damo Suzuki ", песню, основанную на треке Tago Mago "Oh Yeah", для их альбома 1985 года This Nation's Saving Grace . Шведская группа Komeda записала версию "Mushroom" для своего сингла "It's Alright Baby" 1998 года. Ремикс-версии нескольких треков Tago Mago от разных исполнителей включены в альбом Sacrilege .
Tago Mago внесен в книгу «1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть» , в которой говорится: «Даже спустя 30 лет Tago Mago звучит освежающе современно и великолепно экстремально». [42]
Все треки написаны Джаном ( Хольгер Чукай , Михаэль Кароли , Яки Либезайт , Ирмин Шмидт и Дамо Сузуки ).