Театр Firesign (также известный как Firesigns ) [1] [2] был американской сюрреалистической комедийной труппой , которая впервые появилась 17 ноября 1966 года в живом выступлении на радиопрограмме Лос-Анджелеса Radio Free Oz на станции KPFK FM . Они продолжали появляться на Radio Free Oz , которое позже переместилось на KRLA 1110 AM , а затем на KMET FM , до февраля 1969 года. Они выпустили пятнадцать альбомов и сингл на 45 оборотов в минуту по контракту с Columbia Records с 1967 по 1976 год [3] и имели три общенациональные синдицированные радиопрограммы: Театр Firesign Radio Hour Hour [sic] в 1970 году на KPPC-FM ; и Dear Friends (1970–1971) и Let's Eat! (1971–1972) на KPFK. Они также выступали перед живой аудиторией и продолжали писать, выступать и записываться на других лейблах, время от времени беря творческие отпуска, во время которых они писали или выступали сольно или в составе небольших групп.
Театр Firesign был детищем Питера Бергмана , и весь его материал был задуман, написан и исполнен его участниками: Бергманом, Филиппом Проктором , Филом Остином и Дэвидом Оссманом . Название группы происходит от астрологии , потому что все четверо родились под тремя « огненными знаками »: Овном (Остин), Львом (Проктор) и Стрельцом (Бергман и Оссман). Их популярность достигла пика в начале 1970-х и пошла на спад в эпоху Рейгана . Они пережили возрождение и вторую волну популярности в 1990-х и продолжали писать, записывать и выступать до смерти Бергмана в 2012 году.
В 1997 году журнал Entertainment Weekly включил Firesign Theatre в список «Тридцати величайших комедийных коллективов всех времен». Их альбом 1970 года Don't Crush That Dwarf, Hand Me the Pliers был номинирован в 1971 году на премию Хьюго за лучшую драматическую постановку Всемирным обществом научной фантастики , а их следующий альбом I Think We're All Bozos on This Bus получил ту же номинацию в 1972 году. Позже они получили номинации на премию Грэмми за лучший комедийный альбом за три своих альбома: The Three Faces of Al (1984), Give Me Immortality or Give Me Death (1998) и Bride of Firesign (2001). В 2005 году Библиотека Конгресса США добавила Don't Crush That Dwarf в Национальный реестр звукозаписей и назвала группу « Битлз комедии».
Питер Бергман и Филип Проктор встретились во время учебы в Йельском университете в конце 1950-х годов, где Проктор изучал актерское мастерство, а Бергман редактировал журнал Yale comedy. Бергман изучал драматургию и сотрудничал в качестве автора текстов с Остином Пендлтоном в 1958 году над двумя мюзиклами Yale Dramat, в которых играл Проктор: «Том Джонс» и «Бут вернулся в город» . [4] [5]
В 1965 году Бергман провел год, работая в Англии в телевизионной программе BBC Not So Much a Programme, More a Way of Life , и пошел посмотреть на сюрреалистического комика Спайка Миллигана в пьесе. Бергман пошел за кулисы и завязал дружбу с Миллиганом. [6] Также в том же году он увидел концерт The Beatles , что вдохновило его на создание комедийной группы из четырех человек. [7]
Вернувшись в США, Бергман начал вести ночное ток-шоу с участием слушателей Radio Free Oz 24 июля 1966 года на спонсируемой слушателями радиостанции KPFK FM в Лос-Анджелесе, работая с продюсерами Филом Остином и Дэвидом Оссманом . По словам Остина, в шоу «участвовали все, кто был кем-то в мире искусства, кто проезжал через Лос-Анджелес». Среди гостей были группа Buffalo Springfield и Энди Уорхол . [7] В ноябре Проктор был в Лос-Анджелесе в поисках актерской работы и наблюдал за беспорядками из-за комендантского часа на Сансет-Стрип . Когда он обнаружил, что сидит на газетной фотографии Бергмана, он позвонил своему приятелю по колледжу, который завербовал его в качестве четвертого человека в свою комедийную группу.
Первоначально Бергман назвал группу «Oz Firesign Theatre», поскольку все четверо родились под тремя огненными астрологическими знаками (Овен, Лев и Стрелец), а дебют группы состоялся на его шоу 17 ноября 1966 года. Бергману пришлось убрать «Oz» из названия после юридических угроз от Disney и MGM , которым принадлежали права на экранизацию «Волшебника страны Оз» и других связанных с ним произведений . [7]
Firesigns изначально выбрали импровизационный стиль и довели его до уровня, который произвел революцию в радиокомедии . По словам Проктора: [7]
Каждый из нас независимо создавал свой собственный материал и персонажей и собирал их вместе, не зная, что выкинут другие. И все это было основано на розыгрышах; то есть, мы принимали персонажей, которые, как предполагали слушатели, были реальными. Неважно, насколько далеко мы заходили в своих предположениях, если мы были привязаны к телефонам, мы обнаруживали, что зрители уходят далеко вперед. Мы могли быть настолько возмутительными, насколько хотели, и они верили нам — что было удивительно смешно, интересно и пугающе для нас, потому что это показывало силу средства массовой информации и доверчивость и уязвимость большинства людей.
В те вечера, когда у него не было гостей, Бергман приглашал Firesigns в эфир и притворялся (включая себя) возмутительно интересными гостями. Во время своего дебюта 17 ноября 1966 года они притворились членами жюри воображаемого «Кинофестиваля страны Оз»: Бергман был кинокритиком Питером Вольтой, «пишущим историю мирового кино по одному кадру за раз»; Оссман был Раулем Саезом, создателем фильмов «брошенной камеры», который только что выиграл грант на прокат 70-миллиметровой кинокамеры по горам Анд ; Остин был Джеком Лавом, снимающим порнофильмы «Театральная гостиная», такие как «Монахиня» и «Блондинка платит аренду »; а Проктор был Жан-Клодом Жан-Клодом, создателем «движения Nouvelle Nouvelle Vague Vague» и режиссером документального фильма « Две недели с Фредом» , который идет целых две недели. [8]
К 1967 году Бергман организовал регулярное выступление Firesign Theatre на Radio Free Oz . [9] На Firesigns сильное влияние оказало британское Goon Show ; Проктор, Остин и Оссман были большими поклонниками с тех пор, как программа NBC Monitor транслировала эпизоды Goon Show в конце 1950-х годов, а Бергман стал поклонником Firesigns после того, как сформировал Firesigns. По словам Оссмана: [6] [10]
Мы все слушали The Goon Show , Питера Селлерса , Спайка Миллигана и Гарри Секомба в разное время нашей жизни. Мы слышали много из этих шоу. Они впечатлили нас, когда мы сами начали заниматься радио, потому что они поддерживали персонажей в действительно сюрреалистичных и странных ситуациях в течение длительного периода времени. Они делали это шоу в течение 10 лет, все 1950-е годы. Так что мы просто слушали их в конце. Это было безумие и способность пойти куда угодно и сделать что угодно и при этом поддерживать этих забавных персонажей. Так что когда мы впервые занялись письменным радио, где мы садились и писали получасовые сценки и делали их раз в неделю, что мы и сделали осенью 1967 года, мы делали вещи, которые были имитацией The Goon Show , и узнали много голосов от них и тому подобное.
Осенью 1967 года театр Firesign транслировал по воскресеньям вечером спектакль « Волшебный гриб » в Студио-Сити , ранее спектакль Боба Юбэнкса « Коричная зола » . [11] [12] [13] В сентябре 1967 года они представили адаптацию рассказа Хорхе Луиса Борхеса «La Muerte y La Brujula» (« Смерть и компас ») на Радио Свободная Страна Оз.
В 1969 году они создали импровизированную телевизионную рекламу для Jack Poet Volkswagen в Хайленд-Парке, Калифорния, с персонажами Кристианом Киборгом (Бергман), Коко Льюис (Проктор), Бобом Чикеном (Остин) и Тони Гомесом (Оссман). [14]
Бергман придумал термин « love-in » в 1967 году, и он продвигал первую Los Angeles Love-In, на которой присутствовало 40 000 человек в Elysian Park, в своей программе. [7] Там выступили Firesigns, что привело к переходу Radio Free Oz на KRLA 1110 AM , которая имела гораздо более широкую аудиторию, чем KPFK FM. [15] [ 8] Это событие также привлекло внимание продюсера Columbia Records Гэри Ашера , который почувствовал коммерческий потенциал Firesign Theatre и предложил Бергману записать «альбом love-In» для Columbia. Бергман ответил предложением об альбоме Firesign Theatre, и это привело к пятилетнему [16] контракту на запись с лейблом. [7] Ашер также использовал аудиоколлажи Firesigns в песнях The Byrds («Draft Morning») и Sagittarius ( версия «Hotel Indiscreet» на 45 оборотов в минуту ) в 1967 и 1968 годах.
Альбом получил нелогичное название Waiting for the Electrician or Someone Like Him , от неразвитой идеи Бергмана 1965 года для комедийного фильма. Firesigns изменили свой импровизационный стиль, создав жестко прописанный и заученный материал. По словам Бергмана: «Лидера не было». Firesigns всегда указывали себя в алфавитном порядке на обложках своих альбомов и других печатных материалах. «Все было написано сообща, и если один человек не соглашался с чем-то, независимо от того, насколько сильно остальные трое чувствовали это, это не входило в комплект». [7] Полученная синергия создала ощущение пятого Firesign; по словам Остина: «Это как будто внезапно появляется этот пятый парень, который на самом деле пишет. Мы все смутно знаем его и часто приписываем ему заслуги». [7] Это привело к тому, что группа придумала название «4 or 5 Krazy Guys Publishing», чтобы защитить авторские права на свою работу. [17] Их контракт с Columbia, в обмен на низкую ставку роялти, давал им неограниченное студийное время, что позволяло им совершенствовать свои сочинения и записи. [7]
Electrician произвел революцию в концепции комедийного альбома : он состоит из четырех радиопьес. Первая сторона представляет собой трилогию пьес: начиная с «Temporarily Humboldt County», сатиры на вытеснение европейцами коренных народов Америки ; за ней следует «WC Fields Forever», сатира на культуру хиппи 1960-х годов ; и заканчивая «Trente-Huit Cunegonde (Returned for Regrooving)», прогнозируемое будущее, в котором роли контркультуры хиппи и культуры истеблишмента поменялись местами. Вторая сторона, заглавный трек, представляет собой пьесу в жанре потока сознания об американском туристе (Остин) в стране Восточного блока , который попадает в тюрьму и спасается ЦРУ . Он был записан в радиостудии CBS в Лос-Анджелесе, из которой транслировались программа Джека Бенни и другие; использовались оригинальные микрофоны RCA и устройства звуковых эффектов . Он был выпущен в январе 1968 года, и за первый год было продано всего 12 000 экземпляров.
Firesigns продолжили работать на радио и начали выступать в фолк-клубах, таких как Ash Grove . [7] Radio Free Oz снова переместилось на KMET FM до февраля 1969 года . Firesign Theatre Radio Hour Hour [ так в оригинале ] выходил в эфир в течение двух часов по воскресеньям вечером на KPPC-FM в 1970 году. [8] Они сосредоточили свое внимание на материалах фолк-клубов и создали импровизационный материал для Radio Hour и его преемников.
Firesigns почти потеряли контракт на запись после своего первого альбома. По словам Бергмана: «Columbia собиралась выгнать нас с лейбла, поэтому мы написали сценарий следующей записи, и старая гвардия в Columbia взглянула на сценарий и сказала: «Это не смешно — это грязно!» И нам на помощь пришли Джеймс Уильям Гуэрсио [продюсер Buckinghams ] и Джон Хаммонд ». Остин говорит: «С поддержкой Хаммонда CBS изменила свое мнение». [7] Они выпустили еще три студийных альбома Columbia с 1969 по 1971 год. Каждый из них становился технически более сложным, используя до 16 дорожек на пленке и шумоподавление Dolby к 1970 году. [7]
«Как можно быть в двух местах одновременно, когда тебя вообще нигде нет» , выпущенный в 1969 году, представляет собой пьесу в жанре потока сознания на первой стороне о человеке по имени Бэйб (Бергман), который покупает машину и отправляется в путешествие, которое превращается в пародию напатриотическое радиошоу Нормана Корвина 1941 года «Мы держимся за эти истины» . [18] Вторая сторона, «Дальнейшие приключения Ника Дэнджера », представляет собой пародию на радио 1940-х годов о крутом детективе (Остин), который стал, возможно, самым известным персонажем Firesigns.
Don't Crush That Dwarf, Hand Me the Pliers (1970) — это отдельная пьеса, посвященная актеру по имени Джордж Тиребитер (Оссман), который постепенно стареет, смотря свои старые фильмы по телевизору:пародию на Генри Олдрича High School Madness (в которой его зовут Порджи Тиребитер) ифильм о Корейской войне Parallel Hell . Dwarf ознаменовал высшую точку в использовании Firesign синей комедии : Порджи занимается откровенным сексом с горничной, и слышен скрип пружин кровати. Этот альбом был номинирован на премию Хьюго за лучшую драматическую постановку в 1971 году Всемирным обществом научной фантастики , [19]
Dwarf принёс Firesigns такой успех, который начал их портить. Бергман сказал: «Мы гастролировали после Dwarf и начали осознавать, насколько мы влияли на людей. Мы поняли, что FM-радио крутило наши альбомы целиком, и что люди запоминали их». [7] Остин сказал об этом периоде: «В тот момент мы начали не очень хорошо ладить друг с другом, и нас воспринимали так серьёзно — Rolling Stone написали о нас большую статью, и нас сравнивали с Джеймсом Джойсом — появилось гордое отношение, которое взяло верх. Но мы не зарабатывали денег; мы могли бы с таким же успехом преподавать в школе где-нибудь и беспокоиться о том, чтобы получить постоянную должность за все деньги, которые мы зарабатывали. Так что в каком-то смысле мы действительно не понимали, что мы делаем, поэтому мы так и не смогли сделать второй Dwarf , что для меня настоящее разочарование». [7]
Их четвертый альбом, I Think We're All Bozos On This Bus (1971), также сингл-пьеса, посвящен молодому компьютерному хакеру , работающему на ранних технологиях (Проктор) и пожилому «бозо» с большим носом, который гудит как клоун (Остин), которые посещают Диснеевскую ярмарку будущего. Синяя комедия была переведена из явной в двусмысленную, когда ученый изобретает машину, имитирующую половой акт. Этот альбом также получил номинацию на премию Хьюго в 1972 году. [20]
Между тем, с 9 сентября 1970 года по 17 февраля 1971 года они проводили часовую еженедельную прямую трансляцию на KPFK, Dear Friends . Эти программы записывались, а затем редактировались в немного более короткие шоу и транслировались по радиостанциям по всей стране на 12-дюймовых LP- альбомах. Их пятый альбом Dear Friends был двойной компиляцией того, что они считали лучшими фрагментами из серии, выпущенной в январе 1972 года. За Dear Friends последовало шоу Let's Eat! на KPFK в 1971 и 1972 годах. [8] Оба названия произошли от строк, произнесенных телеевангелистом пастором Родом Флэшем (Проктором) в его программе «Час расплаты» в Don't Crush That Dwarf .
В 1970 году группа выступила с живым сценическим шоу, пародией на Шекспира «Граф Монте-Кристо» , в Колумбийском университете . В январе 1972 года они решили расширить его и переименовать в «Anything You Want To» для своего следующего альбома. 9 марта Columbia подписала с ними второй пятилетний контракт. [21] 30 марта они закончили Let's Eat! прямой трансляцией под названием «Martian Space Party» , которая также была записана на 16-дорожечную ленту и снята на пленку. Firesigns объединили части двух шоу с новым студийным материалом, чтобы выпустить свой шестой альбом Not Insane or Anything You Want To . Но перед выпуском альбома в октябре 1972 года они отказались от своей первоначальной идеи сюжетной линии и некоторых недавно написанных сцен. [21]
Альбом Not Insane прошёл плохо, и Firesigns позже заявили, что были разочарованы им. В аннотации к альбому лучших хитов группы 1993 года Shoes for Industry: The Best of the Firesign Theatre Бергман раскритиковал Not Insane , заявив, что это «было время распада Firesign; это был раздробленный, фрагментированный альбом». Оссман назвал его «серьёзной ошибкой» и сказал, что он «был непонятным, в принципе», и «это был не тот альбом, которым он должен был быть, и я думаю, что это заставило нас быстро упасть в продажах». [7]
В 1973 году четверо решили сделать перерыв в группе, чтобы работать в разных направлениях. Проктор и Бергман решили выступать как дуэт и заключили отдельный контракт с Columbia, [22] выпустив TV or Not TV : A Video Vaudeville in Two Acts . [23] Пластинка предсказывает рост платного кабельного телевидения и изображает любительскую станцию, которой управляют двое мужчин, которые должны постоянно блокировать группу подростков- угонщиков . Они превратили это в шоу в стиле водевиля , которое они играли во время тура. Во время продвижения шоу они дали радиоинтервью с диск-жокеем Вольфманом Джеком . [22]
Тем временем Оссман написал сольный альбом How Time Flys , основанный на персонаже астронавта Марка Тайма, который он создал для скетча Dear Friends , использованного в I Think We're All Bozos и вырезанного из Not Insane . [21] Он был сорежиссером альбома вместе с продюсером Columbia Стивеном Гиллмором, и другие трое Firesigns снялись в нем вместе с несколькими приглашенными личностями, включая Вольфмана Джека, Гарри Ширера из The Credibility Gap и журналиста Лью Ирвина . Марк возвращается в канун Нового года 1999 года из двадцатилетнего путешествия к Планете X , только чтобы обнаружить, что космическая программа была свернута, и никому нет до него дела, кроме эксцентричного импресарио (Бергмана), который похищает его ради видеозаписей встреч с инопланетной жизнью.
Остин написал сольный альбом Roller Maidens From Outer Space , основанный на крутом детективе в том же духе, что и его персонаж Ник Дэнжер, представленный на стороне B альбома How Can You Be In Two Places... . Roller Maidens , выпущенный в марте 1974 года на лейбле Epic компании Columbia , также включал в себя всех четырех Firesigns и актеров Ричарда Пола и Майкла С. Гвинна . Альбом высмеивает сериальное телевидение , телеевангелистов , нефтяной кризис 1973 года и президентство Ричарда Никсона .
Firesigns использовали внутренний юмор . Они приправили Waiting for the Electrician и How Can You Be in Two Places At Once отсылками к Beatles, которых нет в топ-40 песен группы. [7] Персонажи Firesign цитировали тексты таких песен, как « The Word », « I'm So Tired » и « I Am the Walrus ». Имя криминального врага Дэнжера Рокки Рококо было пародией на « Rocky Raccoon » Битлз, а у девушки Дэнжера было несколько имен, но «все знали ее как Нэнси», как и девушку Рокки Раккуна.
Позже Firesigns создали свои собственные шутки, ссылаясь на свой собственный ранее выпущенный материал. Известный пример — когда сбитый с толку звонящий пытается заказать пиццу у Ника Дэнджера; другая сторона этого телефонного разговора изображена в Dwarf , где Джордж Тиребитер — разочарованный, голодный звонящий, пытающийся получить доставку еды из «Nick's».
«Он не веселый, он упал прямо над» стало знаменитой крылатой фразой Остина в «How Can You Be In Two Places at Once» и повторенной на второй стороне в «The Further Adventures of Nick Danger». Эта строка была повторена на альбомах Not Insane и How Time Flys .
Группа воссоединилась в конце августа 1973 года, чтобы создать пародию на Шерлока Холмса « Сказка о гигантской крысе Суматры » [21] , основанную на одной из пьес из их передач «Волшебный гриб» 1967 года, « При свете серебристого» . Она была выпущена на виниле в январе 1974 года. Firesigns продали этот сценарий писателю-фантасту Харлану Эллисону для третьей книги антологии Эллисона «Последние опасные видения» , которую Эллисон так и не закончил.
В октябре 1974 года Firesigns выпустили свой восьмой альбом Everything You Know Is Wrong , который высмеивал развивающееся движение New Age . Оссман сказал, что эта запись «выросла из нашего основного интереса к этим парапсихологическим вещам... от Кастанеды до теории полой Земли и парня, который гнет ложки . Первоначально, когда мы начали писать ее, это должна была быть гораздо более сложная и «кинематографическая» запись; мы пытались написать радиофильм». Firesigns выпустили фильм, снятый Алленом Давио (который позже снял «ET the Extra-Terrestrial» ), используя альбом в качестве саундтрека. [7] Фильм был показан вживую в Стэнфордском университете и выпущен на видеокассете VHS в 1993 году.
В 1975 году они выпустили черный комедийный альбом In the Next World, You're on Your Own , написанный Остином и Оссманом. История сосредоточена на Рэндоме Кулзипе (Проктор), алкоголике- грязном полицейском , чей сын (Бергман) — полицейский по правилам, чья дочь (Проктор) — порноактриса, и чья жена- диспетчер (Оссман) живет в мыльной опере . В пародии на протест Марлона Брандо 1973 года на церемонии вручения премии «Оскар» брат и сестра инсценируют террористическую атаку на церемонии вручения премии «Оскар» . Этот альбом, как и Not Insane , также плохо продавался, и Columbia отказалась предложить им третий контракт в 1976 году. [7] На этот раз Firesigns не протестовали. Бергман сказал: «Группа действительно распалась; мы просто выгорели. Я имею в виду, что это было пять лет непрерывной работы. Мы останавливали один альбом и начинали писать следующий. Честно говоря, на тот момент у нас не было еще пяти альбомов». [7]
Когда Остин оглядывался на этот период с сентября 1993 года, он писал, что видел, как Проктор и Бергман хотели направить театр Firesign в ином направлении, нежели он, отойдя от интенсивно написанных альбомов, выпускавшихся по одному в год, к большему количеству живых выступлений с более легким материалом. [24] В 1975 году Проктор и Бергман обратили свое внимание на создание живого шоу, записанного на альбоме Columbia What This Country Needs , частично основанном на материале из TV or Not TV и названном в честь песни, добавленной к шоу.
Театр Firesign завершил свой контракт с Columbia Records сборником лучших хитов Forward Into the Past в 1976 году. [7] Это название произошло от стороны A сингла 45 RPM, первоначально выпущенного в ноябре 1969 года. Этот трек и его сторона B, "Station Break", были включены в альбом 1976 года. Тем временем Остин и Оссман гастролировали по западному побережью, называя себя "Театр Таинств доктора Файрсигн". [24] Они спродюсировали живое сценическое шоу Radio Laffs of 1940 , которое включало второй эпизод персонажа частного детектива Ника Дэнджера , "Школа актеров"; и мыльную оперу "Over the Edge". Это было показано в театре Los Feliz в Лос-Анджелесе в мае 1976 года и во Дворце изящных искусств в Сан-Франциско в июне. [25] В 1993 году Остин написал, что этот тур «должен был стать противоядием от путаницы, но… оказался совсем не таким уж веселым». [24]
Firesigns не торопились в оставшиеся 1970-е, выпустив в 1977 году альбом Just Folks... A Firesign Chat, основанный в основном на неизданном радиоматериале Dear Friends и Let's Eat . Проктор и Бергман появлялись в качестве постоянных участников в летнем телесериале 1977 года, организованном Starland Vocal Band . Проктор и Бергман отказались от гастрольных выступлений после того, как стали свидетелями резни Golden Dragon 4 сентября 1977 года , и в 1978 году выпустили еще один студийный альбом Give Us a Break , который высмеивал радио и телевидение. Starland Vocal Band также исполняли короткие комические радиобрейки на этом альбоме. [22]
Tandem Productions Нормана Лира и Бада Йоркина купили права на Ника Дэнджера для телесериала с Джорджем Гамильтоном в главной роли ; и в 1978 году New Line Cinema начала переговоры о создании фильма с Чеви Чейзом в главной роли . Оба проекта закончились адом разработки , и права на персонажа вернулись к Firesigns. [25] В декабре 1978 года они начали писать пять коротких (2:24) эпизодов Nick Danger: The Case of the Missing Shoe для возможного синдицированного ежедневного радиосериала. Когда синдицирование осталось нераспроданным, Остин обратился к Rhino Records и заключил сделку на выпуск пяти эпизодов в 1979 году на 12-минутной пластинке с расширенной игрой (EP). [25]
Тем временем Проктор и Бергман сняли фильм J-Men Forever , используя отрывки из старых сериалов Republic Pictures с дублированными диалогами, в сочетании с новыми кадрами, где они в роли агентов ФБР выслеживают злодея, известного как «Молниеносный Жук», озвученного диск-жокеем MG Kelly . Это стало популярным в ночном телесериале 1980-х годов Night Flight .
В конце 1979 года Остин позвонил Бергману, чтобы заключить мир и воссоединить Firesigns. Это привело к серии шоу, показанных в театре Roxy в Лос-Анджелесе: «The Owl and the Octopus Show»; «The Joey Demographico Show»; «Nick Danger: Men in Hats»; и «Welcome to Billville». Они включали песни с музыкой, написанной Остином, и были записаны; живые записи были использованы для создания их последнего альбома десятилетия, Fighting Clowns 1980 года . Они также подготовили шоу «Presidents in Hell» ( FDR , Truman , Eisenhower и Nixon ), которое не было записано. [24]
...было что-то в восьмидесятых – антисюрреалистическая политика восьмидесятых – что было неправильно для театра Firesign.
— Дэвид Оссман [7]
Популярность группы пошла на спад после 1980 года, когда социальный и политический климат в США изменился с избранием президента Рональда Рейгана . [7] В 1982 году они выпустили альбом Lawyer's Hospital из коллекции живых выступлений, выступлений на National Public Radio (NPR) и рекламы Volkswagen Jack Poet с Radio Free Oz . Они также расширили свою пародию на Шекспира 1972 года в роуд-шоу Shakespeare's Lost Comedie и выпустили ее на виниловой пластинке 1982 года, которая потребовала редактирования; она была переиздана неразрезанной на CD в 2001 году под названием Anythynge You Want To .
Оссман покинул группу в начале 1982 года, чтобы занять должность продюсера на радиостанции NPR в Вашингтоне, округ Колумбия. [7] [25] Оставшиеся трое участников Firesigns выпустили новый альбом в 1984 году, The Three Faces of Al , с дальнейшими приключениями Ника Дэнджера. Он получил номинацию на премию Грэмми за лучший комедийный альбом , [26] а в 1985 году за ним последовал альбом Eat or Be Eaten , о персонаже, запертом в интерактивной видеоигре.
В 1988 году Остин подписал контракт с Джоном Драйденом на создание более 50 коротких произведений Ника Дэнджера для его радиосатирического шоу The Daily Feed . Они были опубликованы на кассетах под названием The Daily Feed Tapes и позже легли в основу книги 1995 года, написанной Остином, Tales of the Old Detective and Other Big Fat Lies . [27]
Летом 1990 года продюсер NPR Тед Боннитт позвонил Проктору и спросил, не хочет ли он внести свой вклад в комедийный материал для ночной программы Боннитта HEAT с Джоном Хокенберри . Проктор позвонил Бергману, и дуэт согласился написать и выступить в сериале, состоящем из 13 пятиминутных эпизодов, Power: Life on the Edge in LA [28]
Я мечтал об этом снова. Конечно, когда мы вышвырнули фашистов из кабинета, пришло время театру Firesign вернуться.
— Питер Бергман [7]
После президентских выборов в США 1992 года [ 7] и с возвращением Оссмана в группу, Firesign Theatre воссоединился в 1993 году для тура по США в честь 25-летия Back From the Shadows , начавшегося 24 апреля в Сиэтле с аудиторией в 2900 человек. [7] Название было взято из пародии на песню Джина Отри « Back in the Saddle Again », которую они написали для I Think We're All Bozos on This Bus . Тур, состоящий из живых выступлений материала, адаптированного из их первых четырех альбомов Золотого века ( Electrician , Two Places At Once , Dwarf и Bozos ), был записан на CD и DVD-видео, выпущенном в 1994 году. Они также выпустили альбом лучших хитов 1993 года Shoes for Industry: The Best of the Firesign Theatre, содержащий оригинальный материал из первых девяти альбомов, TV or Not TV и Roller Maidens From Outer Space .
В 1996 году Бергман возродил Radio Free Oz как интернет -радиостанцию, www.rfo.net, назвав ее «смешной косточкой Интернета». [29]
Firesigns продолжили это с альбомом 1998 года Pink Hotel Burns Down , сборником материала из двух передач Magic Mushroom 1967 года, Exorcism In Your Daily Life и их ранней пародии на Шерлока Холмса «By the Light of the Silvery»; двумя композициями, «The Pink Hotel» и «The Sand Bar» из их записи видеоигры, которая в конечном итоге стала Eat or Be Eaten ; мыльной оперой «Over the Edge» из тура Austin and Ossman 1976 Dr. Firesign's Theatre of Mystery и несколькими клипами из их радиоработ, включая самое раннее записанное появление на Radio Free Oz . [30]
Firesigns высмеяли страх Y2K на рубеже тысячелетий в альбоме 1998 года Give Me Immortality or Give Me Death , в котором они возродили некоторых своих классических персонажей, таких как продавец подержанных автомобилей Ральф Спойлспорт (Проктор) из How Can You Be In Two Places At Once , репортеры новостей Гарольд Хипхаггер (Оссман) и Рэй Хамбергер (Проктор) из Everything You Know Is Wrong и участница игрового шоу Кэролайн Пресски (Проктор) из Don't Crush That Dwarf . Это принесло им вторую номинацию на Грэмми, и они развили ее в «трилогию тысячелетия» с Boom Dot Bust 1999 года и Bride of Firesign 2001 года , которая получила третью номинацию на Грэмми. [26] Boom Dot Bust использовали материал из своего шоу Roxy 1979 года «Welcome to Billville».
В 2001 году они создали живое шоу Radio Now Live с участием персонажей из Give Me Immortality и выпустили его в виде концертного альбома, в который также вошли обновлённые отрывки из Anythynge You Want To .
В декабре 2001 года Firesigns появились в 90-минутном телевизионном шоу PBS Weirdly Cool . Оно содержало живой, обновленный материал для выступлений, основанный на Waiting for the Electrician , How Can You Be in Two Places... и Don't Crush That Dwarf ; а также включало интервью и две рекламы Volkswagen Джека Поэта.
С ноября 2002 года по начало 2003 года Бергман выпустил политическую сатирическую серию « Истинные признания реального мира» , выходившую три раза в неделю на некоммерческой радиостанции KPCC FM в Пасадене. [31] Он писал фальшивые интервью с воображаемыми «ньюсмейкерами». [32]
Firesigns появлялись в шоу All Things Considered на NPR в дни американских праздников с 4 июля по 31 декабря 2002 года; [26] они были собраны на CD All Things Firesign . Они также появлялись в День президента 17 февраля 2003 года и День святого Патрика 17 марта 2003 года.
В 2008 году они выпустили бокс-сет из четырех CD « The Firesign Theatre's Box of Danger» , в который вошла большая часть материала с участием их самого известного персонажа Ника Дэнджера , включая пиратскую запись живого выступления 1976 года.
Их предпоследний альбом был Duke of Madness Motors: The Complete "Dear Friends" Radio Era 2010 года , комбинация книги и DVD с данными, включающая полную компиляцию, в общей сложности более 80 часов, их радиошоу 1970-х годов Firesign Theatre Radio Hour Hour , Dear Friends и Let's Eat (последние два в оригинальной трансляции и в синдицированной форме). Их последнее живое выступление в качестве квартета состоялось 10 декабря 2011 года в Портленде, штат Орегон. [33] Они могли бы претендовать на звание самой долгоживущей группы из эпохи " классического рока ", которая до сих пор сохранилась в неизменном составе с оригинальными участниками (45 лет). [34]
Бергман умер в больнице Санта-Моники 9 марта 2012 года от осложнений лейкемии. [31] По словам Остина, оставшееся выступление трех Firesigns 21 апреля 2012 года в память о Бергмане было их последним живым выступлением. Остин умер на острове Фокс, штат Вашингтон , 18 июня 2015 года от осложнений рака. [35]
Сборник Dope Humor of the Seventies , составленный из набора Duke of Madness Motors , был выпущен Stand Up! Records в ноябре 2020 года. Название — ещё одна внутренняя шутка Firesign: впервые оно было использовано в 1972 году для вымышленного альбома, который Остин продавал под псевдонимом «Декстер Фогг» в Martian Space Party (слышно на Not Insane ). Оссман назвал Dope Humor своего рода «тёмной стороной» альбома Dear Friends , поскольку оба были составлены из одного источника, но наброски на Dope Humor не были ограничены желанием сохранить материал пригодным для радио, как это было в случае с Dear Friends . [36] Проктор назвал релиз данью уважения Остину и Бергману. [37]
Питер Бергман (родился под огненным знаком Стрельца в Кливленде, штат Огайо [7] 29 ноября 1939 года; умер 9 марта 2012 года [38] ) начал свою карьеру на радио в своей школьной радиосистеме во время Корейской войны ; его выгнал из эфира директор, когда в качестве шутки он объявил о захвате школы коммунистами. Он изучал экономику в Йельском университете (выпуск 1961 года) и был управляющим редактором университетского юмористического журнала. На втором году обучения он стал стипендиатом по драматургии. Будучи членом Йельской драматической ассоциации , он написал две музыкальные комедии в соавторстве с Остином Пендлтоном . Позже он подумывал поступить в медицинскую школу и помог создать аппарат для просмотра ангиокардиограмм и измерения закупорки артерий сердца. [4] У него был глубокий голос, и он часто играл афроамериканские роли в театре Firesign и работах Проктора и Бергмана.
Филип Проктор (родился под знаком огня Лев в Гошене, штат Индиана [7] 28 июля 1940 года) был мальчиком-сопрано в детском хоре и изучал актерское мастерство в Йельском университете. Там он встретил своего будущего партнера Бергмана в Йельской драматической ассоциации, где он снялся в двух музыкальных комедиях, написанных Бергманом и Пендлтоном. Он стал профессиональным актером, сыграв роль в мыльной опере «На краю ночи» , прежде чем связаться с Бергманом и присоединиться к нему на радио «Свободная страна Оз» в 1966 году. Взрослый тенор Проктора позволяет ему убедительно имитировать женский голос, не используя фальцет ; поэтому он обычно исполнял большинство женских ролей в театре Firesign и работах Проктора и Бергмана, хотя другие три представителя Firesign иногда исполняли женские голоса. Он также делал озвучку знаменитостей на материалах Firesign, включая WC Fields ( Waiting For the Electrician и How Can You Be In Two Places... ), Роберта Ф. Кеннеди ( Waiting For the Electrician ) и голос, похожий на голос Питера Лорре , для персонажа Ника Дэнджера Рокки Рококо ( Box of Danger ). Проктор также выступал и появлялся в качестве актера озвучивания во многих телевизионных шоу и нескольких художественных фильмах.
Фил Остин (родился под огненным знаком Овна в Денвере, штат Колорадо [7] 6 апреля 1941 года; умер 18 июня 2015 года [39] ), был самым молодым представителем Firesign. Он учился в колледже, но так и не окончил его. Он был опытным ведущим гитаристом и отвечал за добавление большей части музыки к работам Firesign. Он также появлялся в качестве актера и актера озвучивания на телевидении. [40] Он использовал свой естественный, звучный баритон для Ника Дэнджера, но имитировал фальшивый японский акцент для своей самопародии на Дэнджера «Молодой парень, автомобильный детектив» в Not Insane и стереотипный, крутой голос и акцент для похожего крутого детектива Дика Прайва в Roller Maidens From Outer Space . Он также мог озвучивать старика в эпизоде «Mark Time» радиостанции Dear Friends , а также подражал Ричарду Никсону в качестве президента в нескольких работах Firesign и сольных работах ( Bozos , How Time Flys , Roller Maidens и Everything You Know Is Wrong ). Он также подражал Элвису Пресли , исполняя новости в треке Roller Maidens «The Bad News».
Дэвид Оссман (родился под огненным знаком Стрельца в Санта-Монике, Калифорния [7] 6 декабря 1936 года), старейший представитель знака Firesign, известен как интеллектуал группы, и он известен тем, что озвучивает стариков (наиболее известен как дворецкий Катервуд в оригинальной истории Ника Дэнджера, Джордж Тиребитер в « Не раздави этого гнома» и «В следующем мире ты сам по себе» , а также как старший муравей Корнелиус в фильме Disney Pixar 1998 года «Приключения Флика »). Он использовал свой естественный голос в роли астронавта Марка Тайма и журналиста Гарольда Хипхаггера. За пределами театра Firesign он озвучивал несколько раз в анимационном сериале «Тик» и много работал в качестве продюсера и рассказчика в эфире на Национальном общественном радио и нескольких связанных с ним станциях. [41]
За прошедшие годы нескольким людям был присвоен неофициальный статус «ассоциированных участников Firesign» благодаря участию в записи нескольких альбомов группы.
Первая жена Остина, Аннали, выступала в поддержку группы на нескольких альбомах золотого века. Она указана как участница "The St. Louis Aquarium Choraleers" (исполняющая гимн "Marching to Shibboleth") и как "Wake-Up Lady" и за пение птиц на Don't Crush That Dwarf ; как "Mickey" и с клавишными стилями на I Think We're All Bozos ; с кинокадром на альбоме Dear Friends ; и органом, фортепиано и вокалом на Not Insane .
Первая жена Оссмана, Тини (Тиника) [42], выступала в качестве хориста Аквариума Сент-Луиса и в составе «Ambient's Noyes Choral» (исполняя заглавную песню Peorgie and Mudhead) в Don't Crush That Dwarf ; в роли «Энн» в I Think We're All Bozos ; в роли медсестры Анджелы и репортера новостей Чикиты Банданы в How Time Flys ; а также в качестве вокалистки и перкуссии в Not Insane . Она и Оссман совместно вели воскресную вечернюю радиопрограмму о музыке до Второй мировой войны на KTYD .
Остин женился на своей второй жене Уне, урожденной Эллиотт, в 1971 году. [43] Она указана в титрах как анонимная статистка в фильме «Я думаю, мы все придурки» ; была сфотографирована как одна из участниц группы Roller Maidens From Outer Space и пела бэк-вокал для сольного альбома Остина; [44] и появилась в качестве поклонницы Reebus Caneebus в киноверсии Everything You Know Is Wrong . [45] Она является моделью для роковой блондинки на обложке компакт-диска Box of Danger , [45] и ей приписывают выполнение вспомогательных функций, таких как фотографирование и обслуживание на нескольких более поздних альбомах.
Третья жена Проктора, актриса Мелинда Петерсон, появилась с Проктором и Бергманом в их сериале 1990 года на NPR Power: Life on the Edge в Лос-Анджелесе . [28] Она также участвовала в записи альбомов Give Me Immortality ... , [46] Boom Dot Bust , [47] и Bride of Firesign [48] и поддерживала группу в шоу Radio Now Live . [49]
В 1997 году журнал Entertainment Weekly включил Firesign Theatre в список «Тридцати величайших комедийных коллективов всех времен». [26] В 2005 году Библиотека Конгресса США добавила Don't Crush That Dwarf, Hand Me the Pliers в Национальный реестр звукозаписей , [50] и назвала группу « Битлз комедии». [51]
Комики Джордж Карлин , Робин Уильямс и Джон Гудмен наслаждались юмором Firesigns и дали свои комментарии к телевизионному спецвыпуску PBS 2001 года Weirdly Cool . Уильямс назвал альбомы Firesign «аудиоэквивалентом картин Иеронима Босха ».
Битл Джон Леннон был сфотографирован со значком кампании Firesign «Not Insane – Papoon for President», который они сделали для Martian Space Party ( альбом Not Insane ). [21] [52]
Музыкальный сатирик «Странный Эл» Янкович отдал дань уважения группе Firesigns, дав название «Everything You Know Is Wrong» оригинальной песне из своего альбома 1996 года Bad Hair Day . [53]
Стив Джобс отдал дань уважения альбому Firesigns I Think We're All Bozos , запрограммировав « пасхальное яйцо » в интеллектуальном персональном помощнике Apple Siri . Siri отвечает на подсказку «Говорит работник. Здравствуйте» фразой «Привет, А-Клем. Какую функцию я могу для тебя выполнить? LOL». [54]
На нескольких мероприятиях фестиваля Starwood Ассоциации исследования сознания (ACE) режиссер Джефф Розенбаум организовал постановки радиопьес театра Firesign, которые исполняли организаторы и приглашенные докладчики мероприятия под названием «Клоны Firesign». [55] [56]
В Мэдисоне, штат Висконсин , в 1974 году пара студентов Иллинойсского университета открыла первую из региональной сети пиццерий, которую они назвали «Rocky Rococo» [57] в честь персонажа Ника Дэнджера, без какого-либо упоминания о связи с театром Firesign. [58] Они наняли художника для разработки логотипа — усатого итальянца в белой шляпе и солнцезащитных очках, предложенного Белым шпионом из журнала Mad Magazine , и наняли комического актера Джима Педерсона, чтобы тот изобразил этого «Rocky Rococo» в белом костюме. [59]
Firesigns посетили первую пиццерию Rocky Rococo Pizza во время гастролей в Мэдисоне в 1975 году и отреагировали с юмором, шутя с владельцами и даря им фотографии с надписью «Рокки от Рокки», которые висели на стене. Но в 1985 году, к тому времени сеть выросла до 62 ресторанов, а Firesigns прошли свой «золотой век», они отправили владельцам письмо, заявляя права собственности на название. Юристы сети пиццерий обнаружили похожее дело, когда пиццерия Conan's в Остине, штат Техас, столкнулась с конфликтом с владельцами авторских прав, продюсерами фильма 1982 года «Конан-варвар» . Поскольку создатель комикса «Конан-варвар» аналогичным образом одобрил ресторан, нарисовав Конана на его стенах, иск был проигран в Апелляционном суде Соединенных Штатов по пятому округу , поэтому Firesigns урегулировали вопрос во внесудебном порядке. [58]
Оссман и его вторая жена Джудит Уолкатт основали Otherworld Media Productions в 1985 году для производства аудиотеатра . Они создали ежегодную премию «Mark Time» за лучшую радиофантастику, названную в честь персонажа-астронавта Оссмана. В 2015 году они добавили три новые награды, названные в честь персонажей театра Firesign: [60]
Синдицированный
Синдицированный
Шестикассетная коллекция президентских и предвыборных комментариев театра Firesign, которые транслировались на NPR во время предвыборного сезона 1980 года.
Сольная кассета Остина
Сольная кассета Остина
Проктор и Бергман в программе Heat на NPR с Джоном Хокенберри
Комментарии и интервью Питера Бергмана с воображаемыми «ньюсмейкерами» на KPCC
Десять появлений на NPR
Straight Arrow Press , книжное издательство Rolling Stone , опубликовало две книги, написанные Firesign Theatre: The Firesign Theatre's Big Book of Plays и The Firesign Theatre's Big Mystery Joke Book . В них содержится справочная информация, сатирические вступления и пародийные истории, а также стенограммы с их первых семи альбомов.
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )