stringtranslate.com

Телониус Монк

Телониус Сфера Монк [3] ( / θ ə ˈ l oʊ n i ə s / , 10 октября 1917 [4] — 17 февраля 1982) — американский джазовый пианист и композитор. У него был уникальный импровизационный стиль, и он внес большой вклад в стандартный джазовый репертуар, в том числе « Round Midnight », « Blue Monk », « Straight, No Chaser », « Ruby, My Dear », «In Walked Bud» и «Ruby, My Dear», « In Walked Bud ». Ну, тебе не нужно ». Монк является вторым по популярности джазовым композитором после Дюка Эллингтона . [5]

Композиции и импровизации Монка содержат диссонансы и угловатые мелодические повороты и соответствуют его неортодоксальному подходу к игре на фортепиано, который сочетает в себе очень ударную атаку с резким, драматическим использованием переключаемых клавиш, паузами и колебаниями.

Отличительный образ Монка включал костюмы, шляпы и солнцезащитные очки. У него также была своеобразная привычка во время выступлений: пока другие музыканты продолжали играть, Монк останавливался, вставал и танцевал несколько мгновений, прежде чем вернуться к фортепиано. [6]

Монк — один из пяти джазовых музыкантов, появившихся на обложке журнала Time (остальные — Луи Армстронг , Дэйв Брубек , Дюк Эллингтон и Уинтон Марсалис ). [7]

биография

1917–1933: Молодость

Телониус Сфера Монк родился 10 октября 1917 года в Роки-Маунт, Северная Каролина , в семье Телониуса (или Телиуса) и Барбары Монк. Его сестра Мэрион родилась двумя годами ранее. В его свидетельстве о рождении его имя было написано как «Телиус» [1] и не было указано его второе имя, взятое от его деда по материнской линии, Сферы Баттса. [8] Его брат Томас родился в январе 1920 года. В 1922 году семья переехала в Фиппс Хаус, 243 West 63rd Street, на Манхэттене , Нью-Йорк ; этот район был известен как Сан-Хуан-Хилл из-за многих афроамериканских ветеранов испано-американской войны , которые жили там (обновление городов вытеснило давних жителей сообщества, которые увидели, что их район был заменен Амстердамскими жилищными проектами и Линкольном Центр исполнительских искусств , хотя дома Фиппсов остались). Монк начал играть на фортепиано в шесть лет, беря уроки у соседки, Альберты Симмонс, которая научила его плавной игре в стиле Фэтса Уоллера , Джеймса П. Джонсона и Юби Блейка . Мать Монка также научила его играть несколько гимнов, и иногда он аккомпанировал ей в пении в церкви. Он учился в средней школе Стуйвесант , государственной школе для одаренных учеников, но не окончил ее. [9] [10]

В течение двух лет, примерно в возрасте от 10 до 12 лет, учителем Монка по игре на фортепиано был уроженец Австрии Саймон Вольф, пианист и скрипач, который учился у Альфреда Мегерлина , концертмейстера Нью-Йоркской филармонии . Монк научился играть произведения таких композиторов, как Бах , Бетховен , Лист и Моцарт , но особенно его тянуло к произведениям Шопена и Рахманинова . Уроки были прекращены, когда стало ясно, что основным увлечением Монка является джазовая музыка. [11]

1933–1946: Начало исполнительской карьеры.

Монк собрал свою первую группу в возрасте 16 лет, участвуя в нескольких ресторанных и школьных концертах. [12] В 17 лет Монк гастролировал с евангелистом, играя на церковном органе, а в позднем подростковом возрасте он начал искать работу, играя джаз. [13] В начале-середине 1940-х годов он был домашним пианистом в Minton's Playhouse , ночном клубе на Манхэттене. [13] Большая часть стиля Монка (в традициях Гарлемского шага ) была разработана во время его выступлений в Minton's, где он участвовал в конкурсах по резке в нерабочее время , в которых участвовали многие ведущие джазовые солисты того времени. Музыкальная работа Монка в Minton's сыграла решающую роль в формировании бибопа , которому способствовали другие музыканты, в том числе Диззи Гиллеспи , Чарли Кристиан , Кенни Кларк , Чарли Паркер и, позже, Майлз Дэвис . [14] Считается, что Монк — пианист, фигурирующий в записях, сделанных Джерри Ньюманом примерно в 1941 году в клубе. Стиль Монка в это время позже был описан как «жесткий», с добавлением пробегов в стиле Арта Татума . Заявленное влияние Монка включало Дюка Эллингтона , Джеймса П. Джонсона и других пианистов раннего шага . Согласно документальному фильму «Телониус Монк: Прямой, без преследования» , Монк жил в том же районе Нью-Йорка, что и Джонсон, и знал его, когда он был подростком.

В марте 1943 года Монк явился на медосмотр для призыва в армию, но армейский психиатр назвал его «отверженным психиатром» и не призвал в вооруженные силы во время Второй мировой войны. [15]

Мэри Лу Уильямс , которая была наставником Монка и его современников, рассказала о богатой изобретательности Монка в этот период и о том, как такое изобретение было жизненно важно для музыкантов, поскольку в то время коллеги-музыканты были обычным явлением включать подслушанные музыкальные идеи в свои собственные произведения, не давая при этом никаких результатов. должный кредит. «Итак, бопперы создали музыку, которую было трудно украсть. Но я скажу это о «пиявках»: они пытались. Я видел, как они в «Минтоне» деловито писали на манжетах рубашек или что-то писали на скатерти. И, боюсь, даже наши ребята не отдали должное Монку. Да ведь они даже украли его идею о берете и очках-бопах». [14]

В 1944 году Монк записал свои первые коммерческие записи с квартетом Коулмана Хокинса . Хокинс был одним из первых признанных джазовых музыкантов, продвигавших Монка, и позже пианист ответил тем же, пригласив Хокинса присоединиться к нему на сессии 1957 года с Джоном Колтрейном .

1947–1952: Лоррейн Гордон

Телониус Монк в театре Минтона , 1947 год.

В 1947 году Айк Квебек познакомил Монка с Лоррейн Гордон и ее первым мужем Альфредом Лайоном , соучредителем Blue Note Records . С тех пор Гордон с неослабевающей страстью проповедовал свой гений джазовому миру. Вскоре после знакомства с Гордоном и Лайоном Монк сделал свои первые записи в качестве лидера группы Blue Note (позже вошедшей в антологию Genius of Modern Music, Vol. 1 *), которая продемонстрировала его таланты композитора оригинальных мелодий для импровизации. Сессии Monk Blue Note были записаны между 1947 и 1952 годами.

Монк женился на Нелли Смит в 1947 году, а 27 декабря 1949 года у пары родился сын Т.С. Монк (по прозвищу Тут), который стал джазовым барабанщиком. Дочь Барбара (ласково известная как Бу-Бу) родилась 5 сентября 1953 года и умерла от рака в 1984 году.

В своей автобиографии Гордон рассказала о полном отсутствии интереса к записям Монка, что привело к плохим продажам. «Я поехал в Гарлем, и эти магазины пластинок не хотели ни Монка, ни меня. Я никогда не забуду одного конкретного владельца, я до сих пор вижу его и его магазин на Седьмой авеню и 125-й улице. Ты что здесь делаешь? У парня две левые руки. "Подожди, - говорил я. - Этот человек гений, ты ничего не знаешь " " [16]

Для Альфреда Лайона , совладельца Blue Note Records , продажи были второстепенным вопросом. Майкл Кускуна рассказывает, что Альфред Лайон рассказал ему, что в его жизни было три человека, и когда он услышал их, он просто перевернулся и был вынужден записывать все, что они делали. Первым был Монк, вторым — Херби Николс , а третьим — Эндрю Хилл , и ему было все равно, сколько денег он заработал или потерял. Ему просто нужно было записать эту музыку. [17]

Из-за сдержанности Монка Гордон стал его рупором для публики. В феврале 1948 года она написала Ральфу Ингерсоллу , редактору газеты « PM» , и описала Монка как «гения, живущего здесь, в самом сердце Нью-Йорка, которого никто не знает». В результате один из лучших писателей «ПМ » посетил Монка, чтобы написать о нем репортаж, но Монк не стал разговаривать с репортером, если Гордон не находился с ним в комнате. В сентябре того же года Лорейн обратилась к Максу Гордону , владельцу и основателю Village Vanguard , и устроила Монку его первое выступление там. Монка неделю показывали в клубе, но ни один человек не пришел. [16]

В августе 1951 года полиция Нью-Йорка обыскала припаркованную машину, в которой находились Монк и его друг Бад Пауэлл . В машине они обнаружили наркотики, предположительно принадлежавшие Пауэллу. Монк отказался давать показания против своего друга, поэтому полиция конфисковала его карту нью-йоркского кабаре . Без этого Монк номинально не мог выступать ни в одном нью-йоркском заведении, где продавались спиртные напитки. Хотя это серьезно ограничивало его способность выступать в течение нескольких лет, группа музыкантов во главе с Рэнди Уэстоном познакомила Монка с принадлежащими Блэкам барами и клубами в Бруклине , которые нарушали закон, позволяя пианисту играть малорекламированные однодневные выступления повсюду. район с некоторой регулярностью. Большую часть начала и середины 1950-х Монк провел, сочиняя музыку и выступая в театрах, клубах за пределами города и на загородных площадках.

1952–1954: Престиж отчеты

После периодических сессий записи Blue Note с 1947 по 1952 год, Монк заключил контракт с Prestige Records на следующие два года. С Prestige он записал несколько весьма значимых, но в то время недостаточно признанных альбомов, в том числе в сотрудничестве с саксофонистом Сонни Роллинзом и барабанщиками Артом Блейки и Максом Роучем . В 1954 году Монк принял участие в рождественской сессии, на которой было записано большинство альбомов Bags' Groove и Miles Davis и Modern Jazz Giants Дэвиса. В своей автобиографии Майлза Дэвис утверждал, что предполагаемого гнева и напряжения между ними не было и что утверждения об обмене ударами были «слухами» и «недоразумением». [18]

В 1954 году Монк впервые посетил Париж. Помимо выступлений на концертах, он записал сольную фортепианную сессию для французского радио (позже выпущенную Disques Vogue как альбом ). За кулисами Мэри Лу Уильямс познакомила его с баронессой Панноникой «Никой» де Кенигсвартер , членом семьи Ротшильдов и покровительницей нескольких джазовых музыкантов Нью-Йорка. Она была близким другом Монка до конца жизни: она «служила суррогатной женой рядом с столь же преданной настоящей женой Монка, Нелли» [19] и «оплачивала счета Монка, таскала его к бесконечному множеству врачей, помещала его и лечила». его семья жила в ее собственном доме и, при необходимости, помогала Нелли поместить его в лечебницу. В 1958 году Монк и баронесса были остановлены полицией в Делавэре. Когда было обнаружено небольшое количество марихуаны, она взяла на себя ответственность за своего друга и даже отсидел несколько ночей в тюрьме». [19]

1955–1961: Риверсайд Отчеты

Телониус Монк
(Амстердам, 1961)

К моменту подписания контракта с Riverside Монк пользовался большим уважением среди своих сверстников и некоторых критиков, но его пластинки оставались плохо продаваемыми, а его музыка по-прежнему считалась слишком «сложной» для более широкого признания. Действительно, с согласия Монка Риверсайду удалось выкупить его предыдущий контракт с «Престижем» всего за 108,24 доллара. Чтобы повысить свою известность, он охотно записал два альбома джазовых стандартов: « Телониус Монк играет Дюка Эллингтона» (1955) и «Уникальный Телониус Монк» (1956).

На альбоме Brilliant Corners , записанном в конце 1956 года, Монк в основном исполнял свою музыку. Сложный заглавный трек, в котором участвовал Роллинз, было настолько сложно играть, что окончательную версию пришлось редактировать из нескольких дублей. Однако альбом во многом считался первым коммерческим успехом Монка.

После восстановления своей карты кабаре Монк возобновил свою карьеру в Нью-Йорке, проведя знаменательную шестимесячную резиденцию в Five Spot Cafe в районе Ист-Виллидж в Нью-Йорке, начиная с июня 1957 года, [13] возглавив квартет с Джоном Колтрейном на тенор-саксофоне. , Уилбур Уэр на басу и Шэдоу Уилсон на барабанах. Немногое из музыки этой группы было задокументировано из-за проблем с контрактом: Колтрейн в то время был подписан с Prestige, но Монк отказался вернуться на свой прежний лейбл. Одна студийная сессия квартета была сделана для Riverside, три мелодии, которые не были выпущены до 1961 года дочерним лейблом Jazzland , а также отрывки из более крупной групповой записи с Колтрейном и Хокинсом, эти результаты появились в 1957 году как альбом Monk's Music . Любительская запись Five Spot (воссоединение позднее в сентябре 1958 года, когда Колтрейн заменил Джонни Гриффина ) была выпущена на Blue Note в 1993 году; а запись выступления квартета на концерте в Карнеги-холле 29 ноября была записана с высокой точностью инженерами «Голоса Америки» , обнаружена в коллекции Библиотеки Конгресса и выпущена Blue Note в 2005 году.

"Crepuscule with Nellie", записанная в 1957 году, была названа биографом Робином Д. Дж. Келли "единственной композицией Монка, полностью сочиненной, что означает отсутствие импровизации. Если хотите, это концерт Монка, и в некотором смысле он говорит в пользу Но он написал ее очень, очень тщательно и очень сознательно и действительно изо всех сил старался, чтобы она звучала так, как она звучит. [... Это была его песня о любви к Нелли». [20]

Резиденция Five Spot завершилась к Рождеству 1957 года; Колтрейн ушел, чтобы воссоединиться с группой Дэвиса, и группа была фактически расформирована. Монк не формировал еще одну долгосрочную группу до июня 1958 года, когда он начал вторую резиденцию в Five Spot, снова с квартетом, на этот раз с Гриффином ( позже Чарли Роузом ) на теноре, Ахмедом Абдул-Маликом на басу и Роем Хейнсом. на барабанах.

15 октября 1958 года по пути на недельное выступление квартета в Comedy Club в Балтиморе, штат Мэриленд , Монк и де Кенигсвартер были задержаны полицией в Уилмингтоне, штат Делавэр . Когда Монк отказался отвечать на вопросы или сотрудничать с полицейскими, они избили его дубинкой . Хотя у них было разрешение на обыск автомобиля и они обнаружили наркотики в чемоданах, хранившихся в багажнике машины баронессы, судья Верховного суда Делавэра Кристи постановил, что незаконное задержание пары и избиение Монка дали согласие на обыск. недействителен, поскольку он был дан под принуждением. [21]

1962–1970: Отчеты Колумбии

Телониус Монк, 1964 год.

После длительных переговоров Монк подписал в 1962 году контракт с Columbia Records , одним из четырех крупнейших американских звукозаписывающих лейблов того времени. Отношения Монка с Риверсайдом испортились из-за разногласий по поводу гонораров и завершились выпуском двух европейских концертных альбомов; он не записывал альбом для Riverside с апреля 1960 года.

Работая с продюсером Тео Масеро во время его дебюта в Columbia, [22] на сессиях в первую неделю ноября был состав, который был с ним в течение двух лет: тенор-саксофонист Роуз (который регулярно работал с Монком с 1959 по 1970 год), басист Джон Ор и барабанщик Фрэнки Данлоп . Monk's Dream , его первый альбом Columbia, был выпущен в 1963 году.

Ресурсы Колумбии позволили Монку получить большее продвижение по службе, чем раньше в его карьере. Monk's Dream стал самым продаваемым альбомом за всю его жизнь, [23] а 28 февраля 1964 года он появился на обложке журнала Time в статье «The Loneliest Monk». [24] Первоначально предполагалось, что обложка будет опубликована в ноябре 1963 года, но ее выпуск был отложен из-за убийства президента Джона Ф. Кеннеди . [13] По словам биографа Келли, появление в Time в 1964 году произошло потому, что « Барри Фаррелл , написавший историю на обложке, хотел написать о джазовом музыканте, и почти по умолчанию был выбран Монк, потому что они считали Рэя Чарльза и Майлза Дэвиса слишком спорными». ... [Монк] не был таким уж политическим человеком. ...[О]конечно, я оспариваю это [в биографии]», - написал Келли. [20]

Монах у деревенских ворот , 1968 год.

Монк продолжал записывать студийные альбомы, в том числе Criss Cross , также в 1963 году, и Underground , в 1968 году . включая его единственный3
4часы «Гадкая красавица».

Как и в случае с Риверсайдом, его период работы в Columbia включает в себя несколько концертных альбомов, в том числе Miles and Monk at Newport (1963), Live at the It Club и Live at the Jazz Workshop , два последних записаны в 1964 году, последний не выпускался до 1982 года. После ухода Ора и Данлопа оставшуюся часть ритм-секции квартета Монка на протяжении большей части его периода в Колумбии составляли Ларри Гейлс на басу и Бен Райли на барабанах, оба из которых присоединились в 1964 году. Вместе с Роуз , они оставались с Монком более четырех лет, являясь его группой дольше всех.

В 1968 году Монк, Гейлс, Роуз и Райли отыграли концерт в средней школе Пало-Альто в районе залива Сан-Франциско по приглашению 16-летнего ученика, которому было поручено организовывать школьные танцы. Результатом стала последняя запись квартета, Пало-Альто (2020). [25]

1971–1982: Дальнейшая жизнь и смерть.

Монк исчез со сцены к середине 1970-х годов по состоянию здоровья и лишь незначительное количество раз появлялся в последнее десятилетие своей жизни. Его последние студийные записи в качестве лидера были сделаны в ноябре 1971 года для английского лейбла Black Lion , ближе к концу мирового турне с Giants of Jazz, группой, в которую входили Гиллеспи, Кай Виндинг , Сонни Ститт , Эл МакКиббон ​​и Арт Блейки. . Басист МакКиббон, который знал Монка более двадцати лет и играл в его последнем туре в 1971 году, позже сказал: «В том туре Монк сказал примерно два слова. Я имею в виду буквально, может быть, два слова. Он не сказал: «Доброе утро, «Спокойной ночи», «Во сколько?» Ничего. Почему, я не знаю. После окончания тура он ответил, что причина, по которой он не может общаться или играть, заключалась в том, что мы с Артом Блейки были такими уродливыми». [26] Другая сторона Монка раскрывается в биографии Льюиса Портера «Джон Колтрейн: его жизнь и музыка» ; Колтрейн заявляет: «Монк — полная противоположность Майлзу [Дэвису]: он все время говорит о музыке и так сильно хочет, чтобы вы поняли, что если вы случайно спросите его о чем-то, он при необходимости потратит несколько часов». чтобы объяснить это тебе». [27] Блейки сообщает, что Монк превосходно играл как в шахматы, так и в шашки . [28]

В документальном фильме «Телониус Монк: Прямой, без преследования» (1988) странное поведение Монка объясняется психическим заболеванием. В фильме сын Монка говорит, что отец иногда не узнавал его, и сообщает, что Монка несколько раз госпитализировали из-за неустановленного психического заболевания, которое обострилось в конце 1960-х годов. Никакие отчеты или диагнозы никогда не публиковались, но Монк часто был возбужден в течение двух или трех дней, затем несколько дней после этого ходил в возбужденном состоянии, после чего уходил и прекращал говорить. Врачи рекомендовали электросудорожную терапию как вариант лечения болезни Монка, но его семья не разрешила этого; Вместо этого были назначены нейролептики и литий . [29] [30] Существует множество других теорий: Лесли Гурс , автор книги « Прямой, без преследования: жизнь и гений Телониуса Монка» (1997), сообщил, что по крайней мере один из психиатров Монка не смог найти доказательств маниакальной депрессии ( биполярного расстройства). расстройство ) или шизофрения . Другой врач утверждает, что Монку во время пребывания в больнице поставили неправильный диагноз и прописали лекарства, которые могли вызвать повреждение головного мозга. [29]

Поскольку его здоровье ухудшилось, последние шесть лет Монк провел в качестве гостя в Уихокене , штат Нью-Джерси , доме его давней покровительницы и друга Панноники де Кенигсвартер , которая ухаживала за Монком во время его последней болезни. Она оказалась стойкой, как и его собственная жена Нелли, особенно когда его жизнь погрузилась в дальнейшую изоляцию. [14] Монк в это время не играл на пианино, хотя один из них присутствовал в его комнате, и он разговаривал с немногими посетителями. Он умер от инсульта 17 февраля 1982 года и был похоронен на кладбище Фернклифф (могила 405, секция Хиллкрест 1) в Хартсдейле, Нью-Йорк .

Телониус Монк, его дочь и жена, на кладбище Ферндейл, Вестчестер, Нью-Йорк.

Посмертный миф: Монах в Джульярдской школе

Начиная с 1980-х годов в биографиях Монка было множество опубликованных ссылок, в которых утверждалось, что он посещал Джульярдскую музыкальную школу [31] - ошибка, которая продолжает распространяться в онлайн-биографиях Монка. [32] На панихиде Монка в 1982 году в его панегирике было упомянуто, что он посещал занятия по гармонии и аранжировке в Джульярдской школе. [33] В документальном фильме 1988 года «Телониус Монк: Straight No Chaser » Сэмюэл Э. Райт рассказывает, что «Монк начал играть на фортепиано без формального обучения. Позже он брал уроки и изучал теорию музыки в Джульярдской музыкальной школе». [34]

Полное отсутствие документальных доказательств, связывающих Монка с посещением Джульярда, было отмечено биографом Монка Томасом Фиттерлингом в первом немецком издании его биографии Монка, опубликованном в 1987 году . что ее учитель игры на фортепиано, мистер Вулф (так в оригинале), который некоторое время преподавал Телониусу около 1930 года, возможно, был связан с Джульярдской школой как учитель или студент. [36] Фактически, учитель игры на фортепиано в семье Монков прошел обучение у концертмейстера Нью-Йоркской филармонии и не имеет никакого известного отношения к Джульярдской школе. [11] Биограф Монка Лоран де Уайльд считал, что апокрифическая история Джульярдской школы, возможно, возникла в результате сотрудничества Монка в конце 1950-х годов с инструктором Джульярдской школы Холлом Овертоном . [35] Основным источником недопонимания Джульярдской школы, вероятно, является то, что Монк участвовал в музыкальном конкурсе c.  1942–1943 годы в общественном центре Колумбус-Хилл по соседству, где главным призом была стипендия Джульярдской школы. Монк принял участие в конкурсе, но занял второе место и, таким образом, не получил стипендию. По словам жены Монка Нелли, когда лауреат премии позже встретил Монка во время выступления в 1958 году и сказал ему, что Монк по праву должен был получить стипендию Джульярдской школы, Монк ответил: «Я рад, что не пошел в консерваторию. Наверное, поступил бы в консерваторию. меня погубили». [37]

Техника и стиль игры

Музыка Монка обладает глубокой человечностью, дисциплинированной экономией, уравновешенной мужественностью, драматическим благородством и невинным буйным остроумием.

— Стив Лейси [38]

Монк однажды сказал: «На фортепиано нет неправильных нот». [39] По словам автора книги «Бибоп: Музыка и ее исполнители» Томаса Оуэнса, «обычное прикосновение Монка к фортепиано было резким и ударным, даже в балладах. Он часто заново атаковал клавиатуру для каждой ноты, вместо того, чтобы стремиться к какому-либо подобию легато. Часто казалось бы, непреднамеренные секунды украшают его мелодические линии, создавая эффект игры в рабочих перчатках. [...] Он ударял по клавишам, держа пальцы ровно, а не по естественному изгибу, а свободные пальцы держал высоко над клавишами. [ ...] Иногда он нажимал на одну клавишу более чем одним пальцем и делил однострочные мелодии между двумя руками». [40] В отличие от этого неортодоксального подхода к игре, он мог играть пробежки и арпеджио с большой скоростью и точностью. [40] У него также была хорошая независимость пальцев, что позволяло ему одновременно играть мелодическую линию и трель в правой руке. [40] Стиль Монка не получил всеобщего признания. Например, поэт и джазовый критик Филип Ларкин описал его как «слона на клавиатуре». [41]

Монк часто использовал части целых тональных гамм , играемых либо по возрастанию, либо по нисхождению и охватывающих несколько октав. [40] У него также были расширенные импровизации с параллельными секстами (он также использовал их в темах некоторых своих композиций). [42] Его соло также содержат пространство и длинные ноты. [43] Что необычно для пианиста, играющего бибоп, в качестве концертмейстера и на сольных выступлениях он часто использовал рисунок шага левой рукой . [43] Еще одной особенностью его работы в качестве концертмейстера была его склонность прекращать игру, оставляя солисту только бас и барабаны для поддержки. [43] Монк имел особую склонность к тональности си-бемоль. Все его многочисленные блюзовые композиции, в том числе «Blue Monk», «Misterioso», «Blues Five Spot» и «Functional», были написаны си-бемоль; кроме того, его фирменная тема «Телониус» в основном состоит из постоянно повторяющегося тона си-бемоль. [44]

Дань уважения

Трибьют-альбомы

Были выпущены следующие трибьют-альбомы Монку:

Другие ссылки на Монка

Комик Фелониус Мунк и музыкальный продюсер Телониус Мартин взяли сценические псевдонимы, основанные на имени Монка. Другие вещи, названные в честь Монка, включают панк-рок-группу Thelonious Monster и роман Уильяма Коцвинкля Felonious Monk 2021 года .

Дискография

Награды и похвалы

В 1993 году он был удостоен премии «Грэмми» за заслуги перед жанром . [55] В 2006 году он был награжден специальной Пулитцеровской премией за «набор выдающихся и новаторских музыкальных композиций, оказавших значительное и продолжительное влияние на эволюцию джаза». [56]

Институт джаза Телониуса Монка был основан в 1986 году семьей Монк и Марией Фишер. Его миссия состоит в том, чтобы предлагать программы джазового образования на базе государственных школ для молодежи по всему миру, помогая учащимся развивать творческое мышление, креативность, любознательность, позитивную самооценку и уважение к своему собственному и чужому культурному наследию. Помимо проведения ежегодного Международного джазового конкурса с 1987 года, институт также помог, в рамках партнерства с ЮНЕСКО , объявить 30 апреля 2012 года первым ежегодным Международным днем ​​джаза. В 2019 году он был переименован в Институт джаза Херби Хэнкока .

Монк был занесен в Зал славы музыки Северной Каролины в 2009 году .

Рекомендации

  1. ^ аб Солис, Габриэль (2007). Музыка Монка: Телониус Монк и история джаза в процессе создания. Издательство Калифорнийского университета. стр. 19–20. ISBN 9780520940963.
  2. ^ Келли, Робин (2009), стр. 35, 442.
  3. ^ "Телониус Монк (американский музыкант)" . Британская энциклопедия . Проверено 31 марта 2012 г.
  4. ^ Келли, Робин (2010). Телониус Монк: Жизнь и времена американского оригинала . Лондон: JR Books. п. 1. В источнике указана дата сорокалетия Монка в 1957 году.
  5. ^ Гиддинс, Гэри; ДеВо, Скотт (2009). Джаз . Нью-Йорк: WW Нортон; ISBN 978-0-393-06861-0 
  6. ↑ Грэм, Дэвид (18 октября 2017 г.). «Тихое, медленное завоевание мира Телониусом Монахом». Атлантический океан . Проверено 4 июля 2022 г.
  7. ^ Леа, Ник (21 апреля 2023 г.). «Джаз на обложке журнала TIME». Джазфюэль . Проверено 22 августа 2023 г.
  8. ^ Мэтисон, Кенни (2012). Гигантские шаги: Бибоп и создатели современного джаза, 1945–65. Книги Кэнонгейта. п. 127. ИСБН 9780857866172.
  9. ^ Келли, Робин (2009). Телониус Монк: Жизнь и времена американского оригинала . Свободная пресса. стр. 13, 31. ISBN. 978-0-684-83190-9. Проверено 23 ноября 2013 г. Телониус Монах Стуйвесант.
  10. ^ Ку, Джайн. «Памяти Телониуса Монка». stuyspec.com . Проверено 10 сентября 2023 г.
  11. ^ аб Келли, Робин (2009), с. 26.
  12. ^ Келли, Робин (2009), с. 35.
  13. ^ abcd Грэм, Дэвид А. (18 октября 2017 г.). «Тихое, медленное завоевание мира Телониусом Монахом». Атлантический океан . Архивировано из оригинала 18 мая 2018 года.
  14. ↑ abc Bliek, Роб ван дер (22 февраля 2001 г.). Читатель Телониуса Монаха . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199761470.
  15. ^ Телониус Монк. Жизнь и времена американского оригинала стр.244.
  16. ^ аб Гордон, Лоррейн (2006). Жив в Village Vanguard: Моя жизнь во время джаза и вне его . Корпорация Хэла Леонарда. стр. 63–65. ISBN 978-1-61774-916-2.
  17. ^ «Телониус Монк: экспертные заключения и анализ исполнителя и альбомов» . Mosaic Records – дом для любителей джаза! . Проверено 21 июля 2021 г.
  18. ^ Дэвис, Майлз, с труппой Куинси , Майлз: Автобиография , 1989, стр. 80.
  19. ↑ ab Сингер, Барри (17 октября 2008 г.). «Баронесса джаза». Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 октября 2020 г.
  20. ^ ab «Взгляд на жизнь и времена Телониуса Монка», стенограмма интервью Терри Гросса с Робином Д.Г. Келли на канале Fresh Air , NPR ; проведено в 2009 г., переиграно 17 декабря 2010 г. Проверено 22 декабря 2010 г.
  21. ^ Государство против Де Кенигсвартера , 177 A.2d 344 (Del. Super. 1962).
  22. ^ Марморштейн, Гэри. Лейбл The Story of Columbia Records. Нью-Йорк: Устье Грома, 2007, стр. 314–315.
  23. ^ Монах, Телониус. Мечта монаха. Переиздание Columbia CK 63536, 2002 г. Примечания, стр. 8.
  24. ↑ Габбард, Крин (28 февраля 1964 г.). «Самый одинокий монах». Время . Том. 83, нет. 9. Архивировано из оригинала 22 ноября 2007 года . Проверено 12 ноября 2007 г.
  25. ↑ Голдсби, Джон (11 ноября 2020 г.). «Концепции джаза: джаз для средней школы». Журнал Bass — будущее баса . Проверено 31 марта 2022 г.
  26. ↑ Голос, Стив (1 августа 2005 г.). «Некролог: Эл Маккиббон». Независимый . Findarticles.com. Архивировано из оригинала 11 марта 2007 года . Проверено 12 ноября 2007 г.
  27. ^ Портер, Льюис (1998). Джон Колтрейн: его жизнь и музыка . Издательство Мичиганского университета . п. 109. ИСБН 0-472-10161-7.
  28. ↑ Литвейлер, Джон Б., «Арт Блейки: наслаждения и печали Бу», журнал DownBeat , 25 марта 1976 г.
  29. ^ Аб Габбард, Крин (осень 1999 г.). «Доказательства: Монах как персонаж документального фильма». Журнал исследований черной музыки . Центр исследований черной музыки — Колумбийский колледж Чикаго. 19 (2): 207–225. дои : 10.2307/779343. JSTOR  779343.
  30. ^ Спенс, Шон А. (24 октября 1998 г.). «Телониус Монк: Его жизнь и музыка». Британский медицинский журнал . Издательская группа БМЖ. 317 (7166): 1162А. дои : 10.1136/bmj.317.7166.1162a. ПМЦ 1114134 . ПМИД  9784478. 
  31. ^ Публикации, в которых утверждается, что Монк посещал Джульярд, включают Алин Шипленд: Создатели джаза: Авангарды звука , Oxford University Press , 2002, стр. 153; Дуглас К. Рэмси: Джаз имеет значение: размышления о музыке и некоторых ее создателях , University of Arkansas Press , 1989, стр. 154; Американская энциклопедия , том 19, 1999 г., стр. 370 и др.
  32. ^ Упоминания Монка, посещающего Джульярд, на странице английской Википедии были дискредитированы и удалены много лет назад, но они все еще присутствуют в Википедии (ссылка на 16 сентября 2021 г.) на каталонском, французском и итальянском языках. Фрагментарный список веб-сайтов, утверждающих, что Монк посещал Джульярд, включает encyclepedia.com, BlackPast и др.
  33. ^ Фиттерлинг, Томас: Телониус Монк: Его жизнь и музыка , Berkeley Hills Books, 1997, стр. 25.
  34. ↑ См. фильм Телониус Монк: Прямой охотник , с 03:20.
  35. ^ аб Фиттерлинг (1997), с. 26.
  36. ^ Гурс, Лесли: Прямо без преследования: Жизнь и гений Телониуса Монка , Лондон: Книги с отношением, 1997, с. 7.
  37. ^ Келли, Робин (2010), с. 30.
  38. ↑ Вайс, Джейсон (19 июля 2006 г.). Стив Лейси: Беседы. Издательство Университета Дьюка. стр. 13–14. ISBN 9780822388586.
  39. ^ Цитаты Телониуса Монка на Goodreads.
  40. ^ abcd Оуэнс 1996, с. 141.
  41. ^ Ларкин, П. Все, что джаз: дневник записей 1961–1971 . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-13476-2 
  42. ^ Оуэнс 1996, с. 142.
  43. ^ abc Оуэнс 1996, стр. 143.
  44. ^ Келли (2009). Телониус Монк: Жизнь и времена американского оригинала . Свободная пресса. п. 574.
  45. ↑ Перо, Леонард (14 мая 1983 г.). «Славная дань уважения монаху». Лос-Анджелес Таймс . Том. ЦИИ, нет. 162. с. Календарь-4 (архив стр. 68) – через Newspapers.com .
  46. ^ «Мэттью Куэйл: Введение в вариации Round Midnight». Архивировано из оригинала 14 июля 2011 года . Проверено 9 июля 2017 г.
  47. ^ Ярдли, Эрминия (28 октября 2017 г.), «Кампус Филомены - ждите неожиданного!», Джаз в Европе .
  48. ↑ Куинн, Питер (27 ноября 2015 г.), «Завораживающее почтение монаху кампуса Филомены на фестивале Theatralia Jazz Fest», Jazzwise .
  49. ^ "Телониус Монк", Blackhistorymonth.org.uk
  50. ^ "Монах Мистериозо". Monkmisterioso.com . Проверено 23 июня 2022 г.
  51. ^ «МОНАХ МИСТЕРИОЗО – путешествие в тишину Телониуса Монка». Архивировано 1 декабря 2017 года в Wayback Machine в Serious.
  52. ↑ Макфарлейн, Зара , Джон Камминг, Джон Фордхэм , «Лондонский джазовый фестиваль: концерты, которые обязательно нужно увидеть в этом году», The Guardian , 9 ноября 2017 г.
  53. ^ "MONK'estra - моя новая БОЛЬШАЯ ГРУППА ‹ Джон Бизли" . Johnbeasleymusic.com . 2020 . Проверено 12 января 2020 г.
  54. ^ "Современная музыка монаха". Амазонка . 2004.
  55. ^ «GRAMMY.com — Премия за заслуги перед жизнью» . Предыдущие получатели . Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук . Архивировано из оригинала 7 февраля 2006 года . Проверено 12 ноября 2007 г.
  56. ^ «Лауреаты Пулитцеровской премии 2006 года: специальные награды и благодарности» . Пулитцеровская премия . Проверено 12 ноября 2007 г.
  57. ^ «Призывники 2009 года». Зал музыкальной славы Северной Каролины . Проверено 10 сентября 2012 г.

Библиография

Внешние ссылки

В Wikiquote есть цитаты, связанные с Телониусом Монком .
Викискладе есть медиафайлы по теме Телониуса Монка .