Фанк-кариока ( произношение на бразильском португальском: [ˈfɐ̃k(i) kɐɾiˈɔkɐ, - kaɾ-] ), также известный как фавела-фанк , в других частях света как baile funk и бразильский фанк , или даже просто фанк — музыкальный жанр из Рио-де-Жанейро, находящийся под влиянием хип-хопа , сочетающий в себе рэп-поджанры Miami bass и gangsta rap . [1] [2] Несмотря на своё название, фанк-кариока не имеет музыкальной связи с американским фанком никоим образом. [3]
В Бразилии «baile funk» относится не к музыке, а к фактическим вечеринкам или дискотекам , на которых играет эта музыка ( португальское произношение: [ˈbajli] , от baile , что означает «мяч»). [4] Хотя «funk carioca » и возник в Рио, он становится все более популярным среди рабочего класса в других частях Бразилии. Во всей стране funk carioca чаще всего известен просто как «фанк», хотя в музыкальном плане он сильно отличается от того, что подразумевается под «фанк-музыкой» на международном уровне. [5] Фактически, он все еще демонстрирует влияние городского афробита .
Фанк-кариока когда-то был прямым производным от самбы , Miami bass , латиноамериканской музыки , традиционной африканской религиозной музыки, кандомбле , хип-хопа и фристайла (еще один жанр, основанный в Майами) из США. Причина, по которой эти жанры, очень локализованные в США, стали популярными и влиятельными в Рио-де-Жанейро, заключается в близости. Майами был популярной остановкой для диджеев Рио, чтобы купить последние американские записи. Наряду с влиянием Майами пришло давнее влияние работорговли в колониальной Бразилии . Различные африканские религии, такие как вуду и кандомбле, были привезены с порабощенными африканцами в Америку. Тот же ритм можно найти в афрорелигиозной музыке в африканской диаспоре , и многие чернокожие бразильцы идентифицируют себя как часть этой религии. Этот жанр музыки был в основном начат представителями чернокожих общин в Бразилии, поэтому кипящий котел влияний, чтобы вывести отличительный знак.
Многие похожие типы музыкальных жанров можно найти в странах Карибского бассейна, таких как: Ямайка , Куба , Доминиканская Республика , Барбадос , Гаити , Пуэрто-Рико и других. Музыка баунс , которая берет свое начало в Новом Орлеане , штат Луизиана, также имеет похожий ритм. Новый Орлеан, изначально французская территория, был центром атлантической работорговли до того, как был продан Соединенным Штатам. Все эти области со схожими музыкальными жанрами сохраняют влияние американского хип-хопа , африканской музыки и латинской музыки . [6]
В 1970-х годах в ночных клубах Рио-де-Жанейро играли фанк и соул . [3] Одной из групп, которая была сформирована в этот период, была Soul Grand Prix . [7]
Фанк-кариока был популярен в 1980-х годах в фавелах Рио-де-Жанейро , преимущественно афро-бразильских трущобах города . С середины 1990-х годов это было мейнстримное явление в Бразилии. В песнях в стиле фанк обсуждаются такие разнообразные темы, как бедность, человеческое достоинство, расовая гордость чернокожих , секс, насилие и социальная несправедливость. Социальные аналитики считают, что фанк-кариока является подлинным выражением серьезных социальных проблем, которые обременяют бедных и чернокожих в Рио .
По словам диджея Мальборо , основное влияние на возникновение фанк-кариока оказал сингл « Planet Rock » Африки Бамбааты и Soulsonic Force , выпущенный в 1982 году. [8]
В ранние годы Carioca в основном состояла из циклов электронных барабанов из Miami bass или фристайловых записей и темпа 4–6 бит афробита , в то время как некоторые артисты сочиняли их с помощью настоящих драм-машин. Наиболее распространенным барабанным битом был цикл из "808 volt" DJ Battery Brain, обычно называемый "Voltmix", хотя "Pump Up the Party" Хассана также примечателен. [9] [10] [11] В настоящее время ритмы кариока-фанка в основном основаны на ритмах тамборзао вместо старых циклов драм-машин.
Мелодии обычно сэмплируются. В старых песнях обычно используются фристайл-сэмплы для мелодии или их вообще нет. Современный фанк использует набор сэмплов из разных источников, в частности, удары по духовым и аккордеонным струнам , а также вступление к теме « Рокки » на духовых инструментах. Фанк-кариока всегда использовал небольшой каталог ритмов и сэмплов, из которых берутся почти все песни (обычно по несколько в одной песне). Песни фанк-кариока могут быть инструментальными или включать рэп, пение или что-то среднее между ними. Популярная среди бразильцев и других афро-латиноамериканцев поговорка «Бум-ча-ча, бум ча-ча», «Бум-ча-ча, ча ча» или даже «бум-поп-поп, поп, поп» является представлением ритма, который звучит в большинстве песен в стиле фанк. [1] [12]
Фанк-кариока отличается от фанка, возникшего в США. Начиная с 1970 года в Рио-де-Жанейро начали появляться такие стили, как bailes da pesada, black soul , shaft и funk . Со временем диджеи начали искать другие ритмы черной музыки, но первоначальное название не сохранилось. Фанк-кариока впервые появился и исполняется по всему штату Рио-де-Жанейро, но не только в городе Рио, как любят верить местные жители. Фанк-кариока в основном привлекает молодежь. В десятилетие 1980-х годов антрополог Герман Вианна был первым социологом, который взял фанк в качестве объекта для изучения в своей магистерской диссертации, которая дала начало книге O Mundo Funk carioca , что переводится как «Мир фанка кариока» (1988). В течение этого десятилетия танцы в стиле фанк немного потеряли популярность из-за появления музыки диско , поп-версии соула и фанка, особенно после выхода фильма « Лихорадка субботнего вечера » (1977) с Джоном Траволтой в главной роли и саундтреком группы Bee Gees . В то время подросток Фернандо Луис Маттос да Матта заинтересовался дискотекой, слушая программу Cidade Disco Club на Radio City of Rio de Janeiro (102,9 FM). Спустя годы Фернандо взял себе прозвище DJ Marlboro , и радио стало известно как «рок-радио» Рио.
Термин baile funk используется для обозначения вечеринок, на которых играют funk carioca. История этих вечеринок сыграла важную роль в формировании бразильской фанк-сцены и, по сути, предшествовала самому жанру. В конце 60-х годов легендарный бразильский диджей и радиоведущий Big Boy (настоящее имя — Ньютон Альваренга Дуарте) поставил перед собой личную задачу — познакомить Бразилию с лучшими звуками со всего мира.
Собирая записи, охватывающие такие жанры, как поп , рок , джаз и соул со всего мира, он приобрел популярность в эфире за свой широкий музыкальный вкус, а также за непринужденную манеру представления своих программ. [13] Его успех в эфире также привлек большую аудиторию на вечеринки, которые он диджеил в районе Зона Сул в Рио , где, как и в его шоу, был представлен широкий спектр различной музыки. В его звучании в основном присутствовали элементы рока, психоделики и соула, и многие описывали мелодии, которые он играл, как «тяжелые». В то же время Адемир Лемос проводил собственные вечеринки, больше сосредоточенные вокруг соула и фанка , оба из которых имели растущую аудиторию в Бразилии. В конечном итоге они стали проводить вечеринки вместе, смешивая тяжело звучащие записи из (в основном) рок-бэкграунда Big Boy с более фанковыми влияниями Лемоса. Так сформировался Baile da Pesada, или «тяжелый танец», который вывел (североамериканскую) фанк-музыку на передний план уличной сцены Рио, когда город вступил в 70-е годы. [14]
В течение почти двух десятилетий после этого другие диджеи с улиц Рио использовали развивающиеся формы афроамериканской и американской музыки на своих собственных вечеринках, организованных equipes de som (звуковыми командами). Музыка соул стала непосредственным центром внимания вечеринок и быстро вывела новую волну бразильских соул-исполнителей в мейнстрим. Вскоре движение соул было затмено диско , но диско-музыка не была легко принята многими диджеями, ведущими bailes . Многие из этих диджеев покупали записи из США, особенно из Майами, учитывая его более близкую близость к Бразилии. Диджеям понравились различные формы хип-хопа, в первую очередь бас Майами и электро / фристайл , которые снова изменили стиль bailes . [15] Тем не менее, термин «фанк» остался на вечериночной сцене Рио. Диджеи включали местное звучание в биты баса Майами, включая собственные тексты песен на португальском языке. Диджей Мальборо был пионером этого явления и первым, кто создал звук, который в Рио стал известен как фанк-кариока . [16] [17]
Существует ряд поджанров, произошедших от фанка кариока.
Brega funk родился в Ресифи, под влиянием brega в начале 2010-х годов в северо-восточном регионе Бразилии . В отличие от funk carioca, brega funk имеет глянцевый звук, который включает в себя блестящие синкопированные MIDI-пианино, синтезаторы, часто фильтрованные гитары и отчетливые металлические малые барабаны, называемые caixas, вокальные отрывки являются обычным спутником шаткого ритма баса и баса вверх-вниз, унаследованного от brega, и хотя жанр обычно колеблется от 160 до 180 ударов в минуту, ритм в пол-тайма заставляет его ощущаться медленнее, чем другие поджанры фанка. Примером жанра Brega funk является песня "Parabéns" Паблло Виттара . [18] [19]
Фанк-мелодия основана на электроритмах, но с романтическим лирическим подходом. [20] Известно, что ее поддерживают артистки. Среди популярных певиц фанка — Anitta , Perlla , Babi и Copacabana Beat.
Funk ostentação — поджанр фанка Рио-де-Жанейро, созданный в Сан-Паулу в 2008 году. Лирическое и тематическое содержание песен в этом стиле в основном сосредоточено на демонстративном потреблении, а также на материалистических действиях, прославлении городского стиля жизни и стремлении покинуть фавелы. С тех пор funk ostentação прочно ассоциируется с формирующимся nova classe média (новым средним классом) в Бразилии. [21]
Proibidão — производное от funk carioca, связанное с запрещенными практиками. Содержание жанра включает в себя продажу запрещенных наркотиков и войну с полицейскими органами, а также прославление и восхваление наркокартелей, похожее на гангста-рэп.
Rasteirinha или Raggafunk [22] — более медленный стиль фанка из Рио-де-Жанейро, который держится около 96 BPM и использует атабаки , тамбурины и битбокс . Он также включает в себя влияния реггетона и аше . «Fuleragem» MC WM — самая известная песня в жанре Rasteirinha. [23]
Рейв-фанк — это смесь фанка кариока и электронной музыки , созданная в 2016 году диджеем GBR. [24] Среди самых популярных песен рейв-фанка — «É Rave Que Fala Né» Кевиньо .
В 2018 году фанк-кариока со 150 ударами в минуту или 150 BPM был создан диджеями Polyvox и Rennan da Penha. [25] [26] В 2019 году фанк-кариока со 150 BPM был принят группой Carnival Blocks . [27] «Ela É Do Tipo» Кевина О'Криса — одна из самых популярных песен жанра. [28]
Funk mandelão, также известный как Ritmo dos Fluxos, — поджанр, возникший в Сан-Паулу в конце 2010-х годов, вдохновлённый Baile do Mandela, популярной вечеринкой в Прайя-Гранде . Термин «mandelão» происходит от «Mandela», отсылки к южноафриканскому лидеру Нельсону Манделе . Mandelão характеризуется простыми и повторяющимися текстами. Музыкальное производство минималистично и сыро, с тяжёлыми битами и выдувными басами, которые создают цепляющий и танцевальный ритм. Некоторые из инструментов, используемых в mandelão, — это фортепиано , синтезатор , сэмплер и компьютер . Funk mandelão также отличается собственной хореографией, которая состоит из быстрых и синхронизированных движений рук и ног. [29]
Примером успеха Mandelão стала песня « Automotivo Bibi Fogosa », исполненная бразильской артисткой Bibi Babydoll, которая достигла вершины музыкальных чартов Spotify в Украине в 2023 году и достигла 3-го места в Беларуси и Казахстане . Она распространилась по всей остальной Европе , [30] в основном в странах бывшего Советского Союза .
Бразильский фонк — это поджанр, который сочетает в себе элементы фанка кариока и дрифт-фонка , создавая отчетливое и агрессивное звучание, с текстами песен, которые затрагивают такие темы, как насилие, наркотики, секс и хвастовство. И VanMilli, и MC Binn являются двумя тяжеловесами в этом жанре. [31] Термин «бразильский фонк» был популяризирован норвежским продюсером Уильямом Рёдом, более известным как Slowboy. Сам жанр был популяризирован Slowboy, FXRCE, $pidxrs808, $werve и многими другими. [32]
Слияние фанка кариока с пагоде, [33] [34] [35] термин также относится к вечеринкам, где играют оба жанра, [36] истоки поджанра можно проследить до середины 90-х годов, в 1997 году дуэт Claudinho & Buchecha выпустил песню Fuzuê на альбоме A Forma , в песне используется кавакиньо , инструмент, присутствующий в таких жанрах, как самба, чоро и пагоде, в текстах дуэт отдает дань уважения артистам пагоде. [37] Группа Raça добилась успеха с песней "Ela sambou, eu dancei", написанной Арлиндо Крузом , А. Маркесом и Жеральданом, [38] которая намекала на фанк кариока. В 2014 году песня была переосмыслена с элементами кариока-фанка самим Арлиндо Крузом и г-ном Катра . [39]
Mc Leozinho использовал кавакиньо в песне Sente a pegada 2008 года. [40] Такие артисты, как MC Delano и Ludmilla, также используют кавакиньо в некоторых песнях, [40] в 2015 году Ludmilla также участвовала в дуэте с группой Molejo in Polivalência из альбома с одноименным названием, выпущенного в 2000 году, в 2020 году она выпустила Numanice, EP, посвященный пагоде. [41] [42]
Особенно экстремальный поджанр фанка, возникший в конце 2010-х и начале 2020-х годов в Сан-Паулу , который сочетает в себе фанк-вокал с громкой реверберацией, падением четырех на полу бас-бочки и чрезмерно громким микшированием до точки экстремального искажения. Beat Bruxaria (дословно «Колдовской бит») обычно ассоциируется с образами злых клоунов и впервые получил известность в сети благодаря таким продюсерам, как DJ ARANA и DJ MENOR 7. [43]
До 2000 года фанк-кариока был лишь региональным явлением. Затем европейские СМИ начали сообщать о его своеобразном сочетании музыки, социальных проблем с сильным сексуальным подтекстом (часто порнографическим).
В 2001 году впервые треки фанк-кариока появились на небразильском лейбле. Одним из примеров является альбом Favela Chic , выпущенный BMG . Он содержал три хита фанк-кариока старой школы, включая песню "Popozuda Rock n' Roll" Де Фальи. [44]
В 2003 году мелодия Quem Que Caguetou (Follow Me Follow Me) группы Black Alien & Speed , [45] которая не имела большого успеха в Бразилии, была затем использована в рекламе спортивного автомобиля в Европе, и это помогло увеличить популярность фанк-кариока. Бразильский дуэт Tetine скомпилировал и свел сборник Slum Dunk Presents Funk Carioca, выпущенный британским лейблом Mr Bongo Records с участием таких фанк-исполнителей, как Deize Tigrona , Taty Quebra Barraco, Bonde do Tigrão и других. С 2002 года Бруно Вернер и Элиете Мейорадо также транслировали Funk Carioca и брали интервью у артистов в своем радиошоу Slum Dunk на Resonance Fm . Берлинский музыкальный журналист и диджей Даниэль Хааксман выпустил основополагающие CD-компиляции Rio Baile Funk Favela Booty Beats в 2004 году и More Favela Booty Beats в 2006 году через Essay Recordings. [46] Он дал старт международной карьере исполнителя Popozuda Rock n´Roll Edu K, [47] чей гимн baile funk был использован в рекламе безалкогольного напитка в Германии. Хааксман продолжал выпускать и распространять множество новых записей baile funk, особенно серию EP "Funk Mundial" [48] и " Baile Funk Masters " на своем лейбле Man Recordings.
В 2004 году танцевальные клубы из Восточной Европы, в основном из Румынии и Болгарии , увеличили популярность фанк-кариока из-за сильной сексуальной привлекательности музыки и танца, также известного как Bonde das Popozudas. Многие артисты фанк-кариока начали выступать за границей в то время. DJ Marlboro и парижский клуб Favela Chic были пионерами-путешественниками и продюсерами. Производство фанк-кариока до этого времени ограничивалось игрой в гетто и на бразильском поп-рынке. DJ Marlboro [49] , крупный композитор мелодий фанк-кариока, заявил в 2006 году в бразильском журнале Isto É, как он был поражен внезапным зарубежным интересом к жанру. Он продолжил путешествовать по более чем 10 европейским странам.
В Лондоне дуэт Tetine собрал сборник под названием Slum Dunk Presents Funk Carioca , который был выпущен Mr Bongo Records в 2004 году. Tetine также вел еженедельное радиошоу Slum Dunk на лондонской радиостанции Resonance Fm 104.4. Их радиошоу было полностью посвящено фанку кариока и служило платформой для дуэта для производства и организации серии кинопрограмм, а также интервью и концертов с участием исполнителей фанка кариока из Рио. Tetine также были ответственны за первый показ постфеминистского документального фильма «Eu Sou Feia Mas Tô Na Moda» режиссера Дениз Гарсия, который был сопродюсером Tetine в Лондоне и впервые показан в городе на кинопрограмме Slum Dunk Film Program в Центре искусств Брэди в Бриклейне в марте 2005 года. Помимо этого, Tetine также выпустили два альбома с экспериментальными треками DIY в стиле квир -фанк кариока: Bonde do Tetão , выпущенный бразильским лейблом Bizarre Records в 2004 году, и LICK My Favela , выпущенный Kute Bash Records в 2005 году. Tetine также записали с Дейз Тигроной трек «I Go to the Doctor», включенный в LP LICK My Favela в 2005 году, а затем в их альбом Let Your X's Be Y's, выпущенный Soul Jazz Records в 2008 году.
В Италии Irma Records выпустила сборник 2005 года Colors Music #4: Rio Funk. Многие мелкие лейблы (в частности, европейский лейбл Arcade Mode и американские лейблы Flamin´Hotz и Nossa) выпустили несколько сборников и EP в формате бутлегов.
Артистка MIA принесла международную популярность фанку-кариока со своим синглом Bucky Done Gun, выпущенным в 2005 году, [ нужна ссылка ] и привлекла внимание к американскому диджею Diplo , который работал над микстейпом MIA 2004 года Piracy Funds Terrorism над треками Baile Funk One, Baile Funk Two и Baile Funk Three. [50] Diplo сделал бутлег-микстейп Favela on Blastin в 2004 году [51] после того, как Иванна Бергезе поделилась с ним несколькими скомпилированными микстейпами ремиксов ее выступления Yours Truly. Он также выпустил документальный фильм Favela on Blast , который был выпущен в июле 2010 года и документирует роль, культуру и характер фанк-кариока в фавелах Рио . [51]
Другие инди-видеодокументальные фильмы были сделаны в Европе, особенно в Германии и Швеции. Они, как правило, фокусировались на социальных проблемах в фавелах. Один из самых известных из этих документальных сериалов — «Мистер Катра верный» [52] (2005) датского режиссера Андреаса Росфорта Йонсена, транслировавшийся многими европейскими открытыми и кабельными телеканалами.
Лондонская певица Сандра Д'Анджело была первой итальянской певицей и продюсером, которая привезла фанк-кариока в Италию. [ требуется ссылка ] Она выступала в Лондоне с MC Gringo в Notting Hill Arts Club в 2008 году. Она исполняла свои baile funk-продукции на конкурсе Edison Change the Music в 2008 году. Сандра Д'Анджело также исполняла baile funk в Нью-Йорке и продюсировала треки с EDU KA (Man Recordings) и диджеем Amazing Clay из Рио.
В 2008 году берлинский лейбл Man Recordings выпустил Gringão , дебютный альбом немецкого MC Gringo — единственного небразильского MC, выступавшего в трущобах Рио-де-Жанейро.
Английская инди-поп-группа Everything Everything утверждает, что барабанные партии, использованные в их сингле Cough Cough, вошедшем в Топ-40, были вдохновлены партиями, использованными в песне Major Lazer Pon de Floor , фанк-кариока.
Gqom, электронный жанр танцевальной музыки из Дурбана , Южная Африка, часто путают с baile funk из-за схожего происхождения в гетто, тяжелого баса и ассоциаций с нелегальностью. Несмотря на эти параллели, gqom и baile funk отличаются, особенно в своих стилях производства. Со временем для музыкантов стало обычным объединять baile funk с gqom. [53] [54] [55] [56] [57]
В Бразилии тексты песен в стиле фанк-кариока часто подвергаются критике из-за их жестокости и откровенно сексуального характера. Девочек называют «cachorras» (суки) и «popozudas» — женщины с большими ягодицами, и многие песни вращаются вокруг секса. «Novinhas» (молодые/пубертатные девушки) также являются частой темой в песнях в стиле фанк-кариока. Однако некоторые из этих песен поются женщинами.
Крайняя банализация секса и подстрекательство к беспорядочным половым связям рассматриваются как негативный аспект культуры фанка-кариока. Помимо моральных соображений, в фавелах, где санитарные условия плохие, а половое воспитание на низком уровне, это может привести к проблемам общественного здравоохранения и социальным проблемам. В таких сообществах окончательные методы контрацепции едва ли доступны, а из-за отсутствия образования и осведомленности планирование семьи практически отсутствует. Такая среда приводит к нежелательным беременностям, чрезмерному росту населения и, в конечном итоге, к росту сообществ ( favelização ). [58] [59]
Гламуризация преступности в фавелах также часто рассматривается как еще одно негативное последствие фанка кариока. Некоторые фанк-песни, принадлежащие к стилю, известному как "proibidão" ("запрещенный") , имеют очень жестокие тексты и иногда сочиняются бандами наркоторговцев. Их темы включают восхваление убийств членов конкурирующих банд и полицейских, запугивание противников, притязания на власть над фавелами, грабежи, употребление наркотиков и незаконную жизнь наркоторговцев в целом. Власти рассматривают некоторые из этих текстов как "вербовку" людей в организованную преступность и подстрекательство к насилию, и исполнение некоторых из этих песен, таким образом, считается преступлением. [60]
Из-за отсутствия регулирования и мест, где они обычно происходят, "bailes funk" также являются очень криминальной средой. Они являются популярными горячими точками для торговли и потребления наркотиков, дилеры демонстрируют свою силу, посещая вечеринки, будучи до зубов вооруженными, [61] и даже уровень убийств высок. [62]
Более популярные исполнители фанк-кариока обычно сочиняют два разных набора похожих текстов для своих песен: один более мягкий, более «подходящий» вариант, а другой с более резким, грубым набором текстов (не сильно отличающимся от концепции «чистых» и «явных» версий песен). Первый вариант — это тот, который транслируется местными радиостанциями; второй проигрывается в танцевальных залах, на вечеринках и на публике с помощью звуковых машин. [63] Повторяющиеся темы текстов в фанк-кариока — это откровенные сексуальные позы, вечеринки в стиле фанк, полиция и жизнь обитателей трущоб в фавелах . [64] Другая большая часть текстов — это использование окружающего мира — в основном бедности, охватившей этот район. Это обычно осуждается в текстах, и надежда на лучшую жизнь передается через многие из их сообщений. [12]
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )