К 1965 году Боб Дилан стал ведущим автором песен возрождения американской фолк-музыки . [a 1] Реакция на его альбомы The Freewheelin' Bob Dylan и The Times They Are a-Changin' привела к тому, что СМИ окрестили его «представителем поколения». [1]
В марте 1965 года Дилан выпустил свой пятый альбом Bringing It All Back Home . На первой стороне он записан в сопровождении рок-группы , а на второй — сам себе аккомпанирует на акустической гитаре. 20 июля 1965 года он выпустил свой сингл « Like a Rolling Stone », в котором было более полно интегрировано звучание фолк-рока . 25 июля 1965 года он дал свой первый концерт с электроинструментами на Ньюпортском фолк-фестивале , к нему присоединились пианист Барри Голдберг и группа Paul Butterfield Blues Band , гитарист Майк Блумфилд , басист Джером Арнольд и барабанщик Сэм Лэй , а также Эл Купер, играющий на органе в «Like a Rolling Stone». Некоторые части аудитории освистали выступление. Члены фолк-движения критиковали его за то, что он отошел от написания политических песен и выступал с рок-группой, включая Ирвина Силбера [a 2] и Эвана Макколла . [2] Дилан продолжил свою тенденцию к рок-музыке в своих следующих двух альбомах: Highway 61 Revisited (1965) и Blonde on Blonde (1966).
В последующих турах в течение 1965 и 1966 годов его электрические сеты (теперь поддержанные Hawks ) часто встречались с насмешками со стороны публики. Толпы стали особенно желчными во время британского тура, включая часто цитируемый инцидент в Манчестере , где один из зрителей кричал « Иуда !» Дилану. Шоу из этого тура были задокументированы в нескольких документальных фильмах Дилана, включая No Direction Home 2005 года . Со временем Дилан продолжал развиваться в музыкальном плане, обратившись к кантри-музыке в Nashville Skyline (1969) и дрейфуя через многочисленные стили на протяжении всей своей остальной карьеры. Ретроспективно его электрический период был признан критиками и поклонниками как создавший некоторые из его лучших произведений, а его спорное выступление в Ньюпорте считалось поворотным моментом в развитии фолк-рока . [3] [4]
На Ньюпортском фольклорном фестивале 1963 года Дилан был принят с энтузиазмом, когда он исполнил « Blowin' in the Wind » с Джоан Баэз , Питером, Полом и Мэри и другими исполнителями фестиваля. [5] На Ньюпортском фольклорном фестивале 1964 года Дилан исполнил « With God on Our Side » и « Mr. Tambourine Man ». [6] Положительные отзывы о выступлении Дилана 1964 года сопровождались критикой выходок Дилана и его пренебрежительного характера; [7] один критик написал, что «нахождение под кайфом редко мешало ему показывать победные выступления, но он явно был неуправляем». [8]
В субботу 24 июля 1965 года Дилан исполнил три акустические песни: « All I Really Want to Do », « If You Gotta Go, Go Now » и « Love Minus Zero/No Limit » на семинаре в Ньюпорте. [9] По словам Джонатана Таплина , гастрольного менеджера в Ньюпорте (а позже и гастрольного менеджера менеджера Дилана Альберта Гроссмана ), в субботу Дилан принял спонтанное решение, что он бросит вызов фестивалю, выступив с полностью усиленной группой на следующий вечер. Таплин сказал, что Дилан был раздражен тем, что он считал снисходительными замечаниями, которые организатор фестиваля Алан Ломакс сделал в адрес Paul Butterfield Blues Band , когда Ломакс представил их для более раннего выступления на семинаре фестиваля. По словам Таплина, отношение Дилана было таким: «Ну и хрен с ними, если они думают, что могут убрать отсюда электричество, я сделаю это». По прихоти он сказал, что хочет играть на электричестве. [10] Дилан собрал группу и репетировал тем вечером в особняке, который занимал организатор фестиваля Джордж Вайн .
В ночь на воскресенье, 25 июля, Дилан выступил между кузеном Эмми и певцами Sea Island , двумя традиционными группами. [11] В группу Дилана вошли два музыканта, которые играли на его недавно выпущенном сингле « Like a Rolling Stone »: Майк Блумфилд на соло-гитаре и Эл Купер на органе . Двое товарищей Блумфилда по группе Paul Butterfield Blues Band, басист Джером Арнольд и барабанщик Сэм Лэй , также появились в Ньюпорте, как и Барри Голдберг на фортепиано .
Кадры выступления в Ньюпорте появляются в документальных фильмах Festival (1967), No Direction Home (2005) и The Other Side of the Mirror: Bob Dylan Live at the Newport Folk Festival 1963–1965 (2007). Кадры начинаются с того, что Дилана представляет ведущий Питер Ярроу : «Дамы и господа, у человека, который сейчас выйдет, ограниченное количество времени... Его зовут Боб Дилан». В документальных кадрах и освистывание, и приветственные крики слышны в нескольких тактах первой песни Дилана « Maggie's Farm » и продолжаются во время его второй песни «Like a Rolling Stone». Затем Дилан и его группа исполнили «Phantom Engineer», раннюю версию « It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry ». [12] Говорят, что Дилан «электрифицировал одну половину своей аудитории и ударил током другую». [13]
После «Phantom Engineer» Дилан и группа покинули сцену. На заднем плане раздаются крики и аплодисменты. Когда Питер Ярроу вернулся к микрофону, он умолял Дилана продолжить выступление. По словам Роберта Шелтона , когда Дилан вернулся на сцену, он обнаружил, что у него нет нужной губной гармошки, и сказал Ярроу: «Что ты со мной делаешь?» [14] Затем Дилан попросил у зрителей «ми-губную гармошку». Через несколько мгновений на сцене раздался грохот губных гармошек. Дилан исполнил для зрителей две песни на акустической гитаре: « Mr Tambourine Man », а затем « It's All Over Now, Baby Blue », свое прощание с Ньюпортским фольклорным фестивалем. Толпа взорвалась аплодисментами, требуя большего. Дилан не возвращался на Ньюпортский фестиваль в течение 37 лет. В загадочном жесте Дилан выступил в Ньюпорте в 2002 году, щеголяя в парике и с накладной бородой. [15]
Джо Бойд , работавший с Полом Ротшильдом над микшированием звука для фестиваля, описал реакцию публики в своих мемуарах « Белые велосипеды: создание музыки в 1960-х годах» . [16]
По сегодняшним меркам громкость была не особенно высокой, но в 1965 году это было, вероятно, самое громкое, что кто-либо из зрителей когда-либо слышал. Гул шока и изумления пронесся по толпе. Когда [первая] песня закончилась, раздался рев, который содержал много звуков. Конечно, были и крики «свист», но их было не большинство. Раздались крики восторга и триумфа, а также насмешки и возмущения. Музыканты не стали ждать, чтобы интерпретировать это, они просто окунулись прямо во вторую песню.
Кинорежиссер Мюррей Лернер и другие присутствовавшие в Ньюпорте утверждали, что освистывание было вызвано возмущенными поклонниками фолка, которым не понравилось, как Дилан играл на электрогитаре. Другие присутствовавшие, включая музыканта Эла Купера , не согласились, утверждая, что зрители были расстроены плохим качеством звука и короткой продолжительностью сета. [17] «Причина, по которой они освистывали, заключалась в том, что он играл всего пятнадцать минут, когда все остальные играли сорок пять минут или час», — позже вспоминал Купер. «Они чувствовали себя ограбленными. А вы бы так не думали? Им было наплевать, что мы играем на электричестве. Они просто хотели большего». [18] [19] По словам исполнителей Яна и Сильвии Тайсон, это была «сердитая, испуганная реакция», но «в тот год это была враждебная публика» и для других исполнителей. [13]
Бойд сказал в интервью Ричи Унтербергеру в 2007 году: «Я думаю, что было много людей, которые были расстроены рок-группой, но я думаю, что она была довольно расколота. Я думаю, что, вероятно, больше людей любили ее, чем нет. Но было определенно много криков и споров, и звук, который вы можете услышать на многих стадионах. Раньше вы получали эту путаницу, когда Билл Скоурон выходил на поле для «Янкиз», потому что его прозвище было Лось. И все говорили: «ЛОСЬ!» И это звучало так, как будто они его освистывали. Потому что вы не улавливаете артикуляцию согласной, так что толпа, кричащая «еще, еще, еще» в конце трех песен Дилана, звучала очень похоже на освистывание. Недавно я слышал запись того вечера, и мне она не показалась похожей на освистывание, скорее на рев, просто какой-то общий гул между песнями, и во время попытки Ярроу вернуть Дилана на сцену... Я бы не был готов сказать, что было 50 на 50, или две трети на одну треть, или как-то так. Но я думаю, что была часть аудитории, где-то между четвертью и половиной, которая была встревожена или напугана или в разной степени недовольна тем, что он делал». [20]
В 2007 году режиссер-документалист Мюррей Лернер выпустил на DVD полную запись трех выступлений Дилана в Ньюпорте: The Other Side of the Mirror: Bob Dylan Live at the Newport Folk Festival 1963–1965 . В интервью журналу Mojo Лернеру задали вопрос: «За эти годы было много споров о том, кто именно освистывал и кого они освистывали? Дилана? Организаторов? Краткость выступления?» Лернер ответил: «Это хороший вопрос. Когда мы показали фильм на Нью-Йоркском кинофестивале [в октябре 2007 года], один парень встает и говорит: «По поводу этого освистывания... Я сидел прямо перед сценой, и не было никакого освистывания в зале. Было освистывание со стороны исполнителей». Поэтому я сказал: «Ну, я не думаю, что вы правы». Затем встает другой парень и говорит: «Я был немного дальше, и это пресс-секция освистывала, а не зрители», и я сказал: «Ну, я не думаю, что вы правы». Третий парень встает и говорит: «Я был там, и не было никаких сомнений, это зрители освистывали, и не было никакого освистывания со сцены». Это было захватывающе. Люди помнят, что услышали то, что, по их мнению, они должны были услышать. Я думаю, они определенно освистывали Дилана и немного Пита Ярроу, потому что он был очень взволнован. Он не ожидал такой реакции аудитории и был обеспокоен Образ Боба, поскольку они были частью одной семьи художников через Эла Гроссмана. Но я абсолютно уверен, что они освистывали Дилана, когда он становился электрическим." [21]
В интервью в Сан-Франциско 3 декабря 1965 года Дилана спросили, был ли он «удивлен, когда впервые услышал освистывание?» Он ответил: «Это было в Ньюпорте. Ну, я сделал эту очень сумасшедшую вещь, я не знал, что произойдет, но они, конечно, освистали, я вам скажу. Это было слышно повсюду... Я имею в виду, они, должно быть, очень богаты, чтобы иметь возможность пойти куда-то и освистать. Я бы не смог себе этого позволить, если бы был на их месте». [22]
Плохое качество звука стало причиной того, что музыканту Питу Сигеру , который был за кулисами, не понравилось выступление: он сказал звукооператорам: «Уберите это искажение из его голоса... Это ужасно. Если бы у меня был топор, я бы прямо сейчас перерубил кабель микрофона». [23] Однако Сигер также сказал, что он хотел перерезать кабели только потому, что хотел, чтобы зрители правильно услышали тексты Дилана, потому что он считал их важными. [23] Слухи о том, что у Сигера на самом деле был топор или что член правления фестиваля выдернул или хотел выдернуть всю систему электропроводки [14], являются апокрифическими . В фильме No Direction Home Джон Коэн из New Lost City Ramblers , который является зятем Пита Сигера, утверждает, что Сигер хотел уменьшить громкость группы, потому что шум расстраивал его пожилого отца Чарльза , который носил слуховой аппарат. [24] В том же фильме Дилан утверждал, что равнодушная реакция Сигера на его выступление была словно «кинжал в его сердце» и заставила его «захотеть пойти и напиться». [25]
По словам историка джаза Джона Шведа , легенда о том, что Пит Сигер перерезал кабель или выдернул шнуры акустической системы, могла возникнуть из реального инцидента, произошедшего ранее в тот же день. Швед пишет, что организатор фестиваля Алан Ломакс попросил техасского фольклориста Мака МакКормика , первооткрывателя Lightnin' Hopkins , найти техасскую тюремную банду, чтобы привезти их в Ньюпорт, чтобы спеть рабочие песни, но генеральный прокурор Техаса не разрешил этого, поэтому МакКормик собрал группу бывших заключенных. Поскольку они никогда не выступали вместе перед публикой, не говоря уже о микрофоне, МакКормик хотел приучить их к сцене перед концертом. «Но электрогруппа Боба Дилана репетировала уже некоторое время и отказалась уходить. «Я пытался сказать Дилану, что нам нужна сцена», — сказал МакКормик. «Он продолжал игнорировать меня. Поэтому я подошел к распределительной коробке и выдернул шнуры. Затем он послушал». [26]
Джо Бойд по-другому изложил события в своих мемуарах «Белые велосипеды: создание музыки в 1960-х». [27] Группа Texas Prisoners Worksong была обнаружена музыковедом Брюсом Джексоном , который получил разрешение привезти шестерых из них в Ньюпорт. На сцене был установлен пень, который они рубили топорами, пока пели. Во время выступления отсоединился микрофонный кабель. Бойд нырнул и снова подключил его, заслужив одобрительный кивок Сигера. Бойд предполагает, что каким-то образом эти ингредиенты, «Сигер, топоры, кабели... перепутались».
Брюс Джексон, другой директор Ньюпортского фольклорного фестиваля, назвал инцидент «мифом Ньюпорта». Джексон присутствовал на выступлении Дилана в 1965 году и в 2002 году просмотрел его аудиозапись. Джексон утверждает, что освистывание было направлено на Питера Ярроу (также члена правления фестиваля), который расстроил толпу, когда попытался удержать место Дилана на должной длине; Джексон утверждает, что нет ничего, что указывало бы на то, что толпе не понравилась музыка Дилана, электрифицированная или нет. [28]
Следующий концерт Дилана после выступления в Ньюпорте состоялся 28 августа 1965 года на стадионе Forest Hills в Квинсе, Нью-Йорк . [29] Дилан, по-видимому, считал, что освистывание в Ньюпорте было следствием того, что некоторым фанатам не понравился его электрический звук. [30] Фотограф Дэниел Крамер, сопровождавший Дилана на концерт в Forest Hills, писал: «Дилан провел совещание с музыкантами, которые собирались аккомпанировать ему во второй половине концерта. Он сказал им, что им следует ожидать чего угодно — он, вероятно, вспоминал то, что произошло в Ньюпорте. Он сказал им, что публика может кричать и освистывать, и что их это не должно беспокоить. Их работа заключалась в том, чтобы делать лучшую музыку, на которую они способны, и позволить всему, что случится, случиться». [31]
Музыкант Тони Гловер в своих аннотациях к альбому Bob Dylan Live 1966 цитирует современный отчет о концерте из Variety : «Боб Дилан разделил 15 000 своих поклонников на теннисном стадионе Forest Hills в воскресенье вечером... Самый влиятельный автор-исполнитель на поп-музыкальной сцене за последнее десятилетие, Дилан, по-видимому, развивался слишком быстро для некоторых своих молодых последователей, которые готовы к радикальным переменам практически во всем остальном... повторяя ту же сцену, что произошла во время его выступления на Ньюпортском фолк-фестивале, Дилан исполнил ряд фолк-роковых песен, но ему пришлось обрушить свой материал на враждебную стену антиклакеров, некоторые из которых ругали его за предательство дела фолк-музыки». [32]
Поляризованные реакции поклонников Дилана были усугублены структурой его концертов в конце 1965 и 1966 годов ; первая половина была «фолковой», Дилан соло аккомпанировал себе на акустической гитаре и губной гармошке ; вторая половина была «роковой», Дилан и «Ястребы» с электрогитарами и полным рок-н-рольным составом. Рок-сегмент часто встречался враждебно, как это было видно на концертах в Шеффилде и Ньюкасл-апон-Тайн в фильме « Домой некуда» . Кадры с концерта в Манчестере в конце этого фильма включают инцидент с выкриками «Иуды». Во время тихого момента между песнями один из зрителей громко кричит: « Иуда !» Дилан отвечает: «Я тебе не верю, ты лжец», прежде чем сказать своей группе «Играй это чертовски громко!», когда они начинают « Как Rolling Stone ». [33] Этот инцидент был записан, и полный концерт был в конечном итоге выпущен в 1998 году как Live 1966: The "Royal Albert Hall" Concert in Dylan's Bootleg Series. Одним из поклонников, который утверждал, что кричал "Иуда!", был Джон Кордуэлл; в интервью Энди Кершоу он сказал:
Я думаю, больше всего я был зол на Дилана... не на то, что он играл на электричестве, а на то, что он играл на электричестве с очень плохой звуковой системой. Это было не так, как на пластинке [официальном альбоме]. Это была стена каши. Это, и это казалось бесцеремонным выступлением, выступлением на один улов по сравнению с интенсивностью акустического сета ранее. Вокруг меня был грохот, и люди, которые были со мной, издавали звуки и смотрели друг на друга. Это было нагнетание. [34]
Другим претендентом на крик «Иуда!» был Кит Батлер, который был студентом Университета Кила . [35] Присутствие Батлера было задокументировано в фильме « Съешьте документ» , когда 21-летний парень был снят покидающим Manchester Free Trade Hall , говорящим: «Любая поп-группа могла бы произвести лучшую чушь, чем эта! Это был кровавый позор! Он предатель!» В 1999 году он принял участие в документальном фильме BBC Radio о Live 1966 , и на вопрос о его реакции в то время он ответил: «Я думаю: «Ты глупый молодой ублюдок»». [36]
В 2012 году Дилан упомянул этот инцидент, отвечая на критику, что он не указал четко источники текстов песен для своего нового альбома Tempest :
Несмотря на неоднозначную реакцию на Дилана на фестивале в Ньюпорте 1965 года, на следующем году на мероприятии выступило несколько электрических групп, включая Lovin' Spoonful , Howlin' Wolf , Chuck Berry и Blues Project . [38] Группы были хорошо приняты и не получили никаких возражений по поводу своего появления. [39] [40] В статье, рассказывающей о фестивале для The New York Times , критик Роберт Шелтон предположил, что теплый прием Lovin' Spoonful «отражал растущее признание фолк-рока и других объединений современных народных песен с электрическими инструментами». [40]
_in_3_tone_sunburst,_played_when_Dylan_Goes_Electric_at_Newport_Folk_Festival_on_July_25,_1965._Lost_ca.1965,_rediscovered_in_2012_-_Play_It_Loud._MET_(2019-05-13_19.42.45_by_Eden,_Janine_and_Jim).jpg/1280px-thumbnail.jpg)
В июле 2012 года в эпизоде сериала PBS History Detectives была рассказана история жительницы Нью-Джерси Дон Петерсон, которая сказала, что у нее был Fender Stratocaster, на котором Дилан играл в Ньюпорте. Она объяснила, что Дилан оставил гитару в самолете, пилотируемом ее отцом, Виктором Квинто, в 1965 году. Специалист по инструментам был убежден, что гитара была подлинной, а тексты песен в футляре для гитары были идентифицированы коллекционером памятных вещей как работа Дилана. Однако адвокат Дилана Орин Снайдер сказал, что у Дилана все еще была гитара, на которой он играл в Ньюпорте, и сказал: «У него было несколько других гитар Stratocaster, которые были украдены у него примерно в то же время, как и некоторые рукописные тексты песен». [41]
Дилан и Питерсон урегулировали юридический спор по поводу гитары, и в декабре 2013 года она была продана аукционным домом Christie's в Нью-Йорке за 965 000 долларов. [42] Её купил Джим Ирсей , владелец футбольной команды Indianapolis Colts . [43] 26 июля 2015 года на гитаре впервые за 50 лет публично сыграли во время трибьют-сета на Ньюпортском фольклорном фестивале, посвящённого 50-летию выступления Дилана в Ньюпорте. В трибьют-сет вошли Джиллиан Уэлч , Дэйв Роулингс , Вилли Уотсон , джаз-бэнд New Orleans Preservation Hall , Джейсон Исбелл и несколько других. Исбелл играл на гитаре Дилана во время трибьют-сета, а продюсер Ньюпортского фольклорного фестиваля Джей Свит сказал: «Гитара Дилана — это дом». [43]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )