Джон Голсуорси OM ( / ˈ ɡ ɔː l z w ɜːr ð i / ; 14 августа 1867 — 31 января 1933) был английским романистом и драматургом. Он наиболее известен своей трилогией романов под общим названием «Сага о Форсайтах» и двумя более поздними трилогиями, «Современная комедия» и «Конец главы» . Он был удостоен Нобелевской премии по литературе 1932 года .
Родившийся в зажиточной семье высшего среднего класса , Голсуорси был предназначен для карьеры юриста, но нашел это неподходящим и вместо этого обратился к писательству. Ему было тридцать, когда его первая книга была опубликована в 1897 году, и он не добился настоящего успеха до 1906 года, когда был опубликован «Человек собственности» , первый из его романов о семье Форсайтов. В том же году его первая пьеса «Серебряная шкатулка» была поставлена в Лондоне. Как драматург, он стал известен пьесами с социальным посланием, отражающими, среди прочего, борьбу рабочих против эксплуатации, использование одиночного заключения в тюрьмах, репрессии против женщин, ура-патриотизм и политику и мораль войны.
Серия романов и рассказов о семье Форсайтов, известная как «Хроники Форсайтов», во многом похожа на семью Голсуорси, а патриарх , Старый Джолион, списан с отца Голсуорси. Основная последовательность охватывает период с конца 19 века до начала 1930-х годов, охватывая три поколения семьи. Книги были популярны, когда впервые были опубликованы, и их популярность в последнее время значительно возросла, когда BBC Television транслировала 26-серийную адаптацию к столетию автора в 1967 году.
Помимо написания пьес и романов с социальными посылами, Голсуорси постоянно вел кампании по широкому кругу вопросов, которые он твердо отстаивал, от защиты животных до тюремной реформы, цензуры и прав трудящихся. Хотя многие считали его радикалом, он не принадлежал ни к одной политической партии и не поддерживал ее. Его пьесы редко возрождают, но его романы часто переиздаются.
Джон Голсуорси родился 14 августа 1867 года в доме своей семьи, Паркфилде (теперь Galsworthy House) [1] на Кингстон-Хилл в Суррее. Он был вторым ребенком и старшим сыном из четырех детей Джона Голсуорси [n 1] (1817–1904) и его жены Бланш Бейли, урожденной Бартлит (1837–1915). [3] Джон-старший был лондонским адвокатом с процветающей практикой, а также значительным богатством, унаследованным от своего отца — тоже Джона — который был из фермерской семьи Девоншира . Последний преуспел в качестве судового поставщика в Плимуте, прежде чем переехал в Лондон и выгодно инвестировал в недвижимость. [4] В классово-сознательную середину викторианской эпохи Бланш Голсуорси считала себя принадлежащей к более высокому социальному слою , чем сравнительно богатая семья ее мужа , и это, вместе с 20-летней разницей в возрасте между ними, создавало непростые отношения. [n 2] Четверо детей были значительно более близки со своим отцом, чем с матерью. Он стал моделью для Старого Джолиона, патриарха в «Саге о Форсайтах» ; [7] оглядываясь назад, Голсуорси сказала в 1919 году: «Я была так искренне и глубоко привязана к нему, что, казалось, у меня не осталось достаточной доли любви, чтобы отдать ее моей матери». [8]
Голсуорси обучался у гувернантки до девяти лет. [9] В 1876 году его отправили в Согин, небольшую подготовительную школу в Борнмуте . Он был там счастлив, и его счастье возросло, когда к нему присоединился его младший брат Хьюберт. Летом 1881 года Голсуорси покинул Согин, чтобы поступить в школу Харроу . Он стал членом школьной футбольной команды и капитаном своего факультета XI . [10] Современник позже описал его как «одного из лучших футболистов и бегунов, которые когда-либо были в Харроу... прекрасный дриблер и полный отваги». [11] Его биограф Дэвид Холлоуэй замечает, что, описывая персонажа в рассказе 1930 года, Голсуорси на самом деле описывал себя школьником:
После Харроу Голсуорси поступил в Нью-колледж в Оксфорде, чтобы изучать право, и поступил в него в октябре 1886 года. Его биограф Кэтрин Дюпре называет его время в Оксфорде «счастливой, почти легкомысленной интермедией в жизни, которая в целом была прожита с величайшей торжественностью». [13] Оксфордский современник вспоминал его как живущего типичной жизнью обеспеченного, не очень интеллектуального студента ведущей государственной школы . [14] Он вступил в Оксфордское университетское драматическое общество и играл в других любительских постановках, в одной из которых он влюбился в коллегу по актёрской деятельности, Сибил Карлайл (позже профессиональная актриса); его пылкие чувства не были взаимны, что причиняло ему много беспокойства. [15] Он завершил своё время в Оксфорде с отличием второй степени, присужденной в 1889 году. [3]
Как и хотел его отец, Голсуорси занялся юридической профессией. Он был принят в Lincoln's Inn и был призван в бар в пасхальный семестр 1890 года. Холлоуэй комментирует, что как сын ведущего солиситора, Голсуорси был в отличном положении для молодого адвоката . Его отец мог бы много работать на его пути и рекомендовать его другим солиситорам. [16] [n 3] Тем не менее, он не был в восторге от практики в качестве адвоката. По настоянию отца он отправился со своим братом Хьюбертом в путешествие по Канаде, якобы для того, чтобы осмотреть некоторые семейные владения там, но, по словам Холлоуэя, в основном как версию Гранд -тура , чтобы позволить братьям увидеть что-то в мире. [16]
После возвращения в Англию в сентябре 1891 года у Голсуорси случился короткий, несчастливый роман. Его отец организовал дальнейшие зарубежные поездки, чтобы отвлечь его от эмоциональных проблем и развить его юридическое образование, изучая аспекты морского права на близком расстоянии с целью специализироваться на нем по возвращении домой. [3] В ноябре 1892 года Голсуорси и его друг из Оксфорда Тед Сандерсон отправились в долгое путешествие, которое привело их в Южные моря (где они надеялись, но не смогли встретиться с Робертом Льюисом Стивенсоном в Самоа ), Австралазию и Южную Африку. [18]
Во время плавания из Аделаиды в Кейптаун , начавшегося в апреле 1893 года, Голсуорси встретился со старшим помощником капитана Джозефом Конрадом , который ещё не начал свою карьеру писателя. Они стали друзьями на всю жизнь. [19] В 1904 году Голсуорси отправился в Россию, где у его отца были финансовые интересы, прежде чем вернуться в Англию, предположительно, чтобы возобновить свою карьеру адвоката. Он по-прежнему не испытывал энтузиазма по поводу работы адвокатом: «Я читал в различных палатах, почти не практиковал и полностью не любил свою профессию». [20] Некролог в 1933 году прокомментировал, что, несмотря на отвращение Голсуорси к юридической профессии, его изучение права оставило неизгладимый след в его художественной литературе, в которой есть многочисленные судебные сцены, в основном приводящие к результату, который приносит больше вреда, чем пользы. [21] На этом этапе своей жизни Голсуорси не испытывал давления, связанного с необходимостью зарабатывать на жизнь, получая достаточное содержание от отца, но хотя он и не одобрял праздного существования, у него не было четкого представления о том, чем он хотел бы заниматься. [22]
В 1895 году Голсуорси завязал роман с женой своего кузена Артура Голсуорси. Ада Голсуорси вышла замуж за Артура в 1891 году, но у них было мало общего, и они быстро отдалились друг от друга; в течение года они согласились жить отдельно. [23] До смерти Джона Голсуорси-старшего в 1904 году Ада и Голсуорси держали свои отношения в тайне, потому что скандал сильно расстроил бы старика. [24] Ада поощряла Голсуорси стать писателем, как и две его сестры, Лилиан (Лили) и Мейбл, близкие подруги Ады. [25]
Голсуорси опубликовал свое первое художественное произведение в 1897 году, когда ему было 30 лет. Это был том из девяти рассказов « С четырех ветров », напечатанный за его счет. Книга получила много положительных отзывов, но продажи были скромными. [26] Тем не менее, молодой издатель Джеральд Дакворт был готов рискнуть со второй книгой Голсуорси, романом « Джоселин» , который он опубликовал в 1898 году. [27] Позже автор отклонил свои первые две книги как подмастерья — он назвал «С четырех ветров » «этой ужасной маленькой книгой» [26] — и в течение следующих нескольких лет он оттачивал свое мастерство. [28] Позже он сказал, что писал художественную литературу в течение пяти лет, прежде чем освоил даже основные приемы. [29] Он изучал произведения Тургенева и Мопассана , учась у них литературному мастерству. [25]
Пока его отец был жив, Голсуорси писал под псевдонимом Джон Синджон, под именем которого были опубликованы его первые четыре книги. [25] Его сборник рассказов 1901 года «Человек из Девона » включал «Спасение Суизина Форсайта», первый эпизод в том, что он позже развил в семейную сагу из трех поколений, известную под общим названием «Хроники Форсайтов» . Два года спустя он начал писать «Человек собственности» , первый роман в этой серии. [3]
В 1904 году отец Голсуорси умер, и больше не было причин для секретности относительно отношений его сына с Адой. После похорон пара отправилась в Уингстоун, фермерский дом в деревне Манатон на окраине Дартмура , на который он наткнулся во время пешей экскурсии. Это был первый из многих визитов, которые они совершили там, и четыре года спустя Голсуорси взял в долгосрочную аренду часть здания, которое было вторым домом пары до 1923 года. [30] Артур Голсуорси подал на развод в феврале 1905 года; [23] развод был завершен 13 сентября того же года, и Ада вышла замуж за Джона Голсуорси десять дней спустя. [n 4] Брак, который был бездетным, продлился до его смерти. Ада была ключевой фигурой в жизни ее второго мужа, и его биографы приписывают ей важное влияние на его становление как романиста и драматурга. [32] [33]
«Остров фарисеев» (1904), посвященный влиянию бедности и ограничениям условностей — темам, с которыми Голсуорси стал тесно связан — получил значительную похвалу, [34] но прошло еще два года, прежде чем он добился своих первых выдающихся успехов. Его биограф В. Х. Марро называет 1906 год для Голсуорси annus mirabilis . [35] В марте его роман «Человек собственности» был опубликован Уильямом Хайнеманном , а в декабре Харли Грэнвилл-Баркер поставил «Серебряную шкатулку» в театре Royal Court в Лондоне. [36]
Роман был восторженно рассмотрен. The Times сказал: «Роман такого характера нов; он показывает мысль и решимость, и неослабевающую бдительность, с ее спутником, легкостью, которые делают карьеру мистера Голсуорси вопросом некоторой важности для английской художественной литературы», [37] The Daily Telegraph сказал, что Голсуорси уже опубликовал несколько хороших работ, но «ничего столь сильного, как эта тщательно продуманная и хорошо проработанная глава в истории самодовольной респектабельности», [38] а The Evening Standard прокомментировал, что персонажи «несомненно захватывающие. Они всегда выделяются на странице, ясные и впечатляющие, как настоящая плоть и кровь». [39] Другие комментарии включали «наиболее проницательный и искусно сделанный», «написанный с отделкой, которая является одновременно редкой и восхитительной» и «очень человечная история несомненной литературной ценности». [40] Первый тираж был распродан за несколько недель, и Хайнеманн быстро организовал переиздание, оставаясь издателем Голсуорси до конца его карьеры. [40] [41] В течение следующих пяти лет было еще четыре переиздания, включая дешевое «Sixpenny Edition». [42]
На этом этапе у Голсуорси были только предварительные мысли о расширении романа в семейную сагу и социальную панораму «Хроник Форсайтов» . [43] Прошло еще двенадцать лет, прежде чем он написал что-либо еще о Форсайтах. [44] Его романы в этот период включают «Братство» (1909), критику искусственного лоска городской жизни, и «Темный цветок» (1913), изображающий разрушительные, но иногда и созидательные эффекты любви. [34] Наряду со своей работой в качестве романиста и драматурга, Голсуорси был энергичным борцом за дела, в которые он верил. В 1912 и 1913 годах он провел эффективную кампанию в пользу гуманного убоя животных, убитых для еды. [29]
«Серебряная шкатулка» была первой из 28 пьес, написанных Голсуорси для профессиональной сцены. [6] Несмотря на успех «Человека собственности» в начале года, именно как драматург он впервые получил широкую известность. В 1916 году Шейла Кей-Смит написала: «Голсуорси занимает свое место в современной литературе главным образом благодаря своим пьесам. Критика может в определенной степени повредить ему как романисту, но самые искушенные критики не могут оставить его чем-то меньшим, чем великим драматургом». [45] Хотя на протяжении всей своей карьеры Голсуорси не поддерживал ни одну политическую партию, «Серебряная шкатулка» рассматривалась как ставящая его в один ряд с Бернардом Шоу и Грэнвилл-Баркером как драматурга с сильным социальным посланием. Пьеса строилась на неравном отношении перед законом в зависимости от социального класса. [6] Она была хорошо и широко оценена, хотя и имела лишь скромные кассовые сборы. Между 1906 годом и началом Первой мировой войны в 1914 году Голсуорси поставил девять пьес и опубликовал пять романов. С помощью Дж. М. Барри и Гилберта Мюррея он создал комитет, чтобы добиваться реформы британских законов, налагающих цензуру на театральные постановки. Они заручились сильной поддержкой Уильяма Арчера и Грэнвилла-Баркера; WS Gilbert , Arthur Pinero и другие оказали свою поддержку. [46]
Не все ранние пьесы имели откровенно политические или полемические темы: Joy (1907) — это исследование попыток молодой женщины справиться с неадекватностью своих родителей, [47] а The Fugitive (1913) изображает брак, рушащийся из-за несовместимости пары. Но Strife (1909) изображает борьбу рабочих на корнуольском оловянном руднике против эксплуатации со стороны работодателей; [48] Justice (1910) критикует использование одиночного заключения в тюрьмах; [48] темой The Eldest Son (1912) является подавление женщин как в семье, так и в обществе; [48] The Mob (1914) фокусируется на ура-патриотизме , а также политике и морали войны. [49] Ни одна из этих пьес не имела кассового успеха, но Голсуорси имел преимущество в лице продюсеров — Грэнвилла-Баркера и Чарльза Фромана в Лондоне и Энни Хорниман в Манчестере, — которые были готовы представить некоммерческие пьесы, в которые они верили, а также более прибыльные постановки. [50]
Когда в августе 1914 года началась Первая мировая война, у Голсуорси были противоречивые взгляды. [3] Он был потрясен тем, что цивилизованные страны должны были воевать друг с другом, но считал правильным защищать Бельгию от немецкого вторжения. [51] Его семья была напрямую затронута войной: его сестра Лили была замужем за немцем, художником Георгом Заутером , который был интернирован как вражеский иностранец и позже выслан. [52] Голсуорси был слишком стар, чтобы служить в армии, и все больше чувствовал, что он не вносит достаточного вклада в военные усилия. Он пожертвовал свои значительные американские гонорары военным благотворительным организациям, но, кроме того, он чувствовал себя обязанным предложить свои услуги в личном качестве. Он выучился на массажиста и отправился во Францию в качестве добровольца, проводя терапию раненым солдатам в госпитале Беневоле в Мартуре, недалеко от Валанса . [53] Его жена поехала с ним, помогая в прачечной госпиталя. Они вернулись в Англию в 1917 году. [54]
Возвращаясь к теме семьи Форсайтов в 1917 году, Голсуорси написал короткий рассказ «Бабье лето Форсайта», описывающий безмятежные последние дни Старого Джолиона, главы семьи в «Человеке собственности» . Он был опубликован в сборнике 1918 года «Пять рассказов» , в который также входила «Стоик», впоследствии успешно адаптированная для сцены как « Староанглийский» . [55]
Голсуорси вернулся к большей части своего довоенного образа жизни, сочетая литературную деятельность, общение и продвижение идей, в которые он верил. Он поддерживал тюремную реформу, права женщин, минимальную заработную плату и благополучие животных, а также выступал против цензуры, эксплуатации рабочих, кровавых видов спорта и воздушной войны. [56] [n 5] Он включил эссе на некоторые из этих тем в свой сборник 1916 года «Сноп» . [57] К концу 1917 года ему предложили рыцарское звание , от которого он отказался, на том основании, что «ни один художник литературы не должен баловаться с титулами». [58] Чиновники по ошибке оставили его имя в опубликованном списке почестей за Новый год 1918 года , и по его настоянию было выпущено исправление. [58]
В 1919 году Американская академия искусств и литературы пригласила Голсуорси выступить с речью на торжествах, посвященных столетию со дня рождения Джеймса Рассела Лоуэлла . В своей речи в отеле Ritz-Carlton Голсуорси похвалил Лоуэлла за его вклад в превращение английского языка в универсальный язык — «этот самый великолепный инструмент для создания словесной музыки, для выражения истины и воображения». [59]
В 1920 году в лондонском театре St Martin's Theatre Голсуорси имел свой первый большой кассовый успех с The Skin Game , изображающей столкновение старых и новых денег, попытки шантажа и влияние необузданного капитализма на жизнь простых людей. Обзоры были в целом благоприятными, хотя Evening Standard заявила, что драматический гений автора придал незаслуженную достоверность по сути нереалистичному сюжету, а Observer прокомментировал, что вместо того, чтобы видеть хорошее в обеих сторонах спора, как он обычно делал, Голсуорси здесь изобразил плохое в обеих. [60] Арчер написал, что пьеса содержит некоторые из самых захватывающих отрывков в современной драме и показала Голсуорси прирожденным драматургом. [61] Другой рецензент назвал ее «непревзойденной среди нынешних постановок ... лучшей пьесой, которую Лондон видел за многие годы». [62] Успех пьесы быстро привел к постановке на Бродвее [63] и экранизации с участием актеров Вест-Энда во главе с Эдмундом Гвенном . [64]
К этому времени Голсуорси вернулся к Форсайтам; он написал второй роман о семье, « В канцелярии », опубликованный в октябре 1920 года. В течение года он закончил еще один рассказ (или «интерлюдию») о Форсайтах, названный «Пробуждение», и третий роман, « Сдать внаем », опубликованный в сентябре 1921 года. [65] Месяц спустя в Лондоне был основан Международный ПЕН-клуб (расшифровывается как «Поэты, эссеисты, романисты»), и Голсуорси стал его президентом, и занимал эту должность до конца своей жизни. [3] В мае 1922 года три романа о Форсайтах были изданы в одном томе под названием «Сага о Форсайтах» и распроданы колоссальным тиражом — более двух миллионов экземпляров в течение нескольких месяцев после публикации, согласно одному отчету, хотя основные биографы Голсуорси не приводят цифру. [6] [66]
Завершив «Сагу о Форсайтах» , Голсуорси обратился к следующему поколению семьи. Первая часть второй трилогии — «Белая обезьяна » — была опубликована в октябре 1924 года, через несколько дней после премьеры драмы Голсуорси « Староанглийский» . Главную роль в пьесе, Сильвануса Хейторпа, в Лондоне сыграл Норман МакКиннел , а в Нью-Йорке — Джордж Арлисс . Последний снялся в экранизации в 1930 году. [67] За день до премьеры пьесы в Лондоне умерла Лили Сотер. Голсуорси взяли ее сына Рудольфа и его жену Виолу с собой на продолжительные зимние каникулы в Италию и Северную Африку. [68]
Аренда Голсуорси Уингстоуна закончилась в 1923 году, к его сожалению и облегчению его жены (она обнаружила, что погода в Девоне плоха для ее бронхита ). [69] Они были без загородного дома в течение трех лет, пока в сентябре 1926 года они не обнаружили и не купили Bury House в Бери, Западный Суссекс , деревне у шоссе A29 , в четырех милях к северу от Арундела . Из дома открывается обширный вид на сельскохозяйственные угодья и Саут-Даунс , где Голсуорси любил ездить верхом. [70] В Бери Голсуорси развлекали своих друзей и коллег, включая Арнольда Беннета и Хью Уолпола ; последний был очень увлечен домом: «действительно прекрасный, с жемчужно-серыми каменными газонами, ведущими прямо к открытым полям... Все художественное... Очень похоже на специальное издание одной из собственных книг Джона». [71] Голсуорси и Ада делили свое время между Бери и своим лондонским домом в Хэмпстеде ; Рудольф и Виола Саутер переехали из Лондона и жили в Бери-Хаусе круглый год. [72]
Между 1926 и 1928 годами Голсуорси работал над второй трилогией о Форсайтах. «Серебряная ложка» была опубликована в 1926 году, а «Лебединая песня » — в 1928 году. Он перемежал романы двумя короткими «интермедиями»: «Молчаливое ухаживание » (1926) и «Прохожие» (1927). Они были опубликованы в одном томе под названием «Современная комедия» в 1929 году. Продажи были разочаровывающими — меньше, чем у «Саги о Форсайтах» в виде одного тома семью годами ранее. [73]
В 1929 году Голсуорси был предложен Орден Заслуг . Хотя это более престижная награда, чем рыцарство, она не дает никакого титула, и Голсуорси принял ее, получив награду вместе с поэтом - лауреатом Робертом Бриджесом . [74] В течение следующих трех лет он получил почетные степени от пяти университетов, включая Оксфорд , где он прочитал в 1931 году Romanes Lecture, взяв за основу тему «Шекспир и духовная жизнь». [75]
Голсуорси обнаружил, что его снова тянет к семье Форсайтов, и в 1930 году он опубликовал On Forsyte 'Change , сборник рассказов о них, посвященный событиям до и вскоре после событий, описанных в Саге . В своем предисловии он написал: «Трудно внезапно и окончательно расстаться с теми, с кем ты прожил так долго; и ... эти сноски действительно, я думаю, помогают заполнить и завершить хроники семьи Форсайтов». [76] В 1931 году он начал то, что превратилось в третью и последнюю трилогию, с Maid in Waiting , за которой последовали Flowering Wilderness (1932) и посмертно опубликованный Over the River (1933). Эта последняя трилогия, опубликованная вместе как End of the Chapter в 1935 году, перемещает фокус на семью Чарвелл, связанную браком с Форсайтами. Она хорошо продавалась, хотя и не соответствовала коммерческому или критическому успеху Саги . [ 77]
Здоровье Голсуорси ухудшилось, когда он работал над «За рекой» , и, до сих пор свободно писавший, он обнаружил, что прогресс медленный и трудоемкий. В конце 1932 года он был награжден Нобелевской премией по литературе , став вторым английским автором, получившим эту награду с момента ее учреждения в 1901 году. [n 6] К тому времени он был слишком болен, чтобы поехать в Стокгольм на вручение, и умер в своем лондонском доме 31 января 1933 года в возрасте 65 лет от сочетания причин, включая церебральный тромбоз , артериосклероз и возможную опухоль мозга . [79]
После частных похорон и кремации в Вестминстерском аббатстве состоялась поминальная служба , на которой присутствовали члены кабинета министров , включая премьер-министра Рамси Макдональда , европейские послы, коллеги-писатели, включая сэра Джеймса Барри, Лоренса Биньона , Уолтера де ла Маре и сэра Артура Пинеро, а также представители многочисленных благотворительных организаций, которые поддерживал Голсуорси. [80] В соответствии с его завещанием, его прах был развеян с самолета над Саут-Даунс. [79]
Голсуорси написал 20 романов; 28 завершенных пьес; пять сборников рассказов; три тома поэзии; одиннадцать томов эссе и набросков; а также отдельные рассказы и памфлеты, газетные статьи, неопубликованные эссе и наброски. [81] Он писал от руки, много редактировал, а его жена — единственный секретарь, который у него когда-либо был — печатала его завершенные рукописи. [82]
Из 20 романов Голсуорси девять посвящены Форсайтам (последние три косвенно), а остальные одиннадцать представляют собой отдельные истории. [81] В исследовании 1982 года Алек Фреше анализирует комментарий, который Голсуорси сделал, оглядываясь на свои работы в середине 1920-х годов, о том, что романы отражали борьбу между эмоциональной и критической сторонами его натуры:
Исходя из этого, Фреше делит романы на пять периодов: первый состоит из двух ранних, Джоселин (1898) и Вилла Рубейн (1900). Между 1901 и 1909 годами было четыре романа, охарактеризованных как «критические» — «Остров фарисеев» (1904), «Человек собственности» (1906), «Загородный дом» (1907) и «Братство» (1909). Эти книги отражают пренебрежительный взгляд автора на различные аспекты британского общества, такие как лицемерие, эгоизм и эксплуатация бедных и женщин всех классов. [83] Его осуждение было воспринято в консервативных кругах как скандальное, и некоторые считали автора предателем своего собственного класса. [84] Он еще больше оскорбил консерваторов своими нападками на империализм; в «Остров фарисеев» он писал: «Почему мы, небольшая часть населения мира, должны полагать, что наши стандарты являются надлежащими для всех рас?» [85]
Следующий период, с 1910 по 1919 год, породил шесть романов, отнесенных к категории «лирических» или «военных»: «Патриций» (1911), «Темный цветок» (1913), «Свободные земли» (1915), «За пределами» (1917), «Пылающее копье» (1919) и «Путь святого» (1919). После них Фреше выделяет в отдельную категорию романы о Форсайтах 1920–1928 годов: «В канцелярии» (1920), «Сдается внаем » ( 1921), «Белая обезьяна» (1924), «Серебряная ложка» (1926) и «Лебединая песня» (1928). Последняя группа в резюме Фреше классификаций Голсуорси состоит из последней трилогии: «Дева в ожидании» (1931), «Цветущая пустыня » (1932) и «За рекой» (завершена в 1932 году). [83]
Фреше комментирует, что повторяющимися темами романов Голсуорси являются, в порядке важности, красота, любовь и страдание, развод, честь, искусство и закон. «Красота на первом месте, потому что в каждом случае она совпадает с любовью: любимая женщина всегда очень красива; но не только женщины: естественная обстановка для действия также неизменно прекрасна. Красота женщины и красота природы одного рода». [86] Деньги и семья являются важными чертами, но, как правило, как фон, а не суть сюжета. [87]
Пьесы Голсуорси
• Серебряная шкатулка , 1906
• Радость , 1907
• Раздор , 1909
• Справедливость , 1910
• Маленькая мечта , 1911
• Голубь , 1912
• Старший сын , 1912
• Беглец , 1913
• Толпа , 1914
• Немного любви , 1915
• Основы , 1916
• Игра в шкуру , 1920
• Шесть коротких пьес , 1921 [n 7]
• Семьянин , 1921
• Верность , 1922 • Окна , 1922 • Лес , 1924 • Старый английский , 1924 • Шоу , 1925 • Побег , 1926 • Серебряная ложка , 1926 • Изгнанный , 1929 • Крыша , 1929. [88]
Как и его современник Сомерсет Моэм , Голсуорси в начале своей карьеры был больше известен своими пьесами, чем романами. В отличие от Моэма, который оставил театр за тридцать лет до окончания своей писательской карьеры, [89] Голсуорси продолжал писать пьесы, от «Серебряной шкатулки» в 1906 году до «Крыши» в 1929 году. [90] Как и в случае с Моэмом, пьесы редко возрождаются, хотя «Сага о Форсайтах» и некоторые другие романы регулярно переиздавались. [6] [91]
Как драматург, Голсуорси представлял социальные проблемы того времени в манере модернистской школы Генрика Ибсена . Вдохновленный Гренвиллом-Баркером, Голсуорси писал о конфликтах и неравенстве в британском обществе. [6] Шоу делал то же самое, но стили двух драматургов заметно различались. The Times прокомментировала, что Голсуорси был драматургом силы с большим чувством, чем Шоу, хотя и менее остроумным, «и таким же острым чувством социальных аномалий, хотя и менее готовым предлагать теории, с помощью которых их можно было бы исправить». [29] Шоу предпочитал прямолинейное представление своих тем; Голсуорси и Гренвилл-Баркер предпочитали более тонкий, натуралистический подход, который, как сказал Шоу, «заставляет меня краснеть за сравнительную вульгарность моих собственных пьес». [92] Голсуорси редко принимал чью-либо сторону; он был известен тем, что видел обе стороны большинства споров и редко давал каким-либо персонажам монополию на добродетель или мудрость. [93] Литературный критик и академик Майкл Молино так резюмирует технику Голсуорси:
Не все пьесы Голсуорси относятся к этому типу. Две из них были его адаптациями более ранних рассказов: «Первый и последний» (1921) и «Староанглийский» (1924), в которых речь шла об убийстве и самоубийстве соответственно — последнее совершалось нетрадиционным методом переедания: пьеса достигает кульминации в смерти главного героя, который, столкнувшись с неминуемым крахом и позором, игнорирует предписания своего врача и намеренно съедает фатально обильный и изысканный ужин со множеством блюд и таким же количеством вин. [94] Это были исключения: обычно Голсуорси задумывал свои сюжеты и персонажей как подходящие либо для драмы, либо для художественной литературы, но не для того и другого. [95]
Некоторые критики считали, что Голсуорси был склонен показывать неудачника в сочувственном свете, даже когда персонаж не заслуживал большого сочувствия. «Окна» (1923), сосредоточенные на порочной молодой женщине, заставили рецензента в The Times процитировать Сэмюэля Джонсона : «Сэр, не приучайте свой разум смешивать добродетель и порок». [96]
Голсуорси был талантливым писателем рассказов; самый популярный сборник — «Пять рассказов» (1918). Мнения о его поэзии расходятся. В «Оксфордском национальном биографическом словаре» (2004) Джеффри Харви считает, что поэмы Голсуорси редко выходят за рамки общепринятого. [3] Гилберт Мюррей считал, что « Собрание стихотворений» , опубликованное посмертно, показало, что Голсуорси мог бы стать значительным поэтом, если бы он уже не нашел свою среду в прозе. [97]
Харви оценивает эссе и опубликованные лекции Голсуорси как «вдумчивые, но ничем не примечательные» [3] .
Помимо ордена «За заслуги» и Нобелевской премии, Голсуорси получил почетные степени от университетов Кембриджа , Дублина , Манчестера , Оксфорда , Принстона , Шеффилда и Сент-Эндрюса , а также был почетным членом Нового колледжа Оксфорда. [88]
Голсуорси был известен своей щедростью. Он настаивал на том, чтобы жить только на половину своего дохода, и отдавал другую половину на такие дела, как обеспечение доступного жилья для жителей деревень в Манатоне и Бери. [98] Уолпол описывал его как «мягкого, честного и справедливого» и «абсолютно добросердечного ... милого», [99] хотя и несколько чрезмерно серьезного: «Ужин с Голсуорси, Лукасом и Грэнвилл-Баркером был довольно веселым, хотя Дж. Г. никогда не видит шуток». [100] ПГ Вудхауз подтвердил эту репутацию серьезного человека; он писал, что Голсуорси терпеть не мог бессвязных разговоров, и когда он и его жена развлекали гостей за ужином, он объявлял, когда они садились, тему, которая будет обсуждаться во время еды, например, «В какой степени гений зависит от образовательных стандартов родителей?» [101] [n 8]
Литературные модернисты его времени осуждали книги Голсуорси, а также книги его современников Герберта Уэллса и Арнольда Беннета. [103] Вирджиния Вулф называла их «эдвардианцами» и обвиняла их в руководстве «эпохой, когда характер исчезал или был таинственно поглощен». [104] По ее мнению, по словам Молино, эти трое «игнорировали сложную внутреннюю жизнь персонажей» и изображали «упорядоченное существование, населенное персонажами, типичными для их социального положения, но мало чем другим». [6] Из этих троих именно Голсуорси Вулф больше всего не любила. Когда было объявлено о его смерти, она написала о своей благодарности за то, что «эта набитая рубашка» умерла. [105] В 1927 году Д. Г. Лоуренс , хотя, по выражению Фреше, «не испугавшись своего незнания предмета», опубликовал нападки на Голсуорси. «История слабая, у персонажей нет ни крови, ни костей, эмоции фальшивые, фальшивые, фальшивые. Это одна большая подделка». [106]
Издатель Руперт Харт-Дэвис считал, что манера письма Голсуорси становилась все менее уверенной с каждым последующим поколением Форсайтов: в « Саге» автор мог опираться на своих современников и непосредственных предков в качестве моделей: Форсайты — это семья высшего среднего класса, как и семья Голсуорси, на два поколения удаленная от своих корней йоменов в Западной стране ; первый брак Ады послужил основой для Ирен и Сомса Форсайтов. [3] Но, по мнению Харт-Дэвиса, в более поздних романах Голсуорси должен был полагаться на свое творческое воображение, «которое само по себе было недостаточно сильным, чтобы скрыть его невежество в отношении своих младших: возможно, если бы у него были дети, более поздние книги звучали бы правдивее». [107]
В своем исследовании 1979 года « Джон Голсуорси: человек, романист, социальная критика » Фреше писал, что репутация Голсуорси в Британии отличается от репутации в других местах: «для англичан Голсуорси олицетворяет прошлое, потому что они настолько осознают все анахронизмы в мире, который он описывает, и то, как быстро все это меняется». Фреше предполагает, что читатели из других стран «гораздо лучше воспринимают то, что остается верным в изображении Англии Голсуорси, потому что они понимают, как медленно она менялась». [108]
Отмечая столетие со дня рождения Голсуорси, BBC сделала телевизионную адаптацию первых двух трилогий, показанную в 1967 году под названием «Сага о Форсайтах» . На тот момент это была самая дорогая телевизионная продукция из когда-либо созданных, с 26 эпизодами по 50 минут каждый. Она привлекла большую аудиторию в Великобритании и сорока других странах и привела к всплеску продаж романов Голсуорси, которые продавались лучше, чем когда-либо при его жизни; издательство Penguin Books продало более 100 000 экземпляров «Человека-собственника» в Великобритании в 1967 году и более 120 000 в следующем году. [109] Новые переводы принесли автору новую международную аудиторию. [110]