Джон Карл Хендрикс (16 сентября 1921 — 22 ноября 2017), известный профессионально как Джон Хендрикс , был американским джазовым автором текстов и певцом. Он является одним из создателей вокалезе , который добавляет тексты к существующим инструментальным песням и заменяет многие инструменты вокалистами, например, аранжировки биг-бэнда Дюка Эллингтона и Каунта Бэйси . Его считают одним из лучших практиков скат-пения , предполагающего вокальное джазовое соло. Джазовый критик и историк Леонард Физер назвал его «Поэтом-лауреатом джаза», а журнал Time окрестил его « Джеймсом Джойсом из Джайва». Эл Джарро назвал его «лучшим джазовым певцом на планете - возможно, это когда-либо было». [1]
Родившийся в 1921 году в Ньюарке, штат Огайо , Хендрикс и его 14 братьев и сестер много раз переезжали, следуя за назначением своего отца пастором AME , прежде чем навсегда поселиться в Толедо . Дом часто был полон приезжих джазовых музыкантов, которых мать Джона кормила. [2]
Хендрикс начал свою певческую карьеру в возрасте семи лет. Он сказал: «К тому времени, когда мне было 10, я был местной знаменитостью в Толедо. Мне предлагали пойти с Фэтсом Уоллером , когда мне было 12, и предложения пойти с Тедом Льюисом и быть его тенью, когда мне было 13. Он сказал: «К тому времени, когда мне было 10, я был местной знаменитостью в Толедо. была песня « Me and My Shadow ». И у него был маленький негритянский мальчик, который был его тенью и делал все, что он делал. Это было его выступление». [3] Семья Татум жила на той же улице, что и Хендриксы. Джон Хендрикс получил свое раннее музыкальное образование у вундеркинда Арта Татума , и они вдвоем начали появляться вместе в городе.
Будучи подростком, Джон хорошо зарабатывал, выступая по радио с гармонической группой The Swing Buddies. Это принесло ему достаточно денег, чтобы прокормить всю свою семью. Он продолжал выступать в Толедо и Детройте, пока его не призвали в армию США. [2]
Будучи солдатом во время Второй мировой войны , Хендрикс принял участие в высадке в день «Д» в июне 1944 года, а позже был прикреплен к штабу квартирмейстера во Франции. Когда он и несколько чернокожих сослуживцев были обстреляны белой военной полицией США за общение с белыми француженками, они скрылись с грузовиками с армейскими припасами и оставались на свободе, пока в конце концов не были снова схвачены и преданы военному трибуналу в ноябре 1945 года. Война закончилась, и Хендрикс пробыл в тюрьме всего 11 месяцев, прежде чем вернуться домой, чтобы поступить в Университет Толедо по законопроекту о военнослужащих в качестве специалиста по юриспруденции. [2] Когда он собирался поступать в аспирантуру по юридической программе, льготы для военнослужащих закончились. Джон встретил свою первую жену Коллин «Конни» Мур в Толедо. Они поженились и в итоге у них родилось четверо детей. [2] Однажды ночью 1950 года Хендрикс встал и побежал на концерт Чарли Паркера в Толедо. Паркер посоветовал ему приехать в Нью-Йорк и найти его. Два года спустя Хендрикс перевез туда свою семью и возобновил певческую карьеру.
После нескольких лет, в течение которых он написал несколько песен для Луи Джордана и записался с King Pleasure , он объединился с Дэйвом Ламбертом , которому пришла в голову идея записать подборку инструментальных номеров Каунта Бэйси с голосами, заменяющими духовые инструменты оркестра Бэйси. Джон написал текст, и они продали идею Криду Тейлору , который недавно начал работать специалистом по отделу продаж в ABC-Paramount Ampar. После неудачной первоначальной попытки записать песни с хором они решили записать свои собственные голоса на несколько треков , а высокие ноты давала Энни Росс . Это был не первый раз, когда использовалась техника наложения, но это был ранний и новаторский пример. Результатом стал бестселлер « Sing a Song of Basie» . Его успех побудил их сформировать легендарное вокальное трио Lambert, Hendricks & Ross (LH&R). С Хендриксом в качестве автора текста и Ламбертом в качестве аранжировщика трио усовершенствовало искусство вокала и распространило его по всему миру, заработав многочисленные награды и похвалы. В сентябре 1959 года они появились на обложке альбома Down Beat под заголовком « Самая горячая новая группа в джазе », который они выбрали в качестве названия своего четвертого альбома, номинированного на Грэмми .
Хендрикс обычно писал тексты не только к мелодиям, но и к целым инструментальным соло. Ярким примером является его подход к соло на тенор-саксофоне Бена Вебстера в оригинальной записи Дюка Эллингтона « Cotton Tail », представленной на альбоме Lambert, Hendricks and Росс Синг Эллингтон (1960). Его тексты к песне « I Remember Clifford » Бенни Голсона были записаны несколькими другими вокалистами, в том числе Диной Вашингтон , Кармен Макрей , Нэнси Уилсон , Рэем Чарльзом , The Manhattan Transfer и Хелен Меррилл . [4]
С 1957 по 1962 год трио записало шесть альбомов, в том числе High Flying (1961), получивший премию «Грэмми» за лучшее выступление вокальной группы, прежде чем Энни Росс ушла из-за проблем со здоровьем. Ее заменила Иоланда Баван , и на трех записанных ими концертных альбомах (1962–64) группа была обозначена как Lambert, Hendricks and Bavan.
Бесчисленное количество певцов считают, что творчество LH&R оказало на них влияние, в том числе Джони Митчелл , [5] Ван Моррисон , Эл Джарро и Бобби Макферрин . Песня « Yeh Yeh », тексты для которой написал Хендрикс, стала хитом №1 в 1965 году для британской R&B-джазовой певицы Джорджи Фэйм , которая продолжает записывать и исполнять композиции Ламберта, Хендрикса и Росса и по сей день. В 1966 году Хендрикс записал «Fire in the City» с группой Warlocks, которая вскоре после этого сменила название на Grateful Dead . [6] Хендрикс написал тексты для нескольких песен Телониуса Монка , в том числе « In Walked Bud », которую он исполнил на альбоме Монка Underground 1968 года . [7]
Для выступления на джазовом фестивале в Монтерее в 1960 году он создал и снялся в мюзикле, который назвал « Эволюция блюзовой песни» (позже сокращенном до « Эволюция блюза »), в котором участвовали такие известные певцы, как Джимми Уизерспун , Ханна Дин и «Большой» Миллер , а также саксофонисты Бен Вебстер и Пони Пойндекстер . [2] Ансамбль исполнил не только слова и музыку Хендрикса, но и классическую песню Перси Мэйфилда « Пожалуйста, пришлите мне кого-нибудь, чтобы любить », зажигательную госпел-песню Д. Лава «Это достаточно» и вечнозеленый блюз « CC Rider ». . В 1961 году Columbia Records выпустила пластинку с этой постановкой, а позже Хендрикс представил спектакль в Театре на Бродвее в Сан-Франциско, где он длился пять лет, и в театре Вествуд в Лос-Анджелесе, где его продюсировали адвокаты Бертон Маркс. и Марк Грин. [2]
В 1961 году Хендрикс записал два альбома – Salud! Жоао Жилберту (Reprise) и Fast Livin' Blues (Колумбия). Развевшись с Коллин и женившись на Джудит Дикштейн, Хендрикс переехал в Милл-Вэлли , Калифорния, воссоединившись со своими детьми, которых после развода отдали родственникам. Там он записал «Записано лично в Trident (Smash)». Позже в том же году герцог Эллингтон пригласил его принять участие в Концерте духовной музыки последнего в соборе Грейс в Сан-Франциско . В 1968 году он снова перевез семью, на этот раз в Лондон, Англия, частично для того, чтобы его четверо детей могли получить лучшее образование, а частично для того, чтобы дистанцировать их от широко распространенной калифорнийской наркокультуры. [2] Используя Лондон в качестве своей базы, он гастролировал по Европе и Африке, часто выступал на британском радио и телевидении с такими звездами того времени, как Лулу и Дасти Спрингфилд , а также Ронни Скоттом и комиком Марти Фельдманом . Его аншлаговые концерты в клубе Ronnie Scott's привлекали таких поклонников, как Rolling Stones и The Beatles . Хендрикс также записал в Лондоне два альбома — Jon Hendricks Live (Fontana) и Times of Love (Philips), которые были выпущены в США под названием « Сентябрьские песни» (Stanyan, 1975). Через пять лет семья Хендриксов вернулась в Милл-Вэлли, где Хендрикс работал джазовым критиком в газете San Francisco Chronicle и преподавал в Калифорнийском государственном университете в Сономе и Калифорнийском университете в Беркли . В 1973 году он записал две песни с Артом Блейки и Jazz Messengers - « Moanin' » Бобби Тиммонса и «Along Came Betty» Бенни Голсона , которые появились на альбоме Блейки Buhaina .
Его альбом Tell Me the Truth (Arista, 1975) продюсировал Бен Сидран . Следующим был фильм «Любовь» (Muse, 1982) Джона Хендрикса и компании, в котором фигурировала его дочь Мишель. Он сотрудничал со старыми друзьями The Manhattan Transfer для их основополагающего альбома 1985 года Vocalese , который получил семь премий Грэмми . Он работал в комитете почестей Центра Кеннеди при президентах Картере , Рейгане и Клинтоне . Его последний студийный альбом, Freddie Freeloader , номинированный на Грэмми , был выпущен в 1990 году, и в нем участвовал звездный состав, в который входили Джордж Бенсон , Эл Джарро, Бобби Макферрин, Томми Флэнаган , Джимми Кобб , Ларри Голдингс , Уинтон Марсалис , Стэнли. Террентайн , Эл Грей , «Манхэттенский трансфер» и оркестр графа Бэйси.
В 2000 году Хендрикс вернулся в свой родной город, чтобы преподавать в Университете Толедо , где он был назначен заслуженным профессором джазовых исследований и получил почетную степень доктора исполнительских искусств. Он был выбран первым американским джазовым исполнителем, читающим лекции в Сорбонне в Париже. Его 15-голосная группа Jon Hendricks Vocalstra из Университета Толедо выступала в Сорбонне в 2002 году. Хендрикс также написал тексты к некоторым классическим произведениям, включая «On the Trail» из сюиты Ферде Грофе «Гранд-Каньон » . Группа Vocalstra представила вокальную версию « Шехерезады » Римского-Корсакова с Толедским симфоническим оркестром .
Летом 2003 года Хендрикс отправился в турне с «Four Brothers», квартетом, состоящим из Хендрикса, Курта Эллинга , Марка Мерфи и Кевина Мэхогани . Он работал над аранжировкой и аранжировкой второго фортепианного концерта Рахманинова, а также над двумя книгами, преподавал и гастролировал со своей Vocalstra. Он написал текст к Фортепианной прелюдии № 1 Гершвина для альбома а капелла ансамбля Pieces of 8 2004 года Across the Blue Meridian . [8] Он появился в эпизодических ролях в фильмах « Люди, которых я знаю» (2002) и «Белые люди не умеют прыгать » (1992).
В 2012 году Хендрикс появился в документальном фильме No One But Me , рассказывая о своей бывшей коллеге по группе и подруге Энни Росс . [9] В 2015 году Хендрикс потерял свою вторую жену Джудит из-за опухоли головного мозга.
Хендрикс также появился на трех треках из альбома JC Hopkins Biggish Band 2016 года под названием «Meet Me at Minton's». Он исполняет вокал в песне "Suddenly (In Walked Bud)", входит в ансамбль на заглавной песне альбома "Meet Me at Minton's" и напевает дуэтом мелодию монаха "How I Wish (Ask Me Now)" с певцом. и победитель конкурса Телониуса Монка 2016 года Джазмейя Хорн . На момент записи ему было 93 года, а Хорну — 23. [10]
В 2017 году полная лиризация Хендриксом альбома Miles Ahead , включая соло Майлза Дэвиса и оркестровки Гила Эванса , была завершена через пятьдесят лет после того, как ему впервые пришла в голову эта идея. Премьера песни состоялась в Нью-Йорке британским хором London Vocal Project при участии Хендрикса, после чего последовала студийная запись. [11] [12]
Хендрикс умер 22 ноября 2017 года на Манхэттене, Нью-Йорк, в возрасте 96 лет. [13]
Хендрикс был удостоен награды NEA Jazz Master в 1993 году, [14] нескольких премий Грэмми , [15] [16] , а в 2004 году он был удостоен во Франции Ордена Почетного легиона .
С Ламбертом, Хендриксом и Россом
С Ламбертом, Хендриксом и Баваном
