Оскар Грили Кленденнинг Хаммерстайн II ( / ˈ h æ m ər s t aɪ n / ; 12 июля 1895 — 23 августа 1960) был американским поэтом-песенником, либреттистом , театральным продюсером и (обычно не указан в титрах) режиссером музыкального театра на протяжении почти 40 лет. Он выиграл восемь премий «Тони» и две премии «Оскар» за лучшую оригинальную песню . Многие из его песен являются стандартным репертуаром вокалистов и джазовых музыкантов . Он был соавтором 850 песен.
Он наиболее известен своим сотрудничеством с композитором Ричардом Роджерсом , как дуэт Роджерс и Хаммерстайн , среди мюзиклов которого Оклахома!, Карусель , Южный Тихий океан , Король и я , Песня цветочного барабана и Звуки музыки . Описанный Стивеном Зондхаймом как «экспериментальный драматург», [1] Хаммерстайн помог вывести американский мюзикл на новый уровень зрелости , популяризировав мюзиклы, которые фокусировались на историях и персонажах, а не на беззаботном развлечении, которым мюзикл был известен ранее.
Он также сотрудничал с Джеромом Керном (с которым он написал мюзикл «Шоу-бот» 1927 года ), Винсентом Йомансом , Рудольфом Фримлом , Ричардом А. Уайтингом и Зигмундом Ромбергом .
Оскар Грили Кленденнинг Хаммерштейн II родился на Западной 125-й улице в Гарлеме, Нью-Йорк . [2] [3] Сын Элис Хаммерштейн ( урожденной Ниммо) и театрального менеджера Уильяма Хаммерштейна . [4] Его дед был немецким театральным импресарио Оскаром Хаммерштейном I. Его отец был из еврейской семьи, а мать была дочерью британских родителей. [5] Он посещал Церковь Божественного Отцовства, ныне Четвертое Универсалистское Общество в городе Нью-Йорке . [6]
Хотя отец Хаммерштейна управлял театром «Виктория» и был продюсером водевильных шоу, он был против желания сына участвовать в искусстве. [7]
Хаммерштейн посещал Колумбийский университет (1912–1916) [8] и учился в Колумбийской юридической школе до 1917 года. [9] Будучи студентом, он поддерживал высокие оценки и участвовал во многих внеклассных мероприятиях. Они включали игру на первой базе в бейсбольной команде, выступление в Varsity Show и активное членство в братстве Pi Lambda Phi . [10]
После смерти отца в июне 1914 года, когда ему было 19 лет, он принял участие в своей первой пьесе с Varsity Show под названием On Your Way . На протяжении всей своей оставшейся студенческой карьеры Хаммерстайн писал и выступал в нескольких Varsity Show. [9] [11] После окончания университета он входил в состав жюри шоу и продолжал участвовать в нескольких мюзиклах, включая Fly With Me , написанный Ричардом Роджерсом и Лоренцем Хартом . [12]
После ухода из юридической школы, чтобы заняться театром , Хаммерстайн начал свое первое профессиональное сотрудничество с Гербертом Стотхартом , Отто Харбахом и Фрэнком Манделем. [13] Он начал как ученик и продолжил 20-летнее сотрудничество с Харбахом. Из этого сотрудничества вышел его первый мюзикл Always You , для которого он написал книгу и тексты песен. Он открылся на Бродвее в 1920 году. [14] В 1921 году Хаммерстайн присоединился к клубу The Lambs . [15]
В течение следующих сорока лет Хаммерстайн объединился со многими другими композиторами, включая Джерома Керна , с которым Хаммерстайн имел весьма успешное сотрудничество. В 1927 году Керн и Хаммерстайн написали свой самый большой хит, основанный на бестселлере Эдны Фербер «Шоу-бот» , который часто возрождается, поскольку считается одним из шедевров американского музыкального театра. «Здесь мы подходим к совершенно новому жанру — музыкальной пьесе в отличие от музыкальной комедии. Теперь ... пьеса была вещью, и все остальное было подчинено этой пьесе. Теперь ... пришла полная интеграция песни, юмора и постановочных номеров в единое и неразрывное художественное целое». [16] Много лет спустя жена Хаммерстайна Дороти ощетинилась, когда услышала, как кто-то заметил, что Джером Керн написал « Ol' Man River ». «Конечно, нет», — парировала она. «Джером Керн написал «дум, дум, дум-дум». Мой муж написал «Ol' Man River». [17]
Другие мюзиклы Керна и Хаммерштейна включают Sunny , Sweet Adeline , Music in the Air , Three Sisters и Very Warm for May . Хаммерштейн также сотрудничал с Винсентом Юмансом ( Wildflower ), Рудольфом Фримлом ( Rose-Marie ) и Зигмундом Ромбергом ( The Desert Song и The New Moon ). [18]
Наиболее успешное и продолжительное сотрудничество Хаммерстайна началось, когда он объединился с Роджерсом для написания музыкальной адаптации пьесы Green Grow the Lilacs . [19] Первый партнер Роджерса, Лоренц Харт , изначально планировал сотрудничать с Роджерсом над этой пьесой, но его алкоголизм вышел из-под контроля, сделав его недееспособным. [20] Харт также не был уверен, что эта идея заслуживает внимания, и поэтому они расстались. [21] Адаптация стала первым совместным проектом Роджерса и Хаммерстайна под названием Oklahoma!, который вышел на Бродвее в 1943 году. [20] Она продолжила революцию, начатую Show Boat , путем полной интеграции всех аспектов музыкального театра с песнями и танцами, возникающими из сюжета и персонажей и далее развивающими их. [16]
Уильям А. Эверетт и Пол Р. Лэрд писали, что это было «шоу, которое, как и «Шоу-бот» , стало важной вехой, так что последующие историки, писавшие о важных моментах в театре двадцатого века, начали определять эпохи в соответствии с их связью с Оклахомой! » [22] После «Оклахомы! » Роджерс и Хаммерстайн внесли наибольший вклад в музыкально-пьесную форму — с такими шедеврами, как «Карусель» , «Король и я» и «Юг Тихого океана» . «Примеры, которые они подали, создавая важные пьесы, часто насыщенные социальной мыслью, дали необходимое вдохновение другим талантливым писателям для создания собственных музыкальных пьес». [16]
Партнерство продолжилось производством не только вышеупомянутых, но и других бродвейских мюзиклов, таких как Allegro , Me and Juliet , Pipe Dream , Flower Drum Song и The Sound of Music , а также музыкального фильма State Fair (и его сценической адаптации с тем же названием ) и телевизионного мюзикла Cinderella , все они были представлены в ревю A Grand Night for Singing . Хаммерстайн также написал книгу и тексты песен для Carmen Jones , адаптации оперы Жоржа Бизе Carmen , с полностью черным актерским составом, которая стала бродвейским мюзиклом 1943 года и фильмом 1954 года с Дороти Дэндридж в главной роли . [23]
Активный защитник прав писателей в театральной индустрии , Хаммерстайн был членом Гильдии драматургов Америки . В 1956 году он был избран одиннадцатым президентом некоммерческой организации . [24] Он продолжал свое президентство в Гильдии до 1960 года; его сменил Алан Джей Лернер . [25]
Хаммерштейн женился на своей первой жене, Майре Финн, в 1917 году; пара развелась в 1929 году. [11] [26] Он женился на своей второй жене, австралийке Дороти (Бланшар) Якобсон (1899–1987), в 1929 году. [27] У него было трое детей: Уильям Хаммерштейн (1918–2001) [28] и Элис Хаммерштейн Матиас (1922–2015) [29] от первой жены, и Джеймс Хаммерштейн (1931–1999) [30] от второй жены, от которой у него также были пасынок Генри Якобсон и падчерица Сьюзан Бланшар . [27] Его сын Уильям женился на сценаристке Джейн-Говард Хаммерштейн . [31]
Хаммерштейн умер от рака желудка 23 августа 1960 года в своем доме на ферме Хайленд в Дойлстауне, штат Пенсильвания , в возрасте 65 лет [32] через девять месяцев после премьеры «Звуков музыки» на Бродвее. [33] Последней написанной им песней была « Эдельвейс », которая была добавлена ближе к концу второго акта во время репетиции. [34] [35] Огни Таймс-сквер были выключены на одну минуту, [36] а огни лондонского Вест-Энда были приглушены в знак признания его вклада в мюзикл. [37] Он был кремирован, а его прах был захоронен на кладбище Фернклифф в Хартсдейле, штат Нью-Йорк . [38] Мемориальная доска была открыта в соборе Саутварк , Англия, 24 мая 1961 года. [39]
После смерти Хаммерстайна «Звуки музыки» были адаптированы в качестве фильма 1965 года , который получил премию «Оскар» за лучший фильм . [33] [40]
Хаммерстайн был одним из самых важных «писателей книг» в истории Бродвея — он сделал историю, а не песни или звезд, центральной частью мюзикла и довел музыкальный театр до полной зрелости как формы искусства. [11] [41] По словам Стивена Сондхейма , «мало кто понимает, что большой вклад Оскара в театр был как теоретика, как Питера Брука , как новатора. Люди не понимают, насколько экспериментальными казались «Шоу-бот» и «Оклахома!» в то время, когда они были сделаны. «Оскар» не о «жаворонке, который учится молиться» — над этим легко посмеяться. Он об « Аллегро », самом экспериментальном мюзикле Хаммерстайн. [42]
Его репутация сентиментального человека во многом основана на киноверсиях мюзиклов, особенно на «Звуках музыки» , в котором была вырезана песня, исполняемая теми, кто выступал за достижение соглашения с нацистами, « No Way to Stop It ». Как показывают недавние возрождения «Шоу-бота» , «Оклахомы!» , «Карусели » и «Короля и меня» в Лондоне и Нью-Йорке, Хаммерштейн был одним из наиболее трезвомыслящих и социально сознательных американских артистов музыкального театра. По словам Ричарда Кислана, «Шоу Роджерса и Хаммерштейна были продуктом искренности. В свете критики, направленной против них и их вселенной сладости и света, важно понимать, что они искренне верили в то, что писали». [43] По словам Марка Бауха, «мюзиклы Роджерса и Хаммерштейна — это романтические музыкальные пьесы. Любовь важна». [44]
Согласно «Истории Роджерса и Хаммерштейна» Стэнли Грина,
В течение трех минут, в ночь на первое сентября, весь район Таймс-сквер в Нью-Йорке был затемнен в честь человека, который сделал так много, чтобы осветить эту конкретную часть мира. С 8:57 до 9:00 вечера все неоновые вывески и все лампочки были выключены, и все движение было остановлено между 42-й и 53-й улицами, а также между Восьмой авеню и Авеню Америк. Толпа из 5000 человек, многие с опущенными головами, собралась у основания статуи отца Даффи на Таймс-сквер, где два трубача дули в краны. Это было самое полное затемнение на Бродвее со времен Второй мировой войны и величайшая дань уважения такого рода, когда-либо отданная одному человеку. [45]
Согласно The Complete Lyrics of Oscar Hammerstein II , отредактированному Эми Эш, Хаммерстайн написал тексты песен к 850 песням, [46] включая « Ol' Man River », « Can't Help Lovin' That Man » и « Make Believe » из Show Boat ; [47] « Indian Love Call » из Rose-Marie ; [48] « People Will Say We're in Love » [ нужна ссылка ] и « Oklahoma » (которая является официальной государственной песней Оклахомы с 1953 года) из Oklahoma! ; [49] « If I Loved You » и « You'll Never Walk Alone » из Carousel , « Some Enchanted Evening » из South Pacific ; « Getting to Know You » [50] и « Shall We Dance » из The King and I ; а также заглавную песню и « Climb Ev'ry Mountain » из The Sound of Music . [ нужна ссылка ]
Несколько альбомов мюзиклов Хаммерстайна были включены в список « Песни века », составленный Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), Национальным фондом искусств и корпорацией Scholastic : [51]
Его советы и работа оказали влияние на Стивена Зондхейма , друга семьи Хаммерштейна с детства. Зондхейм приписывал свой успех в театре, и особенно как поэт-песенник, непосредственно влиянию и руководству Хаммерштейна. [11]
Премия Оскара Хаммерштейна за достижения всей жизни в музыкальном театре вручается ежегодно. Администратором премии является York Theatre Company из Нью-Йорка. [69] В прошлом лауреатами были такие композиторы, как Стивен Сондхайм , и такие исполнители, как Кэрол Чаннинг . [70]
Оскар Хаммерстайн был членом Американского театрального Зала славы . [71]
поступил в Колумбийский университет, готовясь к карьере юриста. Однако именно в Колумбийском университете началась его театральная карьера, когда в возрасте 19 лет он присоединился к Columbia University Players в качестве исполнителя в обзоре Varsity 1915 года "On Your Way". В течение нескольких лет он активно участвовал в шоу Varsity, сначала как исполнитель, а затем как писатель. .... В 1929 году Оскар развелся со своей женой, с которой прожил 12 лет, Майрой Финн, и женился на Дороти Бланчард Джейкобсон.
Победителем «Золотого глобуса» за лучшую комедию/мюзикл 1954 года стала Кармен Джонс. Фильм, адаптация одноименного бродвейского мюзикла, который, в свою очередь, был адаптацией знаменитой оперы Жоржа Бизе «Кармен», уважал музыку, но использовал сценарий и новые английские тексты Оскара Хаммерстайна, известного по мюзиклам Роджерса и Хаммерстайна.
Хаммерстайн был членом Гильдии драматургов Америки и был избран ее одиннадцатым президентом в 1956 г. Он умер от рака желудка в 1960 г.
... Лернер был избран президентом Гильдии драматургов 18 февраля, заменив Оскара Хаммерштейна. .... Однако причина, по которой Хаммерштейну пришлось уйти с поста президента, была печальной: он страдал от рака....
... м. Майра Финн, 22 августа 1917 г., Нью-Йорк (разд. 13 мая 1929 г.); (2) 14 мая 1929 г., Дороти Бланчард в Балтиморе: гл.: Уильям, Элис, Джеймс. ...
кинематографических искусств и наук с большим энтузиазмом отнеслась к фильму, удостоив его 10 номинаций и пяти Оскаров, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер», на церемонии 1966 года. ..... Хотя Хаммерстайн умер в возрасте 65 лет в 1960 году, через девять месяцев после показа «Звуков музыки» на Бродвее, фильм доказал, насколько долговечным будет это наследие. .....
Г-жа Оскар Хаммерштейн 2-й, вдова поэта-песенника, сегодня открыла мемориальную доску в его память в Саутваркском соборе... В завещании г-на Хаммерштейна было выделено 2000 фунтов стерлингов на поддержку двух мальчиков-певцов в Саутваркском соборе.
недооценивают то, что [Хаммерстайн] сделал в области музыкального театра. Он был в первую очередь экспериментальным писателем, и то, что он делал, было бракосочетанием традиций оперы и американской музыкальной комедии, используя песни, чтобы рассказать историю, которую стоило рассказать. Первым реальным примером этого является Show Boat, которое является водораздельным шоу в истории музыкального театра, и Oklahoma!, которое является новаторским в разных отношениях ... Теперь, из-за успеха Oklahoma! и последующих шоу, большинство музыкальных театров теперь рассказывают истории через песни. Но это было не так до 1943 года, года Oklahoma!
