stringtranslate.com

Лес XX

Плакат выставки Les XX 1889 года

Les XX ( фр. ; « Les Vingt »; французское произношение: [le vɛ̃t] ; букв. « The 20 » ) — группа из двадцати бельгийских художников, дизайнеров и скульпторов, образованная в 1883 году брюссельским юристом, издателем и предпринимателем Октавом Маусом . В течение десяти лет они проводили ежегодную выставку своего искусства; каждый год для участия в их выставке также приглашались 20 других международных художников. Среди приглашенных художников были Камиль Писсарро (1887, 1889, 1891), Клод Моне (1886, 1889), Жорж Сёра (1887, 1889, 1891, 1892), Поль Гоген (1889, 1891), Поль Сезанн (1890) и Винсент ван Гог (1890, 1891 ретроспектива).

Les XX в некотором роде была преемницей другой группы, L'Essor . Отклонение картины Джеймса Энсора « Пожиратель устриц» в 1883 году салоном L'Essor, последовавшее за более ранним отклонением салоном Антверпена, было одним из событий, которые привели к образованию Les XX . Идеал группы отвечал теориям Виолле ле Дюка, в частности, теории интеграции так называемых второстепенных искусств (декоративных искусств) с основными искусствами (архитектурой).

В 1893 году общество Les XX было преобразовано в « La Libre Esthétique ».

История

Les XX была основана 28 октября 1883 года в Брюсселе и проводила там ежегодные выставки с 1884 по 1893 год, обычно в январе-марте. Группа была основана 11 художниками, которые были недовольны консервативной политикой как официального академического Салона, так и внутренней бюрократией L'Essor , под руководством руководящего комитета из двадцати членов. В отличие от L'Essor («Парящий»), который также был создан в противовес Салону, у Les XX не было президента или руководящего комитета. Вместо этого Октав Маус (юрист, который также был художественным критиком и журналистом) выступал в качестве секретаря Les XX , в то время как другие обязанности, включая организацию ежегодных выставок, распределялись сменным комитетом из трех членов. Еще девять художников были приглашены присоединиться, чтобы довести членство группы Les XX до двадцати. В дополнение к выставкам ее бельгийских членов, иностранные художники также приглашались для участия в выставке. [1]

Между художниками Les XX существовала тесная связь между искусством, музыкой и литературой . Во время выставок проводились литературные лекции и дискуссии, а также выступления новой классической музыки, которые с 1888 года организовывал Венсан д'Энди [2] , а с 1889 года и до конца 1893 года очень часто выступал Квартет Изаи [3] . Концерты включали недавно написанную музыку Клода Дебюсси , Эрнеста Шоссона и Габриэля Форе . Среди ведущих представителей символистского движения, читавших лекции, были Стефан Малларме , Теодор де Вызева и Поль Верлен [1] .

Вместе с Маусом влиятельный юрист Эдмон Пикар и бельгийский поэт Эмиль Верхарн стали движущей силой связанного периодического издания L'Art Moderne , которое было основано в 1881 году. Это издание агрессивно защищало Les XX от нападок критиков и представителей приезжей публики. Пикар полемически разжигал напряженность как с художественным истеблишментом, так и внутри Les XX . К 1887 году шесть из наиболее консервативных первоначальных членов покинули общество, иногда под давлением Пикара и Мауса, и были заменены художниками, которые были более сочувствующими делу. Всего в Les XX за десять лет его существования было 32 члена. [1]

Участники Les XX

Члены-основатели (11)

Портреты или работы 11 первоначальных основателей Les XX . Верхний регистр, слева направо: Дарио де Регойос и Вальдес, Гийом ван Стридонк, Тео ван Рейссельберге, Фернан Кнопф и портрет Вилли Финча работы Магнуса Энкеля. Внизу, слева направо: La donna morta Вилли Шлобаха, Родольфа Витсмана, Le viatique qui passa (1884) Шарля Гетальса, медаль, сделанная Полем Дюбуа, и картина Франца Шарле. Справа, увеличенное изображение: Джеймс Энсор

Первоначальные приглашенные участники (9)

Позднее приглашенные участники (12)

Десять ежегодных выставокЛес XX, 1884–1893

Выставки 1884, 1885 и 1886 годов проходили во Дворце изящных искусств в Брюсселе. Все последующие выставки проходили в Музее современного искусства Брюсселя. [11]

1884

Маннепорт в Этрета , Клод Моне (1886)

Первая из десяти ежегодных выставок прошла 2 февраля во Дворце изящных искусств в Брюсселе. [6]

Помимо участников Les XX , были выставки Адриана Йозефа Хейманса , Яна Стоббартса , Огюста Родена , Джеймса Эббота Макнила Уистлера и Макса Либермана . [12] [13]

Катюль Мендес обсуждал Рихарда Вагнера . [14]

1885

Выставка Ксавье Меллери [6] и Яна Торопа . [10]

1886

Экспонаты Пьера-Огюста Ренуара , [4] Одилона Редона [15] и Клода Моне , в том числе Le Pont d'Argenteuil и La Manneporte à Étretat . [14]

Первое исполнение Сонаты для скрипки Сезара Франка . [16]

1887

Вальтер Сикерт , [17] Камиль Писсарро , Берта Моризо и Жорж-Пьер Сёра выставляются, Сёра и Синьяк присутствуют на открытии. [4] Основная представленная работа — « Воскресный полдень на острове Гранд-Жатт» Сёра . [5]

В июле Les XX провел выставку в Амстердаме , Нидерланды . [11]

1888

Экспонаты Альберта Дюбуа-Пийе , [18] Анри де Тулуз-Лотрека , Анри-Эдмона Кросса , Джеймса Эббота Макнила Уистлера , [2] Поля Синьяка и Одилон Редон . [4]

Первое исполнение «Поэмы гор » Винсента д'Инди . [16]

Огюст Вилье де Лиль-Адан был одним из приглашенных писателей. [14]

1889

Камиль Писсарро , [5] Максимилиан Люс , [5] Анри-Эдмон Кросс , Гюстав Кайботт , [2] Поль Сезанн , [18] Альбер Дюбуа-Пийе , [18] Выставка Поля Гогена и Жоржа Сёра . [4] В комплект входит шедевр Гогена «Видение после проповеди» . [10]

На первом концерте музыку сочинили Сезар Франк , Пьер де Бревиль , Эрнест Шоссон , Габриэль Форе и Жюльен Тьерсо . Музыка была частично исполнена Квартетом Изаи , как и в последующие несколько лет. [3] Второй концерт был сосредоточен на Габриэле Форе, с дополнительной музыкой д'Энди, Шарля Борда и Анри Дюпарка . [3]

В июле Les XX провел выставку в Амстердаме , Нидерланды . [11]

1890

Выставки приглашенных художников, включая Одилона Редона , [15] Поля Сезанна , [2] Поля Синьяка , Анри де Тулуз-Лотрека , [7] Альфреда Сислея , Поля Гогена и Винсента ван Гога . [14] Во время выставки 1890 года Винсент ван Гог выставил шесть картин и продал «Красный виноградник» , единственную картину, которую он продал при жизни. [19]

Было дано три концерта, первый из которых был посвящен бельгийским композиторам, таким как Огюст Дюпон , Леон Субре, Жозеф Жакоб , Поль Жильсон и Гюстав Юберти . [3] Второй и третий концерты были посвящены французским композиторам, во втором концерте прозвучали произведения Форе, Франка, д'Энди и Кастильона. Венсан д'Энди исполнил свою Симфонию Севеноль в третьем концерте. [20] Другие композиторы, чьи произведения были исполнены, — Форе, Франк, Бревиль, Борд, Шоссон, Альберик Маньяр и Поль Видаль . [3]

Стефан Малларме прочитал лекцию об Огюсте Вилье де л'Иль-Адаме ; Эдмон Пикард обсуждает Мориса Метерлинка , Эмиля Верхарна и Шарля Ван Лерберга . [14]

1891

Выставки Жоржа Сёра , [4] Камиля Писсарро , [5] Альфреда Сислея , [14] и Жюля Шере . [18]

Первые выставки декоративно-прикладного искусства, включая плакаты и книжные иллюстрации Уолтера Крейна , первые попытки Альфреда Уильяма Финча в керамике [21] и три вазы и статуя Поля Гогена . Ретроспектива Винсента ван Гога . Обложка каталога разработана Жоржем Лемменом [ 22]

Мемориальный концерт Сезара Франка и второй концерт с новым произведением Венсана д'Энди [2] и произведениями других последователей Франка, включая Борда, Дюпарка, Бревиля, Шоссона, Тьерсо, Видаля и Камиля Бенуа. Также прозвучали произведения Форе и Эммануэля Шабрие [3] . Третий концерт был посвящен русским композиторам, произведениям Петра Ильича Чайковского , Александра Бородина , Николая Щербачева , Николая Римского-Корсакова и Александра Копылова [3] .

1892

Керамика, выставленная Огюстом Делаэршем , и вышитые рисунки Генри Ван де Вельде . [23] Среди приглашенных художников были Максимилиан Люс , [5] Лео Госсон [18] и Мэри Кассат . [14]

Ретроспектива Жоржа Сёра с 18 картинами, включая «Цирк» и «Парад» . [23]

Было организовано три концертных вечера. Первый концерт представил первую версию La Mer Поля Жильсона , Андромеду Гийома Лекё и музыку Николая Римского-Корсакова , Александра Глазунова и Франца Серве . [24] Второй концерт продемонстрировал музыку Алексиса де Кастильона , Сезара Франка , Шарля Борда , Луи де Серра и Эммануэля Шабрие . [3] Заключительный концерт включал первое исполнение Сюиты ре мажор Венсана д'Энди и Концерта Эрнеста Шоссона . [ 16] Другая исполняемая музыка была написана Габриэлем Форе , Шарлем Бордом, Камилем Шевийяром и Альбереком Маньяром . [3]

1893

Было представлено больше дизайна, включая стол Альфреда Уильяма Финча , вышивку Генри Ван де Вельде и объекты Александра Шарпантье . [23]

Поль Верлен рассуждал о современной поэзии. [14]

Первый концерт был посвящен творчеству Сезара Франка и первому исполнению «Поэмы о любви и море» Эрнеста Шоссона . Второй концерт включал произведения д'Энди, Кастийона, Форе, Шабрие и Бревиля. [3] Третий и последний концерт включал премьеру « Скрипичной сонаты » Гийома Лекё , [16] а также исполнения композиций Шарля Смолдерса, Поля Жильсона , Дорсана ван Рейсхоота и Алексиса де Кастийона . [24]

Примечания

  1. ^ abc Block, Jane. "XX, Les". Grove Art Online, Oxford Art Online . Oxford University Press . Получено 6 марта 2014 г. (требуется подписка)
  2. ^ abcde Шварц, Мануэла (2006). Винсент д'Инди и его сын. Мардага. п. 391. ИСБН 978-2-87009-888-2. Получено 23 декабря 2009 г.
  3. ^ abcdefghij Stockhem, Мишель (1990). Эжен Изаи и камерная музыка (на французском языке). Мардага. п. 270. ИСБН 978-2-87009-399-3. Получено 23 декабря 2009 г.
  4. ^ abcdefgh Вальтер, Инго Ф.; Сакл, Роберт; Вундрам, Манфред (2002). Шедевры западного искусства. Том. 1. Ташен. п. 760. ИСБН 978-3-8228-1825-1. Получено 22 декабря 2009 г.
  5. ^ abcdefghijklmn Клемент, Рассел Т.; Хоузе, Анник (1999). Художники-неоимпрессионисты. Greenwood Publishing Group. стр. 396. ISBN 978-0-313-30382-1. Получено 22 декабря 2009 г.
  6. ^ abcde State, Paul F. (2004). Исторический словарь Брюсселя. Scarecrow Press. стр. 409. ISBN 978-0-8108-5075-0. Получено 22 декабря 2009 г.
  7. ^ аб Плогертс, Леон; Путтеманс, Пьер (1987). L'œuvre Architecturee de Генри ван де Вельде (на французском языке). Прессы Университета Лаваля. п. 462. ИСБН 978-2-7637-7112-0. Получено 23 декабря 2009 г.
  8. ^ ab Gaze, Delia (1997). Словарь женщин-художниц, том 1. Тейлор и Фрэнсис. стр. 1512. ISBN 978-1-884964-21-3. Получено 22 декабря 2009 г.
  9. ^ Джеймс, Кэтлин (2006). Культура Баухауса: от Веймара до Холодной войны. Издательство Миннесотского университета. стр. 246. ISBN 978-0-8166-4688-3. Получено 22 декабря 2009 г.
  10. ^ abc Фриджофф, Виллем; Шпионы (2004). Голландская культура в европейской перспективе. Том. 3. Марийке. Ван Горкум. п. 598. ИСБН 978-90-232-3965-9. Получено 22 декабря 2009 г.
  11. ^ abc Фельткамп, Рональд (2003). Тео ван Риссельберг, 1862–1926: монография и резонный каталог. Ланну. п. 535. ИСБН 978-2-85917-389-0. Получено 22 декабря 2009 г.
  12. ^ Гидион, Зигфрид (2007). Raum, Zeit, Architektur: Die Entstehung einer neuen Tradition (на немецком языке). Спрингер. п. 536. ИСБН 978-3-7643-5407-7. Получено 23 декабря 2009 г.
  13. ^ Жюль Дюжарден, «L Art Flamand: Les Artistes Contemporains», опубликовано Nabu Press, США, 2012 г., ISBN 1248865537 , стр. 58 
  14. ^ abcdefgh Легран, Франсин-Клер (1999). Джеймс Энсор (на французском языке). Ренессанс дю Ливр. п. 144. ИСБН 978-2-8046-0295-6. Получено 22 декабря 2009 г.
  15. ^ ab Clement, Russell T. (1996). Четыре французских символиста. Greenwood Publishing Group. стр. 583. ISBN 978-0-313-29752-6. Получено 22 декабря 2009 г.
  16. ^ abcd Лэнгхэм Смит, Ричард; Поттер, Кэролайн (2006). Французская музыка после Берлиоза. Ashgate Publishing. стр. 363. ISBN 978-0-7546-0282-8. Получено 22 декабря 2009 г.
  17. ^ Барон, Венди (2006). Сикерт: картины и рисунки. Издательство Йельского университета. С. 586. ISBN 978-0-300-11129-3. Получено 22 декабря 2009 г.
  18. ^ abcde Тернер, Джейн (2000). Словарь искусств Гроува. Oxford University Press, США. стр. 434. ISBN 978-0-312-22971-9. Получено 22 декабря 2009 г.
  19. ^ «История Красного Виноградника».
  20. ^ Томсон, Эндрю (1996). Винсент Д'Инди и его мир. Oxford University Press. стр. 234. ISBN 978-0-19-816220-9. Получено 23 декабря 2009 г.
  21. ^ Ховард, Джереми (1996). Ар-нуво: международные и национальные стили в Европе. Manchester University Press. стр. 240. ISBN 978-0-7190-4161-7. Получено 22 декабря 2009 г.
  22. ^ Вайсберг, Габриэль П.; Диксон, Лауринда С.; Лемке, Антье Бультманн (1987). Документированный образ: видения в истории искусства . Издательство Сиракузского университета. п. 375. ИСБН 978-0-8156-2410-3.
  23. ^ abc Tschudi-Madsen, Stephan (2002). Стиль ар-нуво. Courier Dover. стр. 488. ISBN 978-0-486-41794-3. Получено 23 декабря 2009 г.
  24. ^ Аб Леке, Гийом (1993). Вердебу, Люк (ред.). Переписка. Мардага. п. 496. ИСБН 978-2-87009-557-7. Получено 23 декабря 2009 г.

Дальнейшее чтение

Первичные источники

Вторичные источники

Внешние ссылки