In Rainbows — седьмой студийный альбом английской рок-группы Radiohead . Он был выпущен самостоятельно 10 октября 2007 года в формате «плати сколько хочешь» , после чего последовал физический выпуск на международном уровне на XL Recordings 3 декабря 2007 года и в Северной Америке на TBD Records 1 января 2008 года. Это был первый релиз Radiohead. после того, как их контракт на запись с EMI закончился с выпуском альбома Hail to the Thief (2003).
Radiohead начали работу над In Rainbows в начале 2005 года. В 2006 году, после того как их сессии с продюсером Спайком Стентом оказались безрезультатными, они вновь привлекли к работе своего давнего продюсера Найджела Годрича . Radiohead записывались в загородных домах Halswell House и Tottenham House , Hospital Club в Лондоне и своей студии в Оксфордшире, используя традиционные рок-инструменты плюс электронные инструменты, струнные, фортепиано и волны Мартено . Тексты менее политические и более личные, чем на предыдущих альбомах Radiohead.
Radiohead выпустили In Rainbows онлайн и позволили фанатам устанавливать собственную цену, заявив, что это освободило их от традиционных рекламных форматов и устранило барьеры для аудитории. Это был первый подобный релиз крупной группы, который привлек внимание международных средств массовой информации. Многие хвалили Radiohead за то, что они бросили вызов старым моделям и нашли новые способы общения с фанатами, в то время как другие считали, что это создает опасный прецедент в ущерб менее успешным артистам.
Radiohead продвигали In Rainbows с помощью веб-трансляций , музыкальных клипов, конкурсов и мирового турне. « Jigsaw Falling to Place » и « Nude » были выпущены как синглы; "Nude" стала первой песней Radiohead, попавшей в топ-40 США после их дебютного сингла " Creep " (1992). Розничный выпуск In Rainbows возглавил чарт альбомов Великобритании и Billboard 200 США , а к октябрю 2008 года было продано более трех миллионов копий по всему миру. Это была самая продаваемая виниловая пластинка 2008 года, она получила платиновый статус в Великобритании и Канаде и золотой в США, Бельгии и Японии. In Rainbows получил признание, получив премию Грэмми за лучший альтернативный музыкальный альбом и лучший коробочный или специальный пакет ограниченного выпуска , а также был признан различными изданиями одним из лучших альбомов года и десятилетия. Rolling Stone включил In Rainbows в свои обновленные списки 500 величайших альбомов всех времен .
В 2004 году, после завершения мирового турне в поддержку шестого студийного альбома Hail to the Thief (2003), Radiohead взяли перерыв. Поскольку Hail to the Thief был последним альбомом, выпущенным по контракту с EMI , у них не было договорных обязательств по выпуску нового материала. [1] Барабанщик Филип Селуэй сказал, что Radiohead по-прежнему хотели создавать музыку, но взяли перерыв, чтобы сосредоточиться на других сферах своей жизни, и что окончание их контракта стало естественной точкой для паузы и размышлений. [2] The New York Times описала Radiohead как «безусловно самую популярную в мире неподписанную группу». [1]
В 2005 году певец и автор песен Том Йорк появился в веб-сериале From the Basement , исполнив будущие треки In Rainbows «Videotape», «Down is the New Up» и «Last Flowers». [3] Он выпустил свой первый сольный альбом The Eraser в 2006 году. [2] Ведущий гитарист Джонни Гринвуд также выпустил свои первые сольные работы, саундтреки Bodysong (2004) и There Will Be Blood (2007). [2]
В марте 2005 года Radiohead начали сочинять и записывать песни в своей студии в Оксфордшире. Первоначально они решили работать без своего давнего продюсера Найджела Годрича . По словам гитариста Эда О'Брайена : «Мы были немного в зоне комфорта… Мы работаем вместе уже 10 лет, и мы все любим друг друга слишком сильно». [4] Басист Колин Гринвуд позже опроверг это, заявив, что Годрич был занят работой с Шарлоттой Генсбур и Беком . [5] На фестивале Ether в июле 2005 года Джонни Гринвуд и Йорк исполнили версию будущего трека In Rainbows «Weird Fishes/Arpeggi» с лондонским оркестром Sinfonietta и арабским оркестром Назарета . [6]
В августе начались регулярные записи, когда Radiohead периодически информировали фанатов о своем прогрессе в своем новом блоге Dead Air Space. Сессии были медленными, и группа изо всех сил пыталась вернуть себе уверенность. По словам Йорка: «Мы провели много времени в студии, никуда не уходя, теряя время, и это очень, очень расстраивало». [1] Они объяснили свой медленный прогресс отсутствием импульса после перерыва, [1] отсутствием сроков и продюсера, а также тем фактом, что все участники стали отцами. [2] [7]
В декабре 2005 года Radiohead наняли продюсера Спайка Стента , который работал с такими артистами, как U2 и Бьорк , чтобы тот помог им проработать материал. Стент послушал их собственную работу и согласился, что она не на должном уровне. [8] Однако сотрудничество со Стентом не увенчалось успехом. [9]
Обеспокоенное отсутствием прогресса, руководство Radiohead предложило им расстаться. Брайан Месседж, один из их менеджеров, сказал позже: «Вы должны быть честными, если это не работает. Вы должны страстно относиться к тому, что делаете». [10] О'Брайен сказал, что Radiohead решили продолжить, потому что «когда ты преодолеваешь все это дерьмо и чушь, суть этих песен становится действительно хорошей». [2] Он чувствовал, что In Rainbows может стать последней пластинкой Radiohead, и был мотивирован желанием закрепить за ними статус великой группы. [8]
Пытаясь выйти из тупика, Radiohead решили отправиться в тур впервые с 2004 года. Они выступили в Европе и Северной Америке в мае и июне 2006 года, а в августе вернулись в Европу на несколько фестивалей, исполнив множество новых песен. [1] По словам Йорка, тур заставил их закончить написание песен. Он сказал: «Это был не просто кошмар, а действительно очень весело, потому что вдруг все стали спонтанными и никто не стеснялся, потому что ты не в студии… Было ощущение, будто тебе снова 16». [1]
После тура Radiohead отказались от записей, сделанных со Стентом, и повторно включили Годрича. [9] По словам Йорка, Годрич дал им «удар по заднице». [11] Чтобы сфокусировать их, Годрич перенес их ритм-треки в один трек, где их нельзя было в дальнейшем изменять. По словам Колина: «Идея заключалась в том, чтобы заставить нас совершить что-то… Это было как если бы мы сами сэмплировали. И когда вы смешиваете звуки вместе, они перекрёстно опыляются, маринируются, взаимодействуют друг с другом… У них маленькие звуковые дети». [12] Йорк сказал, что группа попыталась создать «ощущение развоплощения», используя элементы из разных версий песен. Например, «All I Need» был собран из дублей четырех разных версий. [13]
В течение трёх недель в октябре 2006 года Radiohead работали в Tottenham House в Мальборо, Уилтшир , загородном доме , который разыскал Годрич. Участники группы жили в фургонах, так как здание находилось в аварийном состоянии. [2] Йорк описал его как «заброшенный в более строгом смысле этого слова, где дыры в полу, дождь, пробивающийся сквозь потолки, половина оконных стекол отсутствует… Были места, куда вы просто не ходили. определенно имело эффект. Это имело довольно странные вибрации». [11] Сессии прошли продуктивно, и группа записала « Jigsaw Falling to Place » и « Bodysnatchers ». [8] Йорк написал на Dead Air Space, что Radiohead «теперь правильно начали запись… думаю, начали чего-то добиваться. Наконец-то». [14] Radiohead использовали несколько гитар, позаимствованных у гитариста Джонни Марра , в том числе Gibson Les Paul Gold Top 1957 года и Gibson SG 1964 года . [15] Колин Гринвуд заболел временной потерей слуха и шумом в ушах , вызванным неисправными наушниками. [16]
В декабре 2006 года сессии прошли в Halswell House в Тонтоне и студии Godrich's Hospital в Ковент-Гарден , Лондон, где Radiohead записали «Videotape» и « Nude ». [2] [8] В январе Radiohead возобновили запись в своей студии в Оксфордшире и начали публиковать фотографии, тексты песен, видео и образцы новых песен на Dead Air Space. [17] В июне, завершив запись, Годрич разместил отрывки песен на Dead Air Space. [18] [19]
За исключением "Last Flowers", которую Йорк записал на сессиях Eraser , [8] на сессиях In Rainbows было выпущено 16 песен. [20] Почувствовав, что Hail to the Thief получился слишком длинным, Radiohead хотели, чтобы их следующий альбом был лаконичным. [20] Йорк сказал: «Я верю в рок-альбом как в художественную форму самовыражения. In Rainbows — это сознательное возвращение к этой форме 45-минутного заявления… Наша цель состояла в том, чтобы описать за 45 минут максимально связно и убедительно. насколько это возможно, то, что нами движет». [21] Они остановились на 10 песнях, оставив остальные для бонусного диска, включенного в ограниченное издание. [22] Мастеринг альбома проводил Боб Людвиг в июле 2007 года в студии Gateway Mastering, Нью-Йорк. [23]
В Rainbows вошли элементы арт-рока , [24] экспериментального рока , [24] [25] альтернативного рока , [26] арт-попа , [27] и электроники . [28] О'Брайен сказал, что Radiohead не решались создавать «эпическую» пластинку, которая, по их мнению, вызывала негативные ассоциации со стадионным роком . Однако он признал, что «эпичность – это еще и красота, например, величественный вид, и на этом альбоме мы сделали так, чтобы песни были эпическими, когда это необходимо». Он привел "Weird Fishes/Arpeggi" как пример песни, которая была "очевидно эпической по своему масштабу". [8]
Вступительный трек « 15 Step » содержит ритм хлопков в ладоши, вдохновленный песней Peaches « Fuck the Pain Away » . [2] Radiohead записали аплодисменты группы детей из музыкальной школы и центра искусств Matrix в Оксфорде. [29] «Похитители тел», которые Йорк описал как комбинацию Wolfmother , Neu! и «хитроумный хиппи-рок », [2] был записан, когда он находился в периоде «гиперактивной мании». [13] В «All I Need» Джонни Гринвуд хотел запечатлеть белый шум , создаваемый громкой игрой группы в комнате, чего никогда не бывает в студии. Его решение заключалось в том, чтобы струнная секция играла каждую ноту гаммы , перекрывая частоты. [30]
Radiohead записали версию «Nude» во время записи своего альбома 1997 года « OK Computer» , но отказались от нее. В этой версии использовался орган Hammond , более «прямой» вид и другие тексты. [31] Для версии In Rainbows Колин Гринвуд написал новую басовую партию , которая, по словам Годрича, «превратила ее из чего-то очень прямого в нечто более ритмичное». [31] « Rekoner » был разработан в то время, когда Radiohead работали над другой песней, « FeelingPulledApartByHorses ». [20] В нем присутствует фальцет Йорка , «морозная, лязгающая» перкуссия, «извилистая» гитарная партия, фортепиано и струнная аранжировка Джонни Гринвуда. [32] Йорк описал ее как «песню о любви… что-то вроде». [33]
Йорк охарактеризовал процесс создания "Videotape" как "абсолютную агонию" и сказал, что он "прошел через все возможные параметры". [34] Первоначально он хотел, чтобы это был «пост-рейв- транс- трек», похожий на музыку Surgeon , и сказал, что Джонни Гринвуд был «одержим» сдвигом начала такта . [34] Radiohead исполнили "Videotape", более традиционную рок-аранжировку, во время тура в 2006 году, где барабаны Селуэя достигли кульминации. [35] Для альбома Годрич и Джонни Гринвуд сократили песню до минимальной фортепианной баллады с перкуссией драм-машины Roland TR-909 . [35]
Йорк сказал, что тексты песен In Rainbows основаны на «этом анонимном страхе, когда я сижу в пробке и думаю: «Я уверен, что мне следует заниматься чем-то другим»… В некотором смысле это похоже на OK Computer . Это гораздо страшнее». [36] Он сказал, что, в отличие от «Славь вора» , в «Радугах» было «очень мало гнева» : «Это никоим образом не политически, или, по крайней мере, мне так не кажется. идеи быстротечности. Оно начинается в одном месте и заканчивается где-то совершенно в другом». [37] В другом интервью Йорк сказал, что альбом «о чертовой панике от осознания того, что ты умрешь! И что в ближайшее время [у меня] может случиться сердечный приступ, когда я в следующий раз выйду на пробежку». " [38] О'Брайен охарактеризовал тексты песен как «универсальные» и о «человечности», без какой-либо политической программы. [20]
«Похитители тел» были вдохновлены викторианскими историями о привидениях , романом 1972 года « Степфордские жены» и ощущением Йорка, что «ваше физическое сознание находится в ловушке, не имея возможности полностью соединиться с чем-либо еще». [30] « Головоломка, падающая на место » была вдохновлена хаосом, свидетелем которого стал Йорк, когда он проводил выходные в Оксфорде. Он сказал: «Тексты довольно едкие — идея «прежде чем ты впадешь в кому» или что-то в этом роде, напиться до беспамятства и облажаться, чтобы забыть… [Там] отчасти есть этот восторг. Но есть гораздо более мрачная тема. сторона." [13]
Обложку In Rainbows разработал давний соратник Radiohead Стэнли Донвуд . [39] Донвуд работал в студии, пока Radiohead работали над альбомом, что позволило оформлению передать настроение музыки. [37] Он показывал изображения в студии и на студийном компьютере, чтобы группа могла взаимодействовать с ними и комментировать. Он также ежедневно размещал изображения на сайте Radiohead, хотя ни одно из них не использовалось в окончательной версии. [40]
Донвуд экспериментировал с фотографическим травлением , помещая отпечатки в кислотные ванны [41] и бросая воск на бумагу, создавая изображения под влиянием космической фотографии НАСА . [37] Первоначально он планировал исследовать пригородную жизнь, но понял, что это не соответствует альбому, сказав: «Музыка приняла другое направление и стала гораздо более органичной, чувственной и сексуальной, поэтому я начал работать с воском и шприцами». [42] Он описал окончательную иллюстрацию как «очень красочную… Это радуга, но она очень токсична, она больше похожа на ту, которую можно увидеть в луже». [43] Radiohead не выпустили обложку для цифрового релиза, предпочитая придержать ее до физического релиза. [43] Ограниченное издание включает буклет с дополнительными работами Донвуда. [41]
1 октября 2007 года Джонни Гринвуд анонсировал альбом в блоге Radiohead, написав: «Что ж, новый альбом готов, и он выйдет через 10 дней; мы назвали его In Rainbows ». [44] В сообщении содержалась ссылка на inrainbows.com, где пользователи могли предварительно заказать MP3-версию альбома за любую сумму, включая 0 фунтов стерлингов. [44]
Этот релиз стал знаковым в использовании модели продажи музыки «плати сколько хочешь» . [30] Это было предложено менеджерами Radiohead, Брайсом Эджем и Крисом Хаффордом, в апреле 2007 года. [38] По словам Селуэя, «поскольку [альбом] длился довольно долго, наше руководство в некоторых моментах вертело пальцами, и они только подходили с идеями. И это действительно прижилось». [38] Колин Гринвуд объяснил выпуск как способ избежать «регулируемых плейлистов» и «ограниченных форматов» радио и телевидения, гарантируя, что слушатели по всему миру смогут слушать музыку одновременно, и предотвращая утечки до физического релиза. . [45] Он сказал, что решение было принято не ради финансовой выгоды, и что если бы деньги были мотивацией Radiohead, они бы приняли предложение от Universal Records . [38]
Для загрузки In Rainbows Radiohead воспользовались услугами сетевого провайдера PacketExchange для обхода общедоступных интернет- серверов , используя частную сеть с меньшим трафиком. [46] Загрузка была упакована в ZIP- файл, содержащий десять треков альбома, закодированных в формате MP3 со скоростью 160 кбит / с без DRM . [47] Поэтапный онлайн-выпуск начался примерно в 5:30 утра по Гринвичу 10 октября 2007 года. 10 декабря загрузка была удалена. [48]
Поклонники также могли заказать ограниченное издание «дискбокса» на веб-сайте Radiohead, содержащее альбом на компакт-диске и две 12-дюймовые тяжелые виниловые пластинки со скоростью вращения 45 об/мин с обложками и буклетами с текстами песен, а также расширенный компакт-диск с восемью дополнительными треками, цифровыми фотографиями и обложками, упакованными в книга в твердом переплете и футляр . Ограниченное издание поставлялось с декабря 2007 года. [49] В июне 2009 года Radiohead сделали второй диск In Rainbows доступным для скачивания на своем веб-сайте за 6 фунтов стерлингов .
Radiohead исключили распространение только через Интернет, заявив, что 80% людей по-прежнему покупают физические релизы и что важно иметь «артефакт» или «объект». [51] Что касается розничного выпуска, Radiohead сохранили за собой право собственности на записи и композиции, но лицензировали музыку звукозаписывающим компаниям. [52] Лицензионные соглашения заключались в сотрудничестве с издателем Radiohead, Warner Chappell Music Publishing . [52]
In Rainbows был выпущен на компакт-диске и виниле в Японии компанией BMG 26 декабря 2007 г., [53] в Австралии 29 декабря 2007 г. компанией Remote Control Records , [54] и в США компанией ATO Imprint TBD Records и в Канаде компанией MapleMusic . и Фонтана 1 января 2008 года. [55] [56] В другом месте он был выпущен 31 декабря 2007 года независимым лейблом XL Recordings , [57] который выпустил сольный альбом Йорка The Eraser . [58] Релиз компакт-диска был упакован в картонную упаковку, содержащую сам компакт-диск, буклет с текстами песен и несколько наклеек, которые можно было разместить на пустом футляре для создания обложки. [59] In Rainbows был первым альбомом Radiohead, доступным для скачивания в нескольких магазинах цифровой музыки, таких как iTunes Store и Amazon MP3 . [60] 10 июня 2016 года он был добавлен в бесплатный потоковый сервис Spotify . [61]
Релиз «плати сколько хочешь», первый для крупной музыкальной группы, привлек внимание международных средств массовой информации и вызвал дебаты о последствиях для музыкальной индустрии. [30] По данным Mojo , релиз был «провозглашен революцией в том, как крупные группы продают свою музыку», а реакция СМИ была «почти в подавляющем большинстве положительной». [8] Time назвал его «самым важным релизом в новейшей истории музыкального бизнеса». [62] Джон Парелес из The New York Times написал, что «для испытывающего трудности звукозаписывающего бизнеса Radiohead запустили самый смелый эксперимент за последние годы». [30] NME написал, что «музыкальный мир, казалось, несколько раз сдвинулся со своей оси», и похвалил тот факт, что все, от фанатов до критиков, получили доступ к альбому одновременно, назвав его необычным «моментом единения». ". [63] Вокалист группы U2 Боно похвалил Radiohead как «смелых и изобретательных в попытках установить новые отношения со своей аудиторией». [64] Рэпер Jay-Z назвал этот релиз «гениальным», [38] а певица Кортни Лав написала в своем блоге: «Пилот-камикадзе во мне хочет сделать то же самое. Я благодарна Radiohead за сделать первый шаг». [38]
Релиз также вызвал критику. Трент Резнор из Nine Inch Nails посчитал, что это зашло недостаточно далеко, и обвинил Radiohead в использовании сжатого цифрового релиза в качестве приманки для продвижения традиционных продаж пластинок. В следующем году Резнор выпустил свой шестой альбом Ghosts I–IV по лицензии Creative Commons . [65] Певица Лили Аллен назвала релиз «высокомерным» и послала плохой сигнал менее успешным группам, сказав: «Вы не выбираете, как платить за яйца. Почему с музыкой должно быть по-другому?» [66] Басист Sonic Youth Ким Гордон сказал , что релиз «казался действительно ориентированным на сообщество, но он не был ориентирован на их братьев и сестер-музыкантов, которые не продают столько пластинок [как Radiohead]. плохо, что они не предлагают свою музыку ни для чего». [67] Журналист The Guardian Уилл Ходжкинсон утверждал, что Radiohead лишили менее успешных музыкантов возможности зарабатывать на жизнь своей музыкой. [68]
Релиз состоялся в то время, когда продажи компакт-дисков падали из-за интернет-пиратства . [69] Это удивило руководителей звукозаписывающих компаний; Неизвестный руководитель крупного европейского лейбла рассказал Time: "Это похоже на очередной похоронный звон. Если лучшая группа в мире не хочет быть частью нас, я не уверен, что останется для этого бизнеса". [62] Менеджер U2, Пол МакГиннесс , сказал, что от 60 до 70 процентов фанатов Radiohead пиратствовали In Rainbows , и увидел в этом признак того, что стратегия Radiohead провалилась. [70]
Компания BigChampagne , занимающаяся медиа-измерениями , пришла к выводу, что музыкальная индустрия не должна воспринимать пиратство как потерю продаж, поскольку Radiohead показала, что даже бесплатный выпуск музыки не остановил ее. [71] На основании этого отчета журнал Wired пришел к выводу, что «проиграв битву за адреса электронной почты тех, кто скачал их альбом через торрент, [Radiohead] фактически выиграли общую войну за внимание публики – подвиг не из легких, эти дни». [71] В статье, посвященной десятой годовщине альбома, журнал NME утверждал, что Radiohead продемонстрировали, что лучшим ответом на пиратство является изучение альтернативных способов связи с фанатами, предлагая контент по разным ценам: «Платите сколько хотите». аспект - это не то, за чем нужно рабски следовать... Именно желание попробовать и связь с фанатами, которые сделали его успешным, должны вдохновлять". [72]
Отвечая на критику, Джонни Гринвуд сказал, что Radiohead реагируют на культуру скачивания бесплатной музыки, которую он сравнил с легендой о короле Кануте : «Нельзя притворяться, что наводнения не происходит». [38] Колин сказал, что критика «беспокоилась обо всех этих второстепенных вопросах и забывала об изначальном стремлении людей делиться музыкой и наслаждаться ею. И всегда будет способ найти деньги или зарабатывать на жизнь, чтобы зарабатывать на этом». [38] Йорк сказал Би-би-си : «У нас есть моральное оправдание тому, что мы сделали, в том смысле, что крупные компании и большая инфраструктура музыкального бизнеса не заботятся о том, как артисты напрямую общаются со своими фанатами… Они не только мешают, но они забирают все деньги». [51]
Менеджеры Radiohead отличались от остальной музыкальной индустрии и считали, что некоммерческий одноранговый обмен файлами должен быть легализован. [10] Они защищали этот релиз как «решение для Radiohead, а не для индустрии» и сомневались, что «он снова будет работать так же [для Radiohead]». [73] Radiohead не использовали систему «плати сколько хочешь» для последующих релизов. [74]
В феврале 2013 года Йорк рассказал Guardian , что, хотя Radiohead надеялись подорвать корпоративную музыкальную индустрию с помощью In Rainbows , он опасался, что вместо этого они сыграли на руку таким поставщикам контента, как Apple и Google : «Им приходится продолжать превращать вещи в товар, чтобы сохранить цена акций выросла, но при этом они обесценили весь контент, включая музыку и газеты, чтобы заработать свои миллиарды. И это то, чего мы хотим?» [75] В 2010-х годах Gigwise и DIY назвали In Rainbows первым « альбомом-сюрпризом » — крупным альбомом, выпущенным без предварительного маркетинга или рекламы — перед такими артистами, как Бейонсе и U2. [76] [77]
Поскольку контракт Radiohead на запись с EMI закончился в 2003 году, Radiohead записали In Rainbows без звукозаписывающей компании. Незадолго до начала работы Йорк рассказал журналу Time , что он сказал: «Мне нравятся люди в нашей звукозаписывающей компании, но уже близко время, когда вам придется спросить, зачем кому-то это нужно. И да, это, вероятно, доставило бы нам какое-то извращенное удовольствие, скажи «иди на хуй» этой разлагающейся бизнес-модели». [62]
В августе 2007 года, когда Radiohead заканчивали работу над In Rainbows , EMI была приобретена частной инвестиционной компанией Terra Firma за 6,4 миллиарда долларов США (4,7 миллиарда фунтов стерлингов), а новым генеральным директором стал Гай Хэндс . [78] Руководители EMI, включая Кейта Возенкрофта, подписавшего контракт с Radiohead на EMI, регулярно ездили в студию Radiohead в Оксфордшире в надежде заключить новый контракт. [58] Руководители были «опустошены», когда Radiohead сказали им, что они не будут подписывать контракт. [58] Позже О'Брайен сказал, что не осознавал важности Radiohead для EMI: «Наверное, это звучит очень наивно. Но никто не говорил: «Вы так важны». Мы были всего лишь одной из групп в их списке». [79] По словам Имонна Форда, автора книги «Последние дни EMI» , Radiohead потеряли веру в EMI и думали, что новое владение станет «кровавой баней». [58] О'Брайен сказал, что Radiohead верили, что сделка с EMI возможна, и что «было очень грустно расставаться со всеми людьми [с которыми мы работали]… Но Terra Firma не понимают музыкальную индустрию. " [38]
Хэндс считал, что Radiohead отказались бы от своего плана по самостоятельному выпуску только с «действительно большим» предложением, [58] а представитель EMI заявил, что Radiohead потребовали «невероятную сумму денег». [80] Йорк и руководство Radiohead опубликовали заявления, опровергающие это, и заявили, что вместо этого они хотели получить контроль над своим бэк-каталогом, [80] [81] от чего Хэндс отказался. [58] Со-менеджер Radiohead Брайс Эдж заявил, что группа имеет «моральные права» на альбомы. [80] По словам Хэндса, Radiohead хотели получить крупный платеж в дополнение к праву собственности на свой бэк-каталог, который EMI «ценила еще больше». По его оценкам, они хотели «миллионы и миллионы». [58] Отвечая на заявление Хэндса, Йорк сказал интервьюеру: «Это меня чертовски разозлило. Мы могли бы подать на них в суд. Идея о том, что нам нужно так много денег, преувеличивала правду до предела. Это была его пиар-компания. брифинг против нас, и вот что я вам скажу: это чертовски испортило мне Рождество». [58]
Через несколько дней после того, как Radiohead подписали контракт с XL, EMI анонсировала бокс-сет альбомов Radiohead , записанных до In Rainbows, выпущенный на той же неделе, что и специальное издание In Rainbows . Сообщается, что Radiohead были возмущены этим релизом, [58] и комментаторы, включая Guardian , восприняли это как возмездие за решение группы не подписывать контракт с EMI. [82] Хэндс заявил, что переиздания необходимы для увеличения доходов EMI, и сказал, что «у нас нет большого количества причин быть добрыми [к Radiohead]». [58] Бокс-сет рекламировался в Google Ads с ложной рекламой, в которой утверждалось, что в него входит In Rainbows . EMI удалила его, сославшись на «сбой в источнике данных». Представитель Radiohead заявил, что они признают, что это была настоящая ошибка. [83]
После выпуска In Rainbows Radiohead транслировали две веб-трансляции из своей студии в Оксфордшире: «Thumbs Down» в ноябре 2007 года и «Scotch Mist» в канун Нового года. В США «Scotch Mist» также транслировался либеральным СМИ Current TV . [84] В веб-трансляциях были представлены исполнения песен In Rainbows , каверы на песни New Order , The Smiths и Björk , стихи и видеоролики, созданные с комиком Адамом Бакстоном и режиссером Гартом Дженнингсом . [85] [84] [86] [87] Колин Гринвуд описал веб-трансляции как спонтанные и освобождающие, минуя обычный длительный процесс заказа музыкальных клипов. [86]
Первый сингл с альбома In Rainbows , "Jigsaw Falling to Place", был выпущен в январе 2008 года, за ним последовал "Nude" 31 марта. [89] Они сопровождались музыкальными клипами, снятыми Бакстоном и Дженнингсом. [90] [91] Radiohead провели конкурсы ремиксов на «Nude» и «Reckoner», выпустив отдельные отрывки для покупки, и транслировали записи на своем веб-сайте. [92] «Nude» дебютировала под номером 37 в Billboard Hot 100 ; Благодаря продажам основы, это была первая песня Radiohead, вошедшая в чарты после " High and Dry " (1995), и первая песня Radiohead, попавшая в топ-40 США после их дебютного сингла " Creep " (1992). [93] [94] В июле Radiohead выпустили видео на «Карточный домик», снятое с использованием лидарной технологии вместо камер. [95]
В марте 2008 года Radiohead совместно с анимационной компанией Aniboom провела конкурс, в ходе которого участники представляли концепции анимационных музыкальных клипов на песни In Rainbows . Полуфиналисты были выбраны TBD Records и программным блоком Cartoon Network Adult Swim . [96] Не имея возможности выбрать только одного победителя, Radiohead вручили полный призовой фонд в размере 10 000 долларов каждому четырем полуфиналистам, которые создали видео для «15 Step», «Weird Fishes», «Reckoner» и «Videotape». [97]
16 января 2008 года неожиданное выступление Radiohead в лондонском музыкальном магазине Rough Trade East было перенесено в соседний клуб после того, как полиция выразила опасения по поводу безопасности. [98] Radiohead гастролировали по Северной Америке, Европе, Южной Америке и Японии с мая 2008 года по март 2009 года. [99] [100] Чтобы определить, как они могут сократить выбросы углекислого газа во время тура, Radiohead поручили экологической группе Best Foot Forward. [101] Основываясь на результатах, Radiohead выступали в амфитеатрах , а не на небольших площадках, и сосредоточились на выступлениях в центрах городов, чтобы уменьшить зависимость посетителей от перелетов. [102] Они также использовали на сцене углеродно-нейтральный «лес» светодиодов . [103]
Radiohead записали концертное видео « In Rainbows — From the Basement» , которое транслировалось на канале VH1 в мае 2008 года . Награды . [105]
В начале октября 2007 года представитель Radiohead сообщил, что большинство скачивателей заплатили «обычную розничную цену» за цифровую версию In Rainbows и что большинство фанатов предварительно заказали ограниченное издание. [106] Ссылаясь на источник, близкий к группе, Gigwise сообщил, что до релиза в розницу In Rainbows было продано 1,2 миллиона цифровых копий; [107] Со-менеджер Radiohead Брайс Эдж назвал это «преувеличением». [108]
Согласно исследованию, опубликованному в ноябре 2007 года исследовательской фирмой Comscore , загрузчики во всем мире платили в среднем 2,26 доллара за загрузку, а 62% загрузчиков не платили ничего. [109] Среди тех, кто заплатил, средняя зарплата во всем мире составила 6 долларов, при этом 12% платили от 8 до 12 долларов, что соответствует типичной стоимости альбома на iTunes . [109] Radiohead отвергли отчет как «совершенно неточный», [110] но заявили, что результаты были хорошими. [38] Другое исследование, проведенное отраслевой организацией Record of the Day, показало, что 28,5% тех, кто скачал альбом, не заплатили ничего или 0,01 фунта стерлингов, а средняя цена за скачивание составила 3,88 фунта стерлингов. [111] В декабре 2007 года Йорк заявил, что Radiohead заработали больше денег на цифровых продажах In Rainbows , чем на цифровых продажах всех предыдущих альбомов Radiohead вместе взятых. [34]
В октябре 2008 года, через год после выпуска, Warner Chappell сообщила, что, хотя большинство людей ничего не платили за загрузку, предварительные продажи In Rainbows были более прибыльными, чем общий объем продаж Hail to the Thief , и что ограниченное издание было продано тиражом 100 000 копий. . [112] В 2009 году журнал Wired сообщил, что Radiohead «мгновенно» заработали на альбоме 3 миллиона фунтов стерлингов. [113] Pitchfork увидели в этом доказательство того, что благодаря своим фанатам «Radiohead смогли выпустить пластинку на самых секретных условиях, практически бесплатно, и при этом иметь огромный успех, даже несмотря на то, что прибыли индустрии продолжали падать». [114]
По данным медиа-измерительной компании BigChampagne , в день релиза через торрент было пиратски загружено около 400 000 копий In Rainbows . К 3 ноября 2007 года им поделились 2,3 миллиона раз. На пике популярности им поделились во много раз больше, чем вторым по популярности альбомом, выпущенным за тот же период. Часть пиратства исходила от пользователей, перешедших на торренты после перегрузки официального сайта. [71]
Поскольку inrainbows.com не является розничным продавцом, зарегистрированным в чартах, загрузки и продажи ограниченного выпуска In Rainbows не подпадали под право включения в чарт альбомов Великобритании . [115] В неделю своего розничного выпуска In Rainbows занял первое место в UK Albums Chart, [116] с продажами за первую неделю 44 602 копий. [117] В США, после того как некоторые музыкальные магазины нарушили соглашения о уличных датах , он вошел в Billboard 200 под номером 156. Однако в первую неделю официального релиза он стал 10-м независимо распространяемым альбомом, достигшим первого места в Billboard 200. , [118] продано 122 000 копий. [119] В октябре 2008 года Warner Chappell сообщила, что с момента его розничного выпуска In Rainbows было продано три миллиона копий по всему миру, включая 1,75 миллиона физических продаж . [121] Это был самый продаваемый виниловый альбом 2008 года. [122]
На сайте Metacritic с совокупностью обзоров In Rainbows имеет рейтинг 88 из 100 на основе 42 обзоров, что указывает на «всеобщее признание». [123] Критик The Guardian Алексис Петридис похвалил выступление Radiohead в студии и сказал, что они звучали так, будто им было весело. [127] Джонатан Коэн из Billboard похвалил альбом за то, что он не был омрачен маркетинговой шумихой. [134] Энди Келлман из AllMusic написал, что In Rainbows «надеюсь, запомнится как наиболее стимулирующий синтез доступных песен и абстрактных звуков Radiohead, а не как их первая загрузка по выбору». [124]
NME описал In Rainbows как «Radiohead, воссоединяющиеся со своей человеческой стороной, осознающие, что вы [можете] использовать поп-мелодии и правильные инструменты, продолжая при этом звучать как параноидальные андроиды… Это [это] потусторонняя музыка, хорошо». [135] Уилл Гермес в статье для Entertainment Weekly назвал In Rainbows «самым нежным и красивым сетом Radiohead» и заявил, что он «использует весь музыкальный и эмоциональный спектр, чтобы вызвать в воображении захватывающую дух красоту». [126] Роб Шеффилд из Rolling Stone похвалил его «ярко совместные звуковые штрихи» и заключил: «Никаких потерянных моментов, никаких слабых треков: просто Primo Radiohead». [131]
Джон Долан из Blender назвал In Rainbows «гораздо более задумчивым и задумчивым», чем Hail to the Thief , написав, что он «формулирует пышный, чувственный идеал из смутного, многослойного дискомфорта». [136] Микаэль Вуд из Spin считал, что это «удалось, потому что вся эта холодная, клиническая лабораторная работа не устранила теплоту из их музыки», [132] в то время как Марк Питлик из Pitchfork написал, что это было более «человечно». альбом, который «представляет собой звучание Radiohead, возвращающегося на землю». [129] Роберт Кристгау , пишущий для MSN Music , дал In Rainbows почетную оценку в две звезды и написал, что он был «более джемовым, менее песенным и менее йоркским, и это хорошо». [137] The Wire был более критичен, находя здесь «ощущение группы, властно топчущейся на месте, уклоняющейся… от любых великих, риторических, контркультурных целей». [138]
В 2011 году The Rolling Stone Album Guide назвал In Rainbows «самым обширным и соблазнительным альбомом Radiohead, возможно, их рекордом за всю историю». [139] В 2023 году Селуэй сказал, что это его любимый альбом Radiohead. Он сказал, что в нем сочетается «все, чему мы учились на протяжении двух десятилетий, и, похоже, это получилось довольно кратко… Такое ощущение, что группа, которая научилась играть на своих инструментах вместе, но смогла провести достаточно долго делая это, игра выходит на новый уровень». [140]
In Rainbows был признан многими музыкальными изданиями одним из лучших альбомов 2007 года. [141] Он занял первое место по версии Billboard , Mojo и PopMatters , третье по версии NME и The AV Club , четвертое по версии Pitchfork и Q и шестое по версии Rolling Stone и Spin . [141] Несколько изданий также назвали его одним из лучших альбомов десятилетия: NME поставил его на 10-е место, [142] Paste — на 45-е, [143] Rolling Stone — на 30-е, [144] The Guardian — на 22-е, [145] и Newsweek — на пятое. . [146] Журнал Rolling Stone включил In Rainbows в обновленный список 500 величайших альбомов всех времен под номером 336 в 2012 году [147] и 387 в 2020 году. [148] Он был включен в книгу « 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть». . [149] В 2019 году издание Guardian назвало In Rainbows 11-м по величине альбомом XXI века. [150] В 2020 году журнал Rolling Stone назвал In Rainbows одним из 40 самых новаторских альбомов за его выпуск «плати сколько хочешь», что оказало влияние на такие группы, как Бейонсе и U2 . [151] В 2021 году читатели Pitchfork назвали In Rainbows четвертым по величине альбомом за предыдущие 25 лет. [152]
In Rainbows был номинирован в шорт-лист премии Mercury Prize 2008 года [153] и получил премии «Грэмми» за лучший альтернативный музыкальный альбом и лучший коробочный или специальный пакет ограниченного выпуска на 51-й ежегодной премии «Грэмми» . [154] Он также был номинирован на премию «Грэмми» как «Альбом года» и «Продюсер года», «Неклассическая музыка» (для Годрича), а «Карточный домик» был номинирован на « Лучшее рок-исполнение дуэта или группы с вокалом» , «Лучший Рок-песня и лучшее музыкальное видео . [155]
Все треки написаны Radiohead .
Специальное издание In Rainbows включало второй диск In Rainbows Disk 2 , который содержит восемь дополнительных треков. Йорк сказал, что, по его мнению, Disk 2 содержал некоторые из лучших работ Radiohead, такие как "Down Is the New Up", но они не вписывались в основной альбом. [13] В 2009 году Radiohead сделали Disk 2 доступным для скачивания на своем веб-сайте. [156] В октябре 2016 года он был выпущен на потоковых и цифровых сервисах. [22]
В Pitchfork Крис Дален написал, что «меньшая группа могла бы втиснуть сюда несколько контрафактов и демо-версий, но когда Radiohead записывают что-то на диск, они хотят, чтобы это учитывалось». Однако он раскритиковал вокал Йорка: «Циничная/отчужденная колея, в которую он втыкается, имеет настойчивость зубной боли ... Йорк не похож ни на постмилленаристского пророка, ни на сверхъестественного эмпата, а скорее на чудака». [157]
Дэвид Фрике из Rolling Stone написал, что «если вы купили роскошное бокс-издание In Rainbows только ради остатков сессии, вы не получите свои восемьдесят долларов», но признал, что песни «заслуживают быть записанными». [158] Stereogum писал, что самым впечатляющим в Disk 2 было то, «насколько все это кажется легким». [159]
Все треки написаны Radiohead .
Радиохед
Дополнительные музыканты
Производство
произведение искусства
Дело не в том, что с ним было слишком безопасно, его просто не было рядом, потому что он работал с Шарлоттой Генсбур и Беком. Это не было похоже на то, что он крутил большими пальцами, а мы говорили: «Ну, ладно, мы не будем ему звонить».
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )