Бостонский симфонический оркестр ( BSO ) — американский оркестр, базирующийся в Бостоне . Это второй старейший из пяти крупнейших американских симфонических оркестров, обычно называемых « Большой пятеркой ». [1] Основанный Генри Ли Хиггинсоном в 1881 году, BSO проводит большую часть своих концертов в Бостонском симфоническом зале , а летом выступает в Тэнглвуде .
С момента основания оркестр имел 17 музыкальных руководителей, среди которых Джордж Хеншель , Серж Кусевицкий , Анри Рабо , Пьер Монте , Шарль Мюнш , Эрих Лейнсдорф , Уильям Стейнберг и Джеймс Левин . Андрис Нельсонс является нынешним музыкальным руководителем BSO. Сэйдзи Одзава носил звание лауреата музыкального руководителя BSO. Бернард Хайтинк носил звание главного приглашенного дирижера BSO с 1995 по 2004 год, затем почетного дирижера до своей смерти в 2021 году. Оркестр делал граммофонные записи с 1917 года и иногда играл на записях саундтреков к фильмам, включая « Список Шиндлера» .
BSO был основан в 1881 году Генри Ли Хиггинсоном . Его первым дирижером был Джордж Хеншель , известный баритон и дирижер, близкий друг Иоганнеса Брамса . Для оркестра Хеншель разработал новаторские схемы рассадки оркестрантов и отправил их Брамсу, который ответил одобрительно и прокомментировал вопросы, поднятые секциями валторны и альта в письме от середины ноября 1881 года. [2] Первый концерт BSO состоялся 22 октября 1881 года. [3] Программа состояла из «Освящения дома» Бетховена , а также музыки Йозефа Гайдна , Кристофа Виллибальда Глюка , Франца Шуберта и Карла Марии фон Вебера .
Все четыре последующих музыкальных руководителя оркестра прошли обучение в Австрии, включая плодотворного и очень влиятельного венгерского дирижера Артура Никиша , в соответствии со вкусами Хиггинсона. Вильгельм Герике служил дважды, с 1884 по 1889 год и снова с 1898 по 1906 год. Согласно обзору переписки Йозефа Горовица , Хиггинсон рассмотрел 25 кандидатов на замену Герике после получения уведомления в 1905 году. Он решил не предлагать эту должность Густаву Малеру , Фрицу Штайнбаху и Виллему Менгельбергу , но не исключил молодого Бруно Вальтера, если никто более старший не согласится. Он предложил эту должность Гансу Рихтеру в феврале 1905 года, который отказался, Феликсу Моттлю в ноябре, который был ранее занят, а затем предыдущему директору Никишу, который отказался; В конце концов, должность была предложена Карлу Муку , который принял ее и приступил к исполнению своих обязанностей в октябре 1906 года. Он был дирижером до 1908 года и снова с 1912 по 1918 год. [4]
Музыкальным руководителем в 1908–12 годах был Макс Фидлер . Он дирижировал премьерой Симфонии си минор «Полония» Игнация Яна Падеревского в 1909 году.
После вступления Америки в Первую мировую войну Мак (родившийся в Германии, но с детства являвшийся гражданином Швейцарии) был ложно обвинен недобросовестным редактором газеты Джоном Р. Ратомом в сознательном отказе от просьбы сыграть The Star Spangled Banner . Хотя Хиггинсон не сказал Маку о просьбе, а BSO всегда заканчивал будущие концерты американским национальным гимном , Мак был подвергнут Ратомом суду со стороны СМИ и был арестован федеральными агентами незадолго до исполнения Страстей по Матфею Иоганна Себастьяна Баха в марте 1918 года. Вместе с 29 лучшими музыкантами BSO Мак был заключен в Форт-Оглторп , немецко-американский лагерь для интернированных в штате Джорджия , без суда и апелляции до лета после перемирия, когда он и его жена согласились на депортацию в нейтральную Данию . Мак был глубоко оскорблен несправедливостью этих событий, поклялся никогда больше не выступать на американской земле и с тех пор выступал только в Европе.
Следующими двумя титулованными дирижерами BSO были французы: Анри Рабо , который сменил Мака на один сезон, а затем Пьер Монтё с 1919 по 1924 год. Монтё из-за забастовки музыкантов смог заменить 30 музыкантов, изменив тем самым звучание оркестра; оркестр заслужил репутацию оркестра с «французским» звучанием, которая в некоторой степени сохраняется и по сей день. [5]
Репутация оркестра возросла в период музыкального руководства Сержа Кусевицкого в 1924–1949 годах . Миллион радиослушателей включились, когда Кусевицкий и оркестр впервые выступили с живым концертом для радиотрансляции, что они сделали на NBC в 1926 году. [6]
В августе 1942 года Американская федерация музыкантов начала двухлетнюю забастовку музыкантов , ставя перед собой цель увеличить выплаты гонораров музыкантам от звукозаписывающих компаний. Первоначально BSO был единственной крупной исполнительской группой в стране, не затронутой забастовкой; музыканты оркестра не были объединены в профсоюз с момента основания оркестра. Однако к концу 1942 года оркестр присоединился к AFM, фактически присоединившись к забастовке, а также дав начало длинной серии концертов в прямом эфире на радио CBS под управлением Кусевицкого. [7]
Под руководством Кусевицкого оркестр регулярно выступал по радио и обосновался в летнем доме в Тэнглвуде , где Кусевицкий основал Berkshire Music Center , который сейчас называется Tanglewood Music Center . Эти сетевые радиопередачи продолжались с 1926 по 1951 год, а затем с 1954 по 1956 год. Оркестр продолжает регулярно выступать по радио в прямом эфире и по сей день. Бостонский симфонический оркестр тесно сотрудничал с радиостанцией WGBH в Бостоне в качестве площадки для своих концертов.
Кусевицкий также заказал много новых произведений у выдающихся композиторов, включая Симфонию № 4 Сергея Прокофьева , Вторую рапсодию Джорджа Гершвина и Симфонию псалмов Игоря Стравинского . Они также дали премьеру Концерта для оркестра Белы Бартока , который был заказан Музыкальным фондом Кусевицкого по инициативе Фрица Райнера и Йозефа Сигети .
Кусевицкий начал традицию заказов, которую оркестр продолжил, включая новые произведения Эйтора Вила-Лобоса ( Симфония № 11 ) и Анри Дютийё к 75-летию, Роджера Сешнса и Анджея Пануфника к 100-летию, а в последнее время и к 125-летию — произведения Леона Кирхнера , Эллиота Картера и Питера Либерсона . Другие заказы BSO включали Симфонию № 2 Джона Корильяно к 100-летию Симфонического зала. Ганс Вернер Хенце посвятил свою Восьмую симфонию оркестру.
Хотя Кусевицкий рекомендовал своего протеже Леонарда Бернстайна стать его преемником после того, как он вышел на пенсию в 1949 году, [8] BSO присудил эту должность эльзасскому маэстро Чарльзу Мунку , который руководил оркестром до 1962 года. Мунк дебютировал в Бостоне как дирижер в 1946 году. Он руководил оркестром во время его первого зарубежного турне, а также продюсировал их первую стереозапись в феврале 1954 года для RCA Victor . В 1952 году Мунч назначил первую женщину на пост директора крупного оркестра США, флейтистки Дорио Энтони Дуайер , которая оставалась директором BSO в течение 38 лет. [9]
Эрих Лейнсдорф стал музыкальным руководителем в 1962 году и занимал этот пост до 1969 года. Уильям Стейнберг был музыкальным руководителем с 1969 по 1972 год. Стейнберг был «болен и немощен», по словам композитора/автора Яна Сваффорда , и «в течение четырех лет он большую часть времени был нездоров». [10] После ухода Стейнберга на пенсию, по словам попечителя BSO Джона Торндайка (который был в поисковой комиссии), совет симфонии поговорил с Колином Дэвисом и «очень тщательно расследовал» его назначение, но обязательства Дэвиса перед своей молодой семьей не позволили ему переехать в Бостон из Англии; [11] вместо этого он принял пост главного приглашенного дирижера BSO, который он занимал с 1972 по 1984 год. По мере продолжения поиска Леонард Бернстайн встретился с четырьмя членами совета и рекомендовал Майкла Тилсона Томаса , который был помощником дирижера и ассоциированным дирижером при Штейнберге, на должность директора, но молодой дирижер «не имел достаточной поддержки среди игроков BSO», по словам журналиста Джереми Эйхлера . [11] В конечном итоге комитет выбрал Сэйдзи Одзаву , который стал музыкальным руководителем в 1973 году и занимал этот пост до 2002 года, что стало самым долгим сроком пребывания в должности среди дирижеров Бостонского симфонического оркестра. В 1979 году он возглавил визит Бостонского симфонического оркестра в Китайскую Народную Республику , чтобы отпраздновать нормализацию дипломатических отношений между США и Китаем , что сделало его вторым американским оркестром, когда-либо посетившим страну. [12]
Пребывание Озавы сопровождалось значительными разногласиями и противоречиями. Одной из проблем было его обращение с музыкальным центром Тэнглвуда . Грег Сэндоу написал в The Wall Street Journal в декабре 1998 года, что Озава «взял под контроль школу с тем, что многие люди считали неожиданной и внезапной жестокостью. Члены факультета, сами по себе всемирно известные, гневно ушли в отставку». [13] Первый уход был осенью 1996 года, когда Озава уволил Ричарда Ортнера, администратора фестиваля. [14] После бурного сезона, в конце лета 1997 года, пианист Гилберт Калиш ушел с факультета, отправив Озаве то, что пианист/дирижер Леон Флейшер позже описал как «яростное письмо об увольнении, и он сделал его публичным»; Флейшер, который также был давним членом факультета Тэнглвуда, писал: «Большинство факультета чувствовали, что он говорит от их имени». [14] Одзава уменьшил роль Флейшера в Центре, предложив ему вместо этого «церемониальную кукольную роль», и Флейшер ушел в отставку, написав Одзаве, что предложенная роль была «чем-то вроде того, как если бы мне отрубили ноги по колено, а затем вы нежно взяли меня за руку и пригласили на прогулку. Я должен отклонить приглашение». [14] Напротив, музыкальный критик Boston Globe Ричард Дайер писал, что:
...не все изменения были к лучшему...Но не может быть никаких сомнений в том, что Тэнглвуд стал более оживленным, более авантюрным и более захватывающим местом, чем он был до того, как Одзава стал музыкальным руководителем. [15]
Более существенная проблема касалась предполагаемых недостатков музыкального руководства Одзавы; как писал Сандов в статье 1998 года, «гораздо важнее было то, насколько плохо играет BSO». [13] Он отметил, что группа музыкантов Бостонского симфонического оркестра в частном порядке опубликовала информационный бюллетень Counterpoint , в котором выразила свою обеспокоенность; летом 1995 года [16] концертмейстер Малкольм Лоу и первый виолончелист Жюль Эскин написали, что на репетициях Одзава не проявил «конкретного руководства в вопросах темпа и ритма», не «выразил заботы о качестве звука» и не «отчетливо передал концепцию характера каждой пьесы, исполняемой BSO». [13]
Управляющий директор BSO Марк Вольпе ответил, что некоторые члены совета директоров посчитали статью Сандова «топорной работой», а некоторые неназванные «наблюдатели» BSO, как сообщалось в The Boston Globe, считали, что Сандов «может точить лезвия для членов BSO, преследующих свои собственные цели». [16] Сандов назвал это предположение «чепухой», заявив: «Я нашел их [игроков, критикующих Одзаву в своей статье], а они не нашли меня». [16] Андре Превен написал в The Wall Street Journal, защищая Одзаву, [17] а Лоу написал в Journal, что он «разочарован и расстроен, увидев мое имя, прикрепленное к статье, поскольку ваш репортер не связался со мной и решил процитировать письмо, опубликованное почти четыре года назад во внутреннем издании оркестра». [17] Президент Совета попечителей Бостонского симфонического оркестра Николас Т. Зервас описал Сандова как выражающего «`оскорбительный, уничижительный и расистский взгляд на [Одзаву] как на самурая, которого держат на месте, чтобы собрать японские деньги» [17] – точка зрения, которую Сандов опроверг в письме в Journal, заявив: «Это вещи, которые я не говорил. Я слышал обвинения о японских деньгах, когда писал свою статью, поэтому я спросил Марка Вольпе, генерального директора BSO, что он об этом думает. Марк опроверг это, и я одобрительно процитировал его». [17] Критик Ллойд Шварц защищал Сандова в бостонской альтернативной газете The Boston Phoenix [18]
Различные современные музыкальные критики описали упадок игры оркестра во время правления Одзавы. Ян Сваффорд писал:
Время от времени он демонстрировал выдающиеся результаты, как правило, в яркой литературе позднего романтизма и 20-го века, но большую часть времени выходили лишь блестящие поверхности, за которыми не было ничего существенного: никакой различимой концепции, никакого видения. [10]
В обзоре записей « Весны священной» Игоря Стравинского , проведенном в 2013 году , композитор Рассел Платт написал в The New Yorker :
Совершенно удручающий отчет Сейджи Одзавы, записанный в 1979 году: звуковой блеск Бостонского симфонического оркестра, развитый предшественниками Одзавы Монте и Шарлем Мюншем, заметно угасает, его подавленные музыканты теряют чувство индивидуальной ответственности за партитуру. Это запись профессиональных отношений, которые длились слишком долго. [19]
22 июня 1999 года симфонический оркестр объявил об уходе Одзавы с поста музыкального руководителя с 2002 года после внезапного объявления о назначении Одзавы музыкальным руководителем Венской государственной оперы — решение, о котором правление узнало всего за день до этого, и Вольпе сказал, что он был «немного удивлен выбором времени». [20] Он дал свой последний концерт с оркестром в июле 2002 года. [15]
Во время правления Одзавы Бернард Хайтинк был главным приглашенным дирижером с 1995 по 2004 год. В 2004 году Хайтинк был назначен почетным дирижером и активно работал на этой должности в качестве приглашенного дирижера вплоть до своего выхода на пенсию в 2019 году.
В 2004 году Джеймс Левин стал первым музыкальным руководителем BSO, родившимся в Америке. Левин получил похвалу критиков за возрождение качества и репертуара с самого начала своего пребывания в должности, включая поддержку современных композиторов. [21] За время пребывания Левина на посту, к февралю 2009 года, BSO провел 18 мировых премьер, 12 из которых были под управлением Левина. [22] Для финансирования наиболее сложных и дорогостоящих музыкальных проектов Левина с оркестром, оркестр учредил «Фонд художественной инициативы» в размере около 40 миллионов долларов. (По состоянию на март 2013 года Бостонский симфонический оркестр также заявил о пожертвовании в размере 413 миллионов долларов, что является крупнейшим пожертвованием среди всех оркестров в мире.) [23] Левин страдал от повторяющихся травм и проблем со здоровьем во время своего пребывания в должности BSO, [24] что привело к его отставке с поста музыкального руководителя BSO 1 сентября 2011 года. [25]
После отставки Левина Андрис Нельсонс впервые выступил в качестве приглашенного дирижера с BSO в марте 2011 года в качестве экстренной замены Левина в Карнеги-холле в Симфонии № 9 Малера . [26] Впоследствии он был приглашенным дирижером BSO в Тэнглвуде в июле 2012 года, [27] и впервые выступил с BSO в Симфоническом зале в январе 2013 года. В мае 2013 года BSO назначил Нельсонса своим 15-м музыкальным руководителем, вступившим в силу с сезона 2014–2015 годов. Его первоначальный контракт был заключен на 5 лет с 8–10 неделями запланированных выступлений в первый год контракта и 12 неделями в последующие годы. Нельсонс носил титул назначенного музыкального руководителя в сезоне 2013–2014 годов. [28] В августе 2015 года BSO объявил о продлении контракта Нельсонса в качестве музыкального директора до сезона 2021–2022 годов, с новым контрактом на 8 лет, который заменит первоначальный 5-летний контракт, и который также содержит вечнозеленый пункт для автоматического продления. [29] В октябре 2020 года BSO объявил о дальнейшем продлении контракта Нельсонса в качестве музыкального директора до августа 2025 года, с вечнозеленым пунктом для автоматического продления. [30] В январе 2024 года BSO объявил о преобразовании контракта Нельсонса в качестве музыкального директора в скользящий вечнозеленый контракт. [31]
В сентябре 2015 года оркестр объявил о новом творческом сотрудничестве с Лейпцигским оркестром Гевандхауса , в рамках которого Нельсонс был назначен следующим капельмейстером Гевандхауса, начиная с сезона 2017–2018 годов. [32] [33]
2 июля 2018 года солистка BSO Элизабет Роу подала иск в Высший суд округа Саффолк, штат Массачусетс , заявив о дискриминации в оплате труда по признаку пола. Роу заявила, что с 2004 года ей платили гораздо меньше, чем солисту гобою Джону Феррилло, и потребовала от оркестра невыплаченной компенсации в размере более 200 000 долларов. [34] BSO попыталась опровергнуть заявление Роу о том, что она подвергалась дискриминации из-за неравной оплаты труда по сравнению с Феррилло, заявив в судебном иске, что два духовых инструмента несопоставимы. [35] После посредничества [36] дело было урегулировано во внесудебном порядке в феврале 2019 года за нераскрытую сумму. [37] [38]
В январе 2020 года BSO отменил запланированный тур по Азии, став первым американским оркестром, отменившим зарубежные поездки из-за вспышки COVID-19. [39] Последующие события, связанные с пандемией COVID-19, включали следующее:
В июне 2021 года президентом и генеральным директором BSO, сменившим Марка Вольпе, стала Гейл Сэмюэл, первая женщина, назначенная на эти должности в истории оркестра. [44] В декабре 2022 года BSO одновременно объявил об отставке Сэмюэла с поста президента и генерального директора, вступившей в силу 3 января 2023 года, [45] и назначении Джеффри Д. Данна временным президентом и генеральным директором, вступившим в силу 4 января 2023 года. [46] В мае 2023 года BSO объявил о назначении Чада Смита следующим президентом и генеральным директором, вступившим в силу осенью 2023 года. [47] [48]
Boston Pops , Бостонский симфонический оркестр за вычетом основных музыкантов, был основан в 1885 году и исполняет более легкую, популярную классику и мелодии из шоу . Артур Фидлер был дирижером, который сделал больше всего для увеличения известности Boston Pops за время своего пребывания в должности с 1930 по 1979 год. Кинокомпозитор Джон Уильямс сменил Фидлера на посту дирижера Pops с 1980 по 1993 год. С 1995 года Boston Pops возглавляет дирижер Кит Локхарт .
Boston Symphony Chamber Players были созданы в 1964 году. Сегодня это единственный камерный ансамбль, состоящий из ведущих музыкантов американского симфонического оркестра. Помимо регулярных выступлений в Бостоне и Тэнглвуде, они выступали по всем Соединенным Штатам и Европе. Они также записывались для RCA Victor, Deutsche Grammophon, Philips и Nonesuch.
Выступая с BSO и Boston Pops для крупных хоровых произведений, является хор фестиваля Tanglewood . Организованный в 1970 году его основателем-директором Джоном Оливером , хор состоит из более чем 300 певцов-добровольцев. До создания хора фестиваля Tanglewood и некоторое время после этого BSO часто использовал хор Новой Англии под управлением Лорны Кук ДеВарон, Chorus pro Musica, Harvard Glee Club и хоровое общество Рэдклиффа . В феврале 2017 года BSO объявил о назначении Джеймса Бертона новым дирижером хора фестиваля Tanglewood и недавно созданным руководителем хора BSO, оба решения вступили в силу немедленно. [49] Бертон основал детский хор Boston Symphony в 2018 году. [50]
Бостонский симфонический оркестр сделал свои первые акустические записи в 1917 году в Камдене, штат Нью-Джерси , для Victor Talking Machine Company под управлением Карла Мака . Среди первых записанных дисков был финал четвертой симфонии Чайковского . Под руководством Сергея Кусевицкого оркестр сделал свои первые электрические записи, также для Victor, в конце 1920-х годов. Эти электрические записи включали Болеро Равеля . Записи проходили в Симфоническом зале. Последней записью Кусевицкого с Бостонским симфоническим оркестром была высококачественная версия Симфонии № 2 Сибелиуса , записанная в 1950 году и выпущенная на пластинке.
В феврале 1954 года RCA Victor начала записывать оркестр в стерео под руководством Чарльза Мюнша. RCA Victor продолжала записывать Мюнша и оркестр до 1962 года, его последнего года в качестве музыкального директора в Бостоне (см. дискографию Чарльза Мюнша для полного списка коммерческих записей с BSO под руководством Чарльза Мюнша). Во время пребывания Мюнша Пьер Монте сделал ряд записей с BSO для RCA Victor (см. Пьер Монте для полного списка коммерческих записей с BSO).
Эрих Лейнсдорф, который уже сделал множество записей для RCA Victor, продолжал свое сотрудничество с компанией в течение семи лет в Бостоне. Они включали в себя получившее признание критиков исполнение Немецкого реквиема Брамса (см. Эрих Лейнсдорф для полного списка).
Затем оркестр перешел на Deutsche Grammophon (DG) под управлением Уильяма Штейнберга. RCA Victor записал несколько пластинок со Штейнбергом и Symphonie Fantastique Берлиоза с Жоржем Претром во время перехода на DG (см. Уильям Штейнберг для полного списка коммерческих записей). Майкл Тилсон Томас , который был помощником дирижера и содирижером Штейнберга, также сделал несколько записей для DG; некоторые из них были переизданы на CD.
Из-за болезни Штейнберга DG записал BSO с Рафаэлем Кубеликом в Симфонии № 5 Бетховена (часть цикла симфоний Бетховена с девятью различными оркестрами), Ma Vlast Бедржиха Сметаны и в Концерте для оркестра Белы Бартока , а также с Эугеном Йохумом, дирижирующим Симфонией № 41 Вольфганга Амадея Моцарта и Симфонией № 8 Франца Шуберта .
В качестве приглашенного дирижера в 1960-х годах Одзава сделал несколько записей с BSO для RCA Victor. Он продолжил отношения BSO с DG, одновременно сделав несколько других релизов для New World Records. [51] За время пребывания Одзавы у власти BSO диверсифицировал свои отношения, сделав записи под руководством Одзавы с CBS, EMI, Philips Records , RCA и TELARC .
BSO также записывался для Philips под руководством Колина Дэвиса. Леонард Бернстайн делал записи для Columbia и DG с BSO, включая отрывки из его последнего концерта в качестве дирижера 19 августа 1990 года в Тэнглвуде. BSO также выступал на Decca с Владимиром Ашкенази , с Шарлем Дютуа и Андре Превеном для DG, а также на Phillips и Sony Classical с Бернардом Хайтинком.
BSO также иногда делал записи для кинофильмов. Такие фильмы, как «Список Шиндлера» и «Спасти рядового Райана» (оба были написаны и продирижированы Джоном Уильямсом ) были записаны оркестром в Симфоническом зале.
В эпоху Джеймса Левина у BSO не было постоянного контракта на запись с крупным лейблом; [52] отмеченная премией Грэмми запись Левина, дирижирующего BSO с Лоррейн Хант Либерсон в «Песнях Неруды » Питера Либерсона , выпущенная на Nonesuch Records , была единственной записью крупного лейбла во время пребывания Левина в должности. 19 февраля 2009 года BSO объявили о запуске новой серии записей на своем собственном лейбле BSO Classics. Некоторые из записей доступны только в виде цифровых загрузок. Первоначальные записи включали живые концертные исполнения 8-й симфонии и Лирического концерта Уильяма Болкома , последний с флейтистом Джеймсом Голуэем, Шестой симфонии Малера , «Немецкого реквиема » Брамса и полного произведения Равеля «Дафнис и Хлоя» , [53] которое выиграло премию Грэмми 2010 года за лучшее оркестровое исполнение . [54]
В апреле 2015 года BSO объявил о новом партнерстве по записи с Deutsche Grammophon , которое фокусируется на музыке Дмитрия Шостаковича , с Нельсонсом в качестве дирижера. [55] Первая запись в серии, Десятая симфония , записанная на концерте в апреле 2015 года, была выпущена на CD в августе 2015 года и впоследствии выиграла премию Грэмми года за лучшее оркестровое исполнение. Самая последняя запись в серии, выпущенная в октябре 2023 года, завершила цикл симфоний Шостаковича, включив в себя исполнение 2-й, 3-й, 12-й и 13-й симфоний.
В американском телевизионном комедийном сериале 1974–1975 годов « Друзья и любовники » несколько актеров играли вымышленных персонажей Бостонского симфонического оркестра. Звезда шоу Пол Сэнд играл Роберта Дрейфуса, который играл на контрабасе, в то время как Стив Ландесберг играл скрипача Фреда Мейербаха. Крейг Ричард Нельсон был дирижером оркестра , Мейсоном Вудраффом, а Дик Вессон был его менеджером, Джеком Риорданом. В одном из эпизодов отец Роберта Бен , которого играл Джек Гилфорд , работал в кассе оркестра. Приглашенные звезды, которые появлялись в качестве музыкантов, играющих в оркестре или с ним во время 15-серийного показа шоу, включали Генри Уинклера в роли виолончелиста, Леона Эскина в роли скрипача и Сьюзан Неер в роли флейтистки. [56] [57] [58] [59] [60]