Have a Rave Up with the Yardbirds , или просто Have a Rave Up — второй американский альбом английской рок- группы The Yardbirds . Он был выпущен в ноябре 1965 года, через восемь месяцев после того, как Джефф Бек заменил Эрика Клэптона на гитаре. Он включает песни с участием обоих гитаристов и отражает блюз-роковые корни группыи их ранние эксперименты с психоделическим и хард-роком . Название отсылает к воодушевляющей аранжировке, которую группа использовала в нескольких своих песнях.
Альбом содержит несколько концертных записей марта 1964 года, когда Клэптон был ведущим гитаристом, и которые впервые появились на британском дебютном альбоме группы Five Live Yardbirds , который не издавался в США. Песни с Беком были записаны в студии через несколько месяцев после того, как он присоединился к группе в марте 1965 года. Они включают в себя несколько синглов, попавших в чарты, и представили " The Train Kept A-Rollin ' ", одну из наиболее копируемых аранжировок Yardbirds. Хотя большинство из них не были написаны группой, песни стали неотъемлемой частью концертного репертуара группы и продолжали исполняться после того, как Джимми Пейдж заменил Бека.
После сборника лучших хитов 1967 года альбом Have a Rave Up занимает первое место в чартах Yardbirds в США и остается в печати дольше, чем другие в каталоге группы. Альбом продолжает переиздаваться, часто с бонусным материалом, таким как следующий сингл " Shapes of Things ", демо-записи для их следующего альбома и "Stroll On" с двойной соло-гитарой Бека и Пейджа из группы Blow . -Вверх саундтрек. Некоторые музыкальные критики отметили влияние альбома, особенно на гитару в стиле хард-рок .
Певец и гитарист Кит Релф , ритм-гитарист Крис Дрея , басист Пол Сэмвелл-Смит , барабанщик Джим Маккарти и ведущий гитарист Топ Топхэм сформировали группу Yardbirds недалеко от Лондона в середине 1963 года. [1] Группа была частью ранней британской ритм-н-блюзовой сцены, которая породила такие группы, как The Rolling Stones , которых они заменили в качестве постоянных исполнителей в клубе Crawdaddy . [2] Песни американских блюзовых и ритм-н-блюзовых исполнителей, таких как Мадди Уотерс , Хоулин Вульф и Бо Диддли, составляли репертуар ранних британских R&B групп. [3] Сет-листы The Yardbirds включали « Я бы хотел », « Молния в дымовой трубе », « Кого ты любишь? », « Нельзя судить о книге по обложке » и « Слишком много обезьяньего бизнеса ». [1] [4]
Эрик Клэптон заменил Топхэма в октябре 1963 года [5] , и к началу 1964 года Yardbirds расширили свою аудиторию в клубах родных графств . [6] Группа предприняла несколько попыток записи в студии, но не смогла удовлетворительно воспроизвести свой концертный звук. [7] [8] Затем менеджер Джорджио Гомельски организовал запись мартовского выступления в лондонском Marquee Club . [1] Ключевым элементом живых выступлений Yardbirds была расширенная инструментальная часть в некоторых песнях. [7] Клэптон вспоминал: «В то время как большинство других групп играли трехминутные песни, мы брали трехминутные номера и растягивали их до пяти или шести минут, в течение которых публика сходила с ума». [9] [a] Эта музыкальная аранжировка, получившая название «рейв-ап», обычно появлялась во время средней инструментальной части, в которой группа переводила ритм в дабл -тайм и доводила инструментальную импровизацию до кульминации. [10] [11] Рэйв имеет корни в джазе и стал визитной карточкой звучания Yardbirds. [12] Музыковед Майкл Хикс описывает это:
Где бы это ни происходило, ярость образовывала небольшую повествовательную кривую, которая вводила базовый конфликт (второй ритм против нестандартных), доводила этот конфликт до кульминации (становясь все более и более хриплым), а затем разрешала его (путем возврата в исходное состояние). «нормальный» ритм). С помощью этой техники Yardbirds создали рок-маньеризм; иногда казалось, что весь смысл песни заключается в восторженном настроении. [13]
Несколько песен, записанных на шоу Marquee, используют эту аранжировку и включены в дебютный альбом Five Live Yardbirds , вышедший в Великобритании в декабре 1964 года. [7] Хотя критик AllMusic Брюс Эдер называет его «лучшим из подобных [британских роков] концертная запись всей середины десятилетия», [14] он не попал в чарты и не издавался в США. [1] Четыре песни из альбома впервые появились в Америке на альбоме «With a Rave Up» . [15]
После того, как их первые два сингла, «I Wish You Will» и « Good Morning Little Schoolgirl », имели ограниченный успех, Yardbirds были вынуждены выпустить хит на своем лейбле Columbia Records . [16] Сэмвелл-Смит заинтересовал группу записью « For Your Love », новой песни, ориентированной на поп-рок , написанной Грэмом Гоулдманом . [17] Клэптон выразил недовольство по поводу отхода от блюзовых корней группы и покинул Yardbirds за два дня до выхода песни, 5 марта 1965 года. [18] «For Your Love» стал их первым хитом в десятке лучших как в Великобритании, так и в Великобритании. Соединенные штаты. [19] Чтобы заменить Клэптона, группе нужен был ведущий гитарист, имеющий опыт игры в блюзе и R&B, но также готовый исследовать более прогрессивный и экспериментальный материал. [17] Они обратились к Джимми Пейджу , но он не хотел отказываться от своей постоянной работы в качестве одного из самых популярных студийных гитаристов Лондона . [20] Пейдж порекомендовал Джеффа Бека , которого пригласили на неофициальное прослушивание. [11] Барабанщик Маккарти вспоминал свои пробы: «Он мог не только играть все, что играл Эрик, но и многое другое… Были вещи с Les Paul, рокабилли и все такое. Его стиль тоже был своего рода футуристическим». . Мы были впечатлены». [11] Бека пригласили присоединиться, и он отыграл свой первый концерт с Yardbirds в тот же день, когда был выпущен "For Your Love". [21]
Вскоре после этого Yardbirds начали записывать успешную серию перспективных синглов с новаторским хард-роком и психоделической гитарной игрой Бека. [20] [5] Их первый американский альбом For Your Love , в который вошли самые ранние записи Бека с группой, а также более ранние синглы и демо с Клэптоном, был выпущен в спешке в июне 1965 года, когда они готовились к своему первому турне по Америке. [22] В ноябре 1965 года, менее чем за месяц до начала второго турне Yardbirds по США, был выпущен альбом Have a Rave Up , в который также вошли песни, записанные с Клэптоном и Беком. [23]
За исключением "Still I'm Sad", песни на альбоме Have a Rave Up не были написаны Yardbirds. [24] Два хита альбома, « Heart Full of Soul » и « Evil Hearted You », были написаны для группы Гоулдманом, который написал «For Your Love». [24] В обеих песнях группа продолжала выходить за рамки своих блюз-роковых начинаний с экспериментальной гитарной работой Бека. [25] «Heart Full of Soul» — одна из первых рок-песен, вобравшая в себя влияние индийской музыки. [26] [27] За несколько месяцев до того, как «Битлз» популяризировали этот звук с помощью « Norwegian Wood », были предприняты попытки демо-записи «Heart Full of Soul» под аккомпанемент ситара . [26] Однако у индийского ситара возникли трудности с размером 4/4 метра [11] , и инструменту не хватало мощности, которую желала группа. [28] Вместо этого Бек создал эффект, похожий на ситару, сгибая высокие ноты на своей гитаре в восточной гамме и используя устройство искажения Tone Bender, чтобы получить более характерный тон. [26] [11] Минорная , поп-ориентированная композиция "Evil Hearted You" также включает в себя элементы экзотического звучания. [29] [30] Рок-критик Ричи Унтербергер отмечает «захватывающую мелодию с влиянием Ближнего Востока… типично жуткие резервные гармонии, [и] угрожающий, ранящий ведущий вокал Кита Релфа». [29] Бек представляет слайд-соло , напоминающее стальную гитару , которое биограф Мартин Пауэр описывает как «мерцающее двухоктавное слайд-соло, звучащее почти призрачно». [11] « Ты лучше, чем я » была написана Майком Хаггом и его братом Брайаном. [24] Песня отражает стиль фолк-рока того времени с социально сознательной лирикой. [31] Фолк-балладный вокал Рельфа дополняется тяжелым гитарным соло вибрато и сустейном Бека. [31] [11] «Still I'm Sad» — единственная оригинальная мелодия группы, написанная Сэмвеллом-Смитом и Маккарти. Это медленная, задумчивая пьеса с элементами психоделического поп-музыки . [32] Построенный на пародийном григорианском песнопении ,В песне семь вокальных партий, продюсер Гомельский добавил гудящий басовый вокал под мелодию Рельфа. [33]
Пластинки Yardbirds, подобные этой, были охотно подхвачены начинающими гитаристами и другими одержимыми рок-н-роллом, которые в то время формировали гаражные группы... «Мы давали много концертов, на которых первая группа играла все наши песни, " вспоминает [барабанщик Джим] Маккарти. [34]
—Алан ди Перна, Мастера гитары: Интимные портреты (2012)
В основе песен лежат блюз и R&B номера. На альбоме присутствуют две версии мелодии Бо Диддли « I’m a Man » — концертная версия с Клэптоном и переработанная студийная версия с Беком. Эти две записи иллюстрируют различия между стилями Клэптона и Бека во время их пребывания в Yardbirds. [22] Клэптон использует более традиционное звучание с аккордами, [35] тогда как Бек использует более новый подход, который Пауэр описывает: «[T]инги радикально изменились на одной минуте 28 секунде песни, когда нога Бека врезалась в его тон. Бендер [и он] и Релф гонялись друг за другом в маниакальном интерфейсе гармоника/гитара, ноты то появлялись, то исчезали». [11] Несмотря на то, что критик Каб Кода длился немногим более двух с половиной минут, он называет версию Бека «возможно, самым известным выступлением Yardbirds из всех» [36] , а Пауэр утверждает, что «это было самое близкое, что группа когда-либо подошла к захвату звук «рейва» на пленке». [11]
Остальные три концертные песни с Клэптоном представляют собой расширенную инструментальную импровизацию. [37] «Here 'Tis» Бо Диддли и «Respectable» группы Isley Brothers — это быстрые, ритмичные песни, которые, по сути, вызывают восторг. [37] В "Here 'Tis" Клэптон добавляет нехарактерно энергичную ритм-гитару поверх драйвовых басовых партий Сэмвелла-Смита. [38] В своей автобиографии Клэптон называет « Smokestack Lightning » Хоулина Вульфа самым популярным концертным номером Yardbirds. [6] Обычно они играли ее каждый вечер, [6] и исполнение песни могло длиться до 30 минут. [39] В версии альбома продолжительностью 5:35 Клэптон чередует гитарные партии с партиями Релфа на губной гармошке. [37] Хоулин Вольф, как сообщается, назвал "Smokestack Lightning" группы "окончательной версией своей песни". [39]
The Yardbirds основали свою версию " The Train Kept A-Rollin ' " на рокабилли- аранжировке 1956 года Джонни Бёрнетта и Рок-н-ролльного трио . Однако в их запись добавлена краткая восторженная часть, новые гитарные партии и соло на губной гармошке. [40] Биограф Бека Аннетт Карсон отмечает: «Запись Yardbirds вырвала из безвестности старый номер Rock & Roll Trio и превратила его в классику среди классики». [41]
Записи с Беком для Have a Rave Up проходили в различных студиях в период с апреля по сентябрь 1965 года. Три из них были записаны во время первого американского турне Yardbirds – «The Train Kept A-Rollin ' » и «You're a Better». Manthan I» были записаны 12 сентября 1965 года Сэмом Филлипсом в его студии звукозаписи Phillips Recording в Мемфисе, штат Теннесси, а «I’m a Man» (студийная версия) в Chess Studios в Чикаго Роном Мало 19 сентября 1965 года . Дальнейшие доработки трех песен были записаны на студии звукозаписи Columbia в Нью-Йорке Роем Хейли 21 и 22 сентября 1965 года .
Еще три песни с Беком были записаны Роджером Кэмероном в Advision Studios в Лондоне - «Heart Full of Soul» 20 апреля 1965 года, «Still I'm Sad» 17 августа 1965 года (также в Olympic Studios Кейта Гранта 27 июля 1965 года) и "Evil Hearted You" 23 августа 1965 года . Вот «Это». [44] Они были взяты из британского дебютного альбома Five Live Yardbirds . [35]
Альбом продюсировал менеджер Yardbirds Гомельский совместно с Сэмвеллом-Смитом. [24] Клэптон признает, что Сэмвелл-Смит стоял за восторженным звучанием группы [9] и на "For Your Love" Сэмвелл-Смит взял на себя роль фактического продюсера. [45] [17] Он получил признание как «Музыкальный руководитель» их первого американского альбома [46], а также «Have a Rave Up» . [24] К тому времени, когда Сэмвелл-Смит покинул группу в июне 1966 года, отмечает Кода, «он взял на себя большую часть, если не всю, ответственность за производство и аранжировку». [47]
Have a Rave Up был выпущен в США 15 ноября 1965 года на американском лейбле Yardbirds Epic Records . [43] На обложке альбома изображена группа, позирующая в одинаковых черных костюмах в пародийном представлении; Биограф Yardbirds Адам Клейсон сравнивает это с «скорее чайным танцем, чем с рейвом». [48] [c] Клэптон, покинувший группу восемь месяцев назад, не изображен на обложке альбома. [22] Примечания к альбому выглядят как рекламный текст, без упоминания участников группы или информации о записи. [24] Альбом вошел в чарт Top LP журнала Billboard в декабре 1965 года под номером 137 и достиг номера 53 в феврале 1966 года. [49] В общей сложности он провел в чарте 33 недели. [15] [d] «Haming a Rave Up» оставался в печати до 1972 года, дольше, чем любой другой альбом Yardbirds на Epic. [51]
«Have a Rave Up» или его эквивалент не выпускались в Великобритании, где в то время существовала практика не включать синглы в альбомы. Концертные треки с Клэптоном появились на альбоме Five Live Yardbirds , [35] который был выпущен 4 декабря 1964 года. [52] В период с июня по октябрь 1965 года вышли «Heart Full of Soul», «Evil Hearted You» и «Still I’m Sad» были выпущены как синглы [53] и вошли в топ-10 поп-чартов. [54] В феврале 1966 года «You’re a Better Man, чем I» стал британской B-сайдом « Shapes of Things ». [53] "The Train Kept A-Rollin ' " и "I'm a Man" (студийная версия) не выпускались в Великобритании до 1976 и 1977 годов, то есть задолго до того, как группа распалась. [51] В январе 1966 года британский лейбл Yardbirds, Columbia , настоял на том, чтобы Have a Rave Up экспортировался в Германию и Швецию. [55] В Канаде альбом был выпущен Capitol Records в 1966 году. [56]
Пять песен с альбома Have a Rave Up , а также следующие два сингла составили основу концертного репертуара Yardbirds: «Smokestack Lightning», «I’m a Man», «Heart Full of Soul», «You’re a «Лучший мужчина, чем я», «Поезд катился » , «Формы вещей» и « Под землей, боком вниз ». Начиная с середины 1965 года были записаны многочисленные живые выступления, включающие эти песни. [57] Они также были записаны BBC в различные даты для трансляции. [58] В 1991 году несколько из них были выпущены на Yardbirds ...On Air (переизданы в 1997 году как BBC Sessions ). [59]
Во время одного из многих выступлений на Ready Steady Go! , британской телевизионной программе поп-музыки, The Yardbirds исполнили обновленную версию "Here 'Tis" с Беком. [60] После того, как Пейдж присоединился к группе в июне 1966 года, кинорежиссер Микеланджело Антониони захотел добавить сцену исполнения Yardbirds «Поезд катится » в свой фильм 1966 года « Увеличение изображения» . [61] Релф написал новый текст, и группа разработала новую инструментальную аранжировку с Беком и Пейджем на соло-гитарах, [62] переименованную в «Stroll On». Спектакль вошёл в фильм и в альбом саундтреков Blow-Up . [62]
Когда Бек покинул группу в октябре 1966 года, Пейдж стал единственным гитаристом. [63] Хотя было добавлено несколько новых песен, сет-листы по-прежнему включали их более ранний материал. [64] Живое выступление 1968 года в Нью-Йорке (выпущенное в 1971 году как Live Yardbirds: With Jimmy Page ) включает в себя основные песни, а также сольную пьесу Пейджа « White Summer » и раннюю версию « Dazed and Confused ». [55] Пейдж перенес эти песни в Led Zeppelin , и "Smokestack Lightning" превратилась в попурри, которое превратилось в " How Many More Times ". [65] Дрея резюмирует непреходящую привлекательность: «Я думаю, мы все чувствуем, что период, проведенный Джеффом в группе, был самым творческим. они были именно сутулыми». [66]
«Have a Rave Up» был выпущен до появления критической рок-музыкальной журналистики . Обзор сотрудников журнала Billboard в декабре 1965 года показал, что альбом потенциально может попасть в чарт Top LP. [67] [e] Несколько ретроспективных обзоров оказались положительными. Эдер из AllMusic дал альбому четыре с половиной звезды из пяти и описал его как «один из лучших пластинок всего британского вторжения, наравне с величайшими работами Битлз и Роллинг Стоунз середины 1960-х». [14] Автор Дениз Салливан отметила: «Среди британских блюз-роковых альбомов этот альбом Джорджио Гомельского является лучшим из-за обилия хитов и влияния на гаражный рок и хард-рок соло-гитару». [69]
Биограф Клэптона Дэвид Боулинг называет альбом «ранним и важным рок-н-роллом… Он остается важным шагом в эволюции рок-музыки». [22] Обзор в журнале Guitar Player включал:
Сегодня [около 1989 года] второй американский альбом The Yardbirds звучит так, словно лучшая гаражная группа встречает гитариста, готовящегося к концу света. Однако какое-то время в 65-м альбом Have a Rave Up with the Yardbirds (Epic, LN 24177) содержал самую свежую и живую игру на гитаре в роке. [35]
Журнал Rolling Stone поместил альбом на 355-е место в своем списке «500 величайших альбомов всех времен». [25] [f] В сопроводительном обзоре отмечалось: «Освободившись от блюзового пуризма Эрика Клэптона и вдохновленные безрассудным эксгибиционизмом Джеффа Бека, The Yardbirds положили начало шумному рок-н-ролльному авангарду. Это мост между бит-группами и психоделией». [25] Ultimate Classic Rock назвал альбом одним из «100 лучших рок-альбомов 60-х» в 2015 году. [70] В сопроводительном заявлении о списке основное внимание уделяется гитаристам: «Наполовину Эрик Клэптон (в концертной блюзовой партии), наполовину Джефф Бек (о более экспериментальной поп-музыке), это две стороны Yardbirds, стремящиеся к общему мнению. Делайте свой выбор: электричество, пронизывающее обоих гитаристов, питает группу, у которой есть запасные песни и отбивные». [70]
Авторы песен и время звучания треков взяты из оригинального American Epic LP. [24] Релизы в других странах, переиздания и т. д. могут иметь разные списки.
Сборник The Yardbirds 2001 года Ultimate! содержит восемь из десяти треков из оригинального альбома. [71] Have a Rave Up был переиздан несколькими лейблами, включая Repertoire (1999, 2007), Get Back (1999), JVC (2000, 2009) и Sunspots (2002). [72] В дополнение к десяти трекам из оригинального альбома, переиздание Repertoire включает следующий сингл The Yardbirds в США (треки 11–12); демо, записанные в марте – апреле 1966 года для их предстоящего альбома Yardbirds/Over Under Sideways Down ( также известного как Roger the Engineer ) (треки 13–18); минусовки для Ready Steady Go! появление на телевидении (треки 19–20); и саундтрек к Blow-Up (трек 21). [72]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )