«Искусство видеоигр» — выставка Смитсоновского музея американского искусства, которая проходила с 16 марта по 30 сентября 2012 года. Выставка была призвана осветить эволюцию искусства в сфере видеоигр за его сорокалетнюю историю. После пребывания в Смитсоновском музее американского искусства выставка посетила еще 10 площадок в Соединенных Штатах. Куратором выставки выступил Крис Мелиссинос , основатель компании Past Pixels и коллекционер видеоигр и игровых систем.
«Искусство видеоигр» [1] была одной из первых выставок, посвященной сорокалетней эволюции видеоигр как художественной среды с упором на яркие визуальные эффекты и творческое использование новых технологий. В нем приняли участие самые влиятельные художники и дизайнеры пяти эпох игровых технологий: от пионеров до современных дизайнеров (см. сетку ниже). Выставка была сосредоточена на взаимодействии графики, технологий и повествования в лучших играх для двадцати игровых систем, от Atari VCS до PlayStation 3 .
В середине 1980-х годов в Смитсоновском институте ранее были представлены аркадные игры с монетоприемником , в том числе аркадные видеоигры Pong , Pac-Man и Dragon's Lair . [2]
Смитсоновский музей американского искусства предложил публике помочь выбрать видеоигры для выставки. 240 игр, включенных в бюллетень для голосования, были выбраны Крисом Мелиссиносом , который работал с музеем и консультативной группой, состоящей из разработчиков игр, дизайнеров, пионеров индустрии и журналистов. Игры отбирались по множеству критериев, включая визуальные эффекты, творческое использование новых технологий и то, как игра вписывается в повествование выставки. Голосование проходило с 14 февраля по 17 апреля 2011 года. Более 3,7 миллиона голосов отдали 119 000 человек в 175 странах.
Посетителей выставки «Искусство видеоигр» в Смитсоновском музее американского искусства встречала 12-футовая проекция, включавшая отрывки из большинства из 80 представленных на выставке игр с музыкальным саундтреком, написанным и записанным 8 Bit Weapon и ComputeHer . Внутренняя галерея включала серию коротких видеороликов, показывающих диапазон эмоциональных реакций игроков всех возрастов при взаимодействии с играми. В пяти тематических видеороликах, посвященных темам «Начало», «Вдохновение», «Повествование», «Опыт» и «Будущее», были представлены отрывки из интервью с 20 влиятельными фигурами игрового мира — Ноланом Бушнеллом , Дэвидом Кейджем , Стивом Картрайтом , Дженовой Чен , Доном Даглоу , Ноем Фальштейном , Эдом Фрайсом. , Рон Гилберт , Робин Хунике , Генри Дженкинс , Дженнифер Маклин , Р.Дж. Микал , Майк Мика , Дэвид Перри , Джейн Пинкард, Джордж Л. Роуз, Келли Сантьяго , Тим Шафер , Джесси Шелл , Уоррен Спектор и Томми Талларико . Видео также доступны на сайте музея. [3] Пятиканальная инсталляция, демонстрирующая достижения в базовой механике, иллюстрирует, как радикально изменились домашние видеоигры с момента их появления в 1970-х годах благодаря таким элементам, как аватары, прыжки, бег, лазание, полеты, кат-сцены и пейзажи. [4] В комнате также была представлена подборка концепт-артов из нескольких игр разных эпох. Пять игровых игр, по одной из каждой эпохи, показали, как игроки взаимодействуют с разнообразными виртуальными мирами, подчеркнув инновационные методы, которые установили стандарты для многих последующих игр. В игровые игры были Pac-Man , Super Mario Bros. , The Secret of Monkey Island , Myst и Flower . Интерактивные киоски в последней галерее охватывали пять эпох игровых технологий: от первых пионеров до современных дизайнеров, а также 20 игровых систем от Atari VCS до PlayStation 3. В каждом киоске была представлена игра каждого из четырех жанров — экшн, мишень, приключения и тактика. чтобы посетители могли выбрать прослушивание комментариев, игровых диалогов и музыки.
В следующем списке представлены игры, выбранные Мелиссиносом и консультативным советом для включения в выставку. Выставка разделена на пять хронологических эпох, демонстрируя платформы этой эпохи. Для каждой платформы изначально были выбраны по три игры из каждого из четырех игровых жанров, причем одна игра была определена в результате общественного голосования как часть финальной выставки. Кроме того, доступны игровые версии пяти игр: Pac-Man , Super Mario Bros. , The Secret of Monkey Island , Myst и Flower . [5]
После своего пребывания в Смитсоновском институте выставка также была показана в десяти других площадках по всей территории США в период с 2013 по 2016 год.
К выставке прилагается сопутствующая книга « Искусство видеоигр: от Pac-Man до Mass Effect» . Он написан Крисом Мелиссиносом , с предисловием Элизабет Браун , директором Смитсоновского музея американского искусства, и вступительным словом Майка Мика, руководителя отдела развития Other Ocean Interactive и видного защитника сохранения истории видеоигр. Он также включает более 100 составных изображений игр, созданных Патриком О'Рурком. Книга была издана издательством Welcome Books в сотрудничестве со Смитсоновским музеем американского искусства. [6]
По оценкам, за шесть месяцев выставку Смитсоновского института посетило около 680 000 посетителей. [7]
Ниже приводится образец освещения выставки в СМИ:
