Джеймс Блейк Литерленд (родился 26 сентября 1988 г.) [1] - английский певец, автор песен и продюсер. Впервые он получил признание после выпуска трех мини-альбомов — The Bells Sketch , CMYK и Klavierwerke — в 2010 году. Он подписал контракт с A&M Records на выпуск своего одноименного дебютного альбома (2011) в следующем году, который был встречен критиками и критиками. достиг своего пика в первой десятке британского чарта альбомов . [2]
Блейк ушел с лейбла в пользу Republic Records , на котором он выпустил свой второй альбом Overgrown (2013), имевший дальнейший успех у критиков и коммерческий успех; он также вошел в первую десятку чарта и умеренно вошел в Billboard 200 США . [3] За его третьим альбомом The Color in Anything (2016) последовал сингл 2018 года « King's Dead » (с Джеем Роком , Кендриком Ламаром и Future ), который достиг 50-й позиции в британском чарте синглов и 21-й позиции в чарте UK Singles Chart. Billboard Hot 100 . Его успех предвидел выпуск его четвертого альбома Assume Form (2019), который принес ему самую высокую позицию как в UK Albums Chart, так и в Billboard 200. Его пятый и шестой альбомы Friends That Break Your Heart (2021) и Playing Robots Into Heaven (2023) последовал после этого.
Помимо записи, Блейк участвовал в написании песен и продюсировании для других артистов. Часто делая это с Oneohtrix Point Never , Домиником Мейкером , Джастином Верноном или его партнершей Джамилой Джамиль , Блейк участвовал в релизах Jay-Z , Канье Уэста , Бейонсе , Кендрика Ламара , Фрэнка Оушена , Розалии , JID , Трэвиса Скотта , Нормани , и Лил Яхти . [2] Он выиграл премию Mercury Prize в двух номинациях, две премии «Грэмми» в девяти номинациях, включая «Лучший новый артист », премию Latin Grammy и три номинации на премию Brit Award . [4]
Блейк - единственный ребенок музыкантов Джеймса Литерленда и Хелен Литерленд, он с юных лет проявлял интерес и способности к музыке. [5] В детстве он получил классическое образование по игре на фортепиано, [6] и получил начальное образование в начальной школе Грейндж-Парк, Винчмор-Хилл, а также среднее образование в школе Латимер в Эдмонтоне . [7] Он поступил в Голдсмитс Лондонского университета , где получил степень в области популярной музыки. [8] Во время учебы в университете Блейк и его друзья организовали серию музыкальных вечеров «Bass Society», в которых участвовали такие британские артисты, как Distance , Skream и Benga .
Блейк начал свою музыкальную карьеру с выпуска своей дебютной 12-дюймовой пластинки Air & Lack Thereof в Великобритании в июле 2009 года, одновременно настойчиво записывая песни в своей спальне. Будучи выпущенным на звукозаписывающем лейбле Hemlock, расширенная пьеса стала фаворитом. ди-джея BBC Radio 1 Жиль Петерсон [ 9] Вскоре после выпуска пластинки Петерсон пригласил Блейка сделать специальный микс на его международном шоу, включая эксклюзивный трек Mount Kimbie [9] в качестве композиции второго года обучения. По заданию на учебу в Goldsmiths он представил EP Klavierwerke , получивший высокие оценки [10] .
Третий EP под названием CMYK был выпущен на лейбле R&S Records в 2010 году. Заглавный трек "CMYK" был выбран ди-джеем BBC Radio 1 Ником Гримшоу в качестве своей записи недели [12] , а также транслировался по радио от других ди-джеев. . 29 сентября 2010 года Зейн Лоу выбрал кавер-версию « Limit to Your Love » Блейка как свою «Самую горячую пластинку в мире». Песня была написана и первоначально записана Файст и вошла в ее студийный альбом The Reminder . Сингл был выпущен в Великобритании 28 ноября 2010 года, [13] где он дебютировал в британском чарте синглов под номером 47. [14]
Блейк был номинирован на премию BBC Sound of 2011 — ежегодный опрос, в котором выявляются вероятные успешные музыканты предстоящего года. [15] Он занял второе место, опередив других участников шорт-листа The Vaccines , Джейми Вуна и Клэр Магуайр . 15 декабря 2010 года Блейк занял второе место после певицы и автора песен Джесси Джей на церемонии вручения наград BRIT Awards «Выбор критиков». [16] В январе 2011 года Блейк был удостоен награды «Сингл года» (2010) за «CMYK» на церемонии вручения наград Жиля Петерсона Worldwide Awards. Произведения Блейка вошли в многочисленные списки лучших песен на конец 2010 года: "CMYK" занял 24-е место в списке 40 лучших песен года по версии Frontier Psychiatrist, [ 17 ] EP Bells Sketch / CMYK / Klavierwerke занял 8-е место по версии Pitchfork Media . 50 лучших альбомов 2010 года, а «I Only Know (What I Know Now)» занял 8-е место в списке 100 лучших треков 2010 года по версии Pitchfork .
В конце декабря 2010 года Блейк сообщил, что его альбом будет одноименным, а 7 февраля 2011 года был выпущен 11-трековый альбом James Blake. Всего через несколько дней после того, как было сделано первоначальное объявление, альбом просочился в Интернет. [20] 9 января 2011 года " The Wilhelm Scream " стал вторым синглом с альбома ("Limit To Your Love" также был включен в альбом). [21] В феврале 2011 года Блейк впервые появилась на обложке издания The Fader , в его 72-м выпуске. [22] Блейк дебютировал в сотрудничестве с Боном Айвером под названием « Fall Creek Boys Choir » в августе 2011 года, а в следующем месяце BBC выпустила эксклюзивный микс Блейка, в который вошли 10 его неизданных песен. В их число входили «Дела», «Оливия сохранена» и «Вечер выдался для нас тяжелым». В последние недели 2012 года Блейк отыграл три «интимных» концерта, на которых дебютировал с новыми песнями. [23]
Позже в том же году Блейк выпустил EP Enough Thunder и Love What Happened Here в 2011 году. Эти EP, заметно более структурированные, чем его предыдущие релизы, содержали работы с оттенком R&B, в отличие от экспериментального электронного стиля, характерного для CMYK .
В начале 2012 года Блейк провел время с американским рэпером Канье Уэстом (который назвал Блейка своим любимым исполнителем) [24] и певцом Джастином Верноном . Позже в том же году Блейк анонсировал новый совместный релиз без сингла под псевдонимом Harmonimix с британским рэпером Trim ; сингл "Confidence Boost/Saying" был выпущен 24 сентября 2012 года. Также в 2012 году Блейк и его друзья (включая Фоата, Ника Сигсворта и гастролирующих музыкантов Роба МакЭндрюса и Бена Асситера) получили резиденцию в клубе Plastic People как коллектив 1. -800 Dinosaur , где проводится серия импровизированных танцевальных вечеров. [25] Летом 2013 года коллектив запустил одноименный лейбл, на котором Блейк и другие артисты выпускали материал. [25]
Его второй альбом Overgrown был выпущен 5 апреля 2013 года. Первый сингл с альбома « Retrograde » дебютировал в тот же день на BBC Radio 1 и был выпущен 11 февраля. 25 февраля были обнародованы трек-лист и обложка альбома. [27] Он был выбран альбомом года по версии журнала Variance Magazine по состоянию на декабрь 2013 года. [28] В альбоме приняли участие известный продюсер электронной музыки Брайан Ино и рэпер RZA из Wu-Tang Clan . [29] Релиз получил признание критиков и был удостоен премии Mercury Prize 2013 года . Блейк рассказал Hot Press , что влюбленность повлияла на теплое звучание в стиле ню-соул на альбоме, в отличие от экспериментализма, присущего его одноименному альбому. [30] Ремикс с участием Chance the Rapper на трек из Overgrown "Life Round Here" был выпущен 11 октября вместе с музыкальным видео, снятым Набилем Элдеркиным . [31] [32]
В интервью Spotify Блейк рассказал, что за день до выпуска сингла Дрейка « 0 to 100 / The Catch Up » он получил электронное письмо с вопросом, можно ли использовать в сингле бит из одного из его старых треков. ; он отказался и попросил лейбл Дрейка удалить образец. Позже издатель Блейка подошел к нему и спросил о его решении. Блейк в ответ спросил, сколько денег он потерял, отклонив предложение, и, как сообщается, выплюнул свой напиток, когда узнал об этом. [33]
В декабре 2014 года, во время своей резиденции на BBC Radio 1, Блейк объявил, что его третий студийный альбом будет называться Radio Silence и выйдет в первой половине 2015 года. [34] [35] Позже он подтвердил, что в альбоме будет участвовать Бон Айвер. и Канье Уэста , а также гитарную работу Коннана Мокасина . [36] Блейк был номинирован на премию Грэмми в 2014 году как лучший новый артист . [37]
11 февраля 2016 года Блейк представил премьеру новой песни под названием « Modern Soul » во время своего выступления на BBC Radio 1. [38] 14 апреля 2016 года во время неожиданного выступления на BBC Radio 1 Блейк сообщил, что он закончил альбом и что он состоит из 18 треков. Он заявил, что в него входит один трек продолжительностью 20 минут. Позже в эфире он представил новую песню под названием «Timeless», но не сказал, будет ли она включена в альбом. [39] В интервью BBC Radio 1 в мае 2016 года Блейк заявил, что начал работу над альбомом в Англии, а после того, как «выдохся», отправился в США, чтобы завершить запись в Shangri La Studios с продюсером Риком Рубином. . [40]
Блейк продюсировал и участвовал в записи песни «Forward» из альбома Бейонсе 2016 года Lemonade . Он также стал соавтором вступительного трека альбома «Pray You Catch Me». 28 апреля в социальных сетях Блейк и его лейбл 1-800 Dinosaur опубликовали фотографии фрески иллюстратора детских романов сэра Квентина Блейка (наиболее известного по работе с писателем Роальдом Далем ), которая намекала на название нового альбома The Color. в чем угодно ; [41] несколько дней спустя это название было подтверждено в качестве названия его нового альбома. [42] Альбом вышел 6 мая 2016 года. [43]
Блейк сотрудничал с Jay-Z над его альбомом 4:44 , продюсируя два из трех бонус-треков с альбома, а также участвовал в бонус-треке "MaNyfaCedGod". [44] [45] Он также занимался продюсированием песни Кендрика Ламара « Элемент », поскольку оригинальная версия трека звучала «слишком джазово». [46] 2 сентября 2016 года Блейк выпустил ремикс на «Timeless» с участием Винса Стейплса , который ранее уже просочился в Интернет. [47] В декабре 2017 года Блейк выпустил кавер на песню Дона Маклина « Винсент » вместе с видео выступления, снятым в студии. [48]
11 января 2018 года Блейк стал соавтором и исполнил вместе с Джеем Роком , Кендриком Ламаром и Фьючером сингл « King's Dead » из альбома Рока Redemption и саундтрек Black Panther: The Album . [49] [50] Песня имела коммерческий успех, достигнув 21-го места в США и 50-го места в Великобритании; позже песня (наряду с « Bubblin » Андерсона Паака ) получит премию «Грэмми» за лучшее рэп-исполнение на церемонии 2019 года . [51] [52] Блейк также появился на другом треке из саундтрека к альбому « Черная пантера» , «Bloody Waters», который Блейк написал в соавторстве с Ламаром, Марком Спирсом , Робином Брауном и Ab-Soul . [49]
26 января 2018 года Блейк выпустил новый сингл « If the Car Beside You Moves Ahead » вместе с видеоклипом, премьера которого состоялась в его резиденции BBC Radio 1. [53] Второй сольный сингл Блейка того года, « Don't Miss It », был представлен 24 мая вместе с лирическим видео и выпущен в следующем месяце. [54] [55] Несмотря на признание музыкальных критиков, менее положительный отзыв Кевина Лозано из Pitchfork, описывающий трек как «музыку грустного мальчика», вызвал реакцию Блейка, который сказал: «Я не могу не заметить, поскольку я Когда я говорю о своих чувствах в песне, для их описания используются слова «грустный мальчик». Я всегда находил это выражение нездоровым и проблематичным, когда оно использовалось для описания мужчин, просто открыто говорящих о своих чувствах». [56] [57]
Блейк микшировал и работал над дополнительным продюсированием девятого альбома американского электронного музыканта Oneohtrix Point Never под названием Age Of , который был выпущен в июне 2018 года. Он также был соавтором и участвовал в треке « Stop Trying to Be God». " с третьего студийного альбома Трэвиса Скотта , Astroworld , и появился в видеоклипе на эту песню. [59]
В декабре 2018 года Блейк объявил, что отправится в тур по Северной Америке в феврале/марте 2019 года. [60] Люди, купившие билеты на тур по Северной Америке, также получили копию его будущего альбома. [61] Позже в том же месяце Блейк дразнил новый материал с Андре 3000 во время шоу в Бруклине , его второго сотрудничества с артистом после "Look Ma No Hands", на котором Блейк исполнил фортепианную партию, которая была выпущена ранее в том же году. [62] [63] В начале января 2019 года Amazon.fr случайно опубликовал подробную информацию о четвертом альбоме Блейка, Assume Form , включая его трек-лист и список особенностей, включая сотрудничество с Андре 3000, Трэвисом Скоттом и Metro Boomin . [64] [65] [66] Вскоре после этого в Лондоне и Нью-Йорке появились светодиодные рекламные щиты, рекламирующие альбом. [67] Позже было подтверждено, что дата выпуска альбома — 18 января 2019 года из-за рекламы в лондонском метро . [68] За день до выпуска альбома Блейк выпустил треки « Mile High » при участии Трэвиса Скотта и Metro Boomin [69] [70] и «Lullaby for My Insomniac» соответственно. [71] [72] После выпуска альбома треки « Barefoot in the Park » и «Mulholland», последний из которых включен только в виниловую версию Assume Form , были выпущены как синглы 4 и 26 апреля соответственно. первый сопровождается музыкальным видео. [73] [74] [75] [76]
В течение 2020 года Блейк выпустил несколько новых треков, [77] включая « You’re Too Precious », [78] , а также EP Before в октябре. [79]
Блейк выпустил свой пятый альбом Friends That Break Your Heart 8 октября 2021 года после задержки из-за пандемии COVID-19 . В основном стилистически традиционный релиз, за пластинкой последовал эмбиент -альбом под названием Wind Down 18 марта 2022 года, созданный совместно с немецкой медиа-компанией искусственного интеллекта Endel, чтобы помочь слушателям заснуть. [80] В следующем году Блейк сотрудничал с несколькими исполнителями хип-хопа , такими как Канье Уэст , [81] Flatbush Zombies , [82] JID [83] и Дон Толивер . [84] Блейк выпустил свой шестой альбом Playing Robots Into Heaven 8 сентября 2023 года. [85] В альбоме представлена электронная , танцевальная и экспериментальная музыка , и критики восприняли его как возвращение к истокам. Главный сингл "Big Hammer" был выпущен 28 июня 2023 года. Музыкальное видео на тему ограблений было снято Оскаром Хадсоном и рассказывает о трех грабителях в белых спортивных костюмах. [87]
В 2024 году Блейк покинул Polydor Records и основал CMYK Group, продюсерский дом и звукозаписывающий лейбл . " расширенная игра и Bad Cameo , совместный альбом с Lil Yachty . [90] [91]
Ранее Блейк был в отношениях с американской музыкантшей Терезой Уэйман , а с 2015 года состоит в отношениях с британской актрисой Джамилой Джамиль[обновлять] . [92] [93]
Блейк — баритон . Ранние релизы Блейка представляют собой экспериментальную электронику по стилю, [94] на которую повлияла британская бас-музыка, такая как 2-stepgarage и дабстеп Burial и Digital Mystikz , а также трип-хоп 1990-х годов и американские исполнители R&B , такие как Стиви Уандер , Слай Стоун , и Д'Анджело . [95] [96] [97] В таких релизах, как The Bells Sketch , CMYK и Klavierwerke , собственный голос Блейка затемняется и обрабатывается , а также включает вокальные сэмплы из R&B 90-х, заметные частоты суббаса и неровные, редкие ритмы. [95] [98] [99] Журналисты охарактеризовали творчество Блейка как «пост- дабстеп », намекая на его прогресс за пределы первоначальных характеристик стиля. [100] [101] Ко времени выхода его дебютного альбома 2011 года вокал и фортепиано Блейка стали более заметными, в то время как традиционные структуры песен становились все более очевидными, отражая влияние госпела , соула и эмбиентной музыки, при этом все еще используя экспериментальные стили производства. [98] [102] Его второй альбом Overgrown (2013) продолжил эту тенденцию, объединив электронный подход с балладами и соул-вокалом Блейка, а также с участием хип-хоп исполнителя RZA и электронного музыканта Брайана Ино . [94] [95]
Описывая свое стилистическое развитие в 2013 году, музыкальный критик и теоретик Марк Фишер писал, что «прослушивание пластинок Блейка в хронологической последовательности похоже на то, как будто призрак постепенно принимает материальную форму; или это похоже на то, как музыкальная форма (повторно) сливается из цифрового эфира. " [95] Автор Мэдисон Мур отметила заметное использование минимализма , разреженности и тишины в работах Блейка - качество, которое также отметил Ино в 2013 году: «он вынимает много вещей и в итоге получает очень скелетные детали». [103]
Сольные студийные альбомы
Совместный студийный альбом
19 июля 2011 года Блейк был номинирован на премию Mercury Music Prize 2011 за свой одноименный дебютный альбом; [3] награду получил Пи Джей Харви . Однако в 2013 году он снова был номинирован на премию «Переросший» и впоследствии получил награду, результат был объявлен 30 октября. Судьи мероприятия охарактеризовали его альбом как «... ночную музыку эпохи цифровых технологий. Изобретательная, пронзительная и поэтичная пластинка невероятной красоты». [104] [105] Он также был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучший новый артист» в 2014 году и выиграл одну из пяти номинаций на премию «Грэмми».
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite magazine}}
: CS1 maint: статус URL ( ссылка )