stringtranslate.com

Дж. М. У. Тернер

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер RA (23 апреля 1775 – 19 декабря 1851), известный в свое время как Уильям Тернер , [a] был английским художником -романтиком , гравером и акварелистом . Он известен своими экспрессивными колоритами, воображаемыми пейзажами и бурными, часто жестокими морскими картинами. Он оставил после себя более 550 картин маслом, 2000 акварелей и 30 000 работ на бумаге. [1] Его поддерживал ведущий английский художественный критик Джон Раскин с 1840 года, и сегодня его считают человеком, поднявшим пейзажную живопись до уровня, соперничающего с исторической живописью . [2]

Тернер родился в Мейден-лейн, Ковент-Гарден , Лондон, в скромной семье низшего среднего класса и сохранил свой акцент низшего класса, при этом старательно избегая ловушек успеха и славы. Вундеркинд, Тернер учился в Королевской академии художеств с 1789 года, поступив туда в 14 лет, и выставив там свою первую работу в 15 лет. В этот период он также работал архитектурным чертежником. Он получал стабильный доход от заказов и продаж, которые он часто принимал неохотно из-за своей беспокойной и противоречивой натуры. Он открыл свою собственную галерею в 1804 году и стал профессором перспективы в академии в 1807 году, где он читал лекции до 1828 года. Он путешествовал по Европе с 1802 года, обычно возвращаясь с объемными альбомами для зарисовок.

Очень закрытый, эксцентричный и замкнутый, Тернер был противоречивой фигурой на протяжении всей своей карьеры. Он не был женат, но стал отцом двух дочерей, Эвелины (1801–1874) и Джорджианы (1811–1843), от вдовы Сары Дэнби. Он становился все более пессимистичным и угрюмым, когда становился старше, особенно после смерти отца в 1829 году; когда его мировоззрение ухудшилось, его галерея пришла в упадок и запустение, а его искусство усилилось. В 1841 году Тернер отправился на лодке в Темзу, поэтому его нельзя было считать присутствовавшим ни в одном поместье в переписи того года . [3] Он жил в нищете и плохом здоровье с 1845 года и умер в Лондоне в 1851 году в возрасте 76 лет. Тернер похоронен в соборе Святого Павла в Лондоне. [4]

Биография

Детство

Дом на Мейден-лейн , где родился Тернер, около 1850-х гг .

Отец Тернера, Уильям Тернер (1745–1829), переехал в Лондон около 1770 года из Саут-Молтона, Девон. [5]

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер родился 23 апреля 1775 года и был крещен 14 мая. [b] Он родился в Мейден-лейн , Ковент-Гарден, в Лондоне, Англия. [6] Его отец был парикмахером и изготовителем париков. [8] Его мать, Мэри Маршалл, происходила из семьи мясников. [9] Младшая сестра, Мэри Энн, родилась в сентябре 1778 года, но умерла в августе 1783 года. [10]

Мать Тернера проявляла признаки психического расстройства с 1785 года и была помещена в больницу Святого Луки для душевнобольных на Олд-стрит в 1799 году. В 1800 году ее перевели в больницу Бетлем , [5] психиатрическую больницу , где она умерла в 1804 году. [c] Тернера отправили к его дяде по материнской линии, Джозефу Мэллорду Уильяму Маршаллу, мяснику [11] [12] в Брентфорде , тогда небольшом городке на берегу реки Темзы к западу от Лондона, где Тернер учился в школе. Самое раннее известное художественное упражнение Тернера относится к этому периоду — серия простых раскрасок гравюр из «Живописного вида древностей Англии и Уэльса» Генри Босвелла . [13]

Около 1786 года Тернер был отправлен в Маргейт на северо-восточном побережье Кента . Там он создал серию рисунков города и его окрестностей, которые предвосхитили его более поздние работы. [14] К этому времени рисунки Тернера выставлялись в витрине магазина его отца и продавались за несколько шиллингов . [9] Его отец хвастался художнику Томасу Стотарду : «Мой сын, сэр, станет художником». [15] В 1789 году Тернер снова гостил у своего дяди, который вышел на пенсию и жил в Саннингвелле (ныне часть Оксфордшира ). Сохранился целый альбом с зарисовками работ того времени в Беркшире , а также акварель Оксфорда . Использование карандашных набросков на натуре в качестве основы для более поздних законченных картин легло в основу основного стиля работы Тернера на протяжении всей его карьеры. [13]

Многие ранние наброски Тернера представляли собой архитектурные штудии или упражнения в перспективе , и известно, что в молодости он работал на нескольких архитекторов, включая Томаса Хардвика , Джеймса Уайетта и Джозефа Бономи Старшего . [16] К концу 1789 года он также начал учиться у топографа- чертежника Томаса Малтона , который специализировался на видах Лондона. Тернер научился у него основным приемам ремесла, копируя и раскрашивая контурные отпечатки британских замков и аббатств . Позже он назовет Малтона «Моим настоящим мастером». [17] Топография была процветающей отраслью, с помощью которой молодой художник мог оплачивать свою учебу.

Карьера

Замок Керлаверок ( ок.  1832 г. ), Галерея и музеи архивов Абердина
Современный Рим – Кампо Ваччино , 1839 г.

Тёрнер поступил в Королевскую академию искусств в 1789 году, в возрасте 14 лет, [18] и был принят в академию годом позже сэром Джошуа Рейнольдсом . Он проявил ранний интерес к архитектуре, но Хардвик посоветовал ему сосредоточиться на живописи. Его первая акварель, « Вид на дворец архиепископа, Ламбет» , была принята на летнюю выставку Королевской академии 1790 года, когда Тёрнеру было 15 лет.

Будучи стажером академии, Тернер обучался рисованию по гипсовым слепкам античных скульптур. С июля 1790 года по октябрь 1793 года его имя появляется в реестре академии более ста раз. [19] В июне 1792 года он был принят в класс натуры , чтобы научиться рисовать человеческое тело с обнаженных моделей. [20] Тернер выставлял акварели каждый год в академии, рисуя зимой и путешествуя летом по всей Британии, особенно в Уэльсе , где он создал широкий спектр набросков для переработки в этюды и акварели. Они были особенно сосредоточены на архитектурных работах, в которых использовались его навыки рисовальщика. [19] В 1793 году он показал акварель под названием «Поднимающийся шквал – Горячие источники из скалы Святого Винсента в Бристоле» (ныне утерян), которая предвещала его более поздние климатические эффекты. [21] Британский писатель Питер Каннингем в своем некрологе Тернеру написал, что это было: «признано немногими более мудрыми людьми как благородная попытка поднять ландшафтное искусство над безвкусицей... [и] впервые продемонстрировало то мастерство эффекта, за которое его теперь справедливо прославляют». [22]

«Рыбаки в море» , экспонировавшаяся в 1796 году, первая картина маслом, выставленная Тернером в Королевской академии.

В 1796 году Тернер выставил «Рыбаков в море» , свою первую картину маслом для академии, на которой изображена ночная лунная сцена у Нидлс у острова Уайт , изображение лодок в опасности. [23] Уилтон сказал, что изображение было «кратким изложением всего, что было сказано о море художниками 18 века». [24] и демонстрирует сильное влияние таких художников, как Клод Жозеф Верне , Филипп Джеймс де Лютербург , Питер Монами и Фрэнсис Суэйн , которого ценили за его морские картины в лунном свете . Изображение получило высокую оценку современных критиков и создало репутацию Тернера как художника, пишущего маслом, и как художника морских сцен. [25]

Чарльз Тёрнер , около 1840 г., Портрет Дж. М. У. Тёрнера, делающего набросок для знаменитой картины «Меркурий и Аргус» (выставлена ​​в 1836 г.)

Тернер много путешествовал по Европе, начав с Франции и Швейцарии в 1802 году и обучаясь в Лувре в Париже в том же году. Он много раз посещал Венецию . Важную поддержку его творчеству оказал Уолтер Рамсден Фоукс из Фарнли-холла , недалеко от Отли в Йоркшире, который стал близким другом художника. Тернер впервые посетил Отли в 1797 году, в возрасте 22 лет, когда получил заказ на написание акварелей этого района. Он был настолько увлечен Отли и его окрестностями, что возвращался туда на протяжении всей своей карьеры. Считается, что штормовой фон картины « Снежная буря: Ганнибал и его армия пересекают Альпы» был вдохновлен штормом над Шевином в Отли, когда он останавливался в Фарнли-холле.

Тернер был частым гостем Джорджа Уиндема, 3-го графа Эгремонта , в Петворт-хаусе в Западном Сассексе, и писал сцены, которые финансировал Эгремонт, снятые на территории дома и в сельской местности Сассекса, включая вид на канал Чичестер . В Петворт-хаусе до сих пор выставлено несколько картин.

Дальнейшая жизнь

По мере того как Тернер становился старше, он становился все более эксцентричным. У него было мало близких друзей, за исключением отца, который прожил с ним 30 лет и работал его помощником в студии. Смерть отца в 1829 году оказала на него глубокое влияние, и с тех пор он был подвержен приступам депрессии. Он так и не женился, но имел отношения с пожилой вдовой, своей экономкой Сарой Дэнби. Считается, что он был отцом ее двух дочерей Эвелины Дюпюи и Джорджианы Томпсон. [26] Эвелина вышла замуж за Джозефа Дюпюи 31 октября 1817 года. Было зафиксировано, что ее мать, Сара Дэнби, была свидетельницей вместе с Чарльзом Томпсоном. [ необходима цитата ]

Тернер, нарисованный по памяти Линнеллом (1838)

Тернер завязал отношения с Софией Кэролайн Бут после смерти ее второго мужа, и с 1846 года он жил с ней как «мистер Бут» или «адмирал Бут» в ее доме по адресу Дэвис-Плейс, 6 (ныне Чейн-Уок ) в Челси , до своей смерти в декабре 1851 года. [27] [28]

Тернер был постоянным пользователем нюхательного табака ; в 1838 году Луи-Филипп I , король Франции , подарил ему золотую табакерку . [29] Из двух других табакерок, экземпляр из агата и серебра носит имя Тернера, [30] а еще одна, сделанная из дерева, была собрана вместе с его очками, увеличительным стеклом и футляром для карточек его помощницей экономкой. [31]

Тернер завязал короткую, но крепкую дружбу с художником Эдвардом Томасом Дэниэллом . Художник Дэвид Робертс писал о нем, что «Он обожал Тернера, когда я и другие сомневались, и научил меня видеть и отличать его красоту от красоты других... старик действительно питал нежное и личное уважение к этому молодому священнослужителю, которое, я сомневаюсь, он когда-либо проявлял к другим». [32] Дэниэлл, возможно, предоставил Тернеру духовное утешение, в котором он нуждался после смерти своего отца и друзей, и «облегчил страхи от природы рефлексивного человека, приближающегося к старости». [32] После смерти Дэниэлла в Ликии в возрасте 38 лет он сказал Робертсу, что больше никогда не будет иметь такой дружбы. [33]

Перед отъездом на Ближний Восток Дэниелл заказал портрет Тернера у Джона Линнелла . Тернер ранее отказывался позировать художнику, и было трудно получить его согласие на то, чтобы его изобразили. Дэниелл расположил двух мужчин друг напротив друга за ужином, так что Линнелл мог внимательно рассмотреть своего персонажа и изобразить его образ по памяти. [33]

Дом Тернерса, Чейн-Уок, Челси, 1887 г., Филипп Норман

Тернер умер от холеры в доме Софии Кэролайн Бут, на Чейн-Уок в Челси, 19 декабря 1851 года. [28] Он похоронен в соборе Святого Павла , где он лежит рядом с художником сэром Джошуа Рейнольдсом . [5] По-видимому, его последними словами были «Солнце (или Сын?) — Бог», [34] хотя это может быть апокрифом. [35]

Друг Тернера, архитектор Филипп Хардвик , сын его старого наставника, отвечал за организацию похорон и написал тем, кто знал Тернера, чтобы сообщить им в момент его смерти: «Я должен сообщить вам, что мы потеряли его». [ необходима цитата ] Другими исполнителями были его кузен и главный скорбящий на похоронах Генри Харпур IV (благотворитель Вестминстера – теперь Челси и Вестминстер – Больница ), преподобный Генри Скотт Триммер, Джордж Джонс, член Королевской академии и Чарльз Тернер, член Королевской академии . [36]

Искусство

Стиль

Талант Тернера был признан в раннем возрасте. Финансовая независимость позволила Тернеру свободно вводить новшества; его зрелые работы характеризуются хроматической палитрой и широко применяемыми атмосферными мазками краски. Согласно « Иллюстрированной истории искусства» Дэвида Пайпера , его поздние картины были названы «фантастическими головоломками». Тернер был признан гением искусства; английский художественный критик Джон Раскин описал его как художника, который мог наиболее «волнующе и правдиво измерять настроения природы». [37]

Ракеты и синие огни (близко) для предупреждения пароходов о мелководье , 1840, Институт искусств Кларка , Уильямстаун, Массачусетс

Воображение Тернера было зажжено кораблекрушениями, пожарами (включая сожжение парламента в 1834 году, событие, которое Тернер наблюдал лично и запечатлел в серии акварельных набросков), и природными явлениями, такими как солнечный свет, шторм, дождь и туман. Он был очарован неистовой силой моря, как это было показано на выставке Королевской академии художеств 1840 года, где впервые были показаны «Рабский корабль» (1840) и «Ракеты и синие огни (близко) для предупреждения пароходов о мелководье» (1840). Выставка 2003 года в Институте искусств Кларка показала, что эти две картины были подвесками, отчасти из-за их схожего содержания и размера. [38]

Работы Тернера вызвали критику со стороны современников. Анонимный рецензент выставки Королевской академии 1840 года, позже идентифицированный как Джон Иглз , назвал представленные картины «абсурдными излишествами, [которые] позорят выставку». [39] Сэр Джордж Бомонт , пейзажист и член Королевской академии, описал его картины как «кляксы». [40]

Главным начинанием Тёрнера в области гравюры была Liber Studiorum (Книга исследований), семьдесят гравюр, над которыми он работал с 1806 по 1819 год. Liber Studiorum была выражением его намерений в области ландшафтного искусства. Идея была основана на Liber Veritatis (Книге истины) Клода Лоррена , где Клод записывал свои завершенные картины; серия печатных копий этих рисунков, к тому времени в Devonshire House , имела огромный издательский успех. Пластины Тёрнера предназначались для широкого распространения и классифицировали жанр на шесть типов: морской, горный, пасторальный, исторический, архитектурный и возвышенный или эпический пасторальный. [5] Его гравюра была основной частью его продукции, и ей посвящен музей, Музей Тёрнера в Сарасоте , Флорида, основанный в 1974 году Дугласом Монтроузом-Грэмом для размещения его коллекции гравюр Тёрнера. [41]

Его ранние работы, такие как «Тинтернское аббатство» (1795), остаются верными традициям английского пейзажа. В «Ганнибале, пересекающем Альпы» (1812) уже вступил в игру акцент на разрушительной силе природы. Его отличительный стиль живописи, в котором он использовал технику акварели с масляными красками, создавал легкость, текучесть и эфемерные атмосферные эффекты. [37]

В более поздние годы Тернер использовал масла все более прозрачно и обратился к созданию почти чистого света с помощью мерцающего цвета. Яркий пример его зрелого стиля можно увидеть в картине « Дождь, пар и скорость – Великая Западная железная дорога» , где объекты едва узнаваемы. Интенсивность оттенка и интерес к мимолетному свету не только поставили работы Тернера в авангард английской живописи, но и оказали влияние на искусство во Франции; импрессионисты , в частности Клод Моне , тщательно изучали его приемы. Его также обычно считают предшественником абстрактной живописи.

Высокий уровень вулканического пепла (в результате извержения вулкана Тамбора ) в атмосфере в 1816 году, « году без лета », привел к необычайно впечатляющим закатам в этот период и послужил источником вдохновения для некоторых работ Тернера.

Джон Раскин сказал, что один из первых покровителей, Томас Монро , главный врач Бедлама , коллекционер и художник-любитель, оказал значительное влияние на стиль Тёрнера:

Его истинным учителем был доктор Монро; благодаря практическому обучению этого первого покровителя и мудрой простоте метода изучения акварели, которому он его обучал и которому его сопровождал его друг Гиртин , следует в первую очередь приписать здоровое и постоянное развитие его великой силы; величие самой силы невозможно переоценить.

Вместе с несколькими молодыми художниками Тернер смог в лондонском доме Монро копировать работы крупнейших топографов своего времени и совершенствовать свои навыки в рисовании. Но любопытные атмосферные эффекты и иллюзии акварелей Джона Роберта Козенса , некоторые из которых присутствовали в доме Монро, пошли гораздо дальше, чем аккуратные изображения топографии. Торжественное величие его альпийских видов стало ранним откровением для молодого Тернера и показало ему истинный потенциал акварельной техники, передающей настроение вместо информации.

Материалы

Тернер экспериментировал с широким спектром пигментов. [42] Он использовал такие формулы, как кармин , несмотря на то, что знал, что они не долговечны, и вопреки советам современных экспертов использовать более прочные пигменты. В результате многие из его цветов теперь выцвели. Раскин жаловался на то, как быстро разрушаются его работы; Тернер был равнодушен к потомкам и выбирал материалы, которые выглядели хорошо, когда их только что нанесли. [43] К 1930 году возникли опасения, что и его масла, и его акварели выцветают. [44]

Галерея

Наследие

Тернер оставил небольшое состояние, которое, как он надеялся, будет использовано для поддержки тех, кого он называл «загнивающими художниками». Он планировал богадельню в Твикенхэме на западе Лондона с галереей для некоторых своих работ. Его завещание было оспорено, и в 1856 году после судебного разбирательства его двоюродные братья, включая Томаса Прайса Тернера , получили часть его состояния. [45] Другая часть пошла в Королевскую академию художеств, которая иногда награждает студентов медалью Тернера. Его законченные картины были завещаны британской нации, и он намеревался построить специальную галерею для их размещения. Этого не произошло, поскольку возникли разногласия по поводу окончательного места. Спустя двадцать два года после его смерти британский парламент принял закон, разрешающий сдавать его картины в аренду музеям за пределами Лондона, и так начался процесс разбрасывания картин, которые Тернер хотел сохранить вместе.

Одним из величайших коллекционеров его работ был Генри Воган , который, когда он умер в 1899 году, владел более чем сотней акварелей и рисунков Тернера и таким же количеством гравюр. Его коллекция включала образцы почти всех типов работ на бумаге, созданных художником, от ранних топографических рисунков и атмосферных пейзажных акварелей до блестящих цветных штудий, иллюстраций литературных виньеток и впечатляющих выставочных экспонатов. Она включала около сотни корректур Liber Studiorum и двадцать три рисунка, связанных с ней. Это была непревзойденная коллекция, которая всесторонне представляла разнообразие, воображение и техническую изобретательность работ Тернера на протяжении всей его шестидесятилетней карьеры. Воган завещал большую часть своей коллекции Тернера британским и ирландским публичным галереям и музеям, оговорив, что коллекции акварелей Тернера должны быть «выставлены публике все одновременно, бесплатно и только в январе», демонстрируя осознание необходимости сохранения, что было необычным в то время. [46]

В 1910 году основная часть наследия Тернера, включающая незаконченные картины и рисунки, была перенесена в крыло Дювина Тернера в Национальной галерее британского искусства (ныне Тейт Британия ). В 1987 году новое крыло в Тейт, Галерея Клор , было открыто для размещения наследия Тернера, хотя некоторые из наиболее важных картин остаются в Национальной галерее в нарушение условия Тернера, что они должны храниться и демонстрироваться вместе. Все чаще картины одалживаются за границу, игнорируя положение Тернера о том, что они постоянно и бессрочно остаются в Галерее Тернера.

Церковь Св. Марии в Баттерси добавила памятное витражное окно для Тернера между 1976 и 1982 годами. [47] Собор Святого Павла, Королевская академия искусств и Музей Виктории и Альберта — все имеют статуи, представляющие его. Портрет Корнелиуса Варли с его патентованным графическим телескопом ( Шеффилдские музеи и галереи ) был сравнен с его посмертной маской ( Национальная портретная галерея , Лондон) Келли Фримен в Университете Данди 2009–10, чтобы выяснить, действительно ли она изображает Тернера. Город Вестминстер открыл мемориальную доску на месте его рождения по адресу Мейден Лейн, 21, Ковент-Гарден, 2 июня 1999 года. [48]

Селби Уиттингем основал The Turner Society в Лондоне и Манчестере в 1975 году. После того, как общество одобрило крыло галереи Тейт Clore Gallery (по образцу крыла Duveen 1910 года) в качестве решения спора о том, что делать с наследством Тернера, Селби Уиттингем ушел в отставку и основал Independent Turner Society. В 1984 году галерея Тейт учредила престижную ежегодную художественную премию Turner Prize , названную в честь Тернера, а 20 лет спустя Королевский институт художников-акварелистов основал премию Winsor & Newton Turner Watercolour Award. Крупная выставка «Британия Тернера», на которой экспонировались экспонаты (включая «Сражающийся «Тимерер ») со всего мира, проходила в Бирмингемском музее и художественной галерее с 7 ноября 2003 года по 8 февраля 2004 года. В 2005 году картина Тернера « Сражающийся «Тимерер» была признана «величайшей картиной» Великобритании по результатам общественного опроса, организованного BBC . [49]

Изображение

Лео МакКерн сыграл Тернера в «Солнце — Бог» , постановке Thames Television 1974 года под руководством Майкла Дарлоу . [50] Программа вышла в эфир 17 декабря 1974 года во время выставки, посвященной двухсотлетию Тернера в Лондоне. [51]

Британский режиссёр Майк Ли написал сценарий и снял биографический фильм «Мистер Тёрнер» , рассказывающий о последних годах жизни Тёрнера и выпущенный в 2014 году. В фильме снялись Тимоти Сполл в роли Тёрнера, Дороти Аткинсон, Мэрион Бейли и Пол Джессон. Фильм был впервые представлен в конкурсе на «Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале 2014 года , а Сполл получил награду за лучшую мужскую роль. [52] [53]

Банк Англии объявил, что портрет Тернера на фоне « Сражающегося «Тимерера»» появится на купюре достоинством 20 фунтов стерлингов, начиная с 2020 года. Это первая британская банкнота достоинством 20 фунтов стерлингов , напечатанная на полимере . [54] [55] Она поступила в обращение в четверг 20 февраля 2020 года.

Смотрите также

Пояснительные записки

  1. ↑ Хотя Тернер был известен по своему второму имени, Уильям, теперь его обычно называют по инициалам, чтобы избежать путаницы с художником Уильямом Тернером (1789–1862).
  2. ↑ Тернер утверждал, что родился 23 апреля 1775 года, что является как Днем Святого Георгия , так и предполагаемым днем ​​рождения Уильяма Шекспира , но это утверждение никогда не было подтверждено. [6] Первая поддающаяся проверке дата — крещение Тернера 14 мая, и некоторые авторы сомневаются в дате 23 апреля на том основании, что высокий уровень детской смертности означал, что родители обычно крестили своих детей вскоре после рождения. [7]
  3. ^ Ее болезнь, возможно, была отчасти вызвана ранней смертью младшей сестры Тернера. Гамильтон предполагает, что этот «приступ болезни» мог быть ранним признаком ее безумия. [ необходима цитата ]

Цитаты

  1. ^ "Turner Society Homepage" . Получено 27 ноября 2011 г. .
  2. ^ Лакайо, Ричард (11 октября 2007 г.). "The Sunshine Boy". Time . Архивировано из оригинала 12 октября 2007 г. На рубеже XVIII века историческая живопись была наивысшей целью, которой могло служить искусство, и Тернер всю свою жизнь пытался достичь этих высот. Но его настоящим достижением стало то, что он сделал пейзаж равным исторической живописи.
  3. ^ "перепись". BBC . Получено 14 февраля 2020 г.
  4. ^ «Мемориалы собора Святого Павла» Синклер, W. стр. 468: Лондон; Chapman & Hall, Ltd; 1909.
  5. ^ abcd Браун, Дэвид Блейни (декабрь 2012 г.). «Джозеф Мэллорд Уильям Тернер 1775–1851». В Браун, Дэвид Блейни (ред.). Дж. М. У. Тернер: альбомы для рисования, рисунки и акварели. Исследовательские публикации Тейт. ISBN 978-1-84976-386-8. Получено 10 марта 2016 г.
  6. ^ ab Shanes, Eric (2008). Жизнь и шедевры Дж. М. У. Тернера (4-е изд.). Нью-Йорк: Parkstone Press. ISBN 978-1-85995-681-6.
  7. ↑ Гамильтон 2007, стр. 8.
  8. ^ Herrmann, Luke (октябрь 2006 г.). "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер" . Oxford Dictionary of National Biography (онлайн-ред.). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/27854. (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании.)
  9. ^ ab Hamilton 2007, Глава 1.
  10. ^ Бейли, Энтони (1998). Стоя на солнце: жизнь Дж. М. У. Тернера. Лондон: Pimlico. стр. 8. ISBN 0-7126-6604-4. (Требуется подписка.)
  11. ^ Тернер в свое время, Эндрю Уилтон, HN Abrams Books, 1987, стр. 45
  12. ^ "] М. В. Тернер – Связи с Брентфордом Кэролин Хэммонд | Общество местной истории Брентфорда и Чизика".
  13. ^ ab Wilton, Andrew (2006). Тернер в свое время (Новое издание). Лондон: Thames & Hudson. стр. 14. ISBN 978-0-500-23830-1.
  14. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое издание). Лондон: Thames & Hudson. С. 15. ISBN 978-0-500-23830-1.
  15. ^ Торнбери, Джордж Уолтер (1862). Жизнь Дж. М. У. Тернера. стр. 8.
  16. ^ Гамильтон, Джеймс (1997). "1". Тернер: жизнь . Лондон: Scepter. ISBN 0-340-62811-1.
  17. ^ Торнбери, Джордж Уолтер (1862). Жизнь Дж. М. У. Тернера. стр. 27.
  18. ^ Финберг, А. Дж. (1961). Жизнь Дж. М. У. Тернера, РА . Clarendon Press . стр. 17.
  19. ^ ab Hamilton 2007, Глава 2.
  20. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое издание). Лондон: Thames & Hudson. С. 17. ISBN 978-0-500-23830-1.
  21. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое издание). Лондон: Thames & Hudson. стр. 20. ISBN 978-0-500-23830-1.
  22. ↑ Каннингем, Питер (27 декабря 1851 г.). «Некролог Тернера». The Athenaeum . С. 17–18.
  23. ^ Батлин, Мартин; Джолл, Эвелин (1984). Картины Дж. М. У. Тернера (преподобный ред.). Нью-Хейвен: Yale University Press. ISBN 978-0-300-03276-5.
  24. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое издание). Лондон: Thames & Hudson. С. 27. ISBN 978-0-500-23830-1.
  25. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое издание). Лондон: Thames & Hudson. С. 28. ISBN 978-0-500-23830-1.
  26. ↑ Робертс, Микетт (5 декабря 2012 г.). Неизвестный Тернер. Тейт . ISBN 978-1-84976-386-8. Получено 14 июля 2014 г.
  27. ^ «Биография и хронология Тернера – Общество Тернера» (PDF) . 2 декабря 2022 г.
  28. ^ ab "Поселение и строительство: Художники и Челси Страницы 102–106 История графства Миддлсекс: Том 12, Челси". British History Online . История графства Виктория, 2004. Получено 21 декабря 2022 г.
  29. ^ "Collection Online: Snuff Box/box". Британский музей . Архивировано из оригинала 14 апреля 2013 года.
  30. ^ "Карманная табакерка из серебра и агата в георгианском стиле с надписью "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер" и датой "1785"". Finch & Co. Архивировано из оригинала 29 сентября 2015 г. Получено 3 сентября 2014 г.
  31. ^ "Очки, стекло, табакерка и футляр для карт Тернера 1775–1851". Philip Mould & Company. Архивировано из оригинала 4 декабря 2014 года . Получено 3 сентября 2014 года .
  32. ^ ab Hamilton 2007, стр. 319–320.
  33. ^ ab Hamilton 2007, стр. 356.
  34. ↑ Дэвис, Норман (20 января 1998 г.). Европа: История. Лондон: Pimlico. стр. 687. ISBN 978-0-06-097468-8. Получено 3 сентября 2014 г. (Требуется подписка.)
  35. ^ Уилтон, Эндрю (6 ноября 2006 г.). Тернер в его время (1-е изд.). Лондон: Thames and Hudson Ltd. ISBN 978-0-500-23830-1.
  36. ^ Торнбери, Уолтер (1862). Жизнь Дж. М. У. Тернера, RA: основана на письмах и статьях, предоставленных его друзьями и коллегами-академиками. Херст и Блэкетт. стр. 418.
  37. ^ ab Piper, David (2004). Иллюстрированная история искусства . Bounty Books. стр. 321. ISBN 978-0753709696.
  38. ^ Гамильтон, Джеймс (2003). Тернер: поздние морские пейзажи [выставка, Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк, Уильямстаун, Массачусетс, 14 июня - 7 сентября 2003 г., Художественная галерея Манчестера, Манчестер, Англия, 31 октября 2003 г. - 25 января 2004 г., Коллекция Баррелла, Глазго, Шотландия, 19 февраля - 23 мая 2004 г.] . New Haven London Williamstown (Mass.): Yale university press Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк. ISBN 978-0-300-09900-3.
  39. ^ Гамильтон, Джеймс (2003). Тернер: поздние морские пейзажи [выставка, Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк, Уильямстаун, Массачусетс, 14 июня - 7 сентября 2003 г., Художественная галерея Манчестера, Манчестер, Англия, 31 октября 2003 г. - 25 января 2004 г., Коллекция Баррелла, Глазго, Шотландия, 19 февраля - 23 мая 2004 г.] . New Haven London Williamstown (Mass.): Yale university press Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк. ISBN 978-0-300-09900-3.
  40. ^ Уилкинсон, Джеральд (1974). Эскизы Тернера, РА . Лондон: Barrie & Jenkins.
  41. ^ "The Turner Museum". The Turner Museum and Thomas Moran Galleries. Архивировано из оригинала 16 февраля 2010 года . Получено 30 августа 2010 года .
  42. ^ Таунсенд, Джойс Х. (1993). «Материалы Дж. М. У. Тернера: Пигменты». Исследования по консервации . 38 (4): 231–254. doi :10.2307/1506368. JSTOR  1506368.
  43. ^ Финлей, Виктория (2004). Цвет: естественная история палитры. Random House Trade Paperbacks. стр. 134–135. ISBN 0-8129-7142-6. (Требуется подписка.)
  44. ^ «Цвета, которые увядают: шедевры Тёрнера: можно ли спасти его работы?». The Daily News . 9 января 1930 г. стр. 2. Получено 18 мая 2014 г.
  45. ^ Монкхаус, Уильям Космо (1879). Великие художники: JMW Turner RA New York: Scribner and Welford. стр. 121. Получено 3 сентября 2014 г.
  46. ↑ Herrmann, L. (23 сентября 2004 г.). Воган, Генри (1809–1899), коллекционер произведений искусства. Оксфордский национальный биографический словарь.
  47. ^ "Сайт прихода церкви Св. Марии". Современные витражи церкви Св. Марии
  48. ^ "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер". Город Вестминстер. Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года . Получено 3 сентября 2014 года .
  49. ^ "Тёрнер побеждает в голосовании за "великую картину"". BBC News . 5 сентября 2005 г. Получено 3 сентября 2014 г.
  50. ^ "The Sun Is God (1974)". British Film Institute . Архивировано из оригинала 21 ноября 2014 года . Получено 31 марта 2015 года .
  51. ^ Уэйли, Джордж (2009). Лео «Рампол» МакКерн: Случайный актер. UNSW Press. стр. 181. ISBN 978-1-921410-89-5. Получено 31 марта 2015 г.
  52. ↑ Child, Ben (23 октября 2012 г.). «Тимоти Сполл сыграет Дж. М. У. Тернера в биографическом фильме о Майке Ли». The Guardian . Получено 3 сентября 2014 г.
  53. ^ "Мистер Тернер". Фильм 4. Получено 3 сентября 2014 г.
  54. ^ "Полимерная банкнота в 20 фунтов стерлингов". Банк Англии .
  55. ^ В обращение поступает монета Тернера номиналом 20 фунтов стерлингов

Общие и цитируемые источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Дж. М. У. Тернер.
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Дж. М. У. Тернером .
В Wikisource есть текст статьи « Тернер, Джозеф Мэллорд Уильям » из Британской энциклопедии 1911 года .
В Wikisource есть оригинальный текст, относящийся к этой статье:
Последствия неправильного зрения в живописи