Дэвид Беласко родился в 1853 году в Сан-Франциско, Калифорния, в семье Авраама Х. Беласко (1830–1911) и Рейны Беласко (урожденной Нуньес, 1830–1899), евреев- сефардов , которые иммигрировали в Соединенные Штаты из испано-португальской еврейской общины Лондона во время Калифорнийской золотой лихорадки . [3] : 13 [4] Он начал работать в юности в театре Сан-Франциско, выполняя различные рутинные работы, такие как мальчик по вызову , копировщик сценариев или статист в небольших ролях. [3] : 14 Он получил свой первый опыт в качестве помощника режиссера во время гастролей. Он сказал: «Мы играли в любом месте, которое могли нанять или куда могли попасть — в зале, большой столовой, пустом амбаре; в любом месте, которое нас принимало». [3] : 14
С конца 1873 по начало 1874 года он работал актером, режиссером и секретарем в оперном театре Пайпер в Вирджиния-Сити, штат Невада , где он обнаружил «больше безрассудных женщин и отчаянных людей на квадратный фут… чем где-либо еще в мире». Годы его развития в качестве актера второго плана в Вирджиния-Сити окрасили его мысли и в конечном итоге помогли ему задумать реалистичные сценические постановки. [5] Он сказал, что во время работы там, видя, как «люди умирают при таких необычных обстоятельствах», он
«тем более в отношении психологии умирания на сцене. Я думаю, что я был одним из первых, кто привнес естественность в сцены смерти, и мой разнообразный опыт в Вирджиния-Сити во многом помог мне в этом. Позже я углубился в такие исследования».
Его воспоминания о том времени были опубликованы в журнале Hearst's Magazine в 1914 году. [6]
К марту 1874 года он вернулся на работу в Сан-Франциско, в конечном итоге управляя театром Болдуина Томаса Магуайра. Когда Магуайр потерял театр в 1882 году, Беласко переехал на Восточное побережье, привезя с собой свой практический западный опыт. Запад позволил ему развить свои таланты не только как исполнителя, но и в прогрессивном дизайне и исполнении постановок. [7]
Талантливый драматург, Беласко отправился в Нью-Йорк в 1882 году. Он работал помощником режиссера в театре Madison Square (начиная с Young Mrs. Winthrop ), а затем в старом театре Lyceum , одновременно сочиняя оригинальные пьесы. К 1895 году он был настолько успешен, что его считали самым выдающимся драматургом и продюсером Америки.
Карьера
За свою долгую творческую карьеру, которая длилась с 1884 по 1930 год, Беласко написал, поставил или спродюсировал более 100 бродвейских пьес, включая Hearts of Oak , The Heart of Maryland и Du Barry , что сделало его самой влиятельной личностью на театральной сцене Нью-Йорка. Он также помог построить карьеру десяткам известных театральных исполнителей, многие из которых продолжили работать в кино.
Среди них была Лесли Картер , прозванная «Американской Сарой Бернар» [8], чья связь с Беласко вознесла ее к театральной славе после ее ролей в «Зазе » (1898) и «Мадам Дюбарри» (1901). [8] Главные роли Ины Клэр в «Полли с прошлым» (1917) и «Золотоискателях» (1919) также продвинули ее карьеру. [8] Беласко написал главную роль для 18-летней Мод Адамс в своей новой пьесе « Мужчины и женщины» (1890), которая была сыграна 200 раз. [8]
Другие звезды, карьере которых он помог начаться, включали Джин Иглс , которая позже достигла бессмертия в роли Сэди Томпсон в «Дожде» (1923), который был сыгран 340 раз. [9] Беласко открыл и руководил карьерами Ленор Ульрик [10] и Дэвида Уорфилда , оба из которых стали главными звездами на Бродвее. Он начал карьеру Барбары Стэнвик и был ответственным за изменение ее имени. [8]
Многие выдающиеся исполнители конца 19-го и начала 20-го веков искали возможности поработать с Беласко; среди них были Д. У. Гриффит , Хелен Хейз , Лилиан Гиш , Мэри Пикфорд [8] и Сесил Б. Демилль . [8] Отец Демилля был близким другом Беласко. После того, как Демилль окончил Американскую академию драматического искусства, он начал свою сценическую карьеру под руководством Беласко. [11] Более поздние методы Демилля в работе с актерами, использование драматического освещения и режиссура фильмов, были смоделированы по образцу постановочных приемов Беласко. [8]
Пикфорд появилась в его пьесах «Уоррены из Вирджинии» в первом театре Беласко в 1907 году и «Добрый дьяволенок» в 1913 году. Они поддерживали связь и после того, как Пикфорд начала работать в Голливуде; Беласко появился с ней в экранизации « Доброго дьяволенка» 1914 года . Считается, что именно он дал Пикфорд ее сценический псевдоним. Он также работал с Лайонелом Берримором , который играл главную роль в его пьесе « Смейся, клоун, смейся» напротив Люсиль Кан , чью бродвейскую карьеру Беласко начал. Беласко был участником «Ягнят» с 1893 по 1931 год.
Свадьба
Дэвид Беласко был женат на Сесилии Ловерич более пятидесяти лет. У них было две дочери, Рейна (которая позже вышла замуж за продюсера Морриса Геста ) и Августа.
Смерть
Беласко умер 14 мая 1931 года в возрасте 77 лет в Манхэттене. [1] Его похороны состоялись в Центральной синагоге на Манхэттене. [12] Он был похоронен на еврейском кладбище Линден-Хилл на Метрополитен-авеню в Риджвуде, Квинс . [12] [13]
Влияние на американский театр
Беласко требовал естественного стиля игры, и чтобы дополнить его, он разработал сценические декорации с аутентичными световыми эффектами, чтобы улучшить свои пьесы. Его постановки вдохновили несколько поколений театральных светодизайнеров. [14] : 29
Вклад Беласко в современную сценическую и световую технику изначально не был оценен так же высоко, как вклад его европейских коллег, таких как Андре Антуан и Константин Станиславский . Но сегодня его считают «одной из первых значительных режиссерских фигур в истории американского театра», пишет историк театра Лиз-Лон Маркер. [3] : xi
Он привнес новый стандарт натурализма на американскую сцену как первый, кто разработал современное сценическое освещение, наряду с использованием цветного света, с помощью моторизованных колес, меняющих цвет, чтобы вызвать настроение и обстановку. [3] : xi [14] Самый первый производитель сценического освещения в Америке, Kliegl Brothers , начал с обслуживания специализированных потребностей продюсеров и режиссеров, таких как Беласко и Флоренц Зигфельд . [14] : 157 Что касается этих современных световых эффектов, Беласко больше всего запомнился своей постановкой Girl of the Golden West (1905), где пьеса начиналась с захватывающего заката, который длился пять минут, прежде чем начинался какой-либо диалог. [14] : 29
Беласко стал одним из первых режиссеров, отказавшихся от использования традиционных рамп в пользу света, скрытого под уровнем пола, тем самым скрытого от зрителей. Его помощник по освещению, Луис Хартманн, реализовал дизайнерские идеи Беласко. [14] : 29 Он также использовал «следящие точки», чтобы еще больше создать реализм, и часто адаптировал свои конфигурации освещения, чтобы дополнить цвет лица и волос актеров. [14] : 135 Он заказал специально изготовленную лампу мощностью 1000 Вт, разработанную только для его собственных постановок. Он был единственным режиссером, у которого она была в течение первых двух лет после ее появления (1914–1915). [14] : 135
В его собственных театрах гримерные были оборудованы лампами разных цветов, что позволяло артистам видеть, как выглядит их грим при разном освещении.
Беласко [ кем? ]
говорил, что помещал соответствующие ароматы для постановки сцен в вентиляционные системы театров, в то время как его декорации были очень подробными и иногда выливались в зрительный зал. В одной пьесе, например, на сцене была построена действующая прачечная. В « Леди губернатора» была репродукция кухни ресторана «Чайлдс» , где актеры готовили и готовили еду во время пьесы.
В своей книге 1919 года «Театр через его сценический вход » Беласко описывает следующий случай:
Когда я снимал «Самый легкий способ», я оказался в дилемме. Я задумал одну из сцен так, чтобы она была точной копией маленькой спальни в дешевом театральном пансионе в Нью-Йорке. Мы попытались построить сцену в моих мастерских, но, как-то так получилось, что она не выглядела достаточно убого. Поэтому я отправился в самый жалкий театральный пансион, который смог найти в районе Тендерлойн, и купил весь интерьер одной из самых обветшалых комнат — залатанную мебель, потертый ковер, потускневшие и сломанные газовые приборы, разваливающиеся шкафы, тусклые двери и оконные рамы и даже выцветшие обои на стенах. [15]
Оригинальные сценарии Беласко часто были заполнены длинными, конкретными описаниями реквизита и декораций. Он не был отмечен за создание необычайно натуралистичных сценариев.
Беласко оба приняли существующие театральные технологии и стремились расширить их. Оба театра Беласко в Нью-Йорке были построены на переднем крае технологий своей эпохи. Когда Беласко взялся за Republic Theatre, он пробурил новый подвальный этаж для размещения своего оборудования. Он специально построил Stuyvesant Theatre с большим количеством летного пространства, гидравлических систем и осветительных установок. В подвале Stuyvesant находился рабочий механический цех, где Беласко и его команда экспериментировали с освещением и другими спецэффектами. Многие из инноваций, разработанных в цехе Belasco, были проданы другим продюсерам.
Ф. Скотт Фицджеральд упоминает репутацию Беласко как реалиста в своем романе «Великий Гэтсби» (1925). Пьяный посетитель в библиотеке особняка Гэтсби восклицает в изумлении, что книги подлинные: «Видите!» — торжествующе воскликнул он. «Это подлинный образец печатного материала. Он обманул меня. Этот парень — настоящий Беласко. Это триумф. Какая тщательность! Какой реализм! И знал, когда остановиться — не разрезал страницы». [16]
Театры
Нью-Йорк
Первым театром Беласко в Нью-Йорке был театр Republic по адресу 229 West 42nd Street, между 7-й и 8-й авеню, в Театральном районе Манхэттена. Беласко взял на себя управление театром и полностью перестроил его в 1902 году, [17] всего через два года после того, как он был построен Оскаром Хаммерштейном (дедушкой знаменитого поэта-песенника). [18] Он отказался от театра в 1910 году, и он был переименован в Republic. [19] При разных владельцах он пережил бурный период как место бурлеска , [20] принимал вторые показы и, в конечном итоге, порнографические фильмы. [21] Он был восстановлен и вновь открыт как New Victory Theater в 1995 году. [22]
Второй театр Беласко расположен по адресу 111 West 44th Street, между 6-й и 7-й авеню, всего в нескольких кварталах от New Victory. Он был построен в 1907 году как театр Stuyvesant [23] и переименован в честь Беласко в 1910 году. [24] Театр был построен по желанию Беласко, с освещением и потолочными панелями Tiffany , богатой деревянной отделкой и фресками. Там же располагались его офис и частная квартира. [25] Belasco по-прежнему работает как бродвейская площадка, и большая часть оригинального декора осталась нетронутой. [26]
Другие города
Театры Беласко существовали также в нескольких других городах.
В Лос-Анджелесе первый театр Belasco находился по адресу 337 S. Main St. Театр, в котором размещалась Belasco Stock Company, открылся в 1904 году и управлялся братом Дэвида Беласко, Фредериком. Этот театр дважды переименовывали: в Republic около 1913 года и в Follies около 1919 года. В конечном итоге театр стал местом бурлеска в 1940-х годах, пришел в упадок и был снесен в мае 1974 года. [27] [28]
Второй и, возможно, более известный театр в Лос-Анджелесе, The Belasco, расположен по адресу 1050 S. Hill St в центре Лос-Анджелеса . Театр, который был построен Morgan, Walls & Clements, открылся в 1926 году и управлялся Эдвардом Беласко, еще одним братом Дэвида. Многие голливудские звезды с театральными корнями, а также звезды Бродвея, которые посещали Западное побережье, выступали в театре. [29] Театр пришел в упадок после смерти Эдварда Беласко в 1937 году. После полного закрытия в начале 1950-х годов театр несколько десятилетий использовался как церковь. [30] В 2010 - 2011 годах театр прошел масштабную реставрацию и в настоящее время работает как ночной клуб и место проведения конференций. [31]
Театр Шуберта-Беласко, расположенный в Вашингтоне, округ Колумбия, был куплен Беласко в сентябре 1905 года. Первоначально построенный в 1895 году как оперный театр Lafayette Square , по адресу 717 Madison Place, напротив Белого дома , театр был снесен в 1962 году и заменен зданием Претензионного суда США . [32]
^ ab "Толпа на похоронах Дэвида Беласко; Эдвин Милтон Ройл и преподобный доктор Джона Б. Уайз восхваляют известного продюсера". The New York Times . 18 мая 1931 г. Получено 25 апреля 2024 г.
^ «Актёры восхваляют Беласко. На собрании еврейской гильдии Фроман вспоминает ранние дни». The New York Times . 20 мая 1931 г.
^ abcdefg Кокс, Джим. Продано по радио: рекламодатели в золотой век вещания . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2008; переиздание 2013. ISBN 9780786433919 .
^ Беласко, Дэвид (1969). «Театр через свою сцену». Бенджамин Блом . Получено 2 марта 2023 г.
↑ Ф. Скотт Фицджеральд, «Великий Гэтсби» , 1925, глава 3.
^ «Новый театр г-на Беласко: он возглавит Theatre Republic в конце этого сезона». New-York Tribune . 15 января 1902 г. стр. 2. ProQuest 571138427.
^ «Драматическое и музыкальное; Новый театральный театр г-на Хаммерштейна открылся вчера вечером. Новая деревенская драма Джеймса А. Херна, «Сэг-Харбор» – «Миллион долларов» — новая зрелищная пьеса в Нью-Йорке». The New York Times . 28 сентября 1900 г. ISSN 0362-4331. Архивировано из оригинала 24 сентября 2022 г. Получено 20 сентября 2022 г.
^ Шрейдер, Фред Ф. (25 сентября 1910 г.). «Неделя производства в Нью-Йорке; объявлено о многих изменениях: неделя производства в Готэме». The Washington Post . стр. MT2. ISSN 0190-8286. ProQuest 144999004.
^ "Republic to Become a Burlesque House; Бывший дом 'Abie's Irish Rose,' Теперь кинотеатр, чтобы войти в новую политику 12 февраля". The New York Times . 29 января 1931 г. ISSN 0362-4331. Архивировано из оригинала 30 сентября 2020 г. Получено 21 сентября 2022 г.
↑ Ко, Роберт; Стейтон, Ричард (июль 1994 г.). "LETSMAKEADEAL". Американский театр . Т. 11, № 6. стр. 14. ProQuest 220578129.
^ Голдбергер, Пол (11 декабря 1995 г.). «Старая жемчужина 42-й улицы вновь открывается, стремясь ослепить семьи». The New York Times . ISSN 0362-4331. Архивировано из оригинала 24 марта 2017 г. Получено 19 сентября 2022 г.
^ «Свет как день в Новом театре; Электрика за матовым стеклянным потолком в Стайвесанте». The New York Times . 29 апреля 1907 г. ISSN 0362-4331. Архивировано из оригинала 26 октября 2021 г. Получено 26 октября 2021 г.
^ Ботто, Луис; Митчелл, Брайан Стоукс (2002). В этом театре: 100 лет бродвейских шоу, историй и звезд . Нью-Йорк; Милуоки, Висконсин: Applause Theatre & Cinema Books/Playbill. стр. 27–28. ISBN978-1-55783-566-6.
^ Интерьер театра Беласко (PDF) (Отчет). Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка. 4 ноября 1987 г. стр. 14.
↑ Ишервуд, Чарльз (24 августа 2010 г.). «Театр Беласко отполирован и вернулся». The New York Times . Получено 1 октября 2018 г.
^ "Follies Theatre". Исторические театры Лос-Анджелеса - Центр города .
^ "Театр Беласко". Исторические театры Лос-Анджелеса - Центр города .
^ «Исторический театр Беласко ожидает своего следующего акта». blogdowntown.com . Архивировано из оригинала 19 июля 2009 г. . Получено 7 февраля 2015 г. .
^ «Возвращение Беласко». Los Angeles Downtown News . 6 августа 2010 г.
^ "Район Белого дома - Участки на восточной стороне парка Лафайет". Library.thinkquest.org. Архивировано из оригинала 15 октября 2012 г. Получено 24 января 2013 г.
^ "Belasco, David, 1853-1931". Snacooperative . Социальные сети и архивный контекст . Получено 18 июля 2020 г. .
^ "David Belasco Broadway and Theatre Credits". broadwayworld . Wisdom Digital Media . Получено 18 июля 2020 г. .
↑ Дэвид Беласко представляет Дэвида Уорфилда в «Великом армейском человеке», новой американской пьесе Дэвида Беласко, Полин Фелпс и Мэрион Шорт. Ф. В. Штраус. 1908.
Дальнейшее чтение
Театры Бродвея: История и архитектура , Уильям Алан Моррисон, Dover Publications, 1999, ISBN 0-486-40244-4
Солнечный свет и тень: автобиография , Мэри Пикфорд , Doubleday, 1955
Шуберты представляют: 100 лет американского театра , Мэриэнн Чач, Рейган Флетчер, Марк Эван Шварц, Сильвия Ванг, Гарри Н. Абрамс, Inc. 2001, ISBN 0-8109-0614-7
Theatre through Its Stage Door, Дэвид Беласко, Нью-Йорк и Лондон: Harper & Brothers Publishers, 1919, опубликовано в сентябре 1919 г. Также Ayer Co. Publishing (переиздание), 1919, ISBN 0-405-08261-4
Гулден, Лесли Сью (май 2021 г.). Сцена, полная деревьев и неба: анализ представлений о природе на сцене Нью-Йорка, 1905–2012 гг. Техасский технический университет . Диссертация, доктор философии, театральное искусство
Бисаха, Дэвид (17 июня 2015 г.). Разработка современного процесса дизайна сцены: познание и новое сценическое искусство. Университет Питтсбурга. Диссертация, доктор философии, театральное искусство
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Дэвид Беласко .
История театра Беласко Архивировано 15 декабря 2017 г. в Wayback Machine