Жанель Монаэ Робинсон ( / dʒ ə ˈ n ɛ l m oʊ ˈ n eɪ / jə- NEL moh- NAY ; [11] родилась 1 декабря 1985 года) — американская певица, автор песен, рэпер и актриса. Она [a] получила десять номинаций на премию Грэмми , [12] а также является обладательницей премии Гильдии киноактёров США и детской и семейной премии «Эмми» . Монаэ также была удостоена премии ASCAP Vanguard Award ; а также премии Rising Star Award (2015) и премии Trailblazer of the Year Award (2018) от журнала Billboard Women in Music . [13]
Монаэ начала свою музыкальную карьеру в 2003 году с выпуска своего демо-альбома The Audition . Она подписала контракт с Bad Boy Records на выпуск своего дебютного мини-альбома (EP) Metropolis: Suite I (The Chase) (2007). [14] Он получил признание критиков и едва вошел в Billboard 200. Ее дебютный студийный альбом The ArchAndroid (2010) — концептуальный альбом — был выпущен Atlantic Records . [15] [16] В следующем году она выступила в качестве гостя на сингле fun. 2011 года « We Are Young », который получил бриллиантовую сертификацию от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) и достиг вершины Billboard Hot 100. Второй студийный альбом Монаэ The Electric Lady (2013) дебютировал на пятой позиции в Billboard 200. [17]
Третий студийный альбом Монэ, Dirty Computer (2018) — также концептуальный альбом — был выпущен и получил широкое признание критиков; он был выбран лучшим альбомом года несколькими изданиями. Альбом достиг пика в десятке лучших в Billboard 200 и был дополнительно продвинут туром Монэ Dirty Computer Tour. Он сопровождался научно-фантастическим фильмом с тем же названием . [18] В 2022 году она написала сборник рассказов в стиле киберпанк The Memory Librarian: And Other Stories of Dirty Computer , основанный на альбоме. [19] [20] Ее четвертый студийный альбом The Age of Pleasure (2023) был номинирован на премию «Альбом года» на 66-й ежегодной премии «Грэмми» , став ее второй номинацией в этой категории в качестве ведущего исполнителя.
Моне также попробовала себя в актерской карьере, впервые привлекая внимание к себе за главные роли в фильмах 2016 года «Лунный свет» и «Скрытые фигуры» . За роль инженера Мэри Джексон в последнем она была номинирована на премию Critics' Choice Movie Award за лучшую женскую роль второго плана . С тех пор она снялась в фильмах «Гарриет» (2019) и «Стеклянный лук» (2022), а также в телесериале « Возвращение домой» (2020). В 2022 году она выиграла детскую и семейную премию «Эмми» за выдающуюся короткометражную программу за роль в телесериале « Мы, люди» . Она запустила свой лейбл Wondaland Arts Society совместно с Epic Records в 2015 году и подписала контракты с такими артистами, как Jidenna , Roman GianArthur и St. Beauty . [21]
Там, где я рос, было много путаницы и бессмыслицы, поэтому я отреагировал, создав свой собственный маленький мир. [...] Я начал понимать, как музыка может менять жизни, и я начал мечтать о мире, где каждый день был бы похож на аниме и Бродвей, где музыка падала с неба и могло произойти все, что угодно.
— Монэ о своем музыкальном вдохновении в детстве [22]
Джанель Монаэ Робинсон родилась 1 декабря 1985 года в Канзас-Сити, штат Канзас , и выросла в Квиндаро , рабочем районе Канзас-Сити. [23] Её мать, Джанет, работала уборщицей и горничной в отеле. [23] [24] Её отец, Майкл Робинсон Саммерс, был водителем грузовика. [25] Родители Монаэ разошлись, когда Монаэ была ещё малышкой, и её мать позже вышла замуж за почтового работника. У Монаэ есть младшая сестра Кимми от повторного брака её матери. [23]
Монаэ была воспитана баптисткой и научилась петь в местной церкви. Члены ее семьи были музыкантами и исполнителями в местной африканской методистской епископальной церкви, баптистской церкви и церкви Бога во Христе . [23] [25] Монаэ мечтала стать певицей и исполнителем с самого раннего возраста, [22] и ссылалась на вымышленного персонажа Дороти Гейл из «Волшебника страны Оз» как на музыкальное влияние. [26] «Неправильное образование Лорин Хилл» , которое Монаэ купила в двух экземплярах по своему первому чеку, было еще одним источником вдохновения. [27] Она исполняла песни из альбома на шоу талантов Juneteenth , побеждая три года подряд. [23]
Будучи подростком, Моне была зачислена в Круглый стол молодых драматургов театра Coterie, [28] [29], где начала писать мюзиклы. Один мюзикл, законченный, когда ей было около 12 лет, был вдохновлен альбомом Стиви Уандера 1979 года Journey Through "The Secret Life of Plants" . [29]
Монаэ училась в средней школе FL Schlagle [25] , а после окончания школы переехала в Нью-Йорк , чтобы изучать музыкальный театр в Американской музыкальной и драматической академии , где она была единственной чернокожей женщиной в своем классе. [28] [29] Монаэ наслаждалась этим опытом, но боялась, что может потерять свою остроту и «звучать, выглядеть или чувствовать себя как кто-то другой». [28] В интервью 2010 года Монаэ объяснила: «Я чувствовала, что это был дом, но я хотела писать свои собственные мюзиклы. Я не хотела жить опосредованно через персонажа, которого играли тысячи раз — в соответствии с тем, что все хотели играть одного и того же человека». [29]
Через полтора года Монаэ бросила академию и переехала в Атланту , поступив в Georgia Perimeter College . Она начала писать собственную музыку и выступать на территории кампуса. [28] В 2003 году Монаэ самостоятельно выпустила демо-альбом под названием The Audition , [30] который она продала из багажника Mitsubishi Galant . [28] В этот период она работала в Office Depot, но была уволена за то, что ответила на электронное письмо фаната, используя служебный компьютер, инцидент, который вдохновил на песню «Lettin' Go», которая, в свою очередь, привлекла внимание Big Boi . [29]
Monáe появилась на альбоме Purple Ribbon All-Stars Got Purp? Vol. 2, а также на альбоме OutKast 2006 года Idlewild , где она была представлена в песнях «Call the Law» и «In Your Dreams». [31] Big Boi рассказал своему другу Шону Комбсу о Monáe, о котором в то время Комбс еще не слышал. Вскоре Комбс посетил страницу Monáe на MySpace , и, согласно интервью HitQuarters с представителем Bad Boy Records A&R Дэниелом «Скидом» Митчеллом, Комбсу она сразу понравилась: «[Ему] нравился ее внешний вид, нравилось, что вы не могли видеть ее тело, нравилось, как она танцевала, и просто нравилась атмосфера. Он чувствовал, что в ней есть что-то другое — что-то новое и свежее». [32]
Моне подписала контракт с лейблом Bad Boy в 2006 году. Главной задачей лейбла было способствовать ее распространению в гораздо более широком масштабе, а не развивать артистку и ее музыку, как отметил Митчелл: «Она уже двигалась, у нее уже были свои записи — у нее было самодостаточное движение». Комбс и Биг Бой хотели не торопиться и создать ее профиль органично и позволить музыке расти, а не выпускать «горячий сингл, на который все набрасываются, а затем они исчезают, потому что это просто что-то сиюминутное». [32]
В 2007 году Монэ выпустила свою первую сольную работу Metropolis. Первоначально она была задумана как концептуальный альбом из четырех частей, или «сюит», которые должны были быть выпущены через ее веб-сайт и сайты для скачивания mp3. После выпуска первой части серии Metropolis: Suite I (The Chase) в середине 2007 года эти планы были изменены после подписания контракта с лейблом Шона Комбса Bad Boy Records в конце года. Лейбл официально выпустил и физический релиз первой сюиты в августе 2008 года, которая была переименована в Metropolis: The Chase Suite (Special Edition) и включала два новых трека. EP был одобрен критиками, принеся Монэ номинацию на 51-ю ежегодную премию Грэмми за лучшее исполнение в стиле урбан/альтернатива за сингл « Many Moons », [33] выступления на фестивалях и разогрев для инди-поп- группы из Монреаля . Монаэ также гастролировала в качестве разогревающей группы для группы No Doubt в их летнем туре 2009 года. [34] Её сингл «Open Happiness» был представлен в финале сезона American Idol 2009 года . [35] Монаэ рассказала MTV о концепции своего нового альбома, а также обсудила альтер-эго по имени Синди Мейвезер. Она сказала:
Синди — андроид, и я люблю говорить об андроидах, потому что они — новые «другие». Люди боятся других, и я верю, что мы будем жить в мире с андроидами из-за технологий и того, как они развиваются. Первый альбом она выпустила, потому что влюбилась в человека, и ее за это разбирали. [36]
В интервью в ноябре 2009 года Монаэ раскрыла название и концепцию своего альбома The ArchAndroid . Альбом был выпущен 18 мая 2010 года. Вторая и третья сюиты Metropolis объединены в этот полноценный релиз, в котором альтер-эго Монаэ, Синди Мейвезер — также главный герой Metropolis: The Chase Suite — становится мессианской фигурой для сообщества андроидов Metropolis. [37] Монаэ объявила о планах снять видеоклип на каждую песню из The ArchAndroid и создать фильм, графический роман и гастрольный бродвейский мюзикл на основе альбома. [38] Концептуальная серия Metropolis черпает вдохновение из широкого спектра музыкальных, кинематографических и других источников, от Альфреда Хичкока до Дебюсси и Филипа К. Дика . Сериал уделяет особое внимание немому фильму Фрица Ланга 1927 года «Метрополис» , который Монэ назвала «крестным отцом научно-фантастических фильмов». [39] [40] Помимо общего названия, они также разделяют визуальные стили (обложка «The ArchAndroid» вдохновлена культовым постером «Метрополиса» ), концептуальные темы и политические цели, используя экспрессионистские сценарии будущего для изучения и исследования современных идей предрассудков и класса. Оба также включают в себя исполняющую роль женщины-андроида, хотя и с совершенно разным эффектом. Там, где андроид «Метрополиса» Мария является злым, сеющим хаос двойником мессианской фигуры строго сегрегированного рабочего класса города, мессианская андроидная муза Монэ Синди Мейвезер представляет собой интерпретацию андроидов как сегрегированного меньшинства, которое Монэ описывает как «... Другого . И я чувствую, что все мы, будь то большинство или меньшинство, в какой-то момент чувствовали себя Другим». [ 39] [41]
Монаэ получила премию Vanguard Award от Американского общества композиторов, авторов и издателей на церемонии вручения премии Rhythm & Soul Music Awards в 2010 году. [42] Монаэ исполнила кавер-версию песни Чарли Чаплина Smile на Billboard.com в июне 2010 года. В интервью NPR в сентябре 2010 года Монаэ сказала, что она верит в путешествия во времени и является их сторонницей. [43] Монаэ исполнила « Tightrope » во время второго отборочного эпизода 11-го сезона « Танцев со звездами » 28 сентября 2010 года. [44] Монаэ выступила на 53-й ежегодной премии Грэмми в 2011 году вместе с артистами Бруно Марсом и BoB ; они исполнили синтезаторную часть песни BoB «Nothin' on You», а затем она исполнила трек «Cold War» с BoB на гитаре и Марсом на барабанах. Выступление вызвало бурные овации. [45] Сингл Монэ «Tightrope» также прозвучал в туре American Idols LIVE! 2011 , где его исполняли Пиа Тоскано , Хейли Рейнхарт , Наима Адедапо и Тиа Мегия .
В сентябре 2011 года Монэ была приглашенной вокалисткой на сингле fun. « We Are Young », который добился большого коммерческого успеха, возглавив чарты более чем десяти стран и продав более десяти миллионов копий по всему миру. Песня принесла Монэ три номинации на премию Грэмми на 55-й ежегодной премии Грэмми , включая «Запись года » . [46] Нейт Рюсс , солист fun., исполнил акустическую версию «We Are Young» с Монэ. [47] 11 декабря 2011 года Монэ выступила на концерте Нобелевской премии мира в Осло, Норвегия, включая ее песни «Cold War», «Tightrope» и кавер-версию песни Jackson 5 «I Want You Back». [48]
Монаэ также участвовала в песне «Do My Thing» для студийного альбома Эстель All of Me . В июне 2012 года Монаэ исполнила две новые песни «Electric Lady» и «Dorothy Dandridge Eyes» — из своего тогда еще готовящегося второго студийного альбома The Electric Lady — на джазовом фестивале в Торонто. [49] В июле 2012 года, второй год подряд, Монаэ появилась на джазовом фестивале Северного моря в Европе, а также на 46-м выпуске джазового фестиваля в Монтрё в Швейцарии 14-го числа.
В августе 2012 года Монэ была выбрана новым представителем CoverGirl. [ 50] В сентябре 2012 года Монэ выступила на CarolinaFest в поддержку президента Обамы , как раз перед Национальным съездом Демократической партии 2012 года в Шарлотте , Северная Каролина . [51] В октябре 2012 года Монэ снялась в рекламе домашней аудиосистемы Sonos Wireless HiFi и появилась в рекламе Sonos в 2012 году с Deep Cotton . Городской совет Бостона назвал 16 октября 2013 года «Днем Жанель Монэ» в городе Бостон , штат Массачусетс , в знак признания ее артистизма и общественного лидерства. [52]
Первый сингл Монэ с альбома The Electric Lady , « QUEEN », при участии Эрики Баду , был впервые представлен на SoundCloud и стал доступен для скачивания в iTunes Store 23 апреля 2013 года. [53] «QUEEN» собрал 31 000 цифровых продаж по данным Nielsen Soundscan, а сопровождающий его музыкальный клип набрал четыре миллиона просмотров на YouTube в течение первой недели релиза. В своем интервью 2013 года для fuse Монэ сказала, что «QUEEN» была вдохновлена разговорами, которыми она поделилась с Эрикой Баду об отношении к маргинализированным людям, особенно афроамериканским женщинам, а название представляет собой аббревиатуру «for those who are marginalized»; Q означает квир-сообщество, U означает «untouchables», первая E означает «emigrants», последняя означает «excommunicationed», а N означает «negroid » . [54] Тематически The Electric Lady продолжает утопические концепции киборгов своих предшественников, представляя себя в более прямолинейной, интроспективной области в дополнение к экспериментам с жанрами за пределами традиционного фанка и соула, такими как джаз («Dorothy Dandridge Eyes»), поп-панк (« Dance Apocalyptic »), госпел («Victory») и пьянящие, чувственные вокальные баллады (« PrimeTime », с участием Мигеля ). В альбоме приняли участие Принс , Соланж Ноулз , вышеупомянутый Мигель и Эсперанса Сполдинг [55] с продюсированием от предыдущего соавтора Deep Cotton (психоделический панк-исполнитель) и Романа Джана Артура (композитор соул-музыки), и он был выпущен 10 сентября 2013 года и получил признание критиков. [56]
14 сентября 2013 года Монэ выступила вместе с Chic на фестивале iTunes в Лондоне. [57] 28 сентября Монэ выступила на фестивале Global Citizens в Центральном парке вместе со Стиви Уандером. Монэ выступила в качестве приглашенного музыкального гостя на Saturday Night Live 26 октября с ведущим Эдвардом Нортоном . [58]
Голос Монэ можно услышать в роли ветеринара доктора Монэ в фильме «Рио 2» , вышедшем в США 11 апреля 2014 года, а песня « What Is Love » была включена в саундтрек. [59] [60] [61] В апреле 2014 года Монэ пригласили выступить вместе с Тессанной Чин , Патти ЛаБелль , Аретой Франклин , Джилл Скотт , Арианой Гранде и Мелиссой Этеридж в Белом доме в рамках трансляции PBS мероприятия «Женщины души», на котором чествовали американских женщин-художниц, чье творчество оказало неизгладимое и глубокое влияние на американскую национальную музыкальную культуру. Она исполнила « Goldfinger », «Tightrope» и присоединилась к всеобъемлющему исполнению « Proud Mary ». [62]
14 апреля 2014 года Монаэ получила первую премию Женского центра Гарвардского колледжа за достижения в области искусств и медиа за достижения в качестве художника, защитника и феминистки. [63] [64] Ранее в тот же день она написала в Твиттере: «Направилась в #Гарвард, чтобы встретиться с прекрасными дамами в Женском центре. Не могу поверить, что я сегодня удостоена награды. Просто так благодарна». [65] Монаэ также была признана Женщиной года 2014 года Форумом чернокожих мужчин Гарвардского колледжа на их ежегодном гала-вечере «Празднование чернокожих женщин». [66]
В середине 2014 года Монаэ дала интервью Fuse, где она намекнула на продолжение The Electric Lady , сказав: «Я работаю над новым, крутым творческим проектом под названием „Eephus “ » и «Это большая концепция, и вы не увидите, как она появится. Она просто приземлится». [67] Позже в 2014 году Монаэ была представлена на альбоме Сержиу Мендеса Magic . Она поет в треке под названием «Visions of You». [68]
В феврале 2015 года Монаэ [69] вместе с Epic Records [70] и ее генеральным директором и председателем LA Reid [71] объявили, что независимый лейбл Монаэ Wondaland Arts Society подписал «знаменательное совместное предприятие-партнерство» для обновления лейбла, теперь известного как Wondaland Records, и для продвижения артистов на лейбле. [8] Джем Асвад из Billboard назвал Монаэ «мини-магнатом» из-за сделки и сообщил, что «партнерство выйдет в мае с сборником из 5 песен под названием The Eephus , включающим треки рэпера Jidenna [...], Roman, St. Beauty , Deep Cotton и самой Монаэ». [72] Благодаря этому шагу Монаэ стала одной из немногих чернокожих женщин, которые управляют своим собственным независимым лейблом звукозаписи совместно с крупным лейблом звукозаписи.
В конце марта 2015 года Монэ выпустила сингл « Yoga » с альбома The Eephus . [73] Альбом дебютировал на 22-м месте в Billboard 200 и на 5-м месте в топе R&B/Hip-Hop Albums с эквивалентными продажами альбома в 47 000 единиц. [74]
В середине 2015 года Монэ посетила различные модные мероприятия, включая Неделю моды в Лондоне [75] и Met Gala 2015. [76] Она начала сотрудничать с Нилом Роджерсом [77] для нового альбома Chic и с Duran Duran [78] для альбома Paper Gods , их первого альбома за пять лет, и их сингла под названием «Pressure Off».
14 августа 2015 года Монаэ и ее коллектив Wondaland Arts Society из Атланты исполнили протестную песню « Hell You Talmbout », которая привлекла внимание к многочисленным жизням чернокожих, отнятым в результате жестокости полиции , с такими словами: «Вальтер Скотт, произнеси его имя. Джерам Рид , произнеси его имя. Филип Уайт, произнеси его имя ... Эрик Гарнер , произнеси его имя. Трейвон Мартин , произнеси его имя ... Сандра Бланд , произнеси ее имя. Шарондра Синглтон, произнеси ее имя». Она также выступила с речью о жестокости полиции после выступления на Today Show на канале NBC: «Да, Господи! Боже, благослови Америку! Боже, благослови все жизни, потерянные из-за жестокости полиции. Мы хотим, чтобы белая Америка знала, что мы стоим прямо сегодня. Мы хотим, чтобы черная Америка знала, что мы стоим прямо сегодня. Нас не заставят молчать ...» [79]
К 15 марта 2016 года первая леди Мишель Обама объявила, что она собрала совместный трек с вокалом Монэ, Келли Кларксон , Зендаи и Мисси Эллиотт , наряду с продюсерским кредитом поп-автора песен Дайан Уоррен и Эллиотт, под названием «This Is for My Girls». [80] Эксклюзивная запись iTunes была использована как для того, чтобы совпасть с речью Обамы на техасском фестивале SXSW, так и для продвижения образовательной инициативы первой леди третьего мира Let Girls Learn . [80]
В октябре 2016 года Монаэ дебютировала на большом экране в фильме «Лунный свет» , получившем признание критиков , вместе с Наоми Харрис , Андре Холландом и Махершалой Али . [81] [82] Монаэ также снялась в фильме «Скрытые фигуры » вместе с актёрами Тараджи П. Хенсон и Октавией Спенсер ; фильм вышел в прокат в декабре 2016 года. [83]
Во время съёмок этих двух ролей в кино Монаэ продолжала активно заниматься музыкой, приняв участие в песне «Venus Fly» группы Grimes из её альбома Art Angels [84] , а также в саундтреке к сериалу Netflix «Отжиг» с песней под названием «Hum Along and Dance (Gotta Get Down)». [85] Монаэ также участвовала в треках «Isn't This the World» и «Jalapeño» для саундтрека к фильму «Скрытые фигуры» . [86]
В интервью журналу People Монаэ рассказала, что она уже работала над своим третьим студийным альбомом, когда получила сценарии для своих двух первых актёрских ролей; поэтому она отложила альбом. Монаэ также рассказала в интервью, что выпустит новую музыку где-то в 2017 году, [87] хотя к концу года ни альбом, ни сингл не были анонсированы. 16 февраля 2018 года Монаэ представила свой третий студийный альбом под названием Dirty Computer через тизерное видео на YouTube. [88] [89] Альбом сопровождался повествовательным фильмом, и тизерное видео транслировалось по всей стране в избранных кинотеатрах перед показами « Чёрной пантеры» . [89] Она провела серию «совершенно секретных» прослушиваний в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке в поддержку альбома. [90] 22 февраля 2018 года Монэ выпустила « Make Me Feel » и « Django Jane » в качестве первых двух синглов с альбома Dirty Computer , оба с музыкальными клипами [91] и объявила, что альбом выйдет 27 апреля 2018 года. [92] Монэ заявила в интервью BBC Radio 1 : «Принс на самом деле работал над альбомом со мной, прежде чем он перешёл на другую частоту, и помог мне придумать некоторые звуки. И я действительно скучаю по нему, знаете ли, мне трудно говорить о нём. Но я скучаю по нему, и его дух никогда не покинет меня». [93] Его короткометражный фильм был номинирован на премию Хьюго за лучшую драматическую презентацию — короткую форму. [94]
Моне появилась в эпизоде « Autofac » антологического сериала 2017 года, основанного на произведении Филипа К. Дика « Электрические сны» , премьера которого состоялась на канале Channel 4 в Великобритании и на Amazon Video в США. [95]
27 апреля 2018 года Монэ выпустила научно-фантастический фильм-компаньон «emotion picture» к своему новому альбому Dirty Computer . [96] Альбом дебютировал на шестой позиции Billboard 200 с тиражом 54 000 эквивалентных единиц и вошел в десятку лучших чартов Канады , Великобритании и Ирландии . [97] Он был выбран лучшим альбомом года тремя изданиями: Associated Press , New York Times и NPR . [98] [99] [100] Альбом получил номинацию на «Альбом года» на 61-й ежегодной премии Грэмми . Она также внесла свой вклад в саундтрек к мрачному комедийному фильму Sorry to Bother You , сотрудничая с The Coup . В 2018 году ее продюсерская компания Wondaland Pictures подписала контракт на первый просмотр с Universal. [101]
15 ноября 2018 года было объявлено, что Монэ получит награду Trailblazer of the Year на мероприятии Billboard Women in Music 2018 , которое состоялось 6 декабря 2018 года. [102] Также в 2018 году Монэ снялась в фэнтезийном драматическом фильме Welcome to Marwen , снятом режиссёром и сценаристом Робертом Земекисом вместе со Стивом Кареллом и Лесли Манн . [103] 3 января 2019 года музыкальный и художественный фестиваль Coachella Valley объявил, что Монэ будет со-хедлайнером на сцене с Childish Gambino . [104] Фестиваль Glastonbury также подтвердил присутствие Монэ в качестве хедлайнера на сцене West Holts фестиваля. [105] Через четыре дня после объявления сет-листа Coachella Монэ выпустила новый видеоклип на песню «Screwed». Она заменила Джулию Робертс во втором сезоне сериала Amazon Prime Video «Возвращение домой », сыграв «упорную женщину, которая оказывается плывущей в каноэ, не помня, как она туда попала и кто она такая». [106] 29 марта 2019 года в Бруклине, штат Нью-Йорк, она включила Джанет Джексон в Зал славы рок-н-ролла . [107] Также в 2019 году она снялась в фильме «Гарриет » об аболиционистке Гарриет Табмен . Монэ дважды возвращалась на большой экран в 2020 году, с ее первой главной ролью в сентябре 2020 года в фильме ужасов «Довоенный» и еще одной второстепенной ролью в биографическом фильме «Глории» . [108] [109]
9 февраля 2020 года Монаэ открыла 92-ю церемонию вручения премии «Оскар» выступлением с участием Билли Портера , в котором были отмечены как многочисленные номинированные фильмы, так и фильмы, которые были отвергнуты Академией, включая «Меня зовут Долемайт» и «Солнцестояние» . [110] В сентябре 2020 года Монаэ выпустила музыкальное видео «Turntables» в рамках двухпартийной кампании по регистрации избирателей Amazon Studios . Песня звучит в финальных титрах фильма « All In: The Fight for Democracy» , спонсируемого Стейси Абрамс . [111] [112] Совсем недавно она подписала глобальное соглашение с Sony Music Publishing. [113]
4 июля 2021 года на Netflix состоялась премьера 10-серийного анимационного музыкального клипа We The People , созданного Крисом Ни с Кенией Баррис в качестве шоураннера и спродюсированного Бараком и Мишель Обамой. [114] [115] [116] Монэ исполнила несколько песен для сериала. Среди них был номер в стиле регги под названием «Stronger», посвященный «борьбе за справедливость и единство ... единство, свободу и равенство», и заглавный трек для сериала. [117] [118] Она выиграла детскую и семейную премию «Эмми» за выдающуюся короткометражную программу как один из авторов. [119]
В 2022 году Монаэ сыграла сестер-близнецов Хелен и Кассандру «Энди» Брэнд в фильме «Стеклянный лук: Тайна вытащенных ножей » [120] , за который она получила признание критиков. [121] [122] В апреле 2022 года издательство Harper Voyager опубликовало свою первую книгу « Библиотекарь памяти: и другие истории грязного компьютера», в которой «изучается, как различные нити освобождения — квирность , раса , гендерное многообразие и любовь — переплетаются с будущими возможностями памяти и времени в таком тоталитарном ландшафте ... и каковы могут быть издержки при попытке распутать и сплести их в свободы». [123] В мае 2022 года издание Deadline сообщило, что Монаэ должна была сыграть Жозефину Бейкер в сериале «De La Resistance » [124]
В декабре 2022 года генеральный директор Atlantic Records Крейг Каллман заявил в интервью Variety , что у Монэ запланирован выход новой музыки на 2023 год. [125] 16 февраля 2023 года Монэ выпустила сингл «Float» с духовыми инструментами Сеуна Кути и его группы Egypt 80. [126] 11 мая она объявила, что ее четвертый альбом The Age of Pleasure выйдет 9 июня. [127]
В интервью The Current в июле 2023 года Монэ описала свой новый альбом как «движение» и «саундтрек к образу жизни», подчеркивая непримиримое стремление к радикальной радости. [128] Чувственные и летние биты песен и сопровождающие их музыкальные видеоклипы для таких треков, как «Water Slide» и «Lipstick Lover», продолжают основываться на изображениях квир-любви и принятия, распространенных в творчестве Монэ. [129]
Альбом был номинирован на «Альбом года» и «Лучший прогрессивный R&B альбом» на 66-й ежегодной премии «Грэмми» . [130]
У Монэ меццо-сопрано . [131] The Telegraph опубликовал интервью с Монэ, в котором она рассказала о своем первом студийном альбоме, в котором журналистка Бернадетт МакНалти сказала: «Я начинаю беспокоиться на мгновение, что Монэ может быть не просто лишенным чувства юмора научно-фантастическим ботаником , но на самом деле сама является андроидом, созданным в лаборатории как супермузыкальная помесь Джеймса Брауна , Джуди Гарленд , Андре 3000 и Стива Джобса , придуманная, чтобы проверить отчаянную недоверчивость музыкальных журналистов». Она также сравнила Монэ с такими артистами, как Энни Леннокс , Лорин Хилл и Коринн Бейли Рэй . [132] Музыкальные стили Монэ были описаны как «парящее оркестровое путешествие, оживленное вокалом-блокбастером, таинственными образами и нотами поп-музыки и джаза шестидесятых». [133] The Guardian отметила, что на Моне оказали влияние Майкл Джексон , Джанет Джексон , Принс , Outkast , Эрика Баду , Джеймс Браун , Грейс Джонс , Стиви Уандер , Дэвид Боуи , Джими Хендрикс , Бернард Херрманн , Funkadelic и Incredible String Band . [29] Мэтью Валнес сравнивает танцевальный стиль Моне в музыкальном клипе «Tightrope» со стилем Джеймса Брауна. [134] В статье для The Quietus [ 135] Джон Кэлверт помещает Жанель Моне в движение афрофутуризма , указывая на ее сходство с Сан Ра и Джорджем Клинтоном . Он утверждает, что Жанель Моне является новатором жанра. Моне сказала, что у нее есть альтер эго из 2719 года по имени Синди Мейвезер. [136]
В своем первом EP Монаэ дала этому альтер эго предысторию: она была в бегах после того, как нарушила закон в своем родном городе Метрополисе, влюбившись в человека, Энтони Гриндауна. Монаэ расширила мифологию Синди, сказав: «Архандроид, Синди, является посредником между разумом и рукой. Она посредник между имущими и неимущими, угнетенными и угнетателями. Она как Архангел в Библии и то, что Нео представляет для Матрицы ». [137] В своем втором альбоме Синди Мейвезер вернулась на Землю, чтобы освободить Метрополитенов от Великого Раздела, гнетущей олигархии, которая использовала путешествия во времени, чтобы «подавлять свободу и любовь». [138] Крис Чемпион из The Observer описал Метрополис и Архандроида как « психоделическую душу с научно-фантастическим уклоном». [139] Мэтью Валнес описывает Монэ как новатора более современного неоафрофутуризма, где роль андроида используется как инструмент для критики представления чернокожих женщин-музыкантов в жанре фанка. Фанк-музыка 1960-х — 1980-х годов — распространенный музыкальный стиль, повлиявший на Монэ. На веб-сайте коллектива Monáe's Wondaland Arts Society Collective утверждается: «Мы считаем, что существует только три формы музыки: хорошая музыка, плохая музыка и фанк». [134] Монэ также называла себя «фанкстресс». [140]
Корни Монэ в Канзас-Сити, штат Канзас, где она родилась и выросла, очевидны в ее текстах и стиле. Согласно статье Кэрри Баттан на Pitchfork о Монэ, песня «Ghetto Woman» напрямую обращается к рабочему классу Монэ из Канзаса, матери, а также к изображению чернокожих женщин из рабочего класса в культуре США — строкой «Продолжай, женщина из гетто, даже когда новости изображают тебя хуже, чем ты могла бы быть». [1] Монэ также рассказала London Evening Standard, что она усвоила свои корни из KCK (KC, KS), надев рабочую униформу своих родителей и выразив обеспокоенность тем, что она не может подвести «свое сообщество». [141] В альбоме The ArchAndroid , особенно в таких песнях, как «Cold War» или «BabopbyeYa», Монэ связывает «антиутопические городские пейзажи, изображенные в Metropolis, с заколоченными проектами нищего Канзаса». [142] Таким образом, Канзас-Сити не только олицетворяет физические корни Монэ в ее родном городе, но и оказывает важное влияние на тексты песен и научно-фантастическую обстановку.
Я чувствую, что у меня есть ответственность перед моим сообществом и другими молодыми девушками, чтобы помочь переосмыслить, как выглядит женщина. Я не верю в мужскую или женскую одежду, мне просто нравится то, что мне нравится. И я думаю, что нас просто нужно уважать за то, что мы личности ... Я была в Vogue , сейчас, и в разных изданиях, что круто, потому что я думаю, что это просто показывает другой взгляд на то, как женщины могут одеваться.
— Монэ о своем имидже и творческой свободе [137]
Фирменный стиль Монэ — это ее гардероб смокинга . Она сказала: «Я купаюсь в нем, я плаваю в нем, и я могу быть похоронена в нем. Смокинг — это такая стандартная униформа, он такой стильный, и это образ жизни, который мне нравится. Смокинг поддерживает меня в равновесии. Я смотрю на себя как на холст. Я не хочу затуманивать себя слишком большим количеством цветов, иначе я сойду с ума. Это эксперимент, который я провожу. Я думаю, что хочу попасть в Книгу рекордов Гиннесса». [143] Фирменный образ Монэ восходит к дендизму . [144] Ссылаясь на Грейс Джонс и Жозефину Бейкер как на образцы для подражания, Монэ берет классический образ 18-го века в классическом черно-белом узоре. [145] Фирменный образ Монэ также можно отнести к ранним дням ее карьеры, когда она работала горничной. Она упомянула об этом в своей благодарственной речи за награду «Молодые, одаренные и черные» на церемонии Black Girls Rock! 2012 года . [146] Монаэ, как известно, распространяет « Десять заповедей дроидов » , которые призывают ее поклонников быть индивидуальностями. [137] The Telegraph также прокомментировал ее образ как артистки, сказав: «Сидя в сером, душном офисе звукозаписывающей компании, эта хрупкая, чопорная молодая женщина произносит свою речь медленными, обдуманными тонами, совершенно невыразительно. Одетая в свою фирменную накрахмаленную рубашку и смокинг, с безупречно уложенными волосами, лицо Монаэ представляет собой непрозрачную маску совершенства: вся шелковистая гладкая кожа, нос пуговицей и стеклянные карие глаза». [132] Монаэ описывает смокинги как униформу для своей карьеры, говорит о желании пересмотреть то, как одеваются женщины, [137] и была представлена в «Стиль 100» журнала InStyle . [147] Совет дизайнеров моды Америки наградил Моне Почетным знаком Совета директоров и Премией американской изобретательности за ее «необычайную способность экспериментировать в моде». [148] [149]
Что касается ее актерской карьеры, Моне выразила желание построить ее по образцу Джонни Деппа , заявив, что у него очень обширная карьера: «Количество ролей: от Вилли Вонки до Суини Тодда и всех драматических ролей. Какой бы ни была версия этого в исполнении Жанель Моне. Может быть, что-то даже лучшее...» [150]
Во время интервью London Evening Standard в 2011 году Монаэ сказала, что она «встречается только с андроидами», отсылка к ее музыкальному альтер эго, которое можно найти во многих ее песнях. Она также сказала: «Я говорю об андроидах, потому что я думаю, что андроид представляет нового «другого». Вы можете сравнить это с тем, чтобы быть лесбиянкой, геем или чернокожей женщиной ... я хочу, чтобы люди, которые чувствуют себя угнетенными или чувствуют себя «другими», соединились с музыкой и почувствовали: «Она представляет то, кто я есть » . Она добавила, что расскажет о своей сексуальной ориентации «в свое время». [141] В 2013 году Монаэ сказала, что хочет, чтобы и мужчины, и женщины «все еще испытывали влечение к [ней]», и выразила поддержку сообществу ЛГБТК . [151]
Монаэ сказала, что идентифицирует себя как с бисексуальностью , так и с пансексуальностью . [23] 10 января 2020 года она написала в Твиттере хэштег #IAmNonbinary вместе с процитированным твитом, который в тот день стал трендом в Твиттере. [152] [ 153] Монаэ сказала в интервью The Cut через месяц после твита, что «я написала в Твиттере хэштег #IAmNonbinary в поддержку Дня небинарности и для того, чтобы повысить осведомленность сообщества. Я ретвитнула мем из «Вселенной Стивена» «Ты мальчик или девочка? Я — опыт», потому что он нашел во мне отклик, особенно как человек, который раздвигал границы гендера с самого начала своей карьеры. Я чувствую свою женскую энергию, свою мужскую энергию и энергию, которую я даже не могу объяснить». [154]
В апреле 2022 года она публично заявила о своей небинарности на Red Table Talk, заявив: «Я небинарна, поэтому я просто не вижу себя женщиной, исключительно ... Я чувствую, что Бог намного больше, чем „он“ или „она“. И если я от Бога, то я — всё». [155] В интервью она также призналась, что состояла как в моногамных , так и в полиаморных отношениях. [155] После интервью представитель Монэ сказал, что она «продолжает использовать местоимения она/её». [156] Однако в интервью Los Angeles Times Монэ назвала себя небинарной и добавила, что её «местоимения — это свободная задница, ублюдок, и они/их, она/она». [157] [158]
{{cite journal}}
: Цитировать журнал требует |journal=
( помощь )