Жером Санс (родился в 1960 [1] ) — французский художественный руководитель , директор современных художественных учреждений, художественный критик и куратор. Живёт в Париже .
Жером Санс родился 2 августа 1960 года в Париже. С 1994 по 1996 год он работал внештатным куратором Magasin 3 в Стокгольме , Швеция. С 1996 по 2003 год он был куратором в Институте искусств и дизайна Милуоки в Милуоки. В 1997 и 1998 годах он был арт-директором и куратором двух выпусков мероприятия Printemps de Cahors во Франции, которое включало One Minute Scenario с участием таких художников, как Деннис Хоппер , Дуг Эйткен , Томас Деманд , Пьер Юиг , Валери Жув , Кен Лам , Йонас Мекас , Джек Пирсон и La sphère de l'intime .
В 2005 году он был сокуратором биеннале современного искусства в Музее современного искусства Лиона вместе с Николя Буррио под названием L'expérience de la durée. [2] В 2006 году он также был сокуратором парижской Nuit Blanche , публичного мероприятия, проводившегося в течение одной ночи на улицах Парижа. [3] Кроме того, в 2002 году он стал соучредителем Palais de Tokyo в Париже вместе с Николя Буррио , которым они руководили до 2006 года. [4] Затем он руководил Центром современного искусства Ullens (UCCA) в Пекине, частным учреждением, которое он развивал с 2008 по 2012 год. [5] В настоящее время он является членом совета директоров UCCA .
С 2006 по 2013 год Санс также занимал должность глобального куратора Le Méridien Hotels & Resorts. [6] В 2012 году он создал журнал L'Officiel Art , где до 2014 года был креативным директором и главным редактором. [7]
С 2015 по 2017 год Санс был со-художественным руководителем культурного проекта Grand Paris Express . [8] С 2017 по 2020 год он был дизайнером и директором художественного и культурного центра в верхней части острова Сеген, [9] разработанного группой Emerige. С 2010 года он является художественным руководителем программы городской реконструкции «Rives de Saône - River Movie» для столичного региона Лиона. [10] Наконец, с 2022 года он участвует в разработке LagoAlgo, нового гибридного жилого и культурного пространства в Мехико . [11]
Он курировал множество крупных выставок по всему миру, включая Тайбэйскую биеннале (2000), [12] Лионскую биеннале (2005), Nuit Blanche в Париже (2006) и Ли Цин в Prada Rong-Zhai Foundation (2019) в Шанхае. Другие известные выставки включают Pascale Marthine Tayou в Clément Foundation на Мартинике и Erwin Wurm в Тайбэйском музее изящных искусств (2020), а затем Музей современного искусства в Белграде (2022). Совсем недавно он курировал инсталляцию Au cours des mondes Алисии Кваде на Вандомской площади в Париже.
С 1996 по 2003 год Санс работал дополнительным куратором Милуокинского института искусства и дизайна в Милуоки, где он представил серию персональных выставок с участием новых художников, впервые показанных в американском учреждении. Среди этих художников были Маурицио Каттелан , Пьер Юиг, Эрвин Вурм, Кенделл Гирс, Филипп Паррено, Бартелеми Тогуо , Стив МакКуин , Кимсуджа , Иоахим Кестер, Аннелис Штрба , Ларс Нильссон и Анника фон Хауссвольф .
С 1999 по 2006 год Жером Санс был соучредителем и директором Palais de Tokyo (Центра современного творчества) в Париже, Франция, вместе с Николя Буррио. Это учреждение стало одним из важнейших художественных центров в Европе, значительно способствуя международной известности многих французских художников.
В Palais de Tokyo он сотрудничал с архитекторами Анн Лакатон и Жаном-Филиппом Вассалом для повторного открытия заведения, а также с архитектором Стефаном Мопеном для ресторана. Санс разработал новые экономические стратегии для управления художественными проектами, впервые привлекая бренды в подобные художественные учреждения.
За шесть лет Palais de Tokyo принял более 1 миллиона посетителей. Он был пионером в примирении Города Света с современным искусством и послужил образцом для его программирования, которому подражали далеко за пределами Франции специалисты, любители искусства и широкая публика.
В этот период в Palais de Tokyo прошло более 80 персональных выставок с участием таких художников, как Тобиас Ребергер, Чэнь Чжэнь , Вольфганг Тильманс , Кенделл Гирс, Кэндис Брайтц , Ван Ду, Бруно Пейнадо и Катарина Гроссе . Здесь также состоялось 8 групповых выставок, включая Translation , Hardcore , Live , GNS и Notre histoire , а также более ста мероприятий, концертов и выступлений с участием таких художников, как Лоран Гарнье, Марина Абрамович , Ян Фабр и Кристоф.
С 2006 по 2008 год Жером Санс занимал должность художественного руководителя Балтийского центра современного искусства в Гейтсхеде , Англия, где он способствовал восстановлению международного центра как одной из самых креативных площадок в Великобритании. Расположенный в здании бывшей мельницы, Baltic представляет постоянно меняющуюся программу выставок и мероприятий. Жером Санс курировал там многочисленные персональные выставки, в которых участвовали такие художники, как Кенделл Гирс, Субодх Гупта , Брайан Ино, Кадер Аттиа и британская художница Берил Кук .
С 2008 по 2012 год Санс занимал должность директора новаторского Центра современного искусства Улленса в Пекине (UCCA), созданного бельгийским коллекционером Гаем Улленсом в качестве первого частного центра искусств в Китае. Он создал новую экономическую модель для центра, превратив UCCA в точку отсчета для китайского и международного современного искусства, с более чем 67 выставками и 1500 мероприятиями за четыре года. Санс сотрудничал с архитектором Жаном-Мишелем Вильмоттом , чтобы пересмотреть структуру центра, адаптировав его стиль Баухаус для создания гибких выставочных пространств. [13] Он также был послом китайского современного искусства, [14] посвятив себя созданию местного и международного профиля UCCA с помощью программы выставок мирового класса. Благодаря своим усилиям он активно продвигал китайское современное искусство во всем мире, способствуя активному диалогу между местными и международными художниками и зрителями. [15] Кроме того, он помог привнести новую экономику в художественный центр, работая с местными и международными партнерами. В настоящее время он является членом Консультативного совета UCCA.
С 2006 по 2013 год Жером Санс занимал должность глобального культурного куратора в отеле Le Méridien в сфере элитного гостеприимства.
Собрав сообщество (LM100) междисциплинарных творцов и послов — художников, архитекторов, шеф-поваров, режиссеров, фотографов и парфюмеров, каждый из которых был признан в своей области за свои инновации, — Санс переосмыслил словарь компании вокруг трех слов: «Шик, Культура и Открытие». Это изменило позиционирование Le Méridien как современной и уникальной группы гостеприимства, вовлеченной в современную культуру.
Санс превратил все сферы жизни и повседневные жесты в «моменты», посвященные набору чувственных и творческих впечатлений. Это включало разработку обонятельной идентичности бренда, его оригинального саундтрека, фирменного меню завтраков, креативной винной карты и создание произведений искусства на месте в отелях. Он также представил магнитные коллекционные карты, разработанные художниками, которые не только обеспечивали доступ в номер, но и предлагали гостям бесплатные возможности открыть для себя курируемые творческие культурные учреждения в городах, где по всему миру расположены отели Le Méridien.
С 2010 года Санс является художественным руководителем проекта по реконструкции 50-километровой территории лионских доков вдоль реки Соны — важной программы постоянного паблик-арта в Европе.
Более десяти международных художников, включая Тадаши Кавамату , Жана-Мишеля Отониэля , Дидье Фаустино, Ланга-Бауманна, Элмгрина и Драгсета , Ле Жантиля Гарсона, Эрика Самаха, Паскаля Мартина Тайю и Мешака Габу, создали работы , связанные с определенным местом , которые будут постоянно установлены вдоль доков, внося вклад в художественный облик города Лион . Программа была разработана в ходе уникального диалога между архитекторами, ландшафтными архитекторами и художниками. Первая фаза программы была завершена в сентябре 2013 года, в нее вошло более 17 км инсталляций с десятком работ, реализованных на месте. Следующие фазы были запланированы к выполнению в 2014 и 2015 годах.
Жером Санс был назначен художественным содиректором Grand Paris Express , наряду с Жозе-Мануэлем Гонсалвесом, компанией Société du Grand Paris. Это будущее столичное «суперподземелье» должно простираться на 200 км и включать 68 станций, спроектированных различными архитекторами и дизайнерами. С комплексным подходом к населенным пунктам и территориям художественное и культурное направление было направлено на сопровождение фазы трансформации путем сотрудничества с создателями, дизайнерами, архитекторами и инженерами, уже занятыми в строительстве нового метро, для создания столичного художественного наследия.
С 2015 года Санс занимает должность художественного руководителя художественной программы Polygone Riviera в Кань-сюр-Мер, Франция, [16] разработанной группой Unibail-Rodamco и Socri. Это первый торговый центр под открытым небом во Франции, а также функционирует как культурное место, которое уделяет особое внимание современному искусству, представляя в центре одиннадцать работ всемирно известных художников, включая Бена, Селесту Бурсье-Мужено, Даниэля Бюрена , Сезара, Энтони Гормли , Тима Нобла и Сью Вебстер , Жана-Мишеля Отониэля , Пабло Рейносо, Паскаля Мартина Тайю и Ван Ду. [17]
Летом 2016 года несколько работ Жоана Миро были выставлены в самом центре торгового центра благодаря партнерству с близлежащим фондом Maeght Foundation . [18]
Под руководством группы Emerige в настоящее время разрабатывается новый художественный и культурный проект для верхней оконечности острова Сеген . Этот проект состоит из пространства современного искусства, многозального кинотеатра и отеля, ориентированного на современное творчество, и он выиграет от одной из крупнейших культурных концентраций в Европе. Жером Санс был назначен художественным руководителем прообраза будущего места проведения современного искусства, спроектированного каталонскими архитекторами RCR Arquitectes , лауреатами престижной Притцкеровской премии 2017 года. Место, которое будет играть важную роль в этой новой культурной, социальной и экономической динамике, нацелено на возрождение роли искусства как вдохновляющего пространства, открытого миру, отражающего сегодняшнее творчество в этом исключительном островном окружении.
С 2012 по 2013 год Жером Санс занимал должность креативного директора и главного редактора ежеквартального художественного журнала L'Officiel Art , издаваемого издательством Éditions Jalou в Париже. Присоединившись к Éditions Jalou, чтобы руководить L'Officiel Art, он отстаивал новое поколение художественных журналов, в которых искусство и художники рассказывают и взаимодействуют с миром, переплетенным с модой, стилем и всеми современными творческими выражениями. («Если искусство — это образ жизни, то L'Officiel Art — его журнал».) Журнал стремился поставить художников в центр этой кросс-культурной дискуссии. Санс руководил первыми восемью выпусками журнала, пригласив восемь художников создать специальные обложки: Даниэль Бюрен, Фархад Мошири , Бертран Лавье, Ян Пей-Мин , Стерлинг Руби, Марина Абрамович и Теренс Ко , Лорис Грео и Юсеф Набиль .
LagoAlgo — частная инициатива, которая открылась в феврале 2022 года. Ее поддерживают CMR, оператор ресторана Del Lago, в партнерстве с OMR в качестве культурного подразделения пространства и ALGO в сотрудничестве с Жеромом Сансом в качестве художественного руководителя.
LagoAlgo — это гибридная инициатива, в которой искусство и культура находятся на переднем крае этого приключения. Она служит открытой платформой для диалога и обмена, направленной на исследование, постановку вопросов и потенциальное переосмысление мира — мира, в котором мы тесно связаны с природой и обеспокоены нашим общим будущим и его устойчивостью . Это место для жизни, где искусство и жизнь объединены. LagoAlgo — это не фиксированная модель; скорее, она находится в постоянном движении. Как снежный ком, она будет мутировать и меняться со временем, регулярно включая новые способы использования, формы проектов и различных новых участников или коллабораций. По определению, LagoAlgo — это новое пространство для жизни и совместного использования.
Жером Санс курировал более 300 персональных и групповых выставок по всему миру, как в художественных учреждениях, так и за их пределами, в том числе:
Жером Санс сотрудничал с различными художественными изданиями, такими как Purple, Flash Art, Artforum, Artpress, UOVO и Tema Celeste. Он также принимал участие в разработке многочисленных выставочных каталогов для музеев и частных учреждений.
В 1998 году Жером Санс опубликовал справочник Au Sujet de о Даниэле Бюрене (Flammarion), за которым последовали два других о художниках Йонасе Мекасе ( Just Like A Shadow , Steidl, 2000) и Чэнь Чжэне ( Les entretiens , Presses du Réel, 2003). Он также является автором Araki by Araki (сборник фотографий Нобуёси Араки ), опубликованный Taschen в 2001 году, In The Arab World Now , опубликованный Galerie Enrico Navarra в 2008 году, и Intermission 1 (коллекция фотографий Эди Слимана ), опубликованная Pitti Immagine в 2002 году. [ требуется ссылка ]
В 2004 году он объединил усилия с Бертилем Скали, издателем и репортером, чтобы запустить Scali Editions, издательский дом, посвященный работам, сосредоточенным на андеграундной и современной культуре, включая поп-рок-музыку, рэп, электро, поэзию, художественную литературу, кино, современное искусство, литературу, блокноты и эротику. Дом обращался к забытым темам и предметам на периферии или считающимся спорными, таким как история гей-парадов Оливьеро Тоскани и готическая культура Патрика Эуделина. Около 200 книг были опубликованы между 2004 и 2008 годами, в которых участвовали такие авторы, как Ричард Бронсон, Йонас Мекас, Виржини Депант, Нина Робертс, Жан-Шарль де Кастельбажак, Джои Старр, Брюс Бендерсон, Мари Даррьесек и Брайан Эпштейн. [ необходима цитата ]
Совсем недавно Жером Санс завершил серию карманных книг, включающих интервью с художниками и архитекторами, включая Кенделла Джирса (2013), Ма Янсонга (2012) и Янниса Кунеллиса (2012), опубликованных BlueKingfisher Ltd. В настоящее время он работает над новым томом об американском художнике Джоне Джорно .
Он также является автором Araki on Araki , коллекции фотографий художника Нобуёси Араки , опубликованной Taschen в 2000 году; In The Arab World Now , опубликованной галереей Enrico Navarra в 2008 году; и Intermission 1 , коллекции фотографий Эди Слимана , опубликованной Pitti Immagine в 2002 году. В 2015 году он опубликовал совместно с Жаном-Марком Декропом книгу China: The New Generation (ред. Скира), посвященную зарождающейся китайской художественной сцене. В 2016 году он опубликовал Lipstick Flavor: A Contemporary Art Story with Photography (ред. Дамиани) в сотрудничестве с Марлой Гамбург Кеннеди. В 2018 году вместе с Лаурой Салас Редондо он опубликовал Cuba Talks: Interviews with 28 Artists (ред. Риццоли), в которой раскрывается динамизм современной кубинской художественной сцены. В 2019 году он курировал выставку «Гонки с Галактикой» (ред. Скира) в Нур-Султане, Казахстан, и стал соавтором сопроводительного каталога, в котором освещались как крупные, так и начинающие деятели зарождающейся казахстанской художественной сцены и ее дух кочевничества в диалоге с художниками из других частей света.
Жером Санс является соавтором, вместе с Пьером Полем Пульицем, документального фильма Jonas Mekas , I Am Not A Filmmaker (2012), который был показан на многочисленных кинофестивалях. В настоящее время он готовит еще один документальный фильм об американском писателе, кинорежиссере и художнике Кеннете Энгере .
Он сотрудничал с Кики Алгайер при создании образов членов творческого сообщества LM100 для Le Méridien Hotels & Resorts (с 2006 по 2013 год) и снял фильм Breaking the Silence , посвященный СПИДу в Мозамбике , по специальному заказу ЮНИСЕФ .
Для сайта журнала Whitewall Magazine в 2012 году Жером Санс создал два трехминутных видеопортрета архитектора Ма Яньсуна и художника Юй Хуна.
Он также был художественным руководителем портрета компании MadeIn ( Сюй Чжэнь ) в своей студии, сосредоточившись на работе, созданной для Лионской биеннале 2013 года. Этот фильм, снятый Ян Бо (4 минуты и 20 секунд), был создан для Zilli и доступен на веб-сайте компании; он был показан вместе с работой художника. [27] [28]
Жером Санс также является основателем французской электро-поп-группы Liquid Architecture , которую он создал вместе с Одри Маскиной. Их первый альбом Revolution is Over был выпущен французским лейблом Naïve в 2006 году. В 2009 году они стали первой французской группой, подписавшей контракт с китайским лейблом Modern Sky, выпустив свой второй альбом I Love to Love .