Центр исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди (официально известный как Мемориальный центр исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди , а также обычно называемый Центром Кеннеди ) — национальный культурный центр США, расположенный на восточном берегу реки Потомак в Вашингтоне, округ Колумбия. Он был назван в 1964 году как мемориал убитому президенту Джону Ф. Кеннеди . Открытый 8 сентября 1971 года, центр принимает множество различных жанров исполнительского искусства, таких как театр, танец, оркестры, джаз , поп, психоделическая и фолк-музыка .
Уполномоченный Законом Конгресса о Национальном культурном центре 1958 года [1] , который требует, чтобы его программы поддерживались за счет частных средств, центр представляет собой государственно-частное партнерство . Его деятельность включает образовательные и просветительские инициативы, почти полностью финансируемые за счет продажи билетов и пожертвований от частных лиц, корпораций и частных фондов.
Первоначальное здание, спроектированное архитектором Эдвардом Дарреллом Стоуном [ 1], было построено подрядчиком из Филадельфии Джоном МакШейном и управляется как бюро Смитсоновского института . Более раннее проектное предложение предусматривало более изогнутое, вдохновленное космическим кораблем здание, похожее на то, как сегодня выглядит комплекс Уотергейт . [2] Пристройка к зданию Даррелла Стоуна была спроектирована Стивеном Холлом и открыта в 2019 году. Центр получает ежегодное федеральное финансирование на оплату обслуживания и эксплуатации здания.
Идея создания национального культурного центра восходит к 1933 году, когда первая леди Элеонора Рузвельт обсуждала идеи для Управления чрезвычайной помощи и гражданских работ по созданию рабочих мест для безработных актеров во время Великой депрессии . [3] В 1935 году Конгресс провел слушания по планам создания Департамента науки, искусства и литературы на уровне кабинета министров и строительства монументального здания театра и искусств на Капитолийском холме рядом со зданием Верховного суда . Резолюция Конгресса 1938 года призвала к строительству «общественного здания, которое будет называться Национальным культурным центром » рядом со зданием Judiciary Square , но ничего не было реализовано. [3]
Идея национального театра вновь возникла в 1950 году, когда представитель США Артур Джордж Кляйн из Нью-Йорка представил законопроект о выделении средств на планирование и строительство культурного центра. Законопроект включал положения о том, что центр будет запрещать любую дискриминацию актеров или зрителей. В 1955 году Стэнфордскому исследовательскому институту было поручено выбрать место и предоставить предложения по дизайну центра. [4] С 1955 по 1958 год Конгресс обсуждал эту идею среди множества споров. Законопроект был наконец принят Конгрессом летом 1958 года, а 4 сентября президент Дуайт Д. Эйзенхауэр подписал Закон о национальном культурном центре, который дал импульс проекту. [5]
Это был первый случай, когда федеральное правительство помогло профинансировать структуру, посвященную исполнительскому искусству. Законодательство требовало, чтобы часть расходов, оцениваемых в 10–25 миллионов долларов, была собрана в течение пяти лет с момента принятия законопроекта. [6] Эдвард Дарелл Стоун был выбран архитектором проекта в июне 1959 года . [7] Он представил предварительные проекты Президентскому музыкальному комитету в октябре 1959 года вместе с предполагаемыми расходами в 50 миллионов долларов, что вдвое больше первоначальных оценок в 25–30 миллионов долларов. К ноябрю 1959 года предполагаемые расходы возросли до 61 миллиона долларов. [8] Несмотря на это, проект Стоуна был хорошо принят в редакционных статьях в The Washington Post , Washington Star и быстро одобрен Комиссией США по изящным искусствам , Национальной комиссией по планированию капиталовложений и Службой национальных парков . [9]
В 1964 году после убийства президента Кеннеди Национальный культурный центр был переименован в Центр исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди . [10]
Совет попечителей Национального культурного центра, группа, созданная президентом Эйзенхауэром 29 января 1959 года, руководила сбором средств. [6] Усилия по сбору средств не увенчались успехом, за первые три года было собрано всего 13 425 долларов. [11] Президент Джон Ф. Кеннеди был заинтересован в том, чтобы принести культуру в столицу страны, и обеспечил руководство и поддержку проекта. [12] В 1961 году президент Кеннеди попросил Роджера Л. Стивенса помочь в развитии Национального культурного центра и стать председателем Совета попечителей. Стивенс нанял первую леди Жаклин Кеннеди в качестве почетного председателя центра, а бывшую первую леди Мейми Эйзенхауэр в качестве сопредседателя. [13] В январе 1961 года Джарольд А. Киффер стал первым исполнительным директором Национального культурного центра, курируя многочисленные усилия по сбору средств и помогая с архитектурным планом. [14]
Общая стоимость строительства составила 70 миллионов долларов. [10] Конгресс выделил 43 миллиона долларов на строительство, включая 23 миллиона долларов в виде прямого гранта и 20 миллионов долларов в виде облигаций . [12] Пожертвования также составили значительную часть финансирования, включая 5 миллионов долларов от Фонда Форда и приблизительно 500 000 долларов от семьи Кеннеди . [15] [16] Другими крупными донорами были Дж. Уиллард Марриотт , Марджори Мерриуэзер Пост , Джон Д. Рокфелер III и Роберт В. Вудрафф , а также многие корпоративные доноры. [16] Иностранные страны предоставили дары Центру Кеннеди, включая дар в виде 3700 тонн каррарского мрамора из Италии (стоимостью 1,5 миллиона долларов) от итальянского правительства , который использовался при строительстве здания. [17]
_(cropped1).jpg/1280px-Gala_opening_of_J.F.K._Performing_Arts_Center_(Presidential_box_-_Kennedy_family,_including_Rose_Kennedy)_(cropped1).jpg)
Президент Линдон Б. Джонсон выкопал первую лопату земли на церемонии закладки фундамента Центра Кеннеди 2 декабря 1964 года. [18] Однако дебаты по поводу участка Foggy Bottom продолжались еще год , и некоторые выступали за другое место на Пенсильвания-авеню . [15] Раскопки на участке начались 11 декабря 1965 года, и к январю 1967 года участок был расчищен. [19]
Первое представление состоялось 5 сентября 1971 года, на премьере Мессы Леонарда Бернстайна в Оперном театре присутствовало 2200 человек , [10] а официальное открытие центра состоялось 8 сентября 1971 года с официальным гала-концертом и премьерным исполнением Мессы Бернстайна . [20] Концертный зал был открыт 9 сентября 1971 года выступлением Национального симфонического оркестра под управлением Антала Дорати . [20] Премьера оперы Альберто Хинастеры «Беатрикс Ченчи» состоялась в Оперном театре Кеннеди-центра 10 сентября 1971 года. Театр Эйзенхауэра был открыт 18 октября 1971 года представлением «Кукольного дома» с Клэр Блум в главной роли . [21]
Архитектор Эдвард Дарелл Стоун спроектировал Центр Кеннеди. [22] В целом, здание имеет высоту 100 футов (30 м), длину 630 футов (190 м) и ширину 300 футов (91 м). Центр Кеннеди имеет большое фойе длиной 630 футов (190 м), высотой 63 фута (19 м) с 16 хрустальными люстрами Orrefors ручной работы (подарок от Швеции) и красным ковровым покрытием . Зал государств и Зал наций имеют коридоры длиной 250 футов (76 м), высотой 63 фута (19 м). Здание подверглось критике из-за своего местоположения (далеко от станций метро Вашингтона ), а также из-за своих масштабов и формы , хотя оно также получило похвалу за свою акустику и террасу с видом на реку Потомак. [22] В своей книге «Об архитектуре » Ада Луиза Хакстейбл назвала его « gemütlich Speer ». [23]
Сирил М. Харрис спроектировал аудитории Кеннеди-центра и их акустику. [24] Ключевым моментом является то, что многие самолеты летают вдоль реки Потомак и над Кеннеди-центром, поскольку они взлетают и приземляются в близлежащем Национальном аэропорту Рональда Рейгана в Вашингтоне . Вертолетное движение над Кеннеди-центром также довольно интенсивное. Чтобы не допустить этого шума, Кеннеди-центр был спроектирован как коробка в коробке, что дало каждой аудитории дополнительную внешнюю оболочку. [25]
После того, как изначальное сооружение было отмечено как подлежащее расширению, в 2013 году по итогам конкурса была выбрана компания Steven Holl Architects для разработки проекта. [26] Расширение, названное The REACH, открылось в 2019 году. [27]
.jpg/1280px-Roof_of_the_Kennedy_Centre_for_the_Arts_(27681518011).jpg)
Входная площадь Центра Кеннеди украшена двумя панно немецкого скульптора Юргена Вебера, созданными между 1965 и 1971 годами и подаренными Центру Кеннеди правительством Западной Германии . Возле северного конца площади находится экспозиция обнаженных фигур в сценах, представляющих войну и мир , называемая «Война или мир» . Произведение размером 8 футов × 50 футов × 1,5 фута (2,44 м × 15,24 м × 0,46 м) изображает пять сцен, демонстрирующих символизм войны и мира: военная сцена, убийство, семья и творчество. [28] На южном конце находится Америка , которая представляет собой образ Америки Вебера (8 × 50 × 1,5 фута). Изображены четыре сцены, представляющие угрозы свободе, технологиям, иностранной помощи и выживанию, а также свободе слова. [29] Художнику потребовалось четыре года, чтобы изваять два рельефа из гипса, создав 200 отливок, и еще два года литейному цеху в Берлине , чтобы отлить детали. В 1994 году программа Save Outdoor Sculpture! Смитсоновского института провела обследование War or Peace and America и описала их как хорошо сохранившиеся. [28] [29] Другая скульптура «Дон Кихот » Аурелио Тено занимает место около северо-восточного угла здания. Король Испании Хуан Карлос I и королева София подарили скульптуру Соединенным Штатам на двухсотлетие , 3 июня 1976 года. [30]
В Кеннеди-центре есть три главных театра: Концертный зал, Оперный театр и Театр Эйзенхауэра.
Концертный зал, расположенный в южной части центра, вмещает 2465 человек [31] , включая места для хористов и ложи на сцене, и имеет расположение сидений, похожее на то, что используется во многих европейских залах, таких как Musikverein в Вене. Концертный зал является крупнейшим местом для выступлений в Центре Кеннеди и домом Национального симфонического оркестра . Реконструкция 1997 года принесла высокотехнологичный акустический навес, места для людей с ограниченными возможностями на каждом уровне и новые секции сидений (ложи на сцене, места для хористов и места в партере). Хрустальные люстры Hadeland , подаренные норвежским правительством, были перемещены, чтобы обеспечить более ясный обзор. [17] Канадский производитель органов Casavant Frères построил и установил новый орган в 2012 году. [32]
Оперный театр, расположенный посередине, вмещает около 2347 [31] мест. Его внутренние особенности включают стены, покрытые красным бархатом, отличительный красный и золотой шелковый занавес, подаренный японским правительством, и хрустальную люстру Lobmeyr с соответствующими подвесками, подаренную правительством Австрии . [17] Это главная оперная, балетная и масштабная музыкальная площадка центра, закрытая в сезоне 2003/2004 на масштабную реконструкцию, в ходе которой была пересмотрена расстановка сидений и перепроектированы входы на уровне оркестра. [33] Это дом Вашингтонской национальной оперы и ежегодной церемонии награждения Kennedy Center Honors .
Театр Эйзенхауэра, на северной стороне, вмещает около 1161 [31] и назван в честь президента Дуайта Д. Эйзенхауэра , который подписал Закон о Национальном культурном центре 2 сентября 1958 года. В основном здесь ставят пьесы и мюзиклы, оперы меньшего масштаба, балет и современный танец. В театре есть оркестровая яма для 35 музыкантов, которую можно преобразовать в авансцену или дополнительное место для сидения. Место вновь открылось в октябре 2008 года после 16-месячной реконструкции, в ходе которой была изменена цветовая гамма и расположение сидений.
Другие площадки для выступлений в центре включают:
Центр Кеннеди предлагает одну из немногих открытых террас на крыше в Вашингтоне, округ Колумбия; вход бесплатный для публики с 10:00 до полуночи каждый день, за исключением времени, когда он закрыт для частных мероприятий. Широкая терраса обеспечивает вид во всех четырех направлениях, выходящий на горизонт Росслина в округе Арлингтон, штат Вирджиния , на западе; реку Потомак и Национальный аэропорт на юге; гавань Вашингтона и комплекс Уотергейт на севере; и Мемориал Линкольна , здания Государственного департамента , Университет Джорджа Вашингтона и посольство Саудовской Аравии на востоке.
Мировые премьеры работ, заказанных Центром Кеннеди, были предложены через программу заказа новых балетных и танцевальных работ. Эти работы были созданы ведущими хореографами Америки — Полом Тейлором, Ларом Любовичем и Мерсом Каннингемом — для ведущих американских танцевальных компаний, включая American Ballet Theatre , Ballet West , Houston Ballet , Pacific Northwest Ballet , Pennsylvania Ballet и San Francisco Ballet . Ранее Центр Кеннеди поддерживал и продюсировал балет Сюзанны Фаррелл в выступлениях в центре и в длительных турах.
Центр спонсирует две ежегодные программы танцевальной резиденции для молодежи: Exploring Ballet with Suzanne Farrell и Dance Theatre of Harlem Residency Program, обе они существуют уже второе десятилетие. Серия современного танца Центра Кеннеди предлагает широкий спектр художественных перспектив, от ведущих мастеров жанра до новейших и самых интересных артистов этой формы искусства. В серии 2008/2009 Центр Кеннеди признал современных мастеров американского танца, представив танцевальные компании Martha Graham Dance Company , Merce Cunningham Dance Company , Limón Dance Company , Mark Morris Dance Group , Alvin Ailey American Dance Theater , Bill T. Jones/Arnie Zane Dance Company и Paul Taylor Dance Company .
Центр известен своей ежегодной постановкой балета « Щелкунчик ». На протяжении многих лет его исполняли различные компании по всей территории Соединенных Штатов. Балет Канзас-Сити представил «Щелкунчика» в Кеннеди-центре в ноябре 2022 года. [36]
В последние годы Центр Кеннеди расширил свои программы общественного образования по всей стране. Открытие в 2005 году Семейного театра помогло достичь этого. [37]
Программа сезона 2008–2009 гг. для представлений для юной аудитории достигла более 100 представлений для молодежи и их семей и более 110 представлений для школьной аудитории. Сезон включал четыре мировые премьеры, заказанные Центром Кеннеди: «Труба лебедя» , мюзикл, адаптированный лауреатом Пулитцеровской премии Маршей Норман по книге Э. Б. Уайта с музыкой Джейсона Роберта Брауна ; «Русалки, монстры и мир, окрашенный в пурпур» , новая пьеса Марко Рамиреса; «Освобожденные! Тайная жизнь домашних животных Белого дома» , новая пьеса Эллисон Каррин в сотрудничестве с Исторической ассоциацией Белого дома; и «ОМАН... О человек!» , новая танцевальная постановка, задуманная и поставленная Дебби Аллен и являющаяся частью арабского фестиваля центра «Арабески: искусство арабского мира» . Театр юного зрителя гастролировал по стране с двумя постановками «Призрак будки» и «Путешествие в стиле блюз» .
8 июня 2016 года было объявлено, что мюзикл «Elephant & Piggie's We are in a Play!», заказанный Театром юной аудитории Кеннеди-центра, по мотивам и словам Мо Виллемса и музыке Деборы Уикс Ла Пумы, будет перенесен в Off-Broadway New Victory Theater в январе 2017 года. [38]
Участники Национального симфонического оркестра продолжат давать концерты Teddy Bear на протяжении всех сезонов. Во время этих концертов дети в возрасте от трех до пяти лет приносят своих любимых плюшевых зверей на интерактивные музыкальные программы с участием участников NSO. Участники NSO представляют концерты ансамблей NSO, связывая музыку с различными школьными предметами, такими как естествознание и математика, Kinderkonzerts, знакомя детей с оркестровыми инструментами и классическими композиторами, а также семейные концерты NSO.
Основанный в 1969 году Роджером Л. Стивенсом, председателем-основателем Центра Кеннеди, Американский театральный фестиваль колледжей Центра Кеннеди (KCACTF) является национальной театральной программой, в которой участвуют 18 000 студентов колледжей и университетов по всей стране, что послужило катализатором в повышении качества студенческого театра в Соединенных Штатах. KCACTF превратился в сеть из более чем 600 академических учреждений по всей стране, где театральные факультеты и студенты-художники демонстрируют свои работы и получают внешнюю оценку респондентов KCACTF. С момента своего основания в 1969 году KCACTF охватил более 17,5 миллионов студентов и преподавателей театра по всей стране.
Миссия программы CETA Центра Кеннеди — сделать искусство важнейшим компонентом образования каждого ребенка. CETA, что означает «Изменение образования через искусство», создает возможности профессионального развития для учителей и администраторов школ. Каждый год более 700 учителей участвуют примерно в 60 курсах, которые фокусируются на способах интеграции искусства в их преподавание. [39] Программа CETA Центра Кеннеди также сотрудничает с шестнадцатью школами в районе метро Вашингтона, округ Колумбия, для разработки долгосрочного плана интеграции искусства в их школе. Две из этих школ, начальная школа Kensington Parkwood в Кенсингтоне, штат Мэриленд, и начальная школа Woodburn для изящных и коммуникативных искусств в Фоллс-Черч, штат Вирджиния, служат школами исследований и разработок для CETA.
Exploring Ballet with Suzanne Farrell — это трехнедельный летний интенсивный курс балета для международных предпрофессиональных балерин в возрасте 14–18 лет. Сюзанна Фаррелл , одна из самых почитаемых балерин 20-го века, проводит этот интенсив, вдохновленный Баланчиным, в Центре Кеннеди с 1993 года. [40] [41] В течение трех недель в Вашингтоне, округ Колумбия, ученики Фаррелл практикуют технику и хореографию во время занятий дважды в день, шесть дней в неделю. За пределами классной комнаты для студентов EBSF запланированы экскурсии, мероприятия и выступления, чтобы полностью погрузиться в культуру столицы страны. [40]
Открытая в сентябре 2022 года, выставка «Искусство и идеалы: президент Джон Ф. Кеннеди» представляет собой постоянную экспозицию, посвященную отношениям президента Джона Ф. Кеннеди с искусством. [42] Экспозиция состоит из четырех разделов, каждый из которых объясняет роль искусства в культуре, демократии, социальных изменениях и Белом доме во время президентства Кеннеди. [43] [44] Экспозиция была разработана архитектурной фирмой KieranTimberlake , куратором Айлин Галлахер и комитетом из пяти историков США. [45]
Центр Кеннеди представляет фестивали, посвященные городам, странам и регионам мира. Фестивали наполнены широким спектром исполнительских искусств, визуальных искусств, кулинарии и мультимедиа. В 2008 году центр представил исследование культуры Японии под названием Japan! culture + hyperculture . Арабский фестиваль 2009 года был беспрецедентным исследованием культуры 22 арабских стран Лиги арабских государств под названием Arabesque: Arts of the Arab World . В 2011 году Центр Кеннеди представил maximum INDIA , трехнедельное празднование искусств и культуры субконтинента.
С момента своего основания в сентябре 1971 года Центр исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди демонстрировал джаз в сольном исполнении, в различных ансамблях и в составе биг-бэнда. В 1994 году Центр Кеннеди назначил доктора Билли Тейлора художественным консультантом по джазу, и его первой инсталляцией стало его собственное радиошоу Billy Taylor's Jazz в Центре Кеннеди . В рамках этого шоу в течение семи сезонов на NPR проходили выступления и обсуждения его трио и приглашенных артистов . С момента назначения Тейлора в 1994 году Центр инициировал многочисленные программы выступлений для продвижения джаза на национальной сцене с участием ведущих международных артистов и восходящих звезд, в том числе: Art Tatum Piano Panorama, названная в честь наставника доктора Тейлора; Louis Armstrong Legacy, представляющая вокалистов; Mary Lou Williams Women in Jazz Festival, первый фестиваль, организованный крупным учреждением, продвигающим выдающихся джазовых исполнителей; Beyond Category, представляющий артистов, чье творчество выходит за рамки жанра; Platinum Series с участием всемирно известных хедлайнеров; Послы джаза в Государственном департаменте США , отправлявшие музыкантов в мировые туры доброй воли (1998–2004); джаз-клуб KC, высоко оцененное интимное место; и артисты Discovery в джаз-клубе KC, отмечающие подающие надежды таланты. Центр Кеннеди и NPR ежегодно сотрудничали в любимой праздничной передаче «Рождество джаза на фортепиано NPR» до ухода на пенсию ведущей Мэриан Макпартленд, а отсюда и самого шоу в 2011 году. С 2003 года джазовые программы центра регулярно транслировались на JazzSet NPR с Ди Ди Бриджуотером . Среди последних ярких моментов, подготовленных центром, были Great Vibes, A Salute to Lionel Hampton (1995); Billy Taylor's 80th Birthday Celebration (2002); Nancy Wilson , A Career Celebration (2003); Мишель Легран с Патти Остин , часть фестиваля Франции центра (2004); Дань уважения Ширли Хорн (2004); 80-летие Джеймса Муди (2005); и Бенни Голсон в 80 лет (2009). В марте 2007 года центр провел уникальное празднование, Джаз в наше время, на котором более 30 почитаемых артистов были удостоены награды центра Living Jazz Legend Award. За время работы доктора Тейлора центр создал признанные образовательные инициативы, включая национальные программы дистанционного обучения джазу; серии лекций для взрослых; мастер-классы и семинары с национальными артистами и местными студентами из Вашингтона, округ Колумбия; и Бетти Картер's Jazz Ahead — продолжая наследие певицы по выявлению выдающихся молодых талантов. В 2015 году Леди Гага и Тони Беннетт выступали там в рамках своего тура Cheek to Cheek Tour . [46]
Национальный симфонический оркестр , художественный филиал Центра Кеннеди с 1987 года, заказал десятки новых произведений, среди которых RiverRun Стивена Альберта , получившая Пулитцеровскую премию в номинации «Музыка»; Stringmusic Мортона Гулда , также удостоенная Пулитцеровской премии; Шестая симфония Уильяма Болкома , George WASHINGTON Роджера Рейнольдса и UFO Майкла Догерти — концерт для ударных инструментов соло и оркестра.
В дополнение к своим регулярным концертам в течение сезона Национальный симфонический оркестр представляет программы по связям с общественностью, образовательные и поп-программы, а также концерты в Wolf Trap каждый год. Ежегодные американские резиденции для Центра Кеннеди — это уникальная программа для Национального симфонического оркестра и центра. Центр каждый год отправляет оркестр в другой штат для интенсивного периода выступлений и обучения, охватывающего полные оркестровые, камерные и сольные концерты, мастер-классы и другие учебные сессии. На данный момент оркестр дал эти резиденции в 20 штатах: Алабама, Аляска, Аризона, Арканзас, Канзас, Луизиана, Мэн, Миссисипи, Небраска, Невада, Северная и Южная Каролина, Оклахома, Северная и Южная Дакота, Теннесси, Вермонт, Невада и Вайоминг/Монтана.
Запись Of Rage and Remembrance Джона Корильяно в исполнении NSO получила премию Грэмми в 1996 году.
Центр Кеннеди — единственное учреждение в США, которое представляет бесплатные выступления 365 дней в году, ежедневно в 18:00 (24 декабря в 12:00). Сцена Millennium, созданная в рамках инициативы центра Performing Arts for Everyone в 1997 году и спонсируемая Джеймсом А. Джонсоном и Максин Айзекс , представляет широкий спектр исполнительских искусств: от танца и джаза до камерной музыки и фолка, комедии, сторителлинга и театра. За последние двенадцать лет выступления на сцене Millennium Stage посетили более трех миллионов человек. На сцене Millennium Stage выступило более 42 000 артистов, в том числе более 4000 международных артистов из более чем 70 стран; исполнители, представляющие все 50 штатов; и 20 000 ансамблей и сольных исполнителей из округа Вашингтон. Трио Чарли Берда и трио Билли Тейлора были первыми артистами, которые порадовали публику бесплатным выступлением 1 марта 1997 года. В 1999 году центр начал транслировать в Интернете каждое живое выступление и продолжает архивировать и поддерживать каждое событие в базе данных из более чем 3000 выступлений, доступ к которой можно получить через веб-сайт центра. Инициативы Performing Arts for Everyone также включают в себя недорогие и бесплатные билеты на выступления на каждой сцене Центра Кеннеди, а также несколько программ по работе с общественностью, направленных на расширение доступа к билетам и выступлениям Центра Кеннеди.
Проект «Консерватория», инициатива Millennium Stage, представляет собой полугодовое мероприятие, проходящее в феврале и мае и призванное представить лучших молодых музыкантов в области классической музыки, джаза, музыкального театра и оперы из ведущих консерваторий, колледжей и университетов.
Центр Кеннеди принимает резиденции для артистов, чтобы они могли сотрудничать с исполнительскими ансамблями центра, программистами и общественными инициативами. Центр имеет должности композитора-резидента, художника-резидента образования и художника-резидента культуры. Текущие артисты-резиденты: The Roots , автор Жаклин Вудсон , композитор Карлос Саймон и пианист Роберт Гласпер . [47]
За последние 43 года центр стал сопродюсером более 300 новых театральных работ, включая удостоенные премии «Тони» шоу, начиная с «Энни» в 1977 году и заканчивая «Несколько хороших парней» , «Как преуспеть в бизнесе, не прикладывая особых усилий» , «Король и я» , «Титаник » и американской премьерой «Отверженных» . Центр также продюсировал Sondheim Celebration (шесть мюзиклов Стивена Сондхайма ) в 2002 году, Tennessee Williams Explored (три классические пьесы Теннесси Уильямса ) в 2004 году, Mame с Кристин Барански в главной роли в 2006 году, Carnival! в 2007 году, Pittsburgh Cycle Августа Уилсона ( полный цикл из десяти пьес Уилсона, представленный как полностью поставленные чтения) и Broadway: Three Generations в 2008 году, а также новая постановка Ragtime в 2009 году. Фонд Kennedy Center для новых американских пьес оказал важную поддержку в разработке 135 новых театральных работ. В 2011 году новая постановка Follies с Бернадетт Питерс в главной роли открылась в театре Эйзенхауэра и была перенесена на Бродвей той же осенью. [48]
Начиная с 1978 года, награды Центра Кеннеди ежегодно присуждаются Советом попечителей центра. Каждый год пять артистов или групп награждаются за их пожизненный вклад в американскую культуру и исполнительское искусство, включая танец, музыку, театр, оперу, кино и телевидение. [49]
Центр Кеннеди ежегодно с 1998 года вручает премию Марка Твена за американский юмор. Названная в честь юмориста 19 века Марка Твена , она вручается лицам, которые «оказали влияние на американское общество, подобное» Твену. [50]
Многие местные художественные организации представляют (или представляли) свои работы в Центре Кеннеди. Вот некоторые из них:
В Центре Кеннеди регулярно проводятся специальные мероприятия и торжества, посвященные Дню инаугурации, в начале каждого президентского срока.
В течение двухсотлетия Соединенных Штатов в 1976 году в Центре Кеннеди состоялось множество специальных мероприятий, включая показ шести заказных пьес. [53] В центре бесплатно выступали коллективы из каждого штата. [54] В декабре 1976 года в течение двух недель шла версия балета «Щелкунчик» Михаила Барышникова . [55]
В 1977 году Оперный театр принимал « Цезаря и Клеопатру» Джорджа Бернарда Шоу с Рексом Харрисоном и Элизабет Эшли . [56] Американский театр балета также часто выступал в Центре Кеннеди. [57] Постановка труппы « Лебединое озеро» 2004 года , поставленная Кевином Маккензи , была записана там, показана на PBS в июне 2005 года и вскоре выпущена на DVD. Постановки «Короля Льва» и « Моей прекрасной леди » Тревора Нанна ( постановка Мэтью Борна ) были представлены в сезоне 2007–2008 годов, и это лишь некоторые из них. [58]
Концерт в честь 50-летия центра Kennedy Center at 50 состоялся 14 сентября 2021 года и транслировался на канале PBS 1 октября 2021 года . Ведущей была Одра Макдональд , а вступительную речь произнесла первая леди Джилл Байден . [59] [60]
.jpg/1280px-First_Lady_Melania_Trump_at_the_Kennedy_Center_(48415137691).jpg)
Центр Кеннеди проводит бесплатные ежедневные представления на сцене Millennium в Большом фойе . На сцене Millennium представлены различные формы искусства, в том числе артисты и группы.
Два театра The Millennium Stage оснащены светом, звуковыми системами и камерами. Каждое бесплатное мероприятие, проводимое на этой сцене, записывается и архивируется на веб-сайте Центра Кеннеди. Эти архивы доступны публике бесплатно с 2009 года. [61]
VSA (ранее VSA arts) — международная некоммерческая организация, основанная в 1974 году послом Джин Кеннеди Смит для создания общества, в котором люди с ограниченными возможностями учатся, участвуют и наслаждаются искусством. VSA предоставляет педагогам, родителям и художникам ресурсы и инструменты для поддержки программ по искусству в школах и сообществах. VSA демонстрирует достижения художников с ограниченными возможностями и способствует расширению доступа к искусству для людей с ограниченными возможностями. Каждый год 7 миллионов человек участвуют в программах VSA через общенациональную сеть филиалов в 54 странах по всему миру. Связанная с Центром Кеннеди с 2005 года, VSA была официально объединена с организацией в 2011 году, став частью Департамента VSA и доступности центра.
16 июня 1971 года Конгресс санкционировал ассигнования на один год Совету попечителей на эксплуатационные и эксплуатационные расходы. В последующие годы ассигнования предоставлялись Службе национальных парков на эксплуатацию, обслуживание, охрану, безопасность и другие функции, не связанные напрямую с деятельностью в области исполнительского искусства. [62] Служба национальных парков и Центр Кеннеди подписали соглашение о сотрудничестве, требующее от каждой стороны оплачивать часть эксплуатационных и эксплуатационных расходов в зависимости от того, какую долю времени здание будет использоваться для исполнительских функций. В соглашении не уточнялось, кто несет ответственность за долгосрочные проекты по капитальному благоустройству в Центре Кеннеди, а также предусматривалось только периодическое финансирование Конгрессом одноразовых проектов. [63]
В 1991 и 1992 финансовых годах Конгресс рекомендовал выделить 27,7 млн долларов на проекты капитального улучшения центра, включая 12 млн долларов на структурный ремонт гаража и 15,7 млн долларов на структурный и механический ремонт, а также проекты по улучшению доступа для инвалидов. [64] В 1994 году Конгресс передал Центру Кеннеди полную ответственность за проекты капитального улучшения и управление объектами. [65] С 1995 по 2005 год более 200 млн долларов федеральных средств было выделено Центру Кеннеди на долгосрочные капитальные проекты, ремонт и приведение центра в соответствие с современными нормами пожарной безопасности и доступности. [65] Улучшения включали реконструкцию Концертного зала, Оперного театра, общественных мест на уровне площади и новую систему пожарной сигнализации. [66] Проекты реконструкции были завершены на 13–50 процентов сверх бюджета из-за изменений планов во время реконструкции, что привело к сверхурочным работам и другим штрафам. [67] Реконструкция театра Эйзенхауэра была завершена в 2008 году. [58]
Начиная с 2013 года, центр начал с проекта расширения площадью 60 000 квадратных футов (5 600 м 2 ) на четырех акрах в South Plaza центра. Расширение добавляет классные комнаты, репетиционные и исполнительские помещения и включает в себя три павильона (Welcome Pavilion, Skylight Pavilion и River Pavilion), отражающий бассейн , рощу деревьев, наклонный газон для выступлений на открытом воздухе и пешеходный мост через Rock Creek Parkway . [68] [69] Архитектор — Стивен Холл , [69] при содействии архитектурной фирмы BNIM . [70] Edmund Hollander Landscape Architects — ландшафтный архитектор. [71]
Планы по проекту начались после того, как Дэвид М. Рубенштейн пожертвовал центру 50 миллионов долларов. [70] Церемония закладки фундамента состоялась в декабре 2014 года. Первоначально предполагалось, что стоимость проекта составит 100 миллионов долларов, но затем она выросла до 175 миллионов долларов, а изменения в проекте и крупный проект канализации округа Колумбия значительно задержали строительство. Расширение под названием REACH открылось 7 сентября 2019 года с открытием фестиваля искусств. [69] [72] [73] Цель по сбору средств для нового расширения REACH выросла до 250 миллионов долларов [74] по мере продвижения проекта, и цель была достигнута всего за два дня до открытия. С момента открытия REACH получил несколько наград за дизайн, таких как награда The Architect's Newspaper 's Best of the Year в категории «Культура» и почетная награда на премии AIA New York Design Awards 2020. [75] [76]
.jpg/1280px-Kennedy_Center_(53844537746).jpg)
До 1980 года ежедневная деятельность Центра Кеннеди контролировалась председателем совета директоров и самим советом. Аспекты программирования и деятельности центра контролировались различными другими людьми. Джордж Лондон был первым исполнительным директором Центра Кеннеди (часто называемым прессой «художественным руководителем», хотя это не было формальным названием), работая с 1968 по 1970 год, [77] в то время как Уильям Маккормик Блэр-младший был его первым административным директором. [78] Юлиус Рудель занял пост музыкального директора в 1971 году . [79] В 1972 году Мартин Файнштейн сменил Лондона и занимал должность художественного руководителя до 1980 года. [80] Марта Касальс Истомин была назначена первой женщиной-художественным руководителем в 1980 году, и занимала эту должность до 1990 года; [81] она также была первым человеком, официально получившим этот титул. [82] [83]
В 1991 году совет создал должность главного операционного директора, чтобы снять ежедневные операции Центра Кеннеди с председателя и совета. Лоуренс Уилкер был нанят на эту должность, которая позже была переименована в президента. [84] Художественный руководитель продолжал курировать художественные программы под руководством президента.
Майкл Кайзер стал президентом Центра Кеннеди в 2001 году. Он покинул организацию, когда его контракт истек в сентябре 2014 года. [84] [85]
В сентябре 2014 года Дебора Ф. Раттер стала третьим президентом; она стала первой женщиной, занявшей этот пост. Ранее Раттер была президентом Ассоциации симфонического оркестра Чикаго , должность, которую она занимала с 2003 года. [81] В 2015 году Раттер привлекла известного руководителя художественных организаций Роберта Ван Лира для помощи в руководстве и расширении. [86]
Совет попечителей Центра Кеннеди, официально известный как Совет попечителей Центра исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди, поддерживает и управляет центром и его территорией. Дэвид М. Рубенштейн является председателем совета. [87]
Почетными председателями совета являются первая леди и ее здравствующие предшественники. Члены совета определены в 20 USC 76h и включают в себя членов ex officio , таких как министр здравоохранения и социальных служб , библиотекарь Конгресса , государственный секретарь (замещающий директора Информационного агентства США после того, как это агентство было упразднено), председатель Комиссии по изящным искусствам , мэр округа Колумбия , суперинтендант школ округа Колумбия , директор Службы национальных парков , министр образования и секретарь Смитсоновского института , а также 36 генеральных попечителей, назначаемых президентом Соединенных Штатов на шестилетний срок. [87]
Примечания
