stringtranslate.com

Мейсенский фарфор

Фигуры комедии дель арте , ок.  1740 , 1744, 1735 гг., модель Иоганна Иоахима Кендлера.

Мейсенский фарфор или мейсенский фарфор был первым европейским твердым фарфором . Ранние эксперименты были проведены в 1708 году Эренфридом Вальтером фон Чирнхаусом . После его смерти в октябре того же года Иоганн Фридрих Бёттгер продолжил работу фон Чирнхауса и вывел этот тип фарфора на рынок, финансируемый Августом Сильным, королем Польши и курфюрстом Саксонии . Производство фарфора на королевской фабрике в Мейсене , недалеко от Дрездена , началось в 1710 году и привлекло художников и ремесленников, чтобы основать, возможно, самого известного производителя фарфора во всем мире. Его фирменный логотип , скрещенные мечи, был введен в 1720 году для защиты его производства; знак мечей, как сообщается, является одним из старейших существующих товарных знаков .

Когда-то для обозначения этих изделий обычно использовался термин « дрезденский фарфор» (или «фарфор»), пока в 1975 году Верховный земельный суд Мюнхена не вынес решение в пользу Саксонской фарфоровой мануфактуры в Дрездене, которая затем получила право использовать название « Дрезденский фарфор » (производство было прекращено в 2020 году). [1]

Часть чайно-шоколадного сервиза, около  1725 г. , подаренного Витторио Амадео II, королю Сардинии (1666–1732), Августом Сильным , владельцем мейсенской фабрики.

Мейсен оставался доминирующей европейской фарфоровой фабрикой и лидером стилистических инноваций, пока его не обогнали новые стили, введенные французской фабрикой Севр в 1760-х годах, но он остается ведущим заводом и по сей день. Среди разработок, пионером которых был Мейсен, — фарфоровые статуэтки и введение европейских декоративных стилей для замены имитации азиатского декора своих самых ранних изделий.

С 1991 года мануфактура работает как Staatliche Porzellan-Manufaktur Meissen GmbH , [2] владельцем которой является Свободное государство Саксония . Компания является одним из ведущих мировых производителей фарфора и одним из старейших и наиболее известных на международном уровне немецких брендов класса люкс. [3]

Начало

Замок Альбрехтсбург в Мейсене

Китайский фарфор постепенно развивался на протяжении столетий, и к семнадцатому веку как китайский , так и японский экспортный фарфор импортировались в Европу в больших масштабах Голландской Ост-Индской компанией и ее эквивалентами в других странах. Это был очень дорогой продукт к тому времени, когда он достиг европейских клиентов, и представлял богатство, важность и утонченный вкус в Европе. Европейские попытки производить фарфор, такие как краткий эксперимент, в ходе которого был произведен фарфор Медичи во Флоренции , потерпели неудачу. [4]

В начале восемнадцатого века Иоганн Фридрих Бёттгер притворился, что разгадал мечту алхимиков — производить золото из ничего не стоящих материалов. Когда король Польши Август II услышал об этом, он поместил его под стражу и потребовал, чтобы он производил золото. В течение многих лет Иоганн Фридрих Бёттгер не преуспел в этой попытке.

В то же время Эренфрид Вальтер фон Чирнхаус , математик и ученый, экспериментировал с производством стекла, пытаясь также сделать фарфор. Важно то, что его ингредиенты включали каолин , жизненно важный компонент настоящего фарфора, хотя он не мог успешно его использовать. [5] Чирнхаус руководил Бёттгером, и к 1707 году Бёттгер неохотно начал помогать в экспериментах Чирнхауса.

Когда Чирнхаус внезапно умер, рецепт, по-видимому, был передан Бёттгеру, который в течение недели объявил королю, что он может делать фарфор. Бёттгер усовершенствовал формулу и с несколькими голландскими коллегами, имеющими опыт в обжиге и росписи плитки , была подготовлена ​​почва для производства фарфора. В 1709 году король основал Королевско-польскую и курфюрстско-саксонскую фарфоровую мануфактуру ( Königlich-Polnische und Kurfürstlich-Sächsische Porzellan-Manufaktur ), [6] разместив лабораторию Бёттгера в замке Альбрехтсбург в Мейсене , и производство официально началось в 1710 году.

Ранние работы

Медаль Беттгера за керамогранит 1935 года в честь 225-летия фабрики в Мейсене; на аверсе изображен изобретатель керамогранита Иоганн Фридрих Беттгер

Первый тип посуды, произведенной Бёттгером, был изысканным и чрезвычайно твердым красным керамогранитом, известным как «Böttger ware» на английском языке (на немецком : Böttgersteinzeug ). Он копировал китайскую исинскую посуду и, как та, особенно использовался для чайников, а теперь и для кофейников. Похожие изделия производились голландцами и братьями Элерс в Англии. Версия Бёттгера была тверже любой из них [7] и сохраняла очень четкое определение в своих литых или накладных ( «витых» ) деталях на корпусах, которые можно было полировать до блеска перед обжигом. Модели были получены из барочных серебряных форм и китайских керамических образцов. Также существовала более мягкая керамогранитная посуда, которая была покрыта глазурью и украшена. [8] Вскоре последовало производство Мейсеном твердого белого фарфора , который можно было покрывать глазурью и расписывать, и изделия были выпущены на рынок в 1713 году.

Блюдо с китайской сценой и обрамлением из лав- унд бандельверк , 1720-е гг.

Экспериментальные изделия Бёттгера быстро набирали качество, но так и не достигли успеха в росписи и обжиге. Первыми успешными украшениями были золотые украшения, нанесенные на обожженное тело и тонко гравированные перед повторным обжигом при более низкой температуре. Часто использовались кружевные рамки снаружи расписанных сцен, известные на немецком языке как Laub- und bandelwerk красного, золотого или красновато-коричневого цвета . [9] Август II первым поручил Иоганну Якобу Ирмингеру разработку дизайна новых сосудов. В 1720 году директором стал Иоганн Грегор Герольд , а в 1723 году представил блестящие надглазурные краски, которые сделали мейсенский фарфор знаменитым, с более широкой палитрой цветов, которая ознаменовала начало классической фазы мейсенского фарфора. Его эмалевые краски до сих пор являются основой для керамических красок. Первоначально роспись в основном имитировала восточные узоры, известные по китайскому и японскому экспортному фарфору , но некоторые европейские пейзажи были написаны с самого начала. [10]

Подглазурная подпись «Meissen Blue» была введена Фридрихом Августом Кёттигом. Вскоре на мейсенском фарфоре можно было найти мельчайшие детализированные пейзажи и портовые сцены, животных, цветы, галантные куртуазные сцены и китайские мотивы , причудливые украшения в китайском стиле. Цветочный декор Kakiemon на вазах и чайных изделиях в японском экспортном фарфоре был объединен с китайским famille verte , чтобы создать стиль, известный как Indianische Blume («индийские цветы»); у Августа были большие коллекции как китайского, так и японского фарфора. Цветные фоны с декором, нарисованным на белом на панелях, появляются в 1730-х годах. [11] Копировались картины Ватто . Изделия также продавались с простыми глазурованными цветами, обычно белыми, для эмалирования в частных мастерских ( Hausmalerei ), многие из которых находились в Аугсбурге и Байройте , и продавались независимо. [12] Благодаря покровительству Августа в Мейсен прибыли в качестве штатных художников некоторые из лучших живописцев и модельеров Европы.

До 1725 г.

Известная торговая марка

Блюдо из сервиза Августа III с монограммой AR (Augustus Rex). Национальный музей в Варшаве .
Торговые марки Meissen

Альбрехтсбург использовался для защиты секретов производства белого золота. В качестве дополнительной меры предосторожности очень немногие рабочие знали арканум (скрытое, тайное знание) о том, как делать фарфор, и то, возможно, только часть процесса. Таким образом, в течение нескольких лет Мейсен сохранял свою монополию на производство твердого фарфора в Европе. Однако к 1717 году в Вене было создано конкурирующее производство, поскольку Самуэль Штёльцель, глава мастеров и арканист в Мейсене, продал секретный рецепт, который включал использование каолина , также известного как каолиновая глина. К 1760 году в Европе работало около тридцати производителей фарфора, большинство из которых, однако, производили мягкий фарфор на основе фритты .

Для идентификации оригинальной продукции Meissen компания Meissen разработала маркировку, которая изначально наносилась краской, но вскоре была обожжена подглазурным синим цветом. Ранние маркировки, такие как AR (Augustus Rex, монограмма короля), KPM ( Königliche Porzellan-Manufaktur ), MPM ( Meissener Porzellan-Manufaktur ) и KPF ( Königliche Porzellan-Fabrik ) в конечном итоге были заменены логотипом с перекрещенными мечами , основанным на гербе курфюрста Саксонии как архимаршала Священной Римской империи . Введенный в 1720 году, логотип использовался последовательно после 1731 года официальным указом. Изменения в логотипе позволяют приблизительно датировать изделия. Однако в 18 веке этот знак не считался важным, и его обычно рисовали грубо. Только в «период точек», когда один джентльмен попросил изменить марку, чтобы она выглядела старше, фабрика всерьез занялась контролем над марками.

Художественное развитие

Чаша с изображением европейской гавани, ок.  1735 г.
Часть центральной части стола , 1727-28 гг.

После Ирмингера, следующий главный модельер, Иоганн Якоб Кирхнер, был первым, кто делал статуи и статуэтки большого размера, особенно барочных святых. Его помощником был Иоганн Иоахим Кендлер ; в 1733 году Кирхнер ушел в отставку, и Кендлер занял пост главного модельера, оставаясь на этом месте до своей смерти в 1775 году и став самым известным из мейсенских модельеров. Под его руководством Мейсен изготовил серию небольших фигурок, которые наилучшим образом проявили новый материал (см. ниже). [13] Его зверинец из крупных животных, оставленных в белом, является одним из самых ярких моментов европейского фарфорового производства. Его работа привела к производству изысканных фигурок в стиле рококо , которые повлияли на фарфоровое производство во всей Европе. Его поддерживали такие помощники, как Иоганн Фридрих Эберляйн и Петер Рейнеке.

В 1756 году, во время Семилетней войны , прусские войска заняли Мейсен, что дало Фридриху II Прусскому возможность переселить часть мастеров для основания Королевской фарфоровой мануфактуры в Берлине ( Königliche Porzellan Manufaktur Berlin ; KPMB). С изменением вкусов неоклассического периода и ростом популярности севрского фарфора в 1760-х годах Мейсену пришлось перенастроить свое производство, и в ходе реорганизации 1763 года художественным руководителем стал CWE Дитрих из Дрезденской академии, а мастером-модельером — Мишель-Виктор Асье из Франции. Практика оттиска цифр, соответствующих формам в инвентарных книгах, началась в 1763 году.

период Марколини

Граф Камилло Марколини управлял фабрикой с 1774 по 1813 год, когда после битвы при Лейпциге он последовал за Фридрихом Августом I Саксонским в изгнание, умершим в Праге в следующем году. Продукция этого периода была отмечена стилями Севр и начинаниями в неоклассицизме , такими как неглазурованные матовые бисквитные фарфоровые изделия, которые имели эффект белого мрамора. Мейсенские изделия немного снизились по качеству и значительно по количеству в этот период, поскольку и Австрия , и Пруссия запретили импорт, а Великобритания, Франция и Россия установили высокие пошлины на импорт - теперь у всех были свои собственные отрасли промышленности, которые нужно было защищать. [14]

19-й век

Деталь мейсенской фарфоровой урны

В девятнадцатом веке Эрнст Август Лейтериц модернизировал многие из рококо-статуэток и переиздал их, создав «Второе рококо», характеризующееся кружевными деталями (сделанными из настоящего кружева, окунутого в шликер и обожженного) и накладными цветами. Одним из художников-цветочников был Георг Фридрих Керстинг . Примерно после 1830 года дела фабрики пошли в гору, хотя изделия и не соответствовали современному вкусу, как изделия XVIII века. Фабрика имела большой коммерческий успех с техникой литофании , представленной в 1829 году, которая создавала изображение при поднесении к свету. [15]

20-й век

Под руководством Эриха Хёзеля, который в 1903 году стал главой отдела моделирования, старые стили были возрождены и переосмыслены. Хёзель также реставрировал модели восемнадцатого века. Было создано несколько привлекательных работ в стиле ар-нуво , но основой Мейсена по-прежнему оставалось постоянное производство возрожденных моделей восемнадцатого века.

После 1933 года свобода творчества художников стала ограничиваться государством Саксония в соответствии с современным процессом индоктринации в Германии. Некоторые художники (например, Эрнст Барлах ), которые внесли вклад в прогрессивный Мейсен в период Веймарской республики, были запрещены.

После Второй мировой войны и при коммунистическом правлении мануфактура, которая всегда обслуживала богатых и состоятельных людей, столкнулась с некоторыми трудностями в поиске своего пути. Опасность заключалась в том, что Мейсен станет фабрикой, производящей продукцию только для масс. Только в 1969 году, когда директором стал Карл Петерманн, Мейсен вернулся к своим старым традициям и также получил возможность более свободного художественного самовыражения.

Цифры

Кендлер " Кринолиновая группа", ок. 1745 г.

Статуэтки производились при Бёттгере, когда была изготовлена ​​небольшая белая фигурка Августа II Сильного . Иоганн Иоахим Кендлер смоделировал многие из самых известных фигурок, которые изначально изготавливались для украшения столов на больших приемах, обычно в белом цвете, заменяя сахарные скульптуры . Однако вскоре они стали очень популярны в качестве украшений для гостиных и были дешевле, чем целый сервиз, поэтому были доступны для довольно широкого рынка, как с точки зрения географии, так и социального класса. Вскоре Кендлер раскрасил их в яркие цвета, что увеличило их привлекательность.

Человеческие фигуры в основном представляли собой придворных, пастухов и пастушек (дрезденская пастушка — поговорка), персонажей комедии дель арте , животных, олицетворения или «аллегорические фигуры» (такие как времена года, добродетели или континенты ) и фигуры в китайских и турецких костюмах. Наряду с пасторальными фантазийными пастушками были также некоторые более реалистичные фигуры городских рабочих, основанные на сериях печатных изданий уличных криков Парижа, Лондона и других городов. В 1750-х годах была выпущена большая серия шахтеров. Мейсенский репертуар оказал огромное влияние на другие европейские фарфоровые фабрики, а фарфоровая фигурка является определяющим объектом для рококо . [ 16]

Кендлер также создал модель Августа III Польского на коне, которая должна была стать статуей в натуральную величину для города. В Берлине есть полностью белая фигура Триумфа Амфитриты , которая является единственной известной фигурой, подписанной Кендлером. [17]

Знаменитая большая группа, или зверинец , фигур животных была заказана Августом для Японского дворца, который он строил в 1720-х годах. Кендлер взял серию на себя в 1733 году и смоделировал большинство фигур. Они часто были во много раз больше большинства фигур, и их изготовление представляло большие технические проблемы. Тем не менее, когда их видели как группу, они были зрелищем, которое изумляло и впечатляло посетителей. [18] Более мелкие фигурки животных, особенно птиц, также были очень популярны.

«Обезьяний оркестр» ( нем . Affenkapelle , дословно « оркестр обезьян » ) — комическая группа фигурок музыкантов-обезьян и более крупного взволнованного дирижера, все в причудливых современных костюмах. Впервые они были смоделированы Кендлером и Рейнике в 1753-54 годах, а позднее — в 1760-х годах. Их копировали Chelsea Pharmony и другие. [19] Такие singerie были популярны в различных медиа. 

Модели столовых приборов

Тарелка из сервиза «Лебедь»
Обеденный сервиз Meissen Zwiebelmuster.

Бёттгер рано предвидел производство столовых приборов , и первые сервизы были сделаны в 1720-х годах. Первые сервизы были простыми, но Кендлер вскоре ввел соответствующие украшения. Кендлер также создал узор 1745 года «New Cutout», характеризующийся волнистым срезом края, и, как предполагается, разработал часто копируемый узор из лозы рельефной каймы, имитирующий плетеную лозу или ивовый забор.

Первоначально в основном производились относительно небольшие чайные и кофейные сервизы, но с 1730-х годов начали изготавливаться большие гербовые фарфоровые обеденные сервизы, изначально для Августа, но затем и для других покупателей в Германии и за рубежом. [20] Их также стали использовать для дипломатических подарков. Мария Амалия Саксонская , внучка Августа, вышла замуж за короля Трех Сицилий, позже Карла III Испанского , и, как говорят, в ее приданое входило 17 мейсенских столовых сервизов, что вдохновило пару на основание фарфоровой фабрики Каподимонте в Неаполе . [21]

Самым известным из них является Лебединый сервиз ( Schwanenservice ), изготовленный в 1737-1743 годах для директора мануфактуры графа Генриха фон Брюля ; [22] [23] В конечном итоге он насчитывал более тысячи предметов. В конце Второй мировой войны предметы Лебединого сервиза были разбросаны среди коллекционеров и музеев. Тем не менее, поскольку формы все еще доступны, этот образец продолжают изготавливать и сегодня. Обеденный сервиз Мёллендорфа 1760-х годов — еще один огромный сервиз, также сегодня разделенный между многими коллекциями. [ необходима цитата ]

Узор Blue Onion (на самом деле копирующий китайские гранаты ) производится уже около трех столетий. Он был разработан Херольдтом в 1739 году и, вероятно, вдохновлен китайской чашей периода Канси . Широко популярный, узор был широко скопирован более чем шестьюдесятью компаниями; некоторые из этих конкурентов даже использовали слово Meissen в качестве маркировки. Но узор стал настолько популярным и распространенным, что Верховный суд Германии в 1926 году постановил, что Meissen Zwiebelmuster находится в общественном достоянии. [ необходима цитата ]

Серия образцов столовой посуды «Дворцовый дракон» и «Красный дракон» содержит китайских драконов, как правило, подглазурно-красного цвета с позолоченными деталями, развевающимися по краю тарелки, и с медальоном в центре каветто . Вариант этого узора использовался в убежище Гитлера в Кельштайнхаусе . [ необходима цитата ]

Другие популярные узоры, которые все еще находятся в производстве, включают узор «Пурпурная роза» и узор «Листья винограда» .

Право собственности

Корпус часов Meissen, ок. 1765 г., с изображением мужчины, играющего на флейте, поющей девушки и второго полулежащего мужчины.

Вначале мануфактура Meissen принадлежала королю Саксонии ; к 1830 году она перешла в собственность земли Саксония. После Второй мировой войны большая часть оборудования была отправлена ​​в Советский Союз в качестве репараций . Однако рабочие, использовавшие традиционные методы, и печи, которые не были демонтированы, смогли возобновить производство к 1946 году. Компания стала советским акционерным обществом в Германии. Почти вся продукция отправлялась в Советский Союз, что стало решающим шагом, сохранившим жизнь ремесленного сообщества. После создания Германской Демократической Республики в 1950 году компания была передана в собственность Германии и стала Volkseigener Betrieb (VEB), «народной компанией». VEB Meissen Porzellan оказалась одной из немногих прибыльных компаний в экономически неблагополучной восточногерманской системе, зарабатывая столь необходимую иностранную валюту. После объединения Германии в 1990 году компания была возвращена земле Саксония , которая является ее единственным владельцем. Несмотря на высокую стоимость продукции, высокое качество и художественная ценность делают мейсенский фарфор желанным предметом для коллекционеров и ценителей.

Как Народный генерал .

Мейсенские коллекции

Редкость и дороговизна мейсенского фарфора означали, что изначально его могли купить только высшие классы; это постепенно изменилось в течение 19 века. Когда в Соединенных Штатах в девятнадцатом веке появился богатый класс, такие семьи, как Вандербильты, начали собирать собственные коллекции. Многие из этих коллекций затем попали в крупнейшие музеи мира, включая галерею и сады Диксона , где представлена ​​одна из крупнейших коллекций в Америке. [24]

Коллекция из 117 предметов в стиле шинуазри, включая корпус каминных часов, изготовленный для Августа Сильного и датированный 1727 годом, который был собран доктором Францем Оппенгеймером и его женой Маргарет, была продана на аукционе Sotheby's в сентябре 2021 года после успешного иска Оппенгеймера о реституции, поданного в Комиссию по реституции Нидерландов. [25] [26] [27]

Среди свадебных подарков королевы Елизаветы II были фарфоровая шоколадница Мейсен, крышка и подставка, датированные примерно 1780 годом . [28]

Личности

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Oberlandesgericht München, приговор от 10 июля 1975 г., дело № 6 U 5307/74.
  2. ^ "Фарфоровая мануфактура МЕЙСЕН".
  3. ^ Флориан Лангеншайдт, Бернд Венор (Hrsg.): Lexikon der deutschen Weltmarktführer. Die Königsklasse deutscher Unternehmen в Wort und Bild . Deutsche Standards Editionen, Кельн, 2010 г., ISBN 978-3-86936-221-2 . 
  4. ^ Бэтти, 86-87
  5. ^ Бэтти, 88
  6. ^ "Мейсенский фарфор".(ссылка не работает)
  7. ^ Бэтти, 88
  8. ^ Бэтти, 88
  9. ^ Бэтти, 89
  10. ^ Бэтти, 89
  11. ^ Бэтти, 89
  12. ^ Бэтти, 93-94
  13. ^ Гринбергер, Майкл (2019). Ранний мейсенский фарфор: коллекция Майкла Гринбергера .
  14. ^ Бэтти, 158-159
  15. ^ Бэтти, 159-160
  16. ^ Бэтти, 91-92
  17. ↑ Хани, У. Б. (1934). Дрезденский фарфор: введение в изучение мейсенского фарфора .
  18. ^ Бэтти, 91
  19. ^ Бэтти, 91-92
  20. ^ Бэтти, 90
  21. ^ Ле Корбелье, 20
  22. ^ Бирмингемский музей искусств (2010). Бирмингемский музей искусств: путеводитель по коллекции . [Бирмингем, Алабама]: Бирмингемский музей искусств. ISBN 978-1-904832-77-5.
  23. ^ Бэтти, 90
  24. ^ Meissen Encyclopaedia Архивировано 21.02.2008 в Wayback Machine Laurence Mitchell. Доступно в декабре 2006 г.
  25. ^ «Фарфор, конфискованный нацистами, выставлен на аукцион в Нью-Йорке». The Guardian . 29 августа 2021 г. Получено 3 сентября 2021 г.
  26. ^ "Sotheby's продаст коллекцию мейсенского фарфора стоимостью 2 млн долларов, возвращенную голландским правительством наследникам еврейского промышленника". The Art Newspaper . 22 апреля 2021 г. Получено 3 сентября 2021 г.
  27. ^ "Curating Provenances: A Fragile Past Meissen фарфор от семьи Оппенгеймеров, семинар по исследованию происхождения V&A, учебный центр, Cromwell Road, London SW7 2SL,17 мая 2023 г., 16:00–17:30". www.lootedart.com . Получено 15 февраля 2024 г. Мейсенский фарфор, собранный Маргарет и Францем Оппенгеймерами, сформировал одну из важнейших коллекций раннего мейсенского фарфора в мире. Они собирали его в своем доме в Тиргартенфиртеле в Берлине в начале 20 века, но были вынуждены продать свою коллекцию, когда бежали от нацистского режима. Коллекция оказалась в Рейксмузеуме в Амстердаме, где она была представлена ​​как часть знаменитой коллекции декоративно-прикладного искусства Фрица Мангеймера. В 2021 году коллекция была возвращена наследникам Оппенгеймеров после подачи иска в Комиссию по реституции Нидерландов. Впоследствии коллекция была продана на аукционе.
  28. ^ "Королевская коллекция". Архивировано из оригинала 30 марта 2014 года.
  29. ^ Гринбергер, Майкл (2019). Ранний мейсенский фарфор: коллекция Майкла Гринбергера .

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Мейсенский фарфор».

51 ° 09'20 "N 13 ° 27'58" E  /  51,15556 ° N 13,46611 ° E  / 51,15556; 13,46611