Людвиг Мис ван дер Роэ ( / m iː s ... r oʊ / MEESS -...- ROH ; немецкий: [ˈluːtvɪç ˈmiːs fan deːɐ̯ ˈʁoːə] ; родилась Мария Людвиг Майкл Мис ; 27 марта 1886 — 17 августа 1969) был немецко-американским архитектором , академиком и дизайнером интерьеров . [1] Его обычно называли Мис , его фамилия. Его считают одним из пионеров современной архитектуры .
В 1930-е годы Мис был последним директором Баухауза , новаторской школы модернистского искусства, дизайна и архитектуры. [2] После прихода к власти нацизма , с его сильной оппозицией модернизму, Мис эмигрировал в Соединенные Штаты. Он принял должность руководителя архитектурной школы при нынешнем Иллинойском технологическом институте (IIT).
Мис стремился создать свой собственный архитектурный стиль, который мог бы отражать современность . В его зданиях использовались современные материалы, такие как промышленная сталь и листовое стекло, для оформления внутренних пространств. Его часто связывают с его любовью к афоризмам « меньше значит больше » и « Бог в деталях ».
Мис родился 27 марта 1886 года в Аахене , Германия. [3] Он работал в мастерской своего отца по резьбе по камню [3] и в нескольких местных дизайнерских фирмах, прежде чем переехал в Берлин , где присоединился к офису дизайнера интерьеров Бруно Пауля . [4] Он начал свою архитектурную карьеру в качестве ученика в студии Питера Беренса с 1908 по 1912 год, [5] где он познакомился с современными теориями дизайна и прогрессивной немецкой культурой . Он работал вместе с Ле Корбюзье и Вальтером Гропиусом , который позже также участвовал в развитии Баухауза . Мис работал руководителем строительства посольства Германской империи в Санкт-Петербурге под руководством Беренса. [6]
Людвиг Мис переименовал себя в рамках своего превращения из сына торговца в архитектора, работающего с культурной элитой Берлина, добавив «ван дер» и девичью фамилию своей матери «Роэ» [7] [8] и используя голландское «ван дер», потому что немецкая форма « фон » была дворянской частицей , юридически ограниченной представителями немецкого дворянского происхождения. [9] Он начал свою независимую профессиональную карьеру, проектируя дома высшего класса . [10]
В 1913 году Мис женился на Адель Огюст (Ада) Брюн (1885–1951), дочери богатого промышленника. [11] Пара рассталась в 1918 году после рождения трёх дочерей: Доротеи (1914–2008), актрисы и танцовщицы, известной как Джорджия , Марианны (1915–2003) и Вальтраут (1917–1959), [12 ] был научным сотрудником и куратором Чикагского института искусств . Во время службы в армии в 1917 году у Миса родился внебрачный сын . [13]
В 1925 году у Миса начались отношения с дизайнером Лилли Райх , которые закончились, когда он переехал в Соединенные Штаты ; с 1940 года и до самой смерти его главной спутницей была художница Лора Маркс (1900–1989). У Миса были романтические отношения со скульптором и коллекционером произведений искусства Мэри Каллери , для которой он спроектировал студию художника в Хантингтоне , Лонг-Айленд, Нью-Йорк . [14] У него были краткие романтические отношения с Нелли ван Дусбург . После встречи в Европе много лет назад они снова встретились в Нью-Йорке в 1947 году во время ужина с Хосепом Луисом Сертом , где он пообещал ей, что поможет организовать выставку в Чикаго, на которой будут представлены работы ее покойного мужа Тео ван Дусбурга . Эта выставка проходила с 15 октября по 8 ноября 1947 года, и их роман официально закончился немного позже. Тем не менее, они остались в хороших отношениях, вместе провели Пасху в 1948 году в современном фермерском доме, отремонтированном Мисом на Лонг-Айленде, а также встретились еще несколько раз в том же году. [15]
После Первой мировой войны , продолжая проектировать традиционные дома в неоклассическом стиле, Мис начал параллельную экспериментальную работу. Он присоединился к своим коллегам-авангардистам в длительном поиске нового стиля, подходящего для современной индустриальной эпохи. Слабые места традиционных стилей подвергались нападкам со стороны прогрессивных теоретиков с середины девятнадцатого века, прежде всего из-за противоречий, связанных с сокрытием современных строительных технологий за фасадом, украшенным орнаментом в традиционных стилях.
Растущая критика исторических стилей приобрела значительный культурный авторитет после Первой мировой войны, катастрофы, которую многие считают провалом старого мирового порядка имперского руководства Европы. Многие особенно осуждали аристократические классические стили возрождения как архитектурный символ ныне дискредитированной и устаревшей социальной системы. Прогрессивные мыслители призывали к совершенно новому процессу архитектурного проектирования, основанному на рациональном решении проблем и внешнем выражении современных материалов и структур, а не на том, что они считали поверхностным применением классических фасадов.
Продолжая свою традиционную неоклассическую дизайнерскую практику, Мис начал разрабатывать дальновидные проекты, которые, хотя и в основном не были реализованы, принесли ему славу архитектора, способного придавать форму, гармонирующую с духом зарождающегося современного общества. Смело полностью отказавшись от орнамента, Мис совершил яркий модернистский дебют в 1921 году, представив потрясающий конкурсный проект граненого цельностеклянного небоскреба на Фридрихштрассе , за которым в 1922 году последовала более высокая изогнутая версия, получившая название «Стеклянный небоскреб». [16]
Он построил свой первый модернистский дом на вилле Вольф в 1926 году в Губене (сегодня Губин , Польша) для Эриха и Элизабет Вольф. [17] Вскоре за этим последовали Haus Lange и Haus Esters в 1928 году.
Он продолжил серию новаторских проектов, кульминацией которых стали два его европейских шедевра: временный немецкий павильон для экспозиции в Барселоне (часто называемый павильоном Барселоны) в 1929 году [18] (реконструкция 1986 года сейчас построена на первоначальном месте) и Элегантная вилла Тугендхат в Брно , Чехословакия , построенная в 1930 году.
Он присоединился к немецкому авангарду, работая с журналом прогрессивного дизайна G , который начал свою деятельность в июле 1923 года. Он приобрел известность как архитектурный директор Werkbund , организовав влиятельную выставку прототипов модернистского жилья в Weissenhof Estate . [19] Он также был одним из основателей архитектурного объединения Der Ring . Он присоединился к авангардной школе дизайна Баухаус в качестве директора по архитектуре, принимая и развивая функционалистское применение простых геометрических форм в дизайне полезных объектов. Он был его последним директором.
Как и многие другие архитекторы-авангардисты того времени, Мис основывал свою архитектурную миссию и принципы на понимании и интерпретации идей, разработанных теоретиками и критиками, которые размышляли о снижении актуальности традиционных стилей дизайна. Он выборочно перенял теоретические идеи, такие как эстетические кредо русского конструктивизма с их идеологией «эффективной» скульптурной сборки из современных промышленных материалов. Мис нашел привлекательность в использовании простых прямолинейных и плоских форм, чистых линий, чистого использования цвета и расширения пространства вокруг и за пределами внутренних стен, представленных голландской группой De Stijl . В частности, Мису понравилось наслоение функциональных подпространств внутри общего пространства и четкое сочленение частей, как это выразил Геррит Ритвельд . [ нужна цитата ]
Поскольку семьи среднего и высшего класса могли все чаще позволить себе бытовую технику, современные архитекторы, такие как Мис, Ле Корбюзье , Вальтер Гропиус и Адольф Лоос , отвергли декоративную архитектуру и стали движущей силой современного движения искусств и ремесел в Европе. [20]
Позже Мис и Ле Корбюзье признали, какое длительное влияние оказало «Портфолио Васмута » Фрэнка Ллойда Райта после того, как оно было выставлено в Берлине. [21]
Первым заказом Миса в США стал интерьер нью- йоркской квартиры Филипа Джонсона в 1930 году. [22]
Начиная с 1930 года Мис был последним директором пошатнувшегося Баухауза по просьбе своего коллеги и конкурента Вальтера Гропиуса . В 1932 году нацисты вынудили финансируемую государством школу покинуть кампус в Дессау, и Мис перенес ее на заброшенную телефонную фабрику в Берлине. В апреле 1933 года на школу совершило рейд гестапо , а в июле того же года, поскольку нацисты сделали дальнейшую работу школы несостоятельной, Мис и преподаватели «проголосовали» за закрытие Баухауза. [ нужна цитата ]
Некоторые из проектов Миса нашли одобрение у Адольфа Гитлера , например, его проекты станций технического обслуживания автобанов . [23] : 319 Мис и Гропиус оба присоединились к секции изобразительного искусства Имперской палаты культуры и участвовали в первых нацистских архитектурных конкурсах, представляя проекты, изображающие конструкции, украшенные свастиками. [23] : 340 Проект Миса здания Имперского банка в Берлине был одним из шести, получивших премию, хотя Гитлер и отверг его. Мис и Гропиус хотели, чтобы их приняли нацисты, и оба подписали манифест художников в поддержку преемственности Гитлера перед Гинденбургом. [23] : 341 Нацисты считали модернистские конструкции Миса из стекла и стали неподходящими для государственных зданий, и в 1937 [24] или 1938 году он неохотно последовал за Гропиусом в Соединенные Штаты. [23] : 341
Он принял комиссию по жилью в Вайоминге , а затем предложение возглавить факультет архитектуры недавно созданного Иллинойского технологического института (IIT) в Чикаго. [25] Мису было разрешено сочетать идеологические убеждения с коммерцией . Уже в 1919 году он составил проект офисной стеклянной башни. В Нью-Йорке он нашел инвесторов для строительства здания Сигрэм , строительство которого было завершено в 1958 году. Здание считалось прототипом научного менеджмента , а Том Вулф жаловался, что Мис поместил «половину Америки в кубы немецкого жилья для рабочих». [26]
Мис поселился в Чикаго, штат Иллинойс, где он был назначен главой архитектурной школы Чикагского технологического института доспехов (позже переименованного в Иллинойский технологический институт ). Одним из преимуществ занятия этой должности было то, что ему будет поручено спроектировать новые здания и генеральный план кампуса. [27] Все его здания до сих пор стоят там, в том числе Зал выпускников, часовня и его шедевр SR Crown Hall , построенный как дом для Школы архитектуры ИИТ.
В 1944 году он стал американским гражданином, завершив разрыв с родной Германией. [28] Его тридцать лет в качестве американского архитектора отражают более структурный, чистый подход к достижению его цели – новой архитектуры двадцатого века. Он сосредоточил свои усилия на ограждении открытых и адаптируемых «универсальных» пространств с четко расположенными структурными каркасами, состоящими из сборных стальных профилей, заполненных большими листами стекла.
Его ранние проекты в кампусе ИИТ и для разработчика Герберта Гринвальда представили американцам стиль, который казался естественным развитием почти забытого стиля Чикагской школы девятнадцатого века . Его архитектура, берущая начало в немецком Баухаусе и западноевропейском международном стиле , стала общепринятым способом строительства для американских культурных и образовательных учреждений, застройщиков, государственных учреждений и крупных корпораций.
Chicago Federal Center Plaza, также известная как Chicago Federal Plaza, объединила три здания разного масштаба: среднеэтажное здание суда США Эверетта МакКинли Дирксена , высотное здание Джона К. Ключински и одноэтажное здание почтового отделения. Участок комплекса занимает два квартала; участок, состоящий из одного квартала, ограниченный улицами Джексона, Кларка, Адамса и Дирборна, включает федеральное здание Ключински и кольцевую станцию почтового отделения США, а на участке в соседнем квартале на востоке находится здание суда США Дирксена. Конструктивный каркас зданий выполнен из высокопрочной болтовой стали и бетона. Наружные навесные стены выделяются выступающими стальными двутавровыми стойками, покрытыми плоской черной графитовой краской, что характерно для проектов Миса. Остальная часть навесных стен состоит из стеклянных панелей бронзового оттенка, обрамленных блестящим алюминием и разделенных стальными перемычками, также покрытыми плоской черной графитовой краской. [29] [30] Весь комплекс организован по 28-футовой сетке, разделенной на шесть 4-футовых 8-дюймовых модулей. Этот узор простирается от вымощенной гранитом площади до вестибюлей на первых этажах двух башенных зданий, при этом линии сетки продолжаются вертикально вверх по зданиям и объединяют каждый компонент комплекса. В число ассоциированных архитекторов, сыгравших роль в долгой истории комплекса с 1959 по 1974 год, входят Schmidt, Garden & Erickson; CF Murphy Associates; и А. Эпштейн и сыновья. [31]
Между 1946 и 1951 годами Мис ван дер Роэ спроектировал и построил Дом Фарнсворта , место отдыха на выходных за пределами Чикаго для независимой профессиональной женщины, доктора Эдит Фарнсворт. Здесь Мис исследовал отношения между людьми, жильем и природой. Стеклянный павильон возвышается на шесть футов над поймой реки Фокс, окруженный лесом и сельскими прериями.
Высококачественная нетронутая белая структурная рама и цельностеклянные стены определяют простое прямолинейное внутреннее пространство, позволяя природе и свету окутывать внутреннее пространство. Камин, обшитый деревянными панелями (в котором также размещено механическое оборудование, кухня и туалеты), расположен внутри открытого пространства, создавая жилое, обеденное и спальное пространство без использования стен. Никакие перегородки не касаются окружающего цельностеклянного корпуса. Без сплошных наружных стен драпировки во всю высоту на направляющих по периметру позволяют обеспечить полную или частичную конфиденциальность, когда и где это необходимо. Дом описывается как величественный храм, парящий между небом и землей, поэма, произведение искусства.
Дом Фарнсворта и его лесной участок площадью 60 акров (240 000 м 2 ) были куплены на аукционе за 7,5 миллионов долларов США группами охраны природы в 2004 году и в настоящее время принадлежат и управляются Национальным фондом охраны исторического наследия как общественный музей . Здание повлияло на создание сотен модернистских стеклянных домов, в первую очередь « Стеклянного дома» Филипа Джонсона , расположенного недалеко от Нью-Йорка и теперь также принадлежащего Национальному фонду.
Квартиры на Лейк-Шор-Драйв (860–880) были построены между 1948 и 1951 годами и стали определяющими для послевоенного американского модернизма. Эти башни с фасадами из стали и стекла радикально отличались от типичных жилых кирпичных многоквартирных домов. [32]
Мис спроектировал серию из четырех многоэтажных жилых домов для среднего дохода для застройщика Герберта Гринвальда . Башни представляли собой простые прямоугольные коробки с неиерархическим ограждением стен, поднятые на сваях над застекленным вестибюлем. Вестибюль отделен от колонн по периметру, которые были выставлены по периметру здания наверху, образуя современную колоннаду . Такая конфигурация создавала ощущение света, открытости и свободы передвижения на первом этаже, что стало прототипом бесчисленных новых высотных зданий , спроектированных как офисом Миса, так и его последователями.
Хотя сейчас Мис получил широкое признание и широкое влияние как элемент городского дизайна, ему пришлось убедить банкиров Бронфмана, что более высокая башня со значительным «неиспользуемым» открытым пространством на уровне земли повысит присутствие и престиж здания. Проект Миса включал в себя бронзовую навесную стену с внешними Н-образными стойками , глубина которых была увеличена сверх того, что было структурно необходимо. Недоброжелатели раскритиковали его как совершение « преступления украшения » Адольфа Лооса. Филип Джонсон принимал участие в выборе материалов для интерьера и спроектировал роскошный ресторан Four Seasons . Говорят, что здание Seagram Building является ранним примером инновационного «ускоренного» процесса строительства, при котором проектная документация и строительство выполняются одновременно.
В 1951–1952 годах Мис спроектировал дом Маккормик из стали, стекла и кирпича, расположенный в Элмхерсте, штат Иллинойс (15 миль к западу от Чикаго-Луп), для застройщика Роберта Холла Маккормика-младшего. Одноэтажная адаптация Внешняя навесная стена его знаменитых башен Лейк-Шор-Драйв 860–880 годов послужила прототипом для еще не построенной серии спекулятивных домов, которые должны были быть построены в Мелроуз-Парке, штат Иллинойс. Дом был перенесен и реконфигурирован как часть общественного художественного музея Элмхерста. Он также построил резиденцию для Джона М. ван Бойрена в семейном поместье недалеко от Морристауна, штат Нью-Джерси.
Мис спроектировал два здания для Музея изящных искусств Хьюстона (MFAH) в качестве дополнения к зданию закона Кэролайн Висс. В 1953 году МИД поручило Мису ван дер Роэ разработать генеральный план учреждения. Он спроектировал две пристройки к зданию — Куллинан-холл, завершенный в 1958 году, и Коричневый павильон, завершенный в 1974 году. Являясь известным образцом международного стиля, эти части здания закона Кэролайн Висс представляют собой один из двух музеев, спроектированных Мисом в США. мир. [33]
Центр Уан Чарльз , построенный в 1962 году, представляет собой 23-этажное здание из алюминия и стекла, которое ознаменовало начало строительства современных зданий в центре Балтимора. [34] Дом Хайфилд , расположенный к северо-востоку от кампуса Джонса Хопкинса Хоумвуд , был построен в 1964 году как жилой дом, сдаваемый в аренду. [35] [36] 15-этажная бетонная башня стала жилым кондоминиумом в 1979 году. Оба здания сейчас внесены в Национальный реестр исторических мест.
Последней работой Миса стал художественный музей Neue Nationalgalerie , Новая национальная галерея Берлинской национальной галереи . Верхний павильон, считающийся одним из самых совершенных воплощений его архитектурного подхода, представляет собой точную композицию из монументальных стальных колонн и консольной (нависающей) плоскости крыши со стеклянным ограждением. Простой квадратный стеклянный павильон является ярким выражением его идей о гибком внутреннем пространстве, ограниченном прозрачными стенами и поддерживаемом внешней структурной рамой.
В 1952 году братство поручило Мису спроектировать здание на территории кампуса Университета Индианы в Блумингтоне, штат Индиана . План не был реализован при его жизни, но проект был открыт заново в 2013 году, а в 2019 году университетская школа искусств, архитектуры + дизайна Эскенази объявила, что будет строить его с благословения его внуков. [37] По состоянию на июнь 2022 года здание завершено и открыто. [38]
Мис спроектировал Мемориальную библиотеку Мартина Лютера Кинга-младшего в Вашингтоне, округ Колумбия. Здание было завершено в 1972 году и обошлось в 18 миллионов долларов, через три года после смерти Миса. Это центральное здание Публичной библиотеки округа Колумбия (DCPL), его единственная реализованная библиотека и единственное здание в Вашингтоне, округ Колумбия [39].
Мис, часто в сотрудничестве с Лилли Райх , проектировал современные предметы мебели с использованием новых промышленных технологий, которые стали популярной классикой, такие как стул и стол «Барселона» , стул «Брно » и стул «Тугендхат» . Эти предметы производятся по лицензии мебельной компанией Knoll . [40]
Его мебель известна тонким мастерством , сочетанием традиционных роскошных тканей, таких как кожа , в сочетании с современными хромированными рамами, а также четким разделением несущей конструкции и поддерживаемых поверхностей, часто с использованием консолей для усиления ощущения легкости, создаваемого изящными структурными рамами.
В 1953 году редактор журнала House Beautiful Элизабет Гордон опубликовала редакционную статью под названием «Угроза будущей Америке». В нем она раскритиковала виллу Миса Тугендхат , поскольку холодный бесплодный дизайн лишил Миса статуса европейского архитектора. [41]
Мис был последним директором берлинского Баухауза , а затем возглавил факультет архитектуры Иллинойского технологического института в Чикаго, где разработал Вторую Чикагскую школу . Он сыграл значительную роль педагога, полагая, что его архитектурный язык можно выучить, а затем применить для проектирования любого типа современного здания. Он организовал новое образование на факультете архитектуры Иллинойского технологического института в Чикаго, заменив традиционную учебную программу Школы изящных искусств трехступенчатым обучением, начиная с навыков рисования и строительства, заканчивая навыками планирования и заканчивая теорией. архитектуры. Он лично и интенсивно работал над прототипами решений, а затем позволял своим ученикам, как в школе, так и в офисе, разрабатывать производные решения для конкретных проектов под его руководством.
Мис придавал большое значение образованию архитекторов, которые могли бы продолжить его принципы проектирования. Он посвятил много времени и усилий руководству архитектурной программой в Технологическом институте Иллинойса (IIT).
Мис входил в состав первоначального Консультативного совета Фонда Грэма в Чикаго. Его собственная работа в качестве архитектора была сосредоточена на интенсивном личном участии в проектировании по созданию прототипов решений для типов зданий.
В 1961 году программа Школы архитектуры Колумбийского университета прославляла четырех великих основателей современной архитектуры: Шарля-Эдуарда Ле Корбюзье, Вальтера Гропиуса, Людвига Миса ван дер Роэ и Фрэнка Ллойда Райта. В него вошли обращения Ле Корбюзье и Гропиуса, а также интервью с Мисом ван дер Роэ. Обсуждение было сосредоточено на философии дизайна, аспектах различных архитектурных проектов, а также на стыке архитектуры и городского планирования. [42]
В 1963 году он был награжден Президентской медалью Свободы . [43] В 1966 году Роберт Вентури придумал постмодернистский девиз «меньше — это скучно» как противовес девизу Миса «меньше значит больше». [44]
Технологические достижения в производстве архитектурного стекла вызвали новый интерес к проектам Миса 1922 года для высотного здания на Фридрихштрассе в Берлине. Дом Фарнсворта Миса в Плано, штат Иллинойс, стал постоянной темой в архитектуре 20-го века, потому что он напоминал стеклянный дом. Технологические ограничения означали, что видение Миса об архитектуре «кожа и кости», в которой стальной каркас был открыт изнутри и снаружи, никогда не могло быть полностью реализовано. [45] Мис также вдохновил движение минимализма , которое соединило японскую архитектуру с садами дзен . [46]
Мис ван дер Роэ умер 17 августа 1969 года от рака пищевода , вызванного его пристрастием к курению. [47] После кремации, [48] его прах был похоронен рядом с другими известными архитекторами Чикаго на кладбище Грейсленд в Чикаго . На его могиле стоит намеренно неукрашенная черная плита полированного гранита с чистыми линиями. [1]
Хотя работы Миса имели огромное влияние и признание критиков, его подход не смог сохранить творческую силу как стиль после его смерти и к 1980-м годам был затмлен новой волной постмодернизма .
Архив Людвига Миса ван дер Роэ, административно независимый отдел отдела архитектуры и дизайна Музея современного искусства , был основан в 1968 году попечителями музея. Он был основан в ответ на желание архитектора завещать музею все свое произведение. Архив состоит из около девятнадцати тысяч рисунков и гравюр, тысяча из которых принадлежит дизайнеру и архитектору Лилли Райх (1885–1947), близкому соратнику Миса ван дер Роэ с 1927 по 1937 год; письменных документов (прежде всего деловой переписки), охватывающих почти всю карьеру архитектора; фотографий зданий, моделей и мебели; а также аудиокассет, книг и периодических изданий.
Архивные материалы также хранятся в библиотеках Райерсона и Бернема при Чикагском институте искусств . Коллекция Людвига Миса ван дер Роэ, 1929–1969 (основная часть 1948–1960) включает переписку, статьи и материалы, связанные с его сотрудничеством с Технологическим институтом Иллинойса. Коллекция городских сооружений Людвига Миса ван дер Роэ, 1961–1969 годы, включает альбомы для вырезок и фотографии, документирующие проекты Чикаго.
Другие архивы хранятся в Университете Иллинойса в Чикаго (личная коллекция книг), Канадском центре архитектуры (рисунки и фотографии) в Монреале, Библиотеке Ньюберри в Чикаго (личная переписка) и в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне (округ Колумбия). профессиональная переписка).
27 марта 2012 года Google отметила 126-летие со дня рождения Миса ван дер Роэ дудлом. [49] [50]