Дама Мэдж Кендал DBE (урожденная Маргарет Шафто Робертсон ; 15 марта 1848 - 14 сентября 1935) была английской актрисой викторианской и эдвардианской эпох , наиболее известной своими ролями в Шекспире и английских комедиях. Вместе со своим мужем У. Х. Кендалом ( урожденным Уильямом Хантером Гримстоном) она стала важным театральным менеджером.
Мэдж Кендал происходила из театральной семьи. Она родилась в Гримсби в Линкольншире, где ее отец управлял сетью театров. Она начала сниматься еще ребенком и дебютировала в Лондоне в возрасте четырех лет. Подростком она выступала с Эллен и Кейт Терри в Бате и играла шекспировскую Офелию и Дездемону в Вест - Энде . Под руководством Дж. Б. Бакстоуна она присоединилась к труппе театра Хеймаркет в Лондоне в 1869 году, когда ей был 21 год. В труппе она познакомилась и вышла замуж за актера У. Х. Кендала. После свадьбы в августе 1869 года они взяли за правило появляться в одних и тех же постановках и стали известны публике как «Кендалы». Они появлялись вместе в новых пьесах таких драматургов, как У. С. Гилберт и Артур Пинеро , а время от времени в классических произведениях Шекспира, Шеридана и других.
После серии в целом успешных выступлений в Лондоне и гастролей по Великобритании Кендалы присоединились к актеру Джону Хэру в управлении Театром Сент-Джеймс в период с 1879 по 1888 год, изменив судьбу своего театра, ранее известного финансовым крахом. В конце 1880-х — начале 1890-х годов Кендалы проводили большую часть времени в США, объехав более 40 городов и заработав значительную сумму денег. Вернувшись к актерской деятельности в Великобритании еще более чем на десять лет, в 1908 году они завершили свою долгую карьеру на сцене.
Мэдж Кендал обычно считалась более прекрасной актрисой, чем ее муж, и была особенно известна своей игрой в комических ролях. Критические мнения относительно ее игры в серьезных ролях разделились; некоторые критики считали ее натуралистическую игру чувствительной, другие находили ее холодной. Кендалы были частью движения за то, чтобы сделать британский театр более социально респектабельным, и она стала известна как «матрона английского театра». Она активно занималась благотворительностью, но позже отдалилась от своих четырех выживших детей. Кендал пережила своего мужа и умерла на пенсии в своем доме в Чорливуде , Хартфордшир, в возрасте 87 лет.
Мэдж Робертсон, позже Кендал, родилась в Гримсби в Линкольншире, [1] [n 1] и была самой младшей из 22 детей Уильяма Шафто Робертсона и его жены Маргаретты Элизабетты, урожденной Маринус. [4] [1] [5] Ее отец был из театральной семьи. Он выступал в восьми театрах, которыми владела его семья, в городах Линкольншира и его окрестностей, а позже стал их менеджером. Ее мать была из голландской семьи: отец преподавал языки в Лондоне, и она говорила по-английски без малейшего иностранного акцента. В возрасте 17 лет она присоединилась к труппе Робертсонов, встретив Уильяма, за которого вышла замуж в 1828 году. [1] Ее старшим братом был Т. В. Робертсон , драматург, который возглавил движение в сторону натуралистической игры и дизайна в театре. [6] Ее старшие сестры Фанни (1830–1903) и Джорджина (1840–1913) стали актрисами. [7] Другой брат, Эдвард Шафто Робертсон (1844–1871), стал актером. [8] Кендал посещала музыкальную академию [9] и позже записала в своих мемуарах, что отец постоянно обучал ее литературе. [10]
Театры Линкольншира постепенно стали финансово нежизнеспособными, [n 2], и Робертсоны переехали в Лондон в начале 1850-х годов, где Уильям стал со-менеджером театра Мэрилебон . [12] Там, в 1854 году, в возрасте пяти лет Кендал сыграла роль юной Мари в драме « Борьба за золото»; или «Сирота ледяного моря» Эдварда Стирлинга под руководством ее отца. [13] [14] Вскоре последовали и другие детские роли: Джинни, слепая девочка, в « Семи бедных путешественниках » (сценическая адаптация рассказа Чарльза Диккенса ), [15] и роли в пантомиме «Синица-Тат-Нолик» и старая мелодрама « Незнакомец » Августа фон Коцебу . [13]
Семья переехала в Бристоль в 1855 году, где Кендал сыграла Еву в инсценировке « Хижина дяди Тома» , в которой у нее было четыре песни. Ее пение пользовалось большой похвалой, и оперная карьера казалась возможной, но она заболела дифтерией , и после удаления миндалин у нее ухудшился голос. [16] Тем не менее, она сыграла певческую роль в «Сне в летнюю ночь» в Батском театре в 1863 году с сестрами Эллен и Кейт Терри в главных ролях в роли Титании и Оберона соответственно. [1] [17] Семьдесят лет спустя Кендал вспоминал постановку: «Даже сегодня я помню исполнение Титании Эллен Терри как обаятельную мечту. Будучи девочками, мы были «Нелли» и «Мэдж» друг для друга, а также «Нелли» и «Мэдж». Мэдж, мы оставались до ее смерти». [18]
На протяжении этого десятилетия Робертсоны стабильно играли в провинциальных театрах. После Бристоля и Бата в карьере Кендал произошел фальстарт, когда ее пригласили играть ведущие роли в Вест-Энде . В июле 1865 года она открылась в театре Хеймаркет , сыграв Офелию в «Гамлете » Уолтера Монтгомери . Ее выступление привлекло положительное внимание. Эра писала:
В том же сезоне на Хеймаркете она играла Бланш в « Короле Джоне » Монтгомери и Дездемону в « Отелло » Айры Олдриджа . [20] Но, несмотря на хорошие кассовые сборы, Монтгомери не была звездой высшего ранга, [n 3] , и этот сезон не ознаменовал прорыва в карьере ведущей актрисы. [21] Вернувшись в провинциальные театры, Кендал и ее отец последовали за Монтгомери в Королевский театр в Ноттингеме , где Монтгомери была назначена директором, и на инаугурации в сентябре она произнесла пролог в « Школе скандала Шеридана ». [22] Позже в том же году она появилась там в роли Нериссы с Мэри Фрэнсис Скотт-Сиддонс в роли Порции и Монтгомери в роли Шейлока в «Венецианском купце» . [23]
В следующем году Кендал воссоединилась со своей матерью в Халле . Там она сыграла Леди Макбет вместе с Сэмюэлем Фелпсом . [24] [n 4] В пьесе своего брата Т. В. Робертсона «Общество» Кендал сыграла Мод Хетерингтон, а ее матерью была леди Куропатка. [26] После Халла Кендал поехала со своим отцом в Ливерпуль, где снялась в пьесах Шекспира , Шеридана и современных пьесах. [27]
В апреле 1867 года Робертсоны вернулись в Лондон, где Кендал появился на Друри-Лейн , играя Эдит Фэйрлам в « Великом городе» , а затем на Хеймаркете в компании Э. А. Сотерна , появившись с ним в « Нашем американском кузене» , «Брат Сэм » , «Дэвид Гаррик» и Герой романтики , сыгравший там главные роли в двух других постановках. [8] На открытии театра «Гейети » Джона Холлингсхеда в декабре 1868 года она сыграла Флоренцию в комедии « На картах» , адаптированной из французского языка; [8] [28] она также появилась там в роли леди Клары Вер де Вер в «Мечтах» в 1869 году, прежде чем снова присоединиться к труппе Хеймаркет, в этот момент находившейся в туре под руководством Дж. Б. Бакстоуна . Она сыграла Виолу , Розалинду , Леди Тизл , Кейт Хардкасл и Лидию Лангиш . [8]
Когда компания Хеймаркет вернулась в Лондон, Кендал остался с ней; одним из участников был Уильям Хантер Гримстон, выступавший под сценическим псевдонимом WH Kendal . Они поженились 7 августа 1869 года. Она взяла его сценическую фамилию [n 5] , и после свадьбы они почти всегда появлялись в одних и тех же постановках. [1] Они оставались в Хеймаркете до конца 1874 года, в течение которого она сыграла четыре роли, перечисленные выше, и семнадцать других главных ролей. [8] Среди новых пьес, в которых она снялась, была серия «сказочных комедий» У.С. Гилберта : «Дворец истины » (1870, как принцесса Зеолида), «Пигмалион и Галатея» (1871, как Галатея) и «Злой мир » ( 1871, как принцесса Зеолида). 1873, как Селена); в драме Гилберта «Благотворительность» (1874) она сыграла миссис Ван Бруг. [31]
Компания Haymarket распалась в конце 1874 года, и Кендалы затем организовали свой собственный тур, который начался в Бирмингеме в ноябре. Шесть вечеров подряд они появлялись там в «Ромео и Джульетте» , «Лионской даме », « Горбуне» , «Как вам это понравится» , «Ист-Линн» , «Дядюшка завещает» и «Сорняки ». [8] [32] Вернувшись в Лондон в начале 1875 года, они сыграли Кейт Хардкасл и молодого Марлоу в « Она наклоняется, чтобы завоевать» в Opera Comique , а затем продолжили веселье в « Как вам это понравится» ; рецензент в «Атенеуме» писал: «Одна сторона характера Розалинды показана миссис Кендал с поразительной ясностью и точностью. Подшучивающие речи, которые Шекспир вложил в уста Розалинды, настолько соответствуют ее стилю, что их можно было бы почти написать для нее», хотя тот же критик упустил «основную нежность, которую способны представить более эмоциональные художники». [33]
Кендалы присоединились к актеру Джону Хэру в Придворном театре в марте 1875 года, открыв новую комедию «Леди Флора» . У Хэйра была роль комического персонажа, а Кендалы сыграли романтических главных героев, Флору и Гарри Армитейдж. [34] Она продолжала играть миссис Фицрой в « Чуде девяти дней» Гамильтона Эйда , а затем леди Хильду в сказочной комедии Гилберта « Разбитые сердца» . Она сыграла Сьюзан Хартли (роль, которую она повторила в нескольких более поздних возрождениях) в адаптации французской комедии Пэлгрейва Симпсона под названием «Клочок бумаги» . [32] В сентябре 1876 года Кендалы переехали в Театр принца Уэльского под управлением Бэнкрофтов . Там Кендал сыграла леди Ормонд в тщательно англизированной французской комедии «Опасность». Впоследствии она сыграла Клару Дуглас в « Денегах» , леди Гей Спанкер в «Лондонской страховке» и Дору в «Дипломатии Сарду» , последняя из которых играла двенадцать месяцев в Лондоне и на гастролях. Кендалы вернулись ко двору, где они возродили « Клочок бумаги» в январе 1879 года. В феврале в экранизации ее брата Т. В. Робертсона французской « Дамской битвы» Кендалы сыграли графиню д'Отреваль и ее поклонника Гюстава; [8] [32] В апреле она сыграла Кейт Гревиль в «Королевском шиллинге» , экранизации старой французской комедии Жана-Франсуа Баярда . [8] [32]
С момента своего основания в 1835 году театр Сент-Джеймс , расположенный в немодной части Вест-Энда, приобрел репутацию неудачливого театра, и сменявшие друг друга руководители теряли больше денег, чем зарабатывали. [n 6] По приглашению лорда Ньюри , владельца права собственности на театр, Кендалы и Джон Хэйр совместно взяли на себя управление домом в 1879 году. [40] Впервые репутация театра постоянно подвергалась сомнению. . Новые арендаторы стремились как развлечь, так и улучшить общественный вкус [38] , и, по мнению историка театра Дж. П. Уэринга , они достигли своей цели. [41] Под их руководством Сент-Джеймс поставил двадцать одну пьесу: семь были новыми британскими пьесами, восемь адаптациями французских пьес, а остальные были возрождениями. [38] Их первая постановка 4 октября 1879 года была возрождением « Королевского шиллинга» . [41] За этим в декабре последовал «Сокол » Теннисона , основанный на « Декамероне» , в котором Кендалы добились значительных успехов в роли леди Джованны и графа. [1] [32]
Веринг считает «Прядильщицу денег» (1881) особой важностью для этого периода истории театра, поскольку она является первой из нескольких пьес А. В. Пинеро , поставленных там Хэром и Кендалами. Это считалось дерзким нетрадиционным и рискованным предприятием, но оно завоевало популярность у публики. Другими пьесами Пинеро, поставленными руководством Хэйр-Кендал в Сент-Джеймс, были « Сквайр » (1881 г.), «Айронмастер» (1884 г.), «Мэйфэр» (1885 г.) и «Хобби-лошадка» (1886 г.). [41] Комедия Б. К. Стивенсона «Импульс» (1883) имела значительный успех и была возрождена по требованию публики через два месяца после окончания первого показа. [38] Редкий экскурс в Шекспира « Как вам это понравится» (1885) был воспринят неоднозначно. Некоторые считали, что «Пробной камень» Хэра — худшая из когда-либо виденных ролей, [41] а «Орландо» У. Х. Кендала получила умеренную похвалу, [42] тогда как «Розалинда» Кендала, которая всегда была одной из ее самых любимых ролей, снова получила хорошую оценку. [1] В компанию в эти годы входили актрисы Фанни Бро , Хелен Мод Холт и молодая Мэй Уитти ; [38] [43] среди их коллег-мужчин были Джордж Александер , Аллан Эйнсворт , Альберт Шевалье , Генри Кембл , Уильям Террис , Брэндон Томас и Льюис Уоллер . [38]
Кендалы, особенно У.Х., стали ассоциироваться в общественном сознании с трансформацией театральной профессии из сомнительной в респектабельную. Актер-менеджер Герберт Три сказал: «Когда я смотрю на Кендала, я понимаю, что актерское мастерство - это профессия джентльмена». [44] Кендалы навязывали высокий моральный кодекс членам своей труппы как на сцене, так и за кулисами. [1] Другой комментатор написал: «Миссис Кендал, одна из лучших артисток своего пола на лондонской сцене, в частной жизни является воплощением всех домашних добродетелей и изяществ». [1] Ее прозвали «матроной английского театра». [45] Также в годы правления Сент-Джеймса она узнала о случае с Джозефом Мерриком , которого называли Человеком-Слоном. Хотя она, вероятно, никогда не встречалась с ним лично, она помогла собрать средства и общественную симпатию к нему. [1] В феврале 1887 года Кендалы дали командное исполнение пьесы Гилберта « Возлюбленные для королевы Виктории» в Осборн-хаусе , первое такое развлечение в королевской резиденции после смерти принца Альберта более двадцати лет назад. [32]
После прощального сезона возрождения своих величайших успехов партнерство Сент-Джеймс с Хэром подошло к концу в 1889 году. Кендалы отправились в короткий тур по провинции, а позже в том же году отправились в свое первое выступление в Америке, дебютировав на Театр Пятой авеню в Нью-Йорке с «Клочком бумаги» , октябрь 1889 года. The New York Dramatic Mirror сообщила:
В том же театре Кендалы также представили «Айронмастера» , получивший сопоставимое одобрение публики и критиков. [47] После непродолжительного возвращения в Лондон они отправились во второй, более обширный тур по Америке с более обширным репертуаром. С октября 1891 по май 1892 года они совершили то, что они назвали своим третьим и последним туром по Америке, выступив в общей сложности в тридцати пяти городах. Они вновь появились на лондонской сцене театра Авеню с января 1893 года в репертуаре из четырех пьес, а затем совершили поездку по английским провинциям, пополнив свой репертуар « Второй миссис Танкерей» , премьера которой недавно состоялась в Лондоне с миссис Патрик Кэмпбелл в главной роли . Критик Уильям Арчер сравнил двух актрис в главной роли:
Затем Кендалы привезли пьесу в США, где самопровозглашенные блюстители морали осудили ее, и зрители устремились посмотреть на нее. [47] Во время пятого и последнего турне Кендалов по США, с сентября 1894 по май 1895 года, они посетили более сорока городов, представив «Вторую миссис Танкерей» , «Леди Кланкарти », «Тихие воды бегут глубоко» , «Клочок бумаги» , « Все для Она и Железный Мастер . [47]
По возвращении Кендалов в Вест-Энд критики и публика приветствовали их с энтузиазмом. В июне 1896 года Бернард Шоу писал:
Шоу считал, что «ее исполнение, ее индивидуальность и очарование стиля, ее аппетитно-остроумная концепция своих эффектов, ее мастерство в своем искусстве и в себе [делают] ее по-прежнему лидирующей среди английских актрис высокой комедии». [49] Биограф Ричард Фоулкс пишет, что превосходство, о котором писал Шоу, было подвергнуто испытанию, когда Три пригласил Кендал и Эллен Терри появиться вместе в « Виндзорских веселых женах» в роли госпожи Форд и госпожи Пейдж соответственно в Театре Его Величества в 1902. Это был первый раз, когда Кендал появилась в постановке без У.Х. Кендала с момента их брака, и Фоулкс предполагает, что ее «необычный энтузиазм и очевидная непосредственность» могли быть связаны с этим фактом. Кендалы продолжали без перерыва появляться в популярных пьесах до 1908 года, когда они оба вышли на пенсию, хотя она ненадолго вышла из отставки, чтобы повторить свою госпожу Форд на гала-концерте коронации в 1911 году у Его Величества. [1] В 1924 году она сделала свою первую радиопередачу вместе с Виолой Три в «Бабушкиной Джульетте» , а позже взяла заглавную роль своего предка Сары Сиддонс в комедии « Урок миссис Сиддонс » вместе с другими потомками миссис Сиддонс. Сиддонс в радиопередаче 28 ноября 1931 года, посвященной столетию со дня смерти Сиддонс [50] в день, когда Три взяла на себя ее роль. [51]
У Кендалов было как минимум шестеро детей. [52] Двое умерли молодыми, и Кендалы отдалились от четырех других. [53] [54] Джон Гилгуд считал, что вина лежит на родителях, и сообщает, что Кендал упрекала себя незадолго до своей смерти. [55] WH Кендал умер в 1917 году: его вдова объяснила его смерть разбитым сердцем, вызванным скандалом, связанным с разводом их дочери Маргарет. [56] [1] Выйдя на пенсию, Кендал стал активным участником многих театральных благотворительных организаций, став президентом актерского дома престарелых Денвилл Холл . В 1926 году она была назначена кавалером Ордена Британской империи (DBE). [1] [57] В декабре 1927 года она вручила первую награду премии Кендала в Королевской академии драматических искусств актрисе Джойс Блэнд. [58] Кендал была удостоена свободы своего родного города Гримсби в 1932 году, став первой женщиной, удостоенной этой чести. [1] [57]
Кендал умерла в своем доме в Чорливуде , Хартфордшир, в 1935 году в возрасте 87 лет после продолжительной болезни. Она была похоронена на кладбище Сент-Мэрилебон в Ист-Финчли . [1] [57] [59]
Кендал — главный персонаж пьесы 1979 года «Человек-слон» [60] и несвязанного с ним одноименного фильма 1980 года , оба основаны на жизни Джозефа Меррика. В фильме ее сыграла Энн Бэнкрофт , которую Гилгуд считал красивой, но совершенно не подходящей для этой роли: «Миссис Кендал в гробу будет кувыркаться». [55]
Гилгуд писал, что многие люди, в том числе Джеймс Агат , ведущий критик того времени, «считали Мэдж Кендал лучшей актрисой в Англии, мастерицей комедии и домашней драмы, даже превосходящей Эллен Терри». [61] (Гилгуд, родившаяся в 1904 году, была менее уверена в своем превосходстве как шекспировской актрисы.) [62] Агат оценила ее выше Эдит Эванс и Мари Темпест и в одной лиге с Эллен Терри, миссис Патрик Кэмпбелл и Сибил. Торндайк . [63] Некролог Manchester Guardian был озаглавлен «Дама Мэдж Кендал: Самая опытная актриса своего поколения», [64] но нелестная ссылка в некрологе The Times вызвала протесты. Анонимный писатель прокомментировал:
Это вызвало немедленную реакцию; коллега Ф. Форбс-Робертсон писал:
Сент-Джон Эрвин писал: «Мэдж Кендал была опытной, но не великой актрисой», но «великой комедийной актрисой». Он похвалил ее «воодушевление… необыкновенную жизненную силу и веселость». Эрвин считала, что стремление ее мужа быть респектабельным мешает ее художественному развитию. [45] [n 7] В исследовании великих актеров театра, проведенном в 1986 году, Шеридан Морли написал: «Мэдж Кендал была величайшей комедийной актрисой своего поколения»; он процитировал современника Кендала: «Я бросаю вызов любой другой актрисе, живой или мертвой, чтобы посмеяться над некоторыми плохими репликами, которыми миссис Кендал просто потрясла дом». [32]
