Микки Руни (настоящее имя — Джозеф Юл-младший ; другой псевдоним — Микки Магуайр ; [1] 23 сентября 1920 г. — 6 апреля 2014 г.) — американский актёр. За свою карьеру, охватывающую почти девять десятилетий, он снялся в более чем 300 фильмах и был одной из последних выживших звёзд эпохи немого кино. [2] Он был самым кассовым актёром с 1939 по 1941 г. [3] и одним из самых высокооплачиваемых актёров той эпохи. [4] На пике карьеры, отмеченной спадами и возвращениями, Руни исполнил роль Энди Харди в серии из 16 фильмов в 1930-х и 1940-х годах, которые олицетворяли собой мейнстримный образ себя в Соединенных Штатах.
На пике своей карьеры в возрасте от 15 до 25 лет он снялся в 43 фильмах и был одним из самых стабильно успешных актеров Metro-Goldwyn-Mayer . Универсальный исполнитель, он стал знаменитым характерным актером позже в своей карьере. Лоуренс Оливье однажды сказал, что считает Руни «лучшим из когда-либо существовавших». [4] Кларенс Браун , который снял его в двух его самых ранних драматических ролях в «Национальном бархате» и «Человеческой комедии» , сказал, что Руни был «ближайшим к гению», с кем он когда-либо работал. [5] Он выиграл премию «Золотой глобус» в 1982 году и премию «Эмми» в том же году за главную роль в телефильме «Билл» и был награжден Почетной премией «Оскар» в 1982 году .
Руни впервые выступил в водевиле в детстве и дебютировал в кино в возрасте шести лет. Он сыграл главную роль в серии из 78 короткометражных фильмов « Микки Макгуайр » с семи до 13 лет. В 14 и 15 лет он сыграл Пака в пьесе и последующей экранизации «Сна в летнюю ночь» . В 16 лет он начал играть Энди Харди и получил свое первое признание в 17 лет, сыграв Уайти Марша в «Городе мальчиков» . В возрасте всего 19 лет Руни стал вторым самым молодым номинантом на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль и первым подростком, номинированным на премию «Оскар» за роль Микки Морана в экранизации бродвейского мюзикла о взрослении «Babes in Arms» 1939 года; в 1939 году он был награжден специальной премией «Оскар» для юношей . [6] Руни получил свою вторую номинацию на премию «Оскар» в той же категории за роль Гомера Маколея в фильме «Человеческая комедия» .
Призванный в армию во время Второй мировой войны , Руни прослужил почти два года, развлекая более двух миллионов солдат на сцене и радио. Он был награжден Бронзовой звездой за выступления в зонах боевых действий. Вернувшись в 1945 году, он был слишком стар для юношеских ролей, но слишком низок (5 футов 2 дюйма) (157 см) для большинства взрослых ролей, и не смог получить столько же главных ролей. Тем не менее, многочисленные малобюджетные, но хорошо принятые критиками фильмы нуар заставили Руни играть главную роль в этот период и в 1950-х годах. Карьера Руни возобновилась с хорошо принятыми ролями второго плана в таких фильмах, как «Дерзкие и храбрые» (1956), «Реквием по тяжеловесу» (1962), «Это безумный, безумный, безумный, безумный мир » (1963), «Дракон Пита» (1977) и «Черный скакун» (1979). Руни получил номинации на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в 1957 году за «Дерзкие и отважные» и в 1980 году за «Черный жеребец» . В начале 1980-х он вернулся на Бродвей в «Сахарных малышах» , роль, которая принесла ему номинации на премию «Тони» и премию «Драма Деск» за лучшую мужскую роль в главной роли в мюзикле. Он сотни раз появлялся на телевидении, включая драмы, развлекательные программы и ток-шоу.
Микки Руни родился Джозефом Юлом-младшим [7] в Бруклине , Нью-Йорк, 23 сентября 1920 года, единственным ребенком Нелли У. Картер и Джо Юла . [8] Его мать была американской бывшей хористкой и исполнительницей бурлеска из Канзас-Сити, штат Миссури , в то время как его отец был шотландцем , который эмигрировал в Нью-Йорк из Глазго со своей семьей в возрасте трех месяцев. [4] Они жили в районе Гринпойнт в Бруклине. [9] Когда Руни родился, его родители вместе выступали в бруклинской постановке A Gaiety Girl . Позже он рассказал в своих мемуарах, что начал выступать в возрасте 17 месяцев как часть родительской рутины, надевая специально сшитый на заказ смокинг. [10] [11] [12]
Родители Руни разошлись, когда ему было четыре года в 1924 году, и он с матерью переехал в Голливуд в следующем году. Он впервые появился в кино в возрасте шести лет в 1926 году, в короткометражке « Нельзя доверять» . [4] [13] Руни получил эпизодические роли в таких фильмах, как «Зверь в городе» (1932) и «Жизнь Джимми Долана» (1933), что позволило ему работать вместе со звездами, такими как Джоэл МакКри , Коллин Мур , Кларк Гейбл , Дуглас Фэрбенкс-младший , Джон Уэйн и Джин Харлоу . Он поступил в Голливудскую профессиональную школу , а затем посещал среднюю школу Фэрфакса . [14]
Его мать увидела рекламу для ребёнка на роль «Микки Макгуайра» в серии короткометражных фильмов . [15] Руни получил роль и стал «Микки» в 78 фильмах, снимавшихся с 1927 по 1936 год, начиная с «Цирка Микки» (1927), его первой главной роли. [a] [b] В этот период он также недолго озвучивал Освальда Счастливого Кролика для Walter Lantz Productions . [19] В подростковом возрасте он снялся в других фильмах, включая ещё несколько фильмов Макгуайра. В возрасте 14 лет он сыграл роль Пака в звёздной адаптации Warner Bros. « Сон в летнюю ночь » в 1935 году. Критик Дэвид Томсон назвал его игру «одним из самых захватывающих волшебных произведений кинематографа». Затем Руни перешёл в MGM , где подружился с Джуди Гарленд , с которой начал создавать серию мюзиклов, которые принесли им обоим славу. [20] [21] [22]
В 1937 году Руни был выбран на роль Энди Харди в фильме «Семейное дело» , который MGM планировала как фильм категории B. [15] Руни сыграл комическую роль сына судьи Джеймса К. Харди, которого сыграл Лайонел Берримор (хотя в последующих картинах роль судьи Харди исполнял бывший исполнитель главной роли в немом кино Льюис Стоун ). Фильм имел неожиданный успех и привел к появлению еще 13 фильмов с Энди Харди между 1937 и 1946 годами и последнего фильма в 1958 году.
По словам автора Барри Монуша, MGM хотела, чтобы фильмы Энди Харди понравились всем членам семьи. Персонаж Руни изображал типичного «тревожного, гиперактивного, помешанного на девушках подростка», и вскоре он непреднамеренно стал главной звездой фильмов. Хотя некоторые критики описывают серию фильмов как «милые, чрезмерно идеализированные и в значительной степени взаимозаменяемые», их конечный успех был обусловлен тем, что они давали зрителям «утешительный портрет Америки из маленького городка, который, казалось, соответствовал времени», а Руни прививал «устойчивый образ того, каким каждый родитель хотел бы видеть своего подростка». [23]
Однако за кулисами Руни был похож на «гиперактивного подростка, помешанного на девушках», которого он изображал на экране. Уоллес Бири , его коллега по фильму «Соседи по стае » , описал его как «ребенка», но «прекрасного актера». [24] Глава MGM Луис Б. Майер счел необходимым управлять публичным имиджем Руни, объясняет историк Джейн Эллен Уэйн:
Майер, естественно, пытался держать всех своих детей-актеров в узде, как и любой отец. После одного такого эпизода Микки Руни ответил: «Я не буду этого делать. Ты просишь невозможного». Затем Майер схватил молодого Руни за лацканы и сказал: «Послушай меня! Мне все равно, что ты делаешь наедине. Только не делай этого на публике. На публике веди себя хорошо. Твои фанаты этого ждут. Ты Энди Харди! Ты Соединенные Штаты! Ты Звезды и полосы. Веди себя хорошо! Ты символ!» Микки кивнул. «Я буду хорошим, мистер Майер. Я обещаю тебе это». Майер отпустил его лацканы, «Хорошо», — сказал он. [25]
Пятьдесят лет спустя Руни осознал, оглядываясь назад, что эти ранние столкновения с Майером были необходимы ему для того, чтобы стать ведущей кинозвездой: «Все сталкивались с ним лбами, но он слушал, и вы слушали. И тогда вы приходили к соглашению, с которым вы оба могли бы ужиться. ... Он посещал съемочные площадки, он давал людям лекции ... Он хотел чего-то американского , представленного в космополитической манере». [26]
В 1937 году Руни снял свой первый фильм вместе с Джуди Гарленд в фильме «Чистокровные не плачут» . [27] Гарленд и Руни стали близкими друзьями, поскольку они снимались вместе в будущих фильмах и стали успешной командой песни и танца. Зрители были в восторге, наблюдая, как «игривое взаимодействие между двумя звездами демонстрирует прекрасную химию». [28] Наряду с тремя фильмами Энди Харди , где она изображала девушку, привлеченную Энди, они вместе появлялись в ряде успешных мюзиклов, включая мюзикл о взрослении Babes in Arms (1939). За свою игру в роли Микки Морана 19-летний Микки Руни был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль в главной роли , став вторым самым молодым номинантом на премию «Лучший актер». Во время интервью в документальном фильме 1992 года MGM: When the Lion Roars Руни описывает их дружбу: [29]
Джуди и я были так близки, что могли бы появиться из одной утробы. Мы не были как братья или сестры, но между нами не было никакой любовной связи; это было больше, чем любовная связь. Очень, очень трудно объяснить глубину нашей любви друг к другу. Это было так особенно. Это была вечная любовь. Джуди, как мы говорим, не умерла. Она всегда со мной в каждом биении моего сердца.
В 1937 году Руни получил главную роль в фильме «Шоки Картер» в фильме «Hoosier Schoolboy» , но его прорывная роль как драматического актера состоялась в фильме 1938 года « Город мальчиков» напротив Спенсера Трейси в роли отца Фланагана, управляющего приютом для своенравных и бездомных мальчиков. 18-летний Руни и 17-летняя Динна Дурбин были награждены специальной премией «Оскар» для юношей в 1939 году за «значительный вклад в воплощение на экране духа и олицетворение юности». [30] [31] Джейн Эллен Уэйн описывает одну из «самых известных сцен» в фильме, где крепкий молодой Руни играет в покер с сигаретой во рту, его шляпа набекрень, а ноги задраны на стол. «Трейси хватает его за лацканы, отбрасывает сигарету и толкает на стул. «Так-то лучше», — говорит он Микки. [25] Луис Б. Майер сказал, что «Город мальчиков» был его любимым фильмом за годы работы в MGM. [30]
Руни был самым кассовым фильмом в 1939, 1940 и 1941 годах. [32] За свои роли в Boys Town Руни и Трейси заняли первое и второе места в Национальном опросе экспонентов Motion Picture Herald 1940 года, основанном на кассовых сборах 200 актеров. Автор журнала Boys' Life написал: «Поздравляем господ Руни и Трейси! Также мы выражаем сердечную благодарность Metro-Goldwyn-Mayer за их весьма значительную роль в этом выдающемся достижении». [33] Актер Лоуренс Оливье однажды назвал Руни «величайшим актером из всех». [34] Он появился на обложке журнала Time в 1940 году, приуроченной к выходу Young Tom Edison ; [35] статья на обложке начиналась так: [36]
Главной приманкой для кассовых сборов Голливуда в 1939 году были не Кларк Гейбл, Эррол Флинн или Тайрон Пауэр, а парень с волосами-верёвками, голосом казу и лицом из комиксов, который до этой недели ни разу не появлялся в фильме без того, чтобы не гримасничать или не переигрывать. Его звали (предположительно) Микки Руни, и для значительной части более красноречивой американской киноаудитории его имя становилось часто используемым синонимом слова brat.
За свою долгую карьеру Руни также работал со многими звездами женского пола, включая Элизабет Тейлор в фильме «Национальный бархат» (1944), Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани» (1961), [37] Мэрилин Монро в фильме «Шаровая молния » (1950) и Грейс Келли в фильме «Мосты в Токо-Ри» (1954). «Наглость и мальчишеское обаяние» Руни как актера с годами приобрели «плавность и лоск», пишет биограф Скотт Эйман . Тот факт, что Руни полностью наслаждался своей жизнью актера, сыграл большую роль в этих изменениях:
Вы не ходили на работу, вы шли развлекаться. Это был дом, все были сплочены; это была семья. Однажды я снялся в девяти картинах; мне пришлось перейти с одной съемочной площадки на другую. Это было похоже на конвейер. Вы не читали сценарий и не говорили: «Думаю, я это сделаю». Вы это делали. У них были люди, которые знали, какие истории подходят вам. Это был конвейер, который делал кинофильмы. [38]
Кларенс Браун , снявший Руни в номинированном на «Оскар» фильме «Человеческая комедия» (1943) и в фильме «Национальный бархат» (1944), с удовольствием работал с Руни в следующих фильмах:
Микки Руни — это самое близкое к гению, с кем я когда-либо работал. Был Чаплин, потом был Руни. Этот маленький ублюдок не мог сделать ничего плохого, по-моему... Все, что нужно было сделать с ним, — это один раз порепетировать. [39]
В июне 1944 года Руни был призван в армию США , где [40] он прослужил более 21 месяца (до окончания Второй мировой войны ), развлекая войска в Америке и Европе в шоу на джипах специального назначения . Часть времени он провел в качестве радиоведущего на American Forces Network и был награжден медалью «Бронзовая звезда» за развлечение войск в зонах боевых действий. В дополнение к Бронзовой звезде Руни также получил медаль «За хорошее поведение в армии» , медаль «Американская кампания» , медаль «Европейско-африканско-ближневосточная кампания» и медаль «Победа во Второй мировой войне » за свою военную службу. [41] [ самоизданный источник ] [42] [43]
Карьера Руни пошла на спад после его возвращения к гражданской жизни. Теперь он был взрослым с ростом всего 5 футов 2 дюйма (1,57 м) [44] (5 футов 1 дюйм (1,55 м) согласно его регистрации в проекте 1942 года) [45] и он больше не мог играть роль подростка, но ему также не хватало роста большинства ведущих мужчин. Он появился в фильме «Слова и музыка» в 1948 году, который в последний раз свел его с Гарланд в паре (он появился с ней в одном эпизоде в качестве гостя на шоу Джуди Гарланд ). Он недолгое время снимался в радиосериале CBS « Шорти Белл » летом 1948 года и повторил свою роль Энди Харди, с большей частью оригинального состава, в синдицированной радиоверсии « Семьи Харди» в 1949 и 1950 годах (повторялась на Mutual в 1952 году). [46]
В 1949 году Variety сообщил о пересмотре сделки Руни с MGM. Он согласился снимать по одному фильму в год для них в течение пяти лет по $25 000 за фильм (до этого его гонорар составлял $100 000, но Руни хотел заняться независимым производством.) Руни утверждал, что был недоволен выставленными ему MGM счетами за «Слова и музыку» [47] , но его карьера была на спаде. В его некрологе New York Times сообщалось: «в какой-то момент в 1950 году единственной работой, которую он мог получить, было турне по южным штатам с Hadacol Caravan», продвигая патентованное лекарство, которое позже было вытеснено с рынка. [7]
Его первый телесериал, «Шоу Микки Руни» , также известный как «Эй, Маллиган» , был создан Блейком Эдвардсом , а Руни был его собственным продюсером, и выходил на телевидении NBC в 32 эпизодах с августа 1954 по июнь 1955 года. [48] В 1951 году он дебютировал в качестве режиссёра с «Моей правдивой историей » с Хелен Уокер в главной роли . [49] Руни также снялся в роли яростно эгоистичного телевизионного комика, в вольном переводе «Красных кнопок» , в прямой 90-минутной телевизионной драме «Комедиант» , в серии Playhouse 90 вечером Дня святого Валентина в 1957 году и в роли самого себя в ревю 1960 года под названием «Музыкальное ревю 1959 года» , основанном на фильме 1929 года «Голливудское ревю 1929 года» . В мае 1956 года Университет Секвойя присудил Руни почетную степень доктора философии в области изящных искусств за его работу. [50]
В 1958 году Руни присоединился к Дину Мартину и Фрэнку Синатре , чтобы вести эпизод недолго просуществовавшего комедийного и варьете-шоу Club Oasis на канале NBC. В 1960 году Руни снял и сыграл главную роль в «Частной жизни Адама и Евы» , амбициозной комедии, известной своими многочисленными флэшбеками и множеством камео. В 1960-х годах Руни вернулся в театральные развлечения. Он принимал роли в непримечательных фильмах, но все же появлялся в более удачных работах, таких как «Реквием по тяжеловесу» (1962) и «Это безумный, безумный, безумный, безумный мир» (1963).
Он изобразил японского персонажа, г-на Юниоши , в экранизации новеллы Трумена Капоте « Завтрак у Тиффани» 1961 года . Его игра была раскритикована некоторыми в последующие годы как расистская карикатура. [51] [52] Руни позже сказал, что он не взялся бы за эту роль, если бы знал, что она оскорбит людей. [53]
В 1961 году Руни появился в телевизионном шоу What's My Line? и упомянул, что он уже начал набирать учеников в Школу развлечений Микки Руни. Его школьное начинание так и не осуществилось. Это был период профессионального неблагополучия для Руни; как выразился его друг детства, режиссер Ричард Куайн : «Давайте посмотрим правде в глаза. Было не так-то просто найти роли для мужчины ростом 5 футов 3 дюйма, который перевалил за возраст Энди Харди». [54] В 1962 году, хотя к тому моменту он заработал 12 миллионов долларов, его долги вынудили его объявить себя банкротом. [55] [56]
В 1966 году Руни работал над фильмом «Засада» на Филиппинах, когда его жена Барбара Энн Томасон — бывшая модель и начинающая актриса, которая выиграла 17 конкурсов красоты подряд в Южной Калифорнии — была найдена мертвой в своей постели. Ее любовник, Милош Милос — который был одним из друзей-актеров Руни — был найден мертвым рядом с ней. Детективы постановили, что это было убийство-самоубийство , которое было совершено из собственного пистолета Руни. [57]
Фрэнсис Форд Коппола купил права на создание фильма «Черный жеребец» (1979), и, когда он пробовался на роль, он позвонил Руни и спросил его, не думает ли он, что тот сможет сыграть жокея. Руни ответил: «Ну и дела. Я никогда раньше не играл жокея». Он шутил, сказал он, поскольку играл жокея по крайней мере в трех прошлых фильмах, включая «Вниз по течению» , «Чистокровные не плачут » и «Национальный бархат» . [58] Фильм получил отличные отзывы и заработал 40 миллионов долларов в первом прокате, что дало борющейся студии Копполы, American Zoetrope , значительный толчок. Он также дал Руни новое признание, а также номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана . [59]
В 1983 году Академия кинематографических искусств и наук вручила Руни почетную награду за его жизненные достижения. [60] [61] [62]
.jpg/1280px-Mickey_Rooney_and_James_Dunn_in_Mr._Broadway_(1957).jpg)
В дополнение к своим ролям в кино, Руни сыграл множество гостевых ролей в качестве характерного телевизионного актера в течение почти шести десятилетий, начав с эпизода Celanese Theatre . Эта роль привела к другим ролям в таких телесериалах, как Schlitz Playhouse , [63] Playhouse 90 , [63] Producers' Showcase , Alcoa Theatre , [63] The Soldiers , Wagon Train , General Electric Theater , [64] Hennesey , [65] The Dick Powell Theatre , [66] Arrest and Trial (1964), [66] Burke's Law (1963), [63] Combat! (1964), [66] «Беглец» , «Боб Хоуп представляет театр Крайслер» , «Шоу Джин Артур» (1966), [66] «Название игры» (1970), [63] «Дэн Огаст» (1970), [67] «Ночная галерея» (1970), [67] «Лодка любви» , [68] «Кунг-фу: Легенда продолжается» (1995), [67] «Она написала убийство» (1992), [67] и «Золотые девочки» (1988) [67] среди многих других.
В 1961 году он снялся в качестве приглашенной звезды в 13-недельном приключенческо-драматическом сериале Джеймса Франсискуса на канале CBS «Следователи » [66] . В 1962 году он сыграл самого себя в эпизоде «The Top Banana» ситкома CBS « Пит и Глэдис » [63] , в главных ролях которого снимались Гарри Морган и Кара Уильямс .
В 1963 году он вошел в «Сумеречную зону» на CBS , [69] дав сольное выступление в эпизоде « Последняя ночь жокея » (1963). [66] Также в 1963 году в «Охоте» для Suspense Theater , [66] он сыграл садистского шерифа, охотящегося на молодого серфера, которого играл Джеймс Каан . В 1964 году он запустил еще один получасовой ситком, « Микки ». Сюжетная линия заключалась в том, что «Микки» управлял курортным отелем в Южной Калифорнии. Его собственный сын Тим Руни появился в этой программе в роли сына-подростка своего персонажа, а Эммалин Генри сыграла роль жены Руни. Программа длилась 17 эпизодов. [54]
Когда Норман Лир снимал фильм «Все в семье» в 1970 году, он хотел, чтобы Руни сыграл главную роль Арчи Банкера . [70] Руни отверг предложение Лира, и роль в конечном итоге досталась Кэрроллу О'Коннору .
Руни получил « Золотой глобус» и премию «Эмми» за выдающуюся главную мужскую роль в мини-сериале или специальном выпуске за свою роль в фильме 1981 года «Билл» . Играя напротив Денниса Куэйда , персонаж Руни был умственно отсталым человеком, пытающимся жить самостоятельно после выхода из учреждения. Его актерское мастерство в фильме было выгодно сопоставлено с другими актерами, которые играли похожие роли, включая Шона Пенна , Дастина Хоффмана и Тома Хэнкса . [71] Он повторил свою роль в фильме 1983 года «Билл: Сам по себе », заработав номинацию на премию «Эмми» за эту роль. Он появился в «Лодке любви» S6 E11 «Рождественское присутствие» в роли Ангелорума Доминикуса (персонажа ангела-хранителя). Его жена Джен Руни сыграла сестру Бернадетт, монахиню с прекрасным певческим голосом. Эпизод вышел в эфир 18 декабря 1982 года.
Руни время от времени занимался озвучкой. Он озвучивал Санта-Клауса в четырёх рождественских телешоу с покадровой анимацией: « Санта-Клаус едет в город» (1970), «Год без Санта-Клауса» (1974), [72] «Рождество Рудольфа и Фрости в июле» (1979) [72] и «Рождество братьев-скряг» (2008). В 1995 году он появился в роли самого себя в эпизоде « Радиоактивный человек » сериала «Симпсоны ». [67]
После того, как он снялся в одном неудачном телесериале и отклонил предложение о крупном телесериале, Руни, которому сейчас 70 лет, снялся в фильме Family Channel « Приключения черного жеребца» , где он повторил свою роль Генри Дэйли в одноименном фильме, 11 лет назад. [68] Сериал шел три года и стал международным хитом. [73]
Руни появился в телевизионной рекламе компании Garden State Life Insurance Company в 2002 году. [74]
Поворотный момент наступил в 1979 году, когда Руни дебютировал на Бродвее в нашумевшей театральной постановке «Sugar Babies» , музыкальном ревю, посвященном эпохе бурлеска , вместе с бывшей звездой танцовщицы MGM Энн Миллер . Элджин Хармец отметил: «Мистер Руни боролся за каждую сценку и спорил о каждой песне и почти всегда добивался того, чтобы все было сделано по-своему. Шоу открылось на Бродвее 8 октября 1979 года, вызвав восторженные отзывы, и на этот раз он не упустил успех. [7] Руни и Миллер выступили с шоу 1208 раз в Нью-Йорке, а затем гастролировали с ним в течение пяти лет, включая восемь месяцев в Лондоне. [75] Коллега по фильму Миллер вспоминает, что Руни «никогда не пропускал ни одного выступления или возможности импровизировать или прочитать реплики одинаково дважды, если он даже придерживался сценария». [55] Биограф Элвин Марилл утверждает: «В 59 лет Микки Руни перевоплотился в комика в мешковатых штанах — снова как главный банан в шоу-бизнесе в своем запоздалом дебюте на Бродвее». [55] За свою игру Руни получил номинации на премию «Тони» и премию «Драма Деск» за лучшую мужскую роль в главной роли в Мюзикл.
После этого он гастролировал в роли Псевделуса в спектакле Стивена Сондхайма « Забавная история, случившаяся по дороге на Форум» . [76] В 1990-х он вернулся на Бродвей для последних месяцев в мюзикле «Безумства Уилла Роджерса» , сыграв призрака отца Уилла. [77] На телевидении он снялся в недолговечном ситкоме « Один из парней» [ 78] вместе с двумя неизвестными молодыми звездами, Даной Карви и Натаном Лейном , в 1982 году.
В середине 1990-х годов он гастролировал по Канаде в театральной постановке « Разум» с Naughty Man . [79] Он играл Волшебника в театральной постановке « Волшебник страны Оз» с Эртой Китт в Мэдисон Сквер Гарден . [80] Позже Китт была заменена Джо Энн Уорли .
Руни написал мемуары под названием « Жизнь слишком коротка », опубликованные издательством Villard Books в 1991 году. В обзоре Library Journal говорилось: «От названия до последней строки: «Я возьму короткий калитку», самоуничижительный юмор Руни питает эту книгу». Он написал роман о ребёнке-звезде, опубликованный в 1994 году, « В поисках Сонни Скайса » . [81] 10 ноября 2000 года он снялся в оригинальном фильме Disney Channel «Призрак Мегаплекса» .
Несмотря на миллионы долларов, которые он заработал за эти годы, например, его еженедельный доход в размере 65 000 долларов от Sugar Babies , Руни в конце жизни страдал от финансовых проблем. Его давняя привычка к азартным играм заставила его «снова и снова проигрывать свое состояние». Он объявил о банкротстве во второй раз в 1996 году и назвал себя «банкротом» в 2005 году. Он продолжал выступать на сцене и в кино, но его личное имущество оценивалось всего в 18 000 долларов, когда он умер в 2014 году. [82]
Руни и его жена Джен гастролировали по стране с 2005 по 2011 год в музыкальном ревю под названием Let's Put on a Show . Vanity Fair назвал его «домашним мероприятием, полным пошлых шуток», в котором Руни пел песни Джорджа Гершвина . [3]
В 2006 году Руни сыграл Гаса в фильме «Ночь в музее» . [83] [84] Он вернулся, чтобы снова сыграть эту роль в сиквеле « Ночь в музее: Битва при Смитсоновском институте» в 2009 году, в сцене, которая была удалена из финальной версии фильма. [83]
.jpg/1280px-thumbnail.jpg)
26 мая 2007 года Руни был главным маршалом на фестивале клубники Garden Grove. Он дебютировал в британской пантомиме , сыграв Барона Хардапа в «Золушке » в театре Sunderland Empire в рождественский период 2007 года, [85] [86] роль, которую он повторил в Bristol Hippodrome в 2008 году и в театре Milton Keynes в 2009 году. [87]
В 2011 году Руни сыграл эпизодическую роль в фильме «Маппеты» , а в 2014 году, в возрасте 93 лет, за шесть недель до своей смерти, он повторил свою роль Гаса в фильме «Ночь в музее: Секрет гробницы» , который был посвящен Робину Уильямсу , который также умер в том же году, и ему самому. [88] Несмотря на то, что он передвигался в инвалидном кресле, режиссер Шон Леви описал его как «энергичного и очень радушного быть там. Он был просто счастлив, что его пригласили на вечеринку». [83]
В статье The Hollywood Reporter от октября 2015 года утверждалось, что Руни часто подвергался насилию и финансовому истощению со стороны своих ближайших родственников в последние годы своей жизни. В статье говорилось, что было ясно, что «одна из самых больших звезд всех времен, которая оставалась на высоте дольше, чем кто-либо в истории Голливуда, в конце концов была сбита самыми близкими ему людьми. Он умер униженным и преданным, почти разоренным и часто сломленным». [4] У Руни было биполярное расстройство , и он пытался покончить жизнь самоубийством два или три раза за эти годы, и госпитализации, которые были описаны как «нервные срывы». [4]
.jpg/1280px-Mickey_Rooney_(2000).jpg)
На момент своей смерти (6 апреля 2014 года) Руни был женат на Джен Чемберлин Руни, хотя они расстались в июне 2012 года. [89] У него было девять детей и двое пасынков, а также 19 внуков и несколько правнуков. [90] [91] Руни был зависим от снотворного и преодолел эту зависимость в 2000 году, когда ему было уже за 70. [3] В феврале 1997 года его арестовали по подозрению в избиении своей жены Джен, но обвинения были сняты из-за отсутствия доказательств. [92]
В конце 1970-х годов Руни стал возрожденным христианином и был поклонником Пэта Робертсона . [93]
16 февраля 2011 года Руни получил временный запретительный судебный приказ в отношении своего пасынка Кристофера Абера и жены Абера Кристины, и им было приказано держаться на расстоянии 100 ярдов от Руни, его пасынка Марка Руни и жены Марка Шарлин. [94] [95] Руни утверждал, что он стал жертвой жестокого обращения с пожилыми людьми . [96] 2 марта 2011 года Руни предстал перед специальным комитетом Сената США, который рассматривал законодательство о борьбе с жестоким обращением с пожилыми людьми, дав показания о жестоком обращении, которому, по его словам, он подвергся со стороны членов семьи. [94] В 2011 году все финансы Руни были навсегда переданы опекуну, [97] который назвал Руни «полностью дееспособным». [96]
В апреле 2011 года временный запретительный судебный приказ, который ранее был выдан Руни, был заменен конфиденциальным соглашением между Руни и Абером. [98] Абер и Джен Руни отвергли все обвинения. [99] [100]
В мае 2013 года Руни продал свой дом, в котором прожил много лет, как сообщается, за 1,3 миллиона долларов и разделил вырученные деньги со своей женой Джен. [13] [101]
Руни был женат восемь раз, шесть из которых закончились разводом; его восьмой и последний брак продлился дольше, чем предыдущие семь вместе взятые. В 1960-х и 1970-х годах он часто был предметом шуток комиков из-за своей очевидной неспособности оставаться женатым. В 1942 году он женился на своей первой жене, актрисе Аве Гарднер , которая в то время была еще малоизвестной юной старлеткой. Они развелись в следующем году, отчасти из-за предполагаемой неверности. [4] Во время службы в армии в Алабаме в 1944 году Руни встретил и женился на Бетти Джейн Филлипс, которая позже стала певицей под именем Би Джей Бейкер . У них было двое сыновей. Этот брак закончился разводом после того, как он вернулся из Европы в конце Второй мировой войны. В 1949 году у него родился сын, но в 1951 году брак закончился разводом. В 1952 году он женился на актрисе Элейн Манкен , а в 1958 году они развелись. [90] [91]
В 1958 году Руни женился на модели и актрисе Барбаре Энн Томасон (сценический псевдоним Кэролин Митчелл), у них было 4 детей. Она была убита в 1966 году каскадером и актером Милошем Милошем (в то время телохранителем французского актера Алена Делона ), который затем застрелился. У Томасон и Милоша был роман, пока Руни путешествовала, и полиция предположила, что Милош застрелил ее после того, как она хотела положить этому конец. [102] Затем Руни женился на лучшей подруге Барбары, Мардж Лейн, хотя брак продлился всего 100 дней. Он был женат на Кэролин Хокетт с 1969 по 1975 год, у них было 2 детей. [90] В 1978 году он женился на своей восьмой и последней жене, Джен Чемберлин. Их брак продлился до его смерти, в общей сложности 34 года (дольше, чем его семь предыдущих союзов вместе взятые). Однако они расстались в 2012 году. [89]
Руни умер от естественных причин (включая осложнения диабета ) в Студио-Сити, Лос-Анджелес, Калифорния , 6 апреля 2014 года [104] в возрасте 93 лет . [105] Группа членов семьи и друзей, включая Микки Рурка , провела поминальную службу 18 апреля. Частные похороны, организованные другими членами семьи, состоялись на кладбище Hollywood Forever , где он был похоронен, 19 апреля. Его восемь выживших детей заявили в своем заявлении, что им было запрещено видеться с Руни в его последние годы. [106] [107] [108]
После его смерти Vanity Fair назвал Руни «первоначальной голливудской развалиной». [3] Несмотря на то, что он заработал миллионы за свою карьеру, в 1962 году ему пришлось объявить себя банкротом из-за неумелого управления финансами. В последние годы жизни Руни доверил свои финансы своему пасынку, который направлял заработки Руни на оплату своего собственного роскошного образа жизни. Его миллионы заработков сократились до состояния, которое оценивалось всего в 18 000 долларов. Он умер из-за медицинских счетов и налоговых задолженностей, а пожертвования были запрошены у общественности. [109] [110]
Руни был одним из последних выживших актеров эпохи немого кино. Его кинокарьера длилась 88 лет, с 1926 по 2014 год, и продолжалась до самой его смерти. В свои пиковые годы с конца 1930-х до начала 1940-х годов Руни был среди самых кассовых звезд в Соединенных Штатах, [111] а в 1939 году был самым кассовым актером, за которым сразу следовал Тайрон Пауэр . [112]
В возрасте от 15 до 25 лет он снялся в 43 фильмах. Среди них его роль Энди Харди стала одним из «самых любимых персонажей Голливуда», а Марлон Брандо назвал его «лучшим актером в кино». [23]
«Не было ничего, что он не мог бы сделать», — сказала актриса Маргарет О'Брайен . [111] Руководитель MGM Луис Б. Майер относился к нему как к сыну и видел в Руни «воплощение дружелюбного американского мальчика, который выступает за семью, обман и сентиментальность», — писал критик и писатель Дэвид Томсон . [113]
К тому времени, когда Руни исполнилось 20, его последовательные изображения персонажей с молодостью и энергией предполагали, что его будущий успех был безграничен. Томсон также объясняет, что персонажи Руни могли охватывать широкий спектр эмоциональных типов, и приводит три примера, где «Руни не просто гениальный актер, но и художник, способный поддерживать стилизованный комментарий к демоническому импульсу маленького, воинственного человека»: [113]
Шайба Руни в фильме «Сон в летнюю ночь» (1935) поистине бесчеловечна, это одно из самых захватывающих волшебных творений кинематографа. ... Его крутой парень в фильме « Город мальчиков» (1938) ходит и хулиганит, словно из кошмара, а затем выдает себя в гротескном, но совершенно откровенном порыве сентиментальности, в котором он стремится в мужское сообщество... Его роль Малыша Нельсона (1957) — маниакальный, разрушительный ответ коротышки на общество свиней. [113]
К концу 1940-х годов Руни уже не был востребован, и его карьера пошла на спад. «В 1938 году», — сказал он, — «я снялся в восьми картинах. В 1948 и 1949 годах вместе я снялся только в трех». [62] Историк кино Жанин Бейсингер заметила, что в то время как его карьера «достигала высот и падала на дно, Руни продолжал работать и расти, что является признаком профессионала». Некоторые из фильмов, которые оживили его профиль, были « Реквием по тяжеловесу» (1962), «Это безумный, безумный, безумный, безумный мир» (1963) и «Черный жеребец » (1979). В начале 1980-х годов он вернулся на Бродвей в «Сахарных крошках » и «снова оказался на вершине». [62]
Бейсингер пытается кратко описать карьеру Руни:
Богатый талант Руни, как и его кинообраз, может показаться метафорой Америки: кажущийся бесконечным запас природных ресурсов, который никогда не иссякнет, но который, как оказалось, может быть разрушен чрезмерным использованием и злоупотреблением, высокомерием или властью, и который нужно было тщательно заботиться, чтобы вернуть на полную мощность. От детской звезды до характерного актера, от короткометражек до телевизионных спецвыпусков и от фильмов до Бродвея, Руни в конечном итоге доказал, что он может делать все, делать это хорошо и продолжать делать это. Его карьера уникальна как своей универсальностью, так и своей долговечностью. [62]
Один из самых выдающихся актеров в истории шоу-бизнеса, Руни снялся в более чем 300 фильмах за 88 лет. [2]
К 1939 году [Руни] стал самой кассовой звездой в мире, и этот титул он удерживал три года подряд.
поместил
Руни на обложку, отметив, что его фильмы собрали колоссальные 30 миллионов долларов для MGM в предыдущем году, и похвалив его за "самую трезвую и сдержанную игру на сегодняшний день" в роли молодого Эдисона, "который (как и он) начинал с самого низа американской суеты, (как и он) должен был бороться, (как и он) побеждал, но мальчик, чьей главной деятельностью (в отличие от Микки) было расследование, изобретение, размышление".
Главной кассовой приманкой Голливуда в 1939 году был не
Кларк Гейбл
,
Эррол Флинн
или
Тайрон Пауэр
, а парень с волосами-верёвками, голосом казу и лицом из комиксов, который до этой недели ни разу не появлялся в фильме без того, чтобы не гримасничать или не переигрывать. Его звали (предположительно) Микки Руни, и для значительной части более красноречивой американской киноаудитории его имя становилось часто используемым синонимом слова brat.
Библиография
