Артур Ашер Миллер (17 октября 1915 — 10 февраля 2005) — американский драматург, публицист и сценарист американского театра 20-го века . Среди его самых популярных пьес — «Все мои сыновья » (1947), «Смерть коммивояжера» (1949), «Горнило» (1953) и «Вид с моста » (1955). Он написал несколько сценариев, в том числе «Неприкаянные» (1961). Драма «Смерть коммивояжера» считается одной из лучших американских пьес XX века.
Миллер часто был на виду у общественности, особенно в конце 1940-х, 1950-х и начале 1960-х годов. За это время он получил Пулитцеровскую премию в области драмы , дал показания перед комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности и женился на Мэрилин Монро . В 1980 году он получил литературную премию Сент-Луиса от Ассоциации библиотеки Университета Сент-Луиса . [1] [2] Он получил премию Praemium Imperiale в 2001 году, премию принца Астурийского в 2002 году, Иерусалимскую премию в 2003 году и премию Дороти и Лилиан Гиш в 1999 году. [3]
Миллер родился в Гарлеме , районе Нью-Йорка на Манхэттене , был вторым из троих детей Августы (Барнетт) и Исидора Миллеров. Он родился в еврейской семье польско-еврейского происхождения. [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] Его отец родился в Радомысле Вельки , Галиция (тогда часть Австро-Венгрии , ныне Польша), а его мать была уроженкой Нового Йорк, родители которого тоже приехали из этого города. [11] Исидор владел бизнесом по производству женской одежды, в котором работало 400 человек. Он стал уважаемым человеком в обществе. [12] Семья, включая младшую сестру Миллера Джоан Коупленд , жила на Западной [13] 110-й улице в Манхэттене, владела летним домом в Фар-Рокавей, Квинс , и нанимала шофера. [14] Во время краха Уолл-стрит в 1929 году семья потеряла почти все и переехала в Грейвсенд, Бруклин . [15] (Один источник сообщает, что они переехали в Мидвуд .) [16] Будучи подростком, Миллер каждое утро перед школой разносил хлеб, чтобы помочь семье. [14] Позже Миллер опубликовал отчет о своих ранних годах под названием «Мальчик вырос в Бруклине». После окончания в 1932 году средней школы Авраама Линкольна он работал на нескольких черных работах, чтобы оплатить обучение в колледже Мичиганского университета . [15] [17] После окончания учебы ( около 1936 г. ) он работал помощником психиатра и копирайтером, прежде чем принять преподавательские должности в Нью-Йоркском университете и Университете Нью-Гэмпшира .
1 мая 1935 года он вступил в Лигу американских писателей (1935–1943), в состав которой входили Александр Трахтенберг из International Publishers , Франклин Фолсом , Луи Унтермейер , И.Ф. Стоун , Майра Пейдж , Миллен Брэнд , Лилиан Хеллман и Дэшил Хэмметт . (Членами в основном были либо члены Коммунистической партии , либо попутчики .) [18]
В Мичиганском университете Миллер сначала специализировался на журналистике и писал для студенческой газеты The Michigan Daily и сатирического журнала Gargoyle Humor Magazine . Именно в это время он написал свою первую пьесу « Нет злодея» . [19] Он переключил свою специализацию на английский язык и впоследствии получил премию Эйвери Хопвуда за фильм «Нет злодеев». Эта награда заставила его задуматься о том, что он мог бы сделать карьеру драматурга. Он записался на семинар по драматургии у влиятельного профессора Кеннета Роу , [20] который подчеркивал, как пьеса была построена для достижения намеченного эффекта, или то, что Миллер назвал «динамикой построения пьесы». [21] Роу дал Миллеру реалистичную обратную связь и столь необходимую поддержку и стал другом на всю жизнь. [22] Миллер сохранил прочные связи со своей альма-матер до конца своей жизни, учредив университетскую премию Артура Миллера в 1985 году и премию Артура Миллера за драматическое письмо в 1999 году, а также дав свое имя Театру Артура Миллера в 2000 году . 23] В 1937 году Миллер написал «Почести на рассвете », который также получил премию Эйвери Хопвуда. [19] После окончания учебы в 1938 году он присоединился к Федеральному театральному проекту , агентству «Новый курс» , созданному для обеспечения рабочих мест в театре. Театральный проект он выбрал, несмотря на более выгодное предложение поработать сценаристом в компании 20th Century Fox . [19] Однако Конгресс , обеспокоенный возможным проникновением коммунистов, закрыл проект в 1939 году. [15] Миллер начал работать на Бруклинской военно-морской верфи , продолжая писать радиопостановки , некоторые из которых транслировались по CBS . [15] [19]
В 1940 году Миллер женился на Мэри Грейс Слэттери. [24] У пары было двое детей: Джейн (род. 7 сентября 1944 г.) и Роберт (31 мая 1947 г. - 6 марта 2022 г.). [25] Миллер был освобожден от военной службы во время Второй мировой войны из-за травмы левой коленной чашечки, полученной в школьном футболе . [15] В 1944 году была поставлена первая пьеса Миллера: « Человек, которому повезло», получил Национальную премию Театральной гильдии. [26] Спектакль закрылся после четырех представлений с катастрофическими отзывами. [27]
В 1947 году пьеса Миллера «Все мои сыновья» , написание которой началось в 1941 году, имела успех на Бродвее (что принесло ему первую премию «Тони» в номинации «Лучший автор »), и закрепилась его репутация драматурга. [28] Годы спустя, в интервью 1994 года Рону Рифкину , Миллер сказал, что большинство современных критиков считают « Все мои сыновья » «очень удручающей пьесой во времена большого оптимизма» и что положительные отзывы Брукса Аткинсона из The New York Times имели спас его от провала. [29]
В 1948 году Миллер построил небольшую студию в Роксбери, штат Коннектикут . Там менее чем за сутки он написал первый акт « Смерти коммивояжера» . В течение шести недель он завершил остальную часть пьесы, [19] одной из классиков мирового театра. [15] [30] Премьера «Смерти коммивояжера» состоялась на Бродвее 10 февраля 1949 года в Театре Мороско под руководством Элиа Казана , с Ли Дж. Коббом в главной роли в роли Уилли Ломана , Милдред Даннок в роли Линды, Артуром Кеннеди в роли Биффа и Кэмерон Митчелл в роли Хэппи. Спектакль имел коммерческий успех и признание критиков, получив премию Тони за лучший автор , премию Нью-йоркского драматического кружка критиков и Пулитцеровскую премию в области драмы. Это была первая пьеса, получившая все три основные награды. Спектакль был поставлен 742 раза. [15]
В 1949 году Миллер обменялся письмами с Юджином О'Нилом по поводу постановки Миллером «Все мои сыновья ». О'Нил отправил Миллеру поздравительную телеграмму; в ответ он написал письмо, состоящее из нескольких абзацев, в которых подробно излагал свою благодарность за телеграмму, извинялся за то, что не ответил раньше, и приглашал Евгения на открытие «Смерти коммивояжера» . О'Нил ответил, приняв извинения, но отклонив приглашение, объяснив, что его болезнь Паркинсона затрудняет поездку. Он закончил письмо приглашением в Бостон , поездку, которой так и не произошло. [31]
В 1955 году одноактная версия стихотворной драмы Миллера « Вид с моста» открылась на Бродвее совместной афишей с одной из менее известных пьес Миллера « Воспоминание о двух понедельниках ». В следующем году Миллер переработал «Вид с моста» как двухактную прозаическую драму, которую Питер Брук поставил в Лондоне. [32] Совместная французско-итальянская постановка «Vu du pont» , основанная на пьесе, была выпущена в 1962 году.
В 1952 году Элиа Казан предстал перед Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC). Казань назвал восемь членов Группового театра , в том числе Клиффорда Одетса , Паулу Страсберг , Лилиан Хеллман , Дж. Эдварда Бромберга и Джона Гарфилда , [33] которые в последние годы были членами Коммунистической партии . [34] Миллер и Казан были близкими друзьями в конце 1940-х и начале 1950-х годов, но после показаний Казана в HUAC дружба пары закончилась. [34] Поговорив с Казаном о своих показаниях, Миллер отправился в Салем, штат Массачусетс , чтобы исследовать процессы над ведьмами 1692 года . [24] Он и Казань не разговаривали друг с другом в течение следующих десяти лет. Позже Казан защищал свои действия в фильме « На набережной» , в котором докер героически дает показания против коррумпированного профсоюзного босса. [35] Миллер отомстил работе Казана, написав «Вид с моста» , пьесу, в которой грузчик перебивает своих коллег, движимый только ревностью и жадностью. Он отправил копию первоначального сценария в Казань, и когда режиссер в шутку попросил снять фильм, Миллер ответил: «Я отправил вам сценарий только для того, чтобы вы знали, что я думаю о « Стукачах ».
В «Горниле » Миллер сравнил ситуацию с Комитетом Палаты представителей по расследованию антиамериканской деятельности с охотой на ведьм в Салеме в 1692 году. Спектакль открылся в театре Мартина Бека на Бродвее 22 января 1953 года. Хотя на момент выпуска «Горнило» считалось лишь в некоторой степени успешным, сегодня « Горнило» является наиболее часто выпускаемой работой Миллера во всем мире. [24] Он был адаптирован в оперу Робертом Уордом в 1961 году.
HUAC заинтересовался самим Миллером вскоре после открытия «Горнила» , благодаря чему Государственный департамент США отказал ему в паспорте для участия в лондонской премьере спектакля в 1954 году . Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности воспользовался этой возможностью, чтобы вызвать его в суд для явки в комитет. Прежде чем появиться, Миллер попросил комитет не просить его называть имена, на что согласился председатель Фрэнсис Э. Уолтер (демократ от Пенсильвании). [39] Когда Миллер присутствовал на слушаниях, на которые его сопровождала Монро, рискуя собственной карьерой, [24] он дал комитету подробный отчет о своей политической деятельности. [40] Нарушив обещание председателя, комитет потребовал назвать имена друзей и коллег, которые участвовали в аналогичной деятельности. [39] Миллер отказался подчиниться, заявив: «Я не могу использовать имя другого человека и навлекать на него неприятности». [39] В результате в мае 1957 года судья признал Миллера виновным в неуважении к Конгрессу. Миллер был приговорен к штрафу и тюремному заключению, внесен в черный список Голливуда и лишен паспорта США. [41] В августе 1958 года его приговор был отменен апелляционным судом, который постановил, что Миллер был введен в заблуждение председателем HUAC. [39]
Опыт Миллера с HUAC влиял на него на протяжении всей его жизни. В конце 1970-х он присоединился к другим знаменитостям (в том числе Уильяму Стайрону и Майку Николсу ), которых собрала журналистка Джоан Бартель. Освещение Бартелем широко разрекламированного дела об убийстве Барбары Гиббонс помогло поднять залог за сына Гиббонса Питера Рейли, который был признан виновным в убийстве своей матери на основании признания, которое многие считали вынужденным, и небольшого количества других доказательств. [42] Бартель задокументировала этот случай в своей книге «Смерть в Ханаане », которая была снята в виде одноименного телевизионного фильма и транслировалась в 1978 году . [43] City Confidential , сериал A&E Network , выпустил эпизод об убийстве, постулируя одна из причин, по которой Миллер проявил такой активный интерес (включая поддержку защиты Рейли и использование своей знаменитости для привлечения внимания к тяжелому положению Рейли), заключалась в том, что он чувствовал себя аналогичным преследуемым во время своих стычек с HUAC. Он сочувствовал Рейли, которого он твердо считал невиновным и которого преследовали полиция штата Коннектикут и генеральный прокурор, который первоначально вел это дело. [44] [45]
Миллер начал работу над написанием сценария к фильму «Неприкаянные» в 1960 году, режиссером которого был Джон Хьюстон , с Монро в главной роли. Именно во время съемок в отношениях Миллера и Монро возникли трудности, и позже он сказал, что съемки были одним из самых низких моментов в его жизни. [46] Монро принимала лекарства, чтобы помочь ей заснуть, и еще больше лекарств, чтобы помочь ей проснуться, из-за чего она опоздала на съемочную площадку и потом с трудом запоминала свои реплики. Хьюстон не знала, что у Миллера и Монро проблемы в личной жизни. Позже он вспоминал: «Я имел наглость сказать Артуру, что позволять ей принимать любые наркотики преступно и совершенно безответственно. Вскоре после этого я понял, что она вообще не будет слушать Артура; ее действия». [47]
Незадолго до премьеры фильма в 1961 году Миллер и Монро развелись после пяти лет брака. [19] Девятнадцать месяцев спустя, 5 августа 1962 года, Монро умерла от вероятной передозировки наркотиков. [48] Хьюстон, который также руководил ее первой главной ролью в « Асфальтовых джунглях» в 1950 году и видел, как она добилась славы, возложил вину за ее смерть на ее врачей, а не на стресс, связанный с карьерой звезды: «Девушка была наркоманкой от снотворного , и ее сделали такой чертовы врачи. Это не имело ничего общего с голливудской подставой». [49]
В 1964 году был снят фильм «После падения» , который, как говорят, представляет собой глубоко личный взгляд на переживания Миллера во время его брака с Монро. Это воссоединило Миллера с его бывшим другом Казаном; они работали над сценарием и режиссурой. Он открылся 23 января 1964 года в театре ANTA в Вашингтон-сквер-парке на фоне шквала огласки и возмущения по поводу появления на сцене персонажа, похожего на Монро, Мэгги. [24] Роберт Брустейн в обзоре в New Republic назвал «После грехопадения » «нарушение вкуса на три с половиной часа, исповедальную автобиографию смущающей откровенности… В пьесе, которую делает автор, присутствует женоненавистническое напряжение». кажется, не осознает... Он создал бесстыдную таблоидную сплетню, акт эксгибиционизма, который делает нас всех вуайеристами... жалкий кусок драматического произведения». [50] В том же году Миллер продюсировал «Инцидент в Виши» . В 1965 году он был избран первым американским президентом Международного ПЕН-клуба и занимал эту должность четыре года. [51] Год спустя он организовал конгресс ПЕН-клуба 1966 года в Нью-Йорке. Он также написал проникновенную семейную драму «Цена» , поставленную в 1968 году. [24] Это была его самая успешная пьеса со времен «Смерти коммивояжера» . [52]
В 1968 году Миллер присутствовал на Национальном съезде Демократической партии в качестве делегата от Юджина Маккарти . [53] В 1969 году произведения Миллера были запрещены в Советском Союзе после того, как он выступал за свободу писателей-диссидентов . [19] На протяжении 1970-х годов он проводил большую часть своего времени, экспериментируя с театром, ставя одноактные пьесы, такие как « Слава » и «Причина, почему» , а также путешествовал со своей женой, ставя с ней «В деревне» и «Китайские встречи» . И его комедия 1972 года « Сотворение мира и другое дело» , и ее музыкальная адаптация « Вверх из рая » потерпели критический и коммерческий провал. [54] [55]
Миллер был необычайно красноречивым комментатором своей работы. В 1978 году он опубликовал сборник своих «Театральных эссе» под редакцией Роберта А. Мартина и с предисловием Миллера. Основные моменты сборника включали введение Миллера к его «Собранию пьес» , его размышления о теории трагедии, комментарии об эпохе Маккарти и пьесы, приводящие доводы в пользу театра, поддерживаемого государством. В рецензии на этот сборник в « Чикаго Трибьюн» Стадс Теркель заметил: «Читая [ Театральные эссе ]… вы прекрасно осознаете роль социального критика, а также драматурга, который знает, о чем говорит». [56]
В 1983 году Миллер отправился в Китай, чтобы продюсировать и поставить « Смерть коммивояжера» в Народном художественном театре в Пекине . Книга имела успех в Китае [52] , и в 1984 году была опубликована книга «Продавец в Пекине » об опыте Миллера в Пекине. Примерно в то же время по «Смерти коммивояжера» был снят телефильм с Дастином Хоффманом в роли Уилли Ломана. Фильм транслировался на канале CBS и собрал 25 миллионов зрителей. [19] [57] В конце 1987 года была опубликована автобиографическая работа Миллера « Timebends ». До публикации было хорошо известно, что Миллер не будет говорить о Монро в интервью; однако в книге он подробно описал свой опыт общения с Монро. [24]
В начале 1990-х Миллер написал три новые пьесы: « Спуск с горы Морган» (1991), «Последний янки» (1992) и «Разбитое стекло» (1994). В 1996 году вышла экранизация «Горнила» с Дэниелом Дэй-Льюисом , Полом Скофилдом , Брюсом Дэвисоном и Вайноной Райдер в главных ролях. Миллер провел большую часть 1996 года, работая над сценарием. [19]
«Связи мистера Питерса» были поставлены за пределами Бродвея в 1998 году, а «Смерть коммивояжера» была возрождена на Бродвее в 1999 году, чтобы отпраздновать свое 50-летие. В возрождении 1999 года в Театре Юджина О'Нила было представлено 274 спектакля с Брайаном Деннехи в роли Уилли Ломана. И снова это был большой успех критиков: он получил премию Тони за лучшее возрождение пьесы. [58]
В 1993 году Миллер получил Национальную медаль искусств . В 2001 году Национальный фонд гуманитарных наук выбрал его для участия в лекции Джефферсона , высшей награде федерального правительства США за достижения в гуманитарных науках . [60] Его лекция «О политике и актерском искусстве» [61] анализировала политические события (включая президентские выборы в США 2000 года ) с точки зрения «искусства исполнения». Это вызвало нападки со стороны некоторых консерваторов [62], таких как Джей Нордлингер , который назвал это «позором»; [63] и Джордж Уилл , который утверждал, что Миллер не был законным «ученым». [64]
В октябре 1999 года Миллер получила Премию Дороти и Лилиан Гиш , ежегодно вручаемую «мужчине или женщине, которые внесли выдающийся вклад в красоту мира, а также в наслаждение человечеством и понимание жизни». [65] В 2001 году он получил медаль Национального книжного фонда за выдающийся вклад в американскую литературу. [66] 1 мая 2002 года он получил Испанскую премию Принца Астурийского в области литературы как «бесспорный мастер современной драмы». Позже в том же году Ингеборг Морат умерла от рака лимфатической системы [67] в возрасте 78 лет. В следующем году Миллер выиграл Иерусалимскую премию . [19]
В декабре 2004 года 89-летний Миллер объявил, что влюблен в 34-летнюю художницу-минималистку Агнес Барли, с 2002 года живет с ней на своей ферме в Коннектикуте и что они собираются пожениться. [68] Последняя пьеса Миллера « Завершение картины» открылась в Театре Гудмана в Чикаго осенью 2004 года, и один персонаж, как говорят, был основан на Барли. [69] Сообщается, что это было основано на его опыте во время съемок фильма « Неприкаянные» , [70] хотя Миллер настаивал на том, что пьеса была художественным произведением с независимыми персонажами, которые были не более чем составными тенями истории. [71]
В июне 1956 года Миллер оставил свою первую жену Мэри Слэттери, на которой он женился в 1940 году, и женился на кинозвезде Мэрилин Монро . [24] Они встретились в 1951 году, у них был короткий роман, и они продолжали общаться. [15] [24] Монро только что исполнилось 30 лет, когда они поженились; у нее никогда не было настоящей собственной семьи, и она очень хотела присоединиться к семье своего нового мужа. [72] : 156
Монро начала пересматривать свою карьеру и тот факт, что попытки управлять ею заставляли ее чувствовать себя беспомощной. Она призналась Миллеру: «Я ненавижу Голливуд . Я больше не хочу его. Я хочу спокойно жить в деревне и просто быть там, когда я тебе понадоблюсь. Я больше не могу бороться за себя». [72] : 154 Монро приняла иудаизм , чтобы «выразить свою лояльность и сблизиться как с Миллером, так и с его родителями», пишет биограф Джеффри Мейерс. [72] : 156 Она сказала своей близкой подруге Сьюзен Страсберг : «Я могу идентифицировать себя с евреями . Все всегда стремятся их заполучить, что бы они ни делали, как и я». [72] : 156 Вскоре после обращения Монро в Египет запретили все ее фильмы. [72] : 157 Вдали от Голливуда и культуры знаменитостей жизнь Монро стала более нормальной; она начала готовить, вести домашнее хозяйство и уделять Миллеру больше внимания и привязанности, чем он привык. [72] : 157
Позже в том же году Миллер был вызван в суд Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности , и Монро сопровождала его. [38] В личных заметках она писала о своих переживаниях в этот период:
Я так беспокоюсь о защите Артура. Я люблю его — и он единственный человек — человек, которого я когда-либо знал, которого я мог бы любить не только как мужчина, к которому меня тянет практически вне моих чувств, — но он единственный человек — как еще один человек, который Я доверяю так же, как себе... [73]
Монро добилась « мексиканского развода » от Миллера в январе 1961 года .
В феврале 1962 года Миллер женился на фотографе Инге Морат , которая работала фотографом, документируя постановку «Неприкаянных» . Первый из их двоих детей, Ребекка , родился 15 сентября 1962 года. Их сын Дэниел родился с синдромом Дауна в ноябре 1966 года. Вопреки желанию жены Миллер поместил его в приют для младенцев в Нью-Йорке, затем в учебной школе Саутбери в Коннектикуте. Хотя Морат часто навещал Дэниела, Миллер никогда не навещал его в школе и редко говорил о нем. [75] [76] Миллер и Инге оставались вместе до ее смерти в 2002 году. Зять Миллера, актер Дэниел Дэй-Льюис , как сообщается, часто навещал Дэниела и убедил Миллера встретиться с ним. [77]
Миллер умер вечером 10 февраля 2005 года (по совпадению, в 56-ю годовщину бродвейского дебюта « Смерти коммивояжера ») в возрасте 89 лет от рака мочевого пузыря и сердечной недостаточности в своем доме в Роксбери, штат Коннектикут . Он находился в хосписе в квартире своей сестры в Нью-Йорке с момента его выписки из больницы в прошлом месяце. [78] Он был окружен своей спутницей (художницей Агнес Барли), семьей и друзьями. [79] [80] Его тело было похоронено на кладбище Роксбери-Центр в Роксбери.
Через несколько часов после смерти ее отца Ребекка Миллер, которая последовательно выступала против отношений с Барли, приказала ей покинуть дом, который она делила с Артуром. [81]
Писательская карьера Миллера длилась более семи десятилетий, и на момент смерти он считался одним из величайших драматургов 20-го века. [30] После его смерти многие уважаемые актеры, режиссеры и продюсеры отдали ему дань уважения, [82] некоторые называли его последним великим деятелем американской сцены, [83] и бродвейские театры приглушили свет в знак уважения. [84] Альма-матер Миллера, Мичиганский университет , открыл Театр Артура Миллера в марте 2007 года. По его выраженному желанию, это единственный театр в мире, носящий его имя. [85]
Письма, заметки, черновики и другие документы Миллера хранятся в Центре гуманитарных исследований Гарри Рэнсома при Техасском университете в Остине.
Миллер также является членом Зала славы американского театра . Он был введен в должность в 1979 году. [86] [87]
В 1993 году он получил Премию четырёх свобод за свободу слова. [88]
В 2017 году его дочь Ребекка Миллер, писательница и режиссер, завершила работу над документальным фильмом о жизни своего отца « Артур Миллер: писатель» . [89]
В его честь названа малая планета 3769 Артурмиллер . [90]
В фильме Netflix 2022 года «Блондинка» Миллера сыграл Эдриан Броуди . [91]
Фонд Артура Миллера был основан в честь наследия Миллера и его образования в государственной школе Нью-Йорка. Его миссия состоит в том, чтобы «содействовать расширению доступа и равенства к образованию в области театрального искусства в наших школах и увеличению числа студентов, получающих образование в области театрального искусства как неотъемлемую часть своей академической программы». [92] Другие его инициативы включают сертификацию новых учителей театра и их размещение в государственных школах, увеличивая количество учителей театра в системе по сравнению с нынешним [ на момент? ] оценка 180 учителей в 1800 школах, поддерживающих профессиональное развитие всех сертифицированных преподавателей театра, а также обеспечивающих художников-преподавателей, культурных партнеров, физические помещения и распределение билетов в театр для учащихся. Основная цель фонда — обеспечить художественное образование в школьной системе Нью-Йорка . Его нынешним канцлером является Кармен Фарина, видный сторонник Инициативы по стандартизации общего ядра штата . В состав Главного художественного совета входят Алек Болдуин , Эллен Баркин , Брэдли Купер , Дастин Хоффман , Скарлетт Йоханссон , Тони Кушнер , Джулианна Мур , Майкл Мур , Лиам Нисон , Дэвид О. Рассел и Лив Шрайбер . Зять Миллера, Дэниел Дэй-Льюис , входит в состав нынешнего совета директоров с 2016 года. [93]
В ноябре 2015 года фонд отпраздновал 100-летие Миллера однодневным исполнением его основополагающих произведений. [94]
Фонд Артура Миллера в настоящее время поддерживает пилотную программу театра и кино в государственной школе «Quest to Learn» в партнерстве с Институтом игры. Модель используется в качестве факультативного театрального класса и лаборатории в школе. Его цель — создать устойчивую модель театрального образования, которую можно будет распространять среди учителей на семинарах по повышению квалификации. [95]
Миллер пожертвовал тринадцать коробок своих самых ранних рукописей Центру Гарри Рэнсома при Техасском университете в Остине в 1961 и 1962 годах . Сыновья и другие произведения. В январе 2018 года Центр Рэнсом объявил о приобретении оставшейся части архива Миллера, насчитывающей более 200 коробок. [97] [98] Полный архив открыт в ноябре 2019 года. [99]
Кристофер Бигсби написал «Артур Миллер: Полная биография» на основе коробок с бумагами, которые Миллер предоставил ему перед своей смертью в 2005 году . ред] несправедливость американского расизма задолго до того, как она была подхвачена движением за гражданские права». [100]
В своей книге «Троица страсти» автор Алан М. Уолд предполагает, что Миллер был «членом писательского отряда Коммунистической партии примерно в 1946 году», используя псевдоним Мэтт Уэйн и редактируя драматическую колонку в журнале «Новые массы ». [101] [102]
В 1999 году писатель Кристофер Хитченс раскритиковал Миллера за то, что тот сравнил расследование Моники Левински с охотой на ведьм в Салеме . Миллер провел параллель между исследованием вещественных доказательств на платье Левински и исследованием женских тел на наличие признаков «меток дьявола» в Салеме. Хитченс резко оспорил эту параллель. [103] В своих мемуарах « Хитч-22 » Хитченс с горечью отметил, что Миллер, несмотря на свою известность как левый интеллектуал, не смог поддержать автора Салмана Рушди во время иранской фетвы , касающейся «Сатанинских стихов» . [104]
И в самые приятные моменты пьесы он нашел новый роман – добросердечную секретаршу Китти, которую играет Фишер, союз, возможно, отражающий новые отношения Миллера с Агнес Барли, 34-летней художницей.
Уолд обнаружил, что Миллер публиковался в журнале New Masses под псевдонимом «Мэтт Уэйн» с марта 1945 по март 1946 года.
Критические статьи
Организации
Архив
Базы данных
Веб-сайты
Интервью
Некрологи