Ратленд Баррингтон (15 января 1853 – 31 мая 1922) был английским певцом, актером, комиком и звездой эдвардианской музыкальной комедии . Наиболее известен как создатель лирических баритоновых ролей в операх Гилберта и Салливана с 1877 по 1896 год, его исполнительская карьера длилась более четырех десятилетий. Он также написал не менее дюжины произведений для сцены. [1]
После двух лет работы в комической гастрольной компании Баррингтон присоединился к оперной компании Ричарда Д'Ойли Карте и в течение следующих двух десятилетий создал ряд запоминающихся комических оперных ролей, включая капитана Коркорана в HMS Pinafore (1878), сержанта полиции в The Pirates of Penzance (1880) и Пу Ба в The Mikado (1885) и многие другие. Потерпев неудачу в 1888 году в попытке стать театральным менеджером, Баррингтон сосредоточил свои силы на актерском мастерстве и иногда на драматургии.
Начиная с 1896 года и продолжая в течение десяти лет, Баррингтон играл в серии очень успешных музыкальных комедий под руководством Джорджа Эдвардса в театре Дейли , специализируясь на комических изображениях напыщенных правителей или других лиц власти. Одной из самых популярных особенностей его выступлений было включение в эти музыкальные комедии тематических песен или куплетов песен. После ухода из театра Дейли он продолжал появляться в ролях музыкальных комедий и выступать в мюзик-холле . Он также попробовал себя в нескольких шекспировских и других драматических ролях и появился в нескольких немых фильмах. Его карьера закончилась в 1918 году, после чего он перенес инсульт и прожил последние несколько лет своей жизни в нищете.
Баррингтон родился под именем Джордж Ратленд Флит в Пендже , Англия, и был четвёртым сыном Джона Джорджа Флита (1818–1902), оптового торговца сахаром в Лондоне. [2] Его матерью была бывшая Эстер Фейтфулл (1823–1908) из Хедли, Суррей , Англия. [3] Он получил образование в приходском доме Хедли, а затем в школе Merchant Taylors' School в Лондоне. [4] Среди его шести братьев были индолог Джон Фейтфулл Флит (1847–1917), вице-адмирал Генри Луис Флит (1850–1923), [5] [6] преподобный Фердинанд Фрэнсис Флит (1857–1940) [7] и актёр Дункан Джеймс Флит (1860–1909). [8] У него также было две сестры, одну по имени Эстер (один мальчик и одна девочка умерли в младенчестве). [6] Баррингтон работал в банке в течение восемнадцати месяцев в молодости, но не питал энтузиазма к такой работе, так как у него были амбиции стать актером. Отец Баррингтона не хотел, чтобы его сын выходил на сцену, и запретил ему делать это, пока он не достигнет совершеннолетия. [9] Его тетя, активистка и драматическая читательница Эмили Фейтфулл , помогла ему завести первые знакомства в театре. [10] Баррингтон был увлеченным футболистом в середине 1870-х годов [11] и играл за оригинальный футбольный клуб «Кристал Пэлас» . [12]
В 1880 году Баррингтон женился на Эллен Луизе «Луи» Джейн Стейнер (1851–1922) из Вулиджа в Кенте, дочери Уильяма Стейнера и бывшей Люси Мэри Уилер. У Баррингтона и его жены не было детей. [13] [14] [15]
Баррингтон принял свой сценический псевдоним в 1874 году [16] и дебютировал на профессиональном уровне с труппой Генри Невилла в Олимпийском театре в том же году, сыграв роль сэра Джорджа Баркли в « Леди Кланкарти » Тома Тейлора , а затем в «Человеке с билетом на отпуск» (Тэйлора) и ЛаФлера в «Двух сиротах» , среди прочих. [2] В июле 1875 года Баррингтон играл Жюля Франца в «Уроках гармонии» в зале Святого Георгия в Лондоне . Обзор в The Era так охарактеризовал игру молодого актера: «Хорошая фигура и выразительное лицо были известны среди его преимуществ, но, возможно, никто не подозревал, что он был превосходным вокалистом, искусным музыкантом и актером с замечательной легкостью и живостью». [17] Позже в том же году его наняли для участия в гастрольной труппе мистера и миссис Говард Пол . [18] Труппа играла по напряженному графику развлечений. [19]
В 1877 году продюсер Ричард Д'Ойли Карт обратился к миссис Пол с предложением сыграть роль леди Сангазур в новой опере Гилберта и Салливана «Колдун» , которую он представлял. Она согласилась, при условии, что ее 24-летнему протеже Баррингтону дадут роль, и он будет играть роль доктора Дейли, викария. [20] Когда он прослушивался у У. С. Гилберта , молодой актер усомнился в своей пригодности для комической оперы , но Гилберт, который требовал, чтобы его актеры играли свои порой абсурдные роли со всей серьезностью, объяснил выбор актера: «Он степенный, солидный свинья, и это то, что мне нужно». [4]
В своей автобиографии 1908 года Баррингтон повторяет строку из обзора премьеры его выступления в роли доктора Дейли в «Волшебнике» : «Мистер Баррингтон великолепен. Он всегда умудряется петь на одну шестнадцатую тона ниже тона; он так похож на викария». [21] Баррингтон продолжил, сказав, что продюсер Ричард Д'Ойли Карт позже пришел к нему и сказал: «...в чем дело? ...кто-то только что вышел из партера, чтобы сказать мне, что вы поете в унисон. Так никогда не пойдет». Баррингтон сказал, что «это так понравилось мне, что я никогда не пел ниже тона с тех пор, за исключением, конечно, случаев, когда я сам этого хотел...» [22] Несколько современников действительно находили пение Баррингтона иногда ниже тона, включая Франсуа Селье . [23] Много лет спустя в своих мемуарах Эллалин Террисс написала: «...дорогой старый Ратленд едва ли когда-либо пел в унисон – но каким же он был великим... У него была прекрасно ясная дикция и изумительное чувство ритма – и он был одним из лучших певцов популярных тогда тематических песен, которых когда-либо знала наша сцена». [24] Перси Хетерингтон Фицджеральд писал о Баррингтоне в своей книге 1899 года «Опера Савойи »: «Его особый спокойный или бесстрастный стиль всегда точно соответствовал персонажам, отведенным ему, и теперь было бы трудно представить себе оперу Савойи без него». [25] Однако исполнение Баррингтона в роли доктора Дейли произвело впечатление на критиков и зрителей, и он завоевал постоянное место в труппе Д'Ойли Карт. [26]
С 1877 по 1896 год, за исключением набега на бизнес театрального менеджмента в 1888–89 годах, Баррингтон оставался в оперной компании D'Oyly Carte , создавая комические лирические баритоновые роли во всех новых операх Гилберта и Салливана, за исключением The Yeomen of the Guard (1888). В 1878 году он создал роль лорда-камергера в постановке Олбери и Селье The Spectre Knight , играл адвоката истца в возобновлении Trial by Jury [ 27] и создал роль капитана Коркорана в первом хите Гилберта и Салливана HMS Pinafore [20] . Баррингтон был крупным человеком, что привело к одной из знаменитых шуток Гилберта на репетиции Pinafore . Гилберт попросил Баррингтона «задумчиво» сесть на один из световых люков корабля. Баррингтон опустился в положение, и наспех сшитая деталь декораций рухнула под его весом. Гилберт заметил: «Нет, это дорого ». [4]
Баррингтон также создал роль Пеннифазера в спектакле Депре и Селье After All! (1878). [28] Баррингтон сыграл мистера Кокса в возрождении Кокса и Бокса Карте (1879) и создал роль сержанта полиции в Пиратах Пензанса в Лондоне (1880). Баррингтон гордился тем, что песня сержанта обычно получала два биса. В конце концов, он попросил Гилберта написать «куплет на бис» для песни. Гилберт ответил, что «бис» означает «спой это снова». [29] Также примерно в это же время была впервые поставлена короткая пьеса Баррингтона под названием Quid Pro Quo , написанная совместно с Каннингемом Бриджменом и сочиненная Уилфредом Бендаллом . [30] [31]
Следующей ролью, которую создал Баррингтон, был Арчибальд Гросвенор в « Терпении » (1881). Выбор большого Баррингтона в качестве «идеального» и «непогрешимого» воплощения мужественной красоты отражал шутку в более раннем романе Гилберта «Сенсация» , в котором он выбрал большого, неуклюжего Корни Грейна на похожую роль. [26] За этим последовала роль графа Маунтарарата в «Иоланте» (1882; он также появился в Маргите , Кент, в рождественской пантомиме 1882 года о Робине Гуде, написанной Джорджем Торном ), и короля Хильдебранда в «Принцессе Иде» (1884). Эта роль была наименее любимой Баррингтоном из всей серии, и он приписывал относительно короткую карьеру Иды , по крайней мере отчасти, отсутствию известности этой роли в опере. [32] Во время показа «Принцессы Иды» на дневном сеансе впервые была представлена комедия, написанная Баррингтоном и названная «Башни Бартонмер» . [32]
После закрытия «Принцессы Иды» Баррингтон повторил свою роль доктора Дейли, а также сыграл Ученого судью в возобновленной постановке «Колдуна» и «Процесса» (1884 г. — на протяжении многих лет Баррингтон часто играл судью в постановках Д'Ойли Карте и различных «бенефисных» постановках « Процесса» ). Он также сыграл доктора Дози в «Серебряном щите » Сидни Гранди (1885 г.). [33] В 1885 г. он создал свою самую известную роль — Пух-Ба в «Микадо» . Рецензия театра была типичной для единодушной похвалы критиков: «Пух-Ба мистера Баррингтона — шедевр напыщенной флегматичности — ничего не может быть лучше в этом роде — и этот популярный комик преподнес своим многочисленным поклонникам приятный сюрприз, спев каждую ноту отведенной ему музыки в идеальной тональности». [33] В июне 1885 года он играл вместе с Эриком Льюисом (дублером Гроссмита) в дневном «музыкальном диалоге» « Mad to Act » со словами Баррингтона и музыкой Уилфреда Бендалла в Японской деревне в Найтсбридже . [34]
Затем Баррингтон создал роль сэра Деспарда Мургатройда в «Раддигоре» , а затем повторил свои оригинальные роли в возобновленных постановках «Пинафор» , «Пиратов» и «Микадо» в (1887–1888). [20] Во время репетиций «Раддигора» и после обсуждения этой темы с другими актерами Баррингтон пожаловался Гилберту на гостей, которых Гилберт часто приглашал на репетиции, заявив, что он не хочет, чтобы его учили сценическому делу «перед рядом ... незнакомцев». Гилберт простил Баррингтону вспышку и даже прекратил приглашать. Однако, если кто-то сидел в партере во время последующих репетиций, ожидая своей реплики, Гилберт увещевал: «Вы не должны здесь сидеть; Баррингтону это не понравится». [35]
The Times писала о выступлениях Баррингтона: «Его сила заключалась в спокойствии голоса и движений... в полной противоположности беспокойству Джорджа Гроссмита . Никто не мог быть столь смехотворно напыщенным... он двигался с эффектом. В его легком покачивающемся танце была исконная шутливость, в его округлом и спокойном, но в то же время мерцающем умом лице — комическое достоинство. Он всегда производил впечатление человека, полностью наслаждающегося всем, что он делал...» [2] В своей рецензии на Раддигора The Theatre писала: «Лучшей комической игры, чем его, или более законченной, я никогда не видела и никогда не хочу видеть». [36]
В 1888 году Баррингтон покинул организацию D'Oyly Carte и театр Savoy , упустив шанс создать роль Уилфреда в «Йомене» , чтобы попробовать свои силы в театральном менеджменте, арендовав театр St. James's Theatre . Illustrated Sporting and Dramatic News сетовал на уход Баррингтона, предполагая, что он был незаменим в операх Savoy : «Он является типичным воплощением... того британского филистерства, толстокожую шкуру которого мистер Гилберт так долго стремился проникнуть, выставляя перед ним его собственный образ». [37] В марте 1888 года Баррингтон сыграл Хризоса в бенефисном спектакле Гилберта « Пигмалион и Галатея» , роль, которую он повторил в ряде «бенефисных» спектаклей на протяжении многих лет. [33] Позже в том же году в театре St. James's Баррингтон поставил «Дочь декана» Гранди и ФК Филлипса, также сыграв преподобного Августа Сент-Обина, декана Саутуарка. Хотя пьеса не увенчалась успехом, выступление Баррингтона получило высокую оценку и положило начало нескольким театральным карьерам, включая карьеру Ольги Незерсол . [38] В постановке Brantinghame Hall Гилберта (полный провал) Баррингтон играл мистера Терсби, а также его младшего брата Дункана Флита, Джулию Нильсон и Льюиса Уоллера (последние двое дебютировали на профессиональной сцене). Его сопутствующей пьесой была «Святой покровитель» . [39] Этот эксперимент в управлении оказался финансовой катастрофой для Баррингтона, и он обанкротился всего через пять месяцев. [40]
После закрытия Brantinghame Hall он снова сыграл Хризоса в возрождении « Пигмалиона и Галатеи» в Lyceum Theatre и сыграл мистера Барнса в своей собственной пьесе «До смерти » в Olympic Theatre. [41] Затем он появился в Comedy Theatre под руководством Чарльза Хоутри в Pickwick (1889), успешной одноактной музыкальной пьесе FC Burnand и Edward Solomon, основанной на эпизоде из The Pickwick Papers , которую в конечном итоге поставил Barrington и в которой он попеременно исполнял роли Pickwick и Baker. [42] Затем Barrington создал роль подполковника Кэдбери в фарсе Гранди под названием Merry Margate , а затем сыграл Тоссера в комической опере Solomon и George P. Houtric под названием Penelope , в которой он снялся вместе с Dan Leno . [43] [44] Он также сыграл ряд других ролей в других театрах [41] в течение 1889 года, пока не присоединился к Д'Ойли Карту, чтобы создать роль Джузеппе в «Гондольерах» в декабре 1889 года, оставаясь в ней до самого конца этого последнего хита Гилберта и Салливана. [3]
После закрытия «Гондольеров» в 1891 году Гилберт и Салливан некоторое время отдалялись друг от друга. Баррингтон сыграл еще несколько ролей в других театрах, в том числе Роберта Плюшли в его собственной пьесе « A Swarry Dansong» , дуэли с музыкой Соломона. Затем он вернулся в «Савой», чтобы сыграть роль Пунки, раджи Чатнипура, в «Танце» , Депре и «Девушке Наутча » Соломона . В августе 1891 года Баррингтон и Джесси Бонд взяли отпуск в этом шоу, чтобы гастролировать с серией «музыкальных дуэлей» (написанных Баррингтоном и сочиненных Соломоном) по всей Британии, вернувшись в «Савой» в ноябре. [20] В 1892 году Баррингтон сыграл главную роль преподобного Уильяма Барлоу в «Викарии Брея » Гранди и Соломона , а затем гастролировал с этим шоу. [45] В сентябре 1892 года он создал роль Руперта Вернона в Haddon Hall Гранди и Салливана , произведя фурор среди критиков. Например, The Figaro писал: «Баррингтон... заставлял публику смеяться все время, пока [он был] на сцене». [43] В 1893 году он создал роль Проктора в Jane Annie Дж. М. Барри , Артура Конан Дойла и Эрнеста Форда , которая не удалась в Savoy, но была более успешной на гастролях. Баррингтон, всю жизнь увлечённый гольфом, предположил, что одной из причин провала Jane Annie в Лондоне было то, что игра в гольф ещё не была там популярна. [46] Несмотря на провал пьесы, Баррингтон был выделен для похвалы критиков. [47] Затем Баррингтон создал роль короля Парамаунта I в Utopia, Limited Гилберта и Салливана , премьера которой состоялась в октябре того же года. Комедия Баррингтона «Башни Бартонмера » также была представлена на дневном показе в театре «Савой» в 1893 году, где Баррингтон играл сэра Джеймса Ханбери. [41]
Баррингтон снова покинул компанию, когда Utopia закрылась, взяв на себя роль доктора Монтегю Брайерли в мюзикле Hall , Greenbank and Jones , A Gaiety Girl (в 1894 году), поставленном в театре Daly's Theatre Джорджем Эдвардсом и находившемся на гастролях. [47] Затем он появился в мюзикле Gilbert and Carr's His Excellency (1894–95) [20], исполнив роль Регента. На сцене доминировала его статуя героического размера в этой роли. [48] Баррингтон также написал и поставил одноактную оперетту A Knight Errant с музыкой Альфреда Колдикотта , которая была сыграна в качестве сопутствующей пьесы с Его Превосходительством в Lyric Theatre . В театре Toole's Theatre он сыграл Джона Римпла в мюзикле Thoroughbred Ральфа Р. Ламли в начале 1895 года. Дж. Л. Тул был первым исполнителем этой роли, но заболел и был вынужден уйти в отставку. [49] Баррингтон также играл в некоторых немецких Reed Entertainments , включая возрождение Happy Arcadia в St. George's Hall в 1895 году, в главной роли Фанни Холланд , и гастролировал с German Reeds. [2] [50]
В ноябре 1895 года Баррингтон вернулся в «Савой» в роли Пу-Ба в ещё одной постановке «Микадо» . В марте 1896 года он создал роль Людвига в последней опере Гилберта и Салливана «Великий герцог» . В своих мемуарах 1908 года Баррингтон писал о некоторых трудностях в общении со своей партнёршей по фильму Илкой Палмей , которая была выбрана на роль Джулии. [51] Как обычно, критики были довольны Баррингтоном, «на которого... ложится главная тяжесть пьесы, он чрезвычайно смешон в роли Людвига, особенно в нелепом костюме второго акта...» [52] После ещё одной постановки «Микадо » Баррингтон снова покинул «Савой».
Начиная с 1896 года Баррингтон провел десять очень успешных лет под руководством Эдвардса в театре Daly's, сначала исполнив роль маркиза Имари в «Гейше» (1896), а затем сыграв роли в ряде других хитов эдвардианской музыкальной комедии , включая Маркуса Помпония в «Греческом рабе» (1898), Йена Хау в «Сан-Тое» (1899), Раджу Бхонга в «Деревенской девушке» (1902) и Бубхамбу в «Чингали» (1904) и другие.
В этих ролях у него было больше свободы для добавления «шуток», чем Гилберт давал ему в «Савое», и он часто писал тематические стихи к песням Адриана Росса . Однако Баррингтон жаловался, что в этих музыкальных комедиях сюжет почти исчезал во время репетиций. [53] В это время Баррингтон часто повторял свою роль судьи на благотворительных утренниках. [47] Также в этот период несколько сценических работ Баррингтона были поставлены Артуром Буршье в театре Гаррика , включая популярную детскую «сказку» Баррингтона под названием « Дети воды » , основанную на книге Чарльза Кингсли 1863 года , с музыкой Фредерика Росса , Альберта Фокса и Альфреда Селье (1902). [20] Баррингтон поставил «Детей воды» . Другая пьеса Баррингтона, «Маленький черный Самбо и маленькая белая Барбара» , с музыкой Уилфреда Бендалла, была показана 31 раз в театре Гаррика в 1904 году. [47]
Баррингтон появился между 1905 и 1907 годами в нескольких музыкальных комедиях, включая «Белую хризантему» (1905), в роли адмирала сэра Горацио Армитиджа, KCB (с Изабель Джей , Луи Паундсом и Генри Литтоном ). Он также сыграл Барнабаса Гудива в возрождении фарса «Кандидат» Джастина Хантли Маккарти в театре Уиндема с Чарльзом Уиндемом . Затем он недолгое время играл свою старую роль в возрождении «Гейши» в 1906 году, после чего создал роль фараона Египта в успешной комической опере «Амасис» (1906) Филипа Майкла Фарадея и Фредерика Фенна , как в Лондоне (где она шла более 200 представлений), так и в длительных турах. [47] [54]
В этот период Баррингтон исполнял свои собственные сольные сценки в мюзик-холле в Колизее и организовывал различные туры, исполняя стандартные тематические песни того времени, включая единственную песню, которую он записал, «The Moody Mariner» (1905). [20] Это было основано на рассказе из Many Cargoes Джейкобса, на слова Баррингтона и музыку Уолтера Слотера . Другие такие сценки и песни включали «Man the Lifeboat» (1907), написанную Лидхэмом Бэнтоком (в главной роли также Уильям Террисс ) [55] «Across the Silent Way» и «The Tramp» Баррингтона и Слотера, а также Mummydom (1907), которую он написал в 1903 году с Уилфридом Бендаллом (бывшим секретарем Салливана) на основе его одноименной пьесы, которая была поставлена несколькими годами ранее в театре Пенли. [56] Он также написал скетч Рипа ван Винкля для Кортис Паундс и одноактную музыкальную драму № 442, Его побег (1907), с музыкой Х. М. Хиггса. [55] Баррингтон стал известен тем, что писал тематические стихи в короткие сроки. В своих мемуарах 1908 года он рассказывает следующую историю:
Финальный матч Кубка Ассоциации по футболу проходил в Кристал Пэлас, и я решил спеть им куплет, сообщающий счет в перерыве.... Я написал... альтернативные две строчки, которые подходили бы для забившей гол команды, но когда занавес поднялся для моей очереди, новостей не было. Пока я пел песню, я увидел, как менеджер сцены за кулисами размахивал телеграммой. ...Я подошел к кулисам, взял конверт, открыл его перед зрителями и спел им информацию о том, что Астон Вилла на один гол впереди. Я не думаю, что я когда-либо имел больший успех с куплетом. [57]
Баррингтон вернулся в оперную компанию D'Oyly Carte в 1908 году на второй из лондонских репертуарных сезонов, снова сыграв Пу-Ба, капитана Коркорана, Маунтарарата и сержанта полиции, а также добавив роли Уилфреда Шедболта в «Йомене» (наконец-то завершив подвиг исполнения главной роли во всех тринадцати сохранившихся операх Гилберта и Салливана) и Дона Альгамбры в «Гондольерах» к своему репертуару в «Савое». [20] Затем он играл в еще большем количестве сценок в мюзик-холле и гастролировал в мюзиклах, в том числе в «Члене Таттерсолла» , адаптации Эдриана Росса « Die Geschtedene Frau » Лео Фолла (1909, повторено в Лондоне в 1911); в роли маркиза Стайна в «Стенах Иерихона» (1909); и в роли судьи Такера в «Двоеженце» (1910). В 1910 году он создал роль Лукаса ван Тромпа в «Девушке в поезде» в театре «Водевиль» . [55]
Баррингтон также зарекомендовал себя на настоящей сцене, сыграв Фальстафа в «Виндзорских насмешницах» в Театре Его Величества в 1911 году; он появился в «Бароне Тренке» [58] и в нескольких других ролях с 1911 по 1913 год; на гастролях в «Чужих детях » Лечмера Уорролла в 1913 году; [59] в роли лорда Леонарда Алькара в очень успешной постановке «Большое приключение» Арнольда Беннета (1913–14; основанной на романе Беннета 1908 года « Похороненный заживо» ); в роли Макса Сомосси в «Леди на прогулке » Артура Андерсона и Хартли Кэррика в Новом театре (1914); [55] и Полония в «Гамлете» и Кристофера Слая в «Укрощении строптивой» в Театре Его Величества в 1916 году, среди прочих ролей. [60] Он продолжал выступать в Лондоне и в провинции до 1918 года, с 1916 года под руководством Джона Мартина-Харви . [3] Одним из его последних успехов стало повторение его роли 1909 года доброго букмекера Питера Перкса в «Члене Таттерсолла» . Его последней ролью был Клаус в «Бургомистре Стилмонда » графа Мориса Метерлинка в театре Lyceum Theatre в Эдинбурге, начиная с октября 1918 года. [2]
Баррингтон писал колонки о скачках для журнала Punch под псевдонимом Леди Гей [2] , а также написал два тома воспоминаний в 1908 и 1911 годах. Он также снялся в четырех немых фильмах: «Сан Той» (1900); в роли мистера Тексела в «Великом приключении» (1915); в роли Септимуса Бомонта в «Девушке, которая любит солдата» (1916); и в роли мистера Поттера в « В тихом омуте текут глубокие воды » (1916). [59] Помимо своего страстного интереса к нескольким видам спорта, которые он подробно описывает в своих мемуарах, Баррингтон был искусным художником, владеющим акварелью [3] , а также пером и чернилами. [14]
После того, как в начале 1919 года Баррингтон перенес паралитический инсульт, он не мог выступать. Он провел остаток своей жизни в нищете, хотя его коллеги-актеры получали пособия и прилагали другие усилия, чтобы помочь ему, [55] а его братья и соседи в Ист-Хагборне , Беркшир, помогали ему, когда он становился все более нетрудоспособным и в конечном итоге не мог даже говорить. [14] Он умер в 1922 году, живя в больнице Св. Джеймса, Балхэм , в Южном Лондоне , в возрасте 69 лет и похоронен в Нижней Морден-Лейн на кладбище Морден , также известном как Новое кладбище Баттерси, в Суррее . [15] В 75-ю годовщину смерти Баррингтона на кладбище Морден ему был посвящен гранитный памятник с фототабличкой Баррингтона в роли Пух-Ба, членами Общества Гилберта и Салливана, Общества сэра Артура Салливана и другими. [61]
