stringtranslate.com

Ренессанс Диснея

The Little MermaidThe Rescuers Down UnderBeauty and the BeastAladdinThe Lion KingPocahontasThe Hunchback of Notre DameHerculesMulanTarzan
Десять фильмов, которые считаются эпохой Ренессанса Диснея
Здание анимационной студии Роя Э. Диснея открылось в 1995 году как новое место расположения студии анимации Уолта Диснея .

Ренессанс Диснея был периодом с 1989 по 1999 год, в течение которого Walt Disney Feature Animation вернулась к производству критически и коммерчески успешных анимационных фильмов . Десять художественных фильмов, связанных с этим периодом, это «Русалочка» (1989), «Спасатели в Австралии » (1990), «Красавица и чудовище» (1991), «Аладдин» (1992), «Король Лев» (1994), «Покахонтас» (1995), «Горбун из Нотр-Дама» (1996), «Геркулес» (1997), «Мулан» (1998) и «Тарзан» (1999). [1]

Фильмы в основном представляли собой музыкальные адаптации известных историй, похожие на фильмы, снятые Уолтом Диснеем с 1930-х по 1960-е годы . [2] [3] Возрождение позволило анимационным фильмам Диснея стать локомотивом успеха в отечественном и зарубежном прокате , заработав гораздо большую прибыль. [4] [5] [1]

Предыстория (до 1989 г.)

Первоначальное здание анимационного отдела студии Уолта Диснея, которое отдел анимации покинул в 1985 году.

После смерти Уолта и Роя О. Диснеев (в 1966 и 1971 годах соответственно) Walt Disney Productions осталась в руках Донна Татума , Карда Уокера и зятя Уолта Рона Миллера . Под их руководством творческое руководство над полнометражными анимационными фильмами в значительной степени перешло к Вольфгангу Райтерману . [6] Хотя некоторые фильмы, такие как «Спасатели» (1977), были коммерчески и критически успешными, [7] в целом фильмы, выпущенные за 18-летний период после смерти братьев Дисней, не были такими же успешными, как предыдущие работы студии. Одной из проблем было то, что Райтерман был полон решимости производить только семейный материал, который наверняка принесет прибыль, и смягчал злодеев Диснея, чтобы они были скорее комичными или жалкими, чем страшными. [6] Особенно сильный удар был нанесен во время производства «Лиса и гончей» (1981), когда давний аниматор Дон Блут покинул анимационный отдел Disney, чтобы основать собственную конкурирующую студию Don Bluth Productions , забрав с собой одиннадцать аниматоров Disney. [8] [9] Поскольку 17% аниматоров ушли, производство «Лиса и гончей» было отложено на шесть месяцев. [10] Don Bluth Productions выпустила «Секрет NIMH» (1982), история которого изначально была отклонена Disney из-за того, что была слишком мрачной, и компания стала главным конкурентом Disney в индустрии анимации в 1980-х и начале 1990-х годов.

Disney провела серьезные организационные изменения в середине 1980-х годов после того, как едва избежала попытки враждебного поглощения со стороны бизнесмена и финансиста Сола Стейнберга . Майкл Эйснер , ранее работавший в Paramount Pictures , стал генеральным директором в 1984 году, к нему присоединился его коллега из Paramount Джеффри Катценберг в качестве председателя студии, в то время как Фрэнк Уэллс , ранее работавший в Warner Bros. Pictures , стал президентом . В 1985 году Питер Шнайдер был нанят на должность президента отдела полнометражной анимации Disney, который вскоре был переименован в Walt Disney Feature Animation . В том же году, чтобы освободить больше места для создания игровых фильмов, отдел анимации был перемещен из главной студии Disney в Бербанке во «временное» место в различных ангарах, складах и трейлерах примерно в 2 милях (3,2 км) к востоку в соседнем Глендейле , где он оставался в течение следующих десяти лет. Большинство фильмов Диснея эпохи Возрождения снимались именно там, в бывшем аэропорту Гранд-Сентрал , тогда известном как Гранд-Сентрал Бизнес-центр. (В американском английском его следовало бы писать как «Центр», но американские предприниматели иногда прибегают к экзотическим вариантам британского английского .)

После кассового провала фильма «Черный котел» (1985), получившего рейтинг PG , будущее анимационного отдела оказалось под угрозой. Вопреки 30-летней политике студии, компания основала подразделение телевизионной анимации (теперь Disney Television Animation ), которое производило такие шоу, как «Утиные истории» . В интересах сохранения того, что он считал основным бизнесом студии, Рой Э. Дисней , ушедший из компании в 1984 году, убедил Эйзнера позволить ему вернуться и руководить анимационным отделом в надежде на улучшение его положения.

1986–1988:Великий мышиный сыщик, Дисней против Дона Блута, влияние Хаяо Миядзаки иОливер и компания

1400 Flower Street в Глендейле, где частично снимались несколько фильмов, непосредственно предшествовавших Диснеевскому ренессансу, в том числе «Покахонтас» .

Disney выпустила «Великого мышиного сыщика» (1986) за несколько месяцев до того, как Дон Блут выпустил «Американский хвост» (1986). «Американский хвост» превзошёл «Великого мышиного сыщика» и стал самым кассовым анимационным фильмом на тот момент. [11] Несмотря на больший уровень успеха «Американского хвоста » , «Великий мышиный сыщик» всё ещё был достаточно успешным (как критически, так и коммерчески), чтобы внушить руководству уверенность в отделе анимации Disney. «Оливер и компания» (1988) позже был выпущен в тот же день, что и «Земля до начала времён » (1988). Несмотря на то, что «Земля до начала времён» стала самым кассовым анимационным фильмом на тот момент, побив предыдущий рекорд «Американского хвоста» , «Оливер и компания» превзошёл его в Соединённых Штатах, начав эру возросшей посещаемости кинотеатров для Disney. [12]

В 1980-х годах Disney сотрудничал с кинорежиссером Стивеном Спилбергом — продюсером «Американской истории» и «Земли до начала времён» и давним поклонником анимации — для создания фильма «Кто подставил кролика Роджера» (1988), гибрида игрового кино и анимации , в котором были задействованы анимированные персонажи 1930-х и 1940-х годов из разных студий. Фильм имел успех у критиков и коммерческий успех, завоевав три премии «Оскар» , а также премию «Оскар» за особые достижения и возобновив интерес к театральным анимационным мультфильмам. Помимо самого фильма, Спилберг также помог Disney снять три короткометражки «Кролика Роджера» . К 1988 году Disney вышел на первое место по кассовым сборам, а «Кто подставил кролика Роджера» стал самым большим хитом лета. [13]

Ренессанс Диснея был вызван конкуренцией с анимационными постановками Дона Блута, а также развитием зарубежной анимации, в первую очередь аниме- постановками студии Ghibli японского аниматора Хаяо Миядзаки . [14] Его экранизация Люпена Третьего анимационного телесериала, основанного на комиксах Monkey Punch , Castle of Cagliostro (1979), повлияла на кульминацию Великого мышиного сыщика , которая, в свою очередь, проложила путь к Ренессансу Диснея. Двухминутная кульминационная сцена использовала компьютерную графику (CGI), что сделало его первым фильмом Диснея, в котором широко использовалась компьютерная анимация , факт, который Дисней использовал для продвижения фильма во время маркетинга. [15] [16] Глен Кин , ведущий аниматор фильмов Диснея, также приписал работе Миядзаки «огромное влияние» на анимационные фильмы Диснея. [17]

Хронология (1989–1999)

1400 Air Way в Глендейле, где частично снимались несколько фильмов эпохи Возрождения Диснея.

1989:Русалочка

Disney разрабатывала «Русалочку» (1989) с 1930-х годов, и к 1988 году, после успеха фильма Touchstone Pictures « Кто подставил кролика Роджера », студия решила превратить его в анимационный мюзикл , похожий на многие из ее предыдущих анимационных фильмов, но с более бродвейским оттенком. Автор текста Говард Эшман и композитор Алан Менкен , работавшие на Бродвее несколькими годами ранее над фильмом «Магазинчик ужасов» вместе с нынешним президентом Walt Disney Feature Animation Питером Шнайдером (который был менеджером компании на мюзикле), [18] стали участвовать в производстве, написав и сочинив песни и музыку для фильма. [19] Эшман работал над тем, чтобы песни были вшиты в фильм и привнесли традицию музыкального театра в Disney . [20] [21]

После выхода на экраны «Русалочка» имела успех у критиков и в прокате, собрав за выходные больше, чем фильм Дона Блута « Все псы попадают в рай» (1989), который вышел в тот же день [22] , в конечном итоге побив рекорд «Земли до начала времён » как самого кассового анимационного фильма.

Фильм получил две премии «Оскар» за лучшую оригинальную песню (« Под водой ») и за лучший оригинальный саундтрек , а также был номинирован на лучшую оригинальную песню за « Поцелуй девушку ». [23] Это также ознаменовало собой значительный поворот студии к более мрачным и страшным злодеям, типичным для фильмов, которые она снимала до смерти Уолта Диснея. [6]

1990–1991:Спасатели в АвстралиииКрасавица и чудовище

«Спасатели в Австралии» (1990) был выпущен как первый сиквел, созданный Walt Disney Feature Animation. Фильм получил в основном положительные отзывы, но не был столь же финансово успешным, как «Русалочка» . [24] Однако он был примечателен тем, что стал первым фильмом, полностью созданным с использованием новой системы компьютерной анимации Disney(CAPS). [25] Остальные традиционно анимационные фильмы этого периода будут созданы с использованием CAPS.

Красавица и чудовище (1991) был следующим фильмом Диснея и оказался огромным критическим и коммерческим успехом. Это был первый анимационный фильм, номинированный на премию Оскар за лучший фильм , оставаясь единственным анимационным фильмом, номинированным на лучший фильм, когда в этой категории было всего пять заявок (1944–2008), и выиграл премию Золотой глобус за лучший фильм (комедия или мюзикл) и две премии Оскар, за лучший оригинальный саундтрек и лучшую оригинальную песню (« Красавица и чудовище »). [26] [27] Красавица и чудовище также получил номинацию на премию Оскар за лучший звук , а также две дополнительные номинации за лучшую оригинальную песню. [28] Помимо того, что он был самым кассовым анимационным фильмом Диснея на тот момент, это был первый анимационный фильм, который достиг 100 миллионов долларов в прокате в США. [29] Успех в прокате также уступил место прибыльной мерчандайзинговой кампании. В 1994 году это был первый фильм эпохи Возрождения Диснея, получивший бродвейскую адаптацию. [30]

1992–1994:АлладиниThe Король Лев

За ними следовали «Аладдин» (1992) и «Король Лев» (1994), оба фильма имели самые высокие мировые сборы в соответствующие годы выпуска. [31] [32] «Аладдин» был самым кассовым анимационным фильмом на момент своего выхода, но позже стал вторым после того, как его превзошёл «Король Лев» , который стал самым кассовым анимационным фильмом на то время и остаётся самым кассовым традиционным анимационным фильмом в истории. [33]

Говард Эшман написал несколько песен для Алладина до своей смерти, но только три из них были в конечном итоге использованы в фильме. Тим Райс в конечном итоге присоединился к проекту и закончил музыку и песни с Аланом Менкеном. Позже Райс продолжил сотрудничать с Элтоном Джоном и Хансом Циммером для «Короля Льва» после того, как ABBA отклонила предложение написать песни для фильма. Оба фильма получили премии «Оскар» за лучшую оригинальную песню (« Can You Feel the Love Tonight ») и лучшую оригинальную музыку, [34] [35] а также, как и «Красавица и чудовище», выиграл премию «Золотой глобус» за лучший фильм (комедия или мюзикл). «Аладдин» также получил дополнительную номинацию на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню и номинации на лучший звук и лучший монтаж звуковых эффектов , в общей сложности пять номинаций. [28] «Король Лев» получил две дополнительные номинации на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню, что дало ему в общей сложности четыре номинации на премию «Оскар». [35]

622/610 Circle 7 Drive (здание Харта-Дэннона), где частично снимались несколько фильмов эпохи Возрождения Диснея.

Между двумя внутренними производствами Disney диверсифицировала методы анимации и выпустила покадровый анимационный фильм «Кошмар перед Рождеством » (1993) с бывшим аниматором Disney Тимом Бертоном , режиссером которого также был бывший аниматор Disney Генри Селик . Этот фильм получил номинацию на премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, став первым фильмом, сделавшим это, проиграв фильму Спилберга 1993 года « Парк Юрского периода» . [36] Благодаря успеху ранних фильмов эпохи Возрождения, руководство Disney смогло выделить достаточно денег, чтобы вернуть Feature Animation из десятилетнего изгнания в Глендейл. Здание площадью 240 000 квадратных футов, спроектированное Робертом А. М. Стерном, открылось через дорогу от главной производственной площадки Disney в Бербанке 16 декабря 1994 года.

1995–1997:Покахонтас,Горбун из Нотр-Дама, иГеркулес

Следующий анимационный фильм Disney, Pocahontas (1995), открылся для смешанных отзывов, хотя он все равно заработал 346 миллионов долларов по всему миру и получил две премии «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек к мюзиклу или комедии и лучшую оригинальную песню (« Цвета ветра »). [37] Однако его кассовые сборы были намного ниже по сравнению с тем, что заработал «Король Лев» в предыдущем году. [38] [39] В следующем году «Горбун из Нотр-Дама» (1996), первый анимационный фильм Disney, выпущенный с бюджетом более 100 миллионов долларов, открылся для лучших отзывов, чем «Покахонтас» , но более низких общих кассовых сборов в размере 325 миллионов долларов. В обоих фильмах композитором (теперь выступающим только в качестве автора текстов к музыке Менкена) является Стивен Шварц .

Когда «Геркулес» (1997) с песнями Менкена и Дэвида Зиппеля собрал в прокате 252 миллиона долларов — на 73 миллиона меньше, чем «Горбун из Нотр-Дама », новостные СМИ начали открыто предполагать, что анимация Диснея находится на нисходящей тенденции в своих анимационных фильмах. Хотя фильм получил больше позитивной критики, чем «Покахонтас» и «Горбун из Нотр-Дама» , он все еще был уязвим для конкуренции со стороны таких компаний, как DreamWorks Animation и Pixar . [40] [41]

1998–1999:МуланиТарзан

Предпоследний фильм эпохи Возрождения Disney, «Мулан» (1998), с музыкой Джерри Голдсмита и песнями Мэтью Уайлдера и Дэвида Зиппеля, собрал в мировом прокате 304 миллиона долларов, восстановив коммерческий и критический статус продукции Disney.

Выход «Тарзана» (1999) ретроспективно рассматривается как конец эпохи Возрождения. [42] [43] С музыкой Марка Манчины и песнями Фила Коллинза , «Тарзан» получил премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню (« You'll Be in My Heart »), [44] и стал самым коммерчески успешным фильмом Disney со времен «Короля Льва» , заработав 448 миллионов долларов в прокате и получив множество положительных отзывов.

Прием

Критический и общественный резонанс

Рон Клементс и Джон Маскер сняли больше всего фильмов эпохи Возрождения — по три каждый. Большинство фильмов Disney, выпущенных в эпоху Возрождения, были хорошо приняты. Согласно сайту Rotten Tomatoes , собирающему рецензии , шесть фильмов — «Русалочка» , «Красавица и чудовище» , «Аладдин» , «Король Лев» , «Мулан » и «Тарзан» — получили рейтинг одобрения более 85%, а первые четыре фильма Роджер Эберт в 1997 году назвал «большой четверкой». [45] У «Покахонтас» самый низкий прием среди фильмов эпохи Возрождения Disney — в среднем 54% положительных отзывов.

Кассовые сборы

Список индикаторов

* По состоянию на 26 августа 2024 г.

Награды

Спасатели в Австралии — единственный фильм эпохи Возрождения, который не был номинирован ни на «Энни», ни на «Оскар». Девять из десяти фильмов эпохи Возрождения Диснея были номинированы на премию «Оскар» , шесть из которых выиграли как минимум одну премию «Оскар»; шесть за лучшую оригинальную песню и пять за лучший оригинальный саундтрек , причем первые пять фильмов получили награды в обеих категориях. Возрождение Диснея также примечательно тем, что его фильм «Красавица и чудовище» стал первым анимационным фильмом, когда-либо номинированным на премию «Лучший фильм» . Восемь фильмов были номинированы на премию «Энни» , и семь из каждого фильма выиграли как минимум одну премию:

Музыка

Саундтреки

Все саундтреки изначально были выпущены под лейблом Walt Disney Records в формате CD и кассет .

Одиночки

Анализ

Многие приписывают успех Disney Renaissance набору ключевых сходств, обнаруженных в большинстве, если не во всех фильмах с 1989 по 1999 год. Были поставлены музыкальные номера в стиле Бродвея, которые продвигали повествование каждого фильма. Персонажи использовали песни, чтобы продемонстрировать свои внутренние эмоции. В большинстве фильмов эпохи Возрождения были песни, в которых главный герой пел то, чего он хочет от жизни, а также хоровые номера во главе с актерами второго плана. [78] [79] Критики также говорили, что музыкальный стиль фильмов эпохи Возрождения варьируется от фильма к фильму. Примером может служить «Русалочка» с музыкальными номерами в стиле Калипсо и «Геркулес», использующий Motown в своем саундтреке. [80]

Говорят, что использование заглавных букв, последовательности действий и включение в озвучку знаменитостей также привлекли зрителей. [30] Игра Робина Уильямса в роли Джинна в «Аладдине» стала причиной того, что многие считают, что другие студии начали приглашать знаменитостей для озвучивания своих анимационных фильмов. [79] [81]

Из-за того, что Disney никогда не признавала официальную хронологию фильмов для своего Ренессанса, ведутся споры о том, какой фильм следует считать концом эпохи. Некоторые считают «Динозавр» (2000) за использование CGI или «Похождения императора» (2000) за его комедийный тон концом эпохи Возрождения. Учитывая его выпуск в 1999 году, «Фантазия 2000» включена в линейку фильмов, если « Динозавр» или «Похождения императора» рассматриваются как конец эпохи. Брэндон Закери из Comic Book Resources утверждает, что «Тарзан» широко считается финалом эпохи Возрождения, поскольку это был последний фильм в ряду фильмов Disney, которые «все еще придерживались многих стандартных черт эпохи, включая несколько песен, передовые визуальные эффекты и камео знаменитостей в небольших ролях». [82]

Продолжения

Disney MovieToons , позже известная как Disneytoon Studios, была основана Disney для производства прямых видеосиквелов многих фильмов эпохи Возрождения с использованием команды своих телевизионных анимационных студий. Возвращение Джафара (1994), сиквел Алладина , был первым фильмом, который был выпущен. [83] Дальнейшие сиквелы фильмов эпохи Возрождения включают Красавицу и Чудовище: Чудесное Рождество (1997), Покахонтас 2: Путешествие в Новый Свет (1998), Король Лев 2: Гордость Симбы (1998), Русалочка 2: Возвращение в море (2000), Горбун из Нотр-Дама 2 (2002), Мулан 2 (2004) и Тарзан 2 (2005). [84]

Влияние на другие студии

Успех Disney Renaissance привлек внимание многих анимационных студий и киностудий. Крупные киностудии создали новые анимационные подразделения, такие как Fox Animation Studios , Warner Bros. Feature Animation и DreamWorks Animation, чтобы повторить успех Disney, превратив свои анимационные фильмы в мюзиклы в стиле Disney. Примерами таких мюзиклов являются «Кошки не танцуют» (1997), «Анастасия» (1997), «В поисках Камелота» (1998) и «Принц Египта» (1998). [85]

Влияние на компанию (2009–настоящее время)

Многие приветствовали театральные релизы Walt Disney Animation Studios с 2009 года как возвращение к форме, называя эту эпоху в истории Disney Возрождением Диснея или даже новым Ренессансом Диснея. [78] [79] Большинство фильмов Возрождения используют анимацию CGI, чтобы рассказывать истории, происходящие в фантастических декорациях, включающих стиль бродвейских мюзиклов Ренессанса. [78] Несколько членов команды из Ренессанса вернулись, чтобы помочь создать фильмы Возрождения. Рон Клементс и Джон Маскер вернулись, чтобы снять «Принцессу и лягушку» (2009) и «Моану» (2016). [86] Алан Менкен написал музыку к фильму «Рапунцель: Запутанная история» (2010) и был композитором песен для «Ральфа против интернета» (2018). [87]

Возрождение Диснея — самая прибыльная эпоха в истории анимации Диснея. [88] Например, «Холодное сердце» собрало более 1,2 миллиарда долларов по всему миру. Фильм носил титул самого кассового анимационного фильма, [89] пятого по величине кассового фильма всех времен, [90] и второго по величине кассового фильма студии Walt Disney (после «Мстителей» ) в 2013 году. [91] Холодное сердце также стало первым полнометражным фильмом студии Walt Disney Animation Studios, получившим премию «Оскар» после «Тарзана» . [92]

Ремейки

«Красавица и чудовище » режиссёра Билла Кондона был выпущен 17 марта 2017 года как первая экранизация Диснеевского Ренессанса. [93] Алан Менкен вернулся, чтобы написать новую музыку и новые песни с Тимом Райсом. [94] Фильм собрал более 1,2 миллиарда долларов по всему миру, [95] [96] [97] [98] став самым кассовым музыкальным фильмом с живыми актёрами, вторым по кассовым сборам фильмом 2017 года и десятым по кассовым сборам фильмом всех времён . [99] «Красавица и чудовище» получил положительные отзывы критиков, многие из которых хвалили его верность оригинальному анимационному фильму, элементы, использованные из бродвейского мюзикла, постановку, визуальный стиль, музыкальное сопровождение, песни, дизайн костюмов и производственные ценности, хотя критика была направлена ​​на его дизайн персонажей, автоматическую настройку голосов певцов и включение новых песен Менкена, которые отклонялись по тону от его предыдущего творческого зенита. [100] [101]

«Аладдин» , режиссёром и соавтором сценария которого выступил Гай Ричи , является второй экранизацией Disney Renaissance, выпущенной в кинотеатрах в США 24 мая 2019 года. [102] Алан Менкен снова вернулся, чтобы написать новую музыку и песни с Бенджем Пасеком и Джастином Полом . [103] Он собрал 1 миллиард долларов по всему миру, став девятым по величине кассовым фильмом 2019 года . [104] Фильм получил неоднозначные отзывы критиков, которые хвалили его музыку, дизайн костюмов и игру актёров, но критиковали режиссуру Ричи и сценарий. [105]

Третьим ремейком Disney Renaissance с живыми актерами стал ремейк CGI «Король Лев» (режиссер и продюсер Джон Фавро ). Он был выпущен в кинотеатрах в Соединенных Штатах 19 июля 2019 года. [106] Ханс Циммер вернулся в качестве композитора, а Элтон Джон и Тим Райс вернулись, чтобы написать новые песни с Бейонсе . [107] Он собрал более 1,6 миллиарда долларов по всему миру, став самым кассовым анимационным фильмом всех времен , самым кассовым музыкальным фильмом всех времен , самым кассовым ремейком всех времен, самым кассовым фильмом Walt Disney Pictures всех времен, вторым самым кассовым фильмом 2019 года и седьмым самым кассовым фильмом всех времен . [108] Фильм получил неоднозначные отзывы критиков, которые хвалили его визуальные эффекты, музыку и вокальное исполнение, но критиковали за отсутствие оригинальности и эмоции на лицах персонажей. [109]

Четвертая экранизация « Мулан » вышла 4 сентября 2020 года. [110] Режиссером фильма выступила Ники Каро, а новым композитором и автором песен для фильма стал Гарри Грегсон-Уильямс . [111] Первоначально планировалось, что широкий кинотеатральный релиз состоится в марте 2020 года, но в конечном итоге он был отменен в Соединенных Штатах после нескольких переносов из -за пандемии COVID-19 . Вместо этого Disney представила фильм 4 сентября 2020 года на Disney+ за дополнительную плату в странах, где сервис был запущен. У фильма был традиционный кинотеатральный релиз в странах без Disney+, где театры вновь открылись. С производственным бюджетом в 200 миллионов долларов фильм стал финансовым разочарованием (отчасти из-за пандемии), собрав всего 70 миллионов долларов, не считая цифровых доходов от Disney+. Фильм получил в целом положительные отзывы от западных критиков, которые похвалили боевые сцены, визуальные эффекты и выступления, но раскритиковали сценарий. Фильм получил неблагоприятные отзывы от китайской аудитории, которая критиковала развитие персонажей, неточное изображение китайской истории и неправильное использование китайских культурных элементов. [112] [113]

Пятая экранизация, «Русалочка» , вышла 26 мая 2023 года (режиссёр и продюсер Роб Маршалл ). [114] Алан Менкен также вернулся в качестве композитора фильма и написал новые песни вместе с продюсером Лином-Мануэлем Мирандой . [115] «Русалочка» собрала 298,2 млн долларов в США и Канаде и 271,4 млн долларов на других территориях, что в сумме составляет 569,6 млн долларов по всему миру, что сделало её десятым самым кассовым фильмом 2023 года . [116] [117] Критики похвалили игру актёров и музыкальные сцены, но раскритиковали визуальные эффекты и дизайн персонажей. Ванесса Армстронг из /Film назвала его «хорошо сделанным» ремейком с живыми актерами, который «улучшает оригинал», и не сомневалась, что «он станет неотъемлемой частью детства многих молодых людей, и я не могу дождаться, чтобы посмотреть его со своей дочерью». [118] Энн Хорнадей из The Washington Post назвала его «смешанным фильмом, который чтит свой исходный материал масштабным, насыщенным цветами производством, при этом так и не доказав, что он когда-либо должен был существовать». [119]

В настоящее время разрабатывается экранизация « Геркулеса» [120], режиссером которой выступит Гай Ричи. [121]

Видеоигры

За исключением «Спасателей в Австралии» , остальные фильмы были выпущены по мотивам видеоигр в 1990-х годах: «Русалочка» (1991), «Аладдин» (1993), «Красавица и чудовище» (1994), «Король Лев» (1994), «Покахонтас» (1996), «Горбун из Нотр-Дама: Игры наизнанку» (1996), «Геркулес» (1997), «Мулан» (1998) и «Тарзан» (1999). [122]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Pallant, Chris (2011). Demystifying Disney: A History of Disney Feature Animation. Нью-Йорк: Continuum Publishing. стр. 89. ISBN 9781441150462. Получено 13 января 2017 г. .
  2. ^ Искусство Диснея: Золотой век (1937–1961) . Chronicle Books . 2014. ISBN 9781452122298 . 
  3. ^ Мирарчи, Чак. 16 октября 2016 г. «Taschen выпускает книгу о золотом веке анимации Диснея». Disney Information Station .
  4. ^ "Disney: Заметки о конце эпохи Возрождения Диснея". Decentfilms.com . Получено 26 августа 2008 г. .
  5. ^ Puig, Claudia (26 марта 2010 г.). «Документальный фильм «Пробуждение спящей красавицы» представляет собой анимированный взгляд на ренессанс Диснея». USA Today . Получено 6 июля 2011 г.
  6. ^ abc Кек, Уильям (осень 2024 г.). «Drawing the Line: Directing at Disney» , новая книга Пита Доктера и Дона Пери, проливает свет на Уолта Диснея и его сложные отношения с малоизвестными режиссерами классической анимации Disney». Disney Twenty-three . 16 (3). Бербанк: Walt Disney Company: 42–47. ISSN  2162-5492. OCLC  698366817.
  7. ^ Коули, Джон. «Спасатели». Анимационные фильмы Дона Блута. Архивировано из оригинала 11 марта 2007 г. Получено 12 апреля 2007 г. – через Cataroo.com.
  8. ^ "Don Bluth Ireland". Cataroo . Получено 5 ноября 2009 г.
  9. ^ "Биография". Официальный сайт Дона Блута . Архивировано из оригинала 3 марта 2009 года . Получено 5 декабря 2009 года .
  10. ^ Сито, Том (ноябрь 1998 г.). «Диснеевский лис и гончая: приход следующего поколения». Журнал Animation World . Получено 2 декабря 2021 г.
  11. ^ "Биография Дона Блута" . Получено 13 сентября 2009 г.
  12. ^ "Оливер и компания". Box Office Mojo . Получено 5 января 2012 г.
  13. ^ Стюарт, Джеймс (2005). DisneyWar . Нью-Йорк: Simon & Schuster . С. 94. ISBN 0-684-80993-1.
  14. ^ Поллант, Крис (2011). Демистификация Диснея: История полнометражной анимации Диснея. A&C Black . стр. 90. ISBN 978-1-4411-7421-5.
  15. ^ Коркис, Джим (2 марта 2011 г.). «Как Бэзил спас Disney Feature Animation: Часть вторая». Mouse Planet . Получено 22 июня 2016 г.
  16. ^ Мотамайор, Рафаэль (2 апреля 2020 г.). «Возвращаясь к «Великому мышиному сыщику», невоспетому Kickstarter эпохи Возрождения Диснея (и одному из самых жутких фильмов Диснея)». /Фильм . Получено 5 апреля 2020 г.
  17. ↑ Ли, Майкл Дж. 24 октября 2010 г. «Эксклюзивное интервью с Гленом Кином». RadioFree.com .
  18. ^ «Настоящий хитмейкер, стоящий за «Магазинчиком ужасов» Алана Менкена». 26 сентября 2019 г.
  19. ^ "Treasures Untold: The Making of Disney's 'The Little Mermaid'" [документальный короткометражный фильм ]. Бонусный материал из The Little Mermaid: Platinum Edition [DVD]. Walt Disney Home Entertainment . 2006.
  20. ^ Лэндис, Майкл (5 ноября 2019 г.). «Русалочка» десятилетиями подрывала ожидания». Смитсоновский институт . Получено 10 мая 2023 г.
  21. ^ Sideways (1 февраля 2019 г.). Что заставляет музыку Диснея звучать ностальгически. YouTube .
  22. ^ "Ежегодные кассовые сборы фильмов с рейтингом G за 1989 год". Box Office Mojo . База данных фильмов в Интернете . Получено 29 июля 2010 г.
  23. ^ "62-я церемония вручения премии "Оскар" (1990). Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Получено 28 сентября 2011 г.
  24. ^ Хан, Дон (2009). Пробуждение Спящей Красавицы (документальный фильм). Бербанк, Калифорния: Stone Circle Pictures/Walt Disney Studios Motion Pictures.
  25. ^ "Первый полностью цифровой художественный фильм". Книга рекордов Гиннесса . Получено 18 марта 2016 г.
  26. ^ "Красавица и чудовище (1991) – Награды". IMDb . Получено 8 января 2010 г.
  27. ^ "64-я церемония вручения премии "Оскар" (1992) Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Получено 28 сентября 2011 г.
  28. ^ ab "65-я церемония вручения премии "Оскар" (1993). Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Получено 28 сентября 2011 г.
  29. ^ "Анимационный фильм Disney "Красавица и чудовище" отмечает 10-ю годовщину премьерой в большом формате по всему миру в 100 кинотеатрах 1 января". Технический музей. Архивировано из оригинала 3 января 2013 года . Получено 9 мая 2012 года .
  30. ^ ab Lund, Dan (2005). Dream on Silly Dreamer (документальный фильм). Орландо, Флорида: WestLund Productions.
  31. ^ "Результаты кассовых сборов за 1992 год". Box Office Mojo . Получено 8 января 2010 г.
  32. ^ "Ежегодные результаты кассовых сборов 1994 года". Box Office Mojo . Получено 8 января 2010 года .
  33. ^ "Самые кассовые анимационные фильмы". Box Office Mojo . Получено 24 декабря 2009 г.
  34. ^ "Король Лев (1994) – Награды". IMDb . Получено 8 января 2010 г.
  35. ^ ab "67-я церемония вручения премии "Оскар" (1995). Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Получено 28 сентября 2011 г.
  36. ↑ Мендельсон, Скотт (15 октября 2013 г.). «Кошмару перед Рождеством» исполняется 20 лет: от позорного отродья до гордости Диснея». Forbes . Получено 14 декабря 2013 г.
  37. ^ "68-я церемония вручения премии "Оскар" (1995) Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Получено 28 сентября 2011 г.
  38. ^ Стюарт, Джеймс (2005). DisneyWar . Нью-Йорк: Simon & Schuster . С. 233–234. ISBN 0-684-80993-1.
  39. ^ "Сравнение фильмов: Покахонтас (1995) против Короля Льва (1994)". The Numbers.com . Получено 26 мая 2021 г. .
  40. ↑ Хикс, Крис (10 августа 1997 г.). «Геркулес — слабак? Далеко не так». Deseret News . Архивировано из оригинала 18 марта 2018 г. Получено 21 августа 2014 г.
  41. ↑ Fabrikant, Geraldine (10 июля 1997 г.). «Геркулес слишком слаб, чтобы поднять акции Disney». The New York Times .
  42. ^ Поллант, Крис (2011). Демистификация Диснея: История полнометражной анимации Диснея. Нью-Йорк: Continuum Publishing. С. 95. ISBN 9781441150462. Получено 24 декабря 2014 г. .
  43. ^ Букер, М. Кит (2010). Disney, Pixar и скрытые сообщения детских фильмов. Санта-Барбара: ABC-CLIO. стр. 65. ISBN 9780313376726. Получено 24 декабря 2014 г. .
  44. ^ "72-я церемония вручения премии "Оскар" (2000). Номинанты и победители". Академия кинематографических искусств и наук . Получено 28 сентября 2011 г.
  45. ^ Эберт, Роджер (1997). Видеопомощник Роджера Эберта . Andrews McMeel Publishing. стр. 786.
  46. ^ "Русалочка". Rotten Tomatoes . Получено 20 ноября 2014 г.
  47. ^ "Русалочка". Metacritic . Получено 11 июня 2019 г.
  48. ^ "Спасатели в Австралии". Rotten Tomatoes . Получено 23 марта 2009 г.
  49. ^ "Спасатели в Австралии". Metacritic . Получено 11 июня 2019 г.
  50. ^ "Красавица и чудовище". Rotten Tomatoes . Получено 6 февраля 2015 г.
  51. ^ "Красавица и чудовище". Metacritic . Получено 24 февраля 2017 г.
  52. ^ abcdefgh "Cinemascore". CinemaScore . Получено 25 мая 2016 г. .
  53. ^ "Аладдин". Rotten Tomatoes . Получено 6 февраля 2015 г.
  54. ^ "Аладдин". Metacritic . Получено 24 февраля 2017 г.
  55. ^ "Король Лев". Rotten Tomatoes . Получено 11 октября 2008 г.
  56. ^ "Король Лев". Metacritic . Получено 19 июля 2008 г.
  57. ^ "Покахонтас". Rotten Tomatoes . Получено 11 октября 2008 г.
  58. ^ "Покахонтас". Metacritic . Получено 19 июля 2008 г.
  59. ^ "Горбун из Нотр-Дама". Rotten Tomatoes . Получено 11 октября 2008 г.
  60. ^ "Горбун из Нотр-Дама". Metacritic . Получено 11 июня 2019 г.
  61. ^ "Геркулес". Rotten Tomatoes . Получено 11 июня 2019 г.
  62. ^ "Геркулес". Metacritic . Получено 11 июня 2019 г.
  63. ^ "Мулан". Rotten Tomatoes . Получено 19 июля 2008 г.
  64. ^ "Мулан". Metacritic . Получено 12 сентября 2008 г.
  65. ^ "Тарзан". Rotten Tomatoes . Получено 20 ноября 2014 г.
  66. ^ "Тарзан". Metacritic . Получено 19 июля 2008 г.
  67. ^ "Русалочка (1989)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 .
  68. ^ "Спасатели в Австралии (1990)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 г.
  69. ^ "Красавица и чудовище (1991)". Box Office Mojo . Получено 4 мая 2012 г. .
  70. ^ "Аладдин (1992)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 г. .
  71. ^ "Король Лев (1994)". Box Office Mojo . Получено 24 января 2012 г. .
  72. ^ "Покахонтас (1995)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 г. .
  73. ^ "Горбун из Нотр-Дама (1996)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 г.
  74. ^ «Геркулес».
  75. ^ "Геркулес (1997)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 .
  76. ^ "Мулан (1998)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 .
  77. ^ "Тарзан (1999)". Box Office Mojo . Получено 10 декабря 2009 .
  78. ^ abc Детерман, Софи (18 февраля 2021 г.). «Множество веселых эпох Диснея». Британский институт кино . Архивировано из оригинала 18 февраля 2021 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  79. ^ abc Crow, David (17 марта 2017 г.). «The Disney Renaissance: The Rise & Fall of a Generational Touchstone». Den of Geek . Архивировано из оригинала 28 апреля 2020 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  80. ^ Беллотто, Адам (17 ноября 2014 г.). «Проверенная формула магии Диснея». Киношкола отвергает . Архивировано из оригинала 17 января 2021 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  81. ^ Меслоу, Скотт (28 октября 2011 г.). «Как знаменитости занялись озвучкой мультфильмов». The Atlantic . The Atlantic Monthly Group LLC. Архивировано из оригинала 31 июля 2018 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  82. ^ Закери, Брэндон (21 июня 2021 г.). «Какой фильм ДЕЙСТВИТЕЛЬНО положил конец Ренессансу Диснея?». Ресурсы комиксов . Архивировано из оригинала 29 июня 2021 г. Получено 2 декабря 2021 г.
  83. ↑ Breznican, Anthony (17 февраля 2004 г.). «Мальчик, который никогда не вырос, возвращается в сиквеле Disney „Питер Пэн“». Архивировано из оригинала 14 февраля 2021 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  84. ^ Хоффман, Илен (ноябрь 1997 г.). «Buena Vista Home Entertainment: A Very Lucky Accident Indeed». Animation World Network . Архивировано из оригинала 2 декабря 1998 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  85. ^ Кениг, Дэвид (2011). "8". Мышь под стеклом: секреты анимации и тематических парков Диснея (2-е издание, Kindle ed.). Bonaventure Press.
  86. ^ Сарто, Дэн (23 ноября 2016 г.). «Вспыльчивый Рон Клементс и Джон Маскер обсуждают «Моану»». Animation World Network . Архивировано из оригинала 24 ноября 2016 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  87. ↑ Понд, Стив (10 декабря 2018 г.). «Как «Ральф ломает Интернет» заставил Алана Менкена написать лучшую пародию на Алана Менкена». TheWrap . Архивировано из оригинала 11 декабря 2018 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  88. ^ "Бренд: Walt Disney Animation Studios". Box Office Mojo . Internet Movie Database. Архивировано из оригинала 22 июня 2020 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  89. ^ МакКлинток, Памела (30 марта 2014 г.). «Веха кассовых сборов: «Холодное сердце» стало анимационным фильмом № 1 всех времен». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 30 марта 2014 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  90. ^ "All Time Worldwide Box Office Grosses". Box Office Mojo . Internet Movie Database. Архивировано из оригинала 28 февраля 2009 года . Получено 29 ноября 2021 года .
  91. ^ Бэкл, Ариана (3 марта 2014 г.). «'Frozen' достигает отметки в 1 миллиард долларов в мировом прокате». Rotten Tomatoes . Архивировано из оригинала 6 марта 2014 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  92. ^ Richwine, Lisa (3 марта 2014 г.). «Disney's „Frozen“ wins animated feature Oscar». Reuters . Архивировано из оригинала 9 января 2016 г. Получено 29 ноября 2021 г.
  93. ^ "Эмма Томпсон и Кевин Клайн присоединяются к Красавице и Чудовищу, дата выхода установлена". comingsoon.net. 16 марта 2015 г. Получено 16 марта 2015 г.
  94. ^ Tapley, Kristopher (4 июня 2014 г.). "Режиссер "Сумерек" Билл Кондон перенесет "Красавицу и чудовище" Диснея в игровой формат (ОБНОВЛЕНО)". HitFix . Архивировано из оригинала 5 июня 2014 г. . Получено 5 июня 2014 г. .
  95. ^ Brooks Barnes (19 марта 2017 г.). «'Красавица и чудовище' побило рекорд, собрав 170 миллионов долларов на открытии». The New York Times . Архивировано из оригинала 20 марта 2017 г. Получено 20 марта 2017 г.
  96. ↑ Сара Уиттен (17 марта 2017 г.). «„Красавица и чудовище“ может стать первым фильмом Disney стоимостью 1 миллиард долларов в 2017 году». CNBC . Архивировано из оригинала 19 марта 2017 г. Получено 20 марта 2017 г.
  97. ↑ Памела МакКлинток (20 марта 2017 г.). «Секрет успеха «Красавицы и чудовища»: женская сила и комфорт». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 20 марта 2017 г. Получено 20 марта 2017 г.
  98. ↑ Nathan McAlonemar (21 марта 2017 г.). «„Красавица и чудовище“ может собрать 1,5 миллиарда долларов в прокате, и это имеет большое значение для будущего Disney». Business Insider . Архивировано из оригинала 23 марта 2017 г. Получено 23 марта 2017 г.
  99. ^ "2017 Worldwide Box Office". Box Office Mojo . IMDb . Получено 7 марта 2020 г. .
  100. ^ «Игровая версия «Красавицы и чудовища» по-прежнему завораживает (но оригинал лучше)». The Charlotte Observer . Роберт У. Батлер. 16 марта 2017 г. Архивировано из оригинала 10 сентября 2017 г.
  101. ^ Крис Ханнисетт (17 марта 2017 г.). «Обзор «Красавицы и чудовища»: Неотразимое очарование показывает, что никто не умеет колдовать так, как Дисней». Daily Mirror . Архивировано из оригинала 10 сентября 2017 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  102. ↑ Спенсер Перри (12 сентября 2017 г.). «Walt Disney Studios устанавливает даты выхода фильмов «Аладдин», «Артемис Фаул» и других». Comingsoon.net . Получено 13 сентября 2017 г. .
  103. ^ "ВИДЕО: Пасек и Пол объединятся с Менкеном в мюзикле "АЛАДДИН"; Миранда подтверждена для "РУСАЛОЧКИ"". Broadway World .
  104. ^ "2019 Worldwide Box Office". Box Office Mojo . IMDb . Получено 16 марта 2020 г. .
  105. ^ Кеннеди, Марк (22 мая 2019 г.). «Обзор: Смит отлично играет в «Аладдине». Проблема в другом». Associated Press . Архивировано из оригинала 21 июня 2019 г. Получено 21 июня 2019 г.
  106. ^ Snetiker, Marc (25 апреля 2017 г.). «Disney устанавливает даты выхода «Холодного сердца 2», «Короля Льва» и других». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 19 апреля 2020 г. Получено 25 апреля 2017 г.
  107. ^ "Сэр Элтон Джон подтверждает новое сотрудничество Тима Райса для ремейка "Короля Льва" от Disney". Digital Spy . 10 февраля 2018 г. Архивировано из оригинала 12 февраля 2018 г. Получено 11 февраля 2018 г.
  108. ↑ Мендельсон, Скотт (11 августа 2019 г.). «„Король Лев“ только что побил рекорд кассовых сборов Disney, но не совсем ясно, какой именно». Forbes . Архивировано из оригинала 11 августа 2019 г. Получено 12 августа 2019 г.
  109. ^ "Обзор фильма: ремейк «Короля Льва» удивительно правдоподобен, но лишен души оригинала". WTOP . 19 июля 2019 г. Архивировано из оригинала 17 августа 2019 г. Получено 17 августа 2019 г.
  110. ^ Д'Алессандро, Энтони (4 августа 2020 г.). ««Мулан» выйдет на Disney+ и в кинотеатрах в сентябре; генеральный директор Боб Чепак заявил, что решение является «разовым», а не новой моделью Windows». Deadline Hollywood . Получено 4 августа 2020 г.
  111. ^ "Harry-Gregson-Williams напишет музыку к фильму Disney 'Mulan' Live-Action Movie". Film Music Reporter . Архивировано из оригинала 24 августа 2018 г. Получено 24 августа 2018 г.
  112. ^ «Мулан Диснея в сравнении с западной китайской едой». South China Morning Post . 8 сентября 2020 г. Архивировано из оригинала 10 сентября 2020 г. Получено 10 сентября 2020 г.
  113. ↑ Пан, Кристина (14 ноября 2020 г.). «Исключительно ужасно, шокирующе глупо и отвратительно». Архивировано из оригинала 16 ноября 2020 г.
  114. ^ Кит, Борис (10 сентября 2021 г.). «Диснеевский фильм «Русалочка» выйдет в прокат в выходные, приуроченные к Дню поминовения, в 2023 году». The Hollywood Reporter . Получено 2 декабря 2021 г.
  115. ^ Snetiker, Marc (16 августа 2016 г.). «Лин-Мануэль Миранда и Алан Менкен объединяются для живого действия «Русалочки». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 23 февраля 2017 г. Получено 4 марта 2017 г.
  116. ^ "Русалочка (2023)". Box Office Mojo . IMDb . Получено 5 июля 2024 г. .
  117. ^ "Русалочка (2023)". The Numbers . Архивировано из оригинала 27 мая 2023 года . Получено 5 июля 2024 года .
  118. ^ «Обзор «Русалочки»: захватывающая история с живыми актерами, которая лучше оригинала». /Фильм . 22 мая 2023 г. Архивировано из оригинала 23 мая 2023 г. Получено 23 мая 2023 г.
  119. ↑ Хорнадей, Энн (24 мая 2023 г.). «'Русалочка': Ариэль для нового поколения». The Washington Post . Архивировано из оригинала 29 мая 2023 г. Получено 25 мая 2023 г.
  120. ^ Кит, Борис (30 апреля 2020 г.). «Ремейк «Геркулеса» в разработке от Disney, сценарист «Шан-Чи» (эксклюзив)». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 6 мая 2020 г. Получено 30 апреля 2020 г.
  121. ^ Флеминг, Майк-младший (17 июня 2022 г.). «Режиссер «Аладдина» Гай Ричи объединяется с Disney и AGBO для работы над игровым фильмом «Геркулес»». Deadline Hollywood . Получено 22 июня 2022 г.
  122. ^ «Помните, как Disney Magic распространилась на сопутствующие видеоигры?». IGN Southeast Asia . 5 июля 2021 г.

Внешние ссылки