Римский актёр — пьеса эпохи Каролингов , трагедия, написанная Филиппом Массинджером . Впервые была поставлена в 1626 году и впервые опубликована в 1629 году. Ряд критиков согласились с её автором и сочли её одной из лучших пьес Массинджера. [1] [2]
Пьеса была лицензирована для постановки сэром Генри Гербертом , Мастером пиров , 11 октября 1626 года и сыграна позднее в том же году труппой King's Men в театре Blackfriars . Джозеф Тейлор , тогдашний ведущий актер компании, играл роль Париса, главного персонажа. Нет никаких записей о другой постановке пьесы до 1692 года , когда Томас Беттертон сыграл Париса в постановке United Company. Пьеса была снова сыграна в 1722 году на Lincoln's Inn Fields . После этой даты полная пьеса вышла из моды, хотя многие актеры, начиная с Джона Филипа Кембла в 1781 году, играли защиту Парисом актерской профессии в Акте I, сцене 3 «как короткую драматическую пьесу». Кембл также сократил текст Массинджера до двухактной пьесы, которая сосредоточилась на любви Домитии к Парису; он поставил ее в 1781–82 и 1796 годах. [3]
Пьеса была впервые опубликована in quarto в 1629 году книготорговцем Робертом Аллотом . Массинджер посвятил том трем друзьям и сторонникам, сэру Филиппу Ниветту, «рыцарю и баронету», сэру Томасу Джею и Томасу Беллингему «из Ньютимбера в Эссексе». [4] Похвальные поэмы , предваряющие пьесу, были написаны Джоном Фордом , Томасом Гоффом , Томасом Мэем и Джозефом Тейлором.
В кварто 1629 года также приводится список основных участников постановки 1626 года:
Кроме того, Джеймс Хорн и Джордж Вернон сыграли двух ликторов. (Несколько ролей в пьесе не включены в список.) 13-летний Джон Хониман дебютировал в этой постановке как актер; в течение следующих трех лет он играл женские роли в труппе «Слуги короля» в их постановке « Картина» Массинджера (1629); в возрасте 17 лет он переключился на молодые мужские роли.
Массинджер основывал свой портрет римского императора Домициана на работе Светония (скорее всего, в переводе Филемона Холланда 1606 года ), дополненной работами Тацита и Диона Кассия , а также второй сатирой Горация и книгой XIV «Метаморфоз» Овидия , среди прочих древних источников. Первая римская трагедия Бена Джонсона , «Сеянус» , была образцом для Массинджера «по стилю и структуре» и для «контуров сцен»; «суд Париса (I,3)... написан в близком подражании суду Корда в «Сеянусе» , действие III». [5]
Пьеса начинается с разговора Париса с двумя актерами его труппы, Латином и Эзопом; они обсуждают плохие профессиональные перспективы, с которыми они сталкиваются. Их единственным большим преимуществом является покровительство римского императора Домициана ; в противном случае, нынешняя атмосфера политической неопределенности оставляет им мало зрителей; их «амфитеатр... совсем заброшен». Появляются два ликтора , чтобы вызвать Париса в Сенат, где он должен «ответить / Что будет выдвинуто против тебя». Когда Парис и его актеры уходят с ликторами, за ними наблюдают три сенатора, Элий Ламия, Юний Рустик и Пальфуриус Сура. Сенаторы жалуются на условия при Домициане и противопоставляют лучшие времена, которые царили при его предшественниках, его отце Веспасиане и его брате Тите .
Вторая сцена пьесы показывает Домитию , прекрасную молодую жену Элия Ламию, сексуально домогающуюся Парфения, освобожденного раба Домициана. Парфений хочет ее не для себя, а как любовницу Домициана; сопротивление Домиции не слишком энергично. Входит Элий Ламия и приходит в ярость от того, что он видит; но у Парфения есть центурион и солдаты, и он заставляет сенатора согласиться на развод.
Третья сцена показывает, как Парис защищает себя перед Сенатом. Аретин, циничный доносчик, обвинил Париса в клевете и измене – он жалуется, что актеры «очерняют / Лиц знатных» «сатирическими и горькими шутками». Парис красноречиво защищает себя и свою профессию. (Именно этот материал получил собственную жизнь в последующие века, как обсуждалось выше.) Слушание прерывается без заключения, когда приходит известие о том, что Домициан вернулся в Рим.
Домициан показан хвастуном и жестоким эгоистом. Он противостоит Элию Ламии, которая осмелилась обидеться из-за потери жены, и казнит его. Домиция быстро принимает привилегию и власть быть женой Домициана, к огорчению других женщин в императорском кругу: Домитиллы, кузины и бывшей любовницы Цезаря; Юлии, племянницы Цезаря и еще одной бывшей любовницы; и Кениды, наложницы Веспасиана.
Парфений и актеры ставят короткую пьесу, чтобы попытаться повлиять на отца Парфения Филарга; старик — богатый скряга, который экономит на еде и одежде, чтобы сэкономить деньги. Пьеса призвана показать старому скряге ошибочность его пути, изображая очень похожую фигуру. Стратегия терпит неудачу: Филарг сочувствует театральному скряге и упорствует в своем упрямом курсе. Домициан, как это свойственно, приговаривает старика к смерти за его непокорность; мольба Парфения о пощаде игнорируется. Пьеса не достигает своей цели — но игра Париса захватывает внимание Домиции; она быстро становится одержимой актером и начинает проводить свое время с ним и его труппой.
Ситуация при дворе провоцирует негодование и заговор; вольноотпущенник Стефанос предлагает убить императора ради Юлии и Домитиллы. Парфений вызывает гнев Домициана, предлагая осторожность в обращении с двумя сенаторами и друзьями Ламии, Юнием Рустиком и Палфурием Сурой. [6] Домициан приказал арестовать их; обоих мужчин пытают на сцене, но их стоическая философия дает им силу противостоять пыткам с хладнокровием. Домициан потрясен их невосприимчивостью к страданиям.
Экстравагантные ответы Домитии на игру Париса раскрывают ее эмоциональное состояние всем, кроме Домициана. Аретин присоединяется к императорским женщинам, чтобы сообщить Домициану о влюбленности его жены. Они побуждают императора шпионить за Домитией и Парисом. Домиция использует и любовь, и запугивание, чтобы попытаться соблазнить Париса; актер сначала сопротивляется, но уклоняется до такой степени, что целует императрицу. Домициан врывается к ним и арестовывает Домитию; но он также приказывает убить Аретина и изгнать императорских женщин за то, что они показали ему то, чего он не хотел знать.
Домициан противостоит Парису в одиночку; Парис смиренно признает свою вину и принимает свою неизбежную судьбу так искренне, что, кажется, он почти способен выпутаться из своего ужасного затруднительного положения. Домициан заставляет Париса и его актеров сыграть сцену из драмы под названием « Ложный слуга» , которая параллельна их нынешней ситуации; сам Домициан играет раненого мужа. Когда приходит время императору играть свою роль, он убивает Париса, пронзая его своим настоящим мечом вместо «рапиры, / Острие и лезвие отбиты», которую актеры используют для своих мнимых боев. Домициан дарует Парису благородные похороны.
Домициан видит во сне призраки двух стоиков Рустика и Суры; фигуры размахивают окровавленными мечами над головами и убирают статую Минервы , божественной покровительницы Домициана. Когда Домициан просыпается, он обнаруживает, что статуя фактически исчезла. Гром и молния говорят ему, что Юпитер отвернулся от него.
Негодование на капризную тиранию Домициана растет; Парфений и Стефано планируют его убийство. Астролог предсказал смерть императора; Домициан казнит прорицателя, но окружает себя солдатами, поскольку он со страхом ждет назначенного времени для своей смерти. Парфений убеждает Домициана, что назначенное время прошло; император отпускает свою стражу — и его закалывает толпа врагов, включая Парфения, Стефано, Домитиллу, Юлию, Кениду — и Домицию.
Римский актёр получил заслуживающую внимания современную постановку в 2002 году Королевской шекспировской компанией в театре Swan в Стратфорде-на-Эйвоне под руководством Шона Холмса. [7] Он также был возрожден в рамках сезона Actors' Renaissance 2010 года в Американском шекспировском центре в Стонтоне, штат Вирджиния . [8]